Maison Cascade de Frank Wright. Waterfall House - Un chef-d'œuvre d'architecture Wright School of Architecture

Une maison de campagne unique conçue par l'architecte américain Frank Lloyd Wright dans le sud-ouest de la Pennsylvanie, à 80 kilomètres au sud-est de la ville de Pittsburgh - dans un quartier pittoresque appelé Bear Creek.

Wright, admirateur passionné de l'architecture japonaise, a réussi à créer un objet saturé de dynamisme et à l'intégrer avec beaucoup de succès dans la nature naturelle et très pittoresque. Le bâtiment se confond complètement avec la nature environnante et est perçu comme faisant partie du paysage, et non comme quelque chose d'étranger à celui-ci. Dans cette création, Wright se concentre sur l'interpénétration des espaces externes et internes, symbolisant l'harmonie entre l'homme et la nature.

Le chef-d'œuvre de Wright a été appelé "sans aucun doute la maison la plus célèbre de l'Amérique moderne, sinon du monde". Presque immédiatement après l'achèvement de la construction, le magazine américain Time a qualifié la "Maison sur les chutes" de "la plus belle œuvre de Wright". Un autre magazine américain, le Smithsonian, a inclus The House Over the Falls dans sa liste des "28 endroits à visiter avant de mourir". En 2007, le bâtiment a été classé vingt-neuvième sur la liste des architectures préférées des États-Unis.

Après que le célèbre écrivain américain Henry Lewis ait parlé aux lecteurs de la "Maison sur les chutes" à partir des pages des principaux magazines américains, cet endroit est devenu culte. Les visiteurs affluaient ici de tout le pays. Parmi eux se trouvaient de nombreuses célébrités de ces années : Albert Einstein, Ingrid Bergman, William Randolph Hearst, Marlene Dietrich. La renommée de cet incroyable bâtiment a même atteint le président des États-Unis - Franklin Roosevelt. Le président, malgré son emploi du temps chargé, a tout de même réussi à trouver le temps de voir cette merveille architecturale de ses propres yeux. Au total, la Maison sur la cascade a déjà été visitée par plus de 6 millions de personnes.

D'où vient l'architecture privée moderne ?

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Principes fondamentaux de Wright

Réduire au minimum le nombre de parties nécessaires du bâtiment et le nombre de pièces séparées dans la maison, formant l'ensemble comme un espace clos, subdivisé de manière à ce que l'ensemble soit imprégné d'air et librement visible, donnant un sens de l'unité.

1. Relier le bâtiment dans son ensemble à son site en lui donnant une extension horizontale et en privilégiant des plans parallèles au sol, mais n'occupant pas la meilleure partie du site avec le bâtiment, laissant ainsi cette meilleure partie à l'usage, pour des fonctions liées à la vie de la maison ; c'est une continuation des plans horizontaux des étages de la maison, s'étendant au-delà de ses limites.

2. Ne faites pas de la pièce une boîte et de la maison - une autre boîte, pourquoi transformer les murs en écrans qui délimitent l'espace; les plafonds, les planchers et les écrans d'enceinte doivent déborder les uns dans les autres, formant une enceinte commune d'un espace avec un minimum de subdivisions. Pour rendre toutes les proportions de la maison plus proches de l'humain, une solution constructive avec la moindre consommation de volume et la plus appropriée aux matériaux utilisés, et l'ensemble, donc, le plus adapté pour y vivre. Appliquez des lignes droites et des formes simplifiées.

3. Retirez la base de la maison, contenant le sous-sol insalubre, du sol, placez-la complètement au-dessus du sol, en la transformant en un socle bas pour la partie habitable de la maison, en faisant la fondation sous la forme d'une plate-forme en pierre basse sur lequel la maison doit se tenir.

4. Amenez toutes les ouvertures nécessaires menant vers l'extérieur ou vers l'intérieur conformément aux proportions humaines et placez-les naturellement dans le schéma de l'ensemble du bâtiment - soit sous une forme unique, soit en groupes. Habituellement, ils agissent comme des écrans transparents au lieu de murs, car toute la soi-disant «architecture» de la maison s'exprime principalement dans la façon dont ces ouvertures dans les murs sont regroupées autour des pièces en tant qu'écrans de fermeture. L'intérieur en tant que tel prend maintenant une expression architecturale significative, et il ne devrait pas y avoir de trous découpés dans les murs comme des trous découpés dans les côtés d'une boîte. "Faire des trous dans les murs, c'est de la violence."

5. Éliminer la combinaison de différents matériaux et, dans la mesure du possible, s'efforcer d'utiliser un seul matériau dans la construction ; de ne pas utiliser de décorations qui ne découlent pas de la nature du matériau, afin que le bâtiment exprime plus clairement le lieu dans lequel ils vivent, et que le caractère général du bâtiment en témoigne clairement. Les lignes droites et les formes géométriques correspondent au travail de la machine dans la construction, de sorte que l'intérieur prend naturellement le caractère de la production mécanique.

6. Combinez le chauffage, l'éclairage, l'approvisionnement en eau avec les structures du bâtiment afin que ces systèmes deviennent une partie intégrante du bâtiment lui-même. Les éléments de l'équipement acquièrent ainsi une qualité architecturale : ici aussi se manifeste le développement de l'idéal de l'architecture organique.

7. Associer aux éléments du bâtiment, dans la mesure du possible, le mobilier, en tant qu'éléments d'architecture organique, en les faisant corps avec le bâtiment et en leur donnant des formes simples correspondant au travail de la machine. Encore des lignes droites et des formes rectangulaires.

8. Exclure le travail du décorateur. S'il n'apporte pas de styles à la rescousse, il utilisera certainement «des boucles et des fleurs».

Et encore une chose : les « commandements » de Wright adressés aux jeunes architectes.

1. Oubliez toutes les architectures du monde si vous ne comprenez pas qu'elles étaient bonnes en leur genre et en leur temps.

2. Qu'aucun de vous n'entre dans l'architecture pour gagner sa vie, si vous n'aimez pas l'architecture comme principe vivant, si vous ne l'aimez pas pour elle-même ; préparez-vous à lui être fidèle, en tant que mère, amie, vous-même.

3. Méfiez-vous des écoles d'architecture dans tout sauf l'ingénierie.

4. Allez à l'usine, où vous pourrez voir les machines et les mécanismes qui produisent des bâtiments modernes, ou travaillez dans la construction pratique jusqu'à ce que vous puissiez naturellement passer de la construction à la conception.

5. Commencez immédiatement à développer l'habitude de penser "pourquoi" à propos de tout ce que vous aimez ou n'aimez pas.

6. Ne prenez rien pour acquis, beau ou laid, mais démantelez chaque bâtiment pièce par pièce, en trouvant à redire à chaque élément. Apprenez à distinguer les curieux des beaux.

7. Acquérir l'habitude d'analyser, avec le temps la capacité d'analyse permettra le développement de la capacité de synthèse, qui deviendra également une habitude de l'esprit.

8. «Pensez en termes simples», comme disait mon professeur, ce qui signifie que le tout est réduit à ses parties et éléments les plus simples sur la base de principes premiers. Faites cela afin d'aller du général au particulier, sans jamais les confondre, sinon vous vous embrouillerez vous-même.

9. Bane l'idée américaine de "réalisation rapide". Commencer une pratique à moitié cuite, c'est vendre son droit d'aînesse à être architecte pour un ragoût de lentilles, ou mourir en prétendant être architecte.

10. Prenez votre temps pour terminer votre préparation. Au moins dix ans de préparation préalable à la pratique architecturale sont nécessaires pour un architecte qui veut s'élever au-dessus du niveau moyen dans la capacité d'évaluation et dans l'activité architecturale pratique.

12. Considérez la construction d'un poulailler comme un aussi bon travail que la construction d'une cathédrale. La taille du projet signifie peu dans l'art, en dehors des questions financières. L'expressivité est prise en compte dans le calcul proprement dit. L'expressivité peut être grande en petit ou petite en grand.

Vous ne devriez pas tout mettre dans la vie sur une base commerciale, et précisément parce que vous avez vécu à l'ère des machines. Par exemple, l'architecture arpente aujourd'hui les rues à vendre, car « trouver un emploi » est devenu le premier principe de l'architecture. En architecture, le travail consiste à rechercher la personne, pas la personne pour le travail. En art, le travail et l'homme sont partenaires ; aucun d'entre eux ne peut être acheté ou vendu à d'autres. En attendant, puisque ce dont nous avons parlé est le type d'intégralité le plus élevé et le plus beau, maintenez votre propre idéal d'honnêteté si haut que la pensée la plus importante de votre ambition dans la vie est de vous appeler une personne honnête et de vous regarder droit. Dans l'oeil. Tenez votre idéal d'honnêteté si haut que vous ne pouvez pas l'atteindre vous-même.

[F.L. Wright. "L'avenir de l'architecture". Maison d'édition publique de littérature sur la construction, l'architecture et les matériaux de construction. Moscou - 1960]

informations générales

Le riche homme d'affaires de Pittsburgh, Edgar Kaufmann, a chargé Frank Lloyd Wright de construire une résidence de campagne près de la ville de Pennsylvanie. Kaufmann voulait une maison simple avec vue sur les chutes.

Wright a demandé la permission de visiter le site de la future construction et d'inspecter la cascade, tous les rochers et les arbres. Il a ensuite conçu l'une de ses créations les plus célèbres, que l'American Institute of Architecture a proclamée "la plus belle œuvre d'un architecte américain de tous les temps". C'est un superbe exemple d'architecture organique, une fusion harmonieuse de l'homme et de la nature à travers le design. Suivant le relief naturel des rochers environnants, Wright a construit une maison au-dessus de la cascade sous la forme de plusieurs "plateaux" en béton, en utilisant des dalles de grès pour les murs. S'élevant à plus de 30 pieds au-dessus des chutes, les horizontales claires et les plafonds bas du bâtiment de Wright créent un sentiment de sécurité sans perturber le paysage environnant.

Achevée en 1939, cette maison est le seul projet de Wright avec des meubles originaux et des œuvres d'art conçues par lui qui est ouvert au public. La maison présente une collection d'œuvres d'art, de livres, de meubles et d'autres pièces intéressantes rassemblées par la famille Kaufmann des années 1930 aux années 1960. Ici vous pouvez voir les créations d'Audubon, Tiffany, Diego Rivera, Picasso, Jacques Lipchitz, Richmand Barthes et des artistes japonais Hiroshige et Hokusai.

Depuis l'ouverture du musée en 1964, plus de 2 millions de visiteurs l'ont visité - réservez vos billets à l'avance.

La maison au-dessus des chutes est suspendue au-dessus du ruisseau des ours comme une sorte de structure extraterrestre.
Il bouscule l'imagination. D'ici, des éperons du ruisseau de l'ours, est en fait le meilleur
sa tectonique est visible.

Frank Lloyd Wright a tout conçu dans sa tête, n'utilisant des plans que pour confirmer
ce qu'il a déjà présenté en entier. Par conséquent, il n'était pas particulièrement inquiet qu'un mois de septembre
jour de 1935 apprit que son client Edgar J. Kaufman allait arriver à son
Studio Taliesin pour voir le projet promis depuis longtemps "Maisons au-dessus de la cascade".
Il n'y avait pas de plans.

Le même dessin de Frank Lloyd Wright auquel Kaufman a adhéré.

Wright s'assit à la planche à dessin et sans hésitation dessina un plan général, ainsi qu'un plan vertical et horizontal.
projections, complètement fini.

Son dessin, mais du côté de la pente adjacente à la maison. Point de vue impeccable.

Lorsque Kaufman est arrivé et a vu le projet, il a été stupéfait. A partir de ce jour - malgré de terribles difficultés
en termes techniques, disputes furieuses et dépenses énormes - Kaufman est resté inspiré par ce projet.
La maison au-dessus des chutes l'a inspiré pour le reste de sa vie.

Kaufman et sa femme avaient l'habitude de passer les week-ends dans un endroit pittoresque près de la cascade de Bear Creek,
dans les bois à l'ouest de la Pennsylvanie. Lorsqu'ils ont demandé à Wright de concevoir un remplacement pour leur petit
maison préfabriquée, il a proposé de créer une maison basée sur toutes ces pierres à partir desquelles ils ont pêché et sur
qui se reposait en nageant. Au début, cette idée leur parut vouée à l'échec ; maison sans aucun doute
détruira sa propre raison d'être. Mais Wright était convaincu qu'il améliorerait la nature.
Sa confiance reposait sur le principe de la console, et sur le matériel dont il se méfiait autrefois :
béton armé.

Sur cet escalier, qui, pour ainsi dire, découle du niveau inférieur de la terrasse, vous pouvez descendre jusqu'à la plate-forme,
surplombant la surface du ruisseau. En automne, lorsque le débit d'eau devient plus important, sa surface
touche presque le sol. La sensation est extraordinaire, comme si vous étiez debout sur l'eau !

Il était censé construire une maison grande et spacieuse, mais il était censé sortir non pas sur la rive du fleuve, mais
directement dans les airs au-dessus de la cascade. Structurellement, les terrasses de la maison étaient censées ressembler à des feuilles.
rhododendron suspendu au-dessus de la rivière, ou un étonnant, mais en même temps, un type naturel de champignon amadou.
Ils devaient être tenus comme un prolongement naturel de la berge sous la forme de murs et de piliers.
de la pierre qui y est extraite.

À l'extérieur, la Maison au-dessus de la cascade semble s'accrocher aux rochers environnants. Fusionné ensemble arrondi
les poutres en béton et les couches de pierre rugueuses et angulaires créent une symbiose bizarre, donnant lieu à un sentiment
stabilité, apparemment instable par définition de la structure.

Ces plans ont été victorieusement mis en œuvre. Sans détruire la beauté de ce lieu, la maison est
l'incarnation de l'harmonie entre l'homme et la nature.
Dans un cadre différent, les immenses terrasses pourraient sembler agressives et vantardes ; Les voici
avoir l'air naturel et inévitable, comme s'il s'agissait d'une façon de construire une tribu inconnue.

L'intérieur de la maison laisse également entrer le thème de la pierre texturée et du béton plastique, mais les locaux
ne ressemblent pas à des grottes de pierre sombre grâce à de larges fenêtres panoramiques. De plus, dans
La Pennsylvanie est généralement chaude.

Les locaux de la maison sont assez traditionnels : un grand espace de vie unique et quatre chambres spacieuses.
Mais les pièces sont d'une importance secondaire par rapport à l'organisme multicouche complexe du béton
terrasses et pierres qui les retiennent. Tantôt les chambres sont creusées dans la pierre, tantôt elles représentent
sections de la terrasse, clôturées avec des murs de verre dans des cadres en acier. Les éléments du bâtiment sont complexes, mais
sans "cloches et sifflets" particuliers, puisqu'ils correspondent au plan général : la volée d'escalier descend
d'une ouverture dans le sol du salon et s'élève directement au-dessus de la surface du ruisseau ; trois troncs d'arbres
poussent directement dans le sol de la terrasse ouest; un rocher non coupé dépasse d'un sol pavé
comme un rocher sur lequel une maison a été bâtie. Cette touche finale a été proposée par Kaufman lui-même et
immédiatement entièrement approuvé par l'architecte.

De l'intérieur, du côté de la partie couverte de la terrasse, les escaliers menant à l'eau peuvent être fermés avec une conception aussi astucieuse
afin que le froid de l'eau ne pénètre pas à l'intérieur. Au fait, remarquez le contraste entre anguleux, en relief, presque
pierre pointue et lignes douces et arrondies du béton. Bel exemple de développement de personnage
matériau en architecture.

Mais pour vivre dans un tel chef-d'œuvre architectural, il faut payer cher, comme dans une maison psychologique,
ainsi que dans un sens matériel. Pendant de nombreuses années après l'achèvement de la maison Kaufman
regarda anxieusement la structure se fissurer et s'affaisser.

L'architecte a réagi tout à fait différemment à la végétation qui entoure la maison. Si dans un rocher, dans une pierre
le bâtiment mord, s'y accroche de toutes ses forces, puis les arbres contournent doucement, prudemment leurs ajours
ouvrages en béton.

Des ingénieurs étaient régulièrement invités à inspecter le bâtiment, qui conseillaient aussi régulièrement de soutenir
porte-consoles. Bien sûr, cela ruinerait toute l'idée. Kaufman n'a pas abandonné et la maison a été préservée
presque sous la forme dans laquelle il a été créé, maintenant protégé par la Société pour la conservation de la nature de l'Ouest
Pennsylvanie.

Source - tartle.net/grivarius

L'architecture organique est toute une philosophie basée sur les idées de coexistence harmonieuse de l'homme et de l'environnement. Le fondateur de ce style était l'architecte américain F. L. Wright, qui a créé sa propre école, où les futurs architectes étudient au 21e siècle.

style architectural organique

Toute architecture est créée selon certaines lois naturelles physiques et esthétiques, ainsi que selon les règles des constructions géométriques dans le système de coordonnées euclidiennes. Contrairement aux objets traditionnels construits dans des formes rectangulaires, les objets organiques sont basés sur le concept d'inscrire le bâtiment dans un seul complexe vivant avec le paysage et la nature environnants.

Défi Architecture Organique ( architecture organique, lat.) que la forme de la structure et son emplacement doivent être en harmonie avec le paysage naturel. Seuls les matériaux naturels sont autorisés.

Cette architecture comporte 3 aspects principaux :

• matériaux respectueux de l'environnement et sans danger pour l'homme;
• la forme bionique de l'objet ;
• utilisation du paysage naturel.

Le fondateur de ce style est l'architecte américain Frank Lloyd Wright, qui a développé et complété la théorie de son mentor Louis Sullivan.

F. L. Wright et ses objets

Franck Lloyd Wright (1867-1959 ) plus de 70 ans de créativité ont créé et traduit dans la réalité la théorie de la composition de l'architecture en tant qu'espace organique intégral, totalement inséparable de son environnement. L'idée de sa continuité est basée sur le principe de la planification libre et est largement utilisée par les architectes modernes.

Selon les projets de F. L. Wright, des maisons de campagne et des bâtiments résidentiels ont été construits, ainsi que des bâtiments publics, lors de la création desquels il a utilisé le principe des espaces débordants. Au total, au cours de sa vie créative, il a réussi à concevoir 1141 bâtiments, dont non seulement des bâtiments résidentiels, mais aussi des églises, des écoles, des musées, des bureaux, etc. Parmi ceux-ci, 532 projets ont été mis en œuvre et 609 sont à un stade inachevé.

En plus de F. L. Wright, il a également conçu des meubles, des tissus, du verre d'art, de la vaisselle et de l'argenterie. Il est également devenu célèbre en tant que professeur, écrivain et philosophe, après avoir écrit 20 livres et de nombreux articles, activement promu ses idées en donnant des conférences dans diverses régions des États-Unis et d'Europe.

L'un des projets de Wright, consacré au développement des villes américaines décentralisées sur l'exemple de Broadacre, continue d'être discuté par les universitaires et les écrivains du XXIe siècle.

Les principaux matériaux de construction utilisés sont la pierre, la brique, le bois et le béton. Leur texture naturelle est une technique décorative supplémentaire qui crée une impression d'intégrité et de naturel de l'objet et de la nature. Par exemple, un mur de béton s'intègre comme un rocher au milieu d'une forêt. La façade en pierre est souvent constituée de blocs bruts, les sols sont en granit brut ; si les journaux, alors seulement rugueux et grossier.

L'une des idées principales de l'architecture organique - l'intégralité, ou l'intégralité, est conçue pour créer l'impression d'un objet construit comme un tout unique, non divisé en détails. Le minimalisme et le désir de simplicité sont les bienvenus, la fluidité d'une pièce à l'autre. C'est Wright qui a eu l'idée de combiner la salle à manger, la cuisine et le salon en un seul ensemble à l'aide d'un plan ouvert.

Au lieu d'une grande quantité de décors et d'une variété de couleurs, une quantité limitée de matériaux est utilisée avec une grande surface de construction et le degré maximal de vitrage est utilisé.

Principes d'architecture de Wright

La nouvelle doctrine de l'évolution de l'architecture a été formulée par L. Sullivan, en tenant compte des dispositions de la science biologique dans les années 1890. Il a ensuite été incarné et affiné par son disciple, F. L. Wright, au XXe siècle.

Les grands principes de l'architecture organique formulés par Wright :

• utiliser autant que possible des lignes droites et des formes épurées lors de la conception d'un bâtiment, dont les proportions doivent être aussi proches que possible de l'homme pour une vie confortable dans celui-ci;
• développer le nombre minimum requis de pièces dans la maison, qui ensemble devraient former un espace fermé, imprégné d'air et librement visible;
• relier les parties structurelles du bâtiment en un seul ensemble, lui donnant une extension horizontale et mettant l'accent sur un plan parallèle au sol;
• laisser la meilleure partie du paysage environnant à l'extérieur de l'objet et l'utiliser pour des fonctions auxiliaires ;
• il est impossible de donner à la maison et aux pièces la forme d'une boîte, mais d'utiliser le flux d'un espace dans un autre avec un nombre minimum de pièces divisées en interne;
• au lieu d'une fondation avec des locaux techniques, il devrait y avoir un socle bas à la base du bâtiment;
• les ouvertures d'entrée doivent correspondre aux proportions d'une personne et être placées naturellement selon le schéma du bâtiment: à la place des murs, des écrans de clôture transparents peuvent être utilisés;
• pendant la construction, s'efforcer d'utiliser un seul matériau, de ne pas utiliser une combinaison de diverses textures naturelles;
• l'éclairage, le chauffage et l'approvisionnement en eau sont conçus comme des composants du bâtiment lui-même et de ses structures de construction ;
• l'intérieur et l'ameublement doivent avoir une forme simple et être combinés avec les éléments du bâtiment;
• n'utilisez pas de design décoratif à l'intérieur.

Style architectural et besoins humains

Le célèbre psychologue A. Maslow a développé une hiérarchie générale des besoins humains, appelée la pyramide :

• physiologique (nutrition adéquate, air pur et environnement);
• sentiment de sécurité;
• famille;
• reconnaissance sociale et respect de soi;
• spirituel.

L'objectif de créer n'importe quel objet dans un style organique en architecture est la réalisation de tous les niveaux de la pyramide de Maslow, en particulier le plus important d'entre eux - le développement personnel de la personne pour qui la maison sera construite.

Selon le concept de F. L. Wright, lors de la conception et de la construction d'une maison, une grande importance est attachée à la communication personnelle avec le client et à la création d'un tel espace de vie pour lui qui satisferait tous ses besoins spirituels, sociaux, familiaux, physiologiques et fournirait la sécurité nécessaire.

Carrière architecturale et maisons des Prairies

La carrière de F. L. Wright débute à la Adler & Sullivan Architecture Company de Chicago, fondée par l'idéologue de l'école de Chicago. Puis, en 1893, il fonde sa propre entreprise, dans laquelle il commence à concevoir ses premières maisons. Déjà dans ses premières œuvres, une perception claire de la spatialité peut être tracée, dans laquelle il « étale » toutes les maisons sur le sol.

Au début de son activité, Wright était engagé dans la construction d'hôtels particuliers pour des clients. Une grande renommée lui a été apportée par les "Maison des Prairies", qui ont été construites en 1900-1917. et créé en utilisant les principes de l'architecture organique de Wright. L'architecte a créé les objets en utilisant l'idéal de l'unité du bâtiment et de la nature.

Toutes les maisons sont construites avec un plan horizontal ouvert, les pentes du toit sont retirées du bâtiment, finies avec des matériaux naturels bruts, des terrasses sont aménagées sur le site. Comme les temples japonais, leurs façades sont rythmiquement divisées par des cadres, de nombreuses maisons sont construites en forme de croix, où le centre est une cheminée et autour un espace ouvert.

L'architecte a également conçu lui-même les intérieurs, y compris le mobilier et la décoration, poursuivant l'objectif de les intégrer de manière organique dans l'espace de la maison. Les maisons les plus célèbres : Willits, Martin, la maison de Robie, etc.

Au début du 20ème siècle F. L. Wright a acquis une grande popularité en Europe, où il est sorti en 1910-1911. deux livres sur le nouveau style organique en architecture, qui a marqué le début de sa diffusion parmi les architectes européens.

"Taliesin"

Propre logement, ou "Taliesin" ( Taliesin) F. L. Wright a construit dans son style en 1911, et c'est devenu son projet le plus long, qui a été complété et modifié à plusieurs reprises. Une maison était en cours de construction à partir de calcaire local parmi les collines du nord-ouest du Wisconsin, dans une vallée qui appartenait auparavant à des parents de sa famille. Le nom vient du nom d'un ancien druide gallois et se traduit par "pic lumineux".

Taliesin a été conçu selon tous les principes de l'architecture organique sur une colline entourée d'arbres. Le bâtiment incarne l'idée d'une unité harmonieuse de l'homme et de la nature. Les ouvertures de fenêtres situées horizontalement alternent avec des rangées rampantes de toits et des balustrades en bois qui servent de clôtures entre les étages. L'intérieur de la maison a été créé par le propriétaire lui-même et décoré d'une collection de porcelaines chinoises, de paravents japonais anciens et de sculptures.

Il y a eu deux incendies à "Taliesin" - en 1914 et 1925, et à chaque fois la maison a été reconstruite. Pour la deuxième fois, avec Wright, les élèves qui ont étudié dans son école ont participé à la renaissance de la maison.

École d'architecture Wright

Le nom officiel de l'établissement d'enseignement créé en 1932 est "Architectural School of F.L. Wright", mais du vivant de l'organisateur, cela s'appelait le partenariat Taliesin, qui attirait les jeunes qui voulaient apprendre les principes de l'architecture organique du XXe siècle. Des ateliers ont également été installés ici, dans lesquels les futurs spécialistes ont appris à traiter eux-mêmes le calcaire, à abattre des arbres et à fabriquer les pièces nécessaires à la construction.

Un autre "Taliesin West" a été fondé en Arizona, où des ateliers, des bâtiments éducatifs et résidentiels pour étudiants ont été construits, et plus tard - une bibliothèque, une salle de cinéma et des théâtres, une cantine et d'autres bâtiments nécessaires. Les invités ont appelé ce complexe "une oasis au milieu du désert". De nombreux étudiants de Wright ont continué à travailler sur divers projets de l'architecte, d'autres sont partis et ont fondé leurs propres cabinets d'architectes.

En 1940, la Fondation F. L. Wright est fondée, qui gère toujours son école d'architecture et prépare les étudiants à une maîtrise en architecture.

La vie personnelle de l'architecte

Le fondateur du nouveau style architectural, F. L. Wright, a eu une vie personnelle orageuse: au cours des 92 dernières années, il a réussi à se marier 4 fois et a eu de nombreux enfants. Sa première élue en 1889 fut Catherine Lee Tobin, qui lui donna 6 enfants.

En 1909, il quitte sa famille et se rend en Europe avec sa future épouse Maymah Botwick Cheney. De retour aux États-Unis, ils s'installent dans leur propre maison, Taliesin, qu'ils ont fait construire. En 1914, un domestique malade mental, en l'absence du propriétaire, tue sa femme et ses 2 enfants et incendie leur maison.

Quelques mois après la tragédie, F. L. Wright a rencontré son admirateur M. Noel et l'a épousée, mais leur mariage n'a duré qu'un an.

De 1924 jusqu'à la fin de sa vie, il était aux côtés de sa 4e épouse, Olga Ivanovna Lazovich-Gintsenberg, qu'ils ont signée en 1928. Ils avaient une fille. Après sa mort en 1959, Olgivanna a géré sa fondation pendant de nombreuses années.

maison au dessus de la cascade

F. L. Wright est devenu mondialement célèbre pour sa maison de campagne en Pennsylvanie, construite par lui sur l'ordre de la famille Kaufman, construite au-dessus d'une cascade. Le projet a été mis en œuvre en 1935-1939, lorsque l'architecte a commencé à utiliser des structures en béton armé dans la construction et a appris à les combiner avec le romantisme du paysage environnant.

Ayant appris la décision de l'architecte d'ériger un bâtiment presque au-dessus de la cascade, les ingénieurs civils ont conclu sans équivoque qu'il ne resterait pas longtemps, car selon le projet, l'eau coulait directement sous la fondation. Répondant aux exigences du client, Wright a en outre renforcé la maison.Ce bâtiment a fait une énorme impression sur ses contemporains, ce qui a aidé l'architecte à accroître l'intérêt de ses clients.

Le bâtiment est une composition de terrasses en béton armé, les surfaces verticales sont en calcaire et posées sur des supports au-dessus de l'eau. La maison au-dessus de la cascade se dresse sur une falaise, dont une partie reste à l'intérieur et est utilisée comme détail intérieur.

La maison d'attraction, qui impressionne toujours par ses techniques de construction, a été rénovée en 1994 et 2002, lorsque des supports en acier ont été ajoutés pour plus de solidité.

Bâtiments publics conçus par F.L. Wright

En 1916-1922. l'architecte participe à la construction de l'Imperial Hotel à Tokyo, dans lequel il a largement utilisé les notions d'intégrité des éléments structuraux, qui ont permis au bâtiment de résister au tremblement de terre de 1923.

Dans les années 40 et 50, Wright a utilisé son style pour construire des bâtiments publics aux États-Unis. Les exemples les plus célèbres d'architecture organique sont le siège de Johnson Wax situé à Racine (Wisconsin) et le S. Guggenheim Museum de New York (1943-1959).

La base structurelle du hall central de la société Johnson Wax est constituée de colonnes "arborescentes", qui s'étendent vers le haut. La même structure est répétée dans la salle de laboratoire, où toutes les pièces sont regroupées autour du «coffre» avec des ascenseurs, et les dalles de sol sont combinées sous la forme de carrés et de cercles. L'éclairage est assuré par des tubes de verre transparents.

L'apothéose de la créativité architecturale de Wright a été la construction du musée, qui a été conçu et construit en 16 ans. Le projet est basé sur une spirale inversée et l'intérieur de la structure ressemble à une coquille avec une cour vitrée au centre. L'inspection de l'exposition, selon l'idée de l'architecte, doit se faire de haut en bas : après avoir pris l'ascenseur sous le toit, les visiteurs descendent ensuite progressivement en spirale. Cependant, au 21ème siècle la direction du musée a abandonné cette idée, et les expositions sont désormais vues de manière standard, à partir de l'entrée.

Le style de l'architecture organique au 21ème siècle

La renaissance de l'architecture organique moderne dans la conception et la construction de bâtiments est facilitée par des architectes de nombreux pays européens : Allemagne, Norvège, Suisse, Pologne, etc. Tous adhèrent aux principes d'unité organique de l'espace et de la nature développés par F. L. Wright , enrichissant les tendances architecturales modernes de leur créativité et incarnant les idées philosophiques et psychologiques de la construction de structures réelles en tant qu'objets vivants conçus pour une vie confortable et harmonieuse des personnes.

L'architecte Frank Lloyd Wright

« maison au dessus de la cascade (Villa Kaufman), Bear Run, pc. Pennsylvanie, 1935

Nous avons eu autant de chance que des noyés avec la villa de M. Kaufman - il a plu toute la journée en Pennsylvanie. Quoique, comment dire ? Je me souviens qu'il y a de nombreuses années, mon collègue Sasha Mikhailov a assuré qu'après la pluie, les troncs d'arbres s'assombrissent et que les verticales noires soulignent les plans horizontaux volants de la maison au-dessus de la cascade. Hmm... Peut-être que cela ressemble à ça en hiver, mais au début de l'automne, les couronnes sont encore pleines de verdure, et vous ne pouvez voir que la villa la plus emblématique du XXe siècle dans la grille de feuillage.


Les 4 premières heures de notre voyage se sont déroulées sans nuages, mais nous avons roulé jusqu'à Bear Run sous un épais mur de pluie. Il a été suggéré que par un tel temps, il était peu probable que nous soyons dérangés par de grandes foules de touristes.

Mais ces espoirs ont été déçus dès que nous avons vu deux grands parkings densément peuplés.

Il y avait trop de touristes. C'est probablement toujours le cas, car des pavillons spéciaux sont construits pour l'attente, où l'on peut se détendre après un long voyage, manger un morceau et acheter un abîme de choses en grande partie inutiles avec les logos de Wright et de sa Villa.

Après le café, ceux qui ne connaissent pas le travail du maestro peuvent reconstituer partiellement leurs connaissances sans quitter la cafétéria.

Le reste du temps, il est agréable de se promener dans la forêt environnante, en regardant les feuilles mouillées multicolores dans l'herbe.

Nous avons acheté des billets pour la visite à l'avance sur le site Web de Kaufman Villa. À notre arrivée, nous nous sommes inscrits et avons reçu un téléavertisseur entre nos mains, qui nous a informés de la collecte de notre groupe d'excursions. Alors après une demi-heure d'attente, nous nous sommes enfin mis en route pour visiter la maison, sans oublier d'attraper au passage des parapluies de la Fondation Wright, qui étaient disposés un peu partout aux entrées et sorties.

Premier arrêt près du pont sur le marigot à la cascade. Une excursion générale dans l'histoire de la villa, quelques mots sur la grandeur de Wright, les premières photographies et un avertissement que la photographie est strictement interdite à l'intérieur.

Dans les derniers instants avant d'entrer, tout le monde est envieux et considère les chanceux, qui poussent déjà des parapluies sur la grande terrasse.

Par conséquent, après être entré - tout d'abord sur cette même terrasse ...

Regardez la cascade d'en haut. Et, hélas, il est quasi inexistant. Pas une saison.

La maison est presque impossible à louer à cause du dense rideau parapluie.

Avec difficulté, je me fraye un chemin dans le coin et prends quelques photos des célèbres fenêtres d'angle de Wright.

Si vous le savez, il était aussi un célèbre amateur d'art japonais.

À l'intérieur, ils parviennent encore à prendre quelques photos, jusqu'à ce qu'il s'avère que des caméras de sécurité sont placées dans toute la maison.

Je me fais gronder par le guide et, malheureusement, je cache l'appareil photo dans une malle penderie.

Par conséquent, le reste, y compris la maison d'hôtes absolument incroyable, ne reste que dans la mémoire.

Mais après en être sorti, vous pouvez vous retirer et cliquer sur ce que vous voulez.

Ainsi, des cadres apparaissent qui, en règle générale, ne sont pas publiés dans des livres.

Il s'agit d'un passage sous la maison et d'un passage ouvert vers la maison d'amis.

La pluie essaie de s'immiscer, mais on s'en fout absolument. Après tant de décennies d'attente, rien ne peut gâcher les vacances.

Nous revenons au point de départ de la visite. Après avoir traîné ici pendant un certain temps, vous pouvez prendre une douzaine de photographies bien connues.
Mais le point de tir principal est toujours devant.

Non, ce n'est pas encore elle. Celui-ci est quand même plutôt bien !

Et celui-ci aussi :)

Et la voici. J'attends quelques minutes jusqu'à ce qu'une place se libère pour photographier. Capture de quelques panoramas. Et il est temps de dire au revoir.

Mon cher