نام مندلسون چیست؟ فلیکس مندلسون بارتولدی. فلیکس مندلسون - بیوگرافی زندگی شخصی

این موتزارت قرن نوزدهم است، درخشان ترین استعداد موسیقی، که به وضوح تضادهای دوران را درک می کند و بهتر از همه آنها را آشتی می دهد.
آر. شومان

مندلسون-بارتلدی آهنگساز آلمانی از نسل شومان، رهبر ارکستر، معلم، پیانیست، و مربی موسیقی است. فعالیت متنوع او تابع اصیل ترین و جدی ترین اهداف بود - این امر به اعتلای زندگی موسیقی آلمان ، تقویت سنت های ملی آن ، آموزش عمومی روشنفکر و متخصصان تحصیل کرده کمک کرد. مندلسون در خانواده ای با سنت فرهنگی طولانی متولد شد. پدربزرگ آهنگساز آینده یک فیلسوف مشهور است. پدر - رئیس خانه بانک ، مردی روشنفکر ، خبره خوب هنر - به پسرش تحصیلات عالی داد. در سال 1811 خانواده به برلین نقل مکان کردند، جایی که مندلسون از معتبرترین معلمان - L. Berger (پیانو)، K. Zelter (آهنگسازی) درس گرفت. G. Heine، F. Hegel، T. A. Hoffmann، برادران Humboldt، K. M. Weber از خانه مندلسون بازدید کردند. جی دبلیو گوته به بازی پیانیست دوازده ساله گوش داد. دیدار با شاعر بزرگ در وایمار زیباترین خاطرات دوران جوانی من باقی ماند.

ارتباط با هنرمندان جدی، برداشت های مختلف موسیقی، شرکت در سخنرانی در دانشگاه برلین، محیط بسیار روشنی که مندلسون در آن بزرگ شد - همه به پیشرفت سریع حرفه ای و معنوی او کمک کردند. مندلسون از 9 سالگی در اوایل دهه 20 روی صحنه کنسرت اجرا می کرد. اولین نوشته های او ظاهر می شود. از همان دوران جوانی، فعالیت های آموزشی مندلسون آغاز شد. اجرای شورهای جی اس باخ به روایت متیو (1829) به رهبری او به یک رویداد تاریخی در زندگی موسیقی آلمان تبدیل شد و به عنوان انگیزه ای برای احیای آثار باخ عمل کرد. در 1833-36. مندلسون سمت مدیر موسیقی را در دوسلدورف دارد. میل به بالا بردن سطح اجرا، پر کردن رپرتوار با آثار کلاسیک (سخنرانی‌های G. F. Handel و I. Haydn، اپراهای W. A. ​​Mozart، L. Cherubini) با بی‌تفاوتی مقامات شهر مواجه شد، بی‌تفاوتی همبرگرهای آلمانی

فعالیت مندلسون در لایپزیگ (از سال 1836) به عنوان رهبر ارکستر Gewandhaus به شکوفایی جدید زندگی موسیقی این شهر در قرن 18 کمک کرد. به خاطر سنت های فرهنگی اش معروف است. مندلسون به دنبال جلب توجه شنوندگان به بزرگترین آثار هنری گذشته (اوراتوریوم های باخ، هندل، هایدن، مراسم بزرگ و سمفونی نهم بتهوون) بود. اهداف آموزشی نیز با چرخه ای از کنسرت های تاریخی دنبال می شد - نوعی پانوراما از پیشرفت موسیقی از باخ تا آهنگسازان معاصر مندلسون. در لایپزیگ، مندلسون کنسرت های موسیقی پیانو برگزار می کند، آثار ارگ باخ را در کلیسای سنت توماس، جایی که "خواننده بزرگ" 100 سال پیش در آنجا خدمت می کرد، اجرا می کند. در سال 1843، به ابتکار مندلسون، اولین هنرستان در آلمان در لایپزیگ افتتاح شد که بر اساس الگوی آن، هنرستان هایی در سایر شهرهای آلمان ایجاد شد. در سالهای لایپزیگ، آثار مندلسون به اوج، بلوغ، استادی خود رسید (کنسرتو ویولن، سمفونی اسکاتلندی، موسیقی برای رویای یک شب نیمه تابستان شکسپیر، آخرین دفترهای یادداشت آوازهای بدون کلام، اراتوریو الیجا و غیره). تنش مداوم، شدت اجرا و فعالیت های آموزشی به تدریج قدرت آهنگساز را تضعیف کرد. کار بیش از حد شدید، از دست دادن عزیزان (مرگ ناگهانی خواهر فانی) مرگ را نزدیکتر کرد. مندلسون در سن 38 سالگی درگذشت.

مندلسون توسط ژانرها و اشکال مختلف و ابزارهای اجرا جذب شد. او با همان مهارت برای ارکستر سمفونیک و پیانو، گروه کر و ارگ، گروه مجلسی و صدا نوشت و تطبیق پذیری واقعی استعداد و بالاترین حرفه ای بودن را آشکار کرد. مندلسون در همان ابتدای کار خود، در سن 17 سالگی، اورتور "رویای یک شب نیمه تابستان" را خلق کرد - اثری که معاصران خود را با مفهوم و تجسم ارگانیک، پختگی تکنیک آهنگساز و طراوت و غنای تخیل تحت تاثیر قرار داد. . "شکوفایی جوانی در اینجا احساس می شود ، همانطور که شاید در هیچ اثر دیگری از آهنگساز - استاد تمام شده اولین برخاست خود را در لحظه ای شاد انجام داد." در اورتور برنامه یک موومان که با الهام از کمدی شکسپیر ساخته شده بود، مرزهای دنیای موسیقایی و شعری آهنگساز مشخص شد. این یک فانتزی سبک با لمس اسکرو، پرواز، بازی عجیب و غریب (رقص های فوق العاده الف ها) است. تصاویر غنایی که ترکیبی از شور و شوق عاشقانه، هیجان و وضوح، اشراف بیان. ژانر عامیانه و تصویری، تصاویر حماسی. ژانر اورتور برنامه کنسرت ایجاد شده توسط مندلسون در موسیقی سمفونیک قرن 19 توسعه یافت. (G. Berlioz, F. List, M. Glinka, P. Tchaikovsky). در اوایل دهه 40. مندلسون به کمدی شکسپیر بازگشت و موسیقی برای نمایشنامه نوشت. بهترین اعداد یک سوئیت ارکسترال را تشکیل می‌دادند که در رپرتوار کنسرت (اورتور، شرزو، اینترمزو، نوکچرن، مارس عروسی) به‌طور محکمی تثبیت شد.

محتوای بسیاری از آثار مندلسون با برداشت های مستقیم زندگی از سفر به ایتالیا (آفتابی، پر از نور و گرمای جنوبی "سمفونی ایتالیایی" - 1833) و همچنین به کشورهای شمالی - انگلستان و اسکاتلند (تصاویر دریا) مرتبط است. عنصر، حماسه شمالی در اورتورهای "غار فینگال" ("هبریدها")، "دریایی آرام و شاد" (هر دو 1832)، در سمفونی "اسکاتلندی" (1830-42).

اساس کار پیانوی مندلسون آهنگ های بدون کلام (48 قطعه، 1830-45) بود - نمونه های شگفت انگیز مینیاتور غنایی، سبک جدیدی از موسیقی پیانو رمانتیک. برخلاف پیانیسم براوورای تماشایی که در آن زمان رواج داشت، مندلسون قطعاتی را به سبک مجلسی خلق کرد که بیش از همه قابلیت‌های کانتیلن و ملودیک ساز را آشکار می‌کرد. آهنگساز همچنین توسط عناصر نوازندگی کنسرت جذب شد - درخشش ویرتوز، جشن، شادی با ماهیت هنری او مطابقت داشت (2 کنسرتو برای پیانو و ارکستر، درخشان کاپریچیو، درخشان روندو و غیره). کنسرتو ویولن معروف در ای مینور (1844) همراه با کنسرتوهای پی چایکوفسکی، آی. برامس، آ. گلازونوف، جی. سیبلیوس وارد صندوق کلاسیک این ژانر شد. اوراتوریوهای "پل"، "الیاس"، کانتاتا "اولین شب والپورگی" (به گفته گوته) سهم قابل توجهی در تاریخ ژانرهای کانتاتا-اوراتوریو داشتند. توسعه سنت های اصیل موسیقی آلمانی با پیش درآمدها و فوگ های مندلسون برای ارگ ادامه یافت.

آهنگساز بسیاری از آثار کرال را برای انجمن های کر آماتور در برلین، دوسلدورف و لایپزیگ در نظر گرفت. و آهنگ‌های مجلسی (آهنگ‌ها، گروه‌های آواز و ساز) - برای آماتور، ساخت موسیقی خانگی، که در آلمان همیشه محبوب است. خلق چنین موسیقی، خطاب به آماتورهای روشنفکر، و نه تنها برای متخصصان، به اجرای هدف خلاقانه اصلی مندلسون کمک کرد - آموزش ذائقه مردم، معرفی فعالانه آن به یک میراث جدی و بسیار هنری.

I. Okhalova

جایگاه و جایگاه مندلسون در تاریخ موسیقی آلمان به درستی توسط P. I. Tchaikovsky مشخص شد. مندلسون، به قول او، «همیشه الگویی از خلوص بی عیب و نقص سبک باقی خواهد ماند، و پشت سر او فردیت موسیقایی به وضوح مشخص خواهد شد، رنگ پریده در برابر درخشش نوابغی مانند بتهوون - اما بسیار پیشرفته از انبوه موسیقیدانان صنعتگر. از مدرسه آلمانی."

مندلسون یکی از هنرمندانی است که تصور و اجرای او به درجه‌ای از وحدت و یکپارچگی رسیده است که برخی از هم‌عصران او با استعداد درخشان‌تر و در مقیاس بزرگ‌تر همیشه موفق به دستیابی به آن نشده‌اند.

مسیر خلاق مندلسون خرابی های ناگهانی و نوآوری های جسورانه، وضعیت های بحرانی و صعودهای شیب دار را نمی شناسد. این بدان معنا نیست که بدون فکر و بدون ابر پیش رفت. اولین "کاربرد" فردی او برای یک خالق استاد و مستقل - اورتور "رویای یک شب نیمه تابستان" - مرواریدی از موسیقی سمفونیک است، ثمره یک کار بزرگ و هدفمند که با سالها آموزش حرفه ای تهیه شده است.

جدیت دانش ویژه ای که از کودکی به دست آورده بود، رشد فکری همه کاره به مندلسون در سپیده دم زندگی خلاق خود کمک کرد تا دایره تصاویری را که او را مجذوب خود کرده بود، ترسیم کند، که برای مدت طولانی، اگر نه برای همیشه، تخیل او را تسخیر کرد. در دنیای یک افسانه جذاب، به نظر می رسید که خودش را پیدا کرده است. مندلسون با ترسیم یک بازی جادویی از تصاویر واهی، دیدگاه شاعرانه خود را از دنیای واقعی به صورت استعاری بیان کرد. تجربه زندگی، دانش قرن ها از ارزش های فرهنگی انباشته شده، عقل را پر کرد، "اصلاحات" را در روند پیشرفت هنری وارد کرد، محتوای موسیقی را به طور قابل توجهی عمیق تر کرد، آن را با انگیزه ها و سایه های جدید تکمیل کرد.

با این حال، یکپارچگی هارمونیک استعداد موسیقی مندلسون با محدود بودن دامنه خلاقیت او ترکیب شد. مندلسون از تکانشگری پرشور شومان، تعالی هیجان‌انگیز برلیوز، تراژدی و قهرمان‌های ملی-میهنی شوپن دور است. عواطف شدید، روحیه اعتراض، جستجوی مداوم برای اشکال جدید، او با آرامش فکر و گرمای احساسات انسانی، نظم دقیق اشکال مخالفت کرد.

در عین حال، تفکر فیگوراتیو مندلسون، محتوای موسیقی او و همچنین ژانرهایی که در آن خلق می کند، از جریان اصلی هنر رمانتیسم فراتر نمی رود.

رویای یک شب نیمه تابستان یا هیبریدها کمتر از آثار شومان یا شوپن، شوبرت یا برلیوز رمانتیک نیستند. این نمونه ای از رمانتیسیسم موسیقایی چند وجهی است که در آن جریان های مختلفی تلاقی می کنند که در نگاه اول قطبی به نظر می رسد.

مندلسون به جناح رمانتیسیسم آلمانی که از وبر سرچشمه می گیرد، همجوار است. افسانه و فانتزی ویژگی وبر، دنیای متحرک طبیعت، شعر افسانه ها و داستان های دور، به روز شده و گسترش یافته، در موسیقی مندلسون با آهنگ های رنگارنگ تازه یافته می درخشد.

از میان طیف وسیعی از مضامین عاشقانه که مندلسون به آنها دست زد، مضامین مرتبط با قلمرو فانتزی بیشترین تجسم هنری را دریافت کردند. در فانتزی مندلسون هیچ چیز غم انگیز و شیطانی وجود ندارد. اینها تصاویر روشنی از طبیعت است که از فانتزی عامیانه زاده شده و در بسیاری از افسانه ها، اسطوره ها پراکنده شده است یا از افسانه های حماسی و تاریخی الهام گرفته شده است، جایی که واقعیت و خیال، واقعیت و داستان شاعرانه از نزدیک در هم تنیده شده اند.

از خاستگاه‌های عامیانه فیگوراتیو بودن - رنگ‌آمیزی بدون ابهام، که سبکی و ظرافت، اشعار ملایم و پرواز موسیقی "فوق العاده" مندلسون به طور طبیعی با آن هماهنگ است.

تم رمانتیک طبیعت برای این هنرمند دست کمی از نزدیک و طبیعی ندارد. مندلسون که نسبتاً به ندرت به توصیف بیرونی متوسل می شود، "حال و هوا" خاصی از منظره را با بهترین تکنیک های بیانی منتقل می کند و احساسات عاطفی پر جنب و جوش آن را برمی انگیزد.

مندلسون، استاد برجسته مناظر غنایی، صفحات باشکوهی از موسیقی تصویری را در آثاری مانند The Hebrides، A Midsummer Night's Dream، The Scottish Symphony از خود به جای گذاشت. اما تصاویر طبیعت، فانتزی (اغلب آنها به طور جدانشدنی بافته می شوند) با غزلی ملایم آغشته شده اند. غزل - اساسی ترین خاصیت استعداد مندلسون - همه آثار او را رنگ می کند.

مندلسون علیرغم تعهدش به هنر گذشته، پسر همسن خود است. جنبه غنایی جهان، عنصر غنایی مسیر جستجوهای هنری او را از پیش تعیین کرد. همزمان با این روند کلی در موسیقی رمانتیک، شیفتگی همیشگی مندلسون به مینیاتورهای دستگاهی است. در مقابل هنر کلاسیک گرایی و بتهوون که فرم های یادبود پیچیده ای را متناسب با تعمیم فلسفی فرآیندهای زندگی پرورش می داد، در هنر رمانتیک ها پیشتاز به ترانه داده می شود، یک مینیاتور کوچک ابزاری. برای به تصویر کشیدن ظریف ترین و گذراترین سایه های احساس، فرم های کوچک ارگانیک ترین هستند.

1. در سال 1877، امپراتور الکساندر دوم سربازان را تا جنگ روسیه و ترکیه همراهی کرد. او با نگاهی به سربازان نجات غریق هنگ قزاق، فریاد زد: "آنها مثل عروسی به جنگ می روند!" پس از آن رسما راهپیمایی عروسی مندلسون را به عنوان راهپیمایی این هنگ تعیین کرد.

2. مندلسون راهپیمایی عروسی معروف خود را که در اورتور کمدی رویای شب نیمه تابستان گنجانده شده بود، در 17 سالگی نوشت. با این حال، این کار خیلی بعد برای او "مفید" شد.

3. راهپیمایی عروسی پس از مرگ مندلسون رایج شد. در سال 1858، در طول ازدواج پادشاه آینده پروس فردریک سوم و شاهزاده انگلیسی ویکتوریا آدلگیدا (بزرگترین دختر ملکه ویکتوریا) به صدا درآمد.

4. ریچارد واگنر، آهنگساز، که دشمن مندلسون به حساب می‌آمد، راهپیمایی او را "یک جغجغه شیرین و بدون عمق" نامید.

5. ارگی که مندلسون راهپیمایی خود را بر روی آن اجرا کرد در کلیسای سنت آن در تاتنهام (منطقه ای از لندن) قرار دارد.

6. حتی کتاب هایی هم برای بزرگداشت این قطعه موسیقی نوشته شده است! بنابراین، مورتیمر کارول، نویسنده انگلیسی، رمانی را خلق کرد که آن را «راهپیمایی مندلسون» نامید.

"مردم اغلب شکایت می کنند که موسیقی بیش از حد مبهم است، آنها باید هنگام گوش دادن فکر کنند، این بسیار نامفهوم است، در عین حال همه کلمات را می فهمند. در مورد من دقیقا برعکس اتفاق می افتد، و نه تنها در رابطه با کل سخنرانی، بلکه در مورد تک تک کلمات.

فلیکس مندلسون

ژاکوب لودویگ فلیکس مندلسون-بارتولدی در 3 فوریه 1809 در هامبورگ در خانواده آبراهام بانکدار که پسر موسی مندلسون فیلسوف معروف یهودی و لیا سلیمان بود به دنیا آمد. والدین به دنبال ترک یهودیت بودند، فرزندان آنها هیچ آموزش مذهبی ندیدند و در سال 1816 در کلیسای لوتری غسل تعمید گرفتند.

نام خانوادگی بارتولدی به پیشنهاد برادر لیا، یعقوب، اضافه شد. آبراهام بعداً این تصمیم را در نامه ای به فلیکس به عنوان وسیله ای برای نشان دادن گسست قاطع با سنت های پدرش موسی توضیح داد. اگرچه فلیکس، به نشانه اطاعت از پدرش، مندلسون-بارتولدی را امضا کرد، با این وجود او بدش نمی آمد که فقط از قسمت اول نام خانوادگی استفاده کند.

خانواده در سال 1811 به برلین نقل مکان کردند. والدین به دنبال این بودند که به فلیکس، برادرش پل و خواهران فانی و ربکا بهترین آموزش ممکن را بدهند. خواهر بزرگتر، فانی، پیانیست معروف و آهنگساز آماتور شد. در ابتدا، پدرش فکر می کرد که او از نظر موسیقی استعداد بیشتری دارد، اما حرفه ای در موسیقی را برای یک دختر جوان مناسب نمی دید. فلیکس مندلسون در کنار خواهر محبوبش فانی

در سن 6 سالگی، فلیکس مندلسون شروع به دریافت از مادرش کرد و از هفت سالگی نزد ماری بیگو در پاریس تحصیل کرد. از سال 1817 آهنگسازی را نزد کارل فردریش زلتر آموخت. در سن 9 سالگی اولین کار خود را با شرکت در کنسرت مجلسی در برلین انجام داد.

زلتر فلیکس را به دوستش گوته معرفی کرد که بعداً برداشت خود را از استعداد جوان به اشتراک گذاشت و با موتزارت مقایسه کرد:

معجزه های موسیقی... احتمالاً دیگر چندان نادر نیستند. اما آنچه که این مرد کوچک قادر به انجام آن است، بداهه نوازی یا از دید، در آستانه جادو است. من نمی توانم باور کنم که چنین چیزی در سنین پایین امکان پذیر است."

"با این حال، صدای موتزارت را در هفتمین سال حضورش در فرانکفورت شنیدی؟" زلتر گفت. گوته پاسخ داد: «بله، اما آنچه دانش‌آموز شما قبلاً به آن دست یافته است، همان ارتباطی با موتزارت زمانه دارد که گفت‌وگوی فرهیخته بزرگ‌ترها با حواشی یک کودک دارد».

بعداً، فلیکس بارها و بارها با بسیاری از اشعار خود ملاقات کرد و آن ها را موسیقی ساخت.

سال های تحصیل

از سال 1819، مندلسون شروع به آهنگسازی بدون وقفه کرد.

مندلسون در سال 1819 در آکادمی کر برلین پذیرفته شد. از آن لحظه به بعد بی وقفه آهنگسازی می کرد.

باید بگویم که فلیکس از کودکی آهنگساز بسیار پرباری بود. اولین نسخه از آثار او در سال 1822 منتشر شد، زمانی که آهنگساز جوان تنها 13 سال داشت. و در سن 15 سالگی اولین سمفونی خود را برای ارکستر در سی مینور نوشت (اپوس 11). یک سال بعد - اثری که تمام قدرت نبوغ او را نشان داد - هشت در بزرگ ماژور (Op.20). این اکتت و اورتور رویای شب نیمه تابستان 1826 (که راهپیمایی عروسی بخشی از آن بود) مشهورترین آثار اولیه این آهنگساز هستند.

در سال 1824، مندلسون شروع به درس خواندن از آهنگساز و پیانیست فاضل، ایگناز موشلز کرد، که زمانی اعتراف کرد که چیزی برای تدریس به فلیکس ندارد. موشلز همکار و دوست مادام العمر مندلسون شد.

علاوه بر موسیقی، تحصیلات مندلسون شامل هنرهای زیبا، ادبیات، زبان و فلسفه بود. هایسه برای مربی خود، آندریا ترنس را در سال 1825 ترجمه کرد. استاد شگفت زده شد و آن را به عنوان اثر «شاگردش ف****» منتشر کرد. این ترجمه اثر واجد شرایط مندلسون برای حق تحصیل در دانشگاه برلین شد، جایی که او در سخنرانی‌هایی درباره زیبایی‌شناسی گئورگ هگل، تاریخ ادوارد هانس و جغرافیای کارل ریتر شرکت کرد.

آغاز کار رهبر ارکستر

دفتر مندلسون در لایپزیگ

در آکادمی کر در برلین، مندلسون رهبر ارکستر شد و با حمایت مدیر آکادمی سلتر، و همچنین با کمک دوستش ادوارد دورینت، توانست در سال 1829 نمایش متیو Passion را به صحنه ببرد. موفقیت این اثر سرآغاز احیای موسیقی باخ در آلمان و بعداً در سراسر اروپا بود.

در همان سال، فلیکس برای اولین بار از بریتانیا دیدن کرد و در آنجا کنسرتی از انجمن فیلارمونیک برگزار کرد. در آن زمان، دوست او، Moscheles، قبلاً در لندن زندگی می کرد. او مندلسون را به محافل تأثیرگذار موسیقی معرفی کرد. پس از برنامه پایتخت، آهنگساز در اسکاتلند سفر کرد و در آنجا طرح هایی از اورتورها را ساخت که بعداً شهرت زیادی به دست آورد - "Hebrides" و "Fingal's Cave".

پس از بازگشت به آلمان، به او پیشنهاد تدریس در دانشگاه برلین داده شد، اما مندلسون آن را رد کرد. این آهنگساز چندین سال به اروپا سفر کرد و در آنجا آثاری نوشت و در سال 1832 اولین کتاب ترانه های بدون کلام را منتشر کرد. 28 مارس 1837 مندلسون با سسیل ژانرنوت (دختر یک روحانی پروتستان) ازدواج کرد.

در سال 1833، فلیکس مندلسون رهبر ارکستر جشنواره موسیقی راین در دوسلدورف شد و در آنجا هر سال آثار خود را ارائه می کرد. و دو سال بعد او فعالیت یک رهبر ارکستر فعال را در لایپزیگ آغاز کرد و هدف خود را برای تبدیل آن به یک مرکز موسیقی در مقیاس اروپایی قرار داد.

سال بعد، در سال 1836، آهنگساز دکترای افتخاری از دانشگاه لایپزیگ دریافت کرد. در همان سال با سیسیل ژانرنوت، دختر یک روحانی پروتستان آشنا شد. در 28 مارس 1837 عروسی آنها برگزار شد. این ازدواج شاد بود و این زوج صاحب پنج فرزند شدند.

در اوج محبوبیت

پادشاه پروس از تلاش برای جذب آهنگساز به برلین دست برنداشت، در نتیجه مندلسون به عنوان مدیر موسیقی آکادمی هنر منصوب شد. تا سال 1845 او به طور متناوب در برلین بدون ترک پست خود در لایپزیگ کار می کرد. گاهی اوقات او به انگلستان سفر می کرد و کارهای خود را در لندن و بیرمنگام اجرا می کرد و در آنجا با ملکه ویکتوریا و همسرش شاهزاده آلبرت ملاقات می کرد. زوج سلطنتی از طرفداران موسیقی او بودند.

در سال 1843، فلیکس مندلسون کنسرواتوار موسیقی لایپزیگ را تأسیس کرد، اولین موسسه آموزشی در نوع خود در آلمان، و بدین ترتیب رویای خود مبنی بر تبدیل لایپزیگ به مرکز موسیقی بر روی نقشه کشور محقق شد.

او همچنین تعدادی از آثار خود از جمله سمفونی اسکاتلندی و کنسرتو ویولن را تکمیل کرد. در سال 1844 پنج کنسرت فیلارمونیک در لندن برگزار کرد.

به تدریج وضعیت سلامتی آهنگساز رو به وخامت گذاشت و سه سال بعد از مرگ خواهرش فانی به معنای واقعی کلمه ویران شد. با عزیمت به سوئیس، برای بهبود وضعیت سلامتی خود، کوارتت زهی را در F مینور تکمیل کرد و با تمام انرژی حیاتی خود به لایپزیگ بازگشت. فلیکس مندلسون در 4 نوامبر 1847 در سن 38 سالگی درگذشت.

مندلسون یکی از با استعدادترین و پرکارترین آهنگسازان موسیقی کلاسیک است، حتی کسانی که نمی توانند از هیچ یک از آثار او نام ببرند، "راهپیمایی عروسی" را از موسیقی کمدی "رویای یک شب نیمه تابستان" می شناسند. اگر کمی فکر کنیم متوجه می شویم که مندلسون از نظر آماری محبوب ترین آهنگساز است. از این گذشته ، این "راهپیمایی" عروسی را در همه جا همراهی می کند - از آمریکا تا ژاپن ، از ایسلند تا استرالیا. و از آنجایی که هر هفته صدها هزار عروسی بر روی زمین برگزار می شود، "راهپیمایی عروسی" در میلیون ها نسخه اجرا می شود - و هیچ چیز از نظر تعداد اجراها با آن قابل مقایسه نیست.

از آنجایی که ازدواج یکی از مهمترین پایه های جامعه بورژوایی است، به جرات می توان گفت که مندلسون بورژواترین آهنگساز جهان است.


او از بسیاری جهات در میان معاصران خود یک ناهنجاری بود و در تضاد با آرامش درونی و یکپارچگی شخصیت با تصویر تثبیت شده آهنگساز دوران رمانتیک - فردی خشن، شکستن پایه ها و نامتعادل. این در زندگی خانوادگی او نیز صدق می کند. او با ازدواج با سیسیلیا ژانرنود، از ازدواجی لذت برد که کاملاً متفاوت از پیچیدگی های رمانتیکی بود که در زندگی آهنگسازانی مانند برلیوز، شوپن و لیست رخ داده بود.



ژاکوب لودویگ فلیکس مندلسون در 3 فوریه 1809 در هامبورگ در خانواده بانکدار آبراهام مندلسون متولد شد. خانواده ای با سنت فرهنگی طولانی بود. پدربزرگ آهنگساز آینده یک فیلسوف مشهور است. پدر - رئیس خانه بانک ، مردی روشنفکر ، خبره خوب هنر - به پسرش تحصیلات عالی داد. توانایی های موسیقی او از دوران کودکی خود را نشان داد و مورد توجه مادرش قرار گرفت. او شروع به آموزش موسیقی به فلیکس و خواهر کوچکترش کرد و سپس موسیقیدان مشهور لودویگ برگر تحصیلات آنها را آغاز کرد. فلیکس نواختن پیانو و ویولا را آموخت. در ده سالگی اولین پیروزی خود را در این مسابقه کسب کرد و در یازده سالگی وارد آکادمی آواز برلین شد. آنها شروع به صحبت در مورد او به عنوان یک معجزه کردند. در پانزده سالگی، او قبلاً آثار موسیقی مهمی نوشت: کنسرتو، اکتت، اکستت.

در 12 سالگی
مندلسون یک «مرد رنسانس» واقعی بود. هنرمند با استعداد از سنین پایین ایده های خود را در طراحی ها و نقاشی های قابل توجهی بیان می کرد.




او یک خبره نفیس ادبیات و فلسفه بود که نقطه پایانی زندگی اش موسیقی بود.


خواهرش فانی عموماً یک چهره مرموز و حتی عرفانی در خانواده مندلسون است. برای مدت طولانی اطلاعات کمی در مورد او وجود داشت ، اما همه می دانستند که فلیکس او را می پرستید ، سعی کرد از او جدا نشود. وقتی فلیکس با هنرمندی به نام هنسل ازدواج کرد، در افسردگی شدیدی فرو رفت و تنها سفر به لندن او را به حالت عادی بازگرداند. همچنین در مورد او شناخته شده بود که او یک پیانیست خوب بود و چیزی به صورت آماتور آهنگسازی کرد ...


در تابستان 1826، زمانی که تنها 17 سال داشت، اوورتوری بر کمدی شکسپیر رویای شب نیمه تابستان نوشت که شامل راهپیمایی معروف عروسی بود که به لطف آن تقریباً همه نام مندلسون را می شناسند.
در 11 مه 1829، فلیکس مندلسون اولین اجرای نمایش متیو شور یوهان باخ را اجرا کرد. این اجرا به احیای موسیقی باخ در قرن نوزدهم انگیزه داد و مندلسون را در سراسر جهان تجلیل کرد. در واقع، از همان لحظه بود که باخ برای بشر تحصیلکرده شناخته شد و با گذشت زمان آثار او به عنوان یکی از قله های اصلی موسیقی در تمام دوران شناخته شد. بدون مندلسون، کاملاً ممکن است که باخ هرگز کشف نمی شد.
مندلسون در این مورد به شوخی گفت که به گفته آنها عجیب است که مسیحیان 69 سال صبر کردند (باخ در سال 1750 درگذشت) تا یک یهودی بیاید و موسیقی بزرگ مسیحی را برای آنها احیا کند.


اساس کار پیانوی مندلسون "آوازهای بدون کلام" (48 قطعه، 1830-45) بود - نمونه های شگفت انگیزی از مینیاتورهای غنایی، ژانر جدیدی از موسیقی پیانو رمانتیک. در سال 1830 او به سراسر اروپا سفر کرد و زمستان را در رم گذراند و به نوشتن ادامه داد. در سال 1835 او به لایپزیگ دعوت شد تا جای مدیر موسیقی را بگیرد.

در شهریور همان سال ازدواج کرد. داستان ازدواج فلیکس مندلسون عجیب است، در سال 1835 (او 26 ساله بود) پدرش فوت کرد و فلیکس متوجه شد که زمان ازدواج فرا رسیده است. او در میان آشنایان خود، دختر کشیش، سیسیل زیبا و متدین را یافت که 17 سال داشت. آنها عاشق هم شدند، اما فلیکس تصمیم گرفت احساسات او را آزمایش کند (و طبق روایت دیگری نمی توانست بدون تایید خواهرش ازدواج کند) و آنجا را ترک کرد. برای هلند به مدت دو ماه و تنها پس از بررسی اینکه واقعاً نمی تواند بدون سیسیل زندگی کند ، برگشت و ازدواج کرد. ازدواج شاد بود. و خواهر فانی خودش استعفا داد و با این ازدواج موافقت کرد که برای فلیکس بسیار مهم بود.
فلیکس پس از آن کارهای شگفت انگیز زیادی انجام داد - او کنسرواتوار لایپزیگ را در سال 1843 تأسیس کرد.

او بنای یادبودی برای باخ در لایپزیگ برپا کرد، موسیقی های بسیار زیبایی نوشت.

حاصل این ازدواج پنج فرزند بود. مندلسون همچنین جشنواره های موسیقی را در بسیاری از شهرهای آلمان برگزار کرد. در تمام این مدت او به نوشتن موسیقی ادامه می دهد: "سمفونی اسکاتلندی"، کنسرتو ویولن و آثار دیگر.
فردیت واضح مندلسون بلافاصله در ظرافت زیبایی شناسی استثنایی، حس ملودیک منحصر به فرد، استفاده رنگارنگ و استادانه از قابلیت های ساز آشکار می شود. موسیقی مندلسون کاملاً مملو از انرژی، جوشش، درام و تازگی است، همانطور که مشهورترین آثار او نشان می دهد: اورتور رویای شب نیمه تابستان (1826-1842)


و "Hebrides" (1830)، "آوازهای بدون کلام" (1830-1845)،
(اینم یکی از آنها - بهار)


یا زیر شماره 32


سمفونی های "اسکاتلندی" (1842) و "ایتالیایی" (1833). بیشتر شاهکارهای او دارای شخصیت روشن، آفتابی و سبک هستند، عمیق تر، پیچیدگی و اساس معنوی شخصیت او در آثار مذهبی - اواتوریوهای بزرگ "پل" (1835) و "الیاس" (1846) برجسته تر است.
در تابستان 1847، فلیکس از مرگ خواهرش فانی، که خود دوم او بود، مطلع شد. این خبر او را شکست. او مدت زیادی از آن زنده نماند. آخرین اثر عالی آهنگساز - "مرثیه برای فانی" - با تجربیات عاطفی عمیق مشخص شده است.

مندلسون تنها اعجوبه موسیقی قرن نوزدهم است که استعدادش می تواند با استعداد موتزارت رقابت کند. شومان درباره او گفت: "این موتزارت قرن نوزدهم است، درخشان ترین استعداد موسیقی، که به وضوح تضادهای دوران را درک می کند و بهتر از همه آنها را آشتی می دهد."
او برای مدت طولانی ناشناخته ترین آهنگساز بزرگ بود، صدها اثر اجرا نشده، هزاران نامه خوانده نشده، صدها اثر هنری نمایش داده نشده - و تنها در سه دهه گذشته جهان فلیکس مندلسون را دوباره کشف کرده است. تنش مداوم، شدت اجرا و فعالیت های آموزشی به تدریج قدرت آهنگساز را تضعیف کرد. کار بیش از حد شدید، از دست دادن عزیزان (مرگ ناگهانی خواهر فانی) مرگ را نزدیکتر کرد. مندلسون در 38 سالگی بر اثر سکته درگذشت. فقط 38 و سکته ...

سسیل تنها شش سال از شوهرش زنده ماند. مصرف تدریجی او را زود به گور برد.


و "راهپیمایی عروسی" 11 سال بعد در مراسم ازدواج ولیعهد پروس فردریک ویلیام چهارم و شاهزاده انگلیسی ویکتوریا آدلهاید، دختر بزرگ ملکه ویکتوریا، هدف جدیدی دریافت کرد. عروس فقط 14 سال داشت و عاشق موسیقی بود، بنابراین تصمیم گرفت آهنگ های موسیقی را برای این مناسبت خاص به تنهایی انتخاب کند. در نتیجه ، او "کر عروسی" را از اپرای واگنر "لوهنگرین" دوست داشت - به این آهنگ عروس به محراب هدایت شد و راهپیمایی عروسی از شعر سمفونیک مندلسون "رویای یک شب نیمه تابستان" - او همسران را همراهی کرد که از خانه خارج شدند. کلیسا «کُروس» به فراموشی سپرده شد و موسیقی موقر راهپیمایی به یادگار ماند و برای مراسم ازدواج سنتی شد. به هر حال، اولین ازدواج، که با صداهای راهپیمایی مندلسون منعقد شد، بسیار خوشحال کننده بود: فردریش و ویکتوریا 4 پسر و 4 دختر داشتند.




ف. مندلسون، کنسرتو ویولن



نمایشنامه ای از خود فانی

موفقیت او با معاصرانش واقعاً بی حد و حصر بود: هیچ یک از آهنگسازان قرن نوزدهم به اندازه او مورد محبت و احترام قرار نگرفتند. شومان او را "موتسارت قرن نوزدهم" نامید. لیست و شوپن استعداد او را تحسین می کردند. ملکه انگلیسی ویکتوریا موسیقی او را غیرقابل مقایسه می دانست. و اگرچه امروزه نگرش نسبت به کار مندلسون دیگر چندان مشتاقانه نیست، حتی یک "ضربه" از گذشته یا حال هنوز نمی تواند با محبوبیت غیرقابل تصور "راهپیمایی عروسی" او مقایسه شود.

فلیکس مندلسوندر 3 فوریه 1809 در هامبورگ متولد شد. پدربزرگ او یک فیلسوف و مربی معروف یهودی بود که آثارش به زبان های زیادی ترجمه شد و حتی نام مستعار "سقراط آلمانی" را برای او به ارمغان آورد. پدرم بنیانگذار یک خانه بانکی بزرگ و مرفه بود. او که مردی با دیدگاه‌های لیبرال بود، تصمیم گرفت برای فرزندانش چیزی بخرد که هاینه بزرگ آن را «بلیط ورود به فرهنگ اروپایی» می‌خواند - گواهی غسل تعمید. در سال 1816، فلیکس هفت ساله، همه خواهران و برادر کوچکترش در یکی از کلیساهای برلین طبق آیین اصلاح طلبان غسل تعمید گرفتند. بعدها، مندلسون بزرگ نیز به دین جدیدی گروید. او یک نام دوم به نام خانوادگی خود اضافه کرد - Bartholdi. از آن زمان، او و فرزندانش رسما مندلسون-بارتلدی نامیده شدند.

مادر آهنگساز آینده همه کاره تحصیل کرده و بسیار موزیکال بود، او همچنین به خوبی نقاشی می کرد، فرانسوی، انگلیسی، ایتالیایی و حتی یونانی باستان صحبت می کرد و هومر را در اصل می خواند.

پسر در فضای عشق و مراقبت بزرگ شد. از همان روزهای اول زندگی، شادی به او لبخند می زد، گویی نام او را توجیه می کرد، زیرا فلیکس به معنای "خوشبخت" است. والدین از همان ابتدا به فکر آموزش خوب فرزندانشان بودند. مادر آنها اولین معلم آنها شد، اما سپس بهترین معلمان دعوت شدند. فلیکس با لذت درس می خواند و مادرش مراقب بود که پسر یک دقیقه هم بیکار نماند. شاید او حتی زیاده روی کرده است. تا پایان روزهای خود، آهنگساز هرگز یاد نگرفت که استراحت کند و آرامش داشته باشد و این منجر به فشار عصبی شدیدی شد که بر سلامتی او تأثیر گذاشت.

پسر در اوایل شروع به نشان دادن توانایی های خارق العاده برای موسیقی کرد. اولین معلم پیانوی او دوباره مادرش بود، اما پس از آن جای او را پیانیست و معلم برجسته لودویگ برگر گرفت. فلیکس به شوخی مطالعه کرد، با غلبه بر موانعی که دست هنوز خیلی کوچکش برایش ایجاد می کرد، با سهولت شگفت آور غلبه کرد، او با اعتماد به نفس یک مجری باتجربه از روی امتیاز بازی کرد. همزمان با پروفسور زلتر شروع به مطالعه تئوری و کنترپوان موسیقی کرد. وقتی فلیکس یازده ساله بود، زلتر او را به دوست بزرگش گوته معرفی کرد. بازی معنوی جذاب کودک اعجوبه باعث لذت واقعی شاعر شد. هر روز غروب، در حالی که پسر در حال بازدید از خانه خود در وایمار بود، او را کنار ساز می‌نشست و این جمله را می‌گفت: «امروز اصلاً به تو گوش نکردم، عزیزم، کمی سروصدا کن.»

مندلسون در سن چهارده سالگی نویسنده سیزده سمفونی کوچک، چندین کانتاتا، کنسرتوهای پیانو و بسیاری از قطعات برای ارگ بود. کمی بعد، او تعدادی اپرای کمیک کوچک ساخت. از این نظر فقط موتزارت جوان می توانست با او مقایسه کند.

با این حال، موفقیت اولیه فلیکس را خراب نکرد. او این را مدیون تربیت معقول و سختگیری پدرش بود. مندلسون بزرگ به این موضوع اهمیت می داد که پسرش را به شخصیتی همه جانبه تبدیل کند. فلیکس با پشتکار زبان های باستانی و جدید را مطالعه کرد، درس های طراحی را فرا گرفت. در میان مطالعات علم و موسیقی، ورزش فراموش نشد. نوجوان سواری، حصار کشیدن، شنا کردن را آموخت. خوب ، برای پیشرفت معنوی ، آهنگساز آینده با مفاخر دنیای هنر و ادبیات که در خانه آنها جمع شده بودند ارتباط زیادی برقرار کرد ، از جمله گونود ، وبر ، پاگانینی ، هاینه ، هگل.

فلیکس برای دو سال بعد خستگی ناپذیر و سخت کار کرد. او دو کنسرتو برای دو پیانو و ارکستر، یک کوارتت پیانو و یک سونات برای ویولن و پیانو نوشت. نظرات تند و تند درباره استعداد فلیکس به طور فزاینده ای پدرش را به این ایده سوق داد که شاید پسرش باید شغلی را به عنوان یک موسیقیدان حرفه ای انتخاب کند. با این حال، او هنوز در این مورد تردید داشت و در بهار 1825 تصمیم گرفت پسرش را به پاریس ببرد تا در آنجا، پایتخت دنیای موسیقی آن زمان، تصمیم نهایی را بگیرد. علاوه بر این، او در پاریس در میان برجسته ترین موسیقیدانان آشنا بود.

فلیکس پذیرفت به یکی از مشهورترین آهنگسازان، مدیر کنسرواتوار پاریس، استاد کروبینی گوش دهد. چروبینی علاوه بر استعداد خارق‌العاده‌اش، با خودسری و سرسختی غیرقابل تصور متمایز بود. بنابراین، او از پذیرش لیست هنوز بسیار جوان در هنرستان خودداری کرد، به این دلیل که او یک سوژه فرانسوی نیست. دعای لیف که در برابرش زانو زد و دستانش را می بوسید، به دل آن لجباز پیر نمی زد. با این حال، او با فلیکس بسیار مطلوب رفتار کرد: «پسر به طرز شگفت انگیزی با استعداد است. او بدون شک موفق خواهد شد و در حال حاضر دستاوردهای زیادی داشته است.»

حکم استاد برجسته آخرین تردیدها را از مندلسون بزرگ زدود. آینده فلیکس مشخص شده بود. و اگرچه او تحصیلات خود را در دانشگاه رها نکرد ، جایی که چندی پیش وارد شد ، تقریباً تمام وقت خود را به درس موسیقی اختصاص داد. در این زمان بود که اورتور، شگفت انگیز در زیبایی و ظرافت، ظاهر شد. "رویایی در یک شب تابستانی"با الهام از شکسپیر

با این حال، حتی یک نابغه نیز از شکست های خلاقانه مصون نیست. اپرای کمیک ازدواج کاماچو بر اساس یکی از قسمت های رمان دن کیشوت سروانتس که در پاییز 1826 نوشته شد و در خانه اپرای برلین روی صحنه رفت موفقیت آمیز نبود. این اولین (و آخرین) اپرای مندلسون در واقع بسیار ضعیف بود. منتقدان، که بسیاری از آنها از موفقیت غیرقابل انباشت فلیکس آزرده خاطر بودند، تحسین کردند. "برای پسر یک مرد ثروتمند، اپرا، به طور کلی، آنقدرها هم بد نیست."- یکی نوشت اصلاً نباید چنین اثر ضعیف و بد فکری در معرض دید عموم قرار می گرفت.- دیگری ادعا کرد. البته، فلیکس رنج کشید، او عموماً به شدت به انتقاد حساس بود، اما زمان نتیجه‌اش را گرفت و برنامه‌های خلاقانه جدید باعث شد تلخی شکست را فراموش کنیم.

پدر معتقد بود که پسرش به یک سفر طولانی به اروپا نیاز دارد. فقط از این طریق، به نظر او، یک نوازنده جوان می تواند مهارت های خود را تقویت کند، به یک هنرمند و فرد بالغ تبدیل شود. در آوریل 1829، فلیکس به انگلستان رفت (در این زمان او قبلاً دوره دانشگاهی خود را به پایان رسانده بود و امتحانات نهایی خود را با موفقیت پشت سر گذاشته بود). پایتخت «آلبیون مه آلود» با آغوش باز با مندلسون دیدار کرد. از این گذشته ، نه تنها یک موسیقیدان با نام اروپایی به لندن آمد ، بلکه پسر یکی از ثروتمندترین بانکداران برلین نیز بود. علاوه بر این، فلیکس به طرز غیرمعمولی خوش قیافه بود. دبلیو تاکری رمان نویس بزرگ نوشت: من هرگز چهره ای زیباتر از این ندیده ام. من فکر می کنم که ناجی ما اینگونه بود."

فلیکس به اشرافی‌ترین سالن‌ها، به نفیس‌ترین توپ‌ها دعوت شد. شادی جوانی و شیفتگی زودگذر با "یک جفت چشم قهوه ای گویا بسیار عمیق" با اجراهای شدید و درخشان تداخلی نداشت. مندلسون نه تنها ساخته های خود، بلکه آثار موتزارت، وبر، بتهوون را نیز رهبری کرد. او با اجرای یک چوب از یک کنسول ویژه، مردم انگلیسی را شگفت زده کرد، در حالی که قبل از او در لندن، مرسوم بود که یک ارکستر را یا از مقام اول ویولن یا نشستن پشت پیانو رهبری می کرد.

فلیکس در لندن با خواننده معروف ماریا مالیبران که در آنجا اجرا داشت ملاقات کرد. لیست، روسینی، دونیزتی صدای شگفت انگیز و زیبایی او را تحسین می کردند. فلیکس نیز از شور و شوق "مری زیبا" فرار نکرد. خبر این موضوع پدرش را به شدت هیجان زده و نگران کرد که معتقد بود رابطه با یک خواننده برای یک فرد جوان و هنوز بی تجربه خطرناک است. با این حال، خواستگاری فلیکس عواقب جدی نداشت. خنده دار است، اما سه سال بعد، مندلسون پدر این فرصت را پیدا کرد که شخصاً با این خواننده آشنا شود و تأثیری حتی قوی تر از پسرش بر او گذاشت.

پایان فصل کنسرت به فلیکس این فرصت را داد تا به سراسر کشور سفر کند. او توسط ارتفاعات اسکاتلند، مردم آزادیخواه آن، که در رمان های والتر اسکات خوانده می شد، که از کودکی به آن علاقه داشت، جذب شد. قلعه ویران شده در ادینبورگ در تخیل فلیکس در درجه اول با تصویر مری استوارت افسانه ای مرتبط بود. تصاویر گذشته در مقابل چشمانش زنده شد، تخیل خلاق او را بیدار کرد. این گونه بود که اولین میله های موسیقی متولد شدند که خیلی بعد، پس از مدت ها کار سخت، به سمفونی اسکاتلند تبدیل شد. اثر دیگری از مندلسون با اقامت او در اسکاتلند مرتبط است - اوورتور سمفونیک برنامه او "غار فینگال"("هیبرید"). این منعکس کننده برداشت های آهنگساز از سفر به جزایر ترکیبی بود. در آنجا، در جزیره Staff، که با غارهای معروف بازالتی خود مسافران را به خود جذب می کرد، غار موسوم به فینگال از شهرت خاصی برخوردار بود، جایی که طبق افسانه های باستانی، قهرمان حماسه سلتی فینگال و پسر باردش اوسیان در آن زندگی می کردند.

مندلسون در دسامبر 1829 به میهن خود بازگشت، اما در اوایل ماه مه 1830 دوباره برلین را ترک کرد. این بار راه او در ایتالیا و فرانسه بود. بدون عجله سفر کرد. او به مدت دو هفته در وایمار نزد گوته ماند و او را با صمیمیت فوق العاده پذیرفت. سپس در مونیخ توقف کرد و در آنجا عاشق دختر جوانی به نام دلفینا شائوروت شد که پیانیست بسیار با استعدادی بود. او از او الهام گرفت تا اولین کنسرتو پیانو معروف را در جی مینور بسازد. با این حال، وقایع اصلی در رابطه آنها بعدا اتفاق افتاد، یک سال بعد، زمانی که او دوباره در راه بازگشت از مونیخ بازدید کرد.

تأثیرات فراوان از ایتالیا مانع از کار سخت فلیکس نشد. او سمفونی خود "Hybrides" ("غار فینگال") را تکمیل کرد، به صیقل دادن سمفونی اسکاتلندی ادامه داد و به ساخت سمفونی ایتالیایی ادامه داد. به موازات آن، او روی تجسم موسیقی صحنه‌های شب والپورگیس از فاوست گوته کار کرد.

در راه فرانسه، فلیکس دوباره در مونیخ توقف کرد و در آنجا دوباره با دلفین فون چاوروت آشنا شد. دلفین به یک خانواده اشرافی قدیمی تعلق داشت و خود پادشاه باواریا، لودویگ اول، در گفتگوی خصوصی با فلیکس، ابراز حیرت کرد که چرا عجله ای برای نامیدن همسرش فراولین فون شوروت ندارد، به خصوص که والدین دختر مخالف ازدواج آنها نبودند. . فلیکس موفق شد با درایت از پاسخ دادن اجتناب کند و پادشاه متوجه شد که صحبت در مورد این موضوع فایده ای ندارد. آهنگساز واقعا دلفین را دوست داشت ، اما شاید مطمئن نبود که او دقیقاً همان دختر مورد نیاز او است یا شاید می ترسید که ازدواج زودهنگام در حرفه موسیقی او تداخل ایجاد کند. علاوه بر این، ملاقاتی با پاریس پیشاپیش در انتظار او بود.

نوازنده بیست و دو ساله با سر در گرداب پاریس فرو می رود. در اپرا، "ستاره ها" درخشیدند - مالیبران، لابلاش، روبینی. در تئاتر درام کمدی فرانسه، تماشاگران مجذوب مادموازل دو مارس معروف شدند که صدایش اشک فلیکس را درآورد. او هنر رقصنده بزرگ تاگلیونی را با تحسین بی حد و حصر تحسین می کرد. فلیکس عاشق به طور جدی توسط بازیگر زیبای لئونتینا فای برده شد. شور و اشتیاق آنقدر قوی بود که مندلسون بزرگ که از این موضوع مطلع شد، از دوستانش خواست به پسرش هشدار دهند: اگر قرار است قدمی مسئولانه در زندگی بردارد، اجازه دهید ابتدا با دقت فکر کند و خود را بررسی کند.

فلیکس قبل از بازگشت به خانه تصمیم گرفت یک بار دیگر از لندن دیدن کند و در آنجا توسط فیلارمونیک لندن برای اجرای آثار جدید دعوت شد. شور و شوق انگلیسی ها نسبت به آهنگساز جوان به حدی بود که به محض حضور وی در سالن کنسرت، بلافاصله فریادهای پرشور به گوش رسید: "زنده باد مندلسون!" و همه شروع به کف زدن کردند.

در ژوئیه 1832، پس از دو سال غیبت، آهنگساز به خانه بازگشت. اکنون نام او در محافل موسیقی آلمان و انگلیس و اقوام و خویشاوندان شناخته شده بود و خود او نیز معتقد بود که وقت آن رسیده است که جایگاهی بگیرد که موقعیت اجتماعی خاصی به او بدهد. او نامزدی خود را برای سمت خالی مدیر آکادمی آواز برلین مطرح کرد. افسوس که این مندلسون نبود که اکثریت آرا را در انتخابات به دست آورد، بلکه آهنگساز متوسط ​​رانگنهاگن بود. نقش اصلی در اینجا توسط خاستگاه فلیکس ایفا شد. بله، مندلسون بزرگ به مسیحیت گروید و فرزندان خود را با ایمان پروتستانی بزرگ کرد، اما از نظر دربار و نخبگان فرهنگی پروس، فلیکس تنها یک «پسربچه یهودی» جاه طلب باقی ماند. به هر حال، مندلسون حتی بعداً اغلب مورد حمله یهودی ستیزان آلمانی قرار گرفت. به ویژه حملات خشونت آمیز توسط ریچارد واگنر، که نام مندلسون همیشه منفور بود، مجاز بود.

پیوتر ایلیچ چایکوفسکی با دفاع از مندلسون در برابر چنین حملاتی در یکی از مقالات خود نوشت: "و واگنر تیرهای سمی خود را به سمت این آهنگساز زیبا و همیشه جذاب برای عموم می کشد ... او را با سماجت خاصی سرزنش می کند - هر چه فکر کنید! - متعلق به قبیله یهود.

فلیکس به شدت از شکست خود آگاه بود. ترک برلین تنها آرزویش بود. پرونده به اجرای آن کمک کرد. در شهر دوسلدورف، جایی که آنها برای جشنواره سنتی موسیقی راین پایین آماده می شدند، به او پیشنهاد شد که کنسرت ها را رهبری کند. آنها آنقدر موفق بودند که از او خواسته شد تا کل زندگی موسیقی شهر را رهبری کند. او دو سال را در این شهر گذراند. او بسیار کار کرد، اراتوریو «پل» او و اورتور «داستان ملوسینا زیبا» با استقبال پرشور مخاطبان مواجه شد. در دوسلدورف او را دوست داشتند، اما با گذشت زمان، فلیکس تا حدودی تحت فشار تنگی و استانی بودن زندگی در آنجا قرار گرفت.

