අක්මාටෝවාගේ කෘතිය A. අක්මාටෝවාගේ කවියේ ඓතිහාසික මතකයේ තේමාව "Requiem Poem Requiem the historical පරිමාණය සහ කවියේ ඛේදවාචකය"

කවිය - විලාපය A.A. අක්මාටෝවා රුසියාවේ දරුණු ත්‍රස්තවාදයේ වසර ගණනාවක් සහ එහි අහිංසක වින්දිතයින් වෙනුවෙන් කැපවී සිටී. මෙම කවිය ලිවීම කවියාට වැදගත් අර්ථයක් විය. A. Akhmatova "Requiem" හි සැබෑ පදනම ගැන කතා කළේය, "පෙරවදනක් වෙනුවට" යනුවෙන් හැඳින්වෙන ගද්ය පෙරවදනෙහි එහි අරමුණ: "Yezhovshchina එම වසරවලදී, මම ලෙනින්ග්රාඩ්කා හි බන්ධනාගාර පෝලිම්වල මාස දාහතක් ගත කළෙමි. වරක්, කවුරුහරි මාව හඳුනා ගත්තා. එවිට මගේ පිටුපසින් සිටගෙන සිටි නිල් තොල් ඇති කාන්තාව, ඇත්ත වශයෙන්ම, කිසි විටෙකත් මගේ නම අසා නොතිබුණි, අප සියල්ලන්ගේම මෝඩ ගතියෙන් අවදි වී මගේ කනට ඇසුවා (එහි සිටි සියල්ලෝම මුමුණමින් කතා කළහ):

ඔබට මෙය විස්තර කළ හැකිද?

හා මම කිව්වා

එවිට ඇගේ මුහුණ පුරා සිනහවක් වැනි යමක් ගලා ගියේය.

ඛේදවාචකය තීව්‍ර වන ආකාරය, කවියා තම ජනතාව වෙනුවෙන් දක්වන වේදනාව මෙම කවියෙන් අපට පෙනේ. "Requiem" හි විවිධ කටහඬවල්: කවියා, ඉතිහාසඥයා, මව. ඛේදවාචකය විවිධ කෝණවලින් ආලෝකමත් කිරීමට, කාර්යයේ ඛේදජනක මෝස්තරයේ වර්ධනය නිරීක්ෂණය කිරීමට ඒවා උපකාරී වේ.

කවිය ගොඩනැගීම සංකීර්ණ, ඛණ්ඩනය වූ, විශේෂ චිත්තවේගීය ආතතියක් සමඟ සම්බන්ධ වේ. පුළුල් "කැපවීමෙන්" පසුව, කවියේ ලිපිනයන් හෙළිදරව් කරමින්, "හැඳින්වීම" අනුගමනය කරයි. එය, අත්අඩංගුවට ගත් අයගෙන් වෙන් වූ කාන්තාවන් සම්බන්ධයෙන් කටයුතු කරන "කැපවීම" මෙන් නොව, ඔවුන් වැලපෙන අයට, එනම් කඳවුරුවලට හෝ ක්‍රියාත්මක කිරීමට පිටත්ව යන අයට කෙලින්ම ආමන්ත්‍රණය කෙරේ.
මෙහි නගරයේ රූපය දිස්වන නමුත් එය කලින් අක්මාටෝවා පීටර්ස්බර්ග්ට වඩා තියුණු ලෙස වෙනස් වේ. එහි පෙර සුන්දරත්වය හා සමගිය නැත. මෙම නගරය යෝධ බන්ධනාගාරයක උපග්‍රන්ථයකි:

එය මා සිනාසෙන විටය
මළවුන් පමණි, මම සාමය ගැන සතුටු වෙමි
ඒ වගේම අනවශ්‍ය පෙන්ඩන්ට් එකකින් එල්ලිලා
ඔවුන්ගේ ලෙනින්ග්‍රෑඩ් සිරගෙවල් අසල.

"හඳුන්වා දීමෙන්" පසුව පමණක් "Requiem" හි නිශ්චිත තේමාව ශබ්ද කිරීමට පටන් ගනී - පුතා වෙනුවෙන් මවගේ කෑගැසීම. A. Akhmatova සමුගැනීමේ දර්ශනය පුළුල් අර්ථයක් ලබා දෙයි. තම පුතුට සමුදෙන ඇයගේ සිතේ ඇත්තේ තමා පමණක් නොව තම සිරගෙදර ළඟදීම මුණගැසෙන අයද ය. ක්‍රෙම්ලින් කුළුණු යට කෑගසන "විශිෂ්ට භාර්යාවන්" ගැන කතා කරන ඇය, කාලයාගේ ගැඹුරේ සිට වර්තමානය දක්වා විහිදෙන ලේ වැකි මාවත පෙන්වයි. මෙම ලේ වැගිරෙන මාර්ගය කිසි විටෙකත් නතර නොවේ. එකල එය තවත් පුළුල් විය.

එවිට, Requiem හි, lullaby වැනි තනුවක් හදිසියේම දිස් වේ. ඩොන් සමඟ සම්බන්ධ වූ ගායනයේ චේතනාව තවත්, ඊටත් වඩා භයානක චේතනාවක් සූදානම් කරයි - පිස්සුව, ව්‍යාකූලත්වය, මරණයට හෝ සියදිවි නසා ගැනීමට සම්පූර්ණ සූදානම:

දැනටමත් පිස්සු තටුව
ආත්මය අඩක් ආවරණය කරයි
සහ ගිනිමය වයින් බොන්න
සහ කළු මිටියාවතට ආරාධනා කරයි.

මවගේ සහ ඝාතනයට ලක් වූ පුත්‍රයාගේ තත්වය, ඛේදජනක ලෙස Requiem හි පැන නගින අතර, A. Akhmatova ගේ මනස තුළ අනිවාර්යයෙන්ම ශුභාරංචිය කුමන්ත්‍රණය සමඟ සහසම්බන්ධ විය. ඇය කවියේ විෂය පථය විශ්වීය විශ්ව පරිමාණයට පුළුල් කළාය. මෙම දෘෂ්ටි කෝණයෙන්, "කුරුසයේ ඇණ ගැසීම" කාව්‍යය කෘතියේ දාර්ශනික මධ්‍යස්ථානය ලෙස සැලකිය හැකිය. තම පුතා අහිමි වූ සෑම මවක්ම දෙවියන්ගේ මව හා සමානයි. කවියාට ජේසුස් වහන්සේගේ (සහ ඔහුගේ පුත්‍රයාගේ) කථාව ඇසෙන නමුත් මවගේ කටහඬ ඇසෙන්නේ නැත. තම පුතාගේ දුක් විඳීම සහ මරණය දැකීමෙන් ඇගේ තත්වය, ඇගේ වරදකාරි හැඟීම, ඇගේ බෙලහීනත්වය ප්රකාශ කළ හැකි වචන නොමැත. දෙවියන්ගේ මවගේ රූපය තුළ, ලෝකයේ සියලුම මව්වරුන් ඒකාබද්ධ වන අතර, ඔවුන්ගේ දරුවන් මරා දමනු ලැබේ. සහ යේසුස් නම් - මරණය, ඇය - දුක්: මහලු වයස, බිය, යාච්ඤා.

දෙවියන්ගේ මව සියවස් ගණනාවක් තිස්සේ අහිංසක ලෙස මිය යන සෑම දරුවෙකුටම වැලපෙමින් සිටින අතර, තම පුතා අහිමි වූ ඕනෑම මවක්, ඇයගේ වේදනාවේ තරම සමඟ ඇය වෙත ළඟා වේ. ඒ වගේම ගැලවීමක් නැහැ. ක්‍රමයෙන්, එපිලොග් දෙසට, කටහඬ ඒකාබද්ධ වේ: මවගේ සහ කවියාගේ කටහඬ වෙන් කළ නොහැකි ලෙස ශබ්ද කිරීමට පටන් ගනී.
කොටස් දෙකකින් සමන්විත උපමාව, මුලින්ම පාඨකයා නැවත තනුව වෙතට ගෙන ඒම සහ "කැපවීම" සහ "පෙරවදන" යන පොදු අර්ථය. මෙන්න අපි නැවතත් බන්ධනාගාර පෝලිමේ රූපය දකිමු, නමුත් දැනටමත් සාමාන්‍යකරණය කර ඇති, සංකේතාත්මක:

මුහුණු වැටෙන ආකාරය මම ඉගෙන ගත්තා,
ඇසිපිය යටින් බිය එබිකම් කරන හැටි.
කියුනිෆෝම් දෘඪ පිටු මෙන්
කම්මුල් මත දුක් වේදනා විදහා දක්වයි.

"Epilogue" හි දෙවන හා අවසාන කොටස රුසියානු සාහිත්යයේ ස්මාරකයේ සුප්රසිද්ධ තේමාව වර්ධනය කරයි. නමුත් ඒ.ඒ. අක්මාටෝවා, එය සම්පූර්ණයෙන්ම අසාමාන්ය, ගැඹුරින් ඛේදජනක පෙනුමක් ලබා ගනී. රුසියානු සහ ලෝක සාහිත්‍යයේ මින් පෙර කිසි දිනෙක කවියාගේ ස්මාරකයේ මෙතරම් අසාමාන්‍ය රූපයක් ඔහුගේ ඉල්ලීම පරිදි සිරගෙදර බිත්තිය අසල නොතිබුණි. මෙය දරුණු 30 ගණන්වල වධ හිංසාවට ලක් වූ මර්දනයට ගොදුරු වූ සියලු දෙනාගේ ස්මාරකයකි:

මෙන්න, මම පැය තුන්සියයක් සිටගෙන සිටි තැන,
අනික මට බෝල්ට් එක ඇරියෙ නැති තැන.
එවිට, සැපවත් මරණයකදී මෙන් මම බිය වෙමි
කළු මරස්ගේ ඝෝෂාව අමතක කරන්න.

A. Akhmatova විසින් "Requiem" යනු සැබවින්ම ජන කෘතියකි. කවිය වර්ධනය වන විට, ඛේදජනක චේතනාවන් ගැඹුරු වේ, පුළුල් වේ, සහ විශ්වීය පරිමාණයක් අත්පත් කර ගනී. එබැවින්, "එය මිනිසුන්ගේ ඛේදවාචකයක් විය, නමුත් ඔබේ රටේ එය මවගේ සහ පුතාගේ ඛේදවාචකයක් පමණි" යන කවිය ගැන සොල්සෙනිට්සින්ගේ අදහසට මම එකඟ නොවෙමි. "Requiem" යනු කවියාගේ ස්වයං චරිතාපදානය මිස ජන ඛේදවාචකයක් නොවන බව පවසමින් බ්‍රොඩ්ස්කි විසින් ද එවැනිම මතයක් ප්‍රකාශ කරයි.

එහෙත් මේ කවියෙන් එක් මවකගේ දුක පමණක් නොව ජාතික ඛේදවාචකයක් ද ප්‍රකාශ වූ බව මට පෙනේ. අක්මාටෝවා, "ක්‍රියා පදයෙන් මිනිසුන්ගේ හදවත් පුළුස්සා දැමීම" පිළිබඳ පුෂ්කින්ගේ සම්ප්‍රදාය දිගටම කරගෙන යන අතර, දැනටමත් අභිලේඛනයේ ඇයගේ ස්ථාවරය විවෘතව ප්‍රකාශ කරයි, ජීවිතයේ ඇගේ ප්‍රධාන භූමිකාව - රටේ ඛේදවාචකය තම ජනතාව සමඟ බෙදාගත් කවියෙකුගේ භූමිකාව.

මාතෘකාව: A.A. අක්මාටෝවා. කවිය "Requiem" කවියේ ඓතිහාසික පරිමාණය සහ ඛේදවාචකය.

