Paganini චරිතාපදානය සාරාංශය. නිකොලෝ පගානිනිගේ ජීවිතයෙන් විස්මිත කරුණු. ප්‍රසංග ක්‍රියාකාරකම් නැවත ආරම්භ කිරීම

නිකොලෝ පගානිනි (ඉතාලි නිකොලෝ පගානිනි; ඔක්තෝබර් 27, 1782, ජෙනෝවා - මැයි 27, 1840, නයිස්) ඉතාලි වයලීන වාදකයෙක් සහ virtuoso ගිටාර් වාදකයෙක්, නිර්මාපකයෙක් විය.
18-19 සියවස්වල සංගීත ඉතිහාසයේ දීප්තිමත්ම පෞරුෂයකි. ලෝක සංගීත කලාවේ පිළිගත් දක්ෂයා.

චරිතාපදානය


දරුවන් හය දෙනෙකු සිටි ඇන්ටෝනියෝ සහ තෙරේසා පගානිනිගේ පවුලේ තුන්වන දරුවා නිකොලෝ පගානිනී ය. ඔහුගේ පියා අසාර්ථක තැරැව්කරුවෙකු වූ අතර මැන්ඩලින් වාදනය කිරීමෙන් අමතර මුදලක් උපයා ගැනීමට බල කෙරුනි. වයස අවුරුදු පහේදී, ඔහුගේ පියා තම පුතාට සංගීතය ඉගැන්වීමට පටන් ගත් අතර, වයස අවුරුදු හයේ සිට පගානිනී වයලීනය වාදනය කළ අතර, වයස අවුරුදු නවයේදී ඔහු ජෙනෝවා හි ප්‍රසංගයක් පැවැත්වූ අතර එය ඉතා සාර්ථක විය. පිරිමි ළමයෙකු ලෙස ඔහු වයලීනය සඳහා කෘති කිහිපයක් ලිවීය, එය ඔහුට හැර වෙන කිසිවෙකුට වාදනය කළ නොහැකි තරම් දුෂ්කර විය.
1797 ආරම්භයේදී, පගානිනි සහ ඔහුගේ පියා ඇන්ටෝනියෝ පගානිනි (1757-1817) ලොම්බාර්ඩි හි පළමු ප්‍රසංග චාරිකාව ආරම්භ කළහ. කැපී පෙනෙන වයලීන වාදකයෙකු ලෙස ඔහුගේ කීර්තිය අසාමාන්‍ය ලෙස වර්ධනය විය. වැඩි කල් නොගොස්, තම පියාගේ දැඩි ෆෙරුලාවෙන් මිදී, ඔහු තමාටම අත්හැර, කුණාටු සහිත හා ක්‍රියාශීලී ජීවිතයක් ගත කළේය, නිරන්තරයෙන් සංචාරය කළේය, එය ඔහුගේ සෞඛ්‍යයට සහ "කාලකන්නියෙකුගේ" කීර්ති නාමයට බලපෑවේය. කෙසේ වෙතත්, මෙම වයලීන වාදකයාගේ අසාමාන්‍ය දක්ෂතාවය සෑම තැනකම ඊර්ෂ්‍යා කරන පුද්ගලයින් අවදි කළේය, ඔවුන් පගානිනීගේ සාර්ථකත්වයට කිසිදු ආකාරයකින් හානි කිරීමට කිසිදු ක්‍රමයක් නොසලකා හැරියේ නැත. ජර්මනිය, ප්රංශය සහ එංගලන්තය හරහා ගමන් කිරීමෙන් පසු ඔහුගේ කීර්තිය තවත් වැඩි විය. ජර්මනියේදී ඔහුට බාරොන් යන පදවිය පවා ලැබුණි. වියානාහි කිසිදු කලාකරුවෙකු පගානිනි තරම් ජනප්‍රියත්වයක් භුක්ති වින්දේ නැත. 19 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ ගාස්තුවේ ප්‍රමාණය වර්තමාන මුදලට වඩා බෙහෙවින් අඩු වුවද, පගානිනි ෆ්‍රෑන්ක් මිලියන කිහිපයක් ඉතිරි කළේය.

1836 දෙසැම්බර් අවසානයේ පගානිනී නයිස් හි ප්‍රසංග තුනක් සමඟ රඟ දක්වයි. ඒ වන විට, ඔහු නිරන්තරයෙන් අසනීප වේ, ඔහුගේ සෞඛ්යය අඩාල වේ. වයලීන වාදකයා බොහෝ කීර්තිමත් වෛද්‍යවරුන්ගේ උපකාරය ලබා ගත්තද, ඔවුන්ගෙන් කිසිවෙකු ඔහුව බොහෝ රෝගවලින් බේරා ගැනීමට සමත් වූයේ නැත.

1839 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී, පගානිනි, අතිශයින් කලබල වූ තත්වයක, යන්තම් දෙපා මත තබා, අවසන් වරට ඔහුගේ උපන් ගම වන ජෙනෝවා වෙත ගියේය.

ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන මාසවලදී, පගානිනී කාමරයෙන් පිටව ගියේ නැත, ඔහුගේ කකුල් නිරන්තරයෙන් රිදෙනවා, සහ බොහෝ රෝග තවදුරටත් ප්‍රතිකාර කිරීමට සුදුසු නොවීය. ඔහු කෙතරම් වෙහෙසට පත්ව සිටියේද යත්, දුන්න අතට ගැනීමට නොහැකි වූ අතර, වයලීනය ඔහු අසල වැතිර, ඔහු තම ඇඟිලිවලින් එහි නූල් වලට ඇඟිලි ගැසුවේය.

පගානිනිගේ නම යම් අභිරහසකින් වට වී ඇති අතර, ඔහු විසින්ම දායක වූ ඔහුගේ ක්‍රීඩාවේ අසාමාන්‍ය රහස් කිහිපයක් ගැන කතා කරමින්, ඔහු හෙළි කරන්නේ ඔහුගේ වෘත්තීය ජීවිතය අවසානයේ පමණි. පගානිනීගේ ජීවිත කාලය තුළ, ඔහුගේ කෘති ඉතා ස්වල්පයක් මුද්‍රණය කරන ලද අතර, ඔහුගේ සමකාලීනයන් පැහැදිලි කළේ ඔහුගේ දක්ෂතාවයේ බොහෝ රහස් සොයා ගැනීමට කතුවරයාගේ බියෙනි. පගානිනීගේ පෞරුෂයේ අභිරහස් සහ අසාමාන්‍ය බව ඔහුගේ මිථ්‍යා විශ්වාස සහ අදේවවාදය පිළිබඳ උපකල්පනය අවුස්සන අතර, පගානිනි මියගිය නයිස් හි රදගුරුතුමා අවමංගල්‍ය උත්සවයක් ප්‍රතික්ෂේප කළේය. පාප්තුමාගේ මැදිහත්වීම පමණක් මෙම තීරණය විනාශ කළ අතර මහා වයලීන වාදකයාගේ අළු අවසානයේ සාමය සොයා ගත්තේ 19 වන සියවසේ අග භාගයේදී පමණි.

පගානිනිගේ අසමසම සාර්ථකත්වය මෙම කලාකරුවාගේ ගැඹුරු සංගීත කුසලතාවයේ පමණක් නොව, අසාමාන්‍ය තාක්‍ෂණයේ, ඔහු වඩාත් දුෂ්කර ඡේදයන් සිදු කළ නිර්දෝෂී සංශුද්ධතාවයේ සහ ඔහු විසින් සොයා ගන්නා ලද වයලීන තාක්‍ෂණයේ නව ක්ෂිතිජවල ද පවතී. Corelli, Vivaldi, Tartini, Viotti යන අයගේ කෘතීන් මත වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කරමින්, වයලීනයේ පොහොසත් මාධ්යයන් තවමත් මෙම කතුවරුන් විසින් සම්පූර්ණයෙන්ම අනුමාන කර නොමැති බව ඔහු දැන සිටියේය. සුප්‍රසිද්ධ Locatelli "L'Arte di nuova modulazione" ගේ කාර්යය වයලීන තාක්ෂණයේ විවිධ නව බලපෑම් භාවිතා කිරීමේ අදහසට Paganini ගෙන ගියේය. විවිධ වර්ණ, ස්වාභාවික හා කෘතිම හාර්මොනික්ස්වල පුළුල් භාවිතය, pizzicato සහ arco වේගයෙන් වෙනස් කිරීම, ස්ටැකැටෝ පුදුම සහගත ලෙස දක්ෂ හා විවිධාකාර භාවිතය, ද්විත්ව සහ ත්‍රිත්ව නූල් පුළුල් ලෙස භාවිතා කිරීම, දුන්න භාවිතා කිරීමේ කැපී පෙනෙන විවිධත්වය, එක් නූලකින් සම්පූර්ණ කෑලි වාදනය කිරීම (සිව්වන) - මේ සියල්ල ප්‍රේක්ෂකයින් මවිතයට පත් කිරීමට හේතු වූ අතර, මෙතෙක් අසා නැති වයලීන ප්‍රයෝග පිළිබඳව දැන හඳුනා ගත්හ. පගානිනී සැබෑ දක්ෂයෙක් වූ අතර, අතිශයින් දීප්තිමත් පෞරුෂයකින් හෙබි, ඔහුගේ වාදනය මුල් තාක්ෂණික ශිල්පීය ක්‍රම මත පදනම් වූ අතර, ඔහු නොවරදින සංශුද්ධතාවයෙන් සහ විශ්වාසයෙන් යුතුව ඉටු කළේය. පගානිනී සතුව වටිනා Stradivari, Guarneri, Amati වයලීන එකතුවක් තිබූ අතර, එයින් ඔහු Guarneri විසින් ඔහුගේ අපූරු සහ වඩාත්ම ආදරණීය වයලීනය ඔහුගේ උපන් නගරය වන Genoa වෙත දායාද කළේය, වෙනත් කිසිදු කලාකරුවෙකු එය වාදනය කිරීමට අකමැති විය.

