کاغذ دیواری دوران ویکتوریا. چگونه یک اتاق نشیمن را به سبک ویکتوریایی تزئین کنیم. ویژگی های متمایز داخلی ویکتوریا

سبک ویکتوریایی در فضای داخلییک تجمل و زیبایی محتاطانه است،

این سبک به فرد احساس راحتی، ثبات می دهد - این بوی سیگارهای خوب، قهوه قوی و روزنامه های صبح تازه است. این سبک با ایده رفاه مطابقت دارد، نوعی اعتماد به نفس را در آینده شخصی که به آن ترجیح داده است منتقل می کند. اگر بخواهید در هزینه خود صرفه جویی کنید، جایگزینی بیشتر مواد مورد استفاده دشوار است. در مورد لوازم جانبی متعدد - آنها باید واقعی باشند، یعنی در واقع، اینها عتیقه هایی با ارزش مناسب هستند. اما اگر فردی بخواهد هزینه های خاصی را متحمل شود، در نهایت می تواند از یک محیط دنج در خانه ای گرم و دلپذیر لذت ببرد.

.

ترجیح سبک ویکتوریایی داخلی آپارتمان، به عنوان یک قاعده، توسط خبرگان سنت، کیفیت بورژوایی، افراد میانسال موفق، بازرگانان، شخصیت های فرهنگی، معلمان دانشگاه داده می شود. برای جوانان، فضای داخلی به سبک ویکتوریایی بیش از حد پرمدعا و "پیچیده" به نظر می رسد، اما اغلب اتفاق می افتد که با افزایش سن، عاشقان مدرن و پیشرفته دیروز صمیمانه عاشق مبلمان بزرگ بلوط، گچ بری سخت روی سقف و کاغذ دیواری پارچه ای راه راه می شوند.

.

سبک ویکتوریایی به هیچ وجه به معنای وسایل داخلی ارزان و مواد تکمیل نیست - همه چیز باید گران، قابل اعتماد، پایدار و با وقار به نظر برسد. هیچ فضای داخلی ویکتوریایی بدون گیاهان داخلی کامل نیست. آنها روی زمین قرار می گیرند (به هیچ وجه روی طاقچه یا روی میز)، در یک گوشه گروه بندی می شوند. گلدان ها عمدتاً سفالی و ساده هستند و با دکوراسیون کلی اتاق هماهنگ هستند.

.

در فضای داخلی ویکتوریایی واقعی آپارتمان، تعداد زیادی گلدان، عثمانی، پرده، تابوت و زیرسیگاری ساخته شده از سنگ ها یا فلزات گران قیمت، پایه های خودکار و مداد را خواهید دید.

.

از اوایل دهه 1980، ساختمان‌های نئوگریگوریایی دوباره وارد مد انگلیسی شده‌اند، و پنجره‌های ارسی استاندارد دوفاکتو هستند. پنجره ها جذابیت زیبایی شناختی نداشتند، اما حتی این واقعیت که آنها همچنین مشکلات خاصی را در استفاده عملی تحمیل می کردند، بر تصمیم معماران و سازندگان پست مدرن تأثیری نداشت. بنابراین، پنجره های کشویی بالابر کاملا مستعد "چسبیدن" هستند و دسترسی به آنها برای شستشو دشوار است. آنها تحت تأثیر تندبادهای شدید باد جغجغه می کنند. از سوی دیگر، پیش نویس هایی که از یک ساختار ناقص نفوذ می کنند، از نظر پزشکی، تأثیر مفیدی بر سلامت ملت بریتانیا دارند، زیرا. به دلیل گردش مداوم هوا در اتاق، فضای تازه ای حفظ می شود

.

عناصر سبک ویکتوریایی:

پنجره های کشیده تزئینی

ایوان های تزئینی

پنجره های خوابگاهی

الگوهای پیچیده پیچیده روی پیش امدگی لبه بام

ترکیبی از رنگ های زیاد

سبک ویکتوریایی با غنای تزئینات ظریفی که سقف و دیوارهای خانه را تشکیل می دهد مشخص می شود. نئوگوتیک که در سالهای 1837-1901 گسترده بود، مشخصه این سبک است - سقف ها دارای برجک های چند وجهی دراز هستند. دیوارها با تزئینات رنگارنگ تزئین شده است.

.

سقف در اینجا در ترکیب با رنگ های به کار رفته در دکور نما انتخاب می شود. رنگ های اشباع شده در اینجا مناسب هستند - قرمز، سبز یا خاکستری مخلوط، که تضاد شدیدی با نمای بیرونی خانه ایجاد می کند.

بریتانیایی ها دوره ویکتوریا را به اختصار "ویکتوریایسم" می نامند و معتقدند که در زیبایی شناسی به معنای پیروزی پراگماتیسم و ​​ماتریالیسم است که با این حال به طور کلی ویژگی "سبک انگلیسی" است. سبک ویکتوریایی با قابلیت ظاهری و سنگینی فرم ها، تزئینات عظیم و تکمیل دقیق جزئیات مشخص می شود. التقاط و تنوع سبک ویکتوریایسم نیز با واکنش طبیعی به سبک پیوریتن، شدت دوره قبلی "سبک ملکه آن" و "گرجی ها" توضیح داده می شود.

.

علاوه بر مصالح سنتی، از مصالح جدید نیز مانند آهن و شیشه استفاده می شد، اما سازه های فلزی معمولاً با دکور پنهان می شدند. مبلمان، به عنوان یک قاعده، سنگین، تیره، پوشیده شده با کنده کاری فراوان است. حال و هوای "گرگ و میش عاشقانه" در فضای داخلی ایجاد می شود که با لوازم جانبی در سبک های شبه رنسانس، شرقی و سایر سبک ها تقویت می شود.

.

ویژگی های بارز سبک ویکتوریا التقاطی است که ترکیبی از گوتیک، روکوکو، عجیب و غریب و کلاسیک است. عجیب و غریب در آن زمان به معنای سبک های هندی و چینی بود. علاوه بر این، سبک ویکتوریایی ترکیبی از کیفیت بی‌نظیر و کانن‌های قدیمی و کلاسیک است. سبک ویکتوریایی در فضای داخلی چندین مرحله از توسعه را پشت سر گذاشته است. در طلوع توسعه خود، سبک ویکتوریایی در فضای داخلی یک نئوکلاسیک حجیم بود، که دکور آن با دمدمی بودن و آراستگی الگوها، زیور آلات و نقوش استفاده شده متمایز می شد. و در نهایت، این سبک به چیزی تبدیل شد که ما اکنون کلاسیک انگلیسی می نامیم که با حس نسبت و احترام متمایز می شود. این سبک برای ما از فیلم در مورد قهرمان کارآگاه معروف آرتور کانن دویل شرلوک هلمز برای ما شناخته شده است.

.

علاوه بر این، باید توجه داشت که سبک ویکتوریایی درجاتی از ساختارشکنی دارد. ساختارشکنی خانه ای است که در آن هر اتاق به سبک داخلی جداگانه تکمیل و تزئین شده است. کابینت ها و کتابخانه ها معمولا به سبک گوتیک، اتاق های خانم ها (بودوار) - به سبک روکوکو و اتاق های غذاخوری و راهروها - به سبک "سبک شرقی" تزئین می شوند. سبک ویکتوریایی ترکیبی از الگوهای چهارخانه اسکاتلندی و گلدار است که عمدتاً روی پرده ها ساخته می شوند. یک تکه مبلمان را می توان به طور همزمان در چندین سبک ساخت

.

عناصر اصلی سبک ویکتوریایی در فضای داخلی:

ترکیبی از سبک های گوتیک، باروک و رنسانس؛

ترکیبی از سنت های باستانی و کیفیت بی عیب و نقص؛

رنگ های اصلی: قهوه ای، بورگوندی؛

خطوط مشخصه: خطوط مستقیم و کمان.

اشکال مشخصه: صفحات دراز عمودی؛

عناصر مشخصه داخلی: درهم و برهمی فضای داخلی با خوش دستی.

شکل پنجره: گوتیک، قوسی، مستطیلی؛

درها: حجیم مستطیلی، با تزئینات برنجی.

تاریخچه سبک ویکتوریا

سبک ویکتوریایی در انگلستان در زمان سلطنت ملکه ویکتوریا، یعنی در نیمه دوم قرن 19 شکل گرفت. در این زمان، به لطف توسعه سریع صنعت و حضور مستعمرات در سراسر جهان، بورژوازی شروع به ثروتمند شدن کرد و به عنوان طبقه ای شکل گرفت که می خواست خود را با ویژگی های "زندگی مجلل" احاطه کند.

.

بسیاری از وسایل داخلی که قبلاً در دسترس همه نبودند و لوکس به حساب می آمدند محبوبیت زیادی پیدا کرده اند. تزیین، چیدمان و تجهیز خانه‌ها ویژگی ظاهری و شکوفایی پیدا کرد. استفاده از وسایل داخلی خاص به عنوان جلوه ای از طعم عالی، استحکام، اعتبار، رفاه و احترام صاحب خانه در نظر گرفته شد. مردم در آن زمان شروع به سفرهای زیادی کردند و با فرهنگ های مختلف شرقی و عجیب و غریب در تماس بودند که شروع به آوردن آنها به فضای داخلی خانه های خود کردند.

در هنر دوره ویکتوریا، سه مرحله وجود دارد:

دوره ویکتوریایی اولیه یا نئواستایل (1835-1855)؛

دوره اواسط ویکتوریا ("دوره اواسط ویکتوریا"، 1855-1870)؛

اواخر دوره ویکتوریایی، یا "احیای رنسانس آزاد" ("احیای رنسانس آزاد"، 1870-1901).

اوایل دوره ویکتوریا با توسعه موازی سبک‌های نئو-یونانی، نئوروکوکو، نئوگوتیک، بیزانس، موری و چینی مشخص می‌شود. افول هنر اجتناب ناپذیر بود.

گوتیک برای مدت طولانی به هم ریخته شده است تا برای ساختمان های تجاری مناسب باشد. نمای معابد یونانی با خانه ها و بانک ها تزئین شده بود. حمام‌های رومی شبیه ایستگاه‌های راه‌آهن بودند.» التقاط با تأثیر منفی اولین نتایج انقلاب صنعتی همراه بود. از اشکال نئوگوتیک برای کلیساها، دانشگاه ها و ادارات دولتی استفاده می شد. در ساخت ساختمان های مسکونی، آنها عمدتاً بر کلاسیک گرایی با ترکیبی از نقوش بیزانس، رنسانس و باروک تمرکز کردند.

هر "دکور تاریخی" را می توان به سرعت و ارزان با ماشین ساخت: "حکاکی های باروک" از پاپیه ماشه یا گچ نقاشی شده، "روکای طلاکاری شده" از قلع. سرامیک فلزی تقلید شده؛ "مبلمان ویکتوریایی" به سبک "لوئیس چهاردهم" با دکور "گوتیک" ترکیب شد. و همه اینها در پس زمینه پرده های سنگین و نقاشی های آکادمیک سیاه شده در قاب های طلاکاری شده.

اواخر دوره ویکتوریا با ترکیبی از "سبک های تاریخی" مشخص می شود: "لوئیس چهاردهم"، روکوکو، "رنسانس الیزابتی" و تودور-رنسانس ("سبک تودور")، و همچنین سبک های باروک "شاه جیمز" و "استوارت". مرمت».

هنر دوران ویکتوریا التقاطی بود و بنابراین یک جهت یا سبک هنری واحد را تشکیل نمی داد. در نتیجه، نام "سبک ویکتوریا" را باید در گیومه گرفت و آن را به صورت مجازی درک کرد.

در دهه 1890، در دوره مدرن، نگرش انتقادی نسبت به این «سبک» باعث پیدایش جریان نئوکلاسیک ادواردی شد.

ویژگی های داخلی سبک ویکتوریایی

ویژگی های اصلی سبک ویکتوریایی داخلی آپارتمان - راحتی و تنوع - کاملاً نیازهای یک فرد مدرن را در یک آپارتمان راحت، محکم و در عین حال زیبا برآورده می کند.

هماهنگی آپارتمان در سبک ویکتوریایی این است که همه چیز در آن متعادل، متقارن، آغشته به حس تناسب، اما در عین حال اشباع است.

اغلب برای یک اتاق به سبک ویکتوریایی، مبلمان با رنگ های قهوه ای روشن یا قهوه ای قرمز تیره انتخاب می شوند. بر این اساس، همه چیز دیگر از سایه های صورتی کم رنگ، بادامی، یاسی تا دوباره قرمز-قهوه ای خواهد بود. جایگاه مهمی را تذهیب و رنگ های غنی در پارچه های قرمز یاقوتی یا سبز زمردی اشغال می کند.

در بیشتر موارد، مبلمان مورد استفاده در چیدمان اتاق ها به سبک ویکتوریایی از چوب طبیعی گونه های ارزشمند ساخته شده است. اغلب از تذهیب، منبت کاری با فلزات گرانبها و سایر مواد در دکور استفاده می شود.

برای کفپوش از پارکت چوب طبیعی استفاده می شود. فراموش نکنید که استفاده از چوب طبیعی در طراحی و دکوراسیون اماکن از قدیم الایام مظهر سلیقه، استحکام، اعتبار و احترام صاحب خانه به حساب می آمد. علاوه بر این، کاشی هایی با تزئینات یا الگوی اصلی می توانند به عنوان پوشش کف عمل کنند. پنجره ها نیز از چوب طبیعی، لنست به سبک گوتیک یا مستطیل، با لنگه ساخته شده اند. درها نیز از چوب طبیعی عظیم با جزئیات تزئینی برنجی ساخته شده اند.

.

همه فرم ها عمودی کشیده، خطوط مستقیم و کمانی هستند.

دیوارها با گچ، پارچه راه راه / کاغذ دیواری یا با گل های رز شکوفه گرد، پرندگان و حیوانات به طور واقعی ترسیم شده اند. اغلب دیوارها با ملیله یا کاغذ دیواری با الگوی زینتی پیچیده تزئین می شوند، اغلب حجیم، یادآور نقش برجسته. به خصوص کاغذ دیواری های ساخته شده در بریتانیا با تقلید از پارچه محبوب هستند. از تصاویر برگ استفاده می شود - افرا، بلوط و توس، سرخس، و همچنین گل های جنگلی و انواع توت ها: نیلوفرهای دره، شبدر، توت فرنگی.

در بالای کاغذ دیواری به اندازه یک سوم یا نصف ارتفاع دیوار، پانل هایی از چوب گرانبها چسبانده شده است. آنها کنده کاری ندارند، اما با زیور آلات به سبک کلاسیک تزئین شده اند. به هر حال، لاک زدن پانل ها به طور قطع توصیه نمی شود: براق براق با سبک ویکتوریا بیگانه است.

.

سقف می تواند با تیرهای تیره یا قالب گیری گچ بری با سقف (بازتولید یک نقاشی) باشد. لوستر سقفی با تقلید از نور شمع نقش تزئینی را ایفا می کند. نور اصلی به دلیل چراغ های رومیزی و زمینی با آباژورهای پارچه ای است.

مبلمان - عظیم، سنگین، تزئین شده با کنده کاری. مبل، صندلی، صندلی - حجیم با اثاثه یا لوازم داخلی ضخیم. تخت در اتاق خواب باید بدون سایبان باشد. صندوقچه ها، صندوقچه ها و ساعت های پدربزرگ محبوب هستند. جزء جدایی ناپذیر اتاق نشیمن شومینه (حتی برقی) و انواع لوازم جانبی آن است.

.

استفاده از تعداد نامحدودی از زیورآلات مجاز است: گلدان‌های چینی، تابوت‌های هندی، حیوانات عروسکی، نقاشی‌ها و غیره. انواع سطوح افقی باید با منسوجات با تزئینات غنی پوشانده شوند، کف‌ها باید با فرش‌های ضخیم که پرندگان را نشان می‌دهند پوشانده شود. گیاهان

فضای داخلی دوران ویکتوریا به طور گسترده ای از الگوهای گل استفاده می شود، پارچه های بورگوندی ساخته شده از مخمل خواب دار نرم، به طور کلی، همه چیزهایی که به بازسازی فضای گرم خانه کمک می کند. روکش ها، سایبان ها و البته پرده ها در اینجا نقش مهمی دارند. به عنوان یک قاعده کلی، پرده‌های ویکتوریایی از بهترین پارچه‌های پرده استفاده می‌کنند که به طرز ماهرانه‌ای جمع‌آوری شده و با پوم‌پوم‌های نرم تزئین شده‌اند. یک پدیده معمولی چندین قرنیز برای چندین نوع پارچه روی یک پنجره است، در حالی که پنجره، همانطور که بود، در پرده ها "پیچیده" است. پارچه های سنگین را حتما با پرده های سبک تر، توری یا توری ترکیب می کنید.

.

ویژگی های ضروری دکوراسیون داخلی آپارتمان ویکتوریایی، نقاشی ها و ساعت های دیواری است. نقاشی ها روی یک ریل مخصوص که از همان نوع چوب ساخته شده است آویزان می شوند و بنابراین در پس زمینه کاغذ دیواری تقریباً نامرئی هستند. برعکس، قاب های سبک ویکتوریایی حجیم، سنگین، اما به هیچ وجه طلاکاری نشده اند. در مورد محتوای نقاشی ها، آنها باید با فضای سبک ویکتوریایی مطابقت داشته باشند - پرتره ها، مناظر، طرح های طرح و به هیچ وجه انتزاع ها. و برای اینکه در پس زمینه کلی گم نشوند، تن آثار باید متضاد باشند.

.

آینه های تمام قد نیز در فضای داخلی ویکتوریایی بسیار مناسب به نظر می رسند، با همان قاب های نقاشی - به طور معمول، آنها در مقابل شومینه، پنجره ها یا درها قرار می گیرند و اغلب به رنگ های زرد، قرمز یا سبز رنگ می شوند.

.

یکی دیگر از قهرمانان مکرر داخلی ویکتوریایی یک شومینه ساخته شده از گرانیت، سیاه یا قرمز، و همیشه به سبک کلاسیک، برای مطابقت با پانل ها است. بهتر است آتش را با یک صفحه بپوشانید و خود شومینه را با حصار فلزی با گلدسته های گوتیک، سیاه رنگ شده به ارتفاع 40 تا 50 سانتی متر حصار کنید.

4.

7.

.

18.

19.

سبک داخلی ویکتوریایی در زمان سلطنت ملکه ویکتوریا در انگلستان در نیمه دوم قرن نوزدهم آغاز شد. در آن زمان صنعت به سرعت در حال توسعه و رونق بود و سرمایه داران ثروتمندتر می شدند. در دسترس بودن وجوه رایگان نیاز طبیعی به خانه ها و دارایی های مجلل را به وجود آورد. تزیین، چیدمان و تجهیز خانه ها خصلت نمایشی پیدا کرد.
افراد ثروتمند این فرصت را داشتند که آزادانه سفر کنند، فرهنگ، هنر و زندگی مردمان دیگر را مطالعه کنند. اغلب، بریتانیایی ها دکوراسیون های عجیب و غریب مختلف و ایده های جدید برای تزئین خانه خود را از سفرهای خود آورده اند. بنابراین، وجود راه حل های جدید، دکور و تزئینات اصلی در فضای داخلی به عنوان نشانه ای از استحکام و شکوفایی مالک در نظر گرفته شد. اینگونه بود که سبک ویکتوریایی در فضای داخلی ظاهر شد ...

ویژگی های اصلی سبک ویکتوریا

  1. اقلام داخلی جامد، باکیفیت و قابل اعتماد: مبلمان، دکور، منسوجات، لوازم جانبی و موارد دیگر.
  2. التقاط گرایی. در سبک ویکتوریایی، اغلب می توانید متوجه عناصر:، و همچنین لهجه های قومی شوید.
  3. پالت رنگ داخلی لزوماً حاوی قهوه ای و بورگوندی است.
  4. وجود گیاهان سرپوشیده که عمدتاً روی زمین، در گوشه و کنار اتاق، در گلدان قرار دارند.
  5. وجود شومینه و کتابخانه. شومینه، به طور سنتی، گرما و راحتی را نشان می دهد، بنابراین حتی در هنگام ترتیب دادن یک آپارتمان، ارزش انتخاب یک آنالوگ مصنوعی خوب را دارد. و لازم نیست یک اتاق کامل را برای یک کتابخانه اختصاص دهید، کافی است یک قفسه کتاب حکاکی شده زیبا با کتاب و یک مکان مناسب برای مطالعه داشته باشید.


ما فضای داخلی را تزئین می کنیم

طراحی داخلی به سبک ویکتوریا شامل استفاده از وسایل داخلی با کیفیت بالا و مواد تکمیلی است - همه چیز باید گران و محکم به نظر برسد.

دیوارها

دیوارهای سبک ویکتوریایی با گچ کاری شده و با پارچه یا کاغذ دیواری تزئین شده اند. اغلب کاغذ دیواری، راه راه یا با تصویر گل، کاغذ دیواری هایی با الگوی زینتی پیچیده شبیه به نقش برجسته نیز وجود دارد.
در بالای کاغذ دیواری، با تشکیل یک "پیش بند" به اندازه یک سوم ارتفاع دیوار، می توان از پانل های دیواری تزئینی ساخته شده از چوب گرانبها (یا تقلیدی با کیفیت بالا)، پوشیده شده با لاک مات استفاده کرد، زیرا. براق با سبک ویکتوریایی بیگانه است. علاوه بر این، آنها را می توان با تزئینات روکش تزئین کرد.


طبقه

هنگام تزئین کف به سبک ویکتوریایی، ابتدا باید پارکت و لمینت را در نظر گرفت (کاشی و سرامیک آشپزخانه و حمام)، مطلوب است که رنگ کف با رنگ دیوارها یا مبلمان ترکیب شود. اگرچه امروزه می توانید از مشمع کف اتاق (با طرح پارکت) و همچنین فرش استفاده کنید (مثلاً فرش قرمز با یکی از رنگ های اصلی سبک - قهوه ای هماهنگی خوبی دارد).
تزئین اضافی کف یک فرش شرقی جامد با تزئینات گل است.


سقف

سقف اغلب با تیرهای چوبی گرانبها و گچ بری تزئین شده بود. استفاده از آن بسیار مهم بود.
امروزه می توان آن را سفید یا بژ گذاشت و فقط با قرنیزهای حک شده متضاد تزئین شده است.
یک لوستر سقفی با تقلید از نور شمع نقش نسبتاً تزئینی ایفا می کند. و روشنایی اصلی توسط چراغ های رومیزی و زمینی با آباژورهای پارچه ای تامین می شود.


مبلمان سبک

مبل‌ها، تخت‌خواب‌ها، صندلی‌ها، میزها و صندلی‌ها حجیم و حجیم هستند، علاوه بر این با حکاکی‌ها، مبلمان روکش‌دار با اثاثه یا لوازم داخلی ضخیم با کیفیت بالا تزئین شده‌اند. صندوقچه ها، صندوقچه ها و ساعت های پدربزرگ نیز از مبلمان های موضعی هستند.


دکور و لوازم جانبی

ارث خانوادگی، عتیقه جات، مجسمه ها، سوغاتی ها و اکسسوری های عجیب و غریب در این سبک بسیار مناسب به نظر می رسند. وضعیت توسط لامپ های جعلی، عتیقه جات، آینه ها و نقاشی ها در قاب های مجلل تاکید می شود.



بیش از یک قرن پیش، سبکی در بریتانیای کبیر توسعه یافت که منعکس کننده یک دوره تاریخی کامل بود و به معیار ظرافت و سلیقه تبدیل شد.

اتاق نشیمن به سبک ویکتوریایی گواه این موضوع است. این مرکز جهان کوچکی به نام «خانه انگلیسی» بوده و باقی می‌ماند که اصل این سبک در طراحی داخلی است.

ملکه ویکتوریا تقریباً 64 سال (1837-1901) سلطنت کرد. این یکی از طولانی ترین سلطنت ها در تاریخ بشر است. درست است که یک ملکه دیگر انگلیسی - الیزابت دوم - قبلاً سلف تاجگذاری شده خود را دور زده و 65 سال بر تاج و تخت بوده است. فقط بعید است که سال هایی که به سلطنت الیزابت دوم می رسد "عصر الیزابت" نامیده شود (مخصوصاً که چنین دوره ای قبلاً وجود دارد) ، اما همه در مورد "عصر ویکتوریا" می دانند.

برای بریتانیای کبیر، سلطنت ملکه ویکتوریا توسعه سریع علم و فناوری، رشد اقتصاد، انقلاب صنعتی و کسب موقعیت یک قدرت جهانی پیشرو است. بریتانیای کبیر آن زمان صاحب نیمی از جهان بود، مستعمرات آن در تمام نقاط جهان قرار داشتند.

تمام این ثروت در سبک ویکتوریایی مجلل و محدود، صرفاً انگلیسی و التقاطی، محافظه کارانه و ظریف تجسم یافته بود. بریتانیایی ها معتقدند که این سبک بیانگر پیروزی عمل گرایی و عقل گرایی است که مشخصه شخصیت ملی آنها است. سبک ویکتوریایی برای نشان دادن ثبات و استحکام، ثروت و سلیقه خوب در نظر گرفته شده بود.

ویژگی های سبک ویکتوریایی:

  • التقاط، تنوع سبکی. گذشته استعماری تأثیر قابل توجهی بر زیبایی شناسی سبک ویکتوریایی بر جای گذاشت: سبک های موری، چینی، هندی و سایر سبک های قومی در آن در هم تنیده شده اند. این شامل عناصر سبک های تاریخی است: گوتیک، باروک، روکوکو.
  • ترس از پوچی - میل به پر کردن فضای آزاد با انواع چیزها، از جمله اشیاء غیر ضروری و ریزه کاری ها.

  • فراوانی مواد طبیعی، به ویژه چوب. این نیز با گسترش استعماری بریتانیای کبیر مرتبط است: با توسعه دریانوردی و گسترش روابط تجاری، چوب از انواع مختلف شروع به ورود به کشور کرد. محبوب ترین آنها چوب ماهون بود. با دوام، براقیت و کیفیت تولید عالی متمایز می شود.

در یک یادداشت!اساساً، فضای داخلی به سبک ویکتوریایی توسط خبره های دوران باستان، سنت و ثبات ترجیح داده می شود.

در چنین فضاهای داخلی، دنج و راحت است و استحکام، غنا و کیفیت دکوراسیون آنها به آنها وقار و احترام می بخشد.

اتاق نشیمن در خانه انگلیسی چیست؟

در واقع، اتاق نشیمن سبک ویکتوریایی تجسم مفاهیم راحتی است که از نیمه اول قرن نوزدهم در جامعه انگلیسی شکل گرفت.

طبقه متوسط ​​ثروتمندتر می‌شد و می‌توانست از قبل تجملات اشرافی را بپردازد. ارزش دیگری ظاهر شده است - زندگی راحت و اتاق نشیمن به اتاقی تبدیل شده است که در آن روح راحتی بیشتر احساس می شود. اینجا و نه در اتاق خواب بود که راحت ترین و مجلل ترین فضای خانه ایجاد شد.

رابرت ساوتی شاعر رمانتیک انگلیسی گفت که اتاق نشیمن افتخار یک انگلیسی است و نشانه ثروت اوست. برخلاف اتاق خواب یا حمام، اتاق نشیمن دارای عملکرد خاصی نبود. هدف اصلی آن تحت تاثیر قرار دادن مهمانان، نشان دادن موقعیت اجتماعی بالای صاحب خانه است.

اتاق نشیمن علاوه بر نشان دادن ثروت، بیانگر سلیقه خوب صاحبان آن بود. دکوراسیون او با مراقبت خاصی رفتار می شد. دستیابی به اثاثیه منزل با هنر والا یکسان بود.

در یک یادداشت!عناصر مرکزی که زندگی در اتاق نشیمن حول آن می چرخد، شومینه و صندلی روبروی آن است.

قبل از ظهور گرمایش مرکزی و آب، شومینه منبع اصلی گرما بود. او همچنان مظهر آسایش و آرامش در خانه است.

شومینه به هر شکل ممکن تزئین شده بود:

  • اندود شده با پانل های مرمر و چوب؛
  • شمعدان ها و ساعت ها روی یک مانتل مخصوص قرار داده شدند. ریزه کاری های دلخواه روی آن گذاشته شده بود: جعبه های انفیه، گلدان های گل، مجسمه های مختلف، و بعداً عکس های قاب شده.

یک صندلی بزرگ و بزرگ در کنار شومینه یکی دیگر از عناصر کلیدی داخلی اتاق نشیمن است. روزی روزگاری فقط صاحب خانه می توانست در آن بنشیند. بقیه اعضای خانواده مجبور شدند نزدیک او بایستند. چنین صندلی با پشتی گسترده و بسیار بلند متمایز می شود که کاملاً از سر و گردن در برابر پیش نویس ها محافظت می کند. البته با گذشت زمان، مبلمان دیگری در اتاق نشیمن ظاهر شد، اما صندلی راحتی هنوز هم جایگاهی ترین چیز در فضای داخلی اتاق است.

اتاق نشیمن به سبک ویکتوریایی بدون مبل غیر قابل تصور است. مبل هایی که از اعراب قرض گرفته شده بود به خانم ها اجازه می داد در یک موقعیت طبیعی و آرام بنشینند که به صحبت های کوچک دلپذیر کمک می کرد.

طرح رنگ و دکوراسیون اتاق نشیمن ویکتوریایی

در دوران ویکتوریا، تن های غنی مانند:

  • قرمز؛
  • بنفش؛

  • شرابی؛
  • سبز تیره؛

  • بنفشه.

برای اینکه احساس تیرگی در اتاق ایجاد نشود، از طرح رنگ متضاد در فضای داخلی اتاق نشیمن مدرن به سبک ویکتوریایی استفاده می شود: با دیوارهای روشن، مبلمان ساخته شده با رنگ های آرامش بخش باید ترجیح داده شود. اگر مبلمان تیره است، پس دیوارها باید روشن باشند. فضای داخلی اتاق نشیمن ترکیبی از سایه های گرم طلایی، قهوه ای، رنگ آجری با رنگ های سرد آبی، خاکستری، سفید، سبز است.

برای کفپوش می توانید از پارکت چوب طبیعی، لمینت، موکت، کاشی و سرامیک استفاده کنید. یک فرش بزرگ با نقش و نگارهای شرقی روی زمین بسیار ارگانیک به نظر می رسد. فرش را می توان با طرح روی کاغذ دیواری یا اثاثه یا لوازم داخلی مبلمان ترکیب کرد.

مهم!پنجره های اتاق نشیمن ویکتوریایی هرگز نباید با پرده یا کرکره بسته شود.

فقط باید پرده های ضخیم از پارچه های گران قیمت در ترکیب با توری توری سبک وجود داشته باشد.

در دوران ویکتوریا، دیوارها با چوب و پارچه پوشانده می شدند. کاغذ دیواری های کاغذی نشانه ارزانی و بد سلیقه بودن بود. با این حال، اکنون هنگام تزئین فضای داخلی به سبک ویکتوریایی، کاغذ دیواری هایی با الگوهای پیچیده و تقلید از نقش برجسته ها به طور گسترده استفاده می شود. در اتاق نشیمن، پانل های چوبی با تزئینات ظریف نیز عالی به نظر می رسند.

وسایل داخلی و دکوری

مبلمان سنتی ویکتوریا تیره و سنگین بود، اما صاحبان خانه های مدرن مبلمان با رنگ روشن تر را ترجیح می دهند. در هر صورت، مبلمان باید از مواد با کیفیت ساخته شود.

اتاق نشیمن ممکن است شامل چندین صندلی راحتی و مبل های نرم باشد که با عناصر سبک های مختلف ساخته شده اند، چرم یا روکش پارچه های مختلف. اتاق نشیمن و میز شیک را با پاهای خمیده تزئین کنید.

نکته: باید نورپردازی خوبی را سازماندهی کنید. برای این کار از لامپ های زمینی و دیواری، لامپ هایی به سبک سنتی یونانی یا رومی استفاده کنید.

در یک اتاق نشیمن ویکتوریایی، وسایل دکور زیر کاملا مناسب هستند:

  • بالش های تزئینی؛
  • ساعت پدربزرگ;

  • مجسمه های چینی؛
  • آینه؛

  • نقاشی;
  • آباژورهای پارچه ای;

  • عکس های داخل
  • مجسمه های کوچک؛

  • شمع در شمعدان;
  • قفسه کتاب و قفسه با کتاب های قدیمی؛

  • کره زمین، نقشه ها و سایر لوازم دریایی.

برای اینکه تصور به هم ریختگی ایجاد نشود، اتاق باید جادار باشد و ترجیحاً پنجره هایی رو به سمت آفتاب داشته باشد.

اتاق های نشیمن به سبک ویکتوریایی که در بسیاری از مجلات طراحی داخلی براق عکس گرفته شده و در این مقاله به تصویر کشیده شده اند، نمونه ای شگفت انگیز از تاریخ زندگی و پیوند زمان ها هستند. از دو جزء هدف اصلی خود - راحتی و نمایش ثروت - اتاق نشیمن مدرن ظرافت دنج را ترجیح می دهد و در عین حال لوکس و محترمانه باقی می ماند.

من دوست دارم

دوران سلطنت ملکه ویکتوریا در بریتانیا یکی از مهم ترین و حتی انقلابی ترین دوران است. نیمه دوم قرن نوزدهم دوران دگرگونی های سریع در تمام حوزه های زندگی بریتانیا بود و این امر نمی تواند در معماری منعکس شود. بیایید در مورد اینکه سبک ویکتوریایی در معماری چیست، ویژگی های آن چیست و چه انواعی از آن وجود دارد صحبت کنیم.

تاریخ دوران

در سال 1837 ملکه ویکتوریا جوان بر تخت سلطنت نشست. او با آزمایشات مختلفی روبرو شد، او 60 سال در قدرت بود و توانست کشور را آباد، فرهنگی، متمدن کند. (سال - از 1837 تا 1901) یک دوره همگن از تاریخ نیست. در این زمان، توسعه سریع صنعت، فرهنگ و اقتصاد وجود داشت. بریتانیا در طول سال‌ها شیوه زندگی و ذهنیت خود را کاملاً تغییر داده است. این کشور به یکی از قدرتمندترین امپراتوری های جهان تبدیل می شود و نفوذ خود را در آسیا و آفریقا افزایش می دهد. در سال‌های آخر سلطنت ویکتوریا، روند توسعه کند می‌شود، اما بسیاری از دستاوردهای آن دوران هنوز برای بریتانیای مدرن مهم هستند. مبلغ فعال اخلاق سختگیرانه بود که شاید نشانه اصلی این دوره باشد. او همچنین نوسازی فنی و توسعه فرهنگی را مهم دانست. بنابراین، در این دوره بود که شکوفایی سریع ادبیات و معماری انگلیسی سقوط کرد.

فرهنگ ویکتوریایی

از ویژگی های دوره سلطنت ملکه ویکتوریا عدم وجود جنگ و رونق فناوری است. بریتانیایی‌ها در حال تبدیل شدن به کشوری کاملاً ثروتمند هستند و طبقه متوسط ​​رو به رشد، موتور اصلی توسعه اجتماعی است. در این دوره، توسعه فعال آموزش وجود دارد، پدیده ای مانند گردشگری وجود دارد، طرز تفکر جدیدی در میان ساکنان امپراتوری در حال ظهور است. انگلیسی‌ها به پیروی از ملکه خود دارای دیدگاه‌های اخلاقی سخت‌گیرانه و محافظه‌کارانه هستند، از سرگرمی پرهیز می‌کنند و تلاش می‌کنند و همه اینها دلیل دیگری برای رشد اقتصادی کشور است. جهان بینی جدید مبنایی برای پیشرفت در هنر می شود. اساس ایدئولوژیک ویکتوریایسم تلفیقی از فایده گرایی و بشارت بود. ادبیات انگلیسی نقش مهمی در فرهنگ داشت. سی. دیکنز، دبلیو. تاکری، کی. دویل، خواهران برونته نویسندگان نمونه آن زمان هستند. مفهوم بصری دوران توسط پیش رافائلیت ها تجسم یافته است. از اهمیت ویژه ای برای معماری جهان، سبک ویکتوریایی در معماری است. انگلیسی های آن زمان توجه زیادی به خانه خود داشتند. بنابراین، معماری و دکوراسیون به بخش بسیار مهمی از سبک زندگی جدید تبدیل شده است.

ویژگی های مشترک معماری ویکتوریایی

اصطلاح "سبک ویکتوریایی" سعی می کند یک دوره زمانی عظیم را مشخص کند که با ناهمگونی شدید مشخص می شود. بنابراین، به معنای دقیق معماری، چنین پدیده واحدی وجود ندارد. در کشورهای انگلیسی زبان آن دوران، گذشته نگر التقاطی غالب بود که چندین گرایش مشابه، اما همچنان مستقل را متحد می کرد. این سبک ایتالیایی، نئوگوتیک، سبک دوره امپراتوری دوم، سبک هندو-سارانتی و انواع دیگر است.

معماری دوران ویکتوریا مانند همه فرهنگ‌ها و التقاط با عملی بودن آغشته است. دارای ویژگی هایی مانند ترکیب عناصر دوره های مختلف تاریخی است. ساختمان ها با استفاده از تعداد زیادی جزئیات، رنگ های غنی، کنده کاری های روی نما ساخته شده اند. برج ها، بالکن ها، فریزها، سقف های نوک تیز، بسیاری از پنجره ها در اندازه های مختلف، تراس ها، ورودی های مرتفع با ایوان، فراوانی بافت ها و دکورها - همه اینها دوره ویکتوریایی است.

دوره‌بندی معماری ویکتوریایی

به اصطلاح سبک ویکتوریایی در معماری به عنوان پاسخی به دوره های قبلی - گرجستانیزم و سبک ملکه آنا، که با سختگیری و محدودیت زیاد متمایز بودند، بوجود می آید. در معماری دوران ملکه ویکتوریا، سه دوره اصلی به طور سنتی متمایز می شود:

1. اوایل (1835-1855). این دوره ای از سبک های نئو، شیفتگی به تاریخ گرایی است. در این زمان، گزینه هایی با پیشوند سبک های نئو معروف مانند گوتیک، روکوکو، موریش، بیزانس، چینی ظاهر می شوند.

2. متوسط ​​(1855-1870). در این زمان، جنبش پیش از رافائل، کار هنرمند W. Morris، شکوفا شد. در این دوره، بر خلاف دوره قبلی که چیزهای تولید انبوه غالب بود، به ارزش منحصر به فرد بودن و دست ساز بازگشت می شود. بار دیگر، فردیت به عنوان ارزش اصلی شناخته می شود.

3. اواخر (1870-1901). این دوره رنسانس ویکتوریا نیز نامیده می شود. بازنگری در سنت های باروک، گوتیک وجود دارد. معماران تودورها را به یاد می آورند و از برخی از تکنیک های قرن شانزدهم در ساختمان های جدید استفاده می کنند.

احیای گوتیک

در معماری کل جهان، پس از دوران سبک های "بزرگ"، جذابیت دوره ای به این یا آن سنت معماری وجود داشت و انگلستان از چنین "بازگشت هایی" در امان نبود. قرن نوزدهم، به ویژه نیمه دوم آن، زمان بازاندیشی و بازخوانی غیرعادی تکنیک ها و راه حل های سبک ها و دوره های تاریخی مختلف است. در دهه 1940، یک موج نئوگوتیک سراسری را فرا گرفت. پنجره‌های لنست، گلدسته‌ها و برجک‌ها، طاق‌هایی با روح قرون وسطی بسیار محبوب می‌شوند. علاوه بر این، عناصر مختلف معابد قرون وسطایی اکنون به طور فعال برای تزئین ساختمان های مسکونی و تجاری استفاده می شد. در انگلستان، در زمان سلطنت ملکه ویکتوریا، بسیاری از ساختمان های نئوگوتیک ساخته شد. معروف ترین آنها پارلمان لندن با برج ساعت معروف بیگ بن، مجموعه دادگاه سلطنتی لندن، که شبیه یک قصر افسانه ای قرون وسطایی به نظر می رسد، و درخشان ترین ایستگاه سنت پانکراس با آجر قرمز است. این سبک در دوران ویکتوریا به قدری محبوب بود که این دو اصطلاح گاهی مترادف هستند.

ویکتوریایسم ایتالیایی

دوره ویکتوریا با معماری التقاطی مشخص می شود که به دنبال ترکیب جزئیات سبک های مختلف و ویژگی های ملی است. در این زمان، سبک ایتالیایی محبوبیت پیدا کرد، به ویژه در معماری مسکونی، در خانه های روستایی در ایالات متحده به خوبی تجلی یافت. از ویژگی‌های اصلی آن می‌توان به سقف کم ارتفاع و عریض، ستون‌ها، طاق‌ها، نماهای رومی و همچنین تزئینات غنی نما اشاره کرد. این سبک برای طراحی کلبه هایی که توسط طبقه متوسط ​​در استان ها و حومه لندن ساخته شده بودند ایده آل بود.

سبک دوم امپراتوری

فرهنگ و معماری فرانسه در دوره های مختلف تأثیر بسزایی در معماری جهان داشته است. انگلستان نتوانست از این نفوذ بگریزد، قرن نوزدهم که در آن به زمان شیفتگی امپراتوری، به اصطلاح امپراتوری دوم تبدیل شد. با وجود روابط پیچیده بین فرهنگ انگلیسی و فرانسوی، در دوره 1855 تا 1885، بریتانیایی ها به معماری زمان ناپلئون سوم ادای احترام می کنند. سقف های مانساردی که بسیار کاربردی به حساب می آمدند و همچنین درهای بلند و باریک و پنجره های بزرگ منحنی به ویژگی اصلی این سبک تبدیل شدند. این سبک در انگلستان دوام چندانی نداشت و عمدتاً برای تزئین ساختمان های عمومی و خانه های مسکونی استفاده می شد.

سبک ملکه آن

سلطنت ملکه آن آغاز قرن هجدهم است. این دوران اوج باروک انگلیسی با اشتیاق به ثروت و دکوراسیون مجلل بود. شاهکارهای معماری آن زمان در زمان ملکه ویکتوریا تجدید نظر شد. ایدئولوگ اصلی احیای سبک زمان ملکه آن معمار ریچارد نورمن شاو بود که با تلاش های او ساختمان های مسکونی بسیاری در انگلستان ظاهر شد که به کلاسیک واقعی معماری بریتانیا تبدیل شد. اینها عبارتند از خانه قو در چلسی، اولین بلوک آپارتمان در منطقه، چند خانه در خیابان سنت جیمز، بخش عمده ای از توسعه در حومه پارک بدفورد، بسیاری از کلبه ها در مناطق مختلف بریتانیا و همچنین در نیوزلند و هند.

سبک رومی

عصر ویکتوریا تلاش کرد تا تفاسیر جدیدی از یافته های معماران دوران گذشته بیابد. در پایان قرن نوزدهم، معماران سنت روم باستان در ساخت معابد و قلعه های قرن 11-12 را به یاد آوردند. در دوران ویکتوریا، ساختمان‌های سنگی وحشیانه عمدتاً برای سکونت انسان یا برای نیازهای عمومی ایجاد می‌شدند. بعدها، هنری هابسون ریچاردسون به طور فعال این سبک را در ساخت و سازهای مسکونی در ایالات متحده ترویج کرد. مختصر بودن، به یاد ماندنی بودن و یکپارچگی ویژگی های اصلی شد. خانه های جامد با برج های سنگی خاکستری بسیار مورد علاقه نمایندگان بورژوازی در حال ظهور بودند.

سبک عامیانه

سبک فولک (فولکلور) ویکتوریایی در معماری به ترکیبی ارگانیک از کلبه های قدیمی برای ساخت خانواده های کارگری و فناوری های جدید در آن زمان تبدیل شده است. اینگونه بود که عمارت هایی که با سایدینگ چوبی یا کاشی های چوبی (زونا) تزئین شده بودند ظاهر شدند. این سبک بیشتر از همه ریشه دوانید و در میان مهاجران بریتانیایی که می خواستند قطعه ای از انگلستان خوب قدیمی را در سرزمین جدید بسازند، گسترش یافت، بنابراین خانه های چوبی بزرگ با برجک، بالکن، تراس و قرنیز ظاهر شد. مواد ارزان قیمت این امکان را برای خانواده‌های کارگری فراهم کرد تا خانه‌های جداگانه‌ای به دست آورند و از نظر استانداردهای زندگی به طبقه متوسط ​​نزدیک شوند.

چوب

در عصر ویکتوریا، به ویژه دوره بعد، معماران به دنبال یافتن ترکیب های جدیدی از عناصر سبک های مختلف بودند. بنابراین، در محل اتصال گوتیک و سبک زمان، یک چوب ظاهر می شود - نوعی ساخت و ساز نیمه چوبی. معماری به عنوان هنر ترکیب سنت های کهن و فناوری های جدید به دنبال یافتن راه حل های جدید برای مسکن های زیبا و راحت بود. خانه های چوبی تقریباً تماماً از چوب با استفاده از فناوری قاب ساخته شده بودند. اما برای ساده سازی و کاهش هزینه ساخت، عمدتاً از فناوری های رک استفاده شد. این سبک بیشتر در ایالات متحده رایج است.

سبک هند و ساراسنیک

معماری بریتانیای کبیر نه تنها به دنبال تفسیر سبک های معماری اروپایی بود، بلکه توجه خود را به سنت های ملی مستعمرات معطوف کرد. بنابراین در هند بریتانیایی سبک هند و ساراسنیک ظاهر شد که به کمک آن استعمارگران می خواستند تداوم خود را در رابطه با حاکمان بومی کشور نشان دهند. بریتانیایی ها در حال ساختن کاخ ها و اقامتگاه های مجلل هستند که به شکل ساختمان های مغول طراحی شده اند. این سنت توسط اشراف محلی که شروع به ساختن کاخ های خود به این سبک شبه ملی کردند مشتاقانه پذیرفتند. بعدها، نقوش معماری هندی و ساراسنی شروع به نفوذ به ساخت و سازهای مسکونی، به ویژه در کلبه های طبقه متوسط ​​استانی در بریتانیا و ایالات متحده کرد.

لوکس ثروتمند یا بد سلیقه ناشیانه؟ پومپوزیتی پوچ یا نمونه مرجع ذوق اشرافی؟ هیچ یک از سبک های دوران گذشته تاکنون باعث ایجاد چنین نظرات متضادی در بین مردم نشده است. مفهوم سبک ویکتوریایی به جای «فرهنگ‌شناختی» تا «سبکی»، تمام گرایش‌ها و جلوه‌های معماری جدید در فضای داخلی را که اروپای انگلیسی‌زبان آن دوران تسلیم شد، ترکیب کرد.

تاریخچه سبک ویکتوریا

آغاز قرن نوزدهم انقلاب صنعتی را به اروپا آورد و به نفع برابری طبقاتی بازی کرد. با صعود به تاج و تخت ملکه ویکتوریا، نوسازی فعال سبک های معماری موجود توسعه یافته بود و در انگلستان به اوج خود رسید. زرق و برق بیش از حد فضای داخلی نتیجه منطقی فرصت برای تزئین زندگی زاهدانه طبقه متوسط ​​کارگر بود.

مشخصات

  • ترکیبی از سبک ها عصر موتورهای بخار امکان دسترسی به سفر به کشورهای همسایه را فراهم کرد، جایی که همه این فرصت را داشتند که چیزی را از یک فرهنگ خارجی بیرون بیاورند، ویژگی اصلی که در پایان قرن نوزدهم جایگزین آن شد.
  • ادعایی مبلمان خطوط صاف، نقوش و حکاکی های آراسته به دست آورد. تعداد زیادی فر و عناصر پیچیده که یک قطعه مبلمان را تزئین می کنند، نشانه کیفی رفاه خوب در نظر گرفته می شد.
  • زینت. الگوی پیچیده اثاثه یا لوازم داخلی را تزئین می کرد، روی پرده ها و سایبان ها گلدوزی شده بود و روی مشمع کف اتاق ظاهر می شد. کاغذ دیواری اوایل "سبک ویکتوریا" مملو از تصاویر گل و برگ بود، خطوط فرفری روی آینه ها، شومینه ها و شیشه های پنجره اعمال می شد.
  • گچ بری، طاقچه و قرنیز. عناصر معماری که قبلاً فقط در دکوراسیون خارجی استفاده می شد، به بخشی جدایی ناپذیر از دکور هر اتاق تبدیل شده است.
  • ازدحام بیش از حد. هر اتاق مملو از مبلمان، وسایل دکوری، مجسمه‌ها و چیزهای کوچک بود. حس تناسب در طراحی اتاق بیشتر از این قاعده مستثنی بود.

معماری و طراحی خانه

نبرد "" و "در معماری انگلستان کوتاه مدت بود.

پس از درگیری که بین پیروان مکاتب مختلف به وجود آمد، کلیساها به تزئینات گوتیک واگذار شدند و بیشتر ساختمان های اداری مملو از عناصر معماری یونانی شدند.

سرعت تزیین بیرونی ساختمان ها بالا بود. تزئینات کارخانه مقاومت در برابر سایش و فردیت خود را از دست داد، اما اجازه داد کشور را برای نیم قرن آراسته کند.

گذشته نگر التقاطی

دو گزینه برای تقلید از سبک های معماری وجود دارد:

  1. گذشته نگر بازتولید عناصر تزئینی یک سبک خاص است.
  2. به ترکیب چندین سبک در یک ساختمان منجر می شود.

ایده هایی برای دکور، که خستگی ناپذیر از کشورهای مختلف به انگلستان ویکتوریایی آورده شد، ترکیبی انفجاری، اما کاملاً جذاب با نئوگوتیک را تشکیل داد که موقعیت مطمئنی را در معماری بریتانیا اشغال کرد.

نئوگوتیک

مد برای فرم های گوتیک در قرن 18 توسط ارل هوروس والپول انگلیسی آغاز شد. او از راهکارهای جسورانه برای آن دوران در دکوراسیون داخلی خانه استفاده کرد. و پسر شهردار لندن، ویلیام بکفورد، پیشگام معماری نئوگوتیک محسوب می شود. این شهرت مفتضح املاک او با یک برج هشت ضلعی مرتفع بود که آغاز کار فعال دانشکده مهندسی بریتانیا در مورد بازسازی گوتیک بود.

نئوگوتیک تنها در اواسط قرن نوزدهم از حمایت رسمی دولت برخوردار شد.

کاخ وست مینستر، که در محل ساختمان سوخته پارلمان بریتانیا ایجاد شد، به عنوان یک نمونه شناخته شد و مجموعه ای از بازسازی ها را در سراسر انگلستان راه اندازی کرد.

هنر

دکور دوران ویکتوریا تقریبا ارزش هنری خود را از دست داده است. سازندگان مبلمان، شیشه‌کشان و بافندگان به دلیل تولید ارزان کارخانه مجبور به ترک خانه شدند. طراحان و هنرمندان با یک ماشین ابزار جایگزین شدند که به سرعت تعداد مورد نیاز "تزیینات" را حذف کرد. برای نیم قرن، کاهش سریع اولویت کار دستی با کیفیت بالا و مستهلک شدن مشاغل خلاق وجود داشته است.

ارقام

  • جوزف پکستون. یک مهندس گلخانه متواضع، بلندپروازانه ترین پروژه خود را به سفارش برگزارکنندگان اولین نمایشگاه جهانی ایجاد کرد. «قصر کریستال» با مفهوم احترام به محیط زیست، برنامه ریزی ساده اما موثر و استفاده از مواد کاملاً غیرعادی در ساخت، عموم را شگفت زده کرد.
  • سر چارلز بری کاخ بازسازی شده وست مینستر، همراه با برج بیگ بن، شهرت معمار و لندن را در آینده به ارمغان آورد.
  • آگوستوس ولبی نورتمور پوگین. این معمار به لطف بازسازی کلیسای جامع ناتینگهام و کمک در کار بر روی پروژه ساختمان پارلمان به شهرت رسید.

داخلی

بازرگانانی که سوغاتی‌هایی را از کشورهای مختلف به خانه‌های خود می‌آوردند، به هیچ وجه نمی‌توانستند گمان کنند که کلکسیون آنها به یک روند مد تبدیل می‌شود. در عکس بالا به وضوح می بینید که چگونه خانه ها به سبک ملکه ویکتوریا بازسازی شده اند. در ابتدا تسلیم تغییرات نئوگوتیک شد، بیشتر در مورد سبک گوتیک در فضای داخلی. ستون ها و طاقچه های گچبری در داخل اتاق رشد کردند، یک شومینه در اتاق های نشیمن چیده شد، حیوانات و پرندگان کنده کاری شده از دیوارها و کابینت ها شروع به نگاه کردن کردند. نقش بزرگی به زیور آلات تعلق گرفت که هر سطحی را که می توان نقاشی کرد را اشغال کرد. شیشه های رنگی، میراث پیچیده گوتیک، در ساختمان های مسکونی به خوبی ریشه نگرفت. پژواک آن گهگاه در تزئینات چراغ های کف و آینه ها، درهای ورودی و گاه درهای داخلی دیده می شد.

نقاشی سطوح شیشه ای با رنگ روغن هیچ ارتباطی با هنر ویترای نداشت، اما به دلیل تقاضا در پایان قرن 18 در زندگی روزمره حفظ شد.

در اواسط دوره ویکتوریا، راحتی اتاق ها با فرش ها و نقاشی هایی با نقوش هندی تکمیل شد. از بامبوهای خاور دور در تجارت مبلمان استفاده می شد و طیف پارچه ها با پارچه های سبک و متراکم خارج از کشور پر شد.

ویژگی های سبک

سردرگمی التقاطی سبک همچنان باعث ایجاد برخی الگوها شد:

  • هر اتاق در خانه به طور جداگانه طراحی و به روشی اصلی تزئین شده است. در هر یک از آنها گچبری های تزئینی نئوگوتیک زیر سقف وجود داشت.
  • انبوه بودن در تمام اقلام کلیدی داخلی وجود داشت - از پیانو گرفته تا لوستر. اقلام بزرگ باعث ایجاد احساس اطمینان مالی در صاحب خانه می شود.
  • هر عنصر باید یک نقاشی یا زینت را حمل می کرد. تزیینات و پیچیدگی آنها به عنوان شاخص زیبایی شناسی بالا عمل می کرد.
  • این وضعیت با فراوانی نقاشی ها، مجسمه ها و اشیاء با ارزش عتیقه مورد تاکید قرار گرفت.
  • شومینه و پیانو توسط بریتانیایی ها از سبک گوتیک خارج شده و در فضای داخلی جدید انتخاب شده است. پاهای آلت موسیقی به طرز عجیبی قوس می‌شد و مانتل تزئینات عجیبی پیدا می‌کرد.

طیف رنگ

همچنین روندهایی در انتخاب پالت رنگ وجود داشت. در اوایل این دوران، رنگ‌های روشن و لطیف از نوع مدرن یا تند و روشن رایج بود. با گذشت زمان، رنگ‌های کم‌رنگ و کم‌رنگ پیچیده در نظر گرفته می‌شدند و تیره‌ترین رنگ‌ها قبلاً در دوره ادواردی به ارث رسیده بودند.

یک ویکتوریایی را می توان به ناآگاهی نسبت به اندازه گیری متهم کرد، اما هرگز به ناآگاهی از رنگ ها.

کنتراست "نرم"، ساخته شده بر روی ترکیبی از چوب های روشن و کاغذ دیواری های رنگارنگ، به شدت در یک مقیاس حفظ شد. اتاق‌های مردانه تیره و تاریک، پوشیده از چرم تیره و چوب سخت کلاسیک، استانداردی برای دفتر کار روسا و مدیران در دنیای مدرن شده است.

مبلمان

تنوع سبک مجموعه مبلمان تنها با وجود عناصر صاف و منحنی، حکاکی های طرح دار و اثاثه یا لوازم داخلی سرسبز متحد شد. ایوان های املاک روستایی با صندلی های خیزران سبک تزئین شده بود، اتاق های غذاخوری تحت سلطه یک میز چوبی عظیم و صندلی های نه چندان عظیم قرار داشتند. اتاق‌های تفریحی با مبل‌های نرم و صندلی‌هایی با روکش‌های مخملی، ابریشم یا چرم پوشیده شده بودند. صفحه های لاستیک در بین مدگرایان محبوب بود، یک قفسه کلاه پیچیده به یک ویژگی اجباری راهرو تبدیل شد .. اینها می توانند بوم های برجسته با تزئینات هندسی رنگی تکرار شونده، تصاویری از طبیعت و حیوانات باشند. در طراحی مدرن، اغلب می توانید پانل های چوبی دیواری را پیدا کنید. این عنصر، مانند مبلمان بدون پارچه، پژواک سبک کلاسیک است که تقریباً جایگزین مد آن زمان شده است.

دکوراسیون کف

در دکوراسیون طبقات، مردم شهر چندان رادیکال نبودند. کنجکاوی تا به حال ناشناخته "ممنوع کف اتاق" سروصدا کرد. نقوش چاپ شده روی بوم ها می تواند به ترکیبی تبدیل شود که توهم عدم وجود درز و وجود فرش را ایجاد کند. با این حال، چوب از لیست کفپوش های محبوب ناپدید نشده و حتی با پارچه مبدل نشده است، همانطور که در صنعت مبلمان اتفاق افتاد.

کاشی های کف بدون لعاب از ویژگی های بارز تزئین معابد و کلیساها بود. زیبایی‌شناسان نادر در معرض خطر قرار دادن کف خانه‌های خود با آن بودند.

ویدئو

نتیجه گیری

مفهوم معاصران در مورد رونق انگلیسی های قرن نوزدهم هنوز با دیدگاه تاجر معمولی که دسترسی ناگهانی به مزایای قبلاً غیرقابل دسترس را دریافت می کرد، متفاوت است. بهمنی از نوآوری ها طبقه متوسط ​​به طور ناگهانی ثروتمند را فرا گرفت و توانایی آن را برای احساس لبه بد سلیقه کاهش داد.

بازسازی‌کننده‌ها و مرمت‌کنندگان سعی در بازسازی کردند، که در طراحی‌های مدرن اتاق‌های نشیمن در خانه‌های شخصی بسیار مشهود است. و مواردی که در دوران تکامل پذیرفته شده اند به خوبی در فضای داخلی با تکنولوژی بالا نمایش داده می شوند. طراحان منحصراً از چوب طبیعی استفاده می کنند، پارچه های گران قیمت را انتخاب می کنند، از تذهیب مبتذل و بیش از حد عناصر تزئینی اجتناب می کنند. مشمع کف اتاق مورد علاقه در ترکیبات مرجع وجود ندارد، پرده ها فراوانی چین و احساس سنگینی چند صد ساله را از دست می دهند.

مقالات مشابه

parki48.ru 2022. ما در حال ساخت یک خانه قاب هستیم. محوطه سازی. ساخت و ساز. پایه.