Художники сюрреалісти. Сюрреалізм у мистецтві. Краплинний метод у мистецтві
Ще до дадаїзму риси сюрреалізму виникли у творчості Джорджо Де Кирико і Марка Шагала.
Попередниками сюрреалізму мистецтвознавці Ієроніма Босха та Франциско Гойю з їхніми дивними та химерними образами. Велику роль у виникненні цього напряму зіграв також (від французького dada, що як «дерев'яна конячка»). Представники цієї художньої течії відкидали планомірність та цілісність композиції. Вони вишиковували свої за допомогою випадкових предметів.
У сюрреалістичних композиціях також немає порядку. Там усе випадково. Поява сюрреалізму пов'язана з медичною теорією, що існувала на початку 20 століття, про присутність у підсвідомості людини темних сил, які прагнуть підпорядкувати собі свідомість. Художники-сюрреалісти були дуже захоплені цією теорією, що позначилося на їхніх картинах. Своїм живописом вони прагнули довести публіці, що у створенні їхніх творів бере участь невідома сила, прихована у глибинах мозку.
Фігури людей та тварин, різні предмети виведені на полотнах сюрреалістів як щось незвичайне, що нагадує дивні видіння чи страшні сни. Такі лякаючі образи можуть виникнути в мозку людини, що знаходиться під гіпнозом або в трансі.
Найвідоміші художники-сюрреалісти
Представниками сюрреалізму були бельгієць Рене Магріт, чиї полотна наповнені дивними образами; іспанець Хоан Міро, що зображував дивовижних істот і знаки, що нагадували стародавні письмена; француз Ів Тангі з його схожими на боби незрозумілими лякаючими фігурами. У дусі сюрреалізму деякий час писав швейцарський художник Пауль Клеє.
Безумовно, одним із найяскравіших представників цього напряму є Сальвадор Далі. Він народився 1904 року в Каталонії, навчався у мадридській Академії мистецтв. Великий вплив на формування його авторського стилю зробили твори Зигмунда Фрейда та незвичайний живопис Джорджо Де Кіріко.
1929 року Далі приїхав до Парижа, де познайомився з художниками-сюрреалістами. У його картинах переважають дивні образи, ніби народжені хворою на фантазію пацієнта психіатричної клініки. Незважаючи на свій фантастичний вигляд, постаті на полотнах Далі здаються живими, практично відчутними. Так оптично достовірно він зображує їх.
У роботах художника постійно повторюються дивні символи, пов'язані з його особистим життям, його почуттями та переживаннями. Перш за все, це м'які, немов зроблені з тканини, годинники, милиці, зуби, рояли і людське тіло, що розкладається, величезні коники і мурахи, ріжучі інструменти.
1973 року Сальвадор Далі заснував у рідному місті Фігерасі свій музей. Тут він провів останні роки життя. Помер митець у 1989 році.
У зв'язку з політичними розбіжностями Сальвадор Далі, що підтримує тоталітаризм, в 1939 році розірвав відносини з іншими художниками-сюрреалістами. Незважаючи на розрив, він вважав себе справжнім та єдиним сюрреалістом у світі.
Позитивний сюр у колекцію
Відмінною особливістю сюрреалізму є використання парадоксальності поєднань форм та ілюзій.
У ньому вміло поєднується сон і реальність, сьогодення та вигадане. Художники-сюрреалісти надихнулися ідеєю – революцією власної свідомості.
І мистецтво виступило, на їхню думку, інструментом цього.
Суміш філософських навчань є характерною особливістю теорії сюрреалізму. Інтуїція (за твердженням філософа Анрі Бергсона) є єдиним засобом у пізнанні істини і на цій ідеї з'являється мистецтво, де навколишня реальність сприймається у формі «індивідуального бачення»
, а чи не як логічне поняття. Сам процес творчості має містичний, ірраціональний характер. Модне на той час вчення про психоаналіз Зигмунда Фрейда справило великий вплив на естетику сюрреалістів.
1917 року французький поет Гійом Аповнер вперше згадує поняття «сюрреалізм». Але лише 1924 року сюрреалізм отримує теоретичне обґрунтування у «Першому маніфесті», який написав Андре Бретон.
Художники сюрреалісти 
Сальвадор Далі, Альберто Джакометті, Андре Массон, Аршил Гірки, Бальтюс, Вангел Наумовскі, Віфредо Лам, Вольфганг Паален, Джорджо де Кіріко, Жак Ероль, Жан Арп, Жоан Міро, Жорж Папазов, Здзіслав Бексіньський, Ів Тангі, ,Мауріц Корнеліс Ешер, Міхаель Сова, Октавіо Окампо, Пауль Клеє, Поль Дельво, Рауль Юбак, Ремедіос Варо, Рене Магрітт, Франсіс Пікабіа, Фріда Кало, Хедда Штерн, Хорхе Кастільо, Ернст Фукс, Яцек.
За теорією сюрреалізму справжню людську сутність і навколишнє світобудову можуть відобразити «тільки інтуїтивні, несвідомі почуття»
.
Галюцинації, марення, сни – ось те, що можна на думку сюрреалістів поєднати з дійсністю, отримавши при цьому абсолютну реальність – надреальність.
Одним головним прийомом творчості сюрреалістів є «з'єднання непоєднаного», зближення образів та зображень, які чужі один одному. У сюрреалізмі величезний сенс мають символіка образів і магічні значення речей.
Прогресивну, яка шукає молодь, яка прагне перетворень у суспільстві, поєднує сюрреалізм. Завмерла дійсність відступає від бажання мати повну свободу творчості та думки.
Багатьом здавалося, що сюрреалізм подолає розрив між суспільством та художником, піднімаючи другого над дійсністю.
До 70-х років ХХ століття сюрреалізм відходить у минуле, залишаючи нам у спадок свої принципи, які актуальні й досі. Сюрреалізм у наш час глибоко проник у сценографію, дизайн, відбився у багатьох авангардних напрямках мистецтва.
Сучасний сюрреалізм високою мірою видозмінився. Від нього залишається лише зовнішня сторона – фантасмагорія.
Якщо коротко, то правила роботи сюрреалістів зводяться до:
Розслабся і відпусти свої думки.
Довірся підсвідомості і придивися до образів, що вона тобі посилає.
А тепер бігом бери папір і записуй усе побачене таким чином.
Відмінною особливістю сюрреалізму є використання парадоксальності поєднань форм та ілюзій. У ньому вміло поєднується сон і реальність, сьогодення та вигадане.
Художники-сюрреалісти надихнулися ідеєю – революцією власної свідомості.
І мистецтво виступило, на їхню думку, інструментом цього.
Суміш філософських навчань є характерною особливістю теорії сюрреалізму.
Інтуїція (за твердженням філософа Анрі Бергсона) є єдиний засіб у пізнанні істини і на цій ідеї з'являється мистецтво, де навколишня реальність сприймається у формі «індивідуального бачення», а не як логічне поняття. Сам процес творчості має містичний, ірраціональний характер. Модне на той час вчення про психоаналіз Зигмунда Фрейда справило великий вплив на естетику сюрреалістів.
1917 року французький поет Гійом Аповнер вперше згадує поняття «сюрреалізм». Але лише 1924 року сюрреалізм отримує теоретичне обґрунтування у «Першому маніфесті», який написав Андре Бретон.
Художники сюрреалісти
Теоретично сюрреалізмусправжню людську сутність і навколишнє світобудову можуть відобразити «тільки інтуїтивні, несвідомі почуття».
Галюцинації, марення, сни - ось те, що можна на думку сюрреалістівпоєднати з дійсністю, отримавши при цьому абсолютну реальність - надреальність.
Одним головним прийомом творчості сюрреалістів є «з'єднання непоєднаного», зближення образів та зображень, які чужі один одному. У сюрреалізмі величезний сенс мають символіка образів і магічні значення речей. Прогресивну, яка шукає молодь, яка прагне перетворень у суспільстві, поєднує сюрреалізм. Завмерла дійсність відступає від бажання мати повну свободу творчості та думки. Багатьом здавалося, що сюрреалізм подолає розрив між суспільством та художником, піднімаючи другого над дійсністю.
"Чистий психологічний автоматизм" - це те, що стало основним методом у сюрреалізмі, при якому художники переносили на полотна уривчасті зображення вигаданих і реальних предметів у найбільш неймовірних зіставленнях. Створюючи на картинах надумані ірраціоналістичні уявлення, митці позбавили картини емоційності, внутрішнього змісту.
Цей підхід стимулює винахід нового прийому зображення: розклеювання, натирання, зняття верхнього фарбового шару на картині, копчення і т.д.
Завдяки техніці «r eady-made» і колажам створюються образи абсурдні та суперечливі.
До провідних майстрів сюрреалізму на початковому етапі становлення цього напряму в мистецтві (20-ті роки ХХ століття) відносять Макса Ернста, Жоана Міро, Андре Массона та Іва Тангі. Через десятиліття сюрреалізм набуває визнання у світовому мистецтві. Ряди поповнюються такими іменами як Магрітт і Далі.
Криза руху викликала Друга світова війна. Більшість художників емігрують до США. Після закінчення війни сюрреалізм знову активізує свою діяльність. Головна першість належить Сальвадору Далі.
Джорджо де Кіріко «Дві маски», 1926 Приватна колекція Алегорія, сюрреалізм «Те, що я чую, не має значення; важливо те, що я бачу, особливо коли заплющую очі.» Джорджо де Кіріко
Сальвадор Далі «Портрет місіс Мері Сігол», 1948 Сюрреалізм
Леонор Фіні «Жінка сюрреалізму?» Леонор Фіні народилася в Буенос-Айресі в 1907 р. Після розлучення, мати однорічної Леонор переїжджає з нею до Італії. Батько дівчинки їде по них, щоб викрасти Леонор і відвезти назад до Аргентини. Але її мати не здається і перекрадає свою дочку (без найменшої допомоги з боку правоохоронних органів), після чого вона вимушена…
Сальвадор Далі «Великий сюрреаліст» 11 травня 1904 року народився всесвітньо відомий художник Сальвадор Далі. Талант у малюванні виявився у нього з ранніх років, у шкільних підручниках та зошитах на полях він часто малював карикатури, щоб розсмішити маленьку сестру. Друг родини Рамон Пішо був художником-імпресіоністом, він помітив здібності хлопчика та допоміг йому розвиватися у цьому напрямі.
Рене Магритт «Удар із серце», 1952 Сюрреалізм Хто троянду ніжну любов прищепив До порізів серця, — недаремно жив! І той, хто серцем чуйно слухав бога, І той, хто хміль земної насолоди пив! Омар Хайям
Сальвадор Далі «Незрима людина», 1929-1932 Сюрреалізм Хоча Сальвадор Далі почав картину 1929 р., закінчив її він лише 1932г. Це його перша робота, де він почав зображати подвійні зображення, які заповнили пізніші роботи художника під час його параноїдально-критичного методу. На картині ілюзія, створена Далі, видно відразу. Подвійність зображення тут вдалося йому не так…
Рене Магрітт «Людина в казанку», 1964 Сюрреалізм Магрітт зображував людину в казанку в кількох своїх картинах. Ця можливо, негаразд відома, як інші картини Магритта, проте її легко віднести до живопису Магритта, вона нагадує добре відому картину «Син людський» (1964). Зверніть увагу на деталі картини. Обличчя чоловіка закрите так, наче голуб влетів.
Сальвадор Далі «Перші дні весни», 1929 Музей Сальвадора Далі, Сент-Пітерсберг Сюрреалізм У 1929 році, після того як Далі приєднався до сюрреалізму, він пише «Перші дні весни», «справжнє еротичне марення», як називає цю картину. Письменник Робер Деснос сказав, що «це щось небачене» і що, якби він був в іншому матеріальному становищі, із задоволенням придбав би…
Жоан Міро "Ферма". 1921-1922 Національна галерея мистецтва, США Сюрреалізм Хоча художник народився в Барселоні, він завжди був пов'язаний із сільським світом, особливо з містом Монт-Роч-дель-Камп. На його ранніх роботах вже помітно вплив пейзажів. Картина була продана Хемінгуей за п'ять тисяч французьких франків. Хемінгуей писав 1934 року в журналі Cahiers d’Art: «Я не поміняю „Ферму“…
Сюрреалістичний рух був заснований у 1920-х роках у Парижі невеликою групою письменників та художників, які експериментували з новим способом передачі неприборканої фантазії підсвідомості. Сюрреалізм у мистецтві став міжнародним інтелектуальним рухом. Художники зображали нелогічні сцени з фотографічною точністю, створювали дивних істот із повсякденних об'єктів і навіть вважали свою роботу виразом філософського руху.
Група однодумців
Слово "сюрреаліст" було вигадано Гійомом Аполлінером, і вперше воно з'явилося у передмові до його п'єси. А рух було офіційно визнано у 1924 році, коли Андре Бретон написав свій маніфест про сюрреалізм. У ньому він припустив, що художник повинен прагнути отримати доступ до власної підсвідомості і саме в ньому черпати натхнення.
Андре формує навколо себе групу однодумців. Це були люди, які не з чуток знали, що таке сюрреалізм. Картини їх стають популярними у кола глядачів. Це відомі художники Жан Арп та Макс Ернст. Але були серед них також літератори та поети, такі як Філіп Супо, Луї Арагон та багато інших. І ці люди вважали своїм завданням не тільки створити нове, але змінити саме життя і переробити весь світ.
Найбільш відомі представники напряму
Теоретик сюрреалізму - вважав, що цей напрямок знищить якусь межу між дійсністю і мріями, і внаслідок цього виникне надреальність. Він постійно намагався об'єднати однією метою сюрреалістів, але між ними виникали нескінченні суперечки, різні розбіжності, багато хто звинувачував один одного взаємні звинувачення, а часто навіть виключав зі своїх рядів протестуючих і незгодних.
Сюрреалізм був заснований на яка включає в себе метод асоціацій, за допомогою них здійснюється перехід зі світу свідомості в підсвідомість. Проте картини в стилі сюрреалізм мають значні відмінності в залежності від автора. Далі, наприклад, з фотографічною точністю намагається передати кожну деталь свого твору, який найчастіше нагадує жахливий сон.
Макс Ернст писав свої полотна начебто автоматично, абсолютно відключаючи розум. Він у своїй відтворював якісь довільні образи, переважно створюють враження певної абстрактності. А ось у Жана Міро, ще одного художника, який підтримував сюрреалізм, картини відрізнялися не лише своєю різноманітністю, а й життєрадісністю фарб.
Дві течії, що злилися докупи, або Методи написання картин
Особливого поширення сюрреалізм набув під час Першої та Другої світових воєн. Тоді його послідовники емігрували до різних країн і з'являлися у Європі, а й у Сполучених Штатах. Важливе значення утворенні сюрреалізму має перебіг дадаїзм, що виник у Цюріху 1916 року. Дадаїсти першими використовували метод накидання фарб на хост, надаючи їм можливість розтікатися хаотичним чином. У цьому виходили різноманітні зміни, які висловлювали думки художника.
А вже у 1920-х роках дадаїсти поєднуються із сюрреалістами в єдину течію. Але відомі майстри, які писали картини у стилі сюрреалізм, не хотіли використати примітивні методи вираження думок у своїх творах. Вони все-таки воліли домагатися такого внутрішнього стану, коли відбувається повне відключення розуму, щось на кшталт самогіпнозу. І саме у ці періоди створювати свої шедеври. Ці ж методи використовував і відомий художник Сальвадор Далі, який вважав за краще писати картини відразу після сну, коли мозок ще не звільнився від нічних вражень. А найчастіше прокидався посеред ночі, щоб створити черговий шедевр.
Сюрреалізм: картини Сальвадора
Не було теми, яку б не торкнулася творчості Далі. Це і громадянські війни, наука, мистецтво і навіть звичайне приготування їжі. І практично все він перетворював на щось немислиме, що не вкладалося в розумінні будь-якої розсудливої людини.
Багато творів Сальвадора поєднували у собі образи зовсім пов'язані між собою, у своїй сюжет полотна більше нагадував параноїдальне явище. Наприклад, картини "Нескінченна загадка" та "Замок Гала в Пуболі". Тим не менш, варто відзначити, що будь-яка робота Далі має приємні поєднання відтінків та кольорів.
Основна мета сюрреалізму
Створення якогось химерного образу, що не відповідає загальноприйнятим стандартам, і була основною метою, яку вітав сюрреалізм. Картини, написані в цьому стилі, мали представляти глядачам саме сюрреалістичні образи. Те, як автор твору бачить той чи інший предмет у надприродній реальності, а не у повсякденному житті.
Сучасний сюрреалізм так само приковує погляди багатьох глядачів своїми незвичайними і барвистими образами. Вже понад півстоліття існує цей стиль у світовому мистецтві, і художники, як і раніше, намагаються створювати більш надприродні образи, які звертають на себе особливу увагу шанувальників цього стилю.
