عنصر داخلی روشن است. سازماندهی پیچیده داخلی با استفاده از طراحی هنری. هماهنگی رنگ و فرم

رنگ و سبک در فضای داخلی ارتباط نزدیکی با هم دارند. بسیاری از سبک‌ها شامل مجموعه‌ای از سایه‌ها می‌شوند و یک ترکیب رنگ ناموفق انتخاب شده می‌تواند حتی طرح عالی را «کشته» کند. در این مقاله، ما سبک هایی مانند التقاط، معاصر، کلاسیک مدرن، هنر دکو، قومی و تعدادی دیگر را در نظر نخواهیم گرفت، زیرا عملا هیچ ترکیب رنگی خاصی برای این سبک خاص وجود ندارد. بیایید روی سبک های محبوبی که ویژگی های رنگی برجسته ای دارند تمرکز کنیم.

با وجود محبوبیت روزافزون سبک های مدرن، کلاسیک ها هرگز از مد نمی افتند. با الهام از میراث فرهنگ باستانی، محدود و هماهنگ به نظر می رسد. در این سبک، مبلمان فوق مدرن با فراوانی فلز و پلاستیک و همچنین رنگ‌های پر زرق و برق روشن و ترکیب‌های بیش از حد متضاد، بی‌جا هستند.

رنگ اصلی پایه برای سبک کلاسیک سفید است. ترکیب رنگ سنتی ترکیبی از دیوارهای پاستلی روشن (سفید، بژ ظریف، زرد روشن، آبی روشن)، سقف سفید با گچ و کف تیره در نظر گرفته می شود. سایه های اشباع شده آرام سبز و آبی نیز قابل قبول است - آنها نیز لزوما با سفید ترکیب می شوند. یک راه حل جالب برای سبک کلاسیک آمفیلاد اتاق هایی است که در رنگ های مختلف ساخته شده اند، اما در اشباع و گرما ترکیب شده اند.

برای تزئین اتاق به سبک کلاسیک، اغلب از ستون هایی که به سبک آنتیک تزئین شده اند استفاده می شود.

سبک امپراتوری در اوایل قرن نوزدهم در فرانسه شکل گرفت. برخی آن را بالاترین درجه توسعه سبک کلاسیک می دانند: سبک امپراتوری نیز تأثیر عتیقه ای دارد. جلو و به یاد ماندنی، امروزه اغلب برای تزئین اتاق نشیمن و دفاتر استفاده می شود.

سبک امپراتوری با رنگ های نجیب غنی و ترکیبات نسبتا متضاد مشخص می شود. ترکیب قرمز، شرابی، آبی تیره یا سبز زمردی با سفید و مشکی یک کلاسیک محسوب می شود. همچنین، سایه های خاموش طلایی، برنزی و مسی اغلب در جزئیات داخلی استفاده می شود. مناسب ترین کف برای سبک امپراتوری از چوب های گرانبها یا پارکت است. رنگ آن از قهوه ای تا کهربایی متغیر است.

لازم به ذکر است که در روسیه سبک امپراتوری به امپراتوری کلاسیک و امپراتوری روسیه تقسیم می شود. امپراتوری روسیه شکوهمندتر است و مبلمان مسی رنگ ساخته شده از توس کارلیایی بسیار مشخصه آن است.

روکوکو "وارث" مستقیم باروک است، به همین دلیل است که برای یک فرد غیرمستقیم این دو سبک اغلب بسیار شبیه به هم هستند. بنابراین، برای سادگی، ما آنها را در یک ترکیب می کنیم.

باروک و روکوکو با سایه های پاستلی روشن مشخص می شوند - ترکیبی از سفید با آبی، زرد، سبز روشن، مروارید. این طرح با گچبری، پانل های کنده کاری شده و عناصر طلاکاری تکمیل شده است. همه اینها فضایی سبک و در عین حال مجلل در کاخ ایجاد می کند. این سبک در اتاق های کوچک نیم دایره ای به بهترین شکل به نظر می رسد.

اگر در مورد تفاوت ها صحبت کنیم، پس باروک با رنگ های "سنگین" و اشباع تر - فیروزه ای، شراب، طلا مشخص می شود. همچنین از ویژگی های این جهت سقف های رنگ شده، دیوارهای حجیم (در حال حاضر این با کمک گچ ونیزی به دست می آید) و کف ساخته شده از مواد گران قیمت - به عنوان مثال، کاشی های مرمر است.

روکوکو - سبک سبک تر و مطبوع تر است، کف و سقف معمولاً بدون زواید، در رنگ های سفید و قهوه ای تزئین شده است. این جهت همچنین با جزئیات داخلی مشخص می شود که به راحتی فضا را تغییر می دهد - صفحه نمایش های روشن و ملیله های بزرگ که اغلب به سبک شرقی ساخته می شوند.

شایان ذکر است که در فضای داخلی یک آپارتمان کوچک مدرن، این سبک ها در شکل خالص خود این خطر را دارند که بیش از حد ادعایی و نامناسب به نظر برسند. با این حال، استفاده از جزئیات معمولی باروک و روکوکو (به عنوان مثال، صفحه نمایش) به تنظیمات شیک می بخشد.

لفت یک سبک مدرن است که در حال حاضر محبوبیت زیادی پیدا کرده است. ویژگی آن در استفاده از اماکن اصلی غیر مسکونی (کارخانه ها، اتاق زیر شیروانی متروکه و غیره) و همچنین در ترکیب هماهنگ راه حل های مختلف معماری است: به عنوان مثال، ترکیبی از یک دیوار آجری، یک سیستم تهویه بدون پوشش و مدرن. مبلمان شیک

این سبک عمدتاً بر روی رنگ های طبیعی خنک متمرکز است - دیوارهای سفید گچ بری شده، کف چوبی قهوه ای، مبلمان خاکستری یا سیاه. رنگ های اشباع روشن -، قرمز، آبی، سبز - به شکل اجزاء کوچک امکان پذیر است.

کشور، با نام مستعار سبک روستایی، نه تنها در طراحی خانه های روستایی، بلکه در آپارتمان های شهری نیز بسیار محبوب است. آشپزخانه هایی به سبک مشابه بسیار محبوب هستند، آنها حتی در تاریک ترین زمان سال نیز سبک و دنج به نظر می رسند.

کشور رنگ های طبیعی گرم و ملایم را پیشنهاد می کند - سایه های مختلف قهوه ای، زرد روشن، سبز روشن، آبی، شنی، زیتونی. مقدار کمی و رنگ نیز مناسب خواهد بود. معمولا دو یا سه رنگ برای تزئین اتاق انتخاب می شود و آنها را با یکدیگر ترکیب می کنند. همچنین این نظر وجود دارد که همه رنگ های اصلی باید با آنها ترکیب شوند.

فناوری پیشرفته - طراحی ساده، کاربردی و با تکنولوژی بالا. این نسبتا مختصر است و امکان تنوع گسترده ای از رنگ ها را نمی دهد. رنگ‌های اصلی در فناوری پیشرفته خاکستری، متالیک، سفید و مشکی هستند. آنها با رنگ های روشن خالص (اما نه اسیدی!) - آبی، سبز رقیق می شوند. رنگ اصلی بسته به اتاق انتخاب می شود: رنگ سفید باید برای اتاق خواب، نقره ای و سیاه برای اتاق نشیمن ترجیح داده شود. عناصر تزئینی شفاف نیز در این جهت محبوب هستند.

علیرغم نامی که به معنای "مدرن" است، سبک آرت نوو در قرن نوزدهم ایجاد شد. از نظر روحی افسانه ای و فانتزی، با تزئینات گلدار و فراوانی چوب حکاکی شده در رنگ های متوسط ​​و تیره مشخص می شود. تن اصلی قهوه ای بژ با سایه های طبیعی ملایم سبز و رقیق شده است.

این سبک را نباید با سبک به اصطلاح "مدرن" که دلالت بر تنوع رنگ ها و تنوع طراحی دارد، اشتباه گرفت.

مینیمالیسم به وضوح و مختصر بودن فرم ها دلالت دارد که با رنگ تاکید می شود. کلاسیک مطلق این سبک یک فضای داخلی سیاه و سفید بدون "ناخالصی" از رنگ ها و دکورهای دیگر است. با این حال، اتاقی که منحصراً با چنین رنگ هایی تزئین شده است، اغلب خیلی سرد، ناراحت کننده و خالی به نظر می رسد. برای جلوگیری از این امر، رنگ سیاه با خاکستری گرم یا سایه های قهوه ای جایگزین یا رقیق می شود. همچنین می توان از قطعات جداگانه یا قطعات مبلمان در رنگ های دیگر - یاسی، قرمز تیره یا سبز، لهجه های رنگی استفاده کرد.

آینده نگری - طراحی لاکونیک و غیر معمول به سبک سفینه فضایی یا "خانه آینده". با اشکال غیر معمول مبلمان (به عنوان مثال، مبل هایی که به داخل دیوار می لغزند)، پارتیشن های شیشه ای شفاف به جای دیوارها، و تعداد زیادی لوازم داخلی با تکنولوژی بالا مشخص می شود.

سطح کف، دیوارها و سقف معمولاً به رنگ های سفید جوشان، خاکستری یا در موارد شدید بژ انجام می شود. مبلمان و جزئیات داخلی در رنگ های روشن و حتی اسیدی ساخته شده اند - زرد لیمویی، نارنجی روشن، فوشیا، اولترامارین، سبز روشن و موارد مشابه. مقدار کمی رنگ مشکی نیز امکان پذیر است.

سبک پین آپ بازیگوش و پر زرق و برق متعلق به دهه شصت است و یکی از به یاد ماندنی ترین سبک های رترو است. ترکیب کلاسیک پین آپ ترکیبی از صورتی روشن و گرم است. گاهی اوقات رنگ های نارنجی کم رنگ، آبی و سبز روشن جایگزین زرد سنتی می شوند. همچنین یک عنصر اجباری داخلی عبارت است از چاپ های روشن روی دیوارها، کلاژهایی با روحیه دوران پین آپ، پرده های خال خالی و آینه های فراوان در قاب های سبک.

سبک کانتری فرانسوی که امروزه محبوبیت زیادی پیدا کرده است. کفپوش‌های سفید یا خاکستری روشن، الگوهای گل‌های رنگارنگ، پرده‌های روشن، کتانی‌های سرامیکی، روفله‌ها و توری‌ها به طور طبیعی به این سبک می‌آیند. رنگ های مشخصه برای دیوارها گرم، روشن است، گویی در رنگ های خورشید محو شده اند: شیری، صورتی روشن، آبی، مرواریدی، یاسی کم رنگ، شنی. مبلمان معمولاً به رنگ سفید یا بژ روشن انتخاب می شوند. اغلب به طور مصنوعی پیر می شود.

همچنین گاهی یکی از دیوارها گچ بری و سفید رنگ نمی شود - به طوری که آجرکاری نمایان است.

و آخرین نکته ای که در مورد انواع طراحی اعمال می شود: فراموش نکنید که حتی در چارچوب ترکیبات سبک و رنگ ثابت شده، فضایی برای آزمایش و یک رویکرد اصلی وجود دارد!

بعید است که کسی یک فضای داخلی بی رنگ را دوست داشته باشد. و همین مفهوم - "داخلی بی رنگ" - مزخرف است، یعنی مزخرف. بنابراین، رنگ در فضای داخلی شاید مهمترین عنصر آن باشد.

رنگ و سبک

طرح رنگ هر اتاق، چه یک آپارتمان، یک خانه خصوصی، یک دفتر یا یک فروشگاه، در درجه اول بسته به سبک این اتاق انتخاب می شود. بر اساس سبک، شما باید ترکیبی از رنگ های داخلی را برنامه ریزی کنید - تضادهای شدید یا انتقال صاف، راه حل های روشن یا رنگ های پاستلی.

بیایید یکی از مدرن ترین سبک ها را انتخاب کنیم - فناوری پیشرفته. مولدهای آن پاپ آرت و مینیمالیسم هستند که به هیچ وجه با استفاده از رنگ های روشن و تضادهای تند منافاتی ندارند و هنر پاپ حتی از چنین طرح های رنگی استقبال می کند. بنابراین، فناوری پیشرفته اغلب بر اساس کنتراست رنگ ساخته می شود.

اگر به فضای داخلی کلاسیک نگاه می کنید، بهتر است از تغییر شدید رنگ و نه تنها آن اجتناب کنید. فضا در یک فضای داخلی کلاسیک، همانطور که بود، باید باز شود، به آرامی از یک حجم به حجم دیگر جریان یابد، بنابراین استفاده از تضادهای شدید در اینجا اشتباه است. این همچنین در مورد سایر عناصر داخلی کلاسیک نیز صدق می کند. بنابراین، کلاسیک، مثلاً تفاوت قد یا.

رنگ - گرم و سرد

رنگ تعامل رنگ ها و سایه ها، سازگاری آنها با یکدیگر است. می توان آن را هم برای کل آپارتمان به طور کلی و هم به طور جداگانه برای هر اتاق انتخاب کرد.

رنگ می تواند گرم یا سرد باشد و این به رنگ های کاملا مشخص اشاره دارد. رنگ های گرم همه رنگ ها و سایه های آتش هستند، از زرد طلایی تا قهوه ای. سرد - رنگ ها و سایه های آسمان و آب: سبز، خاکستری، آبی و غیره. انتخاب طرح رنگ بستگی به راحتی و آرامش و یا برعکس، سردی و ناراحتی خانه شما دارد.

رنگ های گرم اتاق را دلپذیرتر و دنج تر می کنند، اما از نظر بصری آن را کاهش می دهند. رنگ‌های سرد فضا را بزرگ‌تر می‌کنند، اما آن را سردتر و رسمی‌تر می‌کنند.

رنگ های اصلی - قرمز، آبی، زرد

آبی رنگ صلح و آرامش است. در عین حال، سایه های آبی یک طیف سرد هستند که آنها را برای استفاده در فضاهای کوچک مفید می کند. به عنوان مثال، طراحی سقف در رنگ های آبی روشن این احساس بصری ایجاد می کند که اتاق بلندتر و جادارتر شده است. اتاقی که با رنگ آبی تزئین شده است همیشه نجیب و شیک به نظر می رسد.

رنگ زرد - در شکل خالص آن بسیار شدید و اشباع شده است. بهتر است آن را همانطور که هست استفاده نکنید، بلکه مثلاً کمی رنگ بنفش اضافه کنید، در غیر این صورت اتاق خیلی روشن به نظر می رسد. هر سایه ای از زرد مناسب است.

نمی توان در مورد دو رنگ خنثی ترین - سفید و سیاه صحبت نکرد. فضای داخلی سیاه و سفید خالص کاملاً قابل قبول است، اما فقط برای یک آماتور. بهتر است از این رنگ ها به عنوان اجزای کوچکی در میان بقیه سایه ها استفاده کنید.

جلوه های بصری رنگ

در مرحله طراحی داخلی، برای یک غیر حرفه ای دشوار است که تشخیص دهد این یا آن رنگ در مجموعه چگونه به نظر می رسد. بنابراین، در اینجا نکاتی وجود دارد که به شما کمک می کند خودتان طرح رنگ را انتخاب کنید.

دیوارهای سبک فضا را گسترش می دهند، اتاق را بلندتر و عریض تر می کنند. بر این اساس، دیوارهای تیره از نظر بصری اتاق را باریک می کنند.

اگر سقف با رنگ‌های روشن‌تر از دیوارها تزئین شده باشد، بلندتر به نظر می‌رسد. اگر دیوارها سبک تر از سقف باشند، اتاق پایین تر به نظر می رسد.

از اینکه طرح رنگ دیوارها و سقف بیش از حد یکنواخت شود، نترسید، زیرا برای روح بخشیدن به فضای داخلی، ترفندهای زیادی وجود دارد. به عنوان مثال، آباژورها، پارچه های دیگر، اگر با رنگی تزئین شوند که با طرح رنگ اصلی اتاق تضاد داشته باشد، می تواند به طور قابل توجهی فضای داخلی را زنده کند.

رنگ و محل سکونت

به عنوان مثال، برای گسترش فضای داخل، می توانید از نورهای آبی استفاده کنید. به یاد داریم که رنگ آبی در رنگ بندی سرد گنجانده شده است، به ترتیب باعث افزایش فضا می شود. علاوه بر این، آبی نه تنها رنگ آسمان، بلکه رنگ آب است و آب در حمام غالب است.