කලා කෘති * වයලීන ඒකල සඳහා කැප්රිස් 24, op.1, 1802-1817 o අංක 1, ඊ බාල o අංක 2, B සුළු o අංක 3, ඊ බාල o අංක 4, C සුළු o බාලවයස්කාරයේ අංක 5 o අංක 6, G සුළු o බාලවයස්කාරයේ අංක 7 o අංක 8, E පැතලි මේජර් o අංක 9, ඊ මේජර් o අංක 10, G සුළු o අංක 11, C මේජර් o අංක 12, පැතලි මේජර් එකක් o අංක 13, B පැතලි මේජර් o අංක 14, E පැතලි මේජර් o අංක 15, ඊ බාල o අංක 16, G සුළු o අංක 17, E පැතලි මේජර් o අංක 18, C මේජර් o අංක 19, ඊ පැතලි මේජර් o අංක 20, D මේජර් o අංක 21, A මේජර් හි o අංක 22, F මේජර් o අංක 23, E පැතලි මේජර් o බාලවයස්කාරයේ අංක 24 * වයලීනය සහ ගිටාර් ඔප් සඳහා සොනාටා හයක්. 2 o අංක 1, A මේජර් හි o අංක 2, සී මේජර් හි o අංක 3, D සුළු o අංක 4, A මේජර් හි o අංක 5, D මේජර් o බාලවයස්කාරයේ අංක 6 *වයලීනය සහ ගිටාර් ඔප් සඳහා සොනාටා හයක්. 3 o අංක 1, A මේජර් හි o අංක 2, G මේජර් o අංක 3, D මේජර් o බාලවයස්කාරයේ අංක 4 o අංක 5, A මේජර් හි o අංක 6, ඊ බාල * වයලීනය, ගිටාර්, වයලා සහ සෙලෝ ඔප් සඳහා ක්වාටෙට් 15 ක්. හතර o බාලවයස්කාරයේ අංක 1 o අංක 2, සී මේජර් හි o අංක 3, A මේජර් හි o අංක 4, D මේජර් o අංක 5, C මේජර් o අංක 6, D මේජර් o අංක 7, ඊ මේජර් o අංක 8, A මේජර් හි o අංක 9, D මේජර් o අංක 10, A මේජර් හි o අංක 11, B මේජර් o බාලවයස්කාරයේ අංක 12 o අංක 13 එෆ් මයිනර් o අංක 14, A මේජර් හි o බාලවයස්කාරයේ අංක 15 * Violin Concerto No. 1, E flat major (වයලීනය කොටස D මේජර් වලින් ලියා ඇත, නමුත් එහි තන්තු සෙමිටෝන් ඉහළට සුසර කර ඇත), Op.6 (1817) * වයලින් ප්‍රසංග අංක 2, බී මයිනර්, "ලා කැම්පනෙල්ලා", ඔප්.7 (1826) * වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගය අංක 3, ඊ මේජර් (1830) * වයලින් ප්‍රසංග අංක 4, ඩී මයිනර් (1830) * වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගය අංක 5, ප්‍රධාන (1830) * E මයිනර් (1815?) හි වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්ද අංක 6 සඳහා ප්‍රසංගය, අවසන් නොකළ, අවසන් ව්‍යාපාරයේ කර්තෘත්වය නොදන්නා * Le Streghe (S. Mayr විසින් තේමාවක් මත වෙනස්කම්), Op. අට * "God Save the King" මත වෙනස්කම් සමඟ හැඳින්වීම, Op.9 * වැනීසියේ සැණකෙළිය (විචලනයන්), ඔප්. දහය * Concert Allegro Moto Perpetuo, G Major, Op. එකොළොස් * තේමාවක් මත වෙනස්කම් Non più Mesta, Op.12 * Di tanti Palpiti මත වෙනස්කම්, Op.13 * Genoese ජන ගීතය Barucaba, Op හි සියලුම සුසර කිරීම් වල වෙනස්කම් 60 ක්. 14 (1835) * Cantabile, D Major, Op. 17 * Cantabile සහ Waltz, Op. 19 (1824) Violin Paganini 2005 නොවැම්බර් 1 වන දින, නිකොලෝ පගානිනීට අයත් මාස්ටර් කාලෝ බර්ගොන්සි විසින් වයලීනයක් ලන්ඩනයේ සොතෙබිස් හි දී වයලීන කලා පදනමේ භාරකාර මණ්ඩලයේ සභාපති මැක්සිම් වික්ටෝරොව් විසින් ඩොලර් මිලියන 1.1 කට (ආරම්භක මිල ඩොලර් 500,000) මිලදී ගන්නා ලදී. මම මේ වයලීනය සෞන්දර්ය කලා කෞතුකාගාරයේ දැක්කා. ප්‍රදර්ශනයේදී පුෂ්කින්, පසුව අවසාන ප්‍රසංගයේදී ඇගේ ශබ්දයට සවන් දුන්නේය. ස්ටැඩ්ලර් වාදනය කළේය - ඔහු වයලීන තරඟයේ සභාපති විය. පගානිනී. වයලින් කලා පදනමේ භාරකාර මණ්ඩලයේ සභාපතිවරයා සහතික වූයේ මෙම උපකරණය අනිවාර්යයෙන්ම 2005 දෙසැම්බර් 1 වන දින මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ මහා ශාලාවේදී මොස්කව් ජාත්‍යන්තර පගානිනි තරඟය අවසන් වන විට සිදු කරන බවයි. මෙම වයලීනය 21 වැනි සියවස දක්වා පහළ වූ Carlo Bergonzi ගේ සංගීත භාණ්ඩ පනහෙන් එකකි. මෙම ලිපිය ලියන විට, බ්‍රොක්හවුස් සහ එෆ්‍රොන් (1890-1907) විශ්වකෝෂ ශබ්දකෝෂයේ ද්‍රව්‍ය භාවිතා කරන ලදී. රෝස මල් සුවඳ කුමක්දැයි කෙනෙකුට තේරෙන්නේ නැත. කටුක ඖෂධ පැළෑටිවලින් තවත් මී පැණි නිපදවනු ඇත. යමෙකුට සුළු දෙයක් දෙන්න - සදහටම මතක තබා ගන්න කෙනෙකුගේ ජීවිතය බේරා ගන්න, නමුත් ඔහුට එය තේරෙන්නේ නැත ...

