Так людини через свій народ. Твір з білоруської літератури. Далі гучить мелодія “Мій рідний кут”
Сакавік 2017-го не був простим. Брутальний розгін Дня Волі, арешти по «Делу патріотів», безкінечна доба для активістів та випадкових прохожих, мовчання чи невцямні тлумачення з боку політичних лідарів…
І все це після більш як року «лібералізації», дрейфу в бік Заходу і праці начебто на зближення суспільства і влади, коли хотілося щиро вірити у слоган: «Ми один народ».
Сьогодні той самий слоган гучить все частіше як питання: Ми один народ? Все частіше в головах людей та в особистих розмовах фігурує одне слово: "страх". Страх опиниться за кратами, страх бути відлічаним з навчання, страх неможливості оплатити кредити або просто утримувати сім'ю на тлі економічного кризи.
Страх – це не лише паралізуючи інстинкт, але ще й невпевненість у завтрашньому дні, спільна тривога. Здається, що збиті всі орієнтири: чому влада діяє так, а не інакше? Чому садять за решітку цих, а не тих? Хто наступний? Дзе хоч якась легальна пляцоўка для діяльності «в межах закону», ті «красні стяжки», за які не можна забягати?
Добре відомий експеримент, поставлені колись над пацуками. Одна тваринка підходила та кармушки, їла, її не чапали. Інша також підходила, але її періодично біла струмом. Ніякої логіки не було – раз білі, раз не білі. Пацука, яка опинилась у такому становищі, також не мала відповіді на запитання: «Чому?». Але підходив: есці хотелось.
У подальшим, тим же крысам пропонують різні завдання, лабіринти і т.д. Животна, яку біла струмом, просто не могла вирішувати найпростіших завдань: у ній жив страх, невпевненість, які паралізовували будь-яку активність. Пацук, якого «не репресували» справлявся із завданнями чудово.
На перший погляд, здається, що в ситуації того несчастного крыса опинилась лише оппозиционна частина суспільства, яка ходить на митинги, ладить протести, «муціти воду», як падається властям. А що з іншими? Можливо, предпринимателі відчувають себе по-іншому? Можливо, пенсіонери чи викинуті з роботи учорашні робітники підприємств? Можливо, та адекватна частина службовців держапарату, які розуміють необхідність змін і економічних реформ?
Навряд ці. Кожний знає, що «завтра» - це велика абстракція, про яку ніхто нічого не знає. Точніше, знає лише вузкі сегмент білорусів – вища влада та наближені для неї особи. Решта залишається в «темній кімнаті» та може лише здогадуватися, чи є поруч рубільник, щоб уключити світ, або він взагалі за межами кімнати… Цілий народ з хутром на голові. Цілий народ - герой експерименту.
Тяжко назвати такий стан випадковістю. Камусьці дуже вигідно мати майже 10 мільйонів суайчинників із паралізованою волею та будь-якою творчою енергією. Хочеш щось зробити – організувати бізнес, збудувати будинок, створити сім'ю, включитися в громадську діяльність чи просто висловитися про те, що «накипела»? Страшна. А вдруг що якесь... Може вийде, а може і током біля кармушки получиш.
За таким алгоритмом може існувати птицяфабрика або «поправча колонія». Суспільство і держава - навряд ці. Ці можуть бути бройлерні кури патріотами своєї птиціфабрики? Ці будуть зекі боронити свою колонію у разі зовнішньої загрози? Ритаричні питання.
Людина як істота мисляча, але не позбавлена основних інстинктів, може любити, удосконалювати і боронити лише те місце, яке люблять. Білорусь, на жаль, все менш схожа на таке місце.
Ці є якийсь вихід? Еміграція? Безперспективний бунт?.. А що щодо позитивних варіантів? Здається, є й такі. Проблема лише в тому, що суспільство таку перспективу не може вибудувати самостійно. Потрібна як воля «знизу», так і воля «зверху». Шкіряний повинен піти на уступки, поки ситуація взаємного недовіри і навіть ненавісті не зайшла дуже далеко. Інакше палаючий будинок гасити вже не буде кому.
Свобода і диалог – ті фактори, які можуть допомогти вийти з кризи довірі, розбурити атмосферу страху, абнуліць затаєні та надійно покриті обиди. Так, влада боіцца давати свободу своєму ж народу. Бо для влади це питання влади, простите за каламбур. Мол, тільки тотальний контроль спасе ситуацію, не дасть «розхістати човен».
Але кого спас татальний контроль? Невже роздуті штати силавіків, система даносів і картотеків на кожного громадянина допомагали вистояти СРСР, Румунії, НДР?.. У кожному випадку це було питанням години. У ситуації надлому люди полічили за краще відкинути ідеали та авторитети, які їм нав'язувалися десятиліттями. Бо птиці не можуть бути патріотами птиціфабрики, зеки не будуть боронити свій барак, громадяни не готові жити і, при потребі, помірати для держави, яка бачить їх виключно робітною силою або джерелом податків.
Здається, ще не пізно «включити задню» та повернутися обличчям та людям. Даже Франко з Піначетом це вийшло: реформи, свобода, мирна передача влади. Бо передавати рано ці пізно все одно доведеться. І краще зробити це меншою кров'ю, не спалив дім, де кожному з нас ще жити.
Як на генеалогічному пушкінському дереві доросла «білоруська гілка»
Але хто ще міг так геніально точно сказати про кровну та духовну спорідненість росіян і білорусів?! Звичайно ж, Олександр Сергійович Пушкін. Коріння родового дерева, що сполучає поета з Білоруссю, беруть свій початок у стародавньому Полоцьку. Пушкін лише одного разу, та й то проїздом, минув його. Але назва цього старовинного міста, заснованого в IX столітті за велінням князя Рюрика, неодноразово зустрічається на сторінках пушкінських рукописів.
Містом Горислави, полоцької князівни Рогніди, названої так за свою нещасливу долю, називали Полоцьк. Літопис зберіг сумну історію сватання князя Володимира Червоне Сонечко до гордої красуні Рогнеди та гірке її заміжжя.
Відомо було це давнє оповідь і Пушкіну. Але не дано було знати поетові, що й полоцька княжна Рогніда, і великий київський князь Володимир, що колись підкорив Полоцьк і силою взяв за дружину вподобану йому красуню, і їхня далека праправнучка княжна вітебська і полоцька Олександра Брячиславна свята з ним – Олександром Пушкіним – кровними узами кревності.
На генеалогічному пушкінському дереві доросло «білоруська гілка».
«Старожитний» Полоцьк пов'язаний з ім'ям ще одного прабатька поета, який дав йому свою спекотну африканську кров, – Абрама Петровича Ганнібала. Щоправда, згадки про перебування темношкірого прадіда в цьому білоруському місті немає в жодній із незліченних праць, присвячених його незвичайній, повній злетів і падінь долі...
І все ж беру на себе сміливість стверджувати, що маленький арапчонок, що носив на той час ім'я Ібрагім, жив у Полоцьку, і знай про те Пушкін, який дорожив найдрібнішими подробицями про свого прадіда, він не преминув би зробити зупинку в цьому славетному місті.
Виною тому є одна помилка, пов'язана з роком хрещення прадіда поета і мимоволі повторена Олександром Сергійовичем.
Ось що писав Пушкін у «Початку автобіографії» – записках, присвячених своєму родоводу:
«Родовід матері моєї ще цікавіше. Дід її був негр, син володаря. Російський посланник у Константинополі якось дістав його з сераля, де містився він аманатом, і відіслав його Петру Першому разом із двома іншими арапчатами. Государ хрестив маленького Ібрагіма у Вільні 1707 року з польською королевою, дружиною Августа...».