ඉලක්කය: A.A. අක්මාටෝවාගේ කවිය සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම "Requiem.

කාර්යයන්: 1) කතුවරයා අනුගමනය කරන කේන්ද්‍රීය රූප, කතන්දර, ප්‍රධාන තේමාවන් උද්දීපනය කිරීම දක්වා සාමාන්‍ය අදහසක සිට කවියේ ප්‍රභේදයේ ප්‍රභවය විශ්ලේෂණය කිරීමට ඉගෙනීම දිගටම කරගෙන යන්න;

2) ගුරුවරයාගේ වචනය සවිඥානිකව අවබෝධ කර ගැනීමේ හැකියාව වර්ධනය කිරීම, ප්රධාන දෙය දැකීමට, සාමාන්යකරණයන් සහ නිගමනවලට එළඹීමට;

3) සන්නිවේදන සංස්කෘතියක් වර්ධනය කිරීම, මැදිහත්කරුගේ මතයට සවන් දීමේ හැකියාව, කෙනෙකුගේ දෘෂ්ටිකෝණය ප්රකාශ කිරීම, කණ්ඩායමක් තුළ අන්තර් ක්රියා කිරීමේ හැකියාව; A.A. අක්මාටෝවාගේ කෘතිය හරහා මාතෘ භූමියේ ඉතිහාසය පිළිබඳ උනන්දුව ඇති කරන්න.

පාඩම් අනුපිළිවෙල:

I. ගුරුවරයාගේ වචනය.

A. A. Akhmatova යනු අසාමාන්ය කවියෙකි. අපි දැනටමත් ඇගේ ජීවිතය, ඇගේ කලාත්මක ලෝකය, කාව්‍යකරණය ගැන දැන හඳුනා ගෙන ඇත්තෙමු. අද අපි ඇගේ 30 දශකයේ ප්‍රධාන නිර්මාණාත්මක සහ සිවිල් ජයග්‍රහණය - "Requiem", ත්‍රස්තවාදයේ වසර, මර්ධනයට ලක් වූ ජනතාවගේ දුක් වේදනා සඳහා සෘජුවම කැප වූ කෘතියක් සමඟ දැන හඳුනා ගන්නෙමු. නිර්මාණශීලීත්වයේ සමහර අවිනිශ්චිත නීතිවලට අනුව, 30 දශකයේ ඛේදවාචකය ගිනිකූරෙන් ගිනි පුපුරක් මෙන් දිස් වූ අතර, වේදනාකාරී බන්ධනාගාර පෝලිම් තිබියදීත්, අත්අඩංගුවට ගැනීමේ නිරන්තර අපේක්ෂාව තිබියදීත්, ඇගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ දැල්ල ඉහළ සහ ජයග්‍රාහී ලෙස ඉහළ ගියේය. ඒවා භයානක අවුරුදු විය.

ඓතිහාසික පසුබිමට සවන් දෙන්න

II. ඓතිහාසික පසුබිම (ඉගෙනීම).

1930 ගණන්වල අවසානය වන විට, "රාජ්‍ය සමාජවාදය" ලෙස නිර්වචනය කරන ලද සමෝධානික සමාජ පද්ධතියක් පිහිටුවන ලදී. දේපල හා බලය අත්‍යවශ්‍යයෙන්ම අවසන් වූයේ ස්ටාලින්ගේ නායකත්වයෙන් යුත් පක්ෂ-රාජ්‍ය යන්ත්‍රය අතේය. සෑම දෙයක්ම සහ සෑම කෙනෙකුටම දැඩි පාලනයක් ඇති විය. පුද්ගලයෙකු සෑම විටම පහසුවෙන් සහ ඉක්මනින් ප්රතිස්ථාපනය කළ හැකි යාන්ත්රණයක්, "දැති රෝදයක්" බවට පත් විය. සුළු උල්ලංඝනයක් සහ විසම්මුතියක් සඳහා දඬුවම් නියම විය. රට අධිකරණ පද්ධතියේ උපකාරයෙන් පමණක් නොව, NKVD සහ OGPU හි විශේෂ රැස්වීම්, "දෙක" සහ "ට්‍රොයිකා" සමඟින් ද යුක්තිය ක්‍රියාත්මක කළේය.

පළමුවෙන්ම, පළිගැනීම් සිදු කරනු ලැබුවේ ජනප්‍රිය හා ගෞරවනීය පුද්ගලයින්ට ය.

ස්ටැලින්වාදී මර්දනයේ රැලි තුනක් රට පුරා හමා ගියේය:

1 - සාමූහිකකරණය සහ කාර්මීකරණය. එහි උච්චතම අවස්ථාව 1928-31 වන අතර ඉදිකිරීම් ස්ථාන, කඳවුරු සහ ජනාවාස වෙත පිටුවහල් කරන ලද පවුල් 250,000 සිට මිලියන 1 දක්වා අල්ලා ගන්නා ලදී. 1929-32 දී පල්ලිවලින් 90% ක් වසා දමා ඔවුන්ගේ පූජකයන් නෙරපා හරින ලදී. NEP යටතේ සේවයේ නියුතු මිලියන 3ක් පමණ ජනතාව "අහිමි" විය. විද්යාඥයින් සඳහා, "sharagi" නිර්මාණය කරන ලදී, විද්යාත්මක පර්යේෂණ සහ පර්යේෂණ සඳහා විශේෂ කඳවුරු.

2 වන - (1932-33 සහ 1939-40) සාමාන්ය කම්කරුවන් අල්ලා ගන්නා ලදී.

3 වන - ජාතික ආර්ථික, පක්ෂය, රාජ්ය, මිලිටරිය අල්ලා,

විද්යාත්මක හා තාක්ෂණික පිරිස් සහ පැරණි නිර්මාණශීලී බුද්ධිමතුන්ගේ අවශේෂ. ප්‍රධාන වශයෙන් අපරාධ සංග්‍රහයේ 58 වැනි වගන්තියේ (රාජ්‍යයට එරෙහි අපරාධ) ඡේද යටතේ ඔවුන්ට එරෙහිව චෝදනා ඉදිරිපත් කරන ලදී. මෙම කාල සීමාව වසර 5 සිට 25 දක්වා කඳවුරු සිරගත කිරීම් වන අතර, 1936-38 සෑම දසවන වරදකරුවෙකුටම මරණ දණ්ඩනය නියම විය. 1930 ගණන්වල අවසානයේ සෝවියට් සංගමයේ සිරකරුවන් සංඛ්‍යාව ප්‍රායෝගිකව ගණනය කළ නොහැක. බොහෝ පර්යේෂකයන් මිලියන 35 ක ජනතාවක් ගණනය කිරීමට නැඹුරු වේ

III. ගුරුවරයාගේ සහ සිසුන්ගේ වචනය.

1. "මහා භීෂණයේ" වඩාත්ම බිහිසුණු වසර 1936 - 1938, අභ්යන්තර කටයුතු පිළිබඳ මහජන කොමසාරිස් එන්.අයි. යෙෂොව් වූ කාලයයි.

• 
  A. A. Akhmatova සඳහා 30 දශකය කෙබඳුදැයි මතකද?

2. සිසු:

අ) 30 දශකය අක්මාටෝවාට සමහර විට ඇගේ ජීවිතයේ දුෂ්කරම අත්හදා බැලීම් විය. අක්මාටෝවාගේ මිතුරන්ට සහ සමාන අදහස් ඇති පුද්ගලයින්ට පාහේ පහර දුන් දරුණු මර්දනයන් ඇගේ පවුලේ උදුන විනාශ කළේය: 1935 ඔක්තෝබර් 22 වන දින, ඇගේ හිටපු (දෙවන) සැමියා, සමස්ත රුසියානු කලා ඇකඩමියේ මහාචාර්ය එන්. එන්. පුනින් “සාමාජිකයින්” ලෙස අත්අඩංගුවට ගනු ලැබීය. සෝවියට් විරෝධී ත්‍රස්තවාදී කණ්ඩායමේ”, සහ ඇගේ පුත් ලෙව් නිකොලෙවිච් ගුමිලියෝව්, ලෙනින්ග්‍රෑඩ් ප්‍රාන්ත විශ්ව විද්‍යාලයේ ඉතිහාස පීඨයේ ශිෂ්‍යයෙකි. අක්මාටෝවා ස්ටාලින්ට ලිවීය, 1935 නොවැම්බර් 14 වන දින ඔවුන් නිදහස් කරන ලදී.

දෙවන වරට ලෙව් ගුමිලියෝව් 1938 මාර්තු 10 වන දින "ලෙනින්ග්‍රෑඩ් රාජ්‍ය විශ්ව විද්‍යාලයේ තරුණ සෝවියට් විරෝධී ත්‍රස්ත සංවිධානයකට සහභාගී වීම" සඳහා අත්අඩංගුවට ගනු ලැබීය. දඬුවම - වසර 5 ක නිවැරදි කිරීමේ කම්කරු කඳවුරු.

පුතාගේ තුන්වන අත්අඩංගුවට ගැනීම 1949 දී (වයස අවුරුදු 10). L. N. Gumilyov 1975 දී සම්පූර්ණයෙන්ම පුනරුත්ථාපනය කරන ලදී.

අක්මාටෝවා මේ වසර පුරාම ජීවත් වූයේ ඇය අත්අඩංගුවට ගැනීම අපේක්ෂාවෙනි. පාර්සලය භාර දීමටත් තම පුතාගේ ඉරණම ගැන සොයා බැලීමටත් ඇය මාස දාහතක් දිගු හා දුක්ඛිත සිරගෙවල්වල ගත කළාය.

ආ) එවැනි තත්වයන් තුළ ලිවීමට සිතිය නොහැකි බව පෙනේ, ඇය සැබවින්ම ලිව්වේ නැත, එනම්, ඇය ඇගේ කවි ලියා නැත, ඒවා කටපාඩම් කිරීමට විශ්වාසදායක මිතුරන්ට ඒවා විශ්වාස කළේය.

ලිඩියා චුකොව්ස්කායා, ඇනා අක්මාටෝවා පිළිබඳ ඇගේ සටහන් වල, මොනතරම් ප්‍රවේශමෙන්, රහසින්, ඇය ඇගේ කවි කියවූ අතර, වධකාගාරය ඉතා සමීප බැවින් සමහර විට ඇය රහසින් කීමට පවා එඩිතර වූයේ නැත. "ඒ වසරවලදී," එල්. චුකොව්ස්කායා සටහන් වලට ඇගේ පෙරවදනෙහි පැහැදිලි කරයි, "ඇනා ඇන්ඩ්‍රීව්නා, මා හමුවීමට පැමිණ, රික්වියම් හි කවි මට රහසින් කීවාය, නමුත් ෆවුන්ටන් හවුස් හි ඇගේ ස්ථානයේ ඇය එඩිතර වූයේ නැත. මැසිවිලි නඟන්න: හදිසියේම, මැදින් ඇය කතා කිරීම නැවැත්වූ අතර, සිවිලිම සහ බිත්ති දෙසට ඇස් යොමු කරමින්, කඩදාසි කැබැල්ලක් සහ පැන්සලක් ගත්තාය; එවිට ඉතා ලෞකික දෙයක් හයියෙන් කීවේය: "ඔබ තේ ටිකක් කැමතිද?" නැත්නම් "ඔයා හොඳටම පදම් වෙලා", එවිට ඇය ඉක්මන් අත් අකුරින් කඩදාසි කැබැල්ලක් කුරුටු ගා මා අතට දුන්නාය. මම ඇය පද කියවා, ඒවා සිහිපත් කරමින්, නිහඬව ඇය වෙත ආපසු ලබා දුන්නාය. “අද මුල් සරත් සමයයි,” ඇනා ඇන්ඩ්‍රීව්නා හයියෙන් පැවසූ අතර, ගිනිකූරක් ගසා, අළු බඳුනට උඩින් කඩදාසි පුළුස්සා දැමීය.

එය චාරිත්රයක් විය: අත්, ගිනිකූරු, අළු බඳුනක් - ලස්සන හා දුක්බර උත්සවයක්.

චුකොව්ස්කායාට අනුව, පුද්ගලයන් 11 දෙනෙකු 1940 දී නිර්මාණය කරන ලද රික්වියම් හදවතින්ම දැන සිටි අතර, අක්මාටෝවා පැවසූ පරිදි, "කිසිවෙකු මාව පාවා දුන්නේ නැත." අත්පිටපත්, රීතියක් ලෙස, පුළුස්සා දැමූ අතර, 1962 දී, "දියවීම" අතරතුර, අක්මාටෝවා "Requiem" "නව ලෝකය" සඟරාවට භාර දුන්නේය. මෙම කාලය වන විට, මෙම කෘතිය දැනටමත් samizdat ලැයිස්තු වල පාඨකයන් අතර පුළුල් ලෙස සංසරණය විය. 1963 දී "Requiem" විදේශයන්හි (මියුනිච්හි) මුද්රණය කරන ලදී. රුසියාවේ, පළමු වරට "Requiem" 1987 සඳහා "ඔක්තෝබර්" අංක 3 සඟරාවේ ප්රකාශයට පත් කරන ලදී.

IV. කවි කියවීම සහ විශ්ලේෂණය.

1. 
   සහ දැන්අපි Requiem එකට සවන් දෙමු.

(සිසුන් කියවයි, Mozart's Requiem පසුබිමේ වාදනය වේ)

1. 
   කාර්යය විශ්ලේෂණය:

ප්‍රභේදය. 1) අක්මාටොව්ගේ රික්වියම් ප්‍රභේදය පිළිබඳව විවිධ අදහස් ප්‍රකාශ වේ. සමහර පර්යේෂකයන් "Requiem" ගීතමය චක්‍රයක් ලෙස හඳුන්වයි (V. A. Chernykh, V. G. Admoni),

තවත් අය විශ්වාස කරන්නේ මෙය කවියක් බවයි (ලෙස්නෙව්ස්කි එස්.).

• 
  "Requiem" - කවියක් ලෙස හෝ තනි කෘතිවල චක්‍රයක් ලෙස ඔබ වටහා ගත්තේ කෙසේද? ඔබේ පිළිතුර සාධාරණීකරණය කරන්න.

ගීත චක්රය- දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා තේමාත්මක සමානකම්, ප්‍රභේදයේ පොදු බව, ස්ථානය සහ වේලාව, ආකෘතිය සහ ආඛ්‍යාන විලාසය මත පදනම්ව කෘති ගණනාවක් ඒකාබද්ධ කිරීම.

කවිය -ආඛ්‍යානය හෝ ගීතමය කුමන්ත්‍රණයක් සහිත විශාල කවි කැබැල්ලක්.

අපි Requiem හි පාඨය වෙත හැරෙමු. අපි කාලානුක්‍රමය සමඟ ආරම්භ කරමු, කාර්යයේ තනි කොටස් (කැබැලි) නිර්මාණය කිරීමේ කාලය අනුගමනය කරන්න.

අපි මධ්‍යම කොටසෙන් පටන් ගනිමු: එය "එය මම සිනාසුණු විට ..." (දිනය: 1935. සරත් සමය. මොස්කව්) කොටසකින් විවෘත වේ, එයට කොටස් දහතුනක් ඇතුළත් වේ. 1940 මාර්තු දිනැති කොටස් දෙකකින් යුත් කථාංගයකින් අවසන් වේ. මෙම කොටසෙහි ඇතුළත් කර ඇති සියලුම කොටස් කාලානුක්‍රමික අනුපිළිවෙලට සකසා ඇත (ඒවා හැඳින්වෙන්නේ: 1935, 1938, 1939, 1940).

• 
  සම්පූර්ණ කුමන්ත්‍රණය නිර්මාණය කිරීමෙන් පසු, ඇය "කැපවීම" (මාර්තු, 1940) ලියයි, ඒ සමඟම කථාංගය ලියා ඇති අතර සම්පූර්ණ සංයුතියක් බවට පත් විය.
• 
  කැපවීමකින් සහ උපමාවකින් සකස් කරන ලද එවැනි සංයුතියක නම කුමක්ද?

(මුදු)

• 
  ඔබ දන්නා පරිදි, දියවන කාලය ආරම්භ වීමත් සමඟ, අක්මාටෝවාට රික්වියම් ප්‍රකාශයට පත් කිරීම සඳහා බලාපොරොත්තුවක් තිබුණි. එය මුද්‍රණය සඳහා සූදානම් කරමින්, ඇය එයට තවත් කොටස් දෙකකින් අතිරේකයක් ලබා දුන්නාය: “අපි එකට කතා කළේ නිෂ්ඵල නොවේ” (1961) සහ “පෙරවදනක් වෙනුවට” (අප්‍රේල් 1, 1957) ඇගේම කවියෙන් ලබාගත් අභිලේඛනයක්. "Requiem" හි සංයුතිය මේ වගේ ය:

මේසය මත:

1. 
   අභිලේඛනය.
2. 
   පෙරවදනක් වෙනුවට.
3. 
   කැපවීම.
4. 
   හැදින්වීම.
5. 
   ප්‍රධාන කොටස (පරිච්ඡේද 1-X)
6. 
   එපිලොග්.

මේ අනුව, අප ඉදිරියේ ඇත්තේ ආදර කාව්‍යයක කැනොනිකල් සංයුතියයි.

(ඒ. එස්. පුෂ්කින් විසින් රචිත "දකුණු කවි" සමඟ සැසඳිය හැක)

2) දැන් අපි බලමු කවිය ඔබට මතක් කරන තවත් දේ:

"උදෑසන ඔවුන් ඔබව රැගෙන ගියා,

ඔබ පිටුපසින්, රැගෙන යාමක් මෙන්, මම ඇවිද ගියෙමි,

ළමයි කළුවර කාමරේ අඬනවා..."
“මම දුනු විදීමේ භාර්යාවන් මෙන් වන්නෙමි.

ක්‍රෙම්ලින් කුළුණු යට කෑගසන්න ... "

ඒ වගේම මගේ උණු කඳුළුත් එක්ක

අලුත් අවුරුදු අයිස් පුළුස්සා දමන්න ... "
"මැග්ඩලීන් සටන් කර ඇඬුවා ..." (හැඬීම)
3) එය හරි, අක්මාටෝවාට කලාත්මක කැනනය ප්‍රවාදයක් නොවේ, ඇය "Requiem" හි කතුවරයා සහ වීරයා සමාන කිරීමේ සම්පූර්ණයෙන්ම අද්විතීය ක්‍රමයක් සොයා ගත්තාය, ඇය "පද්‍යයේ ප්‍රභේදය තරණය කළාය, සාපේක්ෂව නව සාහිත්‍ය ආකෘතියක්, රුසියානු ජනප්‍රවාදයේ පැරණි ප්‍රභේදවලින් එකක් - සමඟ අඬනවා (තව).

නමුත් අප ඉදිරියේ ඇති දේ: අවමංගල්‍ය ස්කන්ධයේ යුරෝපීය සම්ප්‍රදාය, රික්වියම් නිසා

මළවුන් සඳහා කතෝලික දේව මෙහෙය, හෝ රුසියානු ජන යාච්ඤා සම්ප්‍රදාය.

අක්මාටෝවාගෙන්ම පිළිතුර සොයා ගැනීමට උත්සාහ කරමු.

සියලුම ආකාරයේ අවමංගල්‍ය චාරිත්‍ර අතුරින්, අක්මාටෝවා මාතෘ විලාපය තෝරා ගනී. ජනකතා සම්ප්‍රදායන් සිහිපත් කරමු

රුසියාවේ අවමංගල්‍ය චාරිත්‍රයක් යනු කුමක්ද?

මෙම චාරිත්‍රයේ කේන්ද්‍රීය චරිත මොනවාද? (වැලපෙන්නේ මව වන අතර මියගිය තැනැත්තා පුතා වේ).

දැන් අපි කවිය දෙසට හැරෙමු.

ඇඬීමේ ප්‍රභේදයේ පළමු සංඥාව "පෙරවදනක් වෙනුවට" පරිච්ඡේදයේ දෙබසයි, අපි ඒ දෙසට හැරෙමු.

කවිය පුරාම වීරවරියගේ බහුවිධ රූපයක් මතු වේ:

මෙම සෑම රූපයක්ම වෙනම කථා වස්තුවක් සඳහා පෙළඹවීමක් ඇති කරයි.

1 වන බිම් කොටස:දැන් අපි ප්‍රධාන කොටස බලනවා (පරිච්ඡේදය. 1-X)

අප මෙහි ඉගෙන ගන්නේ කුමක්ද? පුතා අත්අඩංගුවට ගැනීම සහ වරදකරු කිරීම සහ ඔහුගේ පිටුවහල් කිරීමේ කුමන්ත්රණය. මෙහි සෑම දෙයක්ම සුපිරි සැබෑ ය, එය ඔප්පු කරන්න.

"ඔවුන් ඔබව උදේ පාන්දර රැගෙන ගියා..."

"මම මාස දාහතක් කෑ ගැහුවා, මම ඔයාට ගෙදරට කතා කරනවා, මම අලුගෝසුවාගේ පාදවලට විසි කළා ..."

"මම නිල් පැහැති තොප්පියක මුදුන දුටුවෙමි, නිවසේ කළමනාකරු බියෙන් සුදුමැලි වී ඇත ..."

"... කළු මරුස් ටයර්".

ඒ අතරම, (ශරීරය ඉවත් කිරීම සමඟ) සම්බන්ධ වූ අත්අඩංගුවට ගැනීමේ දර්ශනය කුමක්ද? ඔප්පු කරන්න!

"මම ඔබ පසුපස හඹා ගියේ රැගෙන යාමක් මෙන්,

ළමයින් අඳුරු කාමරයේ අඬමින් සිටියහ.

දේවතාවියේදී, ඉටිපන්දම පිහිනුවා.

ඔබේ තොල්වල සීතල නිරූපකයක් ඇත, ඔබේ නළල මත මරණයේ දහඩිය ... "
"කළු රෙදි වහන්න දෙන්න..."

"සහ සුවඳ ද්‍රව්‍ය නාද කිරීම සහ හෝඩුවාවන්

කොහේ හරි නැති තැනකට."
දේවදූතයන්ගේ ගායන කණ්ඩායම මහා පැය උත්කර්ෂයට නැංවීය, අහස ගින්නෙන් උණු විය

ඔහු තම පියාට පැවසුවේ “මාව පාහේ අත්හැරියා!” සහ මව: "අනේ, මම වෙනුවෙන් අඬන්න එපා ..."

එබැවින් අත්අඩංගුවට ගැනීමේ කුමන්ත්‍රණය පහත කුමන්ත්‍රණය දක්වා වර්ධනය වේ:

2 වන බිම් කොටස- අවමංගල්‍ය චාරිත්‍රයක්, ශෝකයේ රූපය, හැඬීමේ රූපය (කඳුළු), මවගේ අසනීපයේ රූපය හරහා.

කැනනයට සම්පුර්ණයෙන්ම අනුකූලව, මවගේ “ශෝකයේ රූපය” මනෝවිද්‍යාත්මක සමාන්තරකරණය හරහා ද හඳුන්වා දෙනු ලැබේ (ch. P “නිහඬ දොන් නිහඬව ගලා යයි ...” ජනප්‍රවාදයේ, ගලා යන ගංගාවක රූපය බොහෝ විට කඳුළු සමඟ සම්බන්ධ විය. )

දැන් යුරෝපීය "Requiem" සහ රුසියානු අභිමතය අතර ඇති ප්‍රධාන වෙනස ගැන: යුරෝපීය ජන සමූහය තුළ සංවාදය "සිරස් අතට" යොමු කර ඇත - පෘථිවියේ සිට ස්වර්ගයට, දුර්වල හා පව්කාර පුද්ගලයෙකුගේ සිට සර්වබලධාරී දෙවියන් වහන්සේ වෙතට සහ යාච්ඤා ප්රකාශ කිරීම, දෙවියන් වහන්සේගේ උදහස අඩු කිරීමට සහ පව්කාරයාට සමාව දීමට ඉල්ලීම්, සංවාදය කෙරෙහි අවධානය යොමු කර ඇත. රුසියානු කතාවේ "තිරස් අතට" පැතිරෙයි: එය මියගිය පුද්ගලයාට, දුක්ඛිත උත්සවයට සහභාගී වන "යහපත් මිනිසුන්ට" ආමන්ත්රණය කරනු ලැබේ. එවැනි වාතාවරණයක් තුළ දෙවියන් වහන්සේට ආයාචනා කිරීම, එය විශේෂ, සමීප සහ පෞද්ගලික චරිතයක් ලබා ගනී.

අපි VII පරිච්ඡේදය වෙත හැරෙමු “වාක්‍යය” - මෙය පුතාගේ ඉරණම පිළිබඳ කතාවේ කූටප්‍රාප්තියයි: මෙහි වාක්‍යය ක්‍රියාත්මක කිරීමට සමාන ය. නමුත් ඉදිරියෙන් ඇත්තේ පුතාගේ නොව මවගේ ප්‍රතිචාරයයි. ඔප්පු කරන්න!

"මතකය අවසානය දක්වා මරා දැමීම අවශ්ය වේ, ආත්මය ගලක් බවට පත් කිරීම අවශ්ය වේ,

අපි නැවත ජීවත් වීමට ඉගෙන ගත යුතුයි ... "
VIII පරිච්ඡේදය "මරණය කරා" - මව යාච්ඤා කරන්නේ කුමක් සඳහාද?
IX පරිච්ඡේදය (උමතුව පිළිබඳ).

ඇයි අම්මව එහෙම මරල තියෙන්නෙ.

මේක කොහොමද තුන්වන කුමන්ත්රණය- කුමන්ත්රණය සම - මිය යනවා, සහ ඇත්ත වශයෙන්ම, මවක් සඳහා දරුවෙකුගේ මරණය දැනටමත් "ආරම්භයක්" හෝ "ඇගේම මරණයේ ආදර්ශයක්" වේ, - සියල්ලට පසු, ඇය ඇගේ හදවතට යටින් දරා ඇති දේ, ඇගේ මාංශයේ මස්, ඇය ආත්මය තොටිල්ලෙන් ආදරයෙන්, අතුරුදහන් වී, දූවිලි බවට හැරේ.

නිගමනය:මාතෘ අභිමතාර්ථයේ කැනොනිකල් කුමන්ත්‍රණ යෝජනා ක්‍රමයට අනුරූප වන කවියේ ප්‍රධාන දළ සටහන මෙයයි.

එහෙත්, අවසානයේදී, අක්මාටෝවා ද චමත්කාරජනක කුමන්ත්‍රණ යෝජනා ක්‍රමයෙන් ඔබ්බට යයි. ඇය සමාන්තරයක් හඳුන්වා දෙයි: පුතෙකුගේ මරණය පිළිබඳ කුමන්ත්‍රණය සහ මවකගේ මරණය පිළිබඳ කුමන්ත්‍රණය ස්මාරක සංකේතාත්මක දර්ශනයක අභිසාරී වේ - ජේසුස් ක්‍රිස්තුස් වහන්සේගේ කුරුසියේ ඇණ ගැසීමේ දර්ශනය (X පරිච්ඡේදය "කුරුසියේ ඇණ ගැසීම"), එමගින් මහා එදිනෙදා ඛේදවාචකය මහා භීෂණයේ කාලය කලාත්මකව මානව වර්ගයාගේ ඉහළම ඛේදවාචකයට සමාන කර ඇති අතර, මෙයින් අදහස් කරන්නේ අක්මාටෝවාගේ මිනිස් මව ඇගේ ශෝකයේදී දෙවියන්ගේ මවට සමාන මට්ටමකට පත්වන බවයි. එපිලොගයේ පරමාර්ථය කවියේ අවසාන ගීතය වන අතර එහිදී “මම” “අපි” සමඟ ඒකාබද්ධ වී ඇති අතර එබැවින් බන්ධනාගාර බිත්ති අසල ඉදිකර ඇති ස්මාරකය සදාකාලික හා ශුද්ධ වූ මාතෘ ශෝකයේ ස්මාරකයකි, මෙය මාතෘ කෑගැසීමකි. ඒකාධිපතිවාදයේ යුගයේ සෝවියට් සමාජයේ ඛේදවාචකය සඳහා කුරුසියේ ඇණ ගසන ලද ජනතාව.

3)මාතෘකා:

1. මතකය සහ මරණය.

2. රුසියානු කාන්තාවකගේ සදාකාලික ඉරණම (පීටර්ගේ දුනු ශිල්පයේ භාර්යාවන්ගේ සිට අක්මාටෝවාගේ සමකාලීනයන් සහ දෙවියන්ගේ මව දක්වා.

3. "මම" සහ "අපි".

මරණය සහ මතකයේ තේමාව. මතකය මරණයෙන් ගැලවීම, ආත්මයේ අඛණ්ඩ දුක්ඛිත ජීවිතය, විනාශ වන මනුෂ්‍යත්වයේ අධ්‍යාත්මික ගැලවීම.

කවියේ "මම" සහ "අපි". කවියාගේ ඉරණම ජනතාවගේ ඉරණම සමඟ ඒකාබද්ධ කිරීම. මවගේ වේදනාව - මහා පීටර්ගේ කාලයේ රුසියානු ගොවි කාන්තාවගේ සිට දෙවියන්ගේ මව සහ නූතන කාන්තාව දක්වා.
V. සාමාන්යකරණය.

රුසියානු සාහිත්‍ය ඉතිහාසයේ නම් තිබේ - සුසර කිරීමේ ගෑරුප්පු, ඒවායේ නිශ්චිත කාර්යයට වඩා පුළුල් වූ සංසිද්ධි ගැන සිතීම ඉල්ලා සිටින නමයි. මෙම නම් වලින් එකක් වන්නේ ඇනා අක්මාටෝවා ය. 1930 ගණන්වල ප්‍රතික්‍ෂේප කර නින්දාවට පත් වූ, දීර්ඝ කාලයක් සාහිත්‍යයෙන් නෙරපා හරින ලද නමුත් තවමත් කිසිදු ඛේදවාචකයකින් නොබිඳුණු ඇය වසර 90 කට වැඩි කාලයක් ඇගේ කවිය තුළ ජීවත් වන්නීය. ඇය ජීවත් වන්නේ නිකම්ම නොවේ, ඇය අපට ජීවත් වීමට, ආදරය කිරීමට, දුක් විඳීමට උගන්වයි ... තවද A. Akhmatova හොඳම කවියෙකු ලෙස සැලකීම අහම්බයක් නොවේ.

(I. Talkov ගේ ගීතය ශබ්ද)

VI ගෙදර වැඩ.

(ප්‍රශ්නයට ලිඛිත පිළිතුර, පේළි වලින්)

කවියෙන් හෙළි වන පරිදි

1. 
   පේළිය - මතකය සහ මරණය යන තේමාව,
2. 
   පේළිය - රුසියානු කාන්තාවකගේ ඉරණම,
3. 
   පේළිය - "මම" සහ "අපි" යන තේමාව.

සාහිත්යය:

1. 
   E. S. ABELYUK. පාඨක අදහස්: අදහස සහ ක්රියාත්මක කිරීම.
2. 
   V. Vilenkin "සියයේ පළමු දර්පණයේ", එම්., සෝවියට් ලේඛකයා, 1990.
3. 
   N. L. Leiderman "XX සියවසේ රුසියානු සාහිත්‍ය සම්භාව්‍ය", Yekaterinburg, 1996.A. I. Pavlovsky "ඇනා අක්මාටෝවා. ජීවිතය සහ වැඩ", එම්., බුද්ධත්වය, 1991
4. 
   Zh හි A. Akhmatova විසින් "Requiem" වෙත පාසල් ළමුන්ගේ මාර්ගය. "පාසල සඳහා සාහිත්යය" අංක 3 - 1989.

ප්රායෝගික වැඩ අංක 32.

මාතෘකාව: B.L. Pasternak ගේ පද රචනයේ දර්ශනය.

පාඩම් අරමුණු:

1. කවියාගේ ජීවන ඉරණම සහ ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක සෙවීමේ දිශාව සොයා ගැනීමට, ඔහුගේ දුෂ්කර චරිතාපදානයේ සහ නිර්භීත කාව්‍යයේ වෙන් කළ නොහැකි එකමුතුකම අවබෝධ කර ගැනීම;

2. B.L හි ප්රිස්මය හරහා අවට ලෝකය දෙස බැලීමෙන් ඔබේ අවබෝධය පොහොසත් කරන්න. පැස්ටර්නැක්;

3. කවියාගේ පෞරුෂය, ඔහුගේ කෘතිය හෝ ඔහුගේ තනි කෘතිය පිළිබඳ ලිඛිත විනිශ්චයක් නිර්මාණය කිරීමට ඔබ සූදානම් වන්න.

ගුරු:කවියාගේ ප්‍රතිරූපය ප්‍රතිනිර්මාණය කරමින් ඒ.ඒ. අක්මාටෝවා මෙසේ සිහිපත් කළේය: "... ඔහු මට කීවේ රන්වන් සහ පියාපත් සහිත මාර්ගයක් ඔහු ඉදිරියෙන් ගමන් කරන බවත්, එහිදී ඔහු දෙවියන් වහන්සේගේ කැමැත්තෙන් තබා ඇති බවත්ය ...". පැස්ටර්නැක්ගේ ලිපිවලම, මෙම කෙටි පියාපත් සහිත "මාර්ගය" යන වචනය සෑම විටම දක්නට ලැබේ. නමුත් කවියා අක්මාටෝවා පුරෝකථනය කළ පරිදි මාර්ගය කිසිසේත් “රන්වන් සහ පියාපත්” නොවන බව පෙනී ගියේය, ඔහු භයානක, මාරාන්තික එකක් පොරොන්දු විය.

ගුරු:තපස් කිරීමට ඇති සූදානම, පරිත්‍යාගය රුසියානු බුද්ධිමතුන්ගේ ආත්මය තුළ ජීවත් විය. පැස්ටර්නැක් සිය ජීවිතයේ අවසානයේ ලියා ඇති “බ්ලොක් පිළිබඳ ඡේද හතර” තුළ ග්‍රහණය කරගත්තේ මෙම ලක්ෂණ ය.

චාරිත්‍රානුකූලව ජීවත් වීමට සහ පිළිස්සීමට.
නමුත් එවිට ඔබ ජීවිතය අමරණීය කරනු ඇත,
ඇය මහිමයට හා ශ්‍රේෂ්ඨත්වයට පත්වන විට
ඔබේ පරිත්‍යාගයෙන් ඔබ මාවතක් අඳිනු ඇත.

ගුරු:පැස්ටර්නැක්ගේ නිර්මාණාත්මක ඉරණමේ සංකේතය බවට පත් වූ මාර්ගය ගමන් කළේ කොහේද සහ කොහේද? ඔහු සමෘද්ධිමත් මොස්කව් ළමා කාලය, පවුලේ සුවපහසුව, ප්රභූ බුද්ධිමතුන්ගේ හුදකලා ලෝකයෙන් ආත්