خوشبختانه، در ژوئیه 1835 او به لایپزیگ، یکی از بزرگترین شهرهای آلمان، دعوت شد تا سازمان کنسرت معروف - Gewandhaus را اداره کند. در لایپزیگ، مندلسون به بسیاری از چیزهایی که قبلاً فقط آرزویش را داشت، دست یافت. هنر او به عنوان رهبر ارکستر به اوج رسید و با تلاش او لایپزیک پایتخت موسیقی آلمان شد. خورشید موفقیت و شکوه در این سالها بر او تابید.

در زندگی شخصی او نیز تغییرات قابل توجهی رخ داده است. در مارس 1837، مندلسون با دختر یک کشیش اصلاح‌شده فرانسوی، سیسیل ژانرنوت، در فرانکفورت ازدواج کرد. خروج تازه عروسان از کلیسا با صدای معروف همراه نبود "راهپیمایی عروسی"- هنوز نوشته نشده است. با این حال، دوست فلیکس، آهنگساز هیلر، موسیقی رسمی را به ویژه برای این مناسبت ساخت.

سیسیل به خصوص اهل موسیقی نبود، اما زنی بسیار شیرین، نسبتاً تحصیل کرده و مهمتر از همه، زنی آرام و متعادل بود. برای فلیکس عصبی و به راحتی هیجان انگیز، او شریک زندگی ایده آل شد. در ژانویه 1838 اولین فرزند آنها به دنیا آمد که کارل ولفگانگ پاول نام داشت. در مجموع صاحب پنج فرزند شدند. فلیکس آنها و سیسیل را می پرستید.

در آوریل 1843، به لطف انرژی و تلاش مندلسون، اولین کنسرواتوار آلمان در لایپزیگ ایجاد شد و خود او رهبر آن شد و بهترین موسیقیدانان کشور را برای تدریس در آن دعوت کرد. مندلسون در میان دانشجویان از اقتدار بی چون و چرای برخوردار بود. با این وجود، ویژگی های شخصیتی اثر خود را بر فعالیت آموزشی او گذاشت. با شاگردانش مهربان و سخاوتمند بود، اما گاه به خاطر چیزهای بی اهمیت عصبانی می شد. حتی یک مدل موی بی دقت یا شلخته برخی از دانش آموزان می تواند او را از تعادل خارج کند.

فردریش ویلهلم چهارم، که در سال 1840 بر تخت پادشاهی پروس نشست، واقعاً می خواست که آهنگساز از لایپزیگ (زاکسونی) به او در برلین نقل مکان کند و به او قول حمایت و حمایت می داد. با این حال، به طور کلی، کمی از این همکاری حاصل شد. اما فلیکس به دستور پادشاه برای تراژدی سوفوکل «آنتیگون» و نمایشنامه شکسپیر «رویای یک شب نیمه تابستان» موسیقی نوشت. برای دومی، او سیزده شماره موزیکال را ساخت و "راهپیمایی عروسی" که در قسمت پنجم به صدا درآمد، در نهایت محبوبیت واقعاً فوق العاده ای به دست آورد. پیش از این در اولین نمایش "مارس"، تماشاگران از روی صندلی های خود پریدند و آهنگساز را به شدت تشویق کردند.

در طول این سال ها، مندلسون تعدادی تور موفق جدید به انگلستان انجام داد. او چندین بار به کاخ باکینگهام دعوت شد، جایی که با زوج سلطنتی موسیقی نواخت و به معنای واقعی کلمه ملکه ویکتوریا و پرنس آلبرت را مجذوب خود کرد. به هر حال، سنت اجرای "راهپیمایی عروسی" در جشن عروسی با دست سبک ملکه ویکتوریا به ما رسید. از این گذشته ، اولین بار در سال 1858 در هنگام ازدواج دخترش اجرا شد.

شاید حتی محبوب‌تر از اواتوریوهای «پل» و «الیاس»، «آوازهای بدون کلام» مندلسون بود. آهنگساز آنها را به مدت 17 سال نوشت که از سال 1830 شروع شد. او در مجموع 48 "آهنگ" را خلق کرد. تنها ژانر موسیقی که معلوم شد خارج از کنترل آهنگساز است، اپرا بود. رویای ایجاد آن در تمام زندگی او گذشت، اما محقق نشد. با این وجود، در 1845-1846 او کار بر روی اپرای Lorelei را آغاز کرد. این تصمیم تا حد زیادی تحت تأثیر آشنایی با خواننده برجسته سوئدی جنی لیند گرفته شد که کارهای این آهنگساز را تحسین می کرد و آرزو داشت در اپرای آینده خود بخواند. برخی ادعا می کردند که لیند که «بلبل سوئدی» نامیده می شد، عاشق مندلسون بود. این دقیقاً همان چیزی است که داستان نویس مشهور هانس کریستین اندرسن فکر می کرد که خود ناامیدانه و با شور و شوق عاشق خواننده بود.

در مورد فلیکس، تقریباً مسلم است که احساسات او نسبت به جنی کاملاً افلاطونی بود، اگرچه سیسیل گاهی اوقات دوستی همسرش با خواننده را با نگرانی تماشا می کرد.

در سال‌های اخیر، مندلسون به معنای واقعی کلمه برای فرسودگی و فرسودگی کار می‌کرد و عجله داشت که تا آنجا که ممکن بود انجام دهد، گویی در انتظار خروج زودهنگام خود بود. غالباً خسته به نظر می رسید ، سردردهای شدید او را عذاب می داد. افسردگی روح متناوب با انفجارهای تب دار بود که آخرین نیروی او را از بین برد.

در ماه مه 1847، آهنگساز ضربه سنگینی متحمل شد: خواهرش فانی، فداکارترین و وفادارترین دوست او، ناگهان درگذشت. از دوران کودکی آنها رابطه گرم و قابل اعتماد غیرمعمولی داشتند. فانی یک نوازنده فوق العاده با استعداد بود و فلیکس به قضاوت های سختگیرانه او بیشتر از دریایی از تشویق های مشتاقانه ارزش می داد. مرگ خواهرش سرانجام سلامت آهنگساز را تضعیف کرد. او نمی توانست احساس کند که با فانی بهترین قسمت "من" خود را دفن کرده است.

در اکتبر 1847، در لایپزیگ، آهنگساز دو شوک عصبی را تجربه کرد، همانطور که در آن زمان خونریزی مغزی نامیده می شد. در 13 آبان سومین ضربه را خورد که معلوم شد مهلک بود.

در 7 نوامبر، مندلسون با تجمع عظیمی از مردم به خاک سپرده شد. نوازندگان مشهور، از جمله شومان، تابوت او را حمل کردند. در همان شب جسد با قطار مخصوص به برلین فرستاده شد و در طاق خانوادگی دفن شد.

وقتی فلیکس برای آخرین بار در طول زندگی خواهرش در برلین بود، فانی او را سرزنش کرد که برای مدت طولانی به جشن تولدش نیامده است. فلیکس از پله های قطار بالا رفت و به خواهرش دست داد و گفت: راستش دفعه بعد با تو خواهم بود.

و به قولش وفا کرد. 14 نوامبر، تولد فانی، برادر و خواهر نزدیک بودند.

استفاده از مواد امکان پذیر است منحصرادر حضور فعاللینک های منبع

مقالات مشابه

parki48.ru 2022. ما در حال ساخت یک خانه قاب هستیم. محوطه سازی. ساخت و ساز. پایه.