Безперечно, Пушкін почерпнув цю хибну дату з так званої «Німецької біографії» Ганнібала, записаної зятем Абрама Петровича німцем Роткірхом вже після смерті царського арапа. Рік хрещення Абрама Ганнібала вказаний його біографом як 1707-й. Але саме цей рік викликав чимало сумнівів, як у істориків, так і у пушкіністів. 1707-го ні польського короля Августа II, ні його дружини королеви Христини-Ебергардини у Вільно (Вільнюсі) бути не могло. У лютому 1706 Август II, змінивши союзу з Росією, уклав сепаратний мир зі шведським королем Карлом XII. І лише після переможної Полтавської битви у червні 1709-го дружні стосунки російського та польського монархів відновились.
І знову записки поета про прадіда: «У хрещенні найменований він був Петром, але як і плакав і хотів носити нового імені, то аж до смерті називався Абрамом».
Прізвищем Ганнібал Абрам Петрович став підписуватися значно пізніше, у зрілі роки, перше ж прізвище – Петров, як і по-батькові, було надано на честь «найгустішого сприймача».
Петро Петрович Петров – так мало б назвати царського хрещеника. Арапчонок виявився норовистим і не захотів носити ім'я, що не полюбилося йому. Та й від цієї прізвища відмовився. Тільки по батькові і залишить на згадку про Петра Великого, свого хрещеному батькові…
Відомо, що арапчонка Ібрагіма серед «трьох арапів малих робят» привезли до Росії восени 1704 року – маленького «басурманина» тримати нехристем при царському дворі довгих три роки явно не стали.
Отже, рік 1705-го. Вже кілька років Росія веде зі Швецією Північну війну: Петро бореться за вихід до Балтійському морюзі своїм противником – шведським королем Карлом XII. Полоцьк, який на той час входив до складу Речі Посполитої, стає стратегічно важливим містом, саме через його землі мали рухатися шведські загони на поєднання з гетьманом Мазепою. У лютому 1705 російські полки на чолі з князем Олександром Меншиковим виступили в похід і стали військовим табором під Полоцьком. Государ сам їде до місць можливих бойових подій і бере із собою тямущого та розторопного арапчонка.
Коли ж Петро Перший хрестив свого арапчонка?
Спробуємо відновити хронологію тих давніх подій. Відкриємо пушкінську «Історію Петра»:
«1705 рік... Петро зібрався їхати до Польщі, але 5 травня занедужав лихоманкою – і встиг виїхати не раніше, як наприкінці травня. По дорозі до Полоцька оглядав сад і костел у містечку Микалішки...
У Полоцьку Петро знайшов Шереметєва, Огільвія, Рєпніна, які вже...
1 серпня, надаючи начальство над військом у Вільні Огільвію... сам пішов у Курляндію переслідувати Левенгаупта».
Тимчасові рамки звужуються: Петро провів у Вільно лише два тижні – другу половину липня 1705 року. Саме в цей час він і хрестив свого вихованця!
Дивно, але у Вільнюсі на фасаді церкви Святої Параскеви П'ятниці збереглася меморіальна дошка з вибитим на ній старовинним текстом: «У цій церкві Імператор Петро Великий у 1705 році слухав подячну молебність за перемогу над військами Карла XII, подарував їй прапор, відібраний у шведів, і хрестив у ній Африканця Ганнібала – діда знаменитого поета нашого А. С. Пушкіна».
І, мабуть, найвагоміше свідчення про свого найяснішого хрещеного батька залишив сам Абрам Петрович: «...І був мені сприймачем від святі купелі Його Величність у Литві у місті Вилні 1705 року...».
Абраму Петровичу довелося стати учасником багатьох знаменитих баталій під проводом Петра Великого: Полтавської битви, морської битви при Гангуті, Прутського походу.
Молодий арап знаходився невідлучно при Государі, ревно виконуючи обов'язки його денщика та секретаря. Петро відповідав своєму вихованцю щирою любов'ю та прихильністю.
Пушкін - історик серйозний. В останні роки життя поет був захоплений діяннями і самою особистістю Петра Великого, і всі відомості здобуті ним з архівів, де він самозабутньо працював, за його словами, буквально «заривався» в них. Тож у достовірності історичних фактів та подій сумнівів немає.
Варто зауважити, що і в 1707 Петро I знову побував у Вільно, і, ймовірно, його також супроводжував маленький арап. Але шлях прямування російського царя був зовсім іншим – Петро у супроводі почту виїхав у Вільно з Варшави. І це також згадує Пушкін в «Історії Петра».
Мабуть, тому й не викликав сумнівів у поета рік хрещення його прадіда.
Відомо чимало свідчень про перебування російського царя у Полоцьку. Зберігся навіть старовинний будинок, де майже місяць жив Петро I. Кам'яний одноповерховий особняк, що міцно вріс у землю, стоїть на березі Західної Двіни, в самому історичному серці міста. Дивом уцілів він під час двох найбільш кровопролитних воєн – Вітчизняної 1812 року та Великої Вітчизняної, що не минули стародавнє місто.
Століття тому над вікнами будинку красувалося ліпне зображення двох (!) геніїв, що тримають стрічку з вибитим на ній латинським написом: Petrus Primus. Anno Domini MDCCV» («Петро Перший. Рік Господній 1705»). Нині лише меморіальна дошка на стіні старовинного будинку свідчить про перебування в ньому Петра Великого.
Але саме тут у червні 1705-го разом із російським царем був і його улюбленець, маленький Ібрагім! Адже арапчонок знаходився невідлучно при своєму високому покровителі.
Хлопчик мав надзвичайно чуйний слух, - з цієї причини Государ велів арапчонку спати біля нього в царській спальні або десь поблизу. Як свідчив історик І.І. Голіков, юний Ганнібал, «хоч би як він міцно спав, завжди на перший попит прокидався і відповідав».
А трохи раніше у Полоцьку, 29 червня – у день святих апостолів Петра та Павла, тридцятитрирічний російський цар відзначив свої іменини і милостиво прийняв запрошення від отців-єзуїтів пообідати у них. На честь найяснішого іменинника при заздоровному тості про його благоденство з гармат, що стояли перед входом до Колегіуму, було дано залпи.
Колись філософ і богослов Симеон Полоцький за зірками передбачив народження та велике майбутнє російського імператора. І починав свій духовний шлях наставник юного Петра зовсім неподалік особняка, де жив у Полоцьку його царський учень, – у келіях Богоявленського монастиря та класах знаменитої Братської школи…
Того знаменного дня і арапчонок Ібрагім, напевно, з цікавістю дивився на куполи Святої Софії, і на Двіну, що повільно тече біля підніжжя пагорба, на єзуїтський Колегіум і на потужний кріпосний вал часів Івана Грозного.
Хто б тоді взявся передбачити, що арапчонок, що потрапив з африканських берегів до північної країни, стане в майбутньому. найвідомішою людиною? Він увійде в історію Росії як майстерний інженер, математик, фортифікатор, який своїми працями сприяв її процвітанню.
...Зріс, старанний, непідкуплений,
Царю нагрудник, а не раб.
Хрещенику російського царя доля приготує незвичайну частку - стати прадідом одного з найбільших поетівна землі. І через століття у будинку, де жив маленький Ганнібал, відкриють бібліотеку, на полицях якої стоятимуть поетичні томики його великого правнука.
І ще один феномен історії. Велич державних звершень Петра I не затьмарила, здавалося б, таку невелику кількість – участь імператора в долі його хрещеника-арапчонка.
Дивно й подумати нині, а раптом не прийшла б російському цареві дивна думка – привезти на Русь дивовижних арапчат? Не лише вітчизняна культура, вся історія Росії була б іншою.
Ні, тисячу разів права була Марина Цвєтаєва, яка назвала це царське блаженство, забаганка – найбільшим діянням Петра. Безсмертним подарунком на усі часи.
…А в полоцькому будиночку Петра I розмістилася нині музейна експозиція «Прогулянка Нижньою Покровською». І варто згадати, що цією старою вуличкою, що веде до Софійського храму, три століття тому прогулювався зі своїм високим покровителем і маленьке арапчонок Ібрагім.
Старий Полоцьк, з якоїсь забаганки долі, став тим позачасовим перехрестям, де зійшлися шляхи російського царя, Олександра Пушкіна та її чорного прадіда.
І інше білоруське місто Бобруйск можна по праву назвати пушкінським, – пов'язаний він із життям онуки поета Наталії Пушкіної.
Вона народилася в Петербурзі, у серпні 1859-го, в сім'ї Олександра Олександровича Пушкіна, старшого сина та улюбленця поета. Її народженню ще встигла порадіти Наталія Миколаївна Пушкіна-Ланська, – на честь уславленої бабусі і названо новонароджену.
У юності Наталія Пушкіна полюбила штаб-ротмістра Павла Воронцова-Вельяминова, героя Російсько-турецької війни, бойового офіцера, який служив у полку під керівництвом батька. Почуття було у відповідь, – незабаром зіграли весілля. А через якийсь час Павло Аркадійович подав у відставку, і молоде подружжя поїхало до його родового маєтку у Вавулічі (нині – село Дубрівка) під Бобруйском. Та й у самому Бобруйску у Воронцових-Вельямінових був будинок, що славився своїм хлібосольством.
Наталія Олександрівна вирізнялася багатьма талантами: чудово малювала (збереглися її романтичні пейзажі), співала білоруські народні пісні та навіть писала вірші. Правда, потай, – ніколи й ніде не друкувала їх, пам'ятаючи наказ свого великого діда: не віршувати!
Її любили навколишні селяни за незлобивість, постійну готовність допомогти ближньому як словом, а й ділом. Наталя Олександрівна допомагала селянам хлібом та зерном, позичала їм гроші на купівлю худоби або на будівництво будинку, лікувала хворих.
Її стараннями в навколишньому селі Телуша було зведено церкву, побудовано школу для селянських дітей. А ще Наталя Олександрівна влаштовувала для дітлахів новорічні ялинки, де кожному обов'язково припасували різдвяний подарунок. З'явилася в селі бібліотека, що згоріла під час минулої війни.
А ось у Бобруйску і досі працює міська бібліотека, відкрита ще в 1901 році за найживішою участю внучки поета і ім'я Пушкіна.
Наталія Олександрівна користувалися воістину загальною повагою та любов'ю. Та й усі її діти, що народилися в Білорусі (Марія, Софія, Михайло, Феодосій, Віра) успадкували доброту та чесність матері.
Свій останній притулок онука поета знайшла на білоруській землі, – похована Наталя Олександрівна неподалік Свято-Микільської церкви, у селі з надзвичайно теплою назвою Телуша. Її пам'ять і досі свято зберігається у тутешніх місцях.
Тож виведена Пушкіним «формула кревності» російських і білорусів підтверджена як історією, а й самим життям онуків і правнуків російського генія.
Спеціально для «Століття»
Ми спастигаємо в літературі дух години, з неї ми черпаємо закономірності руху, проблеми розвитку, дізнаємося, чим жив і живе народ, пізнаємо його менталитет. Основні пружини руху години і суспільства так сплетені з основними пружинами літературного розвитку, що їх і треба розглядати разом: рух години - рух життя - рух літератури. Завдяки творам літератури ми пізнаємо край, життя народу в цьому краї, пізнаємо себе і відкриваємо світло.
На протязі сторіччя білоруська література дала світові більше, ніж світло знає про неї. Вона розвивалася на загальнолюдських цінностях У пошуках моральних основ білоруська література, як і російська, не мала, за словами Бялінського, своїх середніх віків. Література Білорусі проходила свій паскорений шлях розвитку у XIX - XX столітті не лише в оволодінні новими жанрово-стилевими виявленими мажлівастями, прискорений шлях фармальних пошуків і захоплень, але і швидко випрацювала різноманітні тенденці. В основі своєї вона залишалася реалістичною, тим не менш, у неї широко укорінялися ліричні, романтичні, фантастичні, натуралістичні та інші домінанти стилю.
Багато жанрово-стилявих тенденцій художнього адпюстровання приходилося освойувати що називається "з листа", на чистовик.
Белорусская лiтаратура розвiвалася з устних апавяданняу, народних шуток, анекдотів, сценак, маналогів, диалогів, паданняу, легенд, козак, припавесцеi. Вона живилася соками вуснапаетичної творчості народу, ніколи не парила зв'язку з фольклором, що складав і складає її могутній пласт і становихрибет. У народі твори ті години і жили, зберігаючись, стаючи фальклором, будучи невіддільним пекло фольклору.
Уявимо тепер собі, як у далекі години приходу християнства на наші землі по дорогах Білорусі тягнулися цілі вази релігійних книг, а в монастирях Полацька і Новогрудка, Турава і Смаленська. блiю, казаннi, апокрифи.
Пiсьменнiсть на Білорусь прийшла разом з християнською вірою у Х столітті. За історикою білоруської літератури М. Гарецького, можна розмежувати історичне дію літератури Білорусі на: а) старобілоруську (від прийняття християнства до XIX ст.); б) нову (з XIX ст. і 80-х років) i в) нову (від 80-их років XIX ст. і до наших днів). Окремий етап її розвитку, на нашу думку, XX століття з його неординарними підходами та життям і годиною, з узльотами і спадами у літератури.
Письменства на Білорусі мала в основі свого розвитку царківнослов'янське качани (X-XII ст.), підготовчу пару (XIII- XV стст.), "золотий вік" (XVI ст.), відносний спад писемності (XVII ст.) і едва не повний занепад у ХУШ ст. Оно ширилося, завдяки тому, що білоруські князі та духовники, письмові люди читали і списували тексти з церковних, рукописно-кирилалівських книг на грецькій мові для розширення віри і спасіння душі. Спершу це були твори з византійської писемності (X-XI стст.). При списуванні в тексти якраз і потрапили особливості старобілоруських народних говорів. Деякі переклади на церковнослов'янську мову, де зустрічалася багато простої, як прийнято казати, вульгарної мови місцевого люду, були у значній мірі самостійними творами.
Ще й досі живуть у народі гутарки, ті розповіді, які взяті з уст старців, лірників, що ходили по білоруських ярмарках, переказуючи, наприклад, "Життя Аляксея, Людини божої". Сляпи старацлірник з мальчишкою-павадиром - фігура загадкова і таємнича у народної вусно-паетичної творчості, головний образ в мистецтві, та й у самій житці, роль якого в розширенні гарної писемності на Білорусі багато. Широко побутували мiфалагiчнi байки, казаннi, апокрифи про Багородзiцi ("Як ходила Багородзiца па муках"). Потім пішли "Кронiкi" (Хронiкi), аповесцi, припавесцi, перекази Туравського Євангеля у ХI ст. 3"являлися оригінальні, собственнобелорусские твори, та яких відносилися такі, як, наприклад, життяпіси Бориса і Гліба, Кандрата-пакутника, або Теклі-першапакутніці. пастири народу - Кирила Typaycкi, Єфрасiння Полацька, Аврам Смаленськi, Клiмент Смаляцiч та інш. Багато можуть сьогодні розповідати нам казані і малені Кирили Туравського, автора багатьох прамів, припавестей - стародавніх візерунків гарної письменності на рівні європейських прамовницьких творів середньовіччя.
Велична постать завзятої книжниці, сейбіту "розумного, доброго, вічного" просвітниці і творці Єфросини Полацької.
Недзе з XII століття почалося саме білоруське лiтапiсанне. Багато полоцьких, туравських і смоленських хронік не дайшли до нас, хоча точно відомо, що вони були, нам відомі цитати з них.
Про Білорусь і білорусів можна зустріти відомості в "Аповесті минулих годин" та Галицько-Волинському літаписі. Найповніший летапіс - Крихітка Биховця. Захопилися на території Білорусі документи правочинства: "Угодча грамата Полацька з німцями 1200 р.", "Умова Полацька з Ригою 1210 р.", "Угодча грамата кривичів з німцями 1214 р." і інш.
Один з узорів білоруської письменності - "Смоленська умова з німцями 1229 р." - двостороннє торгово-політичне пагаднення, в якому відобразилися початки білоруського права.
У години Великого князівства Литовського на білоруській мові з'явились Метрики, Статути.
Епоха Відродження на Білорусі пов'язана перш за все з іменами першодрукаря і літаратора, доктора медицини і філософії Францішка Скарини, які лідяні передмови і післяслови та книг, які він видавав на тій мові, яка близька і говорів місцевого люду. ("Не капай під другом своїми ями, сам ввалишся в ню. . . ") Рефармацький рух пов'язаний з іменами Симона Буднага, Василя Цяпiнського, Миколи Гусовского. 3-пад перу останнього вийшла несмертельна паема - "Пісня пра зубра", написана у далекому Римі, пра вічний дух білоруського народу і рідної землі Білорусі, непокірливість і вільнелюбство. Багаті пласти палемічної літератури в Білорусі, де споконвіку перекрижовувалися не лише шляхи із Заходу на сход, але й думки, погляди, висновки (Ізафат Кунцевич і Лявон Карповіч, Мялецій Смотрицькі, Лаврентій Зізаній, Ілля Капієвич, Георгій Каніскі). З'являється палемічна публіцистика: "Прамова Мялешкі", "Лістда Абуховича".
Невина, а біда білоруської литератури, що багато творів у ній існували і існують в одиночному, реліктовому стані: єдиний стих, єдиний роман, єдиний збірник. У Ловдані було надруковано єдине відоме нам сьогодні стихотворення селянського поета Павлюка Багрима "Заграй, заграй, хлопча малі". Це ж якої долі треба жахатися, щоб не жадати малому хлапчаняці самому для себе навіть і підростати (". . . Щоб я більший не підріс ди пекло батьківських коліс"). "Енеїда навиворіт" та "Тарас на Парнасі" - народні паеми з числа ананімних творів. Тарас, простий селянин, трапляє та багов на Парнас. Це образ білоруса у великому світі, який хотів би побачити і літературу свого народу врівень з іншими в єдиному світовому літературному процесі. Про це дбали Ян Чачот і Франц Савіч, Аделя з Устроні та Артем Вярига-Даревський, писар Витебської палати державних майнатів поет-демократ Карафа-Корбут.
"Білоруські Мальєр" - Вінцент Дунін-Марцінкевич - клапацівся пра розвиток драми, камедії, сам із двома дочками ажьшцявляв пастановку п'єс ("Гапон, "Сялянка", "Пінская шляхта"). Видавець, публіцист і пает, кандидат права 26-річний Кастусь Калиновський - "Пугачов з університету" - видавав газету "Мужицкая правда", друкував верші. Другi "мужицький адвакат" - Францішак Багушевіч став першим професійним поетом у білоруської літератури. Це він вперше вивів білоруса, які позбавлені свого імені, у поемі "Плохо буде". В одній із прадмів та своїх книг поет акрэслив геаграфічні (теритаріальні) межі Білорусі.
Пает був єдиний. Услід йшли Альгерд Абухович-Бандинелі, Фелікс Тапчевський, Адам Гуринович, Янка Лучина. Вже не лучинкай, а добрим заривом розгорялося плам'я білоруської писемності. "Загляне сонце і в наше ваконце" – так називалася видавецтва "нашанівської пари" (назва газети "Наша ніва"). Українське слово набуло легальної форми існування. На білоруській мові ще в дореволюційну годину виходили газети "Вієlarus", "Гоман", "Вільна Білорусь", "Грамада", журнали "Лучинка", "Саха", "Крапiва", "Раниця". Газети "Наша доля" та "Наша ніва" стали справжньою народною трибунай. 3" з'явилися книги альманаху "Мала Білорусь", беяаруські календарі.
Насправді зорна година настала для білоруської литературы на початку XX століття. На небасхілі білоруської паезії, прози, драматургії заззяли три зірки першої величини – Янка Купала та Якуб Колас, Максим Багдановіч. Плідно працювали Тьотка (Алаїза Пашкевич), Алесь Гарун, Карусь Каганець, Ядвігін Ш., Максим Гарецкі. У пресі часто з'являлися імена Сергія Палуяна, Антона і Івана Луцкевичів, Вацлава Ластовського. надрукувати, білоруський стих часом видавався за балгарські ці ще якісь інші.
Та наш народ ніколи не покидав пісні, слова прарочого, художнього, щоб не зникнути безслідно у грізної віхури ліхалецтва, щоб не патанути в чорній прорві бездухівності, асляплення, занедбаності. Літаратура робила народ нацією, як могла, адсовувала Чорнобиль бездухівності та забуття. Володимир Дубовка ще задовго до чарнобильської біди у 1926 році.
Про Білорусь, моя шипшина,
Зелений лист, червоний колір!
У вітри дзіким не загинеш,
Чорнобилем не заціснеш.
Що це таке? Пробачання, передчування неминучай навали ці звичайне пророцтва невміручасці нашого духу?
Перемагаючи чуже, наносне, привнесене дзвінку, білоруська література йшла до свого національного виявлення, кондавага, аснатворного, падвалінного. Учитуючись у рядки художньої творчості початку XX століття, ми побачимо як мужик - основний герой білоруської литературы - в скрусі горує годинником, що він нічим не визначився, все ще той самий, як і був, незмінився, непобачив світла, а то вдруг з сумами і жалем, через "сміх крізь сльози" побачити і почуве, що він уже не той самий, що змінився, став не таким, яким був досі, що "вилузався" зі свого, кондавага, одвічного звичного світла. Чим більше білорус залишався білорусом, самим собою, чим більше "мужичага" було в ньому, тим більше в ньому було людського, по образному висловлюванню Алеся Разанава, тим більше земного, загальнолюдського.
У переадоленні зовнішніх упливів, в відстійуванні глибоконаціональних особливостей – основна тенденція розвитку білоруської литературы. Пекло "розкиданого гнізда" у Я. Купали на початку століття - та розбурення внутрішнього світу "людей на болоті" під впливом зовнішніх обставин і ідеології у І. Мележа, коли нібито до нової цивілізації далучається не лише закинута деревочка, замкнена система морально-етичних і духовних цінностей людини, а ніщитися, нівелірується і роздирається на кавалки душа селянина-працівника, якому все ще немає місця в новому світі XX ст.
У 20-ті роки "розпалавинена" Білорусь жила своєю життям. Почувся голос надії та ожидання демократичних змін поетів "з-під солом'яних стріх" Західної Білорусі, які виявляли настрої робітничих мас: Вул. Жилко, І. Абдзіраловіч, Н. Арсенньова, К. Сваяк, Ф. Аляхновіч, Хв. Ілляшевіч, М. Танк, В. Тавлай, М. Машара, М. Васілёк, П. Пестрак, – їхні леси, і творчі, і особисті, склалися по-різному.
На хвилі широко тоді обвіщаної "першої білорусизації" активно - прилів за приливам - йшли все нові і нові сили в літературу в сходній Білорусі. Першим виникло литературне об'єднання "Молодняк", яке з ініціативної групи з шести осіб виросло до 500 авторів. . З'явілася "Узвышша", яка мала на меті "дати" справжню розвинену художню творчість, урівень з іншими литературами світу. Пізніше утворилися "Пламя", "Пробліск", "Білоруська литературно-художественная коммуна" та інші литературные сообщества. Письменники знаходились у віри життя, будучи утягненими у вірліві патоки часу, а годинами висвітлюючи і криваві віри людської психології, бачачи, як віри часу закружлюють, затягують у свій круг-біг, у сутінки вседозволеності, камчванства та деспатиї.
У ЗО-і роки наша література стає ніби вулицею з одностороннім рухом. Зовні цей процес носив характер приближення литературы і життя. Твори наповнювалися штурмовим пафосам перших п'ятирічок, пекло литературы требавалася, щоб вона допомагала "варити" сталь, "падносіць" кирпич, а фігура паета бачилась не інакше як на передньому краї боротьби за новий лад, ад його потрібна бути учасником, а не реєстратором усіх падій. та змін. Та ось ще одне лихо, ще одна біда літератури, що вона завжди ставалася "гарячим цехом", який часом небезпечний для життя. Зникли у сутареннях сталінських тюрем, заповнили ГУ-ЛАГі багато білоруських писемників. Одні з них загинули, інші були майже на три десятиріччя виключені з литературного процесу. Не стала В. Маракова, Т. Кляшторного, М. Чарота, О. Дудара, О. Вольного, М. Гарецького, М. Зарецького, П. Галавача, В. Каваля, С. Баранових, С. Дарожного, Вул. Галубка, М. Мрия, О. Моркавки, Б. Мікуліча та інш. Адпакутували у глухій тайзі вул. Дубовка, С. Граховський, Я. Скриган, С. Ліхадзієвський, О. Пальчевсаа та ін. Сумновідомий афоризм Сталіна, який, реагуючи на арешт апоішгіх сімнацаці українських письменників, вдруг змінив гнів на літість: "Ліквідувати ордери, а видати ордена".
У повоєнній літературі багато шкоди наробила так звана "теорія безканфліктності", коли художник повинен був малювати судьбу переможців, показуючи боротьбу доброго та ще й за краще. Виробляється культ сили та енергії, образ життястійкості: мускулісти, з квадратним обличчям могутні асилак у камбінезоні та енергійна красуня з русявою касою та пружинистою ходою. Життя малювалася як заможна, щаслива, безхмарна. Банкети, вяселлі, вечірки заповняли сторінки книг - "вино цякло ракою, сусід паїв сусіда". Таким був реалізм на замовлення - соціалістичний реалізм у дії. Пекло литературы потрібний новий герой. "Нещасна та країна, яка постійно потребує героїв", - писав Б. Брехт.
Надзвичайно "урожайним" на прихід у литературу нових пісьменницьких іменів було початок 60-их років. Це поколення називали поколенням, обпаленим війною, або ще філологічним созір'ям. Інтелектуальний рівень тієї литератури досить високий. , О. Лойко, А. Грачанників, О. Писін та ін. та інші.
Розцидиви старих хвороб полізли нагору у брежнєвські години, коли виробництво і "вихід з проривів", меліярація та боротьба за врожай знову запаланіли, як у 30-ті роки, твори мистецтва. Вихід із кризи література шукала в історії та філософії, інтелектуальній прозі, паезії, драмі. Тому невипадковий успіх, який випав на долю чудових пiсьменників Вул. Караткевича, М. Стральцова та ін.
"Сенана асфальце" - село в місті - це своєрідна формула життя покоління шестидесятників, паетів і празаіків, а сам збірник під таким назвом, як і багато творів М.Стрільцова, це - проза високого сорту, пластична, гнутка, змаційна, настроєва. Разом з книгами Я. Сіпакова "Всі ми з хат", "Живі, як хочеться", або в одночассі з його інтелектуальною прозою (цикл розповідей "Жінка серед чоловіків" "20 хвилин з Немізідай") - яскрава з'ява у новелістиці, "порушальнiкi спокою", щире бажання вийти на нові жанваровівленчі тенденції в литературе, даючи якусь четверту реальність, не тільки те, що є, що буде, але і те, що могло бути, моделюючи життя і ситуації характерів у нових виміреннях, довго не вишукуючи своїх персонажів, а зустрічаючи їх "на вулиці, серед інших" - своєрідна відкрита проза - у чомусь близька до відомого нам потоку свядомості. напрямки інтелектуального мистецтва - не типове в типовому, па христоматиї, а лагізіровані характери в лагізірованих абставінах, тобто логікою художньої фантазії створені образи в не менш логічно мажливих ситуаціях ( авторської оцінки. Майже всі герої тієї прози повертаються у свій вчорашній день. Але вчорашнього не повернеш. Потрібно будувати свою життя. Такий висновок робиться в литературе.
Процеси перебудови суспільства багато в чому наближала і наша литература. У найкращих творах виспявали ідеї "життя не па мані", змагання з "подвійною мараллю", поступово брали верх загальнолюдські пачуцці, норми і принципи.
Чоловік зможе багато, якщо в будь-якій ситуації зуміє залишатися самим собою. А такі ситуації в першу чергу створювалися в екстремальних умовах, на пароєї життя і смерті, на рубежах добра і зла, вірності та измени, на межі людських можливостей. Світову славу завоювали сьогодні твори В. Бикава пра війну, пра людини-працівника на фронті. Пекло "акопнай" правди пісьменник ішов до філософського осмислення війни як "знака біди", символів біди - ознак повного винишчення на землі, розлюднення особи. Твори В. Бикова написані на матеріалі військових років, але вони розповідають і про наш сьогоднішній час, взагалі розповідають про людську особу. Головна заслуга В. Бикова, на наш погляд, у тому, що він показав межу триваласіц людського духу, крайні рубежі його життя, граничне напруження фізичних та духовних сил, останні намагання, коли людина прагне вижити, але й залишатися людиною.
Дослідження ведеться на межі "життя і смерті", "вірності і измени", "геройстеа і палахлівасці", багато художніх речей у празаіка мають притчаподібний характер, у них обмальовані дійсно ситуації "порогові", "стресові", "альтернативні", "непрадказальні" " (В. Биков: "Його батальйон", "Здрада", "Ловка", "Пійти і невернутися", "Дажити да світання", "Кар'єр", "Сцюжа", "Аблава", "У тумані" і інш.).
Крім згаданих вище іогіг білоруських авторів, звернувши увагу на ліричні мініяцюри, празаічні абразки Я. Бриля та його "Нижні Байдуни", де живе стихія каларитної народної життя, сусіднічають гумар і сатира, виявляється уміння автора заглянути в душу народу, помітна гостра наблюдальнасць, аналіїічні зрiння, умiння "живапiсти словами", даючи яскравий малюк убачаного.
Можна виділити наступні етапи творчої еволюції нового стилю часу. фраза сусіднічала з реалістичним описом, або казковим зачином. життя герояв "через роки" (П. Галавач), з'явились романи-хронiки аповесцi-суди, апавяданні-гiсторiї життя. Широко побутували так звані "виробничі" романи, аповісті, апавяданні - "прамова фактами", дзе "оживали" "цехові будні", "гади, як шторм", домни, гідрастанції, канали.
У "бесканфліктній" прозі післяваєнної пари діяють "папярові", "кремові" герої та розгортуються такі ж "блакитні" страсці. Це була ілюзорна проза, створена на теорії "бесканфласгності".
У лірико-філософській прозі 60-их років вперше, мабуть, литература на весь голос заговорила, про Білорусь і білорусів, пра національні карані, самобутність чувств і землі, неповторність людських чуття. Це була "споповідальна проза", де велике місце займали мотиви особистого, пережитого. У литературу прийшло поколення паетів і празаіков високоадукованих, настоящих інтелігентів свого часу. Усі вони пройшли через роки навчання в університеті, працювали в редакціях газет і на радіо, мали добру філологічну підготовку. Це були празаики Вул. Караткевич, І. Чигринов, В. Адамчик, Б. Сачанка, М. Стрельцов, І. Пташніков. У паезії висіупалі В. Зуєнак, Р. Барадулін, О. Вярцинські, Г. Буравкін, Н. Гілевіч, О. Лойка, Ю. Свірка та інш.
Проза 70-их - в основі своєї "констатуючої", з якою читач сам повинен був робити висновок про хітраспляцення добра і зла в житці. Вона часом була фактаграфічна, апісальна, граші-ла багато в чому залишньою деталізованістю та побутомаписальництвом.
У "застійні" роки литература малювала героя востраранімага, крохкага серцем та м'якого душею, глибокопапа-чутьєвого, з загостреним чуттям добра, правди, справедливості, але не здатного протистояти нахрапістому та воявницькому зовнішньому злу. 3 твори у твор "вандрували" такі "бідоносці" - невдалі Дон Кіхоти брежнєвських годин - безхрибетні, мавкліві ціні життєдайних людей. Краіна жила подвійною мараллю, потанала у хабарницькій, кривавішій, хцівасці, круцільстві, недбайності. А на сторінках книг, кіно, на підмостках сцени існували наскрізь недотепи, невклюди і невдалиці типу "студента калінарного технікуму" у виконанні Г. Хазанава, чи п'яне "Мурлін-Мурло" в пастановці О. Райкіна, ці примітивних" жінок з народу" - міської та сільської - Авдоцці Нікітичні і Вераники Маврикіївни.
Беззаботні героі, безсрібраники, невдачники та інтелектуали, живучи у "сні та на яву", які пекло неба відірвалися, але й землі не достали, запаланіли сторінки книг. Втрачене поколення?!? Тільки природа – боротьба за екалогію, за наші ляси та річки, за палі та луги, за наші пущі та ратувала персонажів. ("Палявання на останнього журавля" О. Жука, "Неруш" В. Казька, "Пуща" В. Карамазава).
"Побут і буття" людини прагнули поєднати письменники першої половини 80-их. У найкращих творах подавались різні естетичні аспекти добра і зла та їх прояв у характерах персонажів. Проза намагалася розкрити крохкасть і ранімість душі людини, дійти до моральних основ у характері. Життя людини – це сачиніння на вільну тему, і як його напишаш – залежить саме від тебе одного. Такі зміст роману О. Кудравця "Сачинення На вільну тему", а також багатьох творів того часу: "Неприкаяний маладзік" О. Асіпенкі, "Градабой" Л. Місько, "Доказ від протилежного" В. Гiгевіча, "I снився сон" А .Жука, "Інтернат на Нямізі" І. Навуменкі, "Спакуса" Т. Бовдар і інш.
Філософсько-канцептуальний погляд на світ людини - характерна оцінка литератури останньої години. Літаратура хіба що відкриває заново світ і людини у цьому світі, розвиває мотиви "людини в сім"і, "сем"і в народі", а "народу в світі", піднімаючи загальнолюдські цінності.
Письменники національні, народні майже завжди з'ява світової литературы. і людини над землею, його одвічне прагнення мати свій наділ, "придбаць свій кут", бути господарем на своїй осаді.
До золотого фонду білоруської культури можна віднести і творцість по змісту космічнапланетарного, але реалістичного і дуже земного крилатого - безкридлого" поета М. Багдановіча, у поезії якого Чоловік Зоркі - Світлана - Земля поядновуються. Хто ми такі?. . " I ня земля. Хто ми такі? Тільки падорожні, – папутники серед небес. Нащо ж на землі зварки та звадкі, біль та гіркота. Якщо всі ми разом лятим Да зор?” – так на початку нашого століття звертався та людей поет-віщун, поет-пророк, класік білоруської литературы Максим Багдановіч.
Янка Купала йшов до людей і чалавецтва з думкою пра Молоду Білорусь, яка "з сакаліної родини", що має зайняти "свій пачесний посад між народами". і перевидавались за кордоном, у яких.
У заборонених, репрасованих вершах і поемах Я. Купали, які відносяться і до деяких творів радянського часу і до його творчості дареволюційної пари, виявились роздуми та скрухи над судьбою Батьківщини, віра в кращу частку народу. Це маловідомі верші та поеми Я. Купали дакастричницької пари: "Забраний край", "Сказка про пісні", "Біларушчина", "Папросту", "Сваяки", "Смійся!. .", "Увесь та дна. . . ", "Брату-Білорусі", "Над Неманам", "На Куцьцю", "3 минулих днів", а також твори радянського часу, які не часто, або зовсім не видавались у зборах творів: "Обида", "Жиди", "Наша господарство", "Перед майбутнім", "Пазвали вас", "На військові мотиви", "Повстань з народу нашого". Пает був на свободі, але його верші знаходилися за "кратами", пад цензурним забороною. Тепер вони повернуті до народу. Національну самосвадомість білорусів добре розкривають твори К. Чорного, І. Мележа, І. Чигринава, І. Пташнікава, О. Кудравця, В. Казька, Я. Скригана, І. Шамякіна. Художнім летапісцям нашої години є писменник І. Шамякін, фе-номен успіху якого включає, на наш погляд, актуальність, наденність, проблематичність і займальність. , празаіка удумливого, глибокого, справжня майстриня художньої прози. пра Ф. Скорину, В. Ковтун "Крест міласерності" - пра Тетку, В. Хомчанки "При апазнанні - затримати" - пра Ф. Багушевіча.
У білоруській поезії найбільш виразно окреслилися кілька тенденцій, течій, одна з яких міцно пов'язана з народною пісенною традицією, яка орієнтується на фальклорні витоки, сильна своїми тривалими каранями з народною глебою (твори М. Гілевіча, В. Зуйонка, П. Бровки). Інша – традиційна класичного складу з гармонією форми та змісту (верші та паеми А. Куляшова, О. Писіна, С. Законнікава).
Виразний голос поетів з яскраво виявленою громадською болью, де "проповідь і сповідь", "лірика і публіцистика" сплавлені в єдине ціле, "пропущені" через серце, коли поезія - це поступок, "удар у обличчя будь-якої несправедливості", а голос поета подібний ражку, падаючись у вузеньке горло -чуцен далеко (поезія П. Панчанки, Р. Барадуліна, О. Вярцінського та інших).
Широка галуться народно-традиційна, але й новаторська за формою філософсько-інтелектуальна поезія. Так, М. Танк вперше так широко "ужив" на білоруській глебі верлібр - вільний верш, вільний пекло рифми, годинник і рьтму, верш, роджений сплавами, гармонією думки і чуття, стих-розвагу, аналіз, експромт, тим самим поставивши своє ім'я в одному ряду зі славними майстрами цього жанру у світовій литературе (Пабло Неруда-Чілі, Яніс Рицос-Греція, Жак Превер - Франція та ін.). М. Танк в одному зі своїх вершів-верлібраў пiсав: "Заколисуючи, Певна, втомлена, Помилілася мати: Не на вірцяно, А на серце моє Свою пісню навіла.
Ниткай материнської пісні з'являється вся поезія цього чудового поета слов'янського світу, відомогов світі майстра вільного верша - верлібра. (Білоруська Ганна Ахматава), продовжуючи традиції першої асвітниці і першої кананізованої святої в Білорусі Єфрасінні Полацької, постійно намагалася достукатися до сердець братів-білорусів, з тремтінням несучи по нелегкій життя ідеї Батьківщини і національного Відродження.
Судьба не була літастивою та поеткою, але вона не зламалася, як і багато вихідців із Західної Білорусі. Вчилася з чоловіком у Чехії, там приєдналася до білоруського народницько-незалежницького руху, стала хавальницею Українського Архіву БНР у Празі, після війни була депортована органами НКВС у Мінськ, відсідала у сталінських таборах, пережила астракізм і відчуження у рідній Зельві після повернення . . . перемогла. Документальна аповесть "Сповідь" і збірник вершів "Білий сон" - лаканічні, щимліві та правдиві строчки, написані "кривою серця":
За батьківську рідну мову,
За культуру, за правду палю,
I за верність батьківському слову
Стільки мук у нярівному бою!
Ні, даремна загрози і здзекі,
Трибунали, канвой, ланцуги,
Ми – за права – бути людиною,
І за край наш усім дорогі!
В одному зі своїх вершів поетеса щиро зізнається:
. . . Бо своєї дорогої Білорусі
Все, що у серця, давно віддала.
Важкі вклади у поезію зробили К. Буйло, Є. Лось, В. Вярба, Я. Яніщиц, сучасні поетеси В. Іпатава, Р. Баравікова, Н. Мацяш, Г. Каржанєвська, Т. Бондар, В. Аколава, В. Ковіун , чиї голоси відчутні в багатогалоссі наших днів, чийі чуття є для багатьох з нас камертонами тримцення душі. Повернулися" знову на свою батьківщину твори багатьох поетів, празаіків зарубіжжя: М. Сєднєва, У. Глибіннага, Вул. .Адважного і багатьох інших.
Паетеса активно виступала за реалізацію національної незалежницької ідеї на Білорусі, хоча ніколи і не була політиком. Останнім часом у її вершах все виразніше проступали духовне начало, віра у всемогутність божественної сили, яка не пакине ні будь-який народ, ні край дарагі. Могутні Божа! Володар світів, Вялізних сонців і сердець малих, Над Білоруссю ціхою і ветлаю Розсип праменне свої хвали.
Так гучать радкі з верша М. Арсеннєва "Малітва". Включено в литературний процес твори О. Мрия, Б. Мікуліча, М. Гарецького, О. Гаруна, Вул. Жилю, Л. Родзевіча та інших.
У 80-их роках "верннулася" та білорусів і п'єса Я. Купали "Тутейшія", сильно піднявши рівень нашої єдинайна сьогоднішній день білоруської литературы.
Я не чиновник, і не граф, не князь,
Також – я не турак і не грек.
І навіть не паляк і не маскаль,
А просто я тутейший чоловік!
Моладзь - нова нація - широко йде у литературу, на передніх лініях змагаючись за нове Відродження. "Тутейші" - так називалося і нове літературне об'єднання 80-их років, що, поруч із "Талакою", "Узгор"ем" та іншими рухами національної свідомої молоді, прагнули активно впливати на литературний процес, виявляли і виявляють щирі турботи пра розвиток литератури і рідної мови, зростання національної самосвядомості народу. Л. Галубович (Зборник "Таємниця огню" та "Сповідь безсонної душі"), О. Глобус ("Парк", "Адзінота на стадіоні"), О. Сис ("Агмеяь", "Пан Ліс"), С. Сокалов- Воюш ("Кров на суметах") і багато інших молодих поетів прабіються та свого читача через товщу напластувань національного нігілізму, засілля ідеологічних догмів, епігонства та графаманію. Молоді працюють у литературе впевнено, красиво, часто експериментують.
Якби довелося скласти театральну афішу з таорами національної драматургії, то там стояли б несмертельна купалівська п'єса "Паўлінка", якою відкривається кожний новий тзатральний сезон у театрі імені Я. Купали, його ж драми "Раскідане гніздо", "Тутейші п "есавадевіль "Сялянка" (за В. Дуніном-Марцінкевичем), п'єєї К. Крапіви ("Милий чоловік", "Брама невміручасці"), О. Макаєнка ("Пагарельці", "Свята прастата"), О. Дударава ( "Вечар", "Радові", "Купала", "Князь Вітавт"), М. Матуковського ("Амнісія", "Алошня інстанція"), О. Петраіпкевича ("Напiсанне застається", "Сіль"), У. Бутрамєєва ( "Крик на хутари" або "Страсці па Аудзею").
"Запитай себе сам", - ось лейтматив багатьох творів О. Макаєнка, який "вивів" білоруську драматургію та широкого глядача і читача пекла Бреста та владивастоку. а також за межі колишнього СРСР. Була година, коли п'єси драматурга ставилися у восьмидесятяці театрах одразу.
Завважні успіхи білоруського литературознавства і критики, насамперед, завдяки доробку С. Александровича, Вул. Калесніка, Р. Бярозкіна, О. Мальдзіса, Вул. Конана, Г. Кісяльова, М. Мушинського, О. Сідаревича, С. Лавшука, С. Ковалева та інших.
Белорусская литература – це ціле світло – багаті, багатонаселені, зі своїми клопатами і проблемами.
Сьогодні білоруська література у великій хадзе, на дорогі та добра, правди, справядшвасці.
Не ізаляваною і не правінціальною бачиться нам сьогодні наша українська литература. Яна розвивається врівень з іншими літературами світу. Ця література, яка всебакова і об'єктивно розповіла про Білорусь і білорусів у світі, про життя народу на історичних скрижалях часу. розвитку Білорусі.
Книга пра безкарисного ратаборця високої ідеї ставиться поряд з рукотворними пам'ятниками людської діяльності - з повсяденним трудом людським.
Таким "укладанням про життя" є вся наша білоруська литература, яку недарма називають гарною письменством.
Література:
- «Білорусознавство» (Навчальний допоможник) – (П. Бригадзін, Л. Лойка)
- «Білоруська література» – (О. Кавалюк, М. Зюгін)
- «Наша мова» - (П. Апатовець)
Янка Купала – класік білоруської литературы. Заслужена. Невиразна. Тут не може бути двох думок, різних думок. Класиками стають зазвичай ті художники, які піднімають своєчасно походні, активно заступаються за свій народ і за все людство, у тривожні, навальнічні роки залишаються непахісними борцями за Радзиму. Класики – це прароки нації, які ведуть за собою народ. Так, як вів його наш Янка Купала. Вів до революції 1917 року, коли свідчив, що білоруси йдуть на сход, на Батьківщину, що їм, як і іншим «погорджаним віком» народам, захотілося «людзьмі зватись» («А хто там іде?»). Вів і після, коли підлічував нанесені віхурними подіями страти, переживав, що ми можемо остаточно втратити спадщину – «Старонку Рідну» в силу трагічних обставин («Спадчина»).
Якщо страсно, на весь голос прокричав свій біль про нашу приніжаність і неповнацэнність у змаганні за себе, за свою честь навіть «глянуць, плюнуть сміливо» бояцца, «струщані на песок», у верші «Перед майбутнім», написаним у 1922 році). Вів, поки не випробував саму ласку сталінської справедливості і свободи мислення.
Ми вивчаємо згідно програми зараз найтрагедійніші верші паета, що писалися в 1918-1920 роках: «Обида», «З павявшої слави», «Паязджане», «I прийдзе». Вони написані в драматичну для Радими час, коли було поставлено на карту існування Білорусі як суверенної держави. Ішли захопники із Заходу – кайзерівські, а потім і білопольські війська. Не дуже прагнули і бальшавіки типу М'яснікова і Кнорина падарувати нам незалежність, хоч би відносну, клапатилися більше за збереження території колишньої царської імперії. Було все. А Купала тим часом жив у Мінську. Видавав газету «Дзвін». Його 15-річчя творчої діяльності не заборонили проводити у 1920 році акупаційні польські влади. Пясняр у своїй прамові висловив віру у вільну Білорусь. Про це ж саме писав він і в публіцистичних статтях, що згодом не передруковувалися, ховалися пекло громадськості. Тепер вони надруковані знову і розширюють уявлення пра пісняра-пророка. Він, виявляється, був сміливим громадянином, не боявся висловлюватись від імені багатьох.
Але це – політичний ракурс. Більше хочеться сказати пра його художні твори переломної пари. Вони – трагедійні, болючі, з початку і до кінця проникнуті чуттям страшної бідигори, що обрушилася на Білорусь. Мені запали у душу радки з Купалавага верша 1919 року «Білоруські сини»:
На білоруському буйному полі
З весни та нове весни
Растуть крыжи, а пад крыжами
Хто? – Білоруські сини.
Багатьом білорусам на той час судьба наканувала саме таку частку. Багато палягли під дерев'яними крестами на своїх і чужих полях. Як вояки. Як біженці. Як жабракі-беспритульники. Ним проспівала пісню м'яцеліця, зачарувала, перетворила у волкалаків, збила з шляху і кружила безконечно по нелегкій віхурній дорогі, у «зацьміщі і завії». Про це сказано у верші "Паязджане". Я чую його музику – музику папавзухі-завірухі (Шепча, шепча щось на вуха). Переживаю найпохмуріший образ, що визначає трагедійність ситуації, яка складалася у складний і драматичний час. Це образ «вічної дамавіни», що венчає рух свадебного поїзда паязджанів уперед. Однак приведу для підтвердження своєї думки кілька строчок, що запам'яталися і до цього тримаються в пам'яті як заповіт, попередження, щоб знову не довелося нам потрапити у подібне положення:
У полі димного, біля полі темного,
Безпатольна і заломна,
Ні пуцини, ні упиння,
Як у вічній дамавіні.
У згаданому верші багато трагедійних змістів образів-деталей. Імі з'являються словно-виявлювальні засоби (стежки) - епітети, порівняння. », «у полі димна, у полі темна, Безпатольна і заломна», «паповзуха-завіруха - злогадуха злібядуха». І подібний світлоколірний образ - одинакові у верші, з'явився якраз серед неприглядної імгли і зник, розтанув у білому снігу, біля темряви, спрятався у дамавині. Як страшно робиться, коли таке читаємо через 80 років після написання твору! А як відчувалася тоді, у той час народному пісняру? Балюча і гірка! Верш звучить. як музика, як реквієм па загиблих життях та душах. Купала так саме мислив, таким настроєм жив. Його серце переповнювало всесвітній біль за народ і Батьківщину, які блукають у зацьміщі і ці вийдуть на прасцягі нової життя – невідомо.
Не можу не пригадати і ще один стих цього періоду – славетну елегію «Спадчина». Ті, що стали піснею, вперше проспявали ансамблем «Пісняри». Тієї, яка могла бути і гімном білорусів, бо вона - пра вічне: незгасну любов до того, що з тобою пекла самого народження і до дня останнього - природи з дубом-асілкам у центрі, дерев'яними могілками і замшелим тином, бляянням овець » на пасьбіщі та весняними праталінами. Пает просто перелічує ознаки рідної сторінки, але це перелічення має значення символу, кожен штрих на портреті Родини наповнюється великим сенсом, має першоступенне значення, притягує, як магніт, до себе наше зріння.
На уроку в класі я сказала, що в підручнику слабо пишеться про те, що великий білоруський поет відмовляється у своєму безсмертному творі пекло гучного патріотизму, не вигукує чергові абстрактні фрази про любов та Батьківщину, у заключних строчках вкладає найглибші та найсильніші почуття у два слова, що визначають реальну спадщину, яку треба шанувати і берегти пекло чужаків, - «всього рідна сторінка». Гарна і правдива сказана! Без надриву. По-сялянськи мудра. По-людськи щира і тепла.
У школі ми вивчали верші «Крида» та «З павявшої слави». Вони також писалися в драматичний період життя Батьківщини та її пісняра, датуються відповідно 1918-м та 1919-м роками. В основі першого - алегорія пра Кривду, яка "тягалася па світі", "будувала вічні сіці" та "гнала без години у могили". Яна хотіла нав'язати нявольництво у планетарному масштабі:
Пекло хати та хати йшла з хвалою,
Збільшувала трони, корони;
Нявольникам пута кувала,
Пладзіла світові стогна.
Цій світовій Кривдзе-злибеді поет супроцьпоставляє «пожежу на сході», революцию, що сколихнула весь світ, та так, що «дрогнули рабські скрути». Пает показує всезагальну радість, передчування людьми справжньої свободи. Так і було спочатку, бо «Апалі корони, посади», «З нявольників спали аковы». І все ж таки у фіналі стиху стверджується недовгавічність здобутої свободи. Оказується (версія паета), колишні невільники-раби не змогли розпорядзітися своїм визволенням і видали себе. Заключні строчки твору легко запамінаються. Може, тому, що вони – пра вічне, пра свободу людського духу, яка лише одна гарантує пазбавление рабських цеп. Раби духовно, навіть без цепів на цілі, залишаються рабами. Рабства – найкращий спосіб їх існування, натуральний лад життя:
Розкутий раб себе видав -
Не піднісся у вись дух людський, -
Нявольник пабратався з Кривдай
І у помач дав їй свої плечі.
Можливо, стих і писався під впливом тих падзей, які переживала Білорусь у перші післяреволюційні місяці, коли вона так і не стала вільною. Може, автор цих строчок розчарувався в тих гаслах, що були одразу оголошені, чи просто бачив, що не все здійснюється на практикі. Але одне зрозуміло і безперечно: Янка Купала передчував загрозу повторного заняволення людства.
Нам і наставниця казала, і в падручнику написано, що вірш цей па стилі романтичний. Справді, він буквально пересипаний традиційними романтичними образами – Кривда, Пожар, Пути, Доля, Слава та ін. Відзначу, що твор притчаподібний, багатозначний. Художник перестерігає людей у можливості трагедійного розчарування в ідеалах, коли вони будуть занедбані і не призведуть до духовної свободи та незалежності. У ньому пает-пророк закликає людство та последовательного виконання заповетів революции, коли вже така відбувалася ці відбудеться. Революція для Купали – гарантія духовної свободи.
Стихотворення «З павявшої слави» написано роками пізніше, в Мінську, коли пает жив серед акупантів і свято вірив у білоруське справу, у могутні сили народу та мистецтва. Верш про те, що треба свята пам'ятати батьків, не цуратися рідного, боротися з поневолею. Стихотворення це звучить як стон і молитва, заклік та народу і художників воскреснути і будувати життя, розбуране війнами. Запомнила я лише дві строчки з нього - «Хай те все, що спала уві сні, повстане явою живою». А ще пам'ятаю, що поетові хочеться, щоби пісня-заклік та пробудження рознеслася по всьому краю, абудзіла «спячі сили» і дойшла «до батьківських магіл».
Янка Купала – песняр національного відродження Білорусі та білорусів. За це я і люблю його найперше. І хочу бути та його подібна.
