රැජින සංගීත කණ්ඩායමේ කෙටි ඉතිහාසයක්. රැජිනගේ චරිතාපදානය. පාෂාණ විශ්වකෝෂය. රැජිනගේ ඡායාරූප
ඉංග්රීසි රොක් සංගීත කණ්ඩායම, 20 වන සියවසේ සංගීත ඉතිහාසයේ වඩාත්ම සාර්ථක එකක්. වඩාත්ම ප්රසිද්ධ පහර Queenවේ" බොහිමියානු රැප්සඩිය», « වී විල් රොක් යු», « අපි ශූරයන් වෙමු», « මැජික් වර්ගයක්», « සංදර්ශනය කෙරීගෙන යා යුතුයි"සහ වෙනත් අය. කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින්: ෆ්රෙඩී මර්කරි, බ්රයන් මේ, රොජර් ටේලර් සහ ජෝන් ඩීකන්.
ගිටාර් වාදකයා කණ්ඩායමේ නිර්මාතෘ ලෙස සැලකේ බ්රයන් මැයි) 1968 දී බ්රයන්සහ ඔහුගේ මිතුරා ටිම් ස්ටැෆල්සංගීතය ගැනීමට තීරණය කර එය ලන්ඩනයේ බිත්තිවල එල්ලා තැබුවේය ඉම්පීරියල් විද්‍යාලයනිවේදනය. බෙර වාදකයා මුලින්ම ප්රතිචාර දැක්වූ අයගෙන් කෙනෙකි රොජර් ටේලර්. මුලදී කණ්ඩායම හැඳින්වූයේ " 1984 "(ජෝර්ජ් ඕවල්ගේ එම නමේ නවකතාවට ගෞරවයක් වශයෙන්), සහ රොජර්ගේ පැමිණීමත් සමඟ එය පරිවර්තනය විය" සිනාසෙන්න».
Smile හි විශාලතම ජයග්රහණය වූයේ Pink Floyd සඳහා විවෘත වීමයි.
කණ්ඩායමේ වඩාත්ම කැප වූ රසිකයෙක් වූයේ ටිම් ස්ටැෆල්ගේ මිතුරෙකු සහ පන්තියේ මිතුරෙකු - ශිෂ්‍යයෙකි ඉලිං කලා විද්‍යාලය ෆ්රෙඩී බල්සර. 1970 දී, තිදෙනා වෙන් විය: ස්ටාෆල් ඉවත්ව යාමට තීරණය කළේය. සිනාසෙන්න" ෆ්රෙඩී ගායන ශිල්පියාගේ ස්ථානය ගත්තේය. ඔහු තමයි නම ගෙනාවේ" රැජින", කණ්ඩායමේ ලාංඡනය සංවර්ධනය කර, අන්වර්ථ නාමයක් ගත්තේය රසදිය.
වසර පුරාවට, සංගීත කණ්ඩායම බාස් වාදකයින් කිහිප දෙනෙකු වෙනස් කළේය. 1971 පෙබරවාරි මාසයේදී සිව්වන ස්ථිර සාමාජිකයෙකු කණ්ඩායමට එකතු විය. ජෝන් ඩීකන්. මෙතැන් සිට, රැජිනගේ පෙළගැස්ම වසර විස්සක් තිස්සේ නොවෙනස්ව පැවතුනි.
කණ්ඩායම බොහෝ පෙරහුරු කර ප්රධාන වශයෙන් ශිෂ්‍ය ස්ථානවල ප්‍රසංග ලබා දුන්නේය. 1972 දී සංගීතඥයන් වාර්තා සමාගමක් සමඟ ගිවිසුමක් අත්සන් කළහ ට්රයිඩන්ට්.
කොන්ත්‍රාත්තුවේ නියමයන් තරමක් දරුණු විය: සංගීත කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින්ට සතියකට පවුම් 60 ක් පමණක් ලැබුණු අතර ප්රධාන වශයෙන් රාත්‍රියේදී චිත්‍රාගාරය භාවිතා කළ හැකිය.
මංගල ඇල්බමය" රැජින"1973 ජූලි 13 නිකුත් කරන ලදී. ඒ අතරම, කණ්ඩායම ඔවුන්ගේ පළමු සංචාරය සඳහා විවෘත විය Mott The Hoople, පසුව මහා බ්‍රිතාන්‍යය, ජර්මනිය සහ ලක්සම්බර්ග් යන රටවල ඇයගේ පළමු ස්වාධීන ප්‍රසංග ලබා දුන්නාය. දෙවන ඇල්බමය - " රැජින 2"- එළියට ආවේ 1974 මාර්තු මාසයේදී. විචාරකයින්ගේ ඍණාත්මක සමාලෝචන තිබියදීත්, එය සැලකිය යුතු ජනප්රියත්වයක් භුක්ති වින්ද අතර බ්රිතාන්ය ප්රස්ථාරවල 5 වන ස්ථානයට පත්විය. ඊළඟ වාර්තාව හැඳින්වෙන්නේ " සම්පූර්ණ හෘදයාබාධ", එම වසරේම නිකුත් කරන ලද, ප්රස්ථාරවල දෙවන ස්ථානයට පත් වූ අතර ගීතය " ඝාතක රැජින"අත්ලාන්තික් සාගරයේ දෙපස පහරක් බවට පත් විය.
1975 දී, කණ්ඩායම ඔවුන්ගේ පළමු ස්වාධීන සංචාරය ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ සහ ජපානයට ගියේය. රැජිනගේ ජනප්‍රියත්වය ඒ වන විටත් ප්‍රසංග ටිකට්පත් ක්ෂණිකව විකිණී අවසන් වූ අතර රසික රසිකාවියන් ගුවන් තොටුපලේ සංගීතඥයන් එනතුරු බලා සිටියහ.
එම වසරේම නිකුත් කරන ලද "A Night At the Opera" ඇල්බමය සිව් ගුණයක් ප්ලැටිනම් බවට පත් වූ අතර නවීන සංගීතයේ හොඳම ඇල්බමයක් ලෙස නැවත නැවතත් නම් කර ඇත. මිනිත්තු හයක සංයුතිය "Bohemian Rhapsody" රැජිනගේ වඩාත් ප්රසිද්ධ ගීත වලින් එකක් බවට පත් විය. මෙම ගීතය සති නවයක් පුරා ඉංග්රීසි ප්රස්ථාරවල පළමු ස්ථානයේ රැඳී සිටි අතර වසර විසිපහකට පසු බ්‍රිතාන්‍යයන් "බොහීමියානු රැප්සෝඩි" සහස්‍රයේ ගීතය ලෙස හැඳින්වූහ.
මේ ගීතයට හදපු වීඩියෝව මියුසික් වීඩියෝ ක්ෂේත්රයේ ආරම්භය සනිටුහන් කළා.
ඊළඟ ඇල්බමය 1976 දී නිකුත් කරන ලදී. " ධාවන තරඟවල දවසක්"විවේචකයින්ගේ කෝපයේ කුණාටුවක් ඇති කළේය: ඔවුන් කණ්ඩායමට පෙර වාර්තාව නැවත කිරීමට උත්සාහ කළ බවට චෝදනා කළහ. නමුත් මාධ්‍යවේදීන්ගේ negative ණාත්මක සමාලෝචන ඇල්බමය බ්රිතාන්ය ප්‍රස්ථාරයේ 1 වන ස්ථානයට පත්වීම වැළැක්වීමට නොහැකි වූ අතර ගීතය “ සමබොඩ් ටු ලවි"රැජිනගේ වඩාත් ජනප්‍රිය රචනා වලින් එකක් බවට පත් විය.
1976 සැප්තැම්බර් 18 වන දින, කණ්ඩායම ලන්ඩනයේ හයිඩ් පාර්ක් හි විශාල නොමිලේ ප්රසංගයක් සංවිධානය කළ අතර එයට 170,000 ක් පමණ සහභාගී වූහ.
ඊළඟ ඇල්බම - " නිව්ස් ඔෆ් ද වර්ල්ඩ්"(1977) සහ " ජෑස්"(1978) - හොඳම විකුණුම් බවට පත් විය. 1979 අවසානයේ කණ්ඩායමේ කාර්යයේ නව කාල පරිච්ඡේදයක් ආරම්භ විය. සංගීතඥයන් ඔවුන්ගේ ප්‍රතිරූපය නාටකාකාර ලෙස වෙනස් කළහ: බ්රයන් මේ හැර අනෙක් සියල්ලන්ම ඔවුන්ගේ කොණ්ඩය කෙටි කළ අතර ෆ්රෙඩී ද උඩු රැවුලක් වැඩී තද ඇඳුම් ඇඳීම නැවැත්වීය. 1980 ඇල්බමයේ " ක්රීඩාව» රැජින ප්‍රථම වතාවට සංස්ෙල්ෂකයක් භාවිතා කළාය, ඔවුන් කලින් ප්‍රතිපත්තිමය වශයෙන් ප්රතික්ෂේප කළ දෙයක්.
ඊළඟ වසරවලදී, කණ්ඩායම බොහෝ සංචාරය කර නව ගීත පටිගත කළහ. 1985 දී, රැජින මුලින්ම උත්සවයට සහභාගී විය රියෝහි රොක්", පසුව මහා පුණ්‍ය ප්‍රසංගයකට සහභාගී වේ" සජීවී ආධාර" මිනිත්තු විස්සක කාර්ය සාධනය වැඩසටහනේ විශේෂත්වය ලෙස විචාරකයින් සහ මහජනතාව විසින් ඒකමතිකව හඳුනා ගන්නා ලදී. ක්වීන් නිවැරදිව හැඳින්වූයේ ලෝකයේ හොඳම සහ වඩාත්ම ප්රසිද්ධ සංගීත කණ්ඩායම ලෙසයි.
ඊළඟ අවුරුද්දේ සංගීතඥයන් විද්‍යා ප්‍රබන්ධ චිත්‍රපටිය සඳහා හඬපටය ලිව්වා " හයිලෑන්ඩර්" ඇල්බමය" මැජික් වර්ගයක්", මෙම චිත්‍රපටය සඳහා රචනා ඇතුළත්, බ්රිතාන්ය ප්රස්ථාරවල වහාම අංක එකේ ස්ථානයෙන් ආරම්භ වූ අතර සති 13ක් අඛණ්ඩව පළමු පස් දෙනා අතර රැඳී සිටියේය.
එම වසරේම සිදු විය මැජික් චාරිකාව"- මිලියනයකට වඩා වැඩි ප්‍රේක්ෂක පිරිසක් ආකර්ෂණය කරගත් අවසාන ප්‍රසංග චාරිකාව. 60 ගණන්වල බීට්ල්මේනියාවෙන් පසු කිසිම කණ්ඩායමක් එවැනි පරිමාණයක් දැක නැත. සංචාරය ජූනි 7 වැනිදා නිව්කාසල් හිදී ආරම්භ වූ අතර, පළමු කාර්ය සාධනයෙන් ලැබෙන ආදායම ජාත්‍යන්තර ළමා අරමුදල වෙත යවන ලදී.
ක්වීන් යනු යකඩ තිරය පිටුපස ප්රසංගයක් පැවැත්වූ පළමු බටහිර රොක් සංගීත කණ්ඩායමයි. බුඩාපෙස්ට් හි ප්‍රසංගය සඳහා ප්‍රවේශපත්‍ර සංචාරය ආරම්භ වීමට බොහෝ කලකට පෙර විකිණී අවසන් විය.
අනතුරුව " මැජික් චාරිකාව“කණ්ඩායම තවදුරටත් සංචාරයට ගියේ නැත. මෙය රැජිනගේ ආසන්න බිඳවැටීම ගැන මෙන්ම ගායන ශිල්පී ෆ්රෙඩී මර්කරි සමඟ ඇතිවිය හැකි සෞඛ්‍ය ගැටලු පිළිබඳව බොහෝ කටකතා ඇති කළේය. එසේ වුවද, කණ්ඩායම දිගටම චිත්‍රාගාරයේ ක්‍රියාකාරීව වැඩ කරමින් වීඩියෝ ක්ලිප් රූගත කළේය. මෙම කාලය තුළ සංගීතඥයන් තනි ව්යාපෘතිවල ද වැඩ කළහ.
1987 දී ෆ්රෙඩී හමුවිය මොන්ට්සෙරාට් කබල්ලේ, ඔවුන් ඉක්මනින්ම ගීතය පටිගත කිරීමට තීරණය කළා " බාර්සිලෝනා" එහි ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, සම්පූර්ණ ඇල්බමය පටිගත කර, 1988 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී නිකුත් කරන ලද අතර, මාතෘකා ගීතය 1992 දී බාර්සිලෝනා ඔලිම්පික් ක්‍රීඩා උළෙලේ නිල ගීය බවට පත් විය.
1989 දී ඇල්බමය " ආශ්චර්යය", බොහෝ යුරෝපීය රටවල ප්රස්ථාරවල පළමු ස්ථානයට පත්විය. සංගීත කණ්ඩායමේ ඉතිහාසයේ ප්‍රථම වතාවට මෙම තැටිය විචාරකයන්ගේ පැසසුමට ලක් වූ අතර 80 දශකයේ හොඳම රොක් සංගීත කණ්ඩායම ලෙස ක්වීන් නම් කරන ලදී.
1990 පෙබරවාරි 18 වන දින, බ්රිතාන්ය පටිගත කිරීමේ කර්මාන්තය විසින් බ්රිතාන්ය සංගීත සම්මානය සඳහා විශිෂ්ට දායකත්වයක් රැජිනට පිරිනමන ලදී.
1991 පෙබරවාරි මාසයේදී ඇල්බමය " ඉන්නුවෙන්ඩෝ", සංයුති ඇතුළත්" ඉන්නුවෙන්ඩෝ», « මට ටිකක් පිස්සු වගේ», « මේ අපේ ජීවිතවල දවස්", සහ " සංදර්ශනය කෙරීගෙන යා යුතුයි", එය කණ්ඩායමේ වඩාත්ම ජනප්‍රිය ගීත වලින් එකක් බවට පත්විය. වීඩියෝව රූගත කර ඇත්තේ මැයි මාසයේදීය. මේවාටීඔහුඩීaysof අපේ ජීවිත", එය අවසන් රැජින වීඩියෝව බවට පත් විය.
1991 නොවැම්බර් 23 වන දින මෙම රෝගය නිල වශයෙන් ප්රකාශයට පත් කරන ලදී ෆ්රෙඩී මර්කරි. ඊළඟ දවසේ ඔහු නියුමෝනියාවෙන් මිය ගියා, ඒඩ්ස් රෝගයෙන් නරක අතට හැරුණා. 1992 අප්‍රේල් 12 වන දින වෙම්බ්ලි ක්‍රීඩාංගනයේදී ෆ්රෙඩී සිහි කිරීමේ ප්රසංගයක් පැවැත්වුණු අතර එයට ප්රසිද්ධ සංගීතඥයන් රැසක් සහභාගි වූහ. 1995 දී ඇල්බමය " ස්වර්ගයේ සාදන ලදී", 1990-1991 දී වාර්තා කරන ලද ද්රව්ය ඇතුළත් විය.
මෙය කණ්ඩායමේ අවසාන තැටිය බව නිවේදනය කරන ලදී. ඊළඟ වසරවලදී බ්රයන් මැයිසහ රොජර් ටේලර්වරින් වර අනෙකුත් සංගීත ians යන් සමඟ සිදු කරන ලද අතර 2002 දී සංගීත " වී විල් රොක් යු" රුසියාව ඇතුළු විවිධ රටවල එය සාර්ථක විය.
2005 දී සංචාරයක් සංවිධානය කරන ලදී ශූරයාගේ නැවත පැමිණීම", බ්රයන් සහ රොජර් ඉංග්රීසි සංගීත ian යෙකු සමඟ එකතු විය පෝල් රොජර්ස්, හිටපු සංගීත කණ්ඩායමේ සාමාජිකයෙක් නිදහස්සහ නරක සමාගම. නව ස්ටුඩියෝ ඇල්බමයක් පටිගත කරන බව ඉක්මනින් නිවේදනය කරන ලදී. තැටිය" කොස්මොස් රොක්ස්"2008 දී නිකුත් කරන ලද අතර ඒ සමඟම තවත් දැවැන්ත සංචාරයක් සිදු විය" රැජින + පෝල් රොජර්ස්" නිදහස් චතුරශ්‍රයේ Kharkov හි පැවති පුණ්‍ය ප්රසංගයක් සමඟ සංචාරය ආරම්භ විය. එය කණ්ඩායමේ ඉතිහාසයේ විශාලතම ප්රේක්ෂකයින් එක්රැස් කළේය - නරඹන්නන් 350 දහසක් පමණ.
2008 සැප්තැම්බර් 15-16 දිනවල මොස්කව්හි ඔලිම්පිස්කි ක්‍රීඩා සංකීර්ණයේදී Queen + Paul Rodgers ප්‍රසංග පැවැත්විණි.
ඩිස්කෝග්‍රැෆි. ස්ටුඩියෝ ඇල්බම සහ සම්පාදනය:
1973 රැජින
1974 II රැජින
1974 ෂීර් හෘදයාබාධ
1975 ඔපෙරා හි රාත්‍රියක්
1976 රේස් එකේ දවසක්
1977 නිව්ස් ඔෆ් ද වර්ල්ඩ්
1978 ජෑස්
1980 ක්රීඩාව
1980 ෆ්ලෑෂ් ගෝර්ඩන්
1981 විශිෂ්ටතම ගීත
1982 උණුසුම් අවකාශය
1984 වැඩ
1985 සම්පූර්ණ වැඩ
1986 මැජික් වර්ගයක්
1989 ආශ්චර්යය
1991 Innuendo
1991 විශිෂ්ටතම පහර II
1994 විශිෂ්ටතම ජයග්‍රහණ I සහ II
1995 Made in Heaven
1997 Queen Rocks
1999 විශිෂ්ටතම පහර III
2000 ප්ලැටිනම් එකතුව
2005 ශූරයන්ගේ නැවත පැමිණීම
ජනප්‍රිය ඇමරිකානු කුසලතා සෙවීමේ වැඩසටහනක් වන "ඇමරිකන් අයිඩල්" සඳහා සහභාගී වීමට ස්තූතිවන්ත වෙමින් ප්‍රසිද්ධියට පත් ගායක ඇඩම් ලැම්බට්, ජනප්‍රිය ක්වීන් කණ්ඩායමේ නව ගායන ශිල්පියා බවට පත්වන බව ආඩම්බරයෙන් නිවේදනය කළේය. සමහරුන්ට මෙය පුදුමයකි, නමුත් අනෙක් අයට එය සම්පූර්ණයෙන්ම අපේක්ෂිත සිදුවීමකි, මන්ද 1991 දී ඒඩ්ස් රෝගයෙන් ෆ්රෙඩී මර්කරිගේ හදිසි මරණයෙන් පසු ලැම්බර්ට් කණ්ඩායම සමඟ කිහිප වතාවක්ම රඟ දැක්වීය. ෆ්රෙඩී කොතරම් ශ්‍රේෂ්ඨ ගායකයෙකු වුවද, එය සිදු වූ පරිදි, කිසිවෙකු ආදේශ කළ නොහැකි ය.
අපි ඉතිහාසය සහ ඒ සියල්ල ආරම්භ වූයේ කොතැනින්ද යන්න සොයා බලමු. ක්වීන්ගේ මුල් පෙළගැස්ම වූයේ ෆ්රෙඩී මර්කරි (පියානෝ, ගායනය, ගිටාරය), බ්රයන් මේ (ගිටාරය), ජෝන් ඩීකන් (බාස්, රිදම් ගිටාර්) සහ රොජර් ටේලර් (ඩ්‍රම්ස්) ය. නමුත් ක්වීන් කණ්ඩායම පෙනී සිටීමට පෙර (කණ්ඩායමේ නම ලබා දුන්නේ ෆ්රෙඩී මර්කරි විසින්ම), “සිනහව” කණ්ඩායමක් සිටි අතර, එහි සංයුතිය කිහිප වතාවක් වෙනස් විය, නමුත් කණ්ඩායමේ අභිලාෂකාමී නායකයා ෆාරුක් බුල්සාරා පෙනී සිටි විගසම ( මෙය ෆ්රෙඩී මර්කරිගේ සැබෑ නමයි), සංගීත හතරේ නම එම රැජින ලෙස වෙනස් කරන ලදී, ලාංඡනයක් සංවර්ධනය කරන ලදී, සහ ගායක ෆාරුක් ෆ්රෙඩී බවට පත් විය. වසර ගණනාවක් තිස්සේ, නව ඇල්බම, ප්‍රසංග සහ සෑම පුද්ගලයෙකුගේම ජීවිතයේ ඔවුන්ගේ පැමිණීම ගැන මහජනයා සතුටු කළේ පහත ඉදිරිපත් කර ඇති පෙළගැස්මයි. රැජිනට නිරපේක්ෂ විශේෂ ශක්තියක් තිබුණි, නමුත් අවංකව කිවහොත්, එය පෙනී සිටියේ ගායන ශිල්පී ෆ්රෙඩී මර්කරිට ස්තූතිවන්ත වන බැවිනි.
ඔහු නැති වූ විට, සංගීත කණ්ඩායමේ එක් සාමාජිකයෙකු වූ ජෝන් ඩීකන් එසේ පවසා පිටව ගියේය
“දිගටම කරගෙන යාමේ තේරුමක් නැහැ. ෆ්රෙඩී වෙනුවට ආදේශ කරන්න බැහැ"
අනෙකුත් සාමාජිකයන් රැඳී සිටි අතර ඔවුන්ගේ පැරණි තේජස යළි පිහිටුවීමට සහ රැජින පුනර්ජීවනය කිරීමට උත්සාහ කළහ. මෙය කෙටි කලකට සාර්ථක වූ නමුත් බ්රයන් මේ සහ රොජර් ටේලර් කිසි දිනෙක ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ පෙර අත්පොලසන් නොලබන ලදී. ෆ්‍රෙඩීට පැහැදිලිවම මග හැරී ඇත.
Queen ඔවුන්ගේ ජනප්‍රිය "The Show Must Go On", "We Will Rock You", "We Are the Champions" සහ Freddie Mercury විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද "Radio Ga Ga" සඳහා ප්‍රසිද්ධය.
"සංදර්ශනය කෙරීගෙන යා යුතුයි"
"වී විල් රොක් යු"
"අපි ශූරයෝ"
"රේඩියෝ ගා ගා"
මෙය 70 ගණන්වල විය, නමුත් දැන් එය වෙනස් කාලයක් වන අතර ඇඩම් ලැම්බර්ට් ෆ්රෙඩී වෙනුවට ආදේශ කර ඇත.
ඇඩම් ලැම්බර්ට් 2009 දී රැජින සමඟ රඟ දක්වයි.
ඇඩම් පැවසුවේ ෆ්රෙඩී මර්කරි වෙනුවට පූර්ණ ආදේශකයක් වීමට තමා බලාපොරොත්තු නොවන නමුත් එවැනි අවස්ථාවක් ලැබෙන්නේ ජීවිත කාලය තුළ එක් වරක් පමණක් බවයි. තමාට කිසි විටෙකත් මහජනතාව සඳහා නව ෆ්රෙඩී වීමට නොහැකි බව ඇඩම් පැවසීය. නමුත් ලැම්බර්ට්ගේ රසිකයන් එසේ සිතන්නේ නැත, මේ වසරේ නව ඇල්බමයක් නිකුත් කර තිබියදීත්, ඔහුගේ ඒකල වෘත්තිය ඇණහිට ඇති බැවින්, නමුත් ඔහු වර්ධනය විය යුතුය, විශේෂයෙන් ඔහු සැබවින්ම විශිෂ්ට ෆ්‍රෙඩීට සමාන බැවින්. පළමුව, ඔවුන් දෙදෙනාටම විශිෂ්ට ගායන ඇත, දෙවනුව, දෙදෙනාම කම්පන සහගත හැසිරීම් වලට ගොදුරු වන අතර, අවසාන වශයෙන්, තෙවනුව, ඔවුන් දෙදෙනාම ද්වීලිංගික වේ. තුන්වන කරුණ නිර්මාණශීලීත්වය සමඟ සම්බන්ධයක් නැත, නමුත් මට එය සඳහන් නොකර සිටීමට නොහැකි විය, මන්ද ... කාරණය සත්‍යයක් ලෙස පවතින අතර එය සැලකිල්ලට ගත යුතුය.
මිනිසුන් ෆ්‍රෙඩීට ප්රතිස්ථාපනය කළ නොහැකි යැයි පැවසුවද, නැතහොත් ඇඩම් පැරණි ශබ්දයට අලුත් බවක් ගෙන එනු ඇතැයි විශ්වාස කළද, ලැම්බර්ට් 2012 වසන්ත හා ගිම්හානයේදී රැජින සමඟ සංචාරයට යන බව නිසැකය. එය ඔහුට ගෞරවයක්, ෆ්රෙඩී මර්කරි රසිකයින්ට එක දෙයක් පැහැදිලිය
"ඒ ෆ්රෙඩී නැති රැජින නෙවෙයි."
241 ස්වර තේරීම්
චරිතාපදානය
Queen යනු 70 සහ 80 දශකවල පුළුල් කීර්තියක් අත්කර ගත් බ්රිතාන්ය රොක් සංගීත කණ්ඩායමකි. XX සියවසේ සහ අද දක්වා රසිකයින් මිලියන සිය ගණනක් ඇත. වඩාත් ප්රසිද්ධ Queen ගීත අතරට "Bohemian Rhapsody", "We Will Rock You", "We Are The Champions", "A kind of Magic", "The Show Must Go On" වැනි සම්භාව්‍ය රොක් ගීත ඇතුළත් වේ. ක්වීන් සංගීතඥයන් විසින් රූගත කරන ලද වීඩියෝ ක්ලිප් ද පුළුල් ලෙස ප්රසිද්ධ විය. ඊට අමතරව, ක්වීන් රොක් ඉතිහාසයේ විශිෂ්ටතම සජීවී සංගීත කණ්ඩායමක් ලෙස කීර්තියක් ලබා ගත්තේය.කණ්ඩායමේ සංයුතිය
* ෆ්රෙඩී මර්කරි (1946-1991) ගායනය, පියානෝව, ගිටාරය "පිස්සු පුංචි දෙය නම් ආදරය" මත.
* බ්රයන් මැයි (බ්රයන් මැයි, 1947) ගිටාර්, වීණා, වාද්‍ය භාණ්ඩ, ගායනය.
* ජෝන් ඩීකන් (ජෝන් ඩීකන්, 1951) බේස් ගිටාර්, ගිටාර්, පියානෝ.
* රොජර් ටේලර් (රොජර් ටේලර්, 1949) බෙර, බෙර වාදනය, ගායනය.
සම්භවය
සංගීත කණ්ඩායමේ ඉතිහාසය ආරම්භ වන්නේ 1968 දී එක්සත් රාජධානියේ දී බ්රයන් මේ සහ ටිම් ස්ටැෆල් යන සිසුන් "ස්මයිල්" කණ්ඩායම පිහිටුවා ගත් අවස්ථාවේදීය. බ්රයන් ඔහුගේ ඉම්පීරියල් විද්‍යාලයේ බිත්තිවල දැන්වීමක් පළ කළේය. මිච් මිචෙල් සහ ජින්ජර් බේකර් (පිළිවෙලින් ජිමි හෙන්ඩ්‍රික්ස් සහ ක්‍රීම් සඳහා බෙර වාදකයින්) වාදනය කිරීමට සංගීත කණ්ඩායමට බෙර වාදකයෙකු අවශ්ය බව එහි සඳහන් විය. දන්ත වෛද්‍ය ශිෂ්‍ය රොජර් ටේලර් ප්රතිචාර දැක්වීය. පසුව ඔහු මැයි සහ ස්ටැෆල් හොඳම විකල්පය ලෙස පෙනුණි, බෙර සුසර කිරීමේ නිරවද්‍යතාවයෙන් ඔවුන්ව විශ්මයට පත් කළේය. "Smile" හි ප්රධාන ජයග්රහණය වූයේ Pink Floyd සඳහා ආරම්භක ක්රියාවයි. කෙසේ වෙතත්, දැඩි අධ්‍යයනයන් සහ කිසිදු කළමනාකරණයක් නොමැතිකම හේතුවෙන්, 1970 වසන්තයේ දී තිදෙනා වෙන් විය: ටිම් ස්ටැෆල් කණ්ඩායම හැර ගියේය.
නමුත් මැයි සහ ටේලර් ඔවුන්ගේ සංගීත දිවිය අත්හැරීමට අදහසක් නොතිබූ අතර ඔවුන්ගේ නිර්මාණාත්මක අභිලාෂයන් ස්ටැෆල්ගේ මිතුරෙකු සහ පන්තියේ මිතුරෙකු වූ ෆ්රෙඩී (ෆාරුක්) බුල්සරා සමඟ බෙදා ගත්හ. ඔහු බොහෝ විට Smile ප්‍රසංගවලට සහභාගී වූ නමුත් ඔහුට කිසිසේත් ගායනා කළ හැකි බව May සහ Staffel දැන සිටියේ නැත. සංගීත කණ්ඩායමේ කාර්ය සාධනය සහ වේදිකා වැඩ සඳහා ෆ්‍රෙඩීට ඉතා පැහැදිලි සැලසුම් තිබුණි. ඔහු නව කණ්ඩායම සඳහා "රැජින" යන නම ඉදිරිපත් කළ අතර, ඔහු වෙනුවෙන් ෆ්රෙඩී මර්කරි යන අන්වර්ථ නාමය ගත්තේය. දැන් කණ්ඩායම සමන්විත වූයේ ගායන ශිල්පියෙකු, යතුරුපුවරු වාදකයෙකු, ගිටාර් වාදකයෙකු සහ බෙර වාදකයෙකුගෙනි.
මුලදී, Roger Taylor ගේ පැරණි මිතුරෙකු වූ Cornish සංගීත කණ්ඩායමේ "The Reaction" Mike Growse හට බේස් ගිටාර් වාදකයාගේ චරිතයට ආරාධනා කරන ලදී, ඔහු කණ්ඩායමේ පළමු ප්‍රසංග දෙකේදී (ජුනි 27 වන දින Truro සිටි හෝල්, ටෘරෝ සහ ජූලි 12 ඉම්පීරියල් විද්‍යාලයේ පැවැත්විණි. ) පසුව ඔහු වෙනුවට අති දක්ෂ බැසිස්ට් වාදකයෙකු වන බැරී මිචෙල් පත් කරන ලදී. එහෙත්, සංගීත ව්‍යාපාරයෙන් හෙම්බත් වූ ඔහු 1971 මුල් භාගයේදී සංගීත කණ්ඩායමෙන් ඉවත් විය. සංගීත කණ්ඩායමේ මීළඟ වාදකයා වූ ඩග් බෝගී පැවතියේ සංදර්ශන දෙකක් පමණි. නමුත් 1971 පෙබරවාරි මාසයේදී, ලන්ඩන් ඩිස්කෝ එකකදී, බ්රයන් මේ සහ රොජර් ටේලර්ට ඔහුගේ උපන් ගම වන ලෙස්ටර් සිට ලන්ඩනයේ ඉගෙනීමට පැමිණි දැනටමත් පළපුරුදු බාස් වාදක ජෝන් ඩීකන් හමුවිය. විගණනය සමත් වූ පසු, ජෝන් කණ්ඩායමේ බාසිස්ට් තනතුරට පත් වූ අතර වසර 21 කට ආසන්න කාලයක් පැවති පෙළගැස්මේ ස්ථිර සාමාජිකයා සිව්දෙනා බවට පත්විය.
නිර්මාණශීලීත්වයේ ඉතිහාසය
1971 සිට 1979 දක්වා වෙනත් කණ්ඩායම්වල බලපෑම සොයාගත හැකිය. සෑම වසරකම එය අඩුවෙන් කැපී පෙනේ, නමුත් හැත්තෑව දශකයේ එය තවමත් පවතී. ඔවුන්ගේ කණ්ඩායම Led Zeppelin සහ Jimi Hendrix මත "වැඩුණු" බව ෆ්රෙඩී විසින්ම කිහිප වතාවක්ම සඳහන් කළේය.
1973 Queen's පළමු ඇල්බමය එකම නමින් (1973) Smile ත්‍රිත්වයේ "Doing All Right" ගීතය ඇතුළත් විය. තැටියේ පදනම වූයේ පළමු රැජින ගීතය වන "ඔබව ජීවතුන් අතර තබා ගන්න" ගීතයයි. ඇල්බමය එතරම් සාර්ථක නොවූ නමුත් මෙය කලකිරීමට හේතුවක් නොවීය. මෙම ඇල්බමය වසර දෙකක් පුරා පටිගත කරන ලදී, පටිගත කිරීමේ මැදිරිය නොමිලේ පැවති කාලයකදී. ක්වීන් ඇල්බමයේ ගැටලුව බ්රයන් ගේ අසනීපයෙන් උග්‍ර විය - ඔහුට හෙපටයිටිස් තිබුණි. එහෙත්, ඔබ මෙම වාර්තාව අසාර්ථක ලෙස හැඳින්විය යුතු නැත; ක්වීන් සිය පළමු ස්වාධීන ප්‍රසංගය එක්සත් රාජධානියේ, ජර්මනියේ සහ ලක්සම්බර්ග්හි ලබා දෙයි. ඊට පෙර, ඔවුන් ආරම්භක ක්‍රියාවක් ලෙස වෙනත් සංගීත කණ්ඩායම්වල සංචාරයට සහභාගී වූහ.
1974 II රැජින ඉදිරි ගමනක් වූ අතර විවේචනාත්මක සමාලෝචන සෘණාත්මක වුවද, බ්රිතාන්ය ප්රස්ථාරවල අංක 5 ට ළඟා විය. ඇල්බමය නිම නොකළ සහ ස්වාධීනත්වයක් නොමැති බවට චෝදනා එල්ල විය, නමුත්, පුදුමයට කරුණක් නම්, බ්රයන් මේ එය කණ්ඩායමේ හොඳම ඇල්බමය ලෙස සලකන්නේ එබැවිනි. "Sheer Heart Attack" බ්‍රිතාන්‍යයේ අංක දෙකට පත් විය. ඇල්බමයේ හොඳම රචනා ("කිලර් ක්වීන්", "ෆ්ලික් ඔෆ් ද රිස්ට්") සංගීත කණ්ඩායමේ හොඳම ගීත අතර වන අතර, "ස්ටෝන් කෝල්ඩ් ක්‍රේසි" හෙවි මෙටල් සම්භාව්‍යයක් ලෙස සැලකේ (පසුව මෙටලිකා ප්‍රසංගයට ඇතුළත් විය). කණ්ඩායම ඕස්ට්‍රේලියානු සන්බරි සංගීත උළෙලට සහභාගී වන අතර ස්වීඩනයේ සහ ෆින්ලන්තයේ එහි පළමු ප්‍රසංග ලබා දෙයි.
දෝෂයකි. 1974 දී Queen විසින් ඇල්බම දෙකක් නිකුත් කරන ලදී, ශෛලීය වශයෙන් ඒකාබද්ධ Queen II සහ Sheer Heart Attack. ඡේදයේ පාඨය ෂීර් හෘදයාබාධය විශේෂයෙන් විස්තර කරයි. එසේම, අවාසනාවකට මෙන්, ජපානයේ රැජිනගේ ජයග්‍රාහී ප්‍රසංග චාරිකාව ගැන සඳහනක් නොමැත.
1975 A Night At The Opera රැජිනගේ විශිෂ්ටතම කෘතිය ලෙස සැලකේ. බොහෝ අය එය පොදුවේ රොක් සංගීත ඉතිහාසයේ හොඳම ඇල්බමයක් ලෙස සලකති. මෙම වාර්තාව සම්පූර්ණයෙන්ම සුවිශේෂී විය - දීප්තිමත්, තනු, පියානෝවේ කැපී පෙනෙන සහභාගීත්වයක් සහිතව - එය රොක් සංගීතයේ සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් මුහුණුවරක් හෙළි කළේය. වර්තමානයේ ඇය හැත්තෑව දශකයේ ශෛලිය පුද්ගලාරෝපණය කරයි. සමහර ගීත යතුරුපුවරු සඳහා ලියා ඇත, කෙසේ වෙතත්, "ලව් ඔෆ් මයි ලයිෆ්" නැවත කිසි දිනෙක ඇල්බම අනුවාදයේ රඟ නොදැක්වූ අතර, බ්රයන් ගේ සහායකයා සමඟ සංගීත ප්‍රසංගවල වාදනය කරන ලද්දේ නූල් 12 ක අර්ධ ධ්වනියක් මත ය. සජීවී අනුවාදය ඇල්බම අනුවාදයට වඩා හොඳ බවට පත් විය, නමුත් මෙම රළු බව ඒ මොහොතේ තවමත් අදාළ නොවේ.
තවද මෙම ඇල්බමයේ වඩාත්ම ප්රසිද්ධ ගීතය වන්නේ "Bohemian Rhapsody" ය. රොක් සහ පොප් සංගීතය, ඔපෙරා සහ ජනප්‍රවාදවල තනි ආකෘතීන් පැහැදිලි කළ නොහැකි ලෙස ඒකාබද්ධ කළ මෙම දිගු මිනිත්තු පහක සංයුතිය කිසිසේත් ජනප්‍රිය වීමට නොහැකි වූ අතර නිසැකවම ප්රස්ථාරවල ඉහළට නොයා යුතු බව පෙනේ. එම වසරවල මිනිත්තු තුනක ගීතයක් සම්මත ලෙස සලකනු ලැබූ නමුත්, සියවසකට හතරකට පසුව බ්‍රිතාන්‍යයේ සහස්‍රයේ ගීතය ලෙස හැඳින්වෙන මෙම මිනිත්තු පහේ විශිෂ්ටතම කෘතිය නිර්මාණය කිරීමට රැජින බිය නොවීය. මීට අමතරව, "Bohemian Rhapsody" සඳහා වන වීඩියෝව ලොව පළමු සංගීත වීඩියෝව ලෙස සැලකේ. සංගීතය සඳහා වීඩියෝ මීට පෙර රූගත කර ඇත, නමුත් මෙම නඩුව විශේෂයෙන් නිර්මාණය කරන ලද රූපයක්, බලපෑම් සහ සංගීතයේ සවිඥානක සංයෝජනයක පළමු උදාහරණයයි. වීඩියෝව දැන් ප්‍රාථමික යැයි පෙනෙන දෘශ්‍ය විශේෂ ප්‍රයෝග භාවිතා කරයි: ෂඩාස්‍රාකාර ප්‍රිස්මයක් හරහා රූගත කිරීම සහ සංගීතවේදීන්ගේ මුහුණු අනුපිටපත් කිරීම. නමුත් අදටත් හැම වීඩියෝ එකක්ම එහෙම රසයෙන් නිර්මාණය වෙන්නේ නැති බව හඳුනා ගැනීම වටිනවා. “ඔබේ මගේ හොඳම මිතුරා” සහ “ලව් ඔෆ් මයි ලයිෆ්” එකම ඇල්බමය සඳහා රූගත කරන ලදී, දෙවැන්න, මාර්ගය වන විට, ගිටාරයක් සමඟ එකම සජීවී අනුවාදයකින්. ඇල්බමයට සහය වශයෙන්, ක්වීන් ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, කැනඩාව, ජපානය සහ ඇත්ත වශයෙන්ම නිවසේදී ප්‍රසංග ලබා දෙයි.
1976 "A Day at the Races" නැවතත් විචාරකයින් අතර කෝපයේ කුණාටුවක් ඇති කළේය. A Night At The Opera පුනරුච්චාරණය කිරීමේ නිෂ්ඵල උත්සාහයක් බවට Queen ට චෝදනා එල්ල වී ඇති අතර, පෙර ඇල්බමයේ බලපෑම සැබවින්ම කැපී පෙනේ. බ්රයන් මේ පැවසුවේ සියලුම ගීත එකවර සකස් වෙමින් පවතින බවත්, සමහරක් 1975 දී නිකුත් වූ බවත් අනෙක් ඒවා 1976 දී බවත්ය. කෙසේ වෙතත්, එකම කණ්ඩායමේ ඇල්බම දෙකක සමානකම පුදුමයට කරුණක් නොවේ, විශේෂයෙන් “A Day At The Races” බ්රිතාන්ය ප්රස්ථාරවල 1 වන ස්ථානයට පත් වූ අතර, “Somebody To Love” බුධ ග්‍රහයාගේ ප්රියතම ගීතය බවට පත්විය. එතැන් සිට බොහෝ ප්‍රසංගවල "ටයි යුවර් මදර් ඩවුන්" වාදනය විය. ඊට අමතරව, "ආදරය කිරීමට යමෙකු" සහ "හොඳ පැරණි විලාසිතාවේ පෙම්වතා" සඳහා වීඩියෝ රූගත කරන ලදී. සමූහයේ කාර්යයේ මේවා තවමත් එකම “හැත්තෑව දශකය” වන අතර එය වසරක් තුළ නාටකාකාර ලෙස වෙනස් වනු ඇත. මීට අමතරව, කණ්ඩායම 170,000 ක් පමණ ජනතාව ආකර්ෂණය කර ගනිමින් හයිඩ් පාර්ක් හි විශාල නොමිලේ ප්රසංගයක් ලබා දෙන අතර ස්කොට්ලන්තය, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, ජපානය සහ ඕස්ට්‍රේලියාවේ පවා සංචාරයක් සංවිධානය කරයි.
1977 "නිව්ස් ඔෆ් ද වර්ල්ඩ්" බොහෝ විට රැජිනගේ අසූව දශකය දැකීමට පටන් ගත් වාර්තාව විය හැකිය. මෙය තවදුරටත් "රේස් ඇට් ද ඩේ" නොවේ, නව සංගීතය සාමාන්‍යයෙන් වඩාත් ආක්‍රමණශීලී, දෘඩ රොක් වලට සමීප වේ. කෙසේ වෙතත්, සමහර නොගැලපීම් වළක්වා ගත නොහැක: ඇල්බමයේ තුන්වන ගීතය පැහැදිලිවම "පැහැදිලි හෘදයාබාධ" ට අයත් වන අතර, "Sleeping On The Side Walk" කිසිදු ආකාරයකින් කණ්ඩායමේ විශිෂ්ටතම කෘති ලෙස වර්ගීකරණය කළ නොහැක. මෙම තැටිය කණ්ඩායමට “We Will Rock You” සහ “We Are The Champions” යන සුපිරි ගීත දෙකක් ගෙන ආ නමුත් එසේ නොවුණත් එය එතරම් සාර්ථක නොවූ අතර බ්‍රිතාන්‍යයේ හතරවන ස්ථානයටත් ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ තුන්වැනි ස්ථානයටත් පත් විය. සංගීත කණ්ඩායම ස්වීඩනයේ ප්‍රසංග සමඟ ආපසු පැමිණ උතුරු ඇමරිකාව සහ යුරෝපයේ සංචාරය කරයි.
1978 "ජෑස්" කණ්ඩායමේ වඩාත්ම අපකීර්තිමත් ඇල්බමය. ඔහුට තරමක් “පොප්” යැයි චෝදනා එල්ල වූ නමුත් විවේචන වැඩි වීමට ප්රධාන හේතුව වූයේ “බයිසිකල් රේස්” ගීතයේ වීඩියෝව අසභ්‍ය දර්ශන ලෙස ප්‍රාන්තවල තහනම් කරන ලදී. කණ්ඩායම අධ්‍යාත්මික නොවන බව ප්රකාශ කරන ලද අතර එහි ප්‍රේක්ෂකයන්ගෙන් කොටසක් අහිමි විය. "Fat Bottomed Girls" සංයුතිය ද මෙයට අර්ධ වශයෙන් දායක විය.
වාර්තාවේ අංක එකේ සිටි "මුස්තාෆා" ද වරදවා වටහාගෙන ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, ගී පද අරාබි භාෂාවෙන් ලියා ඇති අතර බොහෝ දුරට පසු ගායනයට සමාන ය. මෙම කෘතිය පිළිබඳ පරස්පර විරෝධී අදහස් තිබේ: සමහරු එය පොප් නැටුම් ශබ්දකෝෂයක් ලෙස සලකති, තවත් සමහරු එහි රහස් ගැඹුරු අර්ථයක් සොයා ගනී. දෙගොල්ලොම දුරදිග යන බව පෙනෙන නිසා මැද බිමක් හොයාගන්න අමාරුයි. "Let Me Entertain You" බර ලෝහයට වඩා සමීප නමුත් මෙම ඇල්බමයට හොඳින් ගැලපේ. "ඩ්‍රීමර්ස් බෝල්" පෙනුමෙන් පිටත පෙනේ, එය එහිම ඉතා අලංකාර වුවද. ෆ්රෙඩී මර්කරි විසින් රචිත හොඳම රැජින ගීත වලින් එකක් වන “ඩෝන්ට් ස්ටොප් මී දැන්” තැටියේ කම්පන පථය. මෙය බලශක්ති ආරෝපණයකි, එය පසුව "විශිෂ්ඨතම පහර" එකතුවෙන් අවසන් වනු ඇත. "Fat Bottomed Girls", "Bicycle Race" සහ "Dont Stop Me Now" සඳහා වීඩියෝ සාදන ලදී. විචිත්‍රවත් ඇල්බම කවරය නගරය වටා ගමන් කරන විට සංගීතඥයන් දුටු බර්ලින් බිත්තියක චිත්‍රයකින් දේවානුභාවයෙන් විය. විවේචන තිබියදීත්, "ජෑස්" බ්‍රිතාන්‍යයේ අංක දෙකටත් එක්සත් ජනපදයේ හයවන ස්ථානයටත් පත්විය.
1979 දී "Live Killers" ප්‍රසංග එකතුව "Queen" නිකුත් කරන ලදී, එයට කණ්ඩායමේ වඩාත්ම ප්රසිද්ධ ගීතවල සජීවී අනුවාද ඇතුළත් විය. නව ඇල්බමය නිකුත් නොකෙරේ, සංගීත ians යන් ප්‍රසංග සඳහා කැප වෙති. මේ අතර ෆ්රෙඩී ප්‍රථම වරට ගිටාරයක් සමඟ වේදිකාවට ගොඩ වන්නේ “පිස්සු ලිට්ල් තින්ග් කෝල්ඩ් ලව්” රඟ දැක්වීම සඳහාය. එය ළඟදීම “ද ගේම්” හි ඇතුළත් වනු ඇත, නමුත් දැනට එය තනි ගීතයක් ලෙස නිකුත් කෙරේ. නමුත් වසරක් තුළ සෑම කෙනෙකුම සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් රැජිනක් දකිනු ඇත, එය 80 දශකයේ රොක් සංගීතයේ පුද්ගලාරෝපණය සහ අද දක්වා ලෝකයේ වඩාත්ම ජනප්‍රිය සංගීත කණ්ඩායමක් බවට පත්වනු ඇත.
1980 සිට, රැජිනගේ කාර්යයේ නව කාල පරිච්ඡේදයක් ආරම්භ වේ. ඉදිරි වසර 6 තුළ, කණ්ඩායම ඔවුන්ගේම ශෛලියක් වර්ධනය කර ගනු ඇත, පසුගිය දශකය තුළ සංගීතඥයන් පෙන්නුම් කළ දේට වඩා සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් විය. කණ්ඩායම ක්‍රමයෙන් ග්ලැම් පාෂාණයෙන් ඉවත් වූ අතර මර්කරි ඔහුගේ පෙර වේදිකා රූපය සමඟ වෙන් විය: ඔහු කොණ්ඩය කපා, උඩු රැවුලක් වැඩී, තද කලිසම් ඇඳීම නැවැත්වූ අතර බොහෝ අය ඔහුව දන්නා පෙනුම ලබා ගත්තේය.
1980 "ගේම්" ඇල්බමය නිකුත් කරන ලදී. ඔහු කණ්ඩායමේ වැඩ පමණක් නොව, සියලු රොක් සංගීතය තුළ නව යුගයක් විවෘත කළේය. ෆ්රෙඩී එය සංගීත කණ්ඩායමේ හොඳම ඇල්බමය ලෙස සැලකුවා. අවසානයේදී සංගීත කණ්ඩායම ඔවුන්ගේ සියලු පූර්ව නිගමන අත්හැර දමා සංස්ෙල්ෂකයක් භාවිතයෙන් ඇල්බමයක් පටිගත කළේය. මෙයට පෙර, කන්ඩායමේ ශෛලිය හා ශබ්දය සමඟ නොගැලපෙන උපකරණයක් ලෙස සංස්ලේෂකයන් මූලික වශයෙන් ප්රතික්ෂේප කරන ලද අතර, බ්රයන් ගේ "රතු විශේෂ" ගිටාරය එහි අද්විතීය බහුශ්රැත ශබ්දය සමඟ පහසුවෙන් ප්රතිස්ථාපනය විය. මෙම වාර්තාවේ රචනා සෑම ප්‍රසංගයකම නොවරදවාම වාදනය කරන ලද අතර ඒවායින් සමහරක් රැජින විසින් නිර්මාණය කරන ලද හොඳම ඒවා අතර වේ.
තැටියේ මාතෘකා ගීතය වන "ප්ලේ ද ගේම්" තරමක් අසාමාන්ය වීඩියෝවක් සමඟ විය. පසුබිමේ එහි දැවෙන ගින්නක් ඇත, එයින් සංගීතඥයින් මතු වේ - ග්‍රැෆික්ස් හි පළමු භාවිතයන්ගෙන් එකකි. මර්කරි පියානෝව මත "Play The Game" හි සජීවී අනුවාදය වාදනය කළේය. ඩීකන්ගේ "අනෙතර් වන් බයිට්ස් ද ඩස්ට්" ගීතය විශේෂයෙන් සාර්ථක විය. මෙම අයිතමය රැජින සඳහා අසාමාන්ය ශෛලියකට අයත් වේ. එය ඩිස්කෝ-ෆන්ක් ලෙස හැඳින්විය හැක. “තවත් එකෙක් ඩස්ට් ද ඩස්ට්” යනු නිසැකවම සංගීත කණ්ඩායමේ වඩාත්ම සාර්ථක ගීත වලින් එකකි, ඇදහිය නොහැකි බේස් රේඛා සහ සුවිශේෂී ගායන සමඟ අමතක නොවන. ෆ්රෙඩී විසින්ම මෙම ගීතයට බෙහෙවින් ආදරය කළ අතර සම්පූර්ණ ඇල්බමය එහි ස්වභාවය සැලකිල්ලට ගනිමින් සංවර්ධනය කරන ලදී. "ගේම්" යන අදහස තේමාත්මකව ව්‍යුහගත වූ අතර එය හුදෙක් ගීත එකතුවක් නොවේ. ඒ අතරම, කණ්ඩායම Flash Gordon විද්‍යා ප්‍රබන්ධ චිත්‍රපටයේ සංගීතය පටිගත කළා. එය එක්සත් රාජධානියේ හොඳ පිළිගැනීමක් ලැබූ නමුත් ඇමරිකානු බොක්ස් ඔෆිස් හි අසාර්ථක විය. "ෆ්ලෑෂ් ගෝර්ඩන්" සංගීත කණ්ඩායම ප්‍රථම වරට ප්‍රමුඛ මෙවලම ලෙස සංස්ෙල්ෂක භාවිතා කරන අතර එය ඉතා වෘත්තීයමය වශයෙන් කරන බව සටහන් කළ යුතුය.
1981 "ශ්‍රේෂ්ඨතම ගීත" එකතුව නිකුත් විය. ඩේවිඩ් බෝවී සමඟ එක්ව, “පීඩනය යටතේ” ගීතය පටිගත කර ඇති අතර, එය තවමත් තනි ගීතයක් ලෙස නිකුත් වෙමින් පවතී, නමුත් දැනටමත් අතිවිශාල සාර්ථකත්වයක් භුක්ති විඳිමින්, එංගලන්තයේ සහ වෙනත් රටවල් ගණනාවක අංක එකට ළඟා වේ.
1982 විශිෂ්ට ප්‍රසංග චාරිකා වලින් සලකුණු විය: ක්වීන් එක්සත් රාජධානිය, බටහිර යුරෝපය, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, කැනඩාව සහ ජපානය යන රටවල ප්‍රසංග 70 ක් පමණ ලබා දුන්නේය). "Hot Space" නම් නව ඇල්බමයක් නිකුත් කරන ලද අතර, එහි ප්‍රධානතම පහර වූයේ "පීඩනය යටතේ" යන්නයි. බ්රිතාන්ය රූපවාහිනිය මෙම ප්‍රසංගය ගැන චිත්‍රපටයක් සාදන අතර එය 2004 දී Queen On Fire: Live At The Bowl යන මාතෘකාව යටතේ දර්ශනය වේ.
1983 කණ්ඩායම කෙටි කාලයකට වැඩ අත්හිටුවයි, සියලුම සංගීත ians යන් ඒකල ව්යාපෘතිවල වැඩ කරයි.
1984 වර්ක්ස් ඇල්බමය එක්සත් රාජධානියේ ප්රස්ථාරවල අංක දෙකට ළඟා විය. "රේඩියෝ ගා ගා" ගීතය ලොව පුරා රටවල් 19 ක (!) ප්රස්ථාරවල ප්‍රථම ස්ථානයට පත් විය. ඒ අතරම, "I Want To Break Free" ගීතය සඳහා රූගත කරන ලද වීඩියෝ පටය කාන්තා ඇඳුම් ඇඳීමේ දර්ශන සඳහා දැඩි විවේචනයට ලක් වූ අතර, කෙසේ වෙතත්, ගීතය අප්‍රිකානු ජාතිකයාගේ නිල ගීය බවට පත්වීම වැළැක්වූයේ නැත. ජාතික කොංග්රසය. සංගීත කණ්ඩායම Montreux හි පැවති ගෝල්ඩන් රෝස් උත්සවයේදී සිදු කරන අතර, පටිගත කිරීම DVD "Greatest Video Hits II" හි දැකිය හැකිය.
1985 රැජින රොක් ඉන් රියෝ උත්සවයට සහභාගී වේ. ටෝකියෝවේ මැයි 11 ප්‍රසංගය මෙන් මෙම ප්‍රසංගය පසුව DVD මත දිස්වනු ඇත. 1985 ජුලි 14 වෙනිදා, කණ්ඩායම විසින් මහා පරිමාණ පුණ්‍ය ප්‍රසංගය Live Aid හි ජයග්‍රාහී ලෙස ඉදිරිපත් කරන ලදී. වසර 20 කට පසු, මෙම රංගනය රංගන ශිල්පියෙකු විසින් සජීවීව ගායනා කරන ලද හොඳම ලෙස පිළිගැනේ. මෙම ප්‍රසංගයෙන් පසු බ්රයන් මේ කියා සිටියේ තමාගේ කාර්යය ගැන සැබෑ ආඩම්බරයක් දැනුණේ එවිට බවයි. "ක්වීන් අද ලෝකයේ හොඳම සංගීත කණ්ඩායමයි!" - ගිටාර් වාදකයා පැවසීය.
1986 Queen විසින් Highlander නම් විද්‍යා ප්‍රබන්ධ චිත්‍රපටයට හඬපටය ලියා ඔවුන්ගේ නව ඇල්බමය A Kind Of Magic සඳහා පදනම ලෙස භාවිතා කරන ලදී. ඇල්බමය අති සාර්ථක වූ අතර Queen ලොව ජනප්‍රියම රොක් සංගීත කණ්ඩායමක් බවට පත් විය. සංගීත ians යන් යුරෝපය පුරා ප්‍රසංග මාලාවක් වන “මැජික් චාරිකාව” සංවිධානය කළහ. ලන්ඩන්, Knebworth සහ Budapest හි පැවති විශාලතම ප්‍රසංග තුනට 400,000 පුද්ගලයින් ආකර්ෂණය වූ අතර බුඩාපෙස්ට් හි පැවති ප්‍රසංගය බටහිර රොක් සංගීත කණ්ඩායමක් විසින් පොදුවේ නැගෙනහිර යුරෝපයේ සහ විශේෂයෙන් හංගේරියාවේ ඉතිහාසයේ පළමු ප්‍රසංගය විය. මෙම සංචාරය යුරෝපය පුරා මිලියනයක පමණ ජනතාවක් ආකර්ෂණය විය. 60 දශකයේ බීට්ල්මේනියාවෙන් පසු කිසිම රොක් සංගීත කණ්ඩායමක් හෝ රොක් ගායකයෙක් මෙවැනි දෙයක් දැක නැත. "මැජික් චාරිකාව" සංගීත කණ්ඩායමේ අවසාන ප්‍රසංග චාරිකාව වනු ඇත. මේ වසරේ, ෆ්රෙඩීගේ අසනීපය පිළිබඳ කටකතා ආරම්භ විය. ෆ්රෙඩී ඔහුගේ නිරෝගී පෙනුම උපුටා දක්වමින් මෙය ප්රතික්ෂේප කළේය.
1989 මෙම වසර රැජිනගේ කෘතියේ අනූව දශකයට වඩාත් නිවැරදිව ආරෝපණය කරනු ඇත. "The Miracle" ඇල්බමය පෙර කෘතීන්ට වඩා බෙහෙවින් වෙනස් ය. ෆ්රෙඩීගේ කටහඬ මඳක් වෙනස් වූ අතර, ඔහු උඩු රැවුල කපා වඩාත් විධිමත් ලෙස ඇඳුම් ඇඳීමට පටන් ගත්තේය. ඇල්බමය සමඟ තනි ගීත පහක් නිකුත් කෙරේ. ක්ලිප් නිකුත් කිරීම මර්කරිගේ අසනීපය පිළිබඳ කටකතා වැඩි කරයි, එය දැන් සංගීත කණ්ඩායමේ සංගීතඥයින් සහ ෆ්රෙඩී විසින්ම ක්‍රියාකාරීව ප්රතික්ෂේප කර ඇත. "The Miracle" හි අමුතු කවරය ද මතභේදයට හේතුවක් විය, නමුත්, බොහෝ දුරට, ගායකයාගේ ඇතිවිය හැකි අසනීප නිසා විය හැකිය. ඇල්බමයේ මාතෘකා ගීතය මිනිත්තු පහක "The Miracle" වේ, නමුත් "Scandal" වැනි රැජිනගේ අනාගතය ගැන කිසිවක් ඔබව පුදුමයට පත් නොකරයි.
ඇත්ත වශයෙන්ම, Queen සඳහා අනූව දශකය ආරම්භ වූයේ 1989 දී "The Miracle" ඇල්බමයෙනි. අන්තිම ඇල්බම් දෙකේ ෆ්රෙඩීගේ කටහඬ නූගත් කෙනෙකුට පවා වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය. සමහර විට මෙය රෝගයේ සෘජු බලපෑම නිසා විය හැකිය, නමුත් 1990 මුල් භාගයේදී පෙනහළු රෝග වර්ධනය වීම හේතුවෙන් බුධ දුම්පානය නතර කළ බව නිසැකවම දන්නා කරුණකි.
1990 කණ්ඩායම ගැන කිසිදු තොරතුරක් නොපෙන්වයි, එහි සියලුම සාමාජිකයින් වාර්තා කරන්නේ “සියල්ල හොඳින්” බවයි, කෙසේ වෙතත්, ජීවන රටාවේ සහ රූපයේ එවැනි දරුණු වෙනසක් රසිකයන් අතර ස්වාභාවික පුදුමයට හා කාංසාවට හේතු විය. ක්වීන් බ්‍රිට් සම්මාන දිනාගත් අතර මෙය ෆ්රෙඩීගේ අවසාන ප්රසිද්ධ දර්ශනය වේ. “ස්තූතියි, සුභ රාත්‍රියක්” කියා සරලව කියමින් ඔහු කතාවක් කළේ නැත.
1991 රැජිනගේ සැබෑ පැවැත්මේ අවසාන වසර. මර්කරිගේ මරණයට ටික කලකට පෙර, "Innuendo" ("වක්‍ර ඉඟිය") ඇල්බමය නිකුත් කරන ලදී. බොහෝ දෙනෙක් එය රැජිනගේ විශිෂ්ටතම කෘතියක් ලෙස සලකති. ඇල්බමය "Innuendo" නමින් ගීතයකින් විවෘත වේ. එහි සංයුතියේ, එය "Bohemian Rhapsody" සිහිපත් කරයි - සම්මත තුන වෙනුවට එකම මිනිත්තු හය, විවිධ සංගීත ශෛලීන්ගේ එකතුවකි.
දෙවන ගීතය වන "Im Going Slightly Mad" සඳහා අඳුරු කළු සහ සුදු වීඩියෝ පටයක් රූගත කරන ලදී, ෆ්රෙඩීගේ ඉදිරි මරණය පිළිබඳ වක්‍ර නොවන නමුත් තරමක් විනිවිද පෙනෙන ඉඟි වලින් පිරී ඇත. කෙසේ වෙතත්, ඇල්බමයේ වඩාත්ම ප්රසිද්ධ ගීතය, සැකයකින් තොරව, අවසාන “ද ෂෝ මස්ට් ගෝ ඔන්” වන අතර, එහි පද රචකයා පැවැත්මේ අර්ථය ගැන පුදුම වන අතර මරණයෙන් පසු ශාරීරික හා මානසික නිදහස ලබා ගැනීමේ බලාපොරොත්තුව ප්රකාශ කරයි. එහි ගායනයෙහි මෙසේ සඳහන් වේ.
දර්ශන යා යුතුය.
මගේ හදවත ඇතුළතින් බිඳී යයි
සමහර විට මගේ මේකප් ගැලවී යනවා ඇති
නමුත් මගේ සිනහව ඔබ සමඟ පවතී.
"The Show Must Go On" නිසැකවම Queen ගේ හොඳම ගීත වලින් එකකි. නමුත් කණ්ඩායමේ ඉතිහාසය නොදැන, ෆ්රෙඩී එය පටිගත කිරීමට කොපමණ උත්සාහයක් ගත්තාද යන්න තේරුම් ගත නොහැක. බුධගේ කටහඬ ඔහුගේ අසනීපය පාවා දෙන්නේ නැත. මරණය අත ළඟ බව දැන දැනත් මෙවන් ගීතයක් ඉදිරිපත් කිරීම කෙබඳු දැයි සිතා ගැනීමට අපහසුය. Brian May විසින් ලියන ලද, එය විශේෂයෙන් Freddie සඳහා නිර්මාණය කර ඇති බව පෙනේ.
ඔහුගේ මරණයට පෙර, "Bohemian Rhapsody" ගීතය නැවත නිකුත් කිරීමෙන් ලැබෙන සියලුම මුදල් ටෙරන්ස් හිගින්ස් ඒඩ්ස් පුණ්‍යායතනයට පරිත්‍යාග කරන ලෙස මර්කරි නියෝග කළේය. ඔහු 1991 නොවැම්බර් 24 දින මිය ගියේය.
1992 අප්‍රේල් 20 වන දින, කණ්ඩායමේ ඉතිරිව සිටි සංගීත ians යන් විසින් සංවිධානය කරන ලද ලන්ඩනයේ වෙම්බ්ලි ක්‍රීඩාංගනයේ දී ෆ්රෙඩී මර්කරි සිහි කිරීමේ ප්රසංගයක් පැවැත්විණි. එදින, ෆ්රෙඩී ඔහුගේ මිතුරන් ලෙස සැලකූ සහ ඔහු සමඟ පෞද්ගලිකව වැඩ කළ සියලු දෙනා වේදිකාවට නැග්ගේ: ජෝ එලියට්, ජෝර්ජ් මයිකල්, ඇක්සල් රෝස්, එල්ටන් ජෝන්, රොබට් ප්ලාන්ට්, ඩේවිඩ් බෝවී, සීල් සැමුවෙල්, රොජර් ඩාර්ට්ලි, ඕනෑම ලෙනොක්ස්, ලීසා ස්ටැන්ස්ෆීල්ඩ් සහ මර්කරිගේ ප්රියතම නිළිය Liza Minnelli. රැජිනගේ බොහෝ ප්‍රසංග සඳහා යතුරුපුවරු වාදනය කළ ස්පයික් එඩ්නි, ප්‍රසංගය "ෆ්‍රෙඩ් ඒඩ්" ලෙස හැඳින්වූයේ, 1985 සජීවී ඒඩ් හි ක්වීන්ගේ අතිවිශිෂ්ට රංගනය සිහිපත් කරමිනි. එය ෆ්රෙඩී මර්කරි සිහි කිරීමේ ප්රසංගයක් වූ නමුත් ඇත්ත වශයෙන්ම එය රැජින කණ්ඩායමට සමුදීමක් විය.
1995 "ක්වීන්" කණ්ඩායමේ අවසාන චිත්රාගාර ඇල්බමය නිකුත් කරන ලද අතර, එය 1991 වසන්තයේ දී කණ්ඩායමේ සැසි පටිගත කිරීම් වලින් සම්පාදනය කරන ලද "මේඩ් ඉන් හෙවන්" නම් වූ අතර එය මවුන්ටන් චිත්‍රාගාරයේ සිදු කරන ලදී, ෆ්රෙඩී විසින් ඔහුගේ ඒකලයෙන් නැවත සකස් කරන ලද රචනා දෙකක්. ඇල්බමය Mr. Bad Guy ("Made in Heaven", "I Was Born To Love You"), Roger Taylor ගේ කණ්ඩායමේ "The Cross" ("Heaven For All") විසින් එක් සංයුතියක් සහ කලින් නිකුත් නොකළ සංයුති කිහිපයක්. "A Winters Tale" යනු මර්කරි විසින් ලියන ලද අවසාන සංයුතිය වන අතර "මව් ආදරය" ෆ්රෙඩීගේ ගායනයෙහි අවසන් පටිගත කිරීම බව සැලකිය යුතු කරුණකි.
අපේ දවස්
ජෝන් ඩීකන් මේ කාලය ගැන හොඳම දේ පැවසුවේ: “දිගටම කරගෙන යාමේ තේරුමක් නැත. ෆ්‍රෙඩීව ආදේශ කළ නොහැක." 1995 න් පසු ඔහු සිය සංගීත දිවිය නැවැත්වූ අතර 1997 දී වේදිකාවට පෙනී සිටියේ එක් වරක් පමණි. කෙසේ වෙතත්, බ්රයන් සහ රොජර් අනෙකුත් කලාකරුවන් සමඟ දිගටම රඟ දක්වයි.
මර්කරිගේ බිහිසුණු මරණයෙන් පසු, තනි තනි ප්‍රසංග සහ පටිගත කිරීම්වලදී රැජිනගේ ඒකල වාදකයන් වූයේ ජෝර්ජ් මයිකල්, රොබී විලියම්ස් සහ ෆයිව් සංගීත කණ්ඩායමයි. කෙසේ වෙතත්, වඩාත්ම සාර්ථක වූයේ බ්රිතාන්ය බ්ලූස් රොක් හි නියෝජිත පෝල් රොජර්ස් සමඟ සංගීතඥයින් එකමුතු වීමයි. මෙම ව්යාපෘතිය "ක්වීන් + පෝල් රොජර්ස්" ලෙස හැඳින්වේ. ශූරයන්ගේ නැවත පැමිණීම." සංගීතඥයන් සංචාරයේ යෙදී, සාම්ප්රදායික රැජින ගීත ගායනා කර යහපත් ප්රේක්ෂකයින් රැස් කරති.
2006 දී, බ්රයන් මේ නිවේදනය කළේ ඔහු පෝල් රොජර්ස් සමඟ නව චිත්රාගාර ඇල්බමයක් පටිගත කරන බවයි. කණ්ඩායමේ නව සංචාරයක් 2008 දී සංවිධානය කරන බව ද දැනගන්නට ලැබුණි.
1973 ජුලි 13 වන දින, Queen's පළමු ඇල්බමය EMI ලේබලය යටතේ නිකුත් කරන ලදී. බොහෝ ගීත ලියා ඇත්තේ සංගීත කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින් විසිනි - ෆ්රෙඩී මර්කරි, බ්රයන් මේ සහ රොජර් ටේලර්.
රැජිනගේ ගීත දිගු කලක් තිස්සේ රොක් සම්භාව්‍ය ලෙස සලකනු ලැබූ අතර කණ්ඩායම ලෝක සංගීතයේ පුරාවෘත්තයක් බවට පත්ව ඇත. Queen විසින් චිත්රාගාර ඇල්බම පහළොවක්, සජීවී ඇල්බම පහක් සහ සම්පාදන ඇල්බම රාශියක් නිකුත් කර ඇත. කණ්ඩායමේ ඇල්බම දහඅටක් විවිධ රටවල ප්රස්ථාරවල පළමු ස්ථානයට පත්විය. Oueen ගේ ප්‍රසංග ප්‍රසංගය රොක් ඉතිහාසයේ දීප්තිමත්ම සහ වැදගත්ම එකක් ලෙස ද පිළිගැනුණි. වඩාත් කැපී පෙනෙන රැජින ගීත මතක තබා ගනිමු.
A Night at the Opera ඇල්බමයේ ගීතයක් වන Bohemian Rhapsody 1975 දී Freddie Mercury විසින් ලියන ලදී. ගීතය අසාමාන්ය සංගීත ස්වරූපයක් ඇත. එය විවිධ ශෛලීන්ගේ කොටස් හයකට බෙදිය හැකි අතර, ඒවා පද සහ ගායන වලට බෙදී නැති අතර වෙනම සංගීත ශෛලීන් නියෝජනය කරයි: ඔපෙරා සහ බැලඩ්, කැපෙල්ලා ගායනය සහ බර ලෝහ.
රැජින සාමාන්‍යයෙන් චිත්‍රාගාරයේ බොහෝ දේ ඉදිරිපත් කළ නමුත් මෙම සම්පූර්ණ සංයුතිය මර්කරිගේ හිසෙහි සම්පූර්ණයෙන්ම සූදානම් විය. ඔහු තම පියාගෙන් රැකියාවේදී ලබාගත් පසු සටහන් වල සම්පූර්ණ අනුපිළිවෙල ලියා කණ්ඩායමට පෙන්වීමට පියානෝව මත තැබුවේය. (Q සඟරාව සඳහා Brian May සමඟ සම්මුඛ සාකච්ඡාවක් ඇසුරෙන්)
වාර්තාව නිකුත් කරන අවස්ථාවේ දී, මෙම ගීතය පටිගත කිරීමේ ඉතිහාසයේ වඩාත්ම මිල අධික විය: එය මුළු කණ්ඩායම සඳහා සති තුනක පෙරහුරු, විවිධ චිත්රාගාර පහක පටිගත කිරීම සහ සංස්කරණය කිරීම සඳහා සති තුනකට වඩා වැඩි කාලයක් ගත විය.
සංයුතියේ ඔපෙරා කොටස සිදු කරනු ලබන්නේ පුද්ගලයන් තිදෙනෙකු පමණි, රැජිනගේ සාමාජිකයින්: බ්රයන් මේ, ෆ්රෙඩී මර්කරි සහ රොජර් ටේලර්, ඔවුන්ගේ කටහඬින් මැයිගේ තරමක් පහත් ස්වරවල සිට ටේලර්ගේ ඉහළ ස්වර දක්වා අවශ්ය වාචික පරාසය ආවරණය කරයි. විශාල ගායක කණ්ඩායමක බලපෑම නිර්මාණය කිරීම සඳහා, ඔවුන්ගේ කටහඬ අනුපිටපත් කර බොහෝ වාරයක් සංස්කරණය කරනු ලැබේ, එබැවින් අවසාන පටිගත කිරීම විවිධ කොටස් 180 කින් සමන්විත වේ. 1975 දී ඔවුන්ට ලබා ගත හැකි වූයේ ඇනලොග් 24 ධාවන උපකරණ පමණි, එබැවින් මිශ්‍ර කිරීම අදියර කිහිපයකින් අනුපිළිවෙලින් සිදු කරන ලද අතර සමහර ස්ථානවල අදියර ගණන අට දක්වා ළඟා විය. අමතර පිටපත් සෑදීමට අවශ්ය වන පරිදි එය හරහා බැලීමට නොහැකි තරමට ටේප් එක ගෙවී ගියේය. සම්පූර්ණ ක්රියාවලිය සති තුනක් ගත විය, සංගීතඥයන් දිනකට පැය 10-12 ක් ගායනා කළහ.
මෙම ගීතයේ වචනවල තේරුම කුමක්ද හෝ එය තිබේද යන්න කිසිවෙකු නිශ්චිතවම නොදනී. Bohemian Rhapsody කතුවරයා වන ෆ්රෙඩී මර්කරි මෙය කිසිවකුට පැහැදිලි කළේ නැත. බ්රයන් මේ විශ්වාස කරන්නේ එම පාඨයේ පෞද්ගලික අත්දැකීම් කිහිපයක් අඩංගු බවයි. ගුවන්විදුලි සත්කාරක කෙනී එවරෙට් පවසන්නේ මර්කරි වරක් පද රචනය "රිමිං විකාර" ලෙස හැඳින්වූ බවයි.
මෙම ගීතය දෙවරක් බ්රිතාන්ය ප්රස්ථාරවල ඉහළට පැමිණියේය: 1975 දී (තනි ගීතය නිකුත් කරන විට, එය සති නවයක් එහි රැඳී සිටියේය) සහ 1991 දී (ෆ්රෙඩී මර්කරි මිය ගිය විට, “බොහීමියානු රැප්සෝඩි” නැවත නිකුත් කරන ලදී. ගීතය මේ අපේ ජීවිතයේ දවස් ). එකම අනුවාදයේ ගීතයක් දෙවරක් පළමු ස්ථානයට පත් වූ පළමු සහ එකම අවස්ථාව මෙයයි (දෙවර නත්තල් දිනයේ).
We Will Rock You (ඉංග්‍රීසියෙන් "අපි ඔබව රොක් කරන්නෙමු" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත) යනු නිව්ස් ඔෆ් ද වර්ල්ඩ් ඇල්බමයේ ගීතයකි.
මෙම ගීතය ලියා ඇත්තේ ඉංග්රීසි නගරයේ බර්මින්හැම් හි බිංග්ලි ශාලාවේ පැවති ප්‍රසංගයකින් පසුව මැයි විසිනි. එදින සන්ධ්‍යාවේදී, ප්රේක්ෂකයින් අනපේක්ෂිත ලෙස සෑම රැජින ගීතයක් සමඟම ක්‍රියාශීලීව ගායනා කළ අතර, එය සම්පූර්ණයෙන්ම සැලසුම් නොකළ අතර සංගීතඥයන් ව්‍යාකූලත්වයට පත් කළේය: සංගීත කණ්ඩායමට සෑම විටම සවන් දීමට සහ ඉතා ප්‍රවේශමෙන් සවන් දීමට අවශ්ය විය. නමුත් එදින සවස, මැයි සහ බුධ, සිදු වූ දේ සාකච්ඡා කරමින්, මෙය තවදුරටත් සටන් කළ නොහැකි බව වටහා ගත් අතර, ප්‍රසංගයක දී ප්රේක්ෂකයින් කණ්ඩායම ලෙස ප්‍රසංගයේ එකම කොටස ගන්නා බව අපි කෙසේ හෝ පිළිගත යුතුය. ඒ වගේම ජනතාවට ගායනා කරන්න දෙයක් දෙන්න. ප්‍රසංගයෙන් පසු සවස මර්කරි අපි ශූරයන් ලෙස ලිවූ අතර මැයි පසුදා උදෑසන අවදි වූයේ ඔහුගේ හිසෙහි රිද්මයෙනි.
මෙම ගීතය එහි ආකර්ශනීය රිද්මයට ප්‍රසිද්ධය - පයින් දෙකක් සහ එක් අතකින් අත්පුඩි. මෙම සහායකයා ගීතය විවෘත කරන අතර අවසානය දක්වාම පවතී. මෙම ගීතයේ විශේෂත්වය වන්නේ එහි එක් සංගීත භාණ්ඩයක් පමණක් තිබීමයි - විදුලි ගිටාරයක්. "අපි කරන්නෙමු, අපි ඔබව රොක් කරන්නෙමු" යන දෙවන පුනරාවර්තනය අතරතුර තුන්වන පදයෙන් පසුව මැයි පැමිණේ. මෙම ගීතයේ මුලින් "අපි ඔබව පරදවමු" යන පද රචනය තිබිය යුතු වූ නමුත් මර්කරි පැවසුවේ එය මෝඩ බවක් සහ පද වෙනස් කළ බවයි.
අපි ශූරයෝ වෙමු. මෙම ගීතය නිව්ස් ඔෆ් ද වර්ල්ඩ් (1977) ඇල්බමයට ඇතුළත් විය. ලියා ඇත්තේ ෆ්රෙඩී මර්කරි විසිනි. එය B පැත්තේ තවත් ප්රසිද්ධ සංයුතියක් සහිත තනි ගීතයක් ලෙස නිකුත් කරන ලදී - We Will Rock You - සහ ලොව පුරා සිටින මිලියන සංඛ්‍යාත රසිකයින්ගේ ක්‍රීඩා ගීය බවට පත් විය. රැජින බොහෝ විට ඔවුන්ගේ ප්‍රසංගවල අවසාන ප්‍රසංගය ලෙස ඒවා ඉදිරිපත් කළේය.
වාචික කොටස ඉතා ඉහළ සටහන් ඇත. ප්‍රසංගවලදී, ෆ්රෙඩී මර්කරි බොහෝ විට දුෂ්කරම කොටස් ලබා දුන්නේ උස්, රළු හඬක් ඇති රොජර් ටේලර්ටය.
ගීතය සඳහා වන වීඩියෝ පටය සංගීත කණ්ඩායමේ ප්‍රසංග ආකෘතියකින් ඉදිරිපත් කිරීමක් වන නමුත් එය ගීතයේ සජීවී පටිගත කිරීමක් නොවේ. සංගීත ක්ෂේත්රයේ පළමු වරට සංගීත වීඩියෝවක් නිර්මාණය කිරීමට කණ්ඩායමක් තම රසිකයින්ට ආරාධනා කළ පළමු අවස්ථාව සනිටුහන් කරමින් කණ්ඩායම ඔවුන්ගේ රසිකයින්ට ප්රේක්ෂකයින් ලෙස ක්‍රියා කරන ලෙස ආරාධනා කළේය. රූගත කිරීම් වලින් පසුව, සංගීතඥයන් ඔවුන්ගේ රසිකයින්ට ත්යාගයක් ලෙස කුඩා ප්රසංගයක් වාදනය කළහ.
මෙම වීඩියෝව තුළ, කණ්ඩායමේ රූපය දිගටම වෙනස් විය. බාසිස්ට් ඩීකන් සහ බෙර වාදක ටේලර්ගේ දිගු කොණ්ඩය අතුරුදහන් වී ඇත. ඔවුන් පෙරට වඩා සරලව ඇඳ පැළඳ සිටිති - අඳුරු කමිස වලින්. මැයි ශෛලිය එලෙසම පවතී. බුධ ග්‍රහයා කළු සහ සුදු ලියෝටාඩ් පැළඳ සිටී. පැරණි වීඩියෝ භාවිතා කරන ක්ලිප් ගණන් නොගෙන, තද ඇඳුමින් බුධ දිස්වන අවසාන වීඩියෝ පටය මෙයයි.
රේඩියෝ ගා ගා. ගීතයේ මුල් පිටපත Radio Ga Ga නොව Radio Ca-Ca නම් විය. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම වැකිය රොජර් ටේලර්ගේ කුඩා දරුවා විසින් ප්රකාශ කරන ලදී. ටේලර් ඔහුගේ ඒකල ඇල්බමය සඳහා ද්‍රව්‍යයක් ලෙස ගීතය ලිවීය, නමුත් සංගීත කණ්ඩායමේ සෙසු අය විභව පහර දුටු අතර පද සහ සංගීත භාණ්ඩ එකතු කළහ. විශේෂයෙන්ම, නම Ga Ga ලෙස වෙනස් කිරීම.
Ga Ga - ඉංග්‍රීසියෙන්, කතා කිරීමට උත්සාහ කරන ළදරුවන්ගේ ශබ්දවල පින්තූරයක් (රුසියානු "agu" වැනි). Gaga යනු "පිස්සු / පිස්සුවෙන් ආදරයෙන් (යමක් සමඟ)" යන අරුත් දීමටත්, ළදරුවෙකු හෝ මනස නැති වූ මහලු මිනිසෙකු ලෙස හැසිරෙන පුද්ගලයෙකුගේ නාම පදයක් ලෙසත් භාවිතා වේ.
මෙම ගීතය සඳහා වීඩියෝව ජනප්‍රිය ජර්මානු විද්‍යා ප්‍රබන්ධ චිත්‍රපටයක් වන මෙට්‍රොපොලිස් (1927) හි දර්ශන භාවිතා කරයි. වඩාත් නිවැරදිව, Giorgio Moroder විසින් සිදු කරන ලද නැතිවූ චිත්‍රපටය යථා තත්වයට පත් කිරීමේ එක් උත්සාහයක්. ඔහුගේ අනුවාදයේ මර්කරිගේ ලව් කිල්ස් ගීතය ඇතුළත් වූ අතර, ඒ වෙනුවට සංගීත කණ්ඩායමට මෙම දර්ශන ලැබුණි. නමුත් විකාශන අයිතිය කොමියුනිස්ට් ජර්මනියෙන් මිලදී ගැනීමට සිදු විය.
මෙට්‍රොපොලිස් හි අහස ගොඩනැගිලිවල වෙඩි තැබීමේ පසුබිමට එරෙහිව සංගීත කණ්ඩායම අපූරු යන්ත්‍රයක් මත පියාසර කරන දර්ශනයක් වීඩියෝවෙන් ඔබට දැක ගත හැකිය: ගීතයේ කතුවරයා වන රොජර් ටේලර් ලීවරය ඇදගෙන යන්ත්‍රය පාලනය කරයි.
මෙම ගීතය ප්‍රස්ථාරවලට පැමිණි විට, Queen කණ්ඩායමේ සෑම සාමාජිකයෙකුටම අවම වශයෙන් එක් ගීතයක්වත් පළමු දහදෙනා අතරට වැදුණි.
I Want to Break Free යනු The Works ඇල්බමයේ ගීතයකි. 1983 දී ජෝන් ඩීකන් විසින් ලියන ලද, කාන්තා ලිබරල් ව්‍යාපාරයේ පිරිමි අදහස් වලින් ආභාසය ලබා ඇත. මෙම ගීතය බොහෝ දුරට ප්රසිද්ධ වී ඇත්තේ එහි වීඩියෝ පටය සඳහා වන අතර, ඒ සඳහා සංගීත කණ්ඩායමේ සියලුම සංගීත ians යන් කාන්තා ඇඳුම් වලින් සැරසී එක්සත් රාජධානියේ දීර්ඝතම රූපවාහිනී කතා මාලාව වන Coronation Street උපහාසයට ලක් කරයි.
මෙම ගීතය ගායනා කරන විට ප්‍රසංග වලදී, ෆ්රෙඩී බොහෝ විට ගීතයේ වීඩියෝ පටයේ ඇඳුමෙන් පෙනී සිටියේය - සුදුමැලි විග් එකකින්, රෝස බ්ලවුසයකින් සහ ව්‍යාජ පියයුරු වලින්. ටිකෙන් ටික ගීතය ඉදිරියට යද්දී ඔහු මේ දේවල්වලින් මිදුණා. කෙසේ වෙතත්, සමහර රටවල මෙම වේදිකා රූපය මහජනතාවගේ රසයට නොතිබුණි. රියෝ ද ජැනයිරෝ හි පැවති ප්‍රසංගයකදී ගායකයා මෙම ස්වරූපයෙන් පෙනී සිටින විට ප්රේක්ෂකයින් සංගීත කණ්ඩායමට ගල් ගැසූ අතර ඔහුට වහාම අනවශ්‍ය සියල්ල ඉවත් කිරීමට සිදු විය.
ගීතයේ අනුවාද තුනක් ඇත: ඇල්බම අනුවාදය මිනිත්තු 3 තත්පර 20 ක් වන අතර එය නිකුත් කරන ලද්දේ ද වර්ක්ස් ඇල්බමයේ පමණි.
ගීතයේ දෙවන අනුවාදය මිනිත්තු 4 තත්පර 21 ක් පවතී. එය ඇල්බමයෙන් වෙනස් වන්නේ හැඳින්වීමක් සහ දිගු සංස්ෙල්ෂක ඒකලයක් තිබීමෙනි.
තෙවන, දිගු අනුවාදය විනාඩි 7 තත්පර 16 ක් පවතී. ඒකලයේ දෙවන කොටස සහ 6:04 දක්වා දීර්ඝ කරන ලද දිගු අවසානයක් ඇතුළත් දිගු හැඳින්වීමකින් එය තනියෙන් වෙනස් වේ. මෙම කොටස අවසානයේ, මුලින්ම විදුලි ගිටාරය වාදනය කිරීම නතර කරයි, පසුව බේස් ගිටාරය. 6:04 ට පසු, සංගීත කණ්ඩායමේ ඇල්බමය වන ද වර්ක්ස් හි වෙනත් ගීත වාදනය වේ.
ගීතය සඳහා වන වීඩියෝ පටය කණ්ඩායමේ වඩාත්ම ප්රසිද්ධ වීඩියෝ වලින් එකකි. රූගත කිරීම් 1984 මාර්තු 22 සහ මැයි 4 වන දින සිදු වූ අතර ඔවුන් සඳහා බ්රිතාන්ය පවුම් ලක්ෂයක් වියදම් කරන ලදී. වීඩියෝවේ, බුධ ග්‍රහයා තම ජීවිතයෙන් "මිදී යාමට" කැමති ගෘහණියක් නිරූපණය කරයි, මැයි ද ගෘහණියක් ලෙස පෙනී සිටියි, නමුත් වීඩියෝවේ ඔහුගේ භූමිකාව ගායකයාට සාපේක්ෂව සන්සුන් ය. ඩීකන් ගතානුගතික වයෝවෘද්ධ කාන්තාවක් ලෙස පෙනී සිටි අතර, ටේලර් වීඩියෝ පටයේ මර්කරි මෙන් වෙනස් ජීවිතයක් අපේක්ෂා කරන පාසල් සිසුවියක් ලෙස පෙනී සිටියේය. මේ අදහස ආවේ ටේලර්ගෙනි. කට්ටිය කලින් සීරියස්, එපික් වීඩියෝ කරලා තිබ්බා, දැන් පොඩ්ඩක් විහිළු කරලා තමන්ටම හිනාවෙන්න පුළුවන් කියලා පෙන්නන්න ඕන කියලා ඔහු අදහස් දැක්වුවා.
වීඩියෝ පටයේ මැද, බුධ ග්‍රහයා නිජින්ස්කිගේ සත්වයා ලෙස දිස්වේ. ඔහු ලන්ඩන් රාජකීය මුද්‍රා නාට්‍යය සමඟ නර්තන අංග කිහිපයක් ඉදිරිපත් කරයි. විශේෂයෙන්ම මෙම දර්ශන සඳහා, බුධ ග්‍රහයා තිත් සහිත තද ඇඳුමක් පැළඳ, ඔහුගේ සුප්‍රසිද්ධ උඩු රැවුල කපා, උල් කන් දුන්නේය.
වීඩියෝ නර්තන ශිල්පී වේන් ඊගලිං පසුව මෙසේ පැවසීය: “රූගත කිරීම් අතරතුර, මර්කරි ඉහළම මට්ටමේ වෘත්තිකයෙකු ලෙස වැඩ කළේය. ෆ්රෙඩී බොහෝ කලකට පෙර ඔහුගේ ඔළුවේ තිබුණේ නිජින්ස්කිගේ සත්තු බට වාදනය කරන රූපයකි. රූගත කිරීම් සඳහා විශාල ශක්තියක් වැය විය, විශේෂයෙන් ඔහු නර්තන ශිල්පීන් මතට පෙරළුණු කථාංගය. නමුත් ඔහු රූගත කිරීම් ක්‍රියාවලියටම කැමති වුණා. ඔහු සමඟ වැඩ කිරීම ඉතා පහසු වූ අතර, ඔහු සෑම දෙයක්ම ඉතා වගකීමෙන් යුතුව සැලකීය. ෆ්රෙඩී දක්ෂ වෘත්තිකයෙක්."
මෙම ක්ලිප් එක ඇමරිකානු නාලිකාවක් වන MTV හි පෙන්වීම තහනම් කරන ලද නමුත් එය එක්සත් රාජධානියේ හොඳ ප්‍රතිචාරයක් ලැබීය.
Who Wants to Live Forever යනු A Kind of Magic ඇල්බමයේ ගීතයකි. ලියා ඇත්තේ Brian May විසිනි.
මෙම ගීතය ක්‍රිස්ටෝපර් ලැම්බට් රඟන "හයිලෑන්ඩර්" චිත්‍රපටය සඳහා ලියා ඇත. චිත්‍රපටයේ අධ්‍යක්ෂක රසල් මල්කායි පසුව පිළිගත්තේ තමා රැජින සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කිරීමට සිහින මැවූ බවත් එවැනි කාර්යයකට මුහුණ දිය හැක්කේ කාටදැයි සිතාගත නොහැකි බවත්ය. ආරම්භ කිරීමට පෙර, කණ්ඩායමේ සියලු දෙනා මිනිත්තු 45ක Highlander අනුවාදයක් නැරඹූහ. බ්රයන් මේ ලැම්බර්ට්ගේ කොනර් මැක්ලියෝඩ් ඔහුගේ මිය යන බිරිඳව ඔහුගේ දෑතින් අල්ලාගෙන සිටින දර්ශනයෙන් ආභාෂය ලැබීය. නිවසට යන අතරමගදී, ඔහු අනාගත ගීතයක් සකස් කළ අතර, එය අවසානයේ හයිලෑන්ඩර් හි මෙම කථාංගයේ සිදු කරන ලද අතර පසුව පවා කොනර් මැක්ලියෝඩ්ගේ සහෝදරයා වන ඩන්කන් මැක්ලියෝඩ්ගේ ජීවිතය ගැන පවසන හයිලෑන්ඩර් කතා මාලාවේ සමහර කොටස් වලට ඇතුළත් විය.
මෙම ගීතය පටිගත කරන ලද්දේ මයිකල් කමෙන් සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයේ සහභාගීත්වය ඇතිව වන අතර ඔහු හයිලෑන්ඩර් සඳහා සංගීතය සඳහා ද කටයුතු කළේය. Highlander හි, Freddie Mercury විසින් සම්පූර්ණ ගීතය ගායනා කරන අතර, A Kind of Magic වාර්තාවේ, පළමු පදය සහ තවත් පේළි කිහිපයක් Brian May විසින් ගායනා කරනු ලැබේ.
ගීතයේ සුවිශේෂී ලක්ෂණයක් වන්නේ සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් එයට සහභාගී වීමයි. තවද සියලුම සංගීතඥයින් තමන්ගේම සංගීත භාණ්ඩ හැර වෙනත් භාණ්ඩ වාදනය කරන බව - උදාහරණයක් ලෙස, ජෝන් ඩීකන් ඩබල් බාස්, රොජර් ටේලර් සංධ්වනි බෙර මත සහ බ්රයන් මේ ඉන්ද්‍රිය මත ඔහුගේ කාර්යභාරය ඉටු කරයි.
ගීතය සඳහා වීඩියෝ ක්ලිප් දෙකක් තිබේ. පළමුවැන්න රූගත කළේ ලන්ඩනයේ ඊස්ට් එන්ඩ් හි ගබඩාවක ය. ජාතික ෆිල්හාර්මනික් වාද්‍ය වෘන්දය සහ ගායන ශිල්පීන් හතළිහක් සම්බන්ධ වූ අතර කාමරයේ ඉටිපන්දම් සිය ගණනක් දැවී ගියේය.
දෙවන ක්ලිප් එකට හයිලෑන්ඩර් චිත්‍රපටයේ විවිධ දර්ශන ඇතුළත් විය.
ආශ්චර්යය (ඉංග්රීසි: "ආශ්චර්යය"). මෙම ගීතය 1989 නොවැම්බර් මාසයේදී නිකුත් කරන ලදී, සංගීතය සහ පද රචනය ෆ්රෙඩී මර්කරි ය. වීඩියෝ එකේ කොල්ලො කීප දෙනෙක් බෑන්ඩ් වාදකයන්ගේ චරිත කරනවා. ෆ්රෙඩී මර්කරිගේ භූමිකාවේ පිරිමි ළමයා ඔහුගේ විවිධ රූපවල රඟ දක්වයි: මැජික් ටුවර් ප්‍රසංගවලින් කහ සම් ජැකට් එකකින්; Live Aid ප්‍රසංගයේ රූපයේ; සම් ඇඳුමක්, කැප් සහ කළු පාරාන්ධ වීදුරු; පිරික්සුම් සහිත leotard තුළ - 70 ගණන්වල පෙනුම. මර්කරි තමා සහ මුළු කණ්ඩායමම වීඩියෝවේ අවසානයේ පෙනී සිටියි.
The Miracle වීඩියෝව සඳහා, මුල් රැජින ඇඳුම්වල කුඩා පිටපත් සාදන ලද අතර, රූගත කිරීමට ටික වේලාවකට පෙර, නිෂ්පාදක සහ කැමරා ශිල්පීන් සඳහා ආලෝකය සහිත ඇඳුම් පෙරහුරුවක් පවත්වන ලදී. ෆ්රෙඩීගේ දැක්ම අවසානයේ ක්‍රියාවට නැංවූයේ සෙසු සංගීතඥයන් දුටු පළමු අවස්ථාව ද එය විය.
පිරිමි ළමයින් මුලින්ම ඇඳුම් පැළඳුම් කාමරයේ සිට කට්ටලයට පෙනී සිටි විට, බලපෑම සියලු අපේක්ෂාවන් ඉක්මවා ගියේය. ඔවුන්ට සංගීතයට යාමට පටන් ගැනීමටවත් අවශ්ය නොවීය, ඔවුන් දැනටමත් බ්රයන්, රොජර්, ෆ්රෙඩී සහ ජෝන්ගේ සැබෑ ක්ලෝනයන් විය! බ්රයන් සංස්කෘතික කම්පනයකට ලක් වූ අතර ෆ්රෙඩී මෙසේ කෑගැසුවේය: “අනේ අපරාදේ, මම ප්‍රාතිහාර්ය චාරිකාව සිදු නොවන බව පුවත්පත්වලට නොකියන්න තිබුණා! අපි වෙනුවට අපි ඔවුන්ව සංචාරයට යවන්නෙමු! ” මුලදී බියගුලු වූ පිරිමි ළමයින් ඉතා ඉක්මනින් එය අල්ලා ගත් අතර තරමක් වෙහෙසකර පෙරහුරුවලට සහ දින තුනක රූගත කිරීම්වලට ඔරොත්තු දුන්හ. පළමු දිනයේම, අවසාන කථාංගය රූගත කරන ලද අතර, එහි සංගීතඥයින්ගේ පැමිණීම අවශ්ය විය. Ross McCall, Freddie ගේ "ද්විත්ව", ඔහුගේ සෘජු අධීක්ෂණය යටතේ මර්කරිගේ වේදිකා නාට්යයේ අංගයන් අනුගමනය කිරීමට සුවිශේෂී අවස්ථාවක් විය! මෙය ඉදිරි දින දෙක තුළ වඩාත් සංකීර්ණ කථාංග රූගත කිරීමේදී රොස්ට විශ්වාසයක් ඇති කළේය, එහිදී ඔහු දැනටමත් ඔහුගේ “සගයන්” සමඟ පූර්ණ ඒකල වාදකයෙකු විය. රොස් පසුව පිළිගත්තේ චරිතය තුළ එතරම් ගැඹුරු ගිල්වීමෙන් පසුව, ඔහුට තවමත් දිගු කලක් අර්ධ ෆ්රෙඩී මර්කරි මෙන් දැනුණු බවයි.
Innuendo (ඉංග්රීසි: "Insinuation", "Hint") යනු සමස්ත Queen කණ්ඩායම විසින් ලියන ලද ගීතයකි, නමුත් එහි වැඩි කොටසක් රචනා කර ඇත්තේ Freddie Mercury සහ Roger Taylor විසිනි. මෙම ගීතය විනාඩි හයහමාරක් දිගයි, රැජිනගේ දිගම ගීත වලින් එකකි.
ගීතය සඳහා සාදන ලද වීඩියෝ පටය සංගීත ඉතිහාසයේ වඩාත්ම ප්රසිද්ධ සහ මුල් වීඩියෝ වලින් එකකි.
ක්ලිප් වලින් වීඩියෝවේ කොටස් සජීවිකරණයක් ලෙස ශෛලීගත කර ඇත: ෆ්රෙඩී මර්කරි ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි, බ්රයන් මැයි - වික්ටෝරියානු කැටයම් ශෛලියෙන්, රොජර් ටේලර් ජැක්සන් පොලොක්ගේ කෘතිය ලෙසත්, ජෝන් ඩීකන් - පැබ්ලෝගේ කෘතිය ලෙසත් ශෛලීගත විය. පිකාසෝ.
එසේම, වීඩියෝව නිර්මාණය කිරීමේදී, ප්ලාස්ටික් මිනිසුන්, අද්විතීය බෝනික්කන්, යුද්ධයේ භයානක දර්ශන, ගුවන් අනතුරක්, වසංගතයක්, පළඟැටි ආක්‍රමණයක් සහ පරමාණුක පිපිරීමක් ජීන් ඉසොඩෝර්ගේ ප්‍රගතිශීලී සහ මුල් චිත්‍රවලට වඩා වෙනස්ව භාවිතා කරන ලදී, ස්පාඤ්ඤ නැටුම් සහ ප්ලාස්ටික් මිනිසුන්ගේ නැටුම්.
යෙස් ගිටාර් වාදක ස්ටීව් හෝව් විසින් වාදනය කරන ලද ගීතයේ මැද ස්පාඤ්ඤ ගිටාර් කොටසක් සමඟ මෙම ගීතයට ජන අංගයක් ඇත. Brian May ට අනුව, "ගීතයේ ආරම්භයේ සිටම ස්පාඤ්ඤ බලපෑම් යෝජනා කර ඇත; මේ කුඩා ගල්පර, බොලෙරෝස් වගේ.”
Innuendo, Bohemian Rhapsody සහ Under Pressure වලට පසුව UK ප්‍රස්ථාරයේ අංක එකට පැමිණි සංගීත කණ්ඩායමේ තුන්වන ගීතය බවට පත් විය.
I'm Going Slightly Mad යනු 1991 ඇල්බමයේ Innuendo හි දෙවන පටිගත කිරීමයි. Freddie Mercury විසින් ලියන ලද්දකි.
මෙම වීඩියෝව රූගත කරන ලද්දේ 1991 පෙබරවාරි මාසයේදී වන අතර ඒ වන විට බුධ ග්‍රහයාගේ සෞඛ්‍යය බරපතල ලෙස පිරිහී තිබුණි. මෙම වීඩියෝව - DoRo Production හි Rudi Dolezal සහ Hannes Rossacher විසින් සාදන ලද අනෙකුත් සියලුම Innuendo ඇල්බම වීඩියෝ මෙන් - සංගීත කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින් අසාමාන්ය ලෙස ඇඳ පැළඳ සිටින අතර ඉතා අමුතු ලෙස ක්‍රියා කරන ආකාරය පෙන්වයි.
මෙම පටය කළු සහ සුදු පැහැයෙන් රූගත කර ඇත (එකම දීප්තිමත් මූලද්‍රව්‍ය වන්නේ ජෝන් ඩීකන්ගේ හිසෙහි ඇති විහිළුකාරයාගේ තොප්පිය සහ මර්කරි විසින් විසි කරන ලද වර්ණවත් රෙදි); වීඩියෝවේ ආලෝකකරණ බලපෑම් සහ බුධ ග්‍රහයාගේ හාස්‍යජනක චරිතය, දැඩි ලෙස සකස් කර විග් එකක් පැළඳ සිටීම, ෆ්රෙඩීගේ අසනීප පෙනුම වෙස්වලා ගැනීමට උපකාරී විය.
1991 දී චිකාගෝ හි පැවති ඇමරිකානු චිත්‍රපට සහ වීඩියෝ උළෙලේදී, "I'm Going Slightly Mad" වීඩියෝ පටය තෙවන ස්ථානයට පත් වූ අතර, තවත් Queen වීඩියෝවක් වන Innuendo එම උළෙලේම පළමු ස්ථානයට පත්විය.
This Are the Days of Our Lives යනු Innuendo ඇල්බමයේ Queen ගීතයකි. "මෙය මම රැජින සඳහා ලියූ හොඳම දේ" - රොජර් ටේලර්, 1994. මෙම ගීතය මුලින් එක්සත් ජනපද තනි ගීතයක් ලෙස බිජෝ සමඟ බී-සයිඩ් මත 1991 සැප්තැම්බර් 5 වන දින නිකුත් කරන ලදී (ෆ්රෙඩී මර්කරිගේ 45 වැනි උපන්දිනය දා). පසුව එය Freddie Mercury ගේ මරණයෙන් දින 15කට පසු 1991 දෙසැම්බර් 9 වන දින A පැත්තේ "Bohemian Rhapsody" සමඟ නැවත නිකුත් කරන ලදී. ඔහුගේ මරණයට පෙර, මර්කරි මෙම නැවත නිකුත් කිරීමෙන් ලැබෙන සියලුම මුදල් ටෙරන්ස් හිගින්ස් ඒඩ්ස් පුණ්‍යායතනයට පරිත්‍යාග කරන ලෙස නියෝග කළේය.
වීඩියෝ පටය මුලින්ම රූගත කර ඇත්තේ වර්ණ පටල මත ය. නමුත්, වීඩියෝව සමාලෝචනය කිරීමෙන් පසු, කණ්ඩායම එය වර්ණයෙන් නොපෙන්වීමට තීරණය කළේය, එවිට කණ්ඩායමේ රසිකයින්ට එදා ෆ්රෙඩී මර්කරි කෙබඳුදැයි නොපෙනේ. ඔහුගේ මුහුණ කෙතරම් කම්මැලිද යත්, වේශ නිරූපණය නොමැතිව ෆ්රෙඩී හඳුනාගත නොහැකි විය.
වීඩියෝවේ මුල් පිටපත කළු සහ සුදු චිත්‍රපටයක් මත රූගත කර ඇත. ක්ලිප් එකේ කුමන්ත්‍රණයක් නැත - ෆ්රෙඩී කැමරාව ඉදිරිපිට ගායනා කරයි. සංගීතඥයින්ගේ ප්‍රතිරූපය වෙනස් විය: ෆ්රෙඩී මර්කරි කළු කමිසයකින් සහ බළලුන්ගේ චිත්‍ර සහිත බහු-වර්ණ කබායකින් සැරසී සිටියේය, පැළඳ සිටි නොකැඩූ සහ පළල් කලිසම ඔහුගේ අතිශය සිහින් බව සඟවාගෙන සිටි රොජර් ටේලර් - එකම ඇඳුම් වලින් සහ බ්රයන් මේ සහ ජෝන් ඩීකන් - කලිසම් සහ සුදු කමිසයකින්.
වීඩියෝවේ අවසාන වචන ඔහුගේ රසිකයින්ට ගායකයාගේ පණිවිඩය බවට පත්විය: “මම තවමත් ඔබට ආදරෙයි” (“මම තවමත් ඔබට [ඔබ]]”). තත්පරයකට පසු, ෆ්රෙඩී කිසිදා ආපසු නොඑන රාමුවෙන් පිටව යයි.
සංදර්ශනය කෙරීගෙන යා යුතුයි ෆ්රෙඩීගේ අසනීපය ගැන දැන සිටි අතලොස්සෙන් කෙනෙකු වූ බැවින් මැයි මෙම ගීතය ෆ්‍රෙඩීට විශේෂයෙන් ලිවීය. 2000 ජනවාරි 9 වන දින CNN හි Brian May සමඟ කළ සම්මුඛ සාකච්ඡාවකින්: “The Show Must Go On යනු සහයෝගීතාවයකි, එය රැජින ගීතයකි, මන්ද අවසානයේදී අපි සියල්ල රැජිනගේ ගෞරවය ලබා දීමට තීරණය කළෙමු. නමුත් ඔබ දන්නවා, මම මේ ගීතය මගේ දරුවා ලෙස සලකමි, මන්ද ෆ්රෙඩී මෙහි බොහෝ වේලාවක් වාඩි වී සිටීම සහ එය අපූරු හැඟීමක් වූ බැවිනි, මන්ද ඒ වන විට ෆ්‍රෙඩීට කවියෙන් අදහස් ප්රකාශ කිරීමට නොහැකි වූ හෝ අකමැති වූ බැවිනි. නඩු. තවද ඔහු මෙම අදහස ගැන දැන සිටියේය. ඔහු ගැන අපට හැඟෙන සෑම දෙයක්ම ප්රකාශ කිරීමට ක්රමයක් බව ඔහු දැන සිටියේය. මම ෆ්රෙඩී වෙනුවෙන් ප්රධාන කොටස ගායනා කළ විට - මට බොහෝ දුරට ෆාල්සෙටෝ වලින් ගායනා කිරීමට සිදු විය, මට එතරම් ඉහළින් ගායනා කළ නොහැකි වූ නිසා - මම ඔහුගෙන් ඇසුවෙමි: සියල්ල හොඳින්ද? ඔහු වොඩ්කා පානය කරයි, චිත්‍රාගාරයට ගොස් සෑම දෙයක්ම හොඳින් කරයි. ඒ වගේම මම හිතන්නේ ඒක ෆ්රෙඩී කරපු හොඳම ගායනයෙන් එකක්, The Show Must Go On හි මුල් පිටපතයි."
මෙම ගීතය ෆ්රෙඩී මර්කරිගේ ස්වයං චරිතාපදාන ගීතයක් ලෙස සැලකේ, ඔහු මහජනතාවට සමුදීම, සංගීතය සහ පද රචනය ප්රධාන වශයෙන් ෆ්රෙඩී වෙනුවෙන් මෙම ගීතය රචනා කළ බ්රයන් මැයිගේ පෑනට අයත් වුවද. “කතා කරන්න අමාරු දෙයක් අපි අද්දැක්කා. නමුත් සංගීතයේ භාෂාවෙන්, සෑම දෙයක්ම අප වෙනුවෙන් ක්‍රියාත්මක විය. ” - බ්රයන් මේ.
ගීතය නිකුත් කරන අවස්ථාව වන විට මර්කරිගේ සෞඛ්‍ය තත්ත්වය බොහෝ දුරට නරක අතට හැරී ඇති අතර ඔහුට තවදුරටත් වීඩියෝවේ රූගත කිරීම්වලට සහභාගී වීමට නොහැකි වූ නිසා නව රූගත කිරීම් වෙනුවට පවතින ද්රව්ය භාවිතා කිරීමට තීරණය විය. වීඩියෝ අනුපිළිවෙල අවුල් සහගත චිත්‍රපට එකතුවක් නොව, 1980 සිට 1991 දක්වා නිකුත් කරන ලද වංශකථා, ප්‍රසංග, සම්මුඛ සාකච්ඡා සහ අනෙකුත් රැජින වීඩියෝ වලින් සම්පූර්ණ සහ ස්වාධීන ක්ලිප් එකකි.
බ්රයන් මේ පැවසුවේ කණ්ඩායම තුළ ලිඛිත රීතියක් නොමැති බවයි: ගීතයේ කතුවරයා සමඟ එහි පදවල තේරුම සාකච්ඡා නොකරන්න. සමහර විට පුද්ගලික දෙයක් පෙළ තුළට කාවැදී ඇති නිසාත් එයට මැදිහත් වීම අශෝභන ලෙස සැලකූ නිසාත්: ගීතයේ කතුවරයා ඔහු කරන්නේ කුමක්දැයි දන්නා බව සංගීතඥයන් විශ්වාස කළහ. බොහීමියානු රැප්සෝඩි හි ඇති ඒ අමුතු වචන සියල්ලෙන් අදහස් කරන්නේ කුමක්දැයි මැයි කිසි විටෙකත් මර්කරිගෙන් ඇසුවේ නැත. The Show Must Go On ලියන අවස්ථාවේදී පමණක්, මර්කරි මැයි සමඟ වාඩි වූ අතර, පෙළ නිර්මාණයට සහභාගී වන ලෙස මැයි ඔහුට ආරාධනා කළේය. මැයි ට අනුව, ඔවුන් "සෑම වචනයක්ම සහ ඔවුන්ට පැවසීමට අවශ්ය දේ" සාකච්ඡා කළහ.
1991 නොවැම්බර් 24 වන දින, විශිෂ්ට ගායන ශිල්පියෙකු සහ රැජිනගේ ප්රධාන ගායකයා වූ ෆ්රෙඩී මර්කරි බ්‍රොන්කොප්නියුමෝනියාවෙන් මිය ගියේය. ඔහුගේ මරණයෙන් පසු, සංගීත කණ්ඩායමේ සංගීතඥයන් නිල වශයෙන් නිවේදනය කළේ තමන්ට දක්ෂ ගායන ශිල්පියෙකු පමණක් නොව, පවුලේ සාමාජිකයෙකු අහිමි වූ බවයි.
චරිතාපදානය
Freddie Mercury ගේ සැබෑ නම Farrukh Bulsara. ඔහු 1946 සැප්තැම්බර් 5 වන දින සැන්සිබාර් හි උපත ලැබීය. ඔහුගේ මිතුරන් ඔහුව ෆ්රෙඩී ලෙස හැඳින්වූ අතර ඔහු මර්කරි යන වාසගම ගත්තේ ජ්‍යෝතිඃ ශාස්ත්‍රීය හේතූන් මත 1970 දී පමණි. අනාගත ගායකයාගේ දෙමාපියන් පාර්සි සම්භවයක් ඇති අය විය, ඔහුගේ පියා බ්රිතාන්ය රජයේ ගණකාධිකාරීවරයෙකු ලෙස සේවය කළේය.
වයස අවුරුදු අටේදී, ෆ්රෙඩීගේ දෙමාපියන් ඔහුව බොම්බායට නුදුරින් පිහිටි ශාන්ත පීතර ඉංග්රීසි පාසලේ ඉගෙනීමට ඉන්දියාවේ යැව්වා. මෙම පාසල ඉංග්රීසි ක්‍රීඩාවට අවධාරණය කළ නමුත් ඒවා සියල්ලම ෆ්රෙඩීගේ රුචිකත්වයට පත් නොවීය. සියල්ලටම වඩා ඔහු බොක්සිං, හොකී සහ ස්ප්‍රින්ටින් වලට ආදරය කළේය. ඔහු චිත්‍ර ඇඳීමටද කැමති විය.
සංගීත
නමුත් ෆ්රෙඩීගේ පාසල් කාලයේ සිටම ප්රධාන විනෝදාංශය වූයේ සංගීතයයි. ඔහු නිරන්තරයෙන් තැටිවලට සවන් දුන්නේය (බොහෝ විට ඉන්දියානු සංගීතය සමඟ, අඩු වාර ගණනක් බටහිර සංගීතය සමඟ), එම නිසා ඔහු සමහර විට පන්ති පවා මඟ හැරියේය. පාසලේ විදුහල්පතිවරයා ඔහුගේ හැකියාවන් සටහන් කළ අතර අතිරේක පියානෝ පාඩම් සඳහා ගෙවීමට ෆ්රෙඩීගේ දෙමාපියන්ට ඉදිරිපත් විය.
1958 දී මර්කරි සහ ඔහුගේ පාසල් මිතුරන් කිහිප දෙනෙකු රොක් සංගීත කණ්ඩායමක් පිහිටුවා සංවත්සර සහ වෙනත් උත්සවවලදී රඟ දැක්වීමට පටන් ගත්හ. ෆ්රෙඩී ඒ සංගීත කණ්ඩායමේ පියානෝ වාදකයෙක්. 1962 දී, පාසල් අධ්‍යාපනය අවසන් කිරීමෙන් පසු ඔහු නැවත සැන්සිබාර් වෙත ගිය නමුත් 1964 දී එහි නොසන්සුන්තාවයක් ඇති වූ අතර බොහෝ බ්රිතාන්ය සහ ඉන්දියානුවන් රට හැර ගියේය. ෆ්රෙඩීගේ පවුල එංගලන්තයට යාමට තීරණය කළා.
ෆ්‍රෙඩීට ඒ වන විටත් වයස අවුරුදු 17 ක් වූ අතර ඔහු කලා විද්‍යාලයට යාමට තීරණය කළ නමුත් පළමුව අවශ්ය ලකුණු ලබා ගැනීම සඳහා ඔහුට පොලිටෙක්නික් පාසලකින් උපාධිය ලබා ගැනීමට සිදු විය. 1966 දී කාර්යය නිම කරන ලද අතර ඔහු ඊලිං කලා විද්‍යාලයේ ග්‍රැෆික් නිදර්ශන පාඨමාලාවකට ඇතුළත් විය. 1969 දී ෆ්රෙඩී ග්‍රැෆික් නිර්මාණකරණය පිළිබඳ ඩිප්ලෝමාවක් ලබා ගත්තේය.
නිර්මාණාත්මක මාර්ගය
විද්‍යාලයේදී, ෆ්‍රෙඩීට ඒ වන විටත් ස්මයිල් නම් සංගීත කණ්ඩායමක් තිබූ ටිම් ස්ටැෆෙල් ශිෂ්‍යයා මුණගැසුණි. ටිම් සංගීත කණ්ඩායමේ ප්රධාන ගායකයා සහ බාස් වාදකයා වූ නමුත් ෆ්රෙඩී සෙසු ස්මයිල් ගිටාර් වාදක බ්රයන් මේ සහ ඩ්‍රම්ස් වාදක රොජර් ටේලර්ගේ වාදනයෙන් ද ආභාෂය ලැබීය. දේවානුභාවයෙන්, ෆ්රෙඩී නැවතත් සංගීතයට උනන්දු වූ අතර ඔහුගේ මිතුරා ක්‍රිස් ස්මිත් සමඟ නිවසේ ගායනා කිරීමට පටන් ගත්තේය, ඔවුන් සමඟ එකල එකම මහල් නිවාසයේ ජීවත් විය.
විද්‍යාලයෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු ෆ්රෙඩී රොජර් ටේලර් වෙත ගිය අතර ඔවුන් මුලින් ෆ්රෙඩීගේ සිතුවම් අලෙවි කළහ. නමුත් 1969 අගෝස්තු 13 වන දින ෆ්‍රෙඩීට අයිබෙක්ස් කණ්ඩායම මුණගැසුණු අතර දින දහයක් ඇතුළත ඔහු ඔවුන්ගේ සම්පූර්ණ ප්‍රසංගය දැන සිටියේය. ඔහු එයට ඔහුගේම ගීත එකතු කර Ibex සමඟ උත්සවය සඳහා බෝල්ටන් වෙත ගියේය.
ආපසු පැමිණි පසු, ෆ්රෙඩී ඔහුට ගායන ශිල්පියෙකු ලෙස වැඩ කළ හැකි නව කණ්ඩායමක් සෙවීමට තීරණය කළේය. ඇඹුල් කිරි මුහුදේ සාමූහිකය සොයා ගන්නා ලද අතර, ඔවුන් පුළුල් පරාසයක් පමණක් නොව, අසාමාන්ය අලංකාරය සහ බලය ඇති හඬක් ඇසූ වහාම ඔහුව කුලියට ගත්හ. ෆ්රෙඩී ගිටාර් වාදකයෙකු සහ ගායන ශිල්පියෙකු වන ක්‍රිස් චෙස්නිට කෙතරම් සමීප වූවාද කිවහොත් ඔහු ඔහු සමඟ ජීවත් වන ලෙස ඔහුට ආරාධනා කළේය. මෙය අනෙකුත් සාමාජිකයින් සතුටු නොකළ අතර කණ්ඩායම ඉක්මනින් විසුරුවා හරින ලදී.
1970 වසන්තයේ දී, ටිම් ස්ටැෆල් ස්මයිල් සංගීත කණ්ඩායමෙන් ඉවත් වූ අතර ෆ්රෙඩී ගායන ශිල්පියා ලෙස වැඩ භාර ගත්තේය. ඔහු කණ්ඩායමේ නම රැජින ලෙසද ඔහුගේ සැබෑ අවසාන නම සුප්‍රසිද්ධ අන්වර්ථ නාමයක් ලෙසද වෙනස් කළේය. ෆ්රෙඩීගේ තවත් ඉරණම බොහෝ දුරට සමපාත වන්නේ ඔහු මිය යන තුරුම සේවය කළ කණ්ඩායමේ ඉරණම සමගය.
රැජින සහ තනි වෘත්තිය
ෆ්රෙඩීගේ ගීතවලට ස්තූතිවන්ත වෙමින් කණ්ඩායම ඉක්මනින් ජනප්‍රිය වූ අතර ඔහු සැමවිටම පෙරමුණේ සිටියේය. ඔහුගේ ඇදහිය නොහැකි ශක්තිය ශාලාව ආරෝපණය කළ අතර රසිකයින්ගේ නිමක් නැත. 1975 දී, සංගීතඥයන් ජපානයේ සංචාරය කරන විට, කෑගසන සෙනඟ ඔවුන් සමඟ සෑම තැනකම සිටියහ. මෙම රට ෆ්රෙඩී කෙරෙහි විශේෂ හැඟීමක් ඇති කළේය, ඔහු ජපන් පුරාවස්තු සහ සිතුවම් එකතු කිරීමට පටන් ගත්තේය.
1979 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී ෆ්රෙඩී දිගුකාලීන සිහිනයක් ඉටු කළේය - ඔහු රාජකීය වාද්‍ය වෘන්දය සමඟ රඟ දැක්වීය. ඔහු සජීවීව ගායනා කළ අතර, ඔහුගේ සුප්‍රසිද්ධ බොහීමියානු රැප්සෝඩි සමඟ ප්‍රසංගය ආරම්භ කළ අතර ඔහුට ප්‍රශංසාවක් ලැබුණි.
1982 සහ 1987 දී, ක්වීන් ඔවුන්ගේ රංගනයෙන් විවේකයක් ගත් අතර, මෙම කාල වකවානුවලදී ෆ්රෙඩී ඒකල රංගනයන් පැවැත්වීය. මුලදී මේවා තනි තනි ගීත විය, උදාහරණයක් ලෙස, ප්‍රතිසංස්කරණය කරන ලද නිහඬ චිත්‍රපටයක් වන මෙට්‍රොපොලිස් හි ලව් කිල්ස් සඳහා ගීතයක් සහ 1985 දී ඔහුගේ ඒකල ඇල්බමය Mr. නරක මිනිහා.
1985 ජුලි 13 වැනිදා වෙම්බ්ලි ක්‍රීඩාංගනයේ රැජිනගේ මහා ප්රසංගයක් පැවැත්වුණු අතර එය ඉතිහාසයට එක් විය. හරියටම වසරකට පසුව, කණ්ඩායම එම ක්‍රීඩාංගණයේදීම සමාන විෂය පථයකින් යුත් තවත් ප්රසංගයක් ලබා දුන්නේය. 1986 අගෝස්තු 9 වන දින රැජින ෆ්රෙඩී මර්කරි සමඟ අවසන් වරට රඟ දැක්වීය.
ෆ්රෙඩී මර්කරිගේ වෘත්තීය ජීවිතයේ වැදගත් සිදුවීමක් වූයේ 1987 දී ඔහු මොන්ට්සෙරාට් කබල්ලේ හමුවීමයි. ඇය සමඟ එක්ව, මර්කරි විසින් කබල්ලේ උපත ලැබූ නගරයට කැප කළ බාර්සිලෝනා සමඟ උත්සවවලදී කිහිප වතාවක්ම රඟ දැක්වීමට ඔහු සමත් වූ අතර ඒකාබද්ධ ඇල්බමයක් පවා පටිගත කළේය.
අසනීප සහ මරණය
ෆ්රෙඩී තමාට එච්.අයි.වී ඇති බව ප්‍රවේශමෙන් වසන් කළේය. 1986 දී මේ පිළිබඳ කටකතා පුවත්පත්වලට කාන්දු වුවද, රෝග විනිශ්චය ගැන දැන සිටියේ ඔහුට සමීපතමයන් පමණි. නමුත් ඔහුගේ මරණයට පෙර දින, සංගීත ian යා ඔහුගේ අවසාන සම්මුඛ සාකච්ඡාව ලබා දුන් අතර, එහිදී ඔහු ඒඩ්ස් රෝගයෙන් පෙළෙන බවට සංවේදී පිළිගැනීමක් කළේය.
1991 නොවැම්බර් 24 වන දින මහා ගායකයාගේ සහ සංගීතඥයාගේ හදවත නතර විය. ෆ්රෙඩී ලන්ඩනයේ නිවසේදී මිය ගියේය. මරණයට හේතුව බ්රොන්පයිල් නියුමෝනියාව වන අතර එය ඒඩ්ස් රෝගය නිසා වර්ධනය විය.
1992 අප්‍රේල් 20 වන දින, බොහෝ රොක් තරුවල සහභාගීත්වයෙන් වෙම්බ්ලි ක්‍රීඩාංගනයේ දී ෆ්රෙඩී මර්කරිගේ ගෞරවය පිණිස අනුස්මරණ ප්රසංගයක් පැවැත්විණි. 1995 නොවැම්බර් 6 වෙනිදා Queen හි සාමාජිකයන් ෆ්රෙඩීගේ අවසන් ගීත ඇතුළත් ඇල්බමයක් නිකුත් කළා.