محل نشیمن را می توان با نور سبز ملایم روشن کرد. سبز، مانند رنگی از طیف سرد، فضا را نیز گسترش می دهد و طبیعت طبیعی آن (برای یک جناس، متاسفم) به اقامتی دلپذیر کمک می کند.

روشنایی محلی رنگی عناصر فردی داخلی زیبا به نظر می رسد - یک گلدان کف یا یک مجسمه، در یک کلام، چیزی که توجه به آن دلپذیر است.

هماهنگی رنگ و فرم

این دو مفهوم جدایی ناپذیر به هم مرتبط هستند. برای ایجاد حس هماهنگی رنگ و فرم در فضای داخلی، لازم است تکرارپذیری ساده و محجوب کانتور یا الگوی ایجاد شود.

برای مثال ساده، تصور کنید یک فرش بیضی روی زمین وجود دارد. در پس زمینه آن، یک میز قهوه مستطیل شکل به نوعی اشتباه به نظر می رسد، هیچ هارمونی وجود نخواهد داشت. میز گرد یا بیضی بسیار بهتر به نظر می رسد.

فضای داخلی معمولاً شامل بسیاری از عناصر مختلف است، مگر اینکه، البته، مینیمالیسم سفت و سخت باشد. و در اینجا یک قانون وجود دارد: هرچه اندازه یک عنصر کوچکتر باشد، باید در برابر پس زمینه داخلی به عنوان یک کل بیشتر برجسته شود. و ساده ترین کار ایجاد این تضاد با کمک رنگ است. در عین حال، البته، نباید ترکیب هماهنگ رنگ ها در فضای داخلی را فراموش کرد.

رنگ و روانشناسی

مرسوم است که چهار نوع روانی یک فرد را تشخیص دهیم: وبا، بلغم، سانگوین و مالیخولیک. مشخص است که هر یک از انواع روانشناختی طرح رنگ خاصی را ترجیح می دهد. افراد مبتلا به وبا مانند قرمز، افراد بلغمی سبز را ترجیح می دهند، افراد سانگوئن در رنگ های زرد راحت ترند و آبی برای سوداوی ترجیح داده می شود.

در عین حال، در اینجا ما نه تنها در مورد درک خودآگاه رنگ، بلکه حتی بیشتر در مورد ناخودآگاه صحبت می کنیم. اغلب اتفاق می افتد که هشیاری فرد مثلاً قرمز را دوست دارد ، اما ناخودآگاه او در محاصره آبی احساس راحتی بیشتری می کند. به احتمال زیاد، چنین فردی دارای یک نوع روانشناختی مالیخولیایی است و محیط او در خانه، در کشور، محل کار باید با رنگ های آبی تزئین شود. از این گذشته ، ناخودآگاه یک شخص تأثیر بسیار بیشتری بر راحتی درونی نسبت به آگاهی دارد. و چه چیزی، اگر آسایش معنوی نباشد، به ما کمک می کند تا با سرهای بالا از زندگی عبور کنیم، به اهداف خود برسیم و در نهایت خوشحال بمانیم.

سبک آنتیک داخلی است که ارتباط مستقیمی با فرهنگ یونان و روم باستان دارد. دوران باستان تصویر ستونی یونانی است که به سمت بالا و به سوی نور و کمال می کوشد.سمبولیسم سبک آنتیک آشکار و قابل تشخیص است. اول از همه، این اشراف موزه داخلی ارائه شده است. یک کلاسیک ابدی که هرگز از مد نمی افتد، یک وحدت فضایی بی پایان که راه حل های معمولی دیگر را متحد می کند. برای وارد کردن سبک آنتیک به فضای داخلی، تزئین اتاق با یک رواق با دو ستون مرمر کافی نیست، مهم است که این تفاوت ظریف احساس اصالت و کامل بودن را ایجاد کند. سبک آنتیک معمولاً بسیار خودخواه است. -کافی است و نیازی به تزئین ندارد.

پیشتاز

آوانگارد سبکی است که قوانین کلاسیک و سنتی را کنار می‌گذارد و فرم‌های مدرن جدیدی را همخوان با حال و هوای حاکم بر جامعه ایجاد می‌کند. سبک اساسی رنگ و شکل است که لزوماً با یکدیگر متضاد هستند. به طور کلی کنتراست یکی از ویژگی های اصلی سبک ونگارد است. لازم به ذکر است که در این سبک می توان اشیاء و متریال های کاملاً ناسازگار را با هم ترکیب کرد.اساس سبک آوانگارد رنگ و شکل است که قطعاً تضاد به آن اضافه شده است. این سبک دارای رنگ های روشن و خالص مانند سفید، سیاه، قرمز، زرد، سبز است. استفاده از چندین رنگ متضاد در یک اتاق به طور همزمان مجاز است. اعتقاد بر این است که این امر پویایی و بیان را به فضای داخلی می افزاید.

امپراتوری

این سبک داخلی بالاترین نقطه و در عین حال آخرین آکورد کلاسیک است که در نیمه دوم قرن هجدهم سرچشمه گرفت. در عصر امپراتوری ناپلئون، کلاسیک به سبک رسمی تحمیل شده از بالا - سبک امپراتوری - دوباره متولد می شود. ماهیت این سبک به صراحت در نام خود بیان شده است: امپراتوری - از "امپراتوری" فرانسوی، امپراتوری. با نقل قول از کلاسیک رومی، امپراتوری ویژگی های مشخصه خود را جذب کرد، ویژگی های یونان و روم باستان را ترکیب کرد و نقوش مصر باستان را به آن اضافه کرد. آنها را سبک داخلی اشراف که تا به امروز از مد نرفته است، با تجمل و ثروت خود می درخشد.

هنر دکو

آرت دکو سبک ستارگان است، اینها اشکال گرد و "روشن" مبلمان، دستگیره های کروم شده روی نمای مبلمان چوبی، ترکیبات مجسمه ای از چهره های زن در حالت های رسا، تقریبا غیر طبیعی، و مواد طبیعی عجیب و غریب در دکوراسیون - عاج، پوست مار، پوست خاری یا تمساح. هنر دکو با استفاده از عناصر مختلف دکوراسیون داخلی مشخص می شود. اینها ترکیبات رنگی روشن، جسورانه، گاهی اوقات جسورانه هستند که در اصل انتخاب شده اند. طراحی داخلی آرت دکو مجموعه ای از چیزهای شیک جداگانه است: مبلمان، سرامیک، پارچه، کارهای چوبی یا برنز. جدیدترین سبک شیک پایتخت های اروپایی.

هنر نو، هنر نو

شعار «بازگشت به طبیعت» است.ویژگی های بارز خط منحنی مواج است که تأثیرات شرق و میل به سازندگی را ترکیب می کند. خطوط دکور منحنی خیال انگیز از نظر بصری با عناصر ساختار ساختمان ادغام می شوند. در دکوراسیون، توجه زیادی به الگوی گل تلطیف شده، فرم های سیال انعطاف پذیر است که سازه های فلزی را به انبوه های عجیب و غریب از گل های خارق العاده تبدیل می کند. نماد سبک شکل پیچیده ای از گل سیکلامن، گیاهان "آب" - زنبق، زنبق، جلبک ها فرم‌های گیاهی و حیوانی تلطیف‌شده با خطوط منحنی نرم، متحرک، صاف و بدون سایه، بنابراین به دور از طبیعت‌گرایی یا تاریخ‌گرایی - به احتمال زیاد شبیه به فرم‌های گوتیک متأخر و نقاشی ژاپنی.

باروک

باروک - سبک کاخ. جوانی ابدی سبک به سادگی توضیح داده می شود، عناصری که بر فراوانی و تجمل تاکید می کردند در همه زمان ها مورد تقاضا بودند.سبک باروک تجسم دوران خود شد. باروک برای اولین بار در تاریخ هنر دو مفهوم - سبک و سبک زندگی را با هم ترکیب کرد. لذت نفسانی-بدنی بودن، درگیری های غم انگیز اساس زیبایی و منبع الهام سبک را تشکیل می دهند. در طراحی داخلی، باروک برای عظمت، شکوه و وسعت فضایی تلاش می کند. بسیار مجلل و مملو از پرداخت های غنی، انواع مواد به کار رفته و سبکی پیچیده در اجرا.

بیدرمایر

Biedermeier شاخه ای از رمانتیسیسم است که جایگزین امپراتوری شده است، به همین دلیل است که گاهی اوقات به آن "آمیخته ای از امپراتوری و رمانتیسیسم" می گویند. اتاق ها روشن و جادار بودند، که باعث می شد فضای داخلی نسبتا ساده، اما از نظر روانی راحت به نظر برسد. دیوارهای اتاق‌هایی با طاقچه‌های پنجره‌ای عمیق به رنگ سفید یا سایر رنگ‌های روشن رنگ‌آمیزی می‌شدند و با کاغذ دیواری راه راه برجسته چسبانده می‌شدند. الگوی پرده های پنجره و اثاثه یا لوازم داخلی یکسان بود. این جزئیات پارچه ای داخلی رنگی بود و حاوی نقاشی هایی بود که گل ها را نشان می داد.

سبک ویکتوریایی

بریتانیایی ها دوره ویکتوریا را به اختصار "ویکتوریایی" می نامند و معتقدند که در زیبایی شناسی به معنای پیروزی پراگماتیسم و ​​ماتریالیسم است، که با این حال، به طور کلی ویژگی "سبک انگلیسی" است. ویژگی های بارز سبک ویکتوریا التقاطی است که ترکیبی از گوتیک، روکوکو، عجیب و غریب و کلاسیک است. عجیب و غریب در آن زمان به معنای سبک های هندی و چینی بود. علاوه بر این، سبک ویکتوریایی ترکیبی از کیفیت بی‌نظیر و کانن‌های قدیمی و کلاسیک است.

گوتیک

گوتیک عمدتاً یک سبک معماری است ، اما در طراحی داخلی نیز تفاوت های بسیار قابل توجهی با سایر سبک ها ، "چهره" خود و غیرقابل مقایسه دارد: پنجره های بزرگ ، پنجره های رنگی چند رنگ ، جلوه های نور. برج‌های روباز غول‌پیکر، بر عمودی بودن تمام عناصر سازه‌ای تأکید شده است. ستون‌های باریک، اشکال پیچیده طاق، تزئینات روباز، پنجره‌های رز شکل و طاق‌های لنتس، شیشه‌های پنجره در قاب سربی، شیشه‌های محدب، اما بدون پرده به عناصر مشخص در طراحی داخلی تبدیل می‌شوند. پیشی گرفتن از تمام ساختارهای گوتیک که تاکنون وجود داشته، بر حجیم بودن سنگ غلبه کرده است. در نتیجه ویژگی های اصلی را می توان خردگرایی، غیرمادی شدن، کوشش به سمت بالا، عرفان، سبکی، رسا بودن دانست.

سازه

ساختارگرایی در فضای داخلی با زیبایی شناسی مصلحت، عقلانیت اشکال کاملاً سودمند، پاکسازی از تزئینات رمانتیک مدرنیته مشخص می شود. مبلمان از فرم های ساده، سخت و راحت ایجاد می شود. عملکرد، هدف هر مورد بسیار روشن است. بدون افراط و تفریط بورژوایی. وقتی چیزها - صندلی ها، تخت ها، کابینت ها - فقط به اشیایی برای خواب، نشستن تبدیل می شوند، سادگی به حد نهایی رسیده است، به چنین ساده سازی. حجم های فشرده با یک قاب به وضوح مشخص، وضوح فنی ساخت یک فرم معماری.

کلاسیک گرایی

کلاسیک گرایی یک سبک کاخ است که به طور خاص برای تزئین محوطه کاخ و اتاق های افراد نجیب ایجاد شده است.ویژگی اصلی معماری کلاسیک جذابیت به اشکال معماری باستانی به عنوان معیار هماهنگی، سادگی، دقت و وضوح منطقی بود. و یادبودی کلاسیک با اشکال هندسی شفاف، دکور محتاطانه و مواد گران قیمت و با کیفیت (چوب طبیعی، سنگ، ابریشم و غیره) مشخص می شود. اغلب تزئینات با مجسمه ها و قالب گیری گچبری وجود دارد.پیچیدگی یادبود، عظمت، استحکام، دکوراسیون در رنگ های نجیب - اینها نشانه هایی هستند که سبک کلاسیک داخلی را به رسمیت می شناسند.

نئوکلاسیک

نئوکلاسیک، به عنوان یک جهت زیباشناختی و سبک معماری، با توجه به دوران باستان تعیین می شود، که او از کلاسیک گرایی پیش از آن اقتباس کرد. در یک کلام نئوکلاسیک تکمیل مدرن کلاسیک برای آن دوران است.از ویژگی های بارز نئوکلاسیک ظرافت، سبکی و صراحت است. نئوکلاسیک نقطه مقابل هنر نو است که بیش از حد از عناصر تزئینی اشباع شده بود.

رفتارگرایی

هنر منریسم به عنوان یک کل با تقدم فرم بر محتوا مشخص می شود. تکنیک نفیس، مهارت در شیوه، نشان دادن مهارت با کمبود طراحی، ایده های ثانویه و تقلیدی مطابقت ندارد.منریسم به عنوان یک سبک انتقالی از فرم های کلاسیک عظیم و یادبود در دکوراسیون داخلی رنسانس (رنسانس) به یک سبک جدید قرار می گیرد. سبکی که شکوه و عظمت، تجمل و شیطنت را ترویج می کند - سبک باروک. رفتارگرایی با این موارد مشخص می شود: فیگورهای کشیده، ژست های تنش (کنترپوست)، جلوه های غیر معمول یا عجیب و غریب مرتبط با اندازه، نور یا پرسپکتیو، و رنگ های روشن.

نوین

ویژگی های متمایز سبک Art Nouveau عبارتند از: رد خطوط و زوایای مستقیم به نفع خطوط طبیعی تر، "طبیعی"، علاقه به فناوری های جدید (به ویژه در معماری)، شکوفایی هنر کاربردی. سبک مدرن به دنبال ترکیب کارکردهای هنری و سودمند آثار خلق شده، شامل تمام حوزه‌های فعالیت انسانی در حوزه زیبایی است. اصل اصلی سبک مدرن تعادل پویا است که در فرم‌های انعطاف‌پذیر کارآمد تجسم یافته است. مبلمان Art Nouveau ساده و کاربردی هستند. مبلمان کابینت برای مقاصد مختلف - کابینت ها، صندوقچه ها، قفسه ها - می تواند مستطیلی باشد، اما با "زیبایی شناسی" اجباری: لعاب مات، یراق آلات ظریف. در منحنی های تکیه گاه ها و الگوی پایه های مبلمان روکش شده نیز اشاره ای به خطوط منحنی وجود داشت، اغلب قاب ها در هم تنیدگی شاخه های گیاهی، اشکال بدن حیوانات یا حشرات را تکرار می کردند. مواد تزئینی تکمیلی - کاغذ دیواری، منسوجات ، سخاوتمندانه با تصاویری از گل ها، برگ ها، پرندگان، حشرات تزئین شده بودند.

رنسانس

ویژگی های بارز فضای داخلی در سبک رنسانس اتاق های بزرگ با طاق های گرد، تزئینات چوب حکاکی شده، ارزش ذاتی و استقلال نسبی هر جزئیات فردی بود که کل از آن تایپ شده است. چشم انداز عمیق، تناسب، هماهنگی فرم ها الزامات اجباری زیبایی شناسی رنسانس است. ماهیت فضای داخلی تا حد زیادی توسط سقف های طاقدار تعیین می شود که خطوط صاف آنها در طاقچه های نیم دایره ای متعدد تکرار می شوند.طرح رنگی رنسانس نرم است، نیم تنه ها به یکدیگر منتقل می شوند، بدون تضاد، هماهنگی کامل. هیچ چیز چشم را جلب نمی کند.

سبک رومی

عناصر اصلی سبک رومانسک: صفحه برجسته، مختصر و سادگی؛ رنگ‌ها: قهوه‌ای، قرمز، سبز، سفید، خاکستری، سیاه، خطوط نیم‌دایره، مستقیم، افقی و عمودی؛ اشکال مستطیلی و استوانه‌ای، خط‌کش نیم‌دایره، تکرار هندسی یا الگوی گل ; سالن‌هایی با تیرهای سقف باز و تکیه‌گاه‌ها در مرکز؛ سنگ، سازه‌های عظیم با دیوارهای ضخیم؛ قلعه و مضامین شوالیه‌ای - مشعل، زره، نشان‌های اسلحه، جنگ‌ها، سلاح‌ها.

روکوکو

روکوکو یک سبک ظریف و پیچیده از اوایل قرن هجدهم است. ویژگی های بارز داخلی روکوکو عبارتند از پیچیدگی، بار تزئینی بزرگ از فضای داخلی و ترکیب، تزئینات برازنده، توجه زیاد به اساطیر، موقعیت های وابسته به عشق شهوانی، راحتی، ایجاد دنیایی توهم آمیز پر از فضای گرما، دنج، راحتی و لطف. . رنگ های ظریف پاستلی در رنگ آمیزی داخلی روکوکو غالب هستند. محبوب ترین ترکیب رنگ سفید با آبی، سبز یا صورتی و البته طلایی است.صفحه نمایش موبایل در فضای داخلی ظاهر می شود و از نظر بصری فضا را تغییر می دهد. ملیله با تصاویر گل ها، پاگوداها، افرادی با لباس های چینی؛ چینی های معروف چینی، ارکیده های نفیس، درختان با ساقه نازک، ماهی های آکواریومی، و همچنین مبلمان ظریف چینی لاکی، که گویی برای روکوکو ساخته شده اند.

التقاط گرایی

التقاط در فضای داخلی ترکیبی از مبلمان از دو یا سه سبک مختلف است که با رنگ، بافت، راه حل معماری متحد شده اند.این سبک تمام بهترین ویژگی ها و جزئیات سبک های مختلف را در خود جای داده و در کنار هم تصویری جامع و هماهنگ ایجاد می کند. اغلب، سبک التقاطی گفت و گوی چند فرهنگ مختلف نامیده می شود. اغلب، سبک های تاریخی نزدیک به یکدیگر مخلوط می شوند، به عنوان مثال، کلاسیک و امپراتوری، باروک و مدرن. ترکیباتی بیرون می آید که در آنها چیزها به طور هماهنگ در داخل با هم متحد می شوند، بدون اینکه با یکدیگر تضاد داشته باشند.

اکسپرسیونیسم

نام سبک اکسپرسیونیسم نشان دهنده یک فضای داخلی احساسی (البته به معنای مثبت) است. مهمترین نکته در ایجاد سبک اکسپرسیونیسم در فضای داخلی، تحت تاثیر قرار دادن افراد حاضر در اتاق است و فرقی نمی کند که این برداشت مثبت یا منفی باشد یا حتی آنها را با تشکیل یک ترکیب طبق اصول رها کنید. از مجسمه سازی

سبک انگلیسی

سبک سنتی انگلیسی التقاطی از "طعم" دوره های مختلف است که امروزه به عنوان کلاسیک درک می کنیم. اصل اصلی داخلی انگلیسی غنی و محدود است. اگر تجمل متوسط ​​را در آستانه پیچیدگی، حس طعم و تناسب قرار دهیم، به سبک خالص انگلیسی می رسیم. سبک انگلیسی در فضای داخلی را می توان با مفاهیمی مانند احترام و تجمل مشخص کرد، در یک کلام، یک سبک داخلی کلاسیک با اضافه شدن لوکس است. این سبک شبیه قلعه های اشراف انگلیسی است - نجیب، با شکوه. به عنوان خاطره ای از گذشته استعماری - در مکان هایی سایه هایی از سبک هندی و چینی وجود دارد.

سبک آفریقایی

سبک آفریقایی در فضای داخلی پویا و پرانرژی است، هدف آن ایجاد فضای صلح نیست. روشن می شود، قدرت و انرژی می دهد.در حال حاضر، سبک آفریقایی یکی از محبوب ترین و پرطرفدارترین سبک های قومی است. ویژگی های اصلی متمایز کننده سبک آفریقایی تکانشگری، رمز و راز و همچنین بی واسطه بودن و سادگی کودکانه است. به عبارت دیگر، همه این ویژگی ها تضادی را با سبک پیشرفته ایجاد می کند که با عقلانیت و شهرسازی و سایر سبک هایی که دلالت بر استحکام و مردسالاری دارند متمایز می شود.

سبک شرقی

فضای داخلی به سبک شرقی شامل چندین جزء اصلی است: داخلی ژاپنی، داخلی هندی، داخلی چینی. همه این فضاهای داخلی به شرق تعلق دارند با این حال، ویژگی های سبکی وجود دارد که هر جهت از طراحی داخلی شرقی را متحد می کند: مواد - چوب، بامبو، نی، فلز، ابریشم - هر ماده طبیعی؛ رنگ ها - اشباع روشن یا طبیعی، چند رنگ؛ فرم ها - سیال، مانند ماسه های صحرا یا رودخانه، سادگی همراه با پرمدعا؛ تکمیل - منبت کاری، کنده کاری، لاک. تکنیک های پیچیده، زیور آلات پیچیده، جواهرات فراوان.

سبک مصری

سبک مصری در فضای داخلی، قبل از هر چیز، فضای داخلی فراعنه و کاهنان اعظم است، احساس ثروت و تجمل تمدن باستانی، فضای داخلی خانه های به سبک مصری غنی و رنگارنگ است. ستون های مجلل سقف را نگه می دارند، نقاشی های دیواری دیوارها را تزئین می کنند، فرش ها و پرده ها دکوراسیون داخلی را تکمیل می کنند. سبک مصری، تقارن آرام و هندسی دقیق، مبلمان چوبی طبیعی با طرح‌های باز ساده، صندوق‌دار با روکش سدر یا آبنوس، منبت کاری شده با سنگ و مروارید. حصیر نی روی زمین، مجسمه یک گربه و نیم تنه نفرتیتی، قلیان. تصاویر هنری، علیرغم نگرش مقدس نسبت به آنها، بسیار سبک و نمادین هستند. پاهای مبلمان به شکل پنجه حیوانات.

سبک هندی

سبک هندی ترکیبی از تجمل، طلا، ظرافت و سلیقه با زهد، فروتنی، سادگی خطوط و اشکال است. ترکیبی از زیور آلات، رنگ ها، طرح ها و بافت ها، مبلمان حکاکی شده و منبت کاری شده باشکوه، نشان دهنده سبک هندی است.سبک هندی رنگ های فیروزه ای، زرشکی، نارنجی است و در نوع خود کاملا منحصر به فرد هستند. ابریشم هندی به اندازه چینی صاف و لغزنده نیست، کمی خشن است. مبلمان خانه های هندی کم ارتفاع است، از چوب چوب ساج بسیار بادوام با دست اره شده است. مبل ها و تخت خواب ها باید نرم و راحت باشند و برای خواب راحت باشند. سه یا چهار تکه مبلمان برای پایه یک فضای داخلی به سبک هندی کاملاً کافی است، اما آنها باید در رنگ ترکیب شوند.یک ویژگی مشخصه تغییر آسان جزئیات خانه است: صندلی ها و میزها، صفحه نمایش ها، کرکره ها و درها اغلب "تغییر می کنند. مواد مشخصه: چوب - ساج، عاج، مروارید، نقره، برنج، فلز آهنگری، پر تکنیک: مینا، آهنگری، برجسته کاری، کنده کاری، خاتم.

سبک چینی

عناصر اصلی سبک چینی: خطوط تیز، مستقیم، گوشه های تیز، اشکال چند ضلعی واضح نامطلوب هستند؛ شکل مبلمان در طول قرن ها بدون تغییر باقی می ماند و در داخل کشور کمتر از قرار دادن هماهنگ همه عناصر مهم است: لاک سیاه. مبلمان "کلاسیک" تولید مبلمان چینی است ، برای تزئینات اغلب از حکاکی با لاک سیاه و همچنین تذهیب قطعات جداگانه مبلمان استفاده می شود؛ مواد اصلی بامبو، ابریشم و پارچه های فراوان و علاوه بر این، سرامیک - گلدان، مجسمه است. ظروف؛ توجه زیادی در فضای داخلی چینی به رنگ می شود - ترکیبی از رنگ ها و معنایی بار هر اتاق هتل با یک طرح رنگ روشن مشخص می شود: قرمز، سیاه، آبی، زرد، سبز و غیره؛ دکوراسیون سنتی چینی : خوشنویسی، نقاشی های لاکی، تزئینات مجسمه سازی از سنگ طبیعی و چینی معروف، فرش های طبیعی چینی با نقش و نگار مشخص.

سبک استعماری

فضای داخلی به سبک استعماری دارای مقدار باورنکردنی عجیب و غریبی است که مورد علاقه انسان مدرن است. عمدتاً مبلمان و اقلام دکور سبک استعماری - این گردوی آسیایی، چینی مایل به قرمز، درختان لاستیکی و لاله، سرخدار و حصیری است - این لیست ناقصی از گونه هایی است که به منظور انتقال دقیق تر سبک استعماری در طراحی داخلی استفاده می شود. سبک استعماری توسط مبلمان حصیری قوی که می تواند در برابر هر شرایط آب و هوایی مقاومت کند تأکید می کند. سبک استعماری با مبلمان حصیری ساخته شده از سنبل آبی بسیار متمایز است که به آن استحکام و دوام می بخشد. مبلمان بامبو یک سبک استعماری است، اما به شکل خالص آن بسیار نادر است، بیشتر نی با چرم یا چوب خیزران ترکیب می شود.

سبک مراکشی

سبک مراکشی در طراحی داخلی، علاوه بر راه حل معماری و فضایی، بر تضاد رنگ های آبی فیروزه ای و رنگ های سفالی (رنگ های سنتی رنگدانه های طبیعی شهر مراکش) و همچنین فراوانی دکور داخلی شرقی تاکید دارد. عناصر: فرش دستباف، کوزه‌های برنجی، فلاسک‌های آب، مبلمان به سبک شرقی، لامپ‌های سوراخ‌دار فلزی از مراکش. از ویژگی‌های بارز آن می‌توان به بهترین حکاکی‌های چوبی، گچبری و موزاییک‌های کاشی و سرامیک، فرش فراوان و دیگر منسوجات اصلی اشاره کرد. تاکید اصلی استفاده گسترده از زیور آلات آفریقایی است.

سبک مکزیکی

سبک معماری مکزیکی پیوندی ناگسستنی با طبیعت دارد. درست مانند رنگدانه قرمز روشن بسیار محبوب اینجا از روغن و خاک رس محلی ساخته شده است. پالت مشخصه رنگ های قوی و روشن است که از آسمان، ماه و خورشید به عاریت گرفته شده است و همچنین می توانید رنگ های مختلف گیاهان، درختان، گل ها را در پالت بیابید فلور نقش مهمی در معماری مکزیک ایفا می کند: درختان نخل سایه دار ایجاد می کنند. تزئینات عجیب و غریب از سایه ها و زنگ های برازنده فقط در نمای ساختمان، بلکه در داخل. پارچه های زیبا، سفال، مبلمان نفیس، تولید شده توسط صنعتگران محلی، رنگی غنی، بافتی غنی و متنوع هستند، درست مانند پالت رنگی گیاهان محلی. ترکیب رنگ های معمولی برای مکزیک (صورتی و نارنجی، آبی و سبز) به نظر می رسد به چشم آسیب می رساند، اما ارتباط نزدیکی با دراماتورژی طراحی کلی معماری دارد.

پروونس

پروونس یکی از ارگانیک ترین و معتبرترین سبک ها است. یعنی چنین فضای داخلی بدون جدا شدن از خاک ملی در خانه خوب به نظر می رسد. اساس سبک پروانسالی سطوح کمی فرسوده، مبلمان قدیمی، دیوارهای ناهموار گچ بری شده، پارچه های پژمرده، یعنی احساس عمومی فقر و احتیاط است. فضای داخلی پروانسالی هیچ چیز "بیش از حد" و هیچ چیز ادعایی را تحمل نمی کند، اثر از طریق یک جفت آیتم مناسب به دست می آید - یک صندلی حصیری یا یک شمعدان جعلی در برابر یک دیوار روشن. سبک پروونس اول از همه در یک خانه روستایی خوب است، زیرا به فضا و دیوارهای تقریباً گچ کاری شده نیاز دارد.

سبک اسکاندیناوی

مختصر بودن و زیبایی فرم ها، استفاده از مواد طبیعی، راحتی و عملکرد - اینها اجزای اصلی سبک اسکاندیناوی است که به طور فزاینده ای محبوب می شود. با جزئیات سبک، نازک و برازنده سازه های ساخته شده از درختان چندلایه مشخص می شود.سبک اسکاندیناوی ویژگی هایی مانند محدودیت و مقداری شدت را در خود جای داده است. بنابراین، دکوراسیون داخلی به سبک اسکاندیناوی حاوی حداقل دکور است و در رنگ های طبیعی روشن از مواد ساده و طبیعی ساخته شده است، اما در عین حال نمی توانید اصالت این سبک را انکار کنید. در سبک اسکاندیناویایی آرامش و نظم پیدا می کنیم. رنگ کلی فضای داخلی روشن است، گویی آبرنگ، با رنگ های گرم زیادی: زرد، سفید شیری، سفالی روشن. تمام مبلمان این سبک از چوب طبیعی ساخته شده است. معمولاً اینها چوبهای سخت سبک هستند ، کمتر - صنوبر یا کاج. طبیعی بودن مواد به شکل وسایل داخلی نیز منتقل می شود.

سبک مدیترانه ای

سبک مدیترانه ای به هرکسی که حداقل یک بار به کشورهای گرم اروپایی رفته باشد و با فضای رمانتیک آشنا باشد، نزدیک است. سبک مدیترانه ای با ازدحام و تراکم بیگانه است. فضای داخلی الهام گرفته از مدیترانه بر روی ترکیبی معمولی از عناصر مرمر عتیقه با سرامیک، مبلمان فرفورژه و چوب های رنگ شده با رنگ های روشن و باز ساخته شده است. فضا با نقوش میوه های معمولی، چک سفید و آبی در منسوجات و دکوراسیون با تم دریایی تکمیل می شود. رنگ های اصلی: رنگ های زمینی خاموش، سفید، سیاه مایل به خاکستری، سایه های خاکی و آبی بدون تجمل - سادگی و کاربردی. فضای داخلی به سبک مدیترانه ای نشان دهنده نزدیکی ساکنان به دریا و پوشش گیاهی سرسبز ساحل است. آنها چوب، پنبه، سرامیک و سایر مواد طبیعی زیادی دارند.این سبک شباهت های زیادی با موسیقی کانتری انگلیسی دارد، بنابراین به طرز شگفت انگیزی در یک ساختمان قدیمی و در هر خانه مدرن خصوصی ریشه می گیرد.

سبک ژاپنی

محبوبیت سبک ژاپنی در فضای داخلی، عملکرد، ظرافت و اصالت راه حل های سبک را به دست آورده است. طراحی داخلی به سبک ژاپنی ارتباط نزدیکی با مواد، رنگ ها و ترکیبات طبیعی دارد. بهترین تداوم چنین فضای داخلی یک منظره طبیعی است.سبک ژاپنی با ترکیب رنگ های بی عیب و نقص و فرم های لاکونیک متمایز می شود. این یک سبک مینیمالیستی-دکوراتیو است که در آن هیچ چیز توجه را زیاد نمی کند، فضا به آرامی و متمایز ساختار یافته است. در یک کشور کوچک سرزمینی و پرجمعیت، به فضا اهمیت ویژه ای داده می شود، به همین دلیل است که چیدمان داخلی محل، مبلمان و سایر ویژگی های آشنای خانه را به حداقل می رساند تا کمبود آن را جبران کند. ژاپنی ها رابطه خاصی با طبیعت دارند، بنابراین سبک ژاپنی با رنگ های طبیعی، بیشتر در رنگ های روشن مرتبط است: سایه های بژ، سفید، کرم، شیری. رنگ های نور محدود نیز مشخصه مبلمان ژاپنی است. سطح مبلمان و دیوارها صاف و بدون بافت است. پارچه ها نیز کرم و سفید هستند، عمدتا طبیعی: پنبه و ابریشم. در سرزمین طلوع خورشید، یک قسمت نشیمن در مرکز اتاق قرار دارد

خانه ییلاقی

هنر تزئین خانه های ییلاقی اغلب با سنت های کلاسیک تزئین خانه های ییلاقی آمریکایی همراه است. این خانه‌های دنج با سقف‌های کم همه در مورد عملکرد و استفاده کارآمد از فضا هستند.این خانه به سبک خانه ییلاقی دارای یک ایوان بزرگ و یک حیاط خلوت مشترک است. خانه های ییلاقی با مواد و رنگ های طبیعی محلی تزئین شده اند. سبک میسیونری تأثیر زیادی در طراحی خانه های ییلاقی داشت. فضای داخلی خانه ییلاقی تحت تسلط دکور زیبای روستایی است.

گرانج

در چنین فضای داخلی نه تجمل پرمدعا وجود دارد و نه سهل انگاری عمدی روستایی. اساس گرانج کلاسیک است، اما بدون نقاشی های باروک سرسبز و کلاسیک معماری سرد. مبلمان در این سبک بیشتر نمونه اولیه یک کلاسیک واقعی است، یک کپی شسته و رفته، عمداً عاری از کنده کاری و دکور پیچیده است. اثر کمی زمان بر روی اشیاء، فلز کمی کدر شده روی اتصالات، مبلمان تمام وقت ساج (کابینت های لعابدار، قفسه ها، کنسول ها)، مبل ها و صندلی های راحتی نرم روی پاهای چوبی گرد، پرتره های خانوادگی روی دیوارها - همه اینها گرانج است.

کشور

ویژگی های اصلی کشور به عنوان یک سبک داخلی، سادگی، عدم وجود دکوراسیون پرمدعا و در نتیجه کارایی بالا است. همچنین لازم به ذکر است که سبک کانتری با آرامش، راحتی و سهمی از رمانتیسم مشخص می شود. علاوه بر این، موسیقی کانتری خلق و خوی شما را بهبود می بخشد و شما را برای یک سرگرمی دلپذیر به خصوص با خانواده، دوستان و آشنایان آماده می کند.سبک کانتری به طور هماهنگ سادگی روستایی و طعم کشورهای مختلف را ترکیب می کند. فضای داخلی به سبک کشور تصویری از یک خانه روستایی به سبک کشوری است که در آن واقع شده است و همچنین ترجیحات سلیقه صاحب محل است.ویژگی های متمایز سبک کشور را می توان عناصر تزئینی نامید: آمریکا، یک فضای داخلی به سبک کشوری به یک گاوچران نیاز دارد که کلاهی به دیوار آویزان کند، در اروپا - مجسمه گلی یک آدمک، در اوکراین - چیز دیگری، چیزی که به شما احساس یک زندگی روستایی سنجیده را بدهد.

بیمحتوا

کیچ اصطلاحی است برای برخی از جنبش‌های پست مدرنیستی، مانند ممفیس، که از پتانسیل بد سلیقه و جذابیت‌های صنایع دستی احساساتی در بازار انبوه استفاده می‌کنند. این یک بازی ضد طراحی است که به عنوان یک جنبش اعتراضی در مد داخلی برای کسانی که آماده هستند محیط خود را نه چندان جدی بگیرند، به وجود آمد. فضای داخلی ایده اصلی سبک کیچ، تمسخر تاریخ و سنت ها، سلیقه ها و سبک های هنری است. این نوعی نیهیلیسم در معماری است که تمام دستاوردهای قبلی خود را انکار می کند. هنگامی که بد سلیقه به اصل انتخاب تبدیل می شود و ناسازگاری چشم نواز رنگ ها و وسایل داخلی به ویژگی اصلی آن تبدیل می شود. به عنوان مثال، گچبری طلاکاری شده روی قرنیز وجود دارد، ستاره های بزرگ براق روی سقف آبی روشن، وان هایی با درختان نخل به طور متقارن در برابر دیوارها ایستاده اند، و کف با کاشی های سرامیکی با نقوش شرقی پوشیده شده است.

امروزی

معاصر یک سبک داخلی است که در آن تشخیص یک یا آن سبک دشوار است. فضای داخلی معاصر را نمی توان به سبک های سنتی با استناد به دوره های تاریخی نسبت داد، اما در عین حال الزامات مدرن برای راحتی، سادگی، عملکرد و دسترسی را برآورده می کند. ایتالیایی ها به دلیل تعهدش به ایده ها و فناوری های جدید آن را "مدرن" می نامند.معاصر یک سبک انبوه و مقرون به صرفه است. برای هر کسی که سادگی، راحتی، عملی بودن را ترجیح می دهد و دوست دارد وضعیت را به طور کامل یا جزئی هر 5-7 سال یکبار تغییر دهد، مناسب است. برای اکثریت نزدیک و قابل درک است و در اجرا بسیار ساده است. اصل اصلی معاصر راحتی، سادگی، کارایی و دسترسی است.ویژگی Contemporary این است که معمولاً به طور خود به خود در داخل ظاهر می شود و نه در نتیجه یک ایده طراحی سنجیده. از این رو التقاط و "بقای" آن است.

زیر شیروانی

لافت اساساً یک پدیده آمریکایی است و در ابتدا لفت به معنای آپارتمانی با پلان باز در ساختمانی بود که در ابتدا یک ساختمان صنعتی بود، مانند کارخانه یا انبار. از آنجایی که فضاهای باز، سقف‌های بلند، پنجره‌های عریض و ویژگی‌های داخلی صنعتی مانند تیرهای نما یا دیوارهای آجری خام یا حتی کف‌های سیمانی در ذات این ساختمان وجود دارد، از ویژگی‌های معمولی لفت هستند. اصل اساسی لفت یک فضای باز بزرگ است که بیش از صد متر مربع دارد و گاه از هزار هم می‌گذرد. با ورود به چنین اتاقی، می توانید گوشه مقابل آن را ببینید، زیرا معمولاً فقط اتاق خواب، حمام و اتاق های ابزار مجزا هستند. این فضا به عنوان پس زمینه ای برای دکوراسیون اصلی عمل می کند که معمولاً فلز، شیشه و پلاستیک بر آن غالب است. دیوارها تا حد امکان ساده و بدون زواید هستند.علاوه بر این، جزئیات به ارث رسیده از زندگی گذشته ساختمان ارزش ویژه ای به اتاق زیر شیروانی می بخشد: لوله ها، تهویه در دیوارها پنهان نشده، دیوارهای بدون تزئینات آجری خشن.

مینیمالیسم

مینیمالیسم (انگلیسی مینیمالیسم از lat. Minimus - کوچکترین) یک سبک طراحی است که با اختصار ابزارهای بیانی، سادگی، دقت و وضوح ترکیب مشخص می شود. مینیمالیست ها با رد تکنیک های خلاقانه کلاسیک و مواد هنری سنتی، از مواد صنعتی و طبیعی از اشکال هندسی ساده، رنگ های خنثی (مشکی، خاکستری) و حجم های کوچک استفاده می کنند. خاستگاه مینیمالیسم در ساخت گرایی و کارکردگرایی نهفته است. ایجاد فضای داخلی به سبک مینیمالیسم به این معناست: آزادی فضایی: مقدار کمی مبلمان و لوازم جانبی منطقه بندی فضا، نورپردازی چند سطحی. پالت رنگ سبک است، بر اساس بازی نیم‌تن‌ها، مقدار زیادی سفید، گرافیکی که زیر آنها سیاه یا خاکستری است. این پالت با رنگ‌های طبیعی چوب، آجر، فلز، درخشش شیشه تکمیل می‌شود. مواد تکمیلی ساده طبیعی، اغلب فرآوری نشده، با بافت خشن: آجر، بتن، چوب یا گچ. اشکال و خطوط ساده، عملاً هیچ دکوری روی آن وجود ندارد. پنجره ها و دیوارها، مستطیل، مستقیم، می توانند به آرامی خمیده شوند (بدون مارپیچ)

OntoArt

OntoArt گرایشی در هنر است که از ایتالیا سرچشمه گرفته است، ویژگی بارز آن جستجو برای اشکال هنری جدید است.بعد از مشاهده، بیننده قطعا سبک OntoArt - در نقاشی، لباس، وسایل داخلی، معماری را تشخیص خواهد داد. سبک غیر معمول، قطعا به یاد ماندنی و قابل تشخیص. نقاط روشن روی بوم، نگاه کردن به آنها، در نقطه ای که تصویر خاصی را می بینید، معنایی پشت آن وجود دارد. این یک بازی است که بیننده به طور مستقیم در هنر شرکت می کند. مفهوم هنر OntoArt تأیید کننده زندگی، خالص و صمیمانه است که برای بیدار کردن روح هر فرد طراحی شده است تا به یافتن و درک جایگاه خود در دنیای اطراف ما کمک کند. . این هنر بر طبق دستور طبیعت هر آنچه را که سالم و درست است تأیید و تعالی می بخشد.

هنر پاپ

هنر پاپ برای متحیر کردن مردم با طراحی خود ساخته شده است. در طراحی داخلی، هنر پاپ غیر معمول، رسا، متضاد، روشن به نظر می رسد. ویژگی های اصلی هنر پاپ: رنگ های کمانی، شکل های جذاب، استفاده از پلاستیک، عناصر تکراری، هنر پاپ آشکارا اصول "طراحی خوب" را به چالش کشید، مدرنیته و ارزش های آن را انکار کرد. هنر پاپ اشیاء روزمره معمولی را از دنیای روزمره اطراف ما و تصاویر افراد را به رتبه آثار هنری ارتقا داد. سپس همه را با رنگ روشن یا شکلی عجیب مخلوط کرد و از آن به عنوان یک اثر هنری استفاده کرد. هنر پاپ خود را به عنوان یک سبک احساسی و پرانرژی، مانند انفجاری از احساسات نشان می دهد.

پست مدرنیسم

پست مدرنیسم از یک سو توسعه بیشتر مدرنیسم است و از سوی دیگر انتقادی و حتی طرد آن در مظاهر آن است. اگرچه در عین حال هنر کاملاً جا افتاده تلقی می شود. ویژگی های متمایز پست مدرنیسم عبارتند از: استفاده از فرم های آماده، حاشیه، کنایه، ترکیبی و آمیختگی کهنه در بافتی جدید ویژگی های اصلی سبک پست مدرنیسم: رنگ: گامای بژ، نقره ای، "متالیک"، مادر- مروارید، فلورسنت، خطوط: پویا، رایگان، اشکال: منطقی و آزاد. متقارن و نامتقارن؛ تبدیل؛ سالن های بزرگ و جادار. سبک، طرح های اصلی؛ بافت متضاد و ترکیب بافت. استفاده از چرم مصنوعی، مواد با روکش نیکل و کروم؛ طرح ها: پیش ساخته یکپارچه و تاشو. منطقی و مصلحتی؛ آلومینیوم سبک و بتن مسلح سنتی؛ قوس دار، تیرآهن و کابلی؛ پنجره ها: جادار، گاهی اوقات دیوار کامل. کشویی، تاشو، لولایی و چرخشی؛ درها: تلسکوپی، کشویی، تاشو، نوسانی، متعادل کننده، چرخان و غیره.

تکنو

تکنو (eng. Techno) - سبک سخت و حتی سرد است که با خطوط هندسی واضح، مبلمان فلزی، شیشه، دیوارهای سنگی مشخص می شود. چنین اتاقی ظاهری نادیده گرفته، اما در عین حال متفکرانه دارد. در اینجا جایی برای راحتی وجود ندارد، فضای داخلی به سبک تکنو احساس یک فاجعه انسان ساز را ایجاد می کند و بیشتر شبیه فضای داخلی اماکن صنعتی و گاراژها است. ویژگی های داخلی به سبک تکنو: مقدار زیادی فلز و پلاستیک، مارپیچ است. راه پله ها، دیوارهایی با بافت خشن، درهای فلزی سنگین چنین معماری و فضای داخلی: طبق قصد طراحان، احساس یک فاجعه انسان ساز را ایجاد می کنند که در آن قطعه ای از یک دیوار آجری با شکل نامنظم با یراق آلات بیرون زده «بریده می شود. ” به شیشه و فلز دکوراسیون داخلی. حس کامل انفجار

ذوب

فیوژن (از انگلیسی fusion - اختلاط، ادغام) - ترکیبی از سبک ها و روندهای مختلف در یک طراحی داخلی. فیوژن سبکی است که به شما امکان می دهد هر چیزی را در فضا قرار دهید و در عین حال ارتباطات هماهنگ بین اشیاء و عناصر مختلف ایجاد کنید. Fusion سنت‌های قبلی را کنار نمی‌گذارد، بلکه با آن‌ها گویی در جهان‌های موازی همزیستی می‌کند و قوانین خاص خود را ایجاد می‌کند. این جهت، در واقع، خود را با مینیمالیسم مخالف می کند - و ما را به "ماکسیمالیسم" پیچیده و رسا نزدیک می کند. "شیک هولیگان" بدون مهار در مد است - سبکی که منطق کلاژ را توسعه می دهد و هر عنصری را به عاریت می گیرد. اصل اصلی سبک تلفیقی آزادی رنگ و مواد است. شرط اصلی سبک تلفیقی این است که اشکال، رنگ ها و محتوای داخلی طراحی شده - همه چیزهایی که بعداً به "پر کردن" آن تبدیل می شود: مواد تکمیل کننده، مبلمان، عناصر تزئینی - باید مراحل نهایی به یک فضای زندگی ارگانیک متصل شوند.

تکنولوژی بالا

هایتک سبک اواخر قرن بیستم است که ویژگی های اصلی آن کاربردی ترین استفاده از فضا و دکور محتاطانه است. این سبک با خطوط سریع و مستقیم، فراوانی جزئیات شیشه و فلز مشخص می شود. فناوری پیشرفته را می توان به سبک های فوق مدرن نسبت داد؛ در آن از طرح های معمولی ساختمان های صنعتی استفاده می شود. پارتیشن های موبایل به طور گسترده ای استفاده می شوند که می توانند بسته و باز شوند، که به شما امکان می دهد طرح بندی را تغییر دهید. طراحی تکنولوژیک در همه جا وجود دارد: سقف ها، دیوارها، کف، پله ها، پنجره ها، درها مواد - شیشه، فلز، چوب طبیعی. شکل ها و نسبت های مبلمان به دقت در نظر گرفته شده است. فقدان کامل تزئینات با "کار" مواد جبران می شود: بازی نور روی شیشه، درخشندگی سطوح کروم و فلز، جلای چوب و غیره.

شیک کهنه

شیک شیک (انگلیسی shabby - پوشیده، کهنه) - نام سبک در فضای داخلی، دکور، مد. خود نام را می توان به معنای واقعی کلمه به عنوان "درخشش کهنه" یا "شیک شیک" ترجمه کرد که نشان دهنده ماهیت آن است. این یک سبک بسیار جوان است که در اواخر دهه 80 قرن بیستم متولد شد. نویسنده آن Rachel Ashwell است.ویژگی کلی سبک Shabby chic ماهیت سبک این است که مبلمان و وسایل داخلی به طور مصنوعی کهنه شده اند. شیک کهنه، شیک کهنه است. اجناس می توانند قدیمی و جدید باشند، عمدتاً به رنگ های پاستلی روشن رنگ آمیزی شده و در جاهایی فرسوده شده اند، با گل های رز یا پرندگان ظریف، یا اصلاً بدون نقاشی، پارچه های ظریف، دستمال، بالش، روتختی، روکش روی صندلی و صندلی راحتی.

سبک اکو

سبک اکو (یونانی eikos - خانه، زیستگاه) - سبک "اکولوژیک" "، فضای داخلی ساخته شده از مواد طبیعی، احساس طراوت و وحدت با طبیعت. امروزه یکی از محبوب ترین سبک های مدرن است.ویژگی های کلی سبک اکو طراحی اکو تلاشی برای بازسازی محیط طبیعی در زیستگاه های انسان است. معنای طراحی زیست محیطی در خود نام نهفته است - فضای داخلی، ساخته شده در این رگ، در هماهنگی بهینه با محیط است. در یک اتاق "دوستانه با محیط زیست" است که شخص می تواند تمام مزایای مواد طبیعی را احساس کند و واقعاً از شهر خفه شده استراحت کند. سبک اکو یا طبیعت فقط از طریق ایده، منشاء طبیعی، طبیعی بودن مواد، رنگ ها، صحت فرم ها

چگونه سبک اتاق خود را تعیین کنیم؟ شاید شما در حال حاضر ایده های روشنی در مورد این موضوع داشته باشید، اما می خواهید آنها را با دریافت یک تعریف کامل تر تأیید کنید. یا شاید به نظر می رسد سبک خاصی را دوست دارید، اما نمی دانید چگونه آن را در آپارتمان خود مجسم کنید.
خوب، یک راه آسان برای تشخیص میل به یک سبک یا سبک دیگر وجود دارد، فقط با نگاه کردن به آنچه در حال حاضر دارید: "کلیدهای" تسلط در همه جا وجود دارد!

جزئیات چوب و کنده کاری شده شما ممکن است پارچه هایی مانند چین، ژاکارد، داماسک (ابریشم یا کتانی طرح دار) و بروکاد را دوست داشته باشید. به عنوان یک قاعده، مدل‌های سبک کلاسیک شبیه مبلمانی است که در قرن‌های 17-19 برای اعضای خانواده‌های سلطنتی و اشراف ایجاد شده است. "پیام" او شکوه و جلال روشن است که در زیور آلات طرح دار، دکوراسیون غنی و اندازه چشمگیر بیان شده است.

سبک دنیای قدیم مبتنی بر مبلمان سنتی انگلیسی و فرانسوی است. مشخصات: مبلمان کم رنگ، تیره، غلبه مواد گران قیمت (ماهون، گیلاس، گردو، بلوط تیره)، تزئینات کنده کاری شده، پاهای خمیده یا کنده کاری شده، تذهیب، لاک، منبت.
سبک استعماری به زمان اکتشافات استعماری بریتانیا برمی گردد. ویژگی‌های آن عبارتند از: مبلمان تاشو، قسمت‌های پنهان (کشوها، قفسه‌ها، طاقچه‌ها)، خطوط تمیز، جزئیات به سبک نظامی، درج‌های چرمی، چاپ حیوانات، بافت‌های غنی.
سبک اولیه آمریکایی بر اساس سبک اروپایی اما ساده شده است. مبلمان تیره یا نرم، منبت کاری ها، دوک ها، صندلی ها و مبل های پشتی لیر.

اگر خطوط تمیز، کمبود تزئینات و عناصر تزئینی متنوع را ترجیح می دهید، سبک شما مدرن است. شما چرم و میکروفایبر را بیشتر از گلرنگ و براق دوست دارید. هنر نو با پیچیدگی جزئیات بیگانه است، اما خطوط می توانند شکسته و موج دار باشند. همه رنگ ها خوش آمدید - از روشن تا تیره. هر دو مواد سنتی و ناآشنا اغلب در ترکیب استفاده می شود.

سبک شهری توسط ساکنان شهر که در آپارتمان های کوچک زندگی می کردند اختراع شد. مبلمان کوچکتر اما با سلیقه انجام شده است. نشانه ها: خطوط و اشکال جالب، نداشتن زیور، ترکیب رنگ مشکی و روشن، فلز، چوب روشن، شیشه، چرم، میکروفایبر.

عکس 4

یکپارچهسازی با سیستمعامل - تغییرات عجیب و غریب از سبک دهه 50-80. اینها صندلی های پلاستیکی جامد، میزهای پلاستیکی نسوز، چهارپایه های کرومی، میزهای بومرنگ شکل، نقوش فضایی، عناصر کیچ، هنر پاپ هستند. آرت دکو با خطوط و منحنی های زیبا و همچنین ترکیبی از مواد لوکس و مصنوعی متمایز می شود. ویژگی های اصلی: سایه روشن، سطوح لاکی، مواد گران قیمت (چرم های عجیب و غریب، طلا، نقره، مروارید مادر، عاج، لاک) در ترکیب با فلز، شیشه، آینه، پلاستیک و لاستیک.
هنر نوو اواسط قرن به دلیل طراحی تمیز و ساده اش قابل توجه است. ویژگی های دیگر آن عبارتند از: برتری فرم بر عملکرد، عدم وجود تزئینات، خطوط صاف، استفاده از مواد سنتی (چوب) با فلز، شیشه، وینیل، تخته سه لا و پلکسی گلاس، تأکید بر بافت، طیف گسترده ای از رنگ ها.
گاه به گاه - سبکی آرام و به روز بدون گوشه های تیز، که برای مناطق دیگر معمول است. هنوز هم - لبه های گرد مبلمان، چوب نرم، شیشه، چرم و بسیاری از پارچه ها، سطوح نرم.

اگر به الیاف طبیعی، طرح های طرح دار و مبلمان سبک و گاهی رنگ آمیزی شده علاقه دارید، سبک شما ساحلی است. اساس سبک ساحلی سطوح روشن، حتی سوخته و رنگ‌های روشن است - از رنگ‌های پر زرق و برق استوایی گرفته تا آبی‌های مطبوع، سبز، سفید... چاپ با صدف، فانوس دریایی و گل‌های استوایی برای پارچه‌ها استفاده می‌شود. لوازم جانبی - سبد، صدف، آینه منبت کاری شده.

ساحل کالیفرنیا: فضای نرم، جزئیات آسیایی و قدیمی اروپایی، چوب تیره، الیاف طبیعی (قالیچه های سیزال (الیاف نساجی آگاو فرآوری شده)، پارچه های نرم، پارچه های سبک. ساحل کنار خلیج: مبلمان سبک، استفاده مکرر از حصیری و حصیری، رنگ‌های زنده، روشن، چاپ‌های گرمسیری، طراحی مدرن با عناصر یکپارچهسازی با سیستمعامل.
ساحل اقیانوس اطلس: مبلمان سبک، سوخته یا رنگ آمیزی شده، تم های دریایی - راه راه، بوم، سایه های سفید، سیاه، قرمز، آبی، آبی و زرد، عناصر سبک استعماری.

عکس 5

اگر به نقوش و لوازم خانگی «خانه» علاقه دارید، استایل شما کانتری یا شاید . او با پارچه هایی با طرح های گلدار، چهارخانه و راه راه، مبلمان نرم و احتمالاً رنگ آمیزی شده آشناست. مواد محبوب پارچه های کالیکو و پارچه های قدیمی هستند. کشور یک نسخه کاربردی تر از فضای داخلی سنتی در حومه اروپا است. برخی از انواع موسیقی کانتری مانند فرانسوی را به سختی می توان روستیک نامید، اما جذابیت و ویژگی های خاص خود را دارند.
با وجود تفاوت ها، همه زیرگونه های سبک دارای عناصر مشترک هستند: رنگ های خاموش، چوب با رنگ متوسط، مبلمان رنگ شده.

کشور انگلیسی با استفاده مکرر از بلوط، سنجد، زبان گنجشک، گاهی اوقات گردو و ماهون تعریف می شود. کارایی عناصر تزئینی غیر ضروری را جابجا می کند، اما سایه های ظریف، بهاری و جزئیات نفیس زیادی وجود دارد - بالش های چینی و گلدوزی شده.
پروونس فرانسوی نیز با عناصر ساده و کاربردی مدیریت می کند. مواد رایج مورد استفاده: گردو، خاکستر، صنوبر، شاه بلوط، گیلاس و هلو؛ گاهی اوقات چوب با سنگ مرمر یا فولاد ترکیب می شود. صندلی های حصیری ساده جایگزین مبلمان بسیار روکش شده می شوند. به عنوان لوازم جانبی - چیزهای ساخته شده از سنگ یا خاک رس. روستیک آمریکایی ساده و محجوب است. سبک اولیه آمریکایی تحت تأثیر سبک های انگلیسی بود، اما از چوب های محلی مانند گردو، افرا و کاج در دکوراسیون داخلی استفاده می شد. این سبک به دلیل رنگ‌های کم‌رنگ، غنی، عناصر قدیمی، پارچه‌ها و چرم‌های بافت‌دار، چوب‌های باکیفیت، و محدودیت در استفاده از لوازم خانگی قابل توجه است.

اگر فضای داخلی آمیزه ای از سبک های مختلف است، به عنوان مثال، مدرن و کشور، فرهنگ ها و دوره ها، التقاط در مقابل شماست. به ویژه عناصر قابل توجه در چنین فضای داخلی، چاپ های روشن، قابل توجه، بافت ها و رنگ ها هستند.

ارسال کار خوب خود در پایگاه دانش ساده است. از فرم زیر استفاده کنید

دانشجویان، دانشجویان تحصیلات تکمیلی، دانشمندان جوانی که از دانش پایه در تحصیل و کار خود استفاده می کنند از شما بسیار سپاسگزار خواهند بود.

میزبانی شده در http://www.allbest.ru

مقدمه

1.1 ویژگی های مشخصه سبک های مربوط به موضوع داخلی

1.1.1 فناوری پیشرفته

1.1.2 تکنو

1.1.3 مینیمالیسم

1.2 رنگ در طراحی داخلی

1.2.1 آبی

1.2.2 سفید

1.2.3 خاکستری

1.3 روانشناسی انتخاب سبک طراحی داخلی

خلق و خوی انسان

فصل 1 نتیجه گیری

2.1 مقدمه

2.2 مرحله پیش نگاری

2.3 مرحله پیش نویس

2.4 مرحله طراحی

2.5 مرحله ارائه

فصل 2 نتیجه گیری

نتیجه

کتابشناسی - فهرست کتب

مقدمه

به سختی می توان تأثیر فضای داخلی یک خانه یا دفتر را بر روی یک شخص دست بالا گرفت. وضعیت روحی و سلامتی ما به طراحی داخلی بستگی دارد. بنابراین، وظیفه طراح ایجاد فضای داخلی است که در آن زندگی یا کار راحت و دلپذیر باشد تا آن را با هماهنگی و آرامش پر کند.

ارتباط موضوع: به دلیل توسعه ناکافی سیستم سازماندهی پیچیده داخلی با استفاده از دکوراسیون. در حال حاضر، در یک موضوع معین - تکنو، فضای داخلی پیچیده بسیار کمی وجود دارد. با سازماندهی مدرن داخلی، راه حل موضوعی آن بیشترین تقاضا را دارد، اما عدم وجود یا ناسازگاری سیستم سازماندهی پیچیده راه حل هنری، رفع این مشکل را دشوار می کند.

مشکل تحقیق: راه حل های پیچیده برای فضای داخلی، توسعه کامل و کامل آنها مورد نیاز است.

هدف از این دوره کار: ارائه یک طراحی داخلی جامع با استفاده از دکوراسیون.

موضوع مطالعه: سازمان پیچیده داخلی.

موضوع مطالعه: سازماندهی پیچیده در موضوع تکنو با استفاده از طراحی هنری.

یک فرضیه مطرح شده است - راه حل این مشکل در شرایط زیر امکان پذیر است:

ویژگی های مشخصه سبک های داخلی مربوط به یک موضوع مشخص مورد مطالعه قرار گرفت.

طرح رنگ داخلی را روشن کرد.

وسایل بیان هنری تعریف شده است.

وابستگی سبک داخلی به روانشناسی صاحب آن در نظر گرفته می شود.

مکان سنجیده اشیاء هنری؛

ارائه یک ایده مفهومی از فضای داخلی؛

گزینه طرح بهینه انتخاب شده است.

ارائه شده است. رنگ دکوراسیون داخلی

بر اساس هدف و فرضیه، حل تکالیف پژوهشی زیر ضروری است:

ویژگی های مشخصه سبک های داخلی مربوط به یک موضوع مشخص را بررسی کنید.

طرح رنگ داخلی را روشن کنید؛

شناسایی وسایل بیان هنری؛

وابستگی سبک داخلی به روانشناسی صاحب آن را در نظر بگیرید.

محل اشیاء هنری را در نظر بگیرید.

ارائه یک ایده مفهومی از یک سازمان پیچیده داخلی؛

بهترین گزینه طرح را انتخاب کنید.

ارائه ارائه کنید

فصل 1. اثبات نظری سازمان پیچیده داخلی با استفاده از دکوراسیون

1.1 ویژگی های مشخصه سبک های مربوط به موضوع داخلی

هنگام طراحی خانه به تنهایی، ما اغلب حتی نام این یا آن سبک را نمی دانیم. اجازه دهید به اختصار تنها برخی از آنها را که مربوط به یک موضوع داخلی معین است، در نظر بگیریم.

1.1.1 فناوری پیشرفته

افراد مدرن زمان زیادی را در خانه نمی گذرانند. اساساً اینها افرادی هستند که برای زمان، راحتی، آسایش، منفعت ارزش قائل هستند و از نگاه کردن به آینده خوشحال هستند. بنابراین، برای چنین افرادی پرانرژی، مناسب ترین طراحی داخلی برای یک آپارتمان، طراحی داخلی با تکنولوژی بالا خواهد بود.

فن آوری های بالا به عنوان یک سبک داخلی نه چندان دور - در دهه شصت قرن بیستم - شکل گرفت. این یک سبک جوان است که همه روندهای مدرن را منعکس می کند: سادگی، راحتی، عقل گرایی، شفافیت. فناوری پیشرفته تنوع را نمی پذیرد و فضای داخلی را با چیزهای کوچک پر می کند. اما این بدان معنا نیست که دیوارهای اتاق باید برهنه باشد، فقط باید پرده روی پنجره ها باشد و جایی برای رنگ های روشن در این فضای داخلی وجود ندارد. در یک فضای داخلی با تکنولوژی بالا، عکس‌های سیاه و سفید یا رنگی روی دیوارها در قاب‌های فلزی، یک جفت گلدان شیشه‌ای با شکل هندسی صحیح با رنگ‌های غیر پیچیده، یک آکواریوم کاملا گرد با ماهی‌های عجیب و غریب کاملاً جا می‌شوند و پرده‌های پارچه‌ای ساده روی پنجره ها ریشه کن یک مبل یا صندلی بزرگ به رنگ قرمز، آبی یا رنگ دیگری به شکل گیری "نقطه روشن" داخلی کمک می کند. نکته اصلی عدم وجود زیور آلات روی چرم یا چرم مبل و رنگ های خالص و روشن است.

ویژگی های اصلی سبک با تکنولوژی بالا فلز و شیشه، استحکام و شکنندگی است. درهای شیشه ای، مبلمان شیشه ای روی پایه های فلزی جلا - این سبک با تکنولوژی بالا در فضای داخلی است. فضای آزاد و نامرتب نیز شرط بسیار مهمی برای استایل با تکنولوژی بالا است. و روی این فضای آزاد معمولا کابینت و قفسه های شیشه ای قرار می گیرد که محتویات آنها را در معرض دید عموم قرار می دهد. همچنین می توانید شیشه های مات یا راه راه را بردارید - چنین موادی خطوط کلی چیزهای کوچک یا کتاب های قدیمی را پنهان می کند.

فلز در این سبک تقریباً یک مکان مرکزی را در فضای داخلی اشغال می کند که کمی کمتر از شیشه است. مزیت بزرگ این ماده استحکام آن است. کابینت های براق آلومینیومی یا استیل، صندوقچه ها یا قفسه بندی ها عشق به استحکام، راحتی و فن آوری بالا را در صاحب خود نشان می دهد. پلاستیک خوب و با تکنولوژی بالا نیز در طراحی داخلی با تکنولوژی بالا قرار می گیرد. اما روی مبلمان شیشه ای می توانید وسایل دکوری فلزی قرار دهید.

مبلمان داخلی حداقل از فناوری بالایی برخوردار است، کاربردی و کاربردی است. نسبت مبلمان باید به دقت فکر شود، طرح ها سبک هستند، اشکال واضح و هندسی هستند. چرم، پلاستیک، فلز جلا به عنوان مواد استفاده می شود. سخت افزار بیشتر نقره ای و براق است. لوازم با تکنولوژی بالا - توکار، صندلی - همیشه با پایه ها و پشتی فلزی.

دیوارها، سقف و کف باید فقط خنثی بمانند. هنگام تزئین دیوارها، بهتر است رنگ را ترجیح دهید - کاغذ دیواری به اندازه ای که یک فضای داخلی با تکنولوژی بالا نیاز دارد از نظر فناوری پیشرفته و راحت نیست. بهتر است سقف را سفید بگذارید یا سقف کشسان را همرنگ دیوارها کنید. کف تنها جایی است که می توان از چوب استفاده کرد. پارکت، لمینت یا مواد تقلیدی چوب. اغلب در فناوری پیشرفته، از کاشی هایی استفاده می شود که از فلز تقلید می کنند، گاهی اوقات یک سنگ خشن، یا به سادگی با درخشندگی سرد.

نور نقش مهمی در طراحی داخلی با تکنولوژی بالا بازی می کند - بیهوده نیست که قطعات شیشه ای زیادی وجود دارد که به نور اجازه عبور می دهد. پنجره های بزرگ نور طبیعی زیادی را وارد می کنند و در عصر باید نور مصنوعی ایجاد کنید. سایه های گرد مات که نور سرد را پراکنده می کنند، دیوارکوب های مکعبی شکل کوچکی که نور روشن می دهند و شبیه ستاره ها هستند، روی دیوارها و سقف ها ظاهری ارگانیک خواهند داشت. نورهای رشته ای یا نورافکن های کوچک نیز مناسب به نظر می رسند.

رنگ های مشخص: خاکستری، خاکستری سفید، متالیک، سفید، سیاه، گاهی اوقات بژ یا قهوه ای، ترکیب آنها با یک یا دو رنگ اشباع شده. ترکیب رنگ ها با روح کوبیسم همیشه ساده است. می توانید از ترکیب یک رنگ روشن با پاستلی از همان طیف استفاده کنید.

هنگام ایجاد یک فضای داخلی، مهم است که دو شرط را به خاطر بسپارید - سادگی اشکال هندسی و عدم وجود تنوع، خلوص رنگ های خنثی یا روشن. بنابراین، سبک داخلی با تکنولوژی بالا، راحتی، سبکی و راحتی صاحب خود را تضمین می کند! این سبک در فضای داخلی، به عنوان یک قاعده، طرفداران خود را در میان ساکنان شهرهای بزرگ پیدا می کند، زیرا بسیار شهری است.

سبک با تکنولوژی بالا - سبک فن آوری بالا، نوآوری های فنی، سبک به عنوان بازتابی از آینده در برابر ما ظاهر می شود و تصاویر کلاسیک داخلی و معماری را کاملاً فراموش می کند.

تکنو (eng. Techno) سبکی سختگیرانه و حتی سرد است که با خطوط هندسی واضح، مبلمان فلزی، شیشه، دیوارهای سنگی مشخص می شود. چنین اتاقی ظاهری نادیده گرفته، اما در عین حال متفکرانه دارد.

معماری ساختمان ها و فضاهای داخلی با عناصر پیشرفت تکنولوژی پیوند تنگاتنگی دارد. ارتباطاتی که معمولاً پنهان هستند، ادامه دکور هستند. لوله ها و سیم ها با رنگ های روشن رنگ آمیزی می شوند و گاهی اوقات با پارتیشن های شیشه ای پوشانده می شوند. فضای داخلی به سبک تکنو حس یک فاجعه ساخته دست انسان را ایجاد می کند و بیشتر شبیه فضای داخلی اماکن صنعتی و گاراژ است.

سبک تکنو که در دهه 80 قرن گذشته به وجود آمد، به عنوان نوعی پاسخ طعنه آمیز به چشم انداز درخشان صنعتی شدن و تسلط پیشرفت فناوری، در آغاز خود اعلام شد. توسعه سریع فناوری اطلاعات، نفوذ آنها به زندگی روزمره، منجر به تغییر قابل توجهی در زندگی روزمره و فضای داخلی مسکونی شد. بنابراین در فضای نوعی ارزیابی مجدد ارزش ها، سبک تکنو متولد شد. این سبک، با شناخت زیبایی شناسی فناوری در معماری و فضای داخلی، در لبه تعادل ایجاد می کند، که فراتر از آن سمت معکوس آشکار می شود - تقریباً زشت. و در این برگشت پذیری حداکثر ویژگی بیانی او حاصل می شود. مد برای تکنو در داخل کشور در اوایل دهه 90 به اوج خود رسید. پس از آن معیارهای اصلی سبک حداکثر شباهت با محل کار و حداقل مشابه با مسکونی در نظر گرفته شد. مبلمان گروتسک، نورپردازی آینده‌نگر، گچ خشن، پوسته‌شده یا سطوح ناهموار دیوار از مقوله ایرادات به دکوراسیون منتقل شده‌اند. انواع جزئیات فنی به موضوع غرور خاصی تبدیل شد ، لوله های سیستم های ارتباطی به نمایش گذاشته شد ، سیم ها و کابل های چند رنگ نه تنها سعی نکردند پنهان شوند - حضور آنها به هر طریق ممکن مورد تاکید قرار گرفت. جدیدترین مدل‌های تلویزیون و مراکز موسیقی همه‌جور افکاری را در مورد فقر صاحبان آن‌ها در هم می‌کوبید، که در اولین نگاه به محیط محقر در سرم بالا رفت. امروزه سبک تکنو اشتراکات زیادی با مینیمالیسم، ایده های طراحان شرقی و همان هایتک دارد. اگر دقت کنید خیلی از هم وام گرفته اند. بی دقتی معنادارتر شده است، حالا بیشتر با بی نظمی هنری همراه است تا غفلت.

ویژگی های سبک تکنو: مقدار زیادی فلز و پلاستیک، راه پله های مارپیچ، دیوارهایی با بافت خشن، درهای فلزی سنگین. در چنین فضاهای داخلی، همانطور که توسط طراحان تصور می شود، احساس یک فاجعه ساخته دست بشر ایجاد می شود که در آن قطعه ای از یک دیوار آجری با شکل نامنظم با اتصالات بیرون زده به شیشه و فلز دکوراسیون داخلی "تصادف" می کند. فضای داخلی مسکونی به سبک تکنو با اشیایی از آشیانه های تعمیر و کف کارخانه ها، ایستگاه های راه آهن و انبارها مرتبط است. برای فضای داخلی این سبک، تیرهای سقف باز با وسایل روشنایی، نیم طبقه به شکل داربست معمولی است.

مبلمان یادآور تجهیزات اتاق رختکن است: کابینت های فولادی شبیه گاوصندوق، اما با پانل های درب سوراخ دار شیک. کمدهایی به شکل ظروف فلزی روی هم بسیار محبوب هستند. به طور کلی ورق های فلزی راه راه و سوراخ دار در مبلمان سبک تکنو، قفسه های باز، پارتیشن ها و موارد دیگر کاربرد فراوانی دارند. صندلی های ساخته شده از لوله های خم شده یا ورق فلزی، مدفوع هایی که یادآور یک ماه نورد هستند - همه اینها سبک تکنو است. مبلمان روکش شده نیز وجود دارد، زیرا نشستن روی مبل راحت تر از صندلی فلزی است. مبل‌ها و صندلی‌ها دارای روکش‌های مصنوعی و قابل جدا شدن هستند، مجهز به جیب‌هایی برای کنترل از راه دور، روزنامه و غیره.

بخش مهمی از فضای داخلی، جایی که تکنو به طور کامل و متنوع جلوه می کند، وسایل روشنایی هستند. لوازم خانگی با اتصالات باز خود شبیه تجهیزات حرفه ای با سیم های بلند، سه پایه و لولا است.

رنگ های محبوب: خاکستری، بورگوندی، خاکی، فلزی، "شتری" (قرمز کثیف).

تکنو سبکی است که با روانشناسی خاص زندگی مشخص می شود. این اغلب در اماکن مسکونی استفاده نمی شود، اما در کلوپ های دیسکو، رستوران ها و غیره بسیار محبوب است. تکنو ترکیبی از تمام امکانات فن آوری های مدرن و یک فضای خاص از ارائه نور، گاهی اوقات حتی به ضرر عملکرد. دکوراسیون لزوما شامل فلز، شیشه است. سبکی که تمام درخشندگی و درخشش شدید دهه 80 را به خود جذب کرده است. چنین فضای داخلی توسط افرادی که از نظر سنی یا روحی جوان هستند بسیار دوست دارند. این نوعی انکار آسایش گرم و نظم ایده آل است.

1.1.3 مینیمالیسم

مینیمالیسم (lat. minimus - کوچکترین) سبکی در طراحی است که با مختصر بودن، سادگی، دقت و وضوح ترکیب مشخص می شود. با کمک فرم های ساده و همچنین اشیاء کاربردی، اروپا سعی کرد سبک آرت نوو را که با رمانتیک، آراستگی و معنویت مشخص می شود، جایگزین کند. رمانتیسیسم با کارکردگرایی جایگزین می شود، آنها شروع به قدردانی از ویژگی های شیء می کنند و نه ویژگی های زیبایی شناختی آن. مینیمالیسم درخشان ترین و بحث برانگیزترین سبک نیمه دوم قرن بیستم است. یکی از محبوب ترین گونه های قومی مینیمالیسم مینیمالیسم ژاپنی است.

سبک مینیمالیسم با سادگی فرم ها و بافت ها، یکنواختی، تقریباً بدون عناصر تزئینی، فضای داخلی جادار با حداقل مبلمان مشخص می شود. چیدمان اغلب شامل تقسیم به اتاق ها نمی شود، نقش جداکننده ها توسط دکوراسیون منطقه ای یا مبلمان ایفا می شود.

مینیمالیسم هم در میزان مبلمان و هم در عناصر تزئینی آن منعکس می شود. مبلمان به روش مدرن در خطوط و شکل های خود ساده هستند. اثاثه یا لوازم داخلی ساده با "نقاط" متضاد نادر است - به عنوان مثال، بالش. مواد مینیمالیستی: فولاد، روکش کروم، شیشه مات، چوب طبیعی، پروفیل آلومینیوم، چرم. بهترین راه حل مبلمان توکار خواهد بود. قفسه های شیشه ای، میزها، قفسه ها و سایر موارد نیز از طریق شفافیت فضا را گسترش می دهند.

دیوارها به سبک مینیمالیسم بهتر است رنگ آمیزی شوند یا با گچ بافتی با الگوی ساده پوشانده شوند. همچنین در سبک طراحی مینیمالیستی از کاغذ دیواری ساده بافت دار بدون الگو استفاده می شود. گزینه دیگر یک کاشی براق تک رنگ با فرمت بزرگ است. برای نمایش نور اضافی در فضای داخلی مینیمالیستی، از سقف های چند سطحی استفاده می شود. کف از موادی تشکیل شده است که مراقبت از آنها آسان است - چوب، مشمع کف اتاق یا کاشی. در هر یک از گزینه ها یکنواختی وجود دارد، برای پارکت سادگی بافت، چوب سبک. برای افزودن رنگ های روشن به سبک مینیمالیسم، از فرشی با پرزهای بزرگ استفاده کنید.

در سبک مینیمالیسم، عملا هیچ اقلام دکوری وجود ندارد. فضای داخلی با چند جزئیات رسا که با پس زمینه کلی در تضاد است، جان می بخشد. آنها از نقاشی های مدرن در قاب های ساده، گلدان های کف، گل یا گل های خشک، سرامیک، شیشه، فلز استفاده می کنند.

کارکرد ویژگی اصلی طراحی مینیمالیستی است که به لطف آن زندگی در فضای داخلی مینیمالیستی نه تنها امکان پذیر است، بلکه راحت است. کم به معنای ناراحت کننده نیست، تمام قطعات مبلمان، لوازم خانگی، دکور باید کاربردی و راحت برای زندگی باقی بمانند.

پالت رنگ طرح در سبک مینیمالیستی روشن است، بر اساس بازی نیمه‌تون‌ها، رنگ سفید زیاد، اغلب در تضاد با سیاه یا خاکستری، کمتر بژ یا قهوه‌ای. پالت با رنگ های طبیعی چوب، آجر، فلز، درخشش شیشه تکمیل می شود.

سبک مینیمالیسم بیش از حد محبوب است و با عملکرد و آزادی درونی خود، در روح یک شخصیت مدرن و پر انرژی، فریبنده است. ژانر مینیمالیسم سختگیرانه است و نیاز به حس تناسب و سبک بی عیب و نقص دارد و اشتباهات و هیاهو را نمی بخشد. مینیمالیسم به فضا نیاز دارد. در اتاق هایی که از نظر مساحت و ارتفاع بزرگ هستند، مختصرتر و طبیعی تر به نظر می رسد. مهمترین چیز هنگام ایجاد یک فضای داخلی به سبک مینیمالیسم، فضایی است که به خوبی برنامه ریزی شده است که در آن نور پراکنده و آرام زیادی وجود دارد.

1.2 رنگ در طراحی داخلی

یکی از عوامل مهم در طراحی داخلی، انتخاب رنگ است. رفاه و خلق و خوی و زندگی شخصی به آن بستگی دارد. تمام سایه های رنگی را می توان به دو گروه تقسیم کرد: گرم (از زرد تا قرمز-بنفش) و سرد (از بنفش تا زرد-سبز). اتاق هایی که با رنگ های گرم رنگ آمیزی شده اند، گرم و دلپذیر، اما کوچکتر به نظر می رسند. رنگ های مقیاس سرد را حذف کننده می نامند، زیرا با استفاده از آنها، اتاق از نظر ظاهری جادارتر می شود. طراحی رنگی خانه به طور قابل توجهی بر روحیه و عملکرد تأثیر می گذارد. در همان اتاق، بسته به رنگ آن، می توانید احساس راحتی یا ناراحتی را تجربه کنید.

برای یک فضای داخلی تکنو با عناصر سبک پیشرفته، که در این مقاله ترم انتخاب شده است، رنگ هایی از طیف سرد مناسب تر خواهند بود. به عنوان مثال، خاکستری، خاکستری سفید، فلزی، سفید، سیاه، خاکستری آبی. تأثیر این رنگ های خاص را بر وضعیت ذهنی یک فرد در نظر بگیرید.

1.2.1 آبی

آبی مورد علاقه همه است. مطالعات نشان می دهد که طراحان در همه کشورها اغلب از رنگ آبی و فیروزه ای استفاده می کنند. در سراسر جهان، آبی با آسمان، دریا، شلوار جین مرتبط است - در یک کلام، با همه چیز قابل اعتماد و قابل اعتماد. در عصر انقلاب دیجیتال و توسعه سریع فناوری، که ذهن توده‌ای انسان با آن همراهی نمی‌کند، کاملاً قابل درک است که چرا مردم اینقدر به آرامش و آرامشی که رنگ آبی دارد نیاز دارند.

بیشتر مردم رنگ آبی تیره را رنگ قابل اعتماد، اقتدار، کلاسیک، محافظه کاری، قدرت، اعتماد، سنت، اعتماد به نفس، حرفه ای بودن، آرامش، استحکام می دانند. آبی آسمانی با آرامش، خلوص، خنکی، رطوبت، بهشت، دریا، آرامش، استراحت، ثبات، طراوت، شادی، ایمان و حقیقت همراه است. رنگ های سبز آبی به عنوان رنگ های تصفیه شده، سرد، گران قیمت، دلپذیر، غنی و منحصر به فرد تلقی می شوند.

افرادی که سایه های آبی را انتخاب می کنند برای هماهنگی و آرامش تلاش می کنند، محافظه کارها، محدود، برای کمال تلاش می کنند. برای افراد پر انرژی، رنگ آبی کمتر مناسب است، زیرا در ناخودآگاه برای آنها به عنوان نماد مالیخولیا و افسردگی درک می شود.

1.2.2 سفید

به طور طبیعی، رنگ سفید به هر شکلی تقریبا در هر اتاق خانه ما وجود دارد. تحقیقات مصرف کننده نشان می دهد که مردم آن را نه به دلیل عشق پرشور به آن، بلکه صرفاً به این دلیل که ایمن و خنثی است، انتخاب می کنند. با این حال، سفید خالص به هیچ وجه خنثی نیست. رنگ سفید برای چشم انسان خیلی روشن است. دیوارهای سفید بینایی را مختل می کنند و آزاردهنده و خسته کننده هستند. بله، آنها روشنایی اتاق را 5٪ افزایش می دهند، اما در عین حال بهره وری نیروی کار را 25٪ کاهش می دهند.

دوره سفید در دکوراسیون از دهه 20 تا 30 ادامه داشت. مبلمان لاکی Art Nouveau، کاغذ دیواری های سفید، پارچه های اثاثه یا لوازم داخلی کرم ظاهر می شوند. مبلمان سفید نشانه نفوذ، ثروت و فراوانی است. امروزه ساکنان شهرهای بزرگ رنگ سفید را ترجیح می دهند تا حداقل از هوای آلوده و خیابان های تاریک خانه استراحت کنند. تکنولوژی مدرن نیز رنگ سفید را کاربردی تر کرده است. در بین تمام رنگ ها، رنگ سفید بیشترین درخواست را دارد.

1.2.3 خاکستری

به معنای واقعی کلمه، خاکستری خنثی یک رنگ واقعی نیست. این فقط یک "آکروماتیک" کمی سرزنده است - سایه ای بدون رنگ. خاکستری سیاه رقیق شده است. سایه های خاکستری می تواند از زغالی تا مروارید روشن متفاوت باشد.

بسیاری از دستورات رهبانی از رنگ خاکستری به عنوان نمادی از جدایی و خود ژرفایی استفاده می کنند. امپراتور شارلمانی با فرمان خود به مردم عادی دستور داد لباس خاکستری بپوشند. گریسال یک تکنیک نقاشی تزئینی است که به طور گسترده در طراحی استفاده می شود. این نماد فروتنی است و برای به تصویر کشیدن صحنه های کتاب مقدس استفاده می شود. رنگ خاکستری جدی است و در ذهن با صبر ثابت همراه است.

تیره ترین سایه های خاکستری همان احساسات دوسوگرایانه سیاه را برمی انگیزد. آنها از قدرت، غم، پیچیدگی، ریاضت، سرکوب احساسات و ناامیدی صحبت می کنند. خاکستری زغالی به تیره سیاه است. رنگ خاکستری به نوعی یادآور گرگ و میش و مهتاب، لحظه ای است که روز به غروب می رسد، مه، تار عنکبوت و ارواح، مه صبحگاهی.

خاکستری نماد قدرت و طول عمر است. شهرهای مدرن نیز عمدتاً گوگردی هستند - ما توسط بتن، آسفالت و آلومینیوم نقره ای احاطه شده ایم. به دلیل نگرش مصرف کنندگان به خاکستری، طراحان و معماران از این رنگ خنثی استفاده می کنند تا ساختمان ها و فضاهای داخلی را لمسی با تکنولوژی بالا ببخشند تا کلاسیک و قابل اعتماد به نظر برسند.

خاکستری رنگ هوش است. او متفکر، متفکر، همراه با حقیقت، دانش و خرد است. سایه های متوسط ​​خاکستری دارای قابلیت اطمینان، وقار، ظرافت، محافظه کاری است. خاکستری روشن، نزدیک به سفید، بی گناه و شکننده به نظر می رسد. جای تعجب نیست که مردم خاکستری روشن، انفجاری و شاد را دوست ندارند.ماهیت این رنگ به دلایل زیادی بستگی دارد. او نجیبانه پیر می شود زیرا در معرض تغییرات مد نیست، او به ندرت نامناسب به نظر می رسد. این یک رنگ آرام، نجیب و با احتیاط است.

بنابراین، همانطور که از منابع مشخص شده است، خلق و خوی آرام و متفکر معمولاً با رنگ های آبی، سبز مایل به آبی و سبز همراه است و هماهنگی ملایمی با حضور اندک گرما ایجاد می کند. این سایه ها به شما این امکان را می دهد که فضایی آرام و آرام در ارتباط با دریا و آسمان ایجاد کنید. بنابراین مناسب ترین سایه برای دکوراسیون داخلی تکنو، خاکستری تیره با آبی است.

روانشناسی انتخاب سبک طراحی داخلی. خلق و خوی انسان

انتخاب سبک تا حد زیادی به خلق و خوی فرد بستگی دارد. تقسیم بندی مردم بر اساس خلق و خوی در زمان های قدیم بوجود آمد. اولین ذکر مزاج از یونان باستان می آید. فیلسوف و پزشک یونان باستان بقراط (V - قرن تلویزیونی قبل از میلاد) گفت که در بدن انسان چهار شیره اصلی وجود دارد: خون، لنف، صفرا زرد و سیاه.

هر سبکی از فضای داخلی مدرن می تواند به یک فرد خوش اخلاق نزدیک شود، به شرطی که نور، رنگ زیادی را به همراه داشته باشد و احساس فضایی ایجاد کند. طیف گرمی از تمام سایه های زرد و قهوه ای به فرد سالم انرژی و اعتماد به نفس می دهد. علاوه بر این، سایه های آفتابی باید در میان گل ها غالب باشد. در بین مواد مورد استفاده در طراحی داخلی، افراد سانگوئن شیشه و آینه را ترجیح می دهند. این مواد دو عملکرد اصلی را انجام می دهند: اولاً به آنها اجازه می دهند خود را تحسین کنند و ثانیاً فضای آپارتمان را به صورت بصری افزایش می دهند. افراد سانگوئن دوست ندارند فضای داخلی را با مبلمان زیاد کنند، بلکه برعکس، سعی می کنند فضاهای روشن بزرگ ایجاد کنند. بسیاری از گوشه های دنج در خانه برای افراد سانگوئن نیست، او یک منطقه را ترجیح می دهد که به همان سبک ساخته شده باشد.

افراد بلغمی در یک لانه گرم و دنج احساس راحتی می کنند. آنها گرایش های کلاسیک را به سبک های فوق مدرن ترجیح می دهند. اولویت به گل های تازه روشن داده می شود، آنها، مانند افراد سانگوئن، از فضاهای باز قدردانی می کنند. مبلمان خانه آنها معمولا نرم، بسیار راحت است، علاوه بر این، آنها علاقه زیادی به فرش دارند.

وباها مستعد اختلاط سبک در فضای داخلی هستند. آنها می توانند اسراف در طراحی آپارتمان را تحمل کنند، اما، به عنوان یک قاعده، آنها برای مدت طولانی روی هیچ تصمیم طراحی متمرکز نمی شوند، ماهیت آنها نیاز به تغییرات مداوم دارد. برای افراد با این خلق و خوی، به طور کلی، ترجیح ترین طرح رنگ، که توسط آبی و سایه های مختلف آن غالب است. این رنگ، "سرد" است، می تواند هم آرام کند و هم تن فعال وبا را حفظ کند. انرژی حباب این نوع روانی نیاز به فضای زیادی دارد. بنابراین، افراد وبا، به عنوان یک قاعده، به سبک های مدرن ترجیح می دهند: مینیمالیسم، فناوری پیشرفته، که با فرم های ساده، حداکثر عملکرد و حداقل جزئیات داخلی مشخص می شود.

افراد مالیخولیایی باید طراحی آپارتمان خود را جدی بگیرند. به دلیل افزایش حساسیت عاطفی آنها، آنها به سادگی نیاز دارند تا گوشه ای آرام و ساکت در خانه خود ایجاد کنند که در آن تا حد امکان احساس امنیت کنند. علاوه بر این، می تواند بسیاری از چنین مناطق - گوشه ها در خانه آنها وجود داشته باشد. فضاهای بزرگ باعث می شود احساس ناراحتی کنید. آنها برای نور منتشر شده نرم، مبلمان گرد و بدون زاویه مناسب مناسب هستند. افراد مالیخولیایی رنگ های روشن را ترجیح می دهند: سایه های مختلف زرد و قهوه ای. موادی که آنها در طراحی خود استفاده می کنند، احساس سبکی و هوا را به شما می دهد: این امر در مورد پارچه ها و شیشه، چوب، پلاستیک و غیره صدق می کند. هنگام ایجاد یک طرح، بسیار مهم است که رنگ، نور و مواد مورد استفاده را متناسب با خود در نظر بگیرید. خلق و خوی

فصل 1 نتیجه گیری

سبک با تکنولوژی بالا - سبک فن آوری بالا، نوآوری های فنی، سبک انعکاس آینده. ترکیب رنگ ها با روح کوبیسم همیشه ساده است. می توانید از ترکیب یک رنگ روشن با پاستلی از همان طیف استفاده کنید. سبک با تکنولوژی بالا با سادگی اشکال هندسی و عدم وجود تنوع، خلوص رنگ های خنثی یا روشن متمایز می شود.

تکنو تمام امکانات فن آوری های مدرن و فضای ویژه ای از ارائه نور را ترکیب می کند، گاهی اوقات حتی به ضرر عملکرد. دکوراسیون لزوما شامل فلز، شیشه است. ارتباطات ادامه دکور است: لوله ها و سیم ها با رنگ های روشن رنگ آمیزی می شوند و گاهی اوقات با پارتیشن های شیشه ای پوشانده می شوند. فضای داخلی به سبک تکنو شبیه به فضای داخلی اماکن صنعتی است.

مینیمالیسم ویژگی اصلی این سبک - قابلیت است. با مختصر بودن، سادگی فرم و بافت، یکنواختی، تقریباً بدون عناصر تزئینی، دقت و وضوح ترکیب مشخص می شود. سبک مینیمالیسم با سادگی مشخص می شود.

هنگام ایجاد طراحی آپارتمان خود، بسیار مهم است که مطابقت رنگ، نور و مواد مورد استفاده با خلق و خوی خود را در نظر بگیرید.

خلق و خوی آرام و متفکر معمولاً با رنگ های آبی، آبی مایل به سبز و سبز همراه است و هماهنگی ملایمی با حضور اندک گرما ایجاد می کند. این سایه ها به شما این امکان را می دهد که فضایی آرام و آرام در ارتباط با دریا و آسمان ایجاد کنید. بنابراین مناسب ترین سایه برای دکوراسیون داخلی تکنو، خاکستری تیره با آبی است.

فصل 2

2.1 مقدمه

قبل از انجام یک مقاله ترم با موضوع سازماندهی پیچیده داخلی تکنو با استفاده از دکوراسیون، باید خود را با الزامات آشنا کنید. کار درسی باید:

حجم لازم را داشته باشد و طراحی باید مطابق با الزامات باشد.

شامل تجزیه و تحلیل مواد نظری و تجربی.

کار باید در بازه زمانی مشخص شده ارسال شود.

بر اساس نتایج تحقیقات مستقل باشد.

حتماً بعد از هر فصل و در نتیجه گیری نتیجه گیری داشته باشید.

کار درسی مطابق با قوانین طراحی مقالات پژوهشی تهیه شده است که باید شامل: صفحه عنوان، فهرست مطالب، مقدمه، بخش اصلی، تقسیم به فصل و پاراگراف، نتیجه گیری که نتایج اصلی کار و توصیه ها را نشان دهد. برای اجرای آنها، فهرست منابع و سایر منابع، برنامه ها. روند انجام کار باید با کتاب های درسی، وسایل کمک آموزشی، مرجع و سایر ادبیات ارائه شود.

مقدمه مسئله تحقیق، ارتباط موضوع، درجه توسعه آن را فرموله می کند. علاوه بر این، اهداف و اهداف مطالعه فرموله می شود، موضوع، موضوع نشان داده می شود، ساختار کار دوره اثبات می شود. محتوا باید تمام عناصر ساختاری کار دوره را منعکس کند و شماره صفحه را نشان دهد. بخش اصلی کار دوره با فصل هایی نشان داده می شود که به طور منطقی مراحل اصلی مطالعه مسئله را نشان می دهد. هر فصل و پاراگراف باید یک عنوان مفصل داشته باشد که ماهیت محتوا را منعکس کند. فصل‌ها باید بخش‌های ساختاری مستقل کار درسی باشند که هر کدام شامل یک مقدمه، محتوای اصلی و نتیجه‌گیری باشد. در پایان، نتایج کلی از توسعه نظری و عملی موضوع ارائه شده است، نتیجه حل وظایف تعیین شده در مقدمه منعکس شده است، نتیجه گیری، پیشنهادات و توصیه هایی در مورد استفاده از نتایج کار تدوین شده است.

2.2 مرحله پیش نگاری

ابتدا باید درک کنید که مفهوم foreskiz چیست. فرهنگ ریشه‌شناسی توضیح می‌دهد که «فورسکیز» چیزی است که مقدم بر طرح است. و اگر ساده باشد، Foreskiz یک نسخه پیش نویس یا یک طرح است که در آینده مبنایی برای یک طرح و یک پروژه طراحی خواهد شد. در نگاه اول، foreskiz یک جزئیات ناچیز، بخشی غیرقابل نمایش و غیر قابل تشخیص از کار است، اما پس از توسعه، این foreskiz به در نظر گرفتن تمام جزئیات کمک می کند. وظیفه کار بر روی جنگل‌ها یافتن سازماندهی ترکیبی، رنگی و تنی عناصر تصویر در صفحه تصویر مطابق با مفهوم خلاقانه است. پس از تایید پیش نگاری، مطالعه دقیق آن انجام می شود.

برای این مقاله دوره ای، چندین گزینه برای طرح ها ایجاد شد که به تعیین موضوع و ایده مفهومی کمک کرد. در پیوست های 1 و 2 می توان چهار پیش نویس را در نظر گرفت که از بین آنها دو گزینه برای جزئیات بیشتر انتخاب شد.

شکل 1 از پیوست 1 انتخاب شد، زیرا در دومی راه حل ترکیبی نقض شد، ایده مفهوم تصور شده، نقض تعادل توده ها نیز به وضوح بیان نشد. در دیگر جنگل ها، تشخیص ترکیب، عدم وجود عنصر اصلی بسیار دشوار است.

2.3 مرحله پیش نویس

از جنگل های ارائه شده، دو نقشه دوباره کار شد. شکل و چیدمان اشیاء قبلاً مشخص شده بود، اما هنوز اجرا و توسعه مشخص تری انجام نشده بود. پیوست های 1 و 2 این طرح ها را ارائه می دهند. در آنها می توانید ایده روشنی از آنچه تصور شده است را مشاهده کنید ، اما هر طرح دارای مزایای خود است. برای اول - بسیاری از اشیاء دقیق، چشم انداز اصلاح بیشتر و استفاده از این طرح برای مراحل بعدی، مانند یک شی سه بعدی و یک تصویر برجسته. طرح دیگری - یک پالت رنگ قبلاً انتخاب شده است ، شباهت با یک پنجره شیشه ای رنگی و بنابراین امکان استفاده از آن با سبک مدرن. اما این طرح دارای یک نقص کوچک است - در روند نهایی شدن، تعادل توده ها از بین رفت.

برای طراحی داخلی، اولین طرح گرفته شد، زیرا مفهوم آن با پیشرفت فنی و وضعیت دنیای فناوری مرتبط است، ارتباطی بین حیات وحش و نوآوری های فنی وجود دارد. این طرح در مفهوم خود چند وجهی تر است که می تواند بیشتر توسعه یابد.

2.4 مرحله طراحی

برای یک فضای داخلی با تم تکنو، باید تعیین کنید که چه نوع دکوراسیونی را می توانید انتخاب کنید. دکوراسیون داخلی مدرن به روش های مختلفی تزئین می شود. یکی از گزینه های محبوب نقاشی دیواری هنری است. امروز، با کمک آن، می توانید یک اتاق غیر معمول و اصلی ایجاد کنید، در حالی که لازم نیست طرح را تغییر دهید یا اقدامات پیچیده دیگری انجام دهید. نقاشی دیواری هنری فرصتی برای "بداهه نوازی با فضا" فراهم می کند، حتی می توانید توهم بعد دیگری را ایجاد کنید. در زندگی روزمره، نقاشی می تواند هنگام گسترش (تریک کردن) دیوارهای یک اتاق مفید باشد و به صورت بصری فاصله بین سقف و کف را افزایش دهد.

نقاشی تزئینی - ترکیبات زینتی و طرحی که با استفاده از نقاشی روی بخش های مختلف سازه های معماری و همچنین روی محصولات هنر تزئینی و کاربردی ایجاد می شود.

این نقاشی را می توان به روش های مختلفی روی دیوارها اعمال کرد. یکی از محبوب ترین ها ایربراشینگ است. این تکنیک شامل پوشاندن تصاویر روی سطوح با پاشیدن رنگ پودری یا مایع است. می توانید چنین موادی را با یک تفنگ اسپری اعمال کنید یا از قوطی های رنگ راحت تر استفاده کنید.

نقاشی های روی دیوارهای ساخته شده با رنگ های اکریلیک روز به روز محبوبیت بیشتری پیدا می کند. و این تعجب آور نیست. این ماده رنگ و لاک در برابر مواد فیزیکی و شیمیایی مقاوم است، نور خورشید به سرعت خشک می شود. تصاویری که با این جوهرها دریافت می کنید بسیار مقاوم در برابر آب، بی بو هستند و در حین کار به سرعت و به راحتی قابل لمس هستند. نقاشی های اعمال شده با رنگ های اکریلیک دارای روشنایی و سرزندگی غیرمعمولی است. اگر اکریلیک را به درستی ترکیب کنید، می توانید یک فضای داخلی منحصر به فرد و منحصر به فرد ایجاد کنید. برای نقاشی دیواری می توان از رنگ های لومینسنت استفاده کرد. نقاشی به این روش به اتاق نجابت و تجمل می بخشد.

نقاشی هنری باید بر فضای خاصی تأکید یا برجسته کند، سپس تصویر به لهجه روشن در اتاق تبدیل می شود. برای انجام این کار، آن را در منطقه مرکزی قرار دهید و یک قاب به شکل یک قاب اضافه کنید. اگر نقاشی برای پوشاندن مناطق ناموفق انجام شود، نباید از فضای داخلی عمومی متمایز شود. نقاشی هنری فضای داخلی اتاق را متحد می کند، فضا را با یک ایده مشترک پیوند می دهد و ذوق و شوق ایجاد می کند. بر خلاف روش های دیگر طراحی، مثلاً همان کاغذ دیواری، نقاشی یک عنصر منحصر به فرد است.

بنابراین، می توان از نقاشی برای تزئین این اتاق تکنو با عناصر سبک با تکنولوژی بالا استفاده کرد. برای انجام این کار، باید به حل گرافیکی و رنگی طرح خطی حاصل فکر کنید.

هنگام استفاده از گرافیک، باید به یاد داشته باشید که عناصر مهمتر طرح را می توان با رنگ های متضاد، یعنی ترکیبی از سیاه و سفید، تأکید کرد. طبق این اصل بدن و سر پرنده را انتخاب می کنیم. همچنین برای افزایش تصویر بافت از تقلیدی از شین فلزی استفاده می کنیم. عناصر آهنی را آشکار می کنیم - میخ ها، چرخ دنده ها، فنرها. ما پس زمینه را با سایه ملایم پر می کنیم که به ما امکان می دهد تصویر "پرنده فلزی" موجود را برجسته کنیم.

برای یک طرح رنگی، باید آن رنگ هایی را انتخاب کنید که با سبک کلی اتاق بحث نمی کنند. رنگ ها باید محدود و نه خیلی روشن، متضاد با یکدیگر و صاف تر نباشند. بر اساس طرح ساخته شده، و پس از پردازش آن به گرافیک، یک طرح رنگی اختراع شد. رنگ های استفاده شده در اینجا لیمویی، آبی تیره تیره، سبز تیره، خاکستری روشن و سایه های آنهاست. تنه و سر در مقایسه با پرها متضاد هستند و زمینه سفید باقی مانده است. این رنگ ها با رنگ انتخابی دیوارهای اتاق (خاکستری تیره با آبی) به خوبی هماهنگ می شوند.

قرار بود کارهای بیشتری بر روی تجسم نقش برجسته ایده مفهومی انجام شود. برای نمایش تصویری تصویر برجسته، از تکنیک کاغذ پلاستیک استفاده شد. پلاستیک کاغذی نوعی مخلوط از مجسمه های کاغذی و اوریگامی است، چیزی که کاغذ را به یک ماده پلاستیکی تبدیل می کند. کار با کاغذ چند وجهی است و در تکنیک های مختلفی انجام می شود. در قلب هر تکنیکی، تکنیک‌های طراحی خاص خودشان است.

در پلاستیک کاغذی این موارد عبارتند از: چین کردن، تا کردن، برش و برش، چسباندن. چین (به آلمانی biegen - خم شدن به اطراف) - عملیات اعمال یک شیار مستقیم یا منحنی روی یک ورق کاغذ. برای تا کردن بعدی کاغذ در امتداد این خط خط لازم است. تا کردن فرآیند تا شدن است. چین و تا زدن تکنیک های مدل سازی سه بعدی هستند که یک عنصر ساختاری - یک سفت کننده را تشکیل می دهند. پانچ کردن فرآیند برش دادن شکل خاصی از یک محصول یا قطعه کار است. و همچنین این اجرای شکاف ها در قطعه کار، محصول است. برش قالب در رابطه با پلاستیک کاغذی چیزی بیش از یک برش نیست. تکنیک‌های برش و پانچ (برش و برش) ابزار قدرتمندی برای سازماندهی بصری فرم کاغذ، شکل‌دهی ارائه می‌دهند. چسباندن روشی برای اتصال مونتاژ صفحات کاغذی است. راه های دیگری برای طراحی و به دست آوردن ترکیب های هنری سه بعدی وجود دارد: نقش برجسته با کمک رول، قوس، کشش، پیچش.

بر اساس این تکنیک ها، یک روش کاملاً جدید برای تزئین یک فضای داخلی تکنو اختراع شد - یک تصویر برجسته - که در آن تصویر استادانه یک "پرنده مکانیکی" کاملاً متفاوت به نظر می رسد و با محیط همخوانی ندارد. استفاده از فرم های صاف در تصویر برجسته بر ایده مفهومی، یعنی ترکیب پیشرفت فنی و طبیعت تأکید دارد. برای تأکید بر عناصر مکانیکی، از شکستگی های تیز کاغذ و تضاد سایه و نور (برش مثلث روی گردن پرنده، فرورفتگی در چرخ دنده ها) استفاده شد. شکل اولیه طرح پرنده به عنوان پایه در نظر گرفته شد، اما من مجبور شدم به تغییراتی متوسل شوم تا تصویر پلاستیکی مختصر و موثرتر به نظر برسد.

یکی دیگر از ابزارهای طراحی هنری یک شی هنری است. اشیاء هنری فقط اشیای زیبا و مفید نیستند. اول از همه، آنها آثار هنری هستند. این محصولات منحصر به فرد را می توان در طراحی داخلی یا منظره استفاده کرد. خلق و خوی ایجاد می کنند یا به نوعی «زود» تبدیل می شوند.

انواع مختلفی از اشیاء هنری وجود دارد. آنها می توانند تزئینی یا کاربردی باشند. اشیاء هنری از مواد مختلف و با استفاده از فناوری های مختلف ساخته می شوند. در بیشتر موارد، عناصر زیر به عنوان اشیاء هنری عمل می کنند: نقاشی، پنجره های شیشه ای رنگی، سرامیک های تزئینی، نقاشی های هنری، نقش برجسته های تزئینی، مجسمه های مختلف. بنابراین، نمایشی از دید غیرمعمول در طراحی وجود دارد. برخی از مجسمه ها را می توان با یک انتزاع غیرقابل درک اشتباه گرفت. با این حال، می تواند توجه را به خود جلب کند و ذهن را برای مدت طولانی به خود مشغول کند. در این مورد، این شی هنری یک لهجه روشن است که کار خود را به خوبی انجام می دهد.

همه اشیاء هنری به عنوان نقاط روشن استفاده نمی شوند. در بیشتر موارد، نقش پس زمینه ای به آنها داده می شود که سایر اجزای داخلی را متحد می کند. این کار صدای محیط و لحن آن را تنظیم می کند. این رویکرد به بهترین وجه در نقاشی هنری سقف یا دیوارها نشان داده می شود. هنگامی که اشیاء هنری با دستان خود ایجاد می شوند، لازم است کار اصلی را حل کنیم - پیدا کردن ایده های اصلی. این همان چیزی است که در مرکز توجه قرار خواهد گرفت. با این حال، اشیاء هنری لزوما باید با محیط ترکیب شوند، یعنی مناسب باشند. در عین حال، آنها باید از پس زمینه عناصر دیگر متمایز شوند، اما در عین حال اضافی به نظر نمی رسند. پس از آن، می توانید به انتخاب تجهیزات و موادی که به طور موثر ایده ایجاد شده را اجرا می کنند، ادامه دهید. شما باید چیزی را پیدا کنید که واقعاً تحت تأثیر قرار دهد.

در حال حاضر، بسیاری از اشیاء هنری از کاغذ ساده ایجاد می شوند. ژاپنی ها اولین کسانی بودند که از این ماده برای تزئین و تزئین اتاق استفاده کردند. کاغذ با سنگ، بامبو و نی ترکیب شده است. علاوه بر این، برای ساخت اشیاء هنری، هر نوع از این مواد مناسب است - از مقوای ضخیم گرفته تا کاغذ ردیابی.

همچنین فوم اغلب برای ساخت اشیاء هنری استفاده می شود. این ماده را می توان به هر رنگی رنگ کرد و پردازش آن آسان است. محصولات حجمی فوم آنها پس از برش می تواند با ترکیبات خاصی پوشانده شود که آنها را از رطوبت محافظت می کند. برخی از اشیاء هنری با استفاده از سکه ایجاد می شوند. نور الکتریکی یک عنصر بسیار موثر در فرآیند خلق اشیاء هنری است. با تشکر از او، بسیاری از موارد غیر معمول به نظر می رسند. برای این کار، لامپ های LED درخشان به طور گسترده ای استفاده می شود.

به این ترتیب تصمیم گرفته شد که با استفاده از کاغذ یک شیء هنری سه بعدی ایجاد شود. برای به دست آوردن حجم قابل قبولی که در این سبک قرار می گیرد، باید سبک طرح های اصلی و حاصل را حفظ کرد. با ترک پایه و هندسه تصور شده، می توانیم مفهوم را به طور کامل و بصری درک کنیم. اشیاء سه بعدی تزئینی اطلاعات کاملتر و سریع تری در مورد ایده ها حمل می کنند.

2.5 مرحله ارائه

این مرحله شامل ارائه این ایده در قالب یک طرح مونتاژ شده از مواد این کار دوره است (به پیوست ها مراجعه کنید). در نتیجه کار، ایده ای ایجاد شد که در تصویری که با وسایل مختلف تزئینی ساخته شده بود مجسم شد. مانند طراحی گرافیک، نقاشی رنگی، تصویر برجسته و شی هنری. همه طرح ها با یکدیگر ترکیب می شوند و با سبک انتخابی مطابقت دارند. تصویر اختراع شده به خوبی قابل خواندن و واضح و ساده است، زیرا در قالب یک طرح فضایی مونتاژ شده است.

فصل 2 نتیجه گیری

دوره های تکمیل شده نیاز به آشنایی دقیق با الزامات دارد.

انتخاب ایده در طراحی داخلی اساسی است. برای انجام این کار، ما چندین طرح را توسعه دادیم و متعاقباً یکی از آنها را انتخاب کردیم و در مورد مفهوم تصمیم گرفتیم.

یک نسخه بهینه از راه حل طراحی داخلی به توسعه بیشتر و جستجوی ابزارهای هنری طراحی داخلی تکنو کمک می کند.

ابزارهای مختلفی برای تزئین استفاده شد - نقاشی دیواری، شیء هنری، گرافیک و تصویر برجسته، با استفاده از پلاستیک کاغذی.

مرحله ارائه در قالب یک طرح به شما امکان می دهد سبک داخلی آینده و همچنین راه حل حجمی و فضایی آن را با وضوح بیشتری نشان دهید.

نتیجه

در نتیجه کار دوره، هدف حل شد - ارائه یک طراحی داخلی جامع با استفاده از دکوراسیون. فرضیه بیان شده تایید شد. تمام وظایف محول شده، مانند کشف ویژگی های مشخصه سبک های داخلی مربوط به یک موضوع خاص را تکمیل کرد. طرح رنگ داخلی را روشن کنید؛ شناسایی وسایل بیان هنری؛ وابستگی سبک داخلی به روانشناسی صاحب آن را در نظر بگیرید. محل اشیاء هنری را در نظر بگیرید. ارائه یک ایده مفهومی از یک سازمان پیچیده داخلی؛ بهترین گزینه طرح را انتخاب کنید. ارائه ارائه کنید

پس از اتمام این کار می توان توصیه های زیر را ارائه داد. قبل از اقدام به طراحی داخلی، لازم است ادبیات مربوط به این موضوع را به دقت مطالعه کنید. به عنوان مثال، برای درک اطلاعات در مورد روند سبک، برای آشنایی با ادبیاتی که با ویژگی های رنگ و راه حل های ترکیبی مرتبط است. سبک کلی و مفهوم تصویر را فراموش نکنید که عناصر آن در تمام وسایل دکوراسیون داخلی انتخاب شده وجود دارد. و همچنین با دقت فکر کنید و ایده را از طرح اولیه تا یک شی هنری تمام شده بهینه کنید.

بنابراین، این کار به طور کلی به حل یک راه حل موضوعی سازمان یافته و مطالعه عمیق آن و همچنین سیستم های کاملاً توسعه یافته برای سازماندهی یکپارچه داخلی تکنو با استفاده از دکوراسیون کمک کرد.

کتابشناسی - فهرست کتب

Baryshnikov A.P.، Lyamin I.V. مبانی ترکیب، انتشارات آموزشی و آموزشی همه اتحادیه "TRUDRESERVIZDAT"، 1951، 203

Itten Johannes, The Art of Color (Kunst der Farbe) مترجم: Ludmila Monakhova., D. Aronov 2007. 96 p.

کاندینسکی واسیلی، نقطه و خط در یک هواپیما، "ABC Classic" 2006، 125 ص.

Makarova V. طراحی اتاق. سبک های داخلی بر روی نمونه های سنت پترزبورگ: BHV-Petersburg, 2011. - 160 p.

ویلیس دیوید، رنگ در فضای داخلی. 1000 ترکیب موفق (کتاب مقدس رنگ خانگی)، محتوا، 2012 348s.

آویس ملانی، آویس جان. داخلی. انتخاب طرح رنگی مترجم: R. Tsfasman ناشر: Niola 21st قرن 2006 168 صفحه

میزبانی شده در Allbest.ru

اسناد مشابه

مفهوم داخلی مدرن، فضای داخلی ساختمان است که از نظر معماری و هنری طراحی شده است. مینیمالیسم یک سبک ژاپنی در طراحی داخلی مدرن است. تاریخچه سبک، به ویژه درک پوچی، نور، رنگ ها و لوازم جانبی.

مقاله ترم، اضافه شده در 2010/11/25


ظهور سبک فناوری پیشرفته به عنوان یک سبک با فناوری پیشرفته، که در آن همه چیز در درجه اول تابع یک هدف کاربردی است. تجلی سبک در طراحی داخلی مسکونی، انواع اصلی آن، ویژگی های درک فضا، نور، رنگ ها، لوازم جانبی.

چکیده، اضافه شده در 2010/12/04


یک چیز در سیستم فعالیت حیاتی، عملکردهای آن. هماهنگی نور و رنگ در طراحی. انواع و فرم فن آوری لامپ ها طراحی نور داخلی مسکونی. اهمیت سبک در فضای داخلی تکنیک ها و روش های کار بر روی فرم ترکیبی لامپ.

مقاله ترم، اضافه شده 01/03/2012


سبک به عنوان یک وحدت جهت هنری، ترکیبی هماهنگ از ویژگی ها. شناسایی ویژگی های سبک تاثیر رنگ و ترکیب رنگ در فضای داخلی. ویژگی های داخلی به عنوان یک محیط انسانی. نور به عنوان وسیله ای برای ایجاد فضای داخلی.

چکیده، اضافه شده در 1388/03/13


پروژه های طراحی سینما در کشورهای مختلف. تجزیه و تحلیل ویژگی های داخلی راه حل برنامه ریزی فضایی دکوراسیون سینما. ویژگی های سبک سبک "Bionics". برنامه ریزی و طرح رنگ داخلی. دلیل انتخاب متریال و بافت

مقاله ترم، اضافه شده در 2015/09/18


ویژگی های هنر و معماری چینی. سبک های معماری ژاپنی، سنت های دکوراسیون محله های زندگی و باغ ها. ویژگی های بارز مبلمان، نورپردازی، کاغذ دیواری و لوازم جانبی. گسترش فرهنگی شرق به اروپا، دلایل موفقیت داخلی شرقی.

مقاله ترم، اضافه شده در 2012/02/27


ترکیب هنری داخلی، اصول اولیه طراحی. انواع کارهای تزیینی و طراحی. مواد، ابزار و وسایل. رنگ و نور در فضای داخلی ساختمان های عمومی. فضای داخلی اتاق پذیرایی گروه مهد کودک رختکن.

گزارش تمرین، اضافه شده در 2012/05/20


نقش هنر و صنایع دستی در طراحی داخلی تکنیک دوخت متقاطع و لوازم نساجی، ایجاد تصاویر با کمک آنها. الزامات طراحی داخلی با تابلوهای گلدوزی شده. فن آوری ساخت نقاشی در تکنیک ترکیبی گلدوزی.

مقاله ترم، اضافه شده در 2012/11/24


تاریخچه توسعه طراحی در تکنیک پاستل. تاریخچه پاستیل به عنوان یک ماده. نقش خلاقیت Rosalbe Carrière در توسعه پاستل. تصاویر زن از پیکاسو. پاستل خشک، روغنی، مومی. دنباله ساخت یک ترکیب برای طراحی داخلی.

مقاله ترم، اضافه شده در 2011/06/14


الزامات چیدمان مدرسه و محتوای استانداردهای موجود در این حوزه، در حال حاضر عمل می کند. انواع اصلی مواد تکمیل و روشنایی. رنگ و طرح و حل هنری فضای داخلی مدرسه. امکان سنجی.