• Nicolo Paganini 1789 ඔක්තෝබර් 27 වන දින ජෙනෝවා (ඉතාලිය) හි උපත ලැබීය. ඔහුගේ දෙමාපියන් ජීවත් වූ මංතීරුව කළු බළලා ලෙස හැඳින්වේ.
• නිකොලෝගේ පියා ඇන්ටෝනියෝ පගානිනි වරක් වරාය පැටවුම්කරුවෙකු වූ අතර පසුව ඔහු කුඩා සාප්පු හිමියෙකු බවට පත්විය. ඔහුගේ විනෝදාංශය වූයේ මැන්ඩලින් වාදනය වන අතර එය ඔහුගේ බිරිඳට සහ අසල්වාසීන්ට මහත් කරදරයක් විය.
• නිකොලෝගේ මවගේ නම තෙරේසා බොකියාඩෝ ය. නිකොලෝ ඇගේ දෙවන දරුවා විය. ඔහු ඉතා කුඩා ලෙස උපත ලැබූ අතර කුඩා කාලයේ බොහෝ රෝගාතුර විය. වරක් සිහිනයකින්, තෙරේසා දේවදූතයෙකු දුටුවේ තම පුතාට හොඳ අනාගතයක් ඇති බවත්, ඔහු ප්‍රසිද්ධ සංගීත ian යෙකු වනු ඇති බවත්ය.
• කුඩා කල සිටම ඔහුගේ පියා නිකොලෝට පැය ගණනාවක් එක දිගට වයලීනය වාදනය කිරීමට සලස්වයි. ඔහු පන්තිවලින් පැන නොයන ලෙස දරුවා අඳුරු අාර් ඒන් එකක පවා සිර කරයි. ඇන්ටෝනියෝ පගානිනි, තම බිරිඳගේ සිහිනයේ සත්‍යතාව සැක නොකර, තම බාල පුතාගෙන් විශිෂ්ට වයලීන වාදකයෙකු කිරීමට සිහින දකියි, විශේෂයෙන් වැඩිමහල් පුතා මෙම ක්ෂේත්‍රයේ සාර්ථකත්වය ගැන තම පියා සතුටු නොකරන බැවින්. එහි ප්‍රතිඵලයක් වශයෙන්, නිරන්තර අධ්‍යයනයන් අවසානයේ දැනටමත් නොවැදගත් නිකොලෝගේ සෞඛ්‍යය අඩපණ කරන අතර වෙහෙස නොබලා වයලීන වාදනය කිරීමේ කාල පරිච්ඡේදයන් දැන් රෝග සමඟ විකල්ප වේ. පැය ගණනාවක පන්ති මගින් දරුවා උත්ප්‍රේරකයට ගෙන එයි - ජීවිතය සහ මරණය අතර තත්වයකි. නිකොලෝ ජීවිතයේ කිසිදු සලකුනක් නොපෙන්වන අතර, ඔහුගේ දෙමාපියන් ඔහුව භූමදාන කිරීමට යයි, නමුත් හදිසියේම පිරිමි ළමයා මිනී පෙට්ටිය තුළ කලවම් විය.
• නිකොලෝ හැදී වැඩුණු වහාම ගුරුවරු ඔහුට ආරාධනා කිරීමට පටන් ගත්හ. පළමුවැන්නා ජෙනෝස් වයලීන වාදකයා සහ නිර්මාපකයෙකු වන ෆ්‍රැන්චෙස්කෝ ග්නෙකෝ ය.
• අසාමාන්‍ය ලෙස දක්ෂ පිරිමි ළමයෙකුගේ කීර්තිය නගරය පුරා පැතිරෙයි. සැන් ලොරෙන්සෝ ආසන දෙව්මැදුරේ දේවස්ථානයේ පළමු වයලීන වාදකයා වන Giacomo Costa සතියකට වරක් Nikolo සමඟ පාඩම් කිරීමට පටන් ගනී.
• 1794 - නිකොලෝ පගානිනිගේ පළමු ප්‍රසංගය. පිරිමි ළමයා වෘත්තීය සංගීත ians යන්ගේ කවයට වැටේ, ඔහු ඔවුන්ව අගය කරන අතර ඔවුන් ඔහුව අගය කරයි. වංශාධිපතියෙකු වන Marquis Giancarlo di Negro පිරිමි ළමයා සහ ඔහුගේ අධ්‍යාපනය රැකබලා ගනී.
• 1797 - අට හැවිරිදි Nicolo Paganini ඔහුගේ පළමු සංගීත නිර්මාණය - වයලීන Sonata. තවත් වෙනස්කම් කිහිපයක් වහාම අනුගමනය කරන ලදී.
• Marquis di Negro ට ස්තුතිවන්ත වන්නට නිකොලෝ ඔහුගේ අධ්‍යාපනය දිගටම කරගෙන යයි. දැන් ඔහු Cellist Gasparo Ghiretti සමඟ ඉගෙනුම ලබයි. නව ගුරුවරයා තම ශිෂ්‍යයාට සංගීත භාණ්ඩයක් නොමැතිව සංගීතය රචනා කිරීමට බල කරයි, ඔහුගේ අභ්‍යන්තර කනෙන් පමණක් මඟ පෙන්වයි. කෙටි කාලයක් සඳහා, පගානිනි පියානෝව සඳහා අත් හතරක්, වයලීන ප්‍රසංග දෙකක් සහ කෑලි කිහිපයක් සඳහා ෆියුගස් 24 ක් රචනා කළේය. මෙම කෘති කිසිවක් අපේ කාලය දක්වා නොනැසී පවතී.
• 1800 ගණන්වල මුල් භාගය - පළමු සංචාර. පළමුව, නිකොලෝ පර්මා හි රඟ දක්වන අතර, ප්‍රසංග විශාල ජයග්‍රහණයකින් පවත්වනු ලැබේ. පර්මාගෙන් පසු, තරුණයාට බෝර්බන්හි ආදිපාද ෆර්ඩිනන්ඩ්ගේ උසාවියේ කතා කිරීමට ආරාධනාවක් ලැබේ. තම පුතාගේ දක්ෂතාවයෙන් මුදල් උපයා ගැනීමට කාලය පැමිණ ඇති බව නිකොලෝ පියතුමා තේරුම් ගෙන උතුරු ඉතාලිය පුරා සංචාර සංවිධානය කරයි. පගානිනි ෆ්ලෝරන්ස්, පීසා, බොලොග්නා, ලිවෝර්නෝ, මිලාන් යන නගරවල ඉතා සාර්ථක ලෙස රඟ දක්වයි. නමුත් ක්‍රියාකාරී සංචාරය ඔහුගේ අධ්‍යයන කටයුතු අවලංගු නොකරන අතර ඔහුගේ අධ්‍යයන කටයුතු දිගටම කරගෙන යන අතර නිකොලෝ ඔහුගේ පියාගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ වයලීනය වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගනී.
• මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, Nicolo Paganini කැප්රිස් 24 ක් රචනා කරයි.
• දරුණු පියෙකු මත යැපීම වැඩුණු පුතාට වැඩි වැඩියෙන් බර වීමට පටන් ගනී, ඔහු එයින් මිදීමට පළමු අවස්ථාව භාවිතා කරයි. ලුකා නගරයේ දී ඔහුට පළමු වයලීන වාදකයාගේ තනතුර පිරිනමන අතර ඔහු වහාම එකඟ වේ.
• ලුකාහිදී, පගානිනිට නගර වාද්‍ය වෘන්දයේ නායකත්වය ඉක්මනින් භාර දෙන ලදී. ඒ අතරම, ප්‍රසංග ක්‍රියාකාරකම් පැවැත්වීම තහනම් නොවන අතර නිකොලෝ අසල්වැසි නගරවල රඟ දක්වයි.
• පළමු ආදරය. වසර තුනක් තිස්සේ, පගානිනි සංචාරය නොකළේය, ඔහු ඔහුගේම වචන වලින් කිවහොත්, "ගිටාර් නූල් සතුටින් උදුරා ගනී." සංගීතඥයාගේ කෞතුකාගාරය නිශ්චිත "Signora Dide" බවට පත් වේ. පගානිනී සංගීතය ලියන අතර මෙම කාලය තුළ වයලීනය සහ ගිටාරය සඳහා සොනාටා 12 ක් උපත ලැබීය.
• 1804 - පගානිනි නැවත ජෙනෝවා වෙත පැමිණෙන අතර එහිදී ඔහු නැවත ලියන්නේ පමණක් නොව රඟ දැක්වීමක් නොකරයි.
• 1805 - 1808 - නිකොලෝ නැවතත් ලුකාහි. ඔහු කුටියේ පියානෝ වාදකයෙකු සහ වාද්‍ය වෘන්දයේ කොන්දොස්තර ලෙස සේවය කරයි.
• ලුකාහිදී, නිකොලෝ නැපෝලියන්ගේ සහෝදරිය සහ ආදිපාදවරයාගේ පාලකයා වූ ෆෙලිස් බසියෝචිගේ බිරිඳ වන එලිසා සමඟ ආදරයෙන් බැඳේ. Elise "Mi" සහ "La" තන්තු සඳහා ලියා ඇති "Love Scene" සඳහා කැපවී ඇත. ඊට ප්‍රතිචාර වශයෙන්, චපල කුමරිය එක් නූලක් සඳහා සංයුතියක් ඉල්ලා සිටී. පගානිනි "අභියෝගය පිළිගන්නා" අතර සති කිහිපයකට පසු "සොල්" තන්තුව සඳහා "නැපෝලියන්" සොනාටා දිස්වේ. පළමු සහ දෙවන අවස්ථා දෙකේදීම, කාර්ය සාධනය අතරතුර වයලීනයේ ඉතිරි නූල් ඉවත් කරනු ලැබේ.
• 1805 අගෝස්තු 25 - "නැපෝලියන්" සොනාටා උසාවි ප්‍රසංගයේදී පගානිනි විසින් ඉතා සාර්ථක ලෙස සිදු කරන ලදී.
• එම කාලපරිච්ඡේදය - Paganini මහා වයලීන් ප්‍රසංගය E මයිනර් වලින් සම්පූර්ණ කරයි.
• 1805 - 1808 - නිකොලෝ එලිසා, ඩුකල් උසාවිය, ලෝකය සමඟ සබඳතාවලින් වෙහෙසට පත් විය. ඔහු ක්‍රියාශීලීව සංචාරය කරයි, අඩු වාර ගණනක් ලුකා වෙත ආපසු යාමට උත්සාහ කරයි.
• 1808 - එලිසා ෆ්ලෝරන්ස් හි අගනුවර සමඟ ටස්කනි ආදිපාදවරයාගේ හිමිකරු බවට පත්විය. ඇය පන්දුවෙන් පන්දුව ලබා දෙන අතර මෙහි ඇගේ ආදරණීය සංගීත ian යා නොමැතිව දැනටමත් කළ නොහැක.
• 1808 - 1812 - නිකොලෝ පගානිනි ෆ්ලෝරන්ස් හි සේවය කරයි.
• 1812 - ඇත්ත වශයෙන්ම ෆ්ලෝරන්ස් වෙතින් පැන ගිය පසු, පගානිනි මිලාන් වෙත ගොස් නිතිපතා ලා ස්කලා රඟහල වෙත පැමිණේ.
• 1813 ගිම්හානය - නිකොලෝ ලා ස්කාලාහි දී Süssmeierගේ The Marriage of Benevento මුද්‍රා නාට්‍යය නරඹයි. මායාකාරියන්ගේ නර්තනය සංගීතඥයා කෙරෙහි විශේෂ හැඟීමක් ඇති කරයි. එදිනම සන්ධ්‍යාවේදී, පගානිනී වැඩ කිරීමට සූදානම් වන අතර, මාස කිහිපයකට පසු, එම ලා ස්කලා හි, ඔහු මෙම නර්තනයේ තේමාව මත වයලීනය සහ වාදක වෘන්දය සඳහා ඔහුගේ වෙනස්කම් ඉදිරිපත් කරයි. නිර්මාපකයා ඔහුගේ සංගීතයට කලින් භාවිතා නොකළ ප්‍රකාශන වයලීනය භාවිතා කළ බැවින්, සාර්ථකත්වය සිත් ඇදගන්නා සුළු විය.
• 1814 අවසානය - පගානිනී ප්‍රසංග සමඟ ජෙනෝවා වෙත පැමිණේ. නිවසේදී ඔහුට ප්‍රදේශයේ මැහුම්කරුවෙකුගේ දියණිය වන ඇන්ජලිනා කවන්නා මුණගැසෙනවා. ඔවුන් අතර දැඩි හැඟීමක් ඇවිළෙන අතර, නිකොලෝ තවදුරටත් ඔහුගේ ප්‍රසංග ගමන් කරයි, තවදුරටත් තනිවම නොවේ. වැඩි කල් නොගොස් ඇන්ජලීනා ගැබ්ගෙන ඇති බව පෙනේ. අපකීර්තියකට බියෙන් පගානිනී දැරිය ජෙනෝවා අසල ජීවත් වන ඇගේ ඥාතීන් වෙත යවයි.
• 1815 - අපකීර්තිය තවමත් සිදු වේ. ඇන්ජලීනා ඇගේ පියා විසින් සොයා ගන්නා අතර වහාම ඔහුගේ දියණිය පැහැරගෙන ගොස් දූෂණය කිරීම සම්බන්ධයෙන් සංගීත ian යාට නඩු පවරයි. දියණිය දරුවෙකු බිහි කරයි, නමුත් ඔහු ඉක්මනින් මිය යයි. මෙම නඩුව පුළුල් ප්රසිද්ධියක් ලබන අතර, සමාජය Paganini වෙතින් ඉවතට හැරේ. උසාවිය ඇන්ජලිනාට පක්ෂව ලීර් තුන්දහසක දඩයක් නියම කරයි.
• මෙම නඩුව Nicolo Paganini ගේ යුරෝපයේ සංචාරයට බාධා කරයි, ඒ සඳහා D major හි නව ප්‍රසංගයක් (පළමු ප්‍රසංගය ලෙස අප දන්නා) දැනටමත් ලියා ඇත.
• 1816 අවසානය - පගානිනී වැනීසියේ රඟ දැක්වීමට යයි. මෙහිදී ඔහුට ගායක ගායිකා ඇන්ටෝනියා බියන්චි හමුවෙයි. රචකයා ගැහැණු ළමයාට ගායනා කිරීමට ඉගැන්වීමට භාර ගන්නා අතර එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස ඇයව ඔහු සමඟ රැගෙන යයි.
• 1818 - රෝමයේ සහ නේපල්ස් හි Paganini.
• 1810 ගණන්වල අවසානය - පගානිනි ප්‍රකාශනය සඳහා ඔහුගේ කැප්‍රිස් 24 එකතු කරයි.
• 1821 ඔක්තෝබර් 11 - නේපල්ස් හි අවසන් රංගනය.
• 1821 අවසානය - නිකොලෝගේ සෞඛ්යය තියුනු ලෙස පිරිහී ගියේය. ඔහුට රූමැටික්, කැස්ස, ක්ෂය රෝගය, උණ ... සංගීත ian යා ඔහුගේ මව අමතා ඔවුන් එක්ව Pavia වෙත යයි, ඒ කාලයේ සිටි හොඳම වෛද්‍යවරයකු වන Siro Borda වෙත. නිර්මාපකයා මිය ගිය බවට ඉතාලියේ කටකතා පවතී. වැඩි හෝ අඩු සෞඛ්‍යයක් ඇති පගානිනි සෙල්ලම් නොකරයි - ඔහුගේ දෑත් දුර්වලයි. සංගීතඥයා ජෙනෝවාහි වෙළෙන්දෙකුගේ කුඩා පුතුට වයලීනය උගන්වයි.
• 1824 අප්රේල් - නැවතත් ප්රසංග, පළමුව මිලාන්හි, පසුව Pavia සහ Genoa හි. පගානිනී පාහේ නිරෝගී ය, නමුත් ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම වේදනාකාරී කැස්සකින් මිදීමට ඔහුට නොහැකි වනු ඇත.
• එකම කාල පරිච්ඡේදය - පගානිනී සහ ඇන්ටෝනියා බියන්චි (ඒ වන විට ප්රසිද්ධ ගායිකාවක් බවට පත් වූ) අතර සම්බන්ධය අලුත් විය. ඔවුන්ට පුතෙක් ඉන්නවා අචිලස්.
• 1824 - 1828 - මෙම අවස්ථාවේදී, නිකොලෝ පගානිනි "මිලිටරි සොනාටා", "පෝලන්ත වෙනස්කම්" සහ වයලීන ප්‍රසංග තුනක් රචනා කරයි.
• 1828 - 1836 - පගානිනීගේ අවසන් ප්‍රසංග චාරිකාව. පළමුව, ඔහු ඇන්ටෝනියා සහ ඔහුගේ පුතා සමඟ වියානා වෙත යයි. වියානාහිදී, නිකොලෝ "ඔස්ට්‍රියානු ගීයේ වෙනස්කම්" රචනා කරන අතර "වැනීසියේ සැණකෙළිය" පිළිසිඳ ගනී.
• අගෝස්තු 1829 - පෙබරවාරි 1831 - ජර්මනිය.
• 1830 වසන්තය - වෙස්ට්ෆාලියාහිදී, පගානිනි තමාට බාරොන් යන පදවිය මිලදී ගනී. නිකොලෝ මෙය කරන්නේ ඔහුගේ පුතා වෙනුවෙන්, මාතෘකාව ඔහුට උරුම වන බැවිනි. මෙම සිදුවීමෙන් පසු, පගානිනී මාස හයක් ප්‍රසංග වලින් විවේක ගනී. ඔහු හතරවන ප්‍රසංගය සම්පූර්ණ කරයි, පස්වන ප්‍රසංගය පාහේ අවසන් කරයි, “ලව් ගැලන්ට් සොනාටා” රචනා කරයි.
• 1831 පෙබරවාරි - ප්රංශය. වෙනත් තැන්වල මෙන්ම, Nicolo Paganini ගේ රංගනයන් අති සාර්ථකයි. වැඩි වැඩියෙන්, ඔහුගේ ප්‍රසංගවලදී, සංගීත ian යා ගිටාර් වාදනය සමඟ වාදනය කරයි.
• 1836 දෙසැම්බර් - පගානිනී ප්‍රසංග තුනක් ලබා දෙන ලස්සනයි. ඔහුගේ සෞඛ්‍යය වේගයෙන් පිරිහෙමින් පවතී.
• 1839 ඔක්තෝබර් - පගානිනි අවසන් වරට ජෙනෝවා වෙත පැමිණේ. ඔහු ඉතා දුර්වලයි.
• 1840 මැයි 27 - Nicolo Paganini නයිස්හිදී මිය ගියේය.

නිකොල් පගානිනි (උපත ඔක්තෝබර් 27, 1782) ඉතාලි වයලීන වාදකයෙක් සහ නිර්මාපකයෙකි.

ඉතාලි virtuoso වයලීන වාදකයෙකු සහ නිර්මාපකයෙකු වන Niccolo Paganini 1782 ඔක්තෝබර් 27 වන දින ජෙනෝවා (ඉතාලිය) නගරයේ කුඩා වෙළෙන්දෙකුගේ පවුලක උපත ලැබීය.

තරුණ සංගීතඥයා ඉතාලි නගර වන ෆ්ලෝරන්ස්, පීසා, ලිවෝර්නෝ, බොලොග්නා සහ මිලාන් යන නගරවල ඉතා සාර්ථක ලෙස රඟ දැක්වීය.1801 සිට 1804 දක්වා පගානිනි ටස්කනි හි ජීවත් විය. ඒකල වයලීනය සඳහා සුප්‍රසිද්ධ කැප්‍රිචි නිර්මාණය අයත් වන්නේ මෙම කාල පරිච්ඡේදයට ය.

1805 දී, ඔහුගේ ප්‍රසංගයේ උච්චතම අවස්ථාව වන විට, සංගීත ian යා ඔහුගේ ප්‍රසංග කටයුතු ලුකා හි කුටි පියානෝ වාදකයෙකු සහ වාදක කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස උසාවි සේවයට වෙනස් කළ නමුත් 1808 දී ඔහු නැවත ප්‍රසංගවලට පැමිණියේය.

1811 දී ඔහු වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා ඩී මේජර් ප්‍රසංගයෙන් පළමු ප්‍රසංගය ද, 1826 දී වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා බී මයිනර් හි දෙවන ප්‍රසංගය ද රචනා කළේය.

වාදන විලාසයේ මුල් පිටපත, උපකරණය හිමිකර ගැනීමේ පහසුව ඉක්මනින්ම ඔහුට ඉතාලිය පුරා කීර්තියක් ගෙන දුන්නේය. Paganini නැවත නැවතත් La Scala රඟහලේදී රඟ දැක්වීය.

1828 සිට 1834 දක්වා ඔහු යුරෝපයේ විශාලතම නගරවල ප්‍රසංග සිය ගණනක් ලබා දුන් අතර එමඟින් නිර්මාපකයින් වන Franz Schubert, Robert Schumann, Frederic Chopin, Gioacchino Rossini, කවියෙකු වන Heinrich Heine, ලේඛකයින් Johann Goethe, Honore Balzac, Theonor Balzoff යන අයගේ උද්යෝගිමත් තක්සේරුවක් ඇති විය. Paganini සංසිද්ධිය නිර්මාපකයෙකු වන Franz Liszt ගේ කාර්යයට දැඩි බලපෑමක් ඇති කළේය, ඔහු ඉතාලි මාස්ටර්ගේ කාර්ය සාධනය "අද්භූත ආශ්චර්යයක්" ලෙස හැඳින්වීය.

1834 දී පගානිනීගේ නිර්මාණාත්මක මාවත හදිසියේම බාධා ඇති වූ අතර, එයට හේතු වූයේ සංගීත ian යාගේ අසාර්ථක සෞඛ්‍යය සහ ඔහුගේ රූපය වටා ඇති වූ මහජන අපකීර්තිය ය. ඔහු 1837 දී බරපතල ලෙස රෝගාතුර වූ මිනිසෙක් ලෙස ජෙනෝවා හි සිය මව්බිමට පැමිණියේය.

ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන දිනවල, පගානිනී දරුණු කැස්සකින් වද හිංසාවට ලක් වූ අතර, එම නිසා සංගීත ian යාට කෑමට හා කතා කිරීමට නොහැකි විය - ඔහු තම ඉල්ලීම් කඩදාසි කැබලි මත ලිවීය. පගානිනී 1840 මැයි 27 වන දින නයිස්හිදී මිය ගියේය. පගානිනිගේ මරණයෙන් පසු, පාප් කියුරියා දිගු කලක් ඉතාලියේ ඔහුගේ භූමදානය සඳහා අවසර ලබා දුන්නේ නැත. වසර ගණනාවකට පසුව, 1876 දී, සංගීතඥයාගේ අළු පර්මා වෙත ගෙන ගොස් එහි තැන්පත් කරන ලදී.

Antonio Stradivari, Guarneri සහ Amati පවුල් විසින් සාදන ලද අගනා වයලීන එකතුවක් Paganini සතුව තිබූ අතර, Giuseppe Guarneri ඔහුගේ වඩාත්ම ආදරණීය සහ සුප්‍රසිද්ධ වයලීනය ජෙනෝවා නගරයට දායාද කළේය.

නිකොලෝ පගානිනි යන නම සංගීත ප්‍රසංගයේ ඉහළම දක්ෂතාවයේ සංකේතයක් බවට පත්ව ඇත, ඔහු නවීන වයලීන තාක්‍ෂණයේ අඩිතාලම දැමීය, පියානෝ වාදනය සහ සංගීත භාණ්ඩ කලාවේ වර්ධනයට බලපෑම් කළේය. පගානිනී ප්‍රධාන නිර්මාපකයෙකු ද වූ අතර, සංගීත රොමැන්ටික්වාදයේ ආරම්භකයෙකි. විශේෂයෙන් ජනප්‍රිය වන්නේ ඔහුගේ වයලීන ඒකල 24 කැප්‍රික්සි, වයලීනය සහ වාදක සඳහා ප්‍රසංග දෙකක්. වයලීනය, වාදන සංගීත කණ්ඩායම් සහ ගිටාර් සඳහා විවිධ කෑලි සහ විවිධ කොටස් ද ඔහු සතුය. ශ්රේෂ්ඨතම වයලීන වාදකයාගේ බොහෝ වයලීන කෘති සකස් කරන ලද්දේ ෆ්රාන්ස් ලිස්ට්, රොබට් ෂූමන්, ජොහැන්නස් බ්රාහ්ම්ස්, සර්ජි රච්මනිනොව් විසිනි. නිකොලෝ පගානිනීගේ රූපය "ෆ්ලොරෙන්ටයින් නයිට්ස්" කතාවේ හෙන්රිච් හයින් විසින් අල්ලා ගන්නා ලදී.

විවෘත මූලාශ්රවල තොරතුරු මත පදනම්ව ද්රව්ය සකස් කර ඇත

විශිෂ්ට ඉතාලි virtuoso වයලීන වාදකයෙක්, නිර්මාපකයෙක්

කෙටි චරිතාපදානය

නිකොලෝ පගානිනි(ඉතාලි නිකොලෝ පගානිනි; ඔක්තෝබර් 27, 1782, ජෙනෝවා - මැයි 27, 1840, නයිස්) - ශ්‍රේෂ්ඨ ඉතාලි virtuoso වයලීන වාදකයෙක්, නිර්මාපකයෙක්.

කලින් අවුරුදු

නිකොලෝ පගානිනි ඇන්ටෝනියෝ පගානිනි (1757-1817) සහ තෙරේසා බොකියාඩෝගේ තුන්වන දරුවා වූ අතර ඔවුන්ට දරුවන් හය දෙනෙක් සිටියහ. ඔහුගේ පියා වරෙක පැටවුම්කරුවෙකු වූ අතර පසුව වරායේ සාප්පුවක් තිබූ අතර නැපෝලියන්ගේ නියෝග මත සිදු කරන ලද ජෙනෝවා ජන සංගණනයේදී ඔහු "මැන්ඩලින් රඳවනය" ලෙස හැඳින්වේ.

පිරිමි ළමයාට වයස අවුරුදු පහක් වන විට, ඔහුගේ පියා තම පුතාගේ හැකියාවන් දුටු විට, ඔහුට සංගීතය ඉගැන්වීමට පටන් ගත්තේය, පළමුව මැන්ඩලින් සහ වයස අවුරුදු හයේ සිට වයලීනය. සංගීත ian යාගේම මතක සටහන් වලට අනුව, ඔහු නිසි කඩිසරකමක් නොදැක්වුවහොත් ඔහුගේ පියා ඔහුට දැඩි ලෙස දඬුවම් කළ අතර, මෙය පසුව ඔහුගේ දුර්වල සෞඛ්‍යයට බලපෑවේය. කෙසේ වෙතත්, නිකොලෝ විසින්ම සංගීත භාණ්ඩයට වඩ වඩාත් ඇලුම් කළ අතර, සවන්දෙන්නන් මවිතයට පත් කරන තවමත් නොදන්නා ශබ්ද සංයෝජන සොයා ගැනීමට බලාපොරොත්තුවෙන් වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කළේය.

පිරිමි ළමයෙකු ලෙස, ඔහු වයලීනය සඳහා කෘති කිහිපයක් (සංරක්ෂිත නොවේ) ලියා ඇත, ඒවා දුෂ්කර වූ නමුත් ඔහුම ඒවා සාර්ථකව ඉටු කළේය. වැඩි කල් නොගොස්, නිකොලෝගේ පියා තම පුතාව වයලීන වාදක ජියෝවානි සර්වෙටෝ (Giovanni Cervetto) ඉගෙනීමට යැව්වා. Giovanni Cervetto) ඔහු සර්වෙටෝ සමඟ ඉගෙන ගත් බව පගානිනි විසින්ම කිසි විටෙකත් සඳහන් නොකළ නමුත් ඔහුගේ චරිතාපදානයන් වන ෆෙටිස්, ගර්වසෝනි මෙම කරුණ සඳහන් කරයි. 1793 සිට නිකොලෝ ජෙනෝස් පල්ලිවල දිව්‍යමය සේවාවන්හි නිතිපතා සෙල්ලම් කිරීමට පටන් ගත්තේය. එකල ජෙනෝවා සහ ලිගුරියාහි පල්ලිවල අධ්‍යාත්මික පමණක් නොව ලෞකික සංගීතය ද රඟ දැක්වීමේ සම්ප්‍රදායක් තිබුණි. වරක් ඔහු තරුණ සංගීත ian යාට උපදෙස් දීමට භාරගත් නිර්මාපකයෙකු වන ෆ්‍රැන්සෙස්කෝ ග්නෙකෝ (ෆ්‍රැන්සෙස්කෝ ග්නෙකෝ) අසා සිටියේය. එම වසරේම, ඔහු සංගීත කණ්ඩායමේ ප්‍රධානියා වූ සැන් ලොරෙන්සෝ ආසන දෙව්මැදුරේ සෙල්ලම් කිරීමට නිකොලෝට ආරාධනා කළ Giacomo Costa විසින් පුහුණු කරන ලදී. පගානිනි පාසැලට ගියාදැයි නොදනී, සමහරවිට ඔහු පසුව කියවීමට හා ලිවීමට ඉගෙන ගත්තේය. වැඩිහිටි වියේදී ලියන ලද ඔහුගේ ලිපිවල අක්ෂර වින්‍යාස දෝෂ ඇත, නමුත් ඔහුට සාහිත්‍යය, ඉතිහාසය, මිථ්‍යා කතා පිළිබඳ යම් දැනුමක් තිබුණි.

පළමු ප්‍රසිද්ධ ප්‍රසංගය (හෝ, ඔවුන් පැවසූ පරිදි, ඇකඩමිය) නිකොලෝ 1795 ජූලි 31 වන දින Sant'Agostino හි Genoese රඟහලේදී ලබා දුන්නේය. ඔහුගෙන් ලැබෙන ආදායම ප්‍රසිද්ධ වයලීන වාදකයෙකු සහ ගුරුවරයෙකු වූ ඇලෙස්සැන්ඩ්‍රෝ රෝලා සමඟ අධ්‍යයනය කිරීම සඳහා පගානිනීගේ පර්මා වෙත ගිය ගමන සඳහා අදහස් කරන ලදී. මෙම ප්‍රසංගයට නිකොලෝගේ "Variations on a Theme of Carmagnola" ඇතුළත් වූ අතර, එය එවකට ප්‍රංශ ගැති වූ Genoese මහජනතාව සතුටු කිරීමට නොහැකි විය. එම වසරේම දානපතියෙකු වූ Marquis Gian Carlo Di Negro නිකොලෝ සහ ඔහුගේ පියා ෆ්ලෝරන්ස් වෙත රැගෙන ගියේය. මෙහිදී පිරිමි ළමයා වයලීන වාදකයෙකු වන සැල්වටෝර් ටින්ටි වෙත සිය "විචල්‍යයන් ..." ඉදිරිපත් කළ අතර, ඔහු සංගීත ian කොනෙස්ටබයිල්ගේ පළමු චරිතාපදානයට අනුව, තරුණ සංගීත ian යාගේ ඇදහිය නොහැකි දක්ෂතාවයෙන් පහර වැදී ඇත. Florentine රඟහලේදී නිකොලෝ විසින් පවත්වන ලද ප්‍රසංගයක් පර්මා වෙත සංචාරයක් සඳහා අතුරුදහන් වූ අරමුදල් රැස් කිරීමට හැකි විය. පගානිනීගේ පියා සහ පුතා රෝල් වෙත පැමිණි දිනයේ, දෙවැන්නා අසනීප වූ අතර කිසිවෙකු බැලීමට ගියේ නැත. රෝගී පුද්ගලයාගේ නිදන කාමරයට යාබද කාමරයේ, මේසය මත රෝලාගේ ප්‍රසංගයේ ෂීට් සංගීතය සහ වයලීනය විය. නිකොලෝ වාද්‍ය භාණ්ඩය ගෙන පෙර දින ඔහු නිර්මාණය කළ කෑල්ල පත්‍රයෙන් වාදනය කළේය. පුදුමයට පත් වූ රෝලා අමුත්තන් වෙතට ගොස් පිරිමි ළමයෙකු තම ප්‍රසංගය වාදනය කරන බව දුටු විට ඔහුට තවදුරටත් කිසිවක් ඉගැන්විය නොහැකි බව ප්‍රකාශ කළේය. නිර්මාපකයාට අනුව, පගානිනී ෆර්ඩිනැන්ඩෝ පේර්ගෙන් උපදෙස් ලබා ගත යුතුව තිබුණි. පර්මා හි පමණක් නොව, ෆ්ලෝරන්ස් සහ වැනීසියේ ඔපෙරා වේදිකා ගත කිරීමට කාර්යබහුල වූ පේර්, පාඩම් සඳහා වෙලාවක් නොමැතිව තරුණ වයලීන වාදකයා සෙලිස්ට් ගැස්පේර් ගිරෙට්ටිට නිර්දේශ කළේය. Ghiretti සමගිය සහ ප්‍රතිවිරෝධය පිළිබඳ Paganini පාඩම් ලබා දුන්නේය; මෙම පාඩම් අතරතුර, නිකොලෝ, ගුරුවරයෙකුගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ, පෑන සහ තීන්ත පමණක් භාවිතා කරමින්, "හඬ හතරේ ෆියුගස් 24" රචනා කළේය. 1796 සරත් සෘතුවේ දී නිකොලෝ නැවත ජෙනෝවා වෙත පැමිණියේය. මෙන්න, Marquis Di Negro ගේ නිවසේ, Paganini විසින් ප්‍රසංග චාරිකාවක යෙදී සිටි Rodolphe Kreutzer ගේ ඉල්ලීම පරිදි පත්‍රයේ ඇති දුෂ්කරම කොටස් ඉදිරිපත් කළේය. සුප්‍රසිද්ධ වයලීන වාදකයා පුදුමයට පත් වූ අතර "මෙම තරුණයාට අසාමාන්‍ය කීර්තියක් පුරෝකථනය කළේය."

1797 ආරම්භයේදී, පගානිනී සහ ඔහුගේ පියා පළමු ප්‍රසංග චාරිකාව සිදු කළ අතර, මිලාන්, බොලොග්නා, ෆ්ලෝරන්ස්, පීසා, ලිවෝර්නෝ ඔවුන්ගේ ගමන් මාර්ගයට ඇතුළත් විය. ලිවර්නෝහිදී, නිකොලෝ ප්‍රසංග කිහිපයක් ලබා දුන් අතර, ඉතිරි කාලය ඔහු තම තාක්‍ෂණය වැඩිදියුණු කිරීමට කැප කළ අතර ගුරුවරුන් නොමැතිව තනිවම ඉගෙන ගත්තේය. ඔහුට අනුව, මෙම නගරයේදී ඔහු ස්වීඩන් ආධුනික සංගීත ian යෙකුගේ ඉල්ලීම පරිදි බාසූන් සඳහා සංගීතය ලිවීය, මෙම මෙවලම සඳහා දුෂ්කර කාර්යයන් නොමැතිකම ගැන පැමිණිලි කළේය. සතුරුකම් හේතුවෙන්, සංචාරයට බාධා කිරීමට සිදු වූ අතර, පගානිනි නැවත ජෙනෝවා වෙත පැමිණි අතර, ඉක්මනින්ම, මුළු පවුල සමඟම, ඔහු පොල්සෙවෙරා නිම්නයේ පිහිටි තම පියාගේ නිවසට පිටත් විය. මෙහිදී ඔහු රංගනයේ සහ රචනා කිරීමේ කුසලතා වැඩි දියුණු කළේය. පගානිනි තමා වෙනුවෙන්ම නිර්මාණය කර ගත් අතර 17 වන සියවසේ වයලීන වාදක වෝල්ටර්ගේ ව්‍යායාම වලට සමාන සංකීර්ණ අභ්‍යාස සිදු කළේය. අතීතයේ ස්වාමිවරුන්ගේ ශිල්පීය ක්‍රම අනුගමනය කිරීමෙන් පසු, පගානිනි සංක්‍රාන්ති, ස්ටැකැටෝ, පීසිකැටෝ (පරිමාණ, සරල සහ ද්විත්ව ට්‍රිල් සහ හාර්මොනික්ස් ඇතුළුව), අසාමාන්‍ය ස්වර, විසංයෝජනවල ක්‍රියාකාරීත්වය වෙහෙස නොබලා වැඩිදියුණු කළ අතර ශබ්දය නිවැරදිව උකහා ගැනීමට උත්සාහ කළේය. ඉහළම වේගය. ඔහු සම්පූර්ණයෙන්ම වෙහෙසට පත් වන තුරු දිනකට පැය ගණනාවක් ව්‍යායාමවල නිරත විය.

ස්වාධීන වෘත්තියක ආරම්භය. ලුකා

1801 දී, පගානිනි කෙරෙහි ඔහුගේ පියාගේ භාරකාරත්වය අවසන් විය. ඔහු 1800 දෙසැම්බරයේ මොඩෙනාහිදී සිය ප්‍රසංග ක්‍රියාකාරකම් නැවත ආරම්භ කළේය. කැපී පෙනෙන වයලීන වාදකයෙකු ලෙස ඔහුගේ කීර්තිය අසාමාන්‍ය ලෙස වර්ධනය විය. 1801 සරත් සෘතුවේ දී ඔහු ලුකා වෙත පැමිණියේය. Lucca ආසන දෙව්මැදුරේ Paganini විසින් කරන ලද කථා දෙකක් මහජනතාව විසින් උද්යෝගයෙන් පිළිගනු ලැබීය. දේශීය අතින් ලියන ලද Lucca Literary Mixture සඟරාවේ, "Genoese Jacobin" ලෙස හැඳින්වෙන Paganini, ගුරුවරයෙකු ලෙස උපහාර පුද කරන ලදී, නමුත් පණිවිඩයේ කතුවරයා කුරුළු ගායනය අනුකරණය කිරීමට ආසන දෙව්මැදුරේ ඉඩක් නොමැති බව අප්‍රසාදයෙන් පෙන්වා දුන්නේය. නළාවක, නළාවක, හොරණෑවක ශබ්දය, ප්‍රේක්ෂකාගාරයට කොතරම් තදින් වැදුණද යත්, "සියල්ලන්ම සිනාසෙමින්, භාණ්ඩයේ දක්ෂතාවය සහ චතුර බව අගය කළහ." 1801 දෙසැම්බරයේදී පගානිනීට ලුකා ජනරජයේ පළමු වයලීනය තනතුර ලැබුණි. ඔහු මෙම නගරයේ වසර කිහිපයක් ගත කළේය. නිර්මාපකයෙකු වන ඩොමිනිකෝ ක්විලිසිගේ පුත් බර්ටොලමියෝට අනුව, පගානිනි ද ලුකාහි ඉගැන්වූ අතර වාද්‍ය වෘන්දයේ සංගීත ians යන් සමඟ වැඩ කළේය. සමහර විට පගානිනිගේ බරපතලම ආදර උනන්දුව ලුකා යුගය සමඟ සම්බන්ධ වේ. සංගීත ian යාගේ මුළු ජීවිත කාලයම සඟවා ගත් උතුම් කාන්තාවක් ඔහු සමඟ ඔහුගේ ටස්කන් වතුයායේ විශ්‍රාම ගියේය. පගානිනී වසර තුනක් එහි කෘෂිකර්මාන්තය කරමින් ජීවත් වූවාය. ඔහු ගිටාරය වාදනය කිරීමට ආශාවක් ඇති කර ගත් අතර, මෙම සංගීත භාණ්ඩය සහ වයලීනය සඳහා Sonatas 12 ක් ලිවීය (Op. 2 සහ 3). පගානිනිගේ මතක සටහන් වලට අනුව, ස්වාධීන ජීවිතයේ පළමු අවස්ථාව, කාන්තාවන් කෙරෙහි ඇති ආශාවට අමතරව, ඔහු කාඩ් ක්‍රීඩාවට ආදරය කළේය. බොහෝ විට ඔහුට සියල්ල අහිමි වූ අතර "මාව බේරා ගත හැක්කේ මගේම කලාවට පමණි", නමුත් ඔහු සූදුව අත්හැරීමට සමත් වූ අතර නැවත කිසි දිනෙක කාඩ්පත් ස්පර්ශ නොකළේය. ටික වේලාවකට Paganini Lucca හැර ගොස් Genoa වෙත ආපසු ගියේය. එලිසා බොනපාට් විසින් ඔහුට නැවත ටස්කනි වෙත ආරාධනා කරන ලද අතර, ඇයගේ සොහොයුරාට ස්තූතිවන්ත වන අතර, පියෝම්බිනෝ, ලුකා, මැස්සා, කැරරා සහ ගාර්නියාෆෝ කුමරිය බවට පත්විය. පගානිනීට "උසාවි virtuoso" යන පදවිය ලැබුණු අතර ඒ සමඟම කුමරියගේ පුද්ගලික ආරක්ෂකයාගේ නායකයා ලෙස පත් කරන ලදී. කුඩා වැටුපකට, ඔහු කුමරියගේ පෞද්ගලික සංගීතඥයාගේ රාජකාරි ඉටු කළේය, ප්‍රසංග පැවැත්වීය, නිතිපතා ප්‍රසංග සංවිධානය කළේය, කුමරුට වයලීන පාඩම් දුන්නේය. පගානිනි විසින්ම පවසන පරිදි, ඒ වන විට ඔහු එලිසා සමඟ අනියම් සම්බන්ධයක් පැවැත්වීය.

1808-1812 වසර. ටියුරින්, ෆ්ලෝරන්ස්

1808 දී පගානිනී දිගු නිවාඩුවක් ලබා ප්‍රසංග සමඟ ඉතාලියට ගියේය. ක්‍රමක්‍රමයෙන් ඔහු තමාගේම, අනෙකුත් වයලීන වාදකයින්ට වඩා වෙනස්, රංග ශෛලියක් ගොඩනගා ගත්තේය. ඔහු ප්‍රසංග අතරතුර ඔහුගේ අසාමාන්‍ය පෙනුම සහ හැසිරීම නිසා ප්‍රසිද්ධියට පත් විය. ඔහුගේ ප්‍රසංගවල ශාලා පුරවා ඇත්තේ උසස් කලා රසවිඳින්නන් විසින් පමණක් නොව, පගානිනි විසින් නිරූපණය කරන ලද බාහිර බලපෑම් සහ ඇදහිය නොහැකි ක්‍රීඩා ශිල්පීය ක්‍රම මගින් ආකර්ෂණය වූ මහජනතාව විසිනි. ඔහු තමාවම අභිරහස් ලෙස තබා ගත් අතර මුලදී ඔහු ගැන අතිශයින් අපූරු කටකතා පැතිරීම නතර කළේ නැත. ලිවෝර්නෝ හි එක් ප්‍රසංගයකට පෙර, ඔහු තම කකුලට තුවාල වූ අතර, කොර වී, වේදිකාවට ගියේය. ශාලාවේ සිනහවක් ඇති වූ අතර, සංගීත ශාලාවෙන් ඉටිපන්දම් වැටෙන විට, ඔවුන් මිත්රශීලී සිනහවක් දක්වා වර්ධනය විය. පගානිනී, කෙළින් මුහුණ තබාගෙන, වාදනය කිරීමට පටන් ගත් නමුත්, හදිසියේම වයලීනය මත නූලක් කැඩී ගියේය, නතර නොවී, ඔහු ප්‍රසංගය දිගටම කරගෙන ගොස් අත්පොළසන් කුණාටුවක් ඉරා දැමීය. තුනේ පමණක් නොව දෙකේ ද එක නූලක ද ක්‍රීඩා කිරීම ඔහුට අලුත් දෙයක් නොවීය. එබැවින්, එලිසා බොනපාට්ගේ මළුවෙහි සේවය කරන අතරතුර, ඔහු A සහ ​​E නූල් සඳහා "ආදරණීය දර්ශනය" නාට්‍යය ලියා රඟ දැක්වීය, පසුව, අධිරාජ්‍යයාගේ උපන්දිනයේදී, G string "නැපෝලියන්" සඳහා Sonata. පගානිනී පෝලීන් බොනපාට්ගේ ටියුරින් මළුවෙහි යම් කාලයක් ගත කළේය. මෙහිදී ඔහු බෝර්ගීස් කුමරියගේ සංගීත කළමනාකරු ෆෙලිස් බ්ලැන්ගිනි සමඟ මිතුරු විය. බ්ලැන්ගිනි පගානිනීගේ දැඩි රසිකයෙක් බවට පත් විය. පැරිසියේ මිතුරන්ට ලියූ එක් ලිපියක ඔහු නිකොලෝ ගැන කතා කරන්නේ මෙසේය.

“ඔහුගේ උදාර රංගනයෙන් මතු කරන චමත්කාරය කිසිවකුට වචනවලින් ප්‍රකාශ කළ නොහැක. යථාර්ථයේ දී මෙවැනි දෙයක් අසන්නට ලැබේ යැයි කිසිවකු සිහිනෙන්වත් නොසිතන්නට ඇත. ඔබ ඔහු දෙස බලන විට, ඔහුට ඇහුම්කන් දෙන විට, ඔබ කැමැත්තෙන් අඬන විට හෝ සිනාසෙන විට, ඔබ නොදැනුවත්වම අධිමානුෂික දෙයක් ගැන සිතයි. අනෙකුත් වයලීන වාදකයින් සමඟ, ඔහුට පොදුවේ ඇත්තේ වයලීනයක් සහ දුන්නක් පමණි.

1808 දෙවන භාගයේදී, එලිසා බොනපාට්ගේ ආරාධනයෙන් පගානිනි ෆ්ලෝරන්ස් වෙත පැමිණියේය. Luigi Picchianti, Paganini ගේ පළමු චරිතාපදාන රචකයා වන Conestabile ට පැවසුවේ සංගීතඥයා ෆ්ලොරන්ස් හි නැවතී සිටියදී සිදු වූ සිදුවීමක් ගැන, ඔහුගේ සුවිශේෂී කුසලතාව සම්පූර්ණයෙන්ම විදහා දක්වයි. පගානිනී වාදනය කිරීමට නියමිතව තිබුණේ එක් රාජ සභිකයන්ගේ නිවසේ, පියානෝව වන හේඩ්න්ගේ සොනාටා වාදනය සඳහා ය. සංගීතඥයා බොහෝ ප්‍රමාද වී ඇති අතර, ඔහු පැමිණි විට, අසන්නන් තවත් බලා සිටීමට ඉඩ නොදී, ඔහු වයලීනයේ සුසර කිරීම පරීක්ෂා නොකර වාදනය කිරීමට පටන් ගත්තේය. ඔහු තම අභිමතය පරිදි වැඩිදියුණු කළ කරුණාව හඳුන්වා දෙමින් විශිෂ්ට ලෙස ක්‍රීඩා කළේය. කෘතියේ පළමු කොටසෙන් පසු, වයලීනයේ "ලා" පියානෝවේ "ලා" ට වඩා සම්පූර්ණ ස්වරයකින් වෙනස් වන බව පගානිනී සොයා ගත්තේය. සංගීතය පිළිබඳ මනා දැනුමක් ඇති පිචියන්ටි, ඔහුගේම පිළිගැනීමෙන් පුදුමයට පත් විය: සොනාටා හි නිවැරදි කාර්ය සාධනය සඳහා, වයලීනයේ එවැනි අත්තනෝමතික මනෝභාවයක් සමඟ, පගානිනිට මුළු ඇඟිලි ගැසීමම ක්ෂණිකව නැවත කිරීමට සිදු වූ නමුත් ප්‍රේක්ෂකයින් එය දුටුවේ නැත. කිසිවක්.

1812 අවසානයේ ඔහු තමාට බර වූ උසාවි සේවයෙන් ඉවත් වී ෆ්ලෝරන්ස් හැර ගියේය.

විදේශ සංචාර

1813 දී පමණ, සංගීතඥයා La Scala හි Vigano-Süssmeier ගේ මුද්‍රා නාට්‍යයක් වන The Nut of Benevento හි එක් ප්‍රසංගයකට සහභාගී විය. ඔහුගේ පරිකල්පනයට හසු වූ මායාකාරියන්ගේ අසීමිත නර්තනයේ දර්ශනයෙන් දේවානුභාවයෙන්, පගානිනී ඔහුගේ කෘතියේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ එකක් බවට පත් වූ රචනයක් ලිවීය - "මායාකාරියන්", වයලීනය සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා "Nut Benevento" මුද්‍රා නාට්‍යයේ වෙනස්කම්. (සිව්වන තන්තුවෙහි වෙනස්කම්).

මෙම කෘතිය 1813 ඔක්තෝබර් 29 වන දින ලා ස්කාලා හි ඔහුගේ ඒක පුද්ගල ප්‍රසංගයේදී මංගල දර්ශනය විය. ලයිප්සිග් සංගීත පුවත්පතේ මිලාන් වාර්තාකරු වාර්තා කළේ මහජනතාව දැඩි කම්පනයට පත් වූ බවයි: සිව්වන නූලෙහි ඇති වෙනස්කම් සෑම කෙනෙකුම මවිතයට පත් කළ අතර සංගීත ian යා මහජනයාගේ හදිසි ඉල්ලීම පරිදි ඒවා නැවත නැවතත් කළේය. මෙයින් අනතුරුව, Paganini විසින් La Scala සහ Teatro Carcano හිදී සති හයක් තුළ ප්‍රසංග එකොළහක් ලබා දුන් අතර, The Witches නම් වූ වෙනස්කම් නොවරදවාම විශේෂ සාර්ථක විය.

ජර්මනිය, ප්රංශය සහ එංගලන්තය හරහා ගමන් කිරීමෙන් පසු Paganini ගේ කීර්තිය වැඩි විය. සංගීතඥයා සෑම තැනකම ඉතා ජනප්රිය විය. ජර්මනියේදී, ඔහු පරම්පරාගත වූ බාරොන් යන මාතෘකාව මිලදී ගත්තේය.

1808 දෙසැම්බර් 27 වන දින, මහා පෙරදිග මැසොනික් ලැගුම්හලේදී, පගානිනී විසින් ලන්චෙට්ටිගේ වචනවලට අනුව ඔහු විසින් ලියන ලද මැසොනික් ගීතිකාව ගායනා කරන ලදී. ලැගුම්හලේ ප්‍රොටෝකෝල පගානිනීගේ ෆ්‍රීමේසන්රි තහවුරු කළේය.

වයස අවුරුදු 34 දී, පගානිනී 22 හැවිරිදි ගායිකා ඇන්ටෝනියා බියන්චි ගැන උනන්දු වූ අතර, ඔහු ඒකල රංගනයක් සූදානම් කිරීමට උදව් කළේය. 1825 දී නිකොලෝ සහ ඇන්ටෝනියාට අචිලස් නම් පුතෙකු ලැබුණි. 1828 දී සංගීත ian යා තම පුතාගේ තනි භාරකාරත්වය ලබා ගනිමින් ඇන්ටෝනියා සමඟ වෙන් විය.

බොහෝ වැඩ කරමින්, පගානිනි එකින් එක ප්‍රසංග ලබා දුන්නාය. තම පුතාට යහපත් අනාගතයක් ලබා දීමට අවශ්‍ය වූ ඔහු විශාල ගාස්තු ඉල්ලා සිටි අතර ඔහුගේ මරණයෙන් පසු ඔහුගේ උරුමය ෆ්‍රෑන්ක් මිලියන ගණනක් විය.

නිරන්තර චාරිකා සහ නිරන්තර ප්‍රසංග සංගීත ian යාගේ සෞඛ්‍යය අඩපණ කළේය. 1834 සැප්තැම්බර් මාසයේදී පගානිනී සිය ප්‍රසංග ජීවිතය අවසන් කිරීමට තීරණය කර නැවත ජෙනෝවා වෙත පැමිණියේය. ඔහු නිරන්තරයෙන් අසනීප වූ නමුත් 1836 දෙසැම්බර් අවසානයේ ඔහු නයිස් හි ප්‍රසංග තුනක් සමඟ රඟ දැක්වීය.

ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම පගානිනීට නිදන්ගත රෝග රාශියක් තිබුණි. නිශ්චිත වෛද්‍ය සාක්ෂි නොමැති වුවද, ඔහුට මාර්ෆන් සින්ඩ්‍රෝමය තිබූ බව විශ්වාස කෙරේ. වයලීනය වාදකයා කීර්තිමත් වෛද්‍යවරුන්ගේ උපකාරය ලබා ගත්තද ඔහුට ඔහුගේ රෝගවලින් මිදීමට නොහැකි විය. 1839 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී, රෝගාතුරව හා අතිශයින් කලබල වූ පගානිනී අවසන් වරට ඔහුගේ උපන් ගම වන ජෙනෝවා වෙත පැමිණියේය.

ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන මාස කිහිපය තුළ ඔහු කාමරයෙන් පිටව ගියේ නැත, ඔහුගේ කකුල් නිරන්තරයෙන් රිදවන අතර රෝග තවදුරටත් සුව කළ නොහැකි විය. තෙහෙට්ටුව කෙතරම් බලවත් ද යත්, දුන්න අතට ගැනීමට නොහැකි විය, ඔහුගේ ශක්තිය ප්‍රමාණවත් වූයේ ඔහු අසල වැටී ඇති වයලීනයේ නූල් වලට ඇඟිලි ගැසීමට පමණි.

සංගීතය

පගානිනිගේ නම යම් අභිරහසකින් වට වී ඇති අතර, ඔහු විසින්ම දායක වූ ඔහුගේ ක්‍රීඩාවේ අසාමාන්‍ය රහස් කිහිපයක් ගැන කතා කරමින්, ඔහු හෙළි කරන්නේ ඔහුගේ වෘත්තීය ජීවිතය අවසානයේ පමණි. පගානිනීගේ ජීවිත කාලය තුළ, ඔහුගේ කෘති ඉතා ස්වල්පයක් මුද්‍රණය කරන ලද අතර, ඔහුගේ සමකාලීනයන් පැහැදිලි කළේ ඔහුගේ දක්ෂතාවයේ බොහෝ රහස් සොයා ගැනීමට කතුවරයාගේ බියෙනි. පගානිනීගේ පෞරුෂයේ අභිරහස් සහ අසාමාන්‍ය බව ඔහුගේ මිථ්‍යා විශ්වාස සහ අදේවවාදය පිළිබඳ උපකල්පනය අවුස්සන අතර, පගානිනි මියගිය නයිස් හි රදගුරුතුමා අවමංගල්‍ය උත්සවයක් ප්‍රතික්ෂේප කළේය. පාප්තුමාගේ මැදිහත් වීමෙන් පමණක් මෙම තීරණය වෙනස් කරන ලද අතර, මහා වයලීන වාදකයාගේ අළු අවසානයේ සාමය සොයා ගත්තේ 19 වන සියවසේ අගභාගයේදී පමණි.

පගානිනිගේ අසමසම සාර්ථකත්වය මෙම කලාකරුවාගේ ගැඹුරු සංගීත කුසලතාවයේ පමණක් නොව, අසාමාන්‍ය තාක්‍ෂණයේ, ඔහු වඩාත් දුෂ්කර ඡේදයන් සිදු කළ නිර්දෝෂී සංශුද්ධතාවයේ සහ ඔහු විසින් සොයා ගන්නා ලද වයලීන තාක්‍ෂණයේ නව ක්ෂිතිජවල ද පවතී. Corelli, Vivaldi, Tartini, Viotti යන අයගේ කෘතීන් මත වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කරමින්, වයලීනයේ පොහොසත් මාධ්යයන් තවමත් මෙම කතුවරුන් විසින් සම්පූර්ණයෙන්ම අනුමාන කර නොමැති බව ඔහු දැන සිටියේය. සුප්‍රසිද්ධ Locatelli "L'Arte di nuova modulazione" ගේ කාර්යය වයලීන තාක්ෂණයේ විවිධ නව බලපෑම් භාවිතා කිරීමේ අදහසට Paganini ගෙන ගියේය. විවිධ වර්ණ, ස්වභාවික හා කෘතිම හාර්මොනික්ස් පුළුල් භාවිතය, arco සමග pizzicato වේගයෙන් වෙනස් කිරීම, විස්මිත දක්ෂ හා විවිධ staccato භාවිතය, ද්විත්ව නෝට්ටු සහ කෝඩ් පුළුල් භාවිතය, දුන්නෙහි කැපී පෙනෙන විවිධ භාවිතය, G මත කාර්ය සාධනය සඳහා සංයුතිය string, නැපෝලියන්ගේ සොහොයුරිය වන එලිසා බසියෝචි කුමරිය වෙනුවෙන් කැප කර ඇත "ආදරණීය දර්ශනය" A සහ ​​E තන්තු වල - මේ සියල්ල ප්‍රේක්ෂකයින් පුදුමයට පත් කළ අතර, මෙතෙක් අසා නැති වයලීන බලපෑම් ගැන දැන හඳුනා ගත්හ. පගානිනී සැබෑ දක්ෂයෙක් වූ අතර, අතිශයින් දීප්තිමත් පෞරුෂයකින් හෙබි, ඔහුගේ වාදනය මුල් තාක්ෂණික ශිල්පීය ක්‍රම මත පදනම් වූ අතර, ඔහු නොවරදින සංශුද්ධතාවයෙන් සහ විශ්වාසයෙන් යුතුව ඉටු කළේය. පගානිනී සතුව වටිනා Stradivari, Guarneri, Amati වයලීන එකතුවක් තිබූ අතර, එයින් ඔහු Guarneri විසින් ඔහුගේ අපූරු සහ වඩාත්ම ආදරණීය සහ සුප්‍රසිද්ධ වයලීනය ඔහුගේ උපන් නගරය වන Genoa වෙත දායාද කළේය, වෙනත් කිසිදු කලාකරුවෙකු එය වාදනය කිරීමට අකමැති විය.

මහා ස්වාමියා වාදනය කළ වයලීනය ඔහුගේ මරණයෙන් පසු "පගානිනීගේ වැන්දඹුව" යන නම ලැබුණි.

කලා කෘති

• ඒකල වයලීනය සඳහා කැප්රිස් 25 ක්, Op.1, 1802-1817

• අංක 1, ඊ මේජර්
• අංක 2, බී සුළු
• අංක 3, ඊ බාල
• අංක 4, C සුළු
• බාලවයස්කාරයේ අංක 5
• අංක 6, G සුළු
• බාලවයස්කාරයේ අංක 7
• අංක 8, ඊ පැතලි මේජර්
• අංක 9, ඊ මේජර්
• අංක 10, G සුළු
• අංක 11, සී මේජර් හි
• අංක 12, පැතලි මේජර් එකක්
• B flat major හි අංක 13
• අංක 14, ඊ පැතලි මේජර්
• අංක 15, ඊ බාල
• අංක 16, G සුළු
• අංක 17, ඊ පැතලි මේජර්
• අංක 18, සී මේජර් හි
• අංක 19, ඊ පැතලි මේජර්
• අංක 20, D මේජර්
• අංක 21, A මේජර් හි
• එෆ් මේජර් හි අංක 22
• අංක 23, ඊ පැතලි මේජර්
• බාලවයස්කාරයේ අංක 24

බී මයිනර් සහ ඒ ලා මේජර් හි අංක 25

• වයලීනය සහ ගිටාරය සඳහා සොනාටා 6ක්, ඔප්. 2

• අංක 1, මේජර් එකේ
• අංක 2, සී මේජර් හි
• අංක 3, ඩී සුළු
• අංක 4, A මේජර් හි
• අංක 5, D මේජර්
• බාලවයස්කාරයේ අංක 6

වයලීනය සහ ගිටාර් ඔප් සඳහා සොනාටා 6ක්. 3

• අංක 1, මේජර් එකේ
• අංක 2, G මේජර්
• අංක 3, D මේජර්
• බාලවයස්කාරයේ අංක 4
• අංක 5, A මේජර් හි
• අංක 6, ඊ බාල

වයලීනය, ගිටාර්, වයලා සහ සෙලෝ සඳහා ක්වාටෙට් 15ක්, ඔප්. හතර

• බාලවයස්කාරයේ අංක 1
• අංක 2, සී මේජර් හි
• අංක 3, A මේජර් හි
• අංක 4, D මේජර්
• අංක 5, සී මේජර් හි
• අංක 6, D මේජර්
• අංක 7, ඊ මේජර්
• අංක 8, A මේජර් හි
• අංක 9, D මේජර්
• අංක 10, A මේජර් හි
• අංක 11, බී මේජර්
• බාලවයස්කාරයේ අංක 12
• අංක 13, එෆ් මයිනර් හි
• අංක 14, A මේජර් හි
• අංක 15, බාලවයස්කාරයේ

Violin Concerto No. 1, E flat major (වයලීනය කොටස D මේජර් වලින් ලියා ඇත, නමුත් එහි තන්තු සෙමිටෝන් ඉහළට සුසර කර ඇත), Op.6 (1817)

වයලින් ප්‍රසංග අංක 2 මයිනර්, "ලා කැම්පනෙල්ලා", ඔප්.7 (1826)

ඊ මේජර් හි වයලින් ප්‍රසංග අංක 3 (1830)

ඩී මයිනර් හි වයලින් ප්‍රසංග අංක 4 (1830)

වයලින් ප්‍රසංග අංක 5 බාල වයස්කාර (1830)

E මයිනර් (1815?) හි වයලින් ප්‍රසංග අංක 6, නිම නොකළ, අවසාන චලනය නොදන්නා

මේජර් එකේ ගිටාර් සහ වාදක වෘන්දය සඳහා ප්‍රසංගය

මායාකාරියන්(Franz Süssmeier ගේ The Nut of Benevento මුද්‍රා නාට්‍යයෙන් තේමාවක් මත වෙනස්කම්), Op. අට

"God Save the King" මත වෙනස්කම් සමඟ හැඳින්වීම, Op.9

වැනීසියේ කානිවල්(වෙනස්කම්), Op. දහය

concert allegro Moto Perpetuo, G major හි, Op. එකොළොස්

තේමාවක් මත වෙනස්කම් Non più Mesta, Op.12

තේමාවක් මත වෙනස්කම් දි තන්ති පැල්පිටි, Op.13

Genoese ජන ගීතයක සියලුම සුසර කිරීම් වල වෙනස්කම් 60ක් බරුකාබා Op. 14 (1835)

ඩී මේජර්, ඔප්. 17

Moto Perpetuo(පර්පෙචුවල් චලිතය) සී මේජර් වල

Cantabile සහ Waltz, Op. 19 (1824)

Grand Viola සඳහා Sonata (සමහර විට 1834)

පගානිනිගේ කෘති මත පදනම් වූ සංගීත කෘති

• I. බ්‍රහ්ම්ස්, පගානිනී තේමාවක් මත වෙනස්කම්.
• එස්.වී. රච්මනිනොව්, පගානිනීගේ තේමාව මත රැප්සෝඩි.
• F. Liszt විසින් අධ්‍යයන 6ක්.
• F. චොපින්, A-dur හි වෙනස්කම්, "සිහිවනය ද Paganini"
• R. Schumann, Paganini's caprices පිළිබඳ අධ්‍යයනය, Opus 3.
• Luigi Dallapiccola, Canonical Sonatina in E flat major on Paganini's Caprices, පියානෝව සඳහා
• Alfredo Casella, Paganiniana, වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා
• Witold Lutoslavsky, "Paganini හි තේමාව මත වෙනස්කම්", පියානෝ 2 ක් සඳහා (තේමාව - Caprice N. Paganini අංක 24).
• I. යා බර්කොවිච්. Paganini හි තේමාව පිළිබඳ Etudes (තේමාව - Caprice N. Paganini අංක 24).
• එන්. මිල්ස්ටයින්, "පගානිනියානා", වයලීන ඒකල සඳහා.
• G. Brehme, Paganiniana: Concert Etudes for Accordion, op. 52.
• "Aria" කණ්ඩායම, එකම නමේ ඇල්බමයේ "Playing with Fire" ගීතය (Caprice No. 24 විසින් බාලවයස්කාරයේ භාවිතා කර ඇත).
• "Grand Courage" කණ්ඩායම, "Paganini's Violin" ගීතය (Caprice No. 24 විසින් බාල වයස්කාරයෙකු විසින් භාවිතා කරන ලදී).
• ලෙනින්ග්‍රෑඩ් සමූහගත කිරීම, අවුරෝරා ඇල්බමයේ "පගානිනි" ගීතය
• P. Necheporenko, "Paganini හි තේමාව මත වෙනස්කම්", ඒකල balalaika සඳහා (තේමාව - Caprice N. Paganini අංක 24).

කලාව තුළ

• ඇනටෝලි Vinogradov.පොත "The Tale of the Turgenev Brothers. Condemnation of Paganini". - මින්ස්ක්: දෙවන අත් පොත. Mastatskaya සාහිත්යය, 1983. - (1936 නවකතාව "The Condemnation of Paganini").
• එලේනා Vorobieva."Chronicles of Arvanda. Legends of the Sleeping City" පොත. - ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්: ITD "SKIFIA", 2010. - ("The Burnt Road by Niccolo Paganini"). 2.
• ටැටියානා බර්ෆර්ඩ්.පොත "Nicolo Paganini. නිර්මාණශීලීත්වයේ ශෛලීය මූලාරම්භය". - ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්: N. I. Novikov විසින් නම් කරන ලද ප්රකාශන ආයතනය, 2010. - (සාරාංශය).
• Aria නම් රොක් සංගීත කණ්ඩායමේ සිව්වන ඇල්බමය Playing with Fire ලෙස හැඳින්වේ. ඇල්බමයේ මාතෘකාව බවට පත් වූ ගීතය පවසන්නේ පගානිනි තම ආත්මය යක්ෂයාට විකුණා ඇති බවයි.
• චෙක් කණ්ඩායම XIII stoleti විසින් Upir s houslemi ගීතය N. Paganini වෙත කැප කරන ලදී.

සිනමාවේ

• Das Dreimäderlhaus (1918). ජර්මනිය. Rayol Lang
• පගානිනි, ජර්මනියේ නිෂ්පාදිත, කොන්රාඩ් වීඩ්ට්, 1923
• Franz Schuberts letzte Liebe (1926) ජර්මනිය. ඔටෝ ෂ්මුල්.
• Die lachende Grille (1926) ජර්මනිය. හාන්ස් වසට්කෝ.
• Venedig (1929) ජර්මනියේ Paganini. Andreas Weisgerber.
• Gern hab "ich die Frau'n geküßt (1934) ජර්මනිය. Ivan Petrovich.
• කැස්ටා ඩිවා (1935) ඉතාලිය. Gualtiero Tumiati.
• ද ඩිවයින් ස්පාර්ක් (1935) එංගලන්තය. හියු මිලර්
• Fantastic symphony / La symphonie fantastique (1942) ප්‍රංශය. මොරිස් ෂුල්ට්ස්.
• Rossini / Rossini (1942) ඉතාලිය. සීසර් ෆැන්ටෝනි.
• Heavenly Music (1943) US. ෆ්‍රිට්ස් ෆෙල්ඩ්
• මතක තබා ගත යුතු ගීතයක් (1945) US. රොක්සි රොත්.
• The Magic Bow (1946) එංගලන්තය. ස්ටුවර්ට් ග්‍රේන්ජර්.
• Housle a sen (1947): Bohemian Rapture (1948) චෙකොස්ලොවැකියාව. කරෙල් ඩොස්ටල්.
• චොපින්ගේ යෞවනය / Mlodosc Chopina (1952) පෝලන්තය. Frantisek Jamry.
• Casta diva (1956) ඉතාලිය - ප්රංශය. ඩැනිලෝ බෙරාඩිනෙලි.
• Paganini (1969, USSR) යුක්ති සහගත කිරීම. Vsevolod Yakut
• Paganini / Paganini (1973) (FRG) Antonio Teba.
• Paganini / Paganini (1976) (ඉතාලිය) Tino Shirintsi.
• නිකොලෝ පගානිනි, යූඑස්එස්ආර්-බල්ගේරියාව, 1982 (චිත්‍රපටය පිළිබඳ තොරතුරු) ව්ලැඩිමීර් මිස්‍රියන්
• Spring Symphony / Frühlingssinfonie (1983) FRG. Gidon Kremer.
• Siegfried / Zygfryd (1986) පෝලන්තය. ක්රිස්ටෝෆ් නැවතුම.
• Paganini Horror / Paganini Horror - ඉතාලි ත්‍රාසජනක චිත්‍රපටය (1989). Luigi Cozzi.
• "පගානිනි", ඉතාලියේ සාදන ලද - ප්රංශය, 1989. ක්ලවුස් කිංස්කි රඟපෑවේය.
• නැපෝලියන් (2002) එංගලන්තය - ප්රංශය. රංගනයෙන් Julian Rakhlin.
• Moi, Hector Berlioz (2003) ප්‍රංශය. ක්ලෝඩ් ජොස්ටෝ.
• පගානිනි: යක්ෂයාගේ වයලීන වාදකයා (2013) ජර්මනිය, ඉතාලිය. ප්‍රකට වයලීන වාදක ඩේවිඩ් ගැරට්.

ප්රවර්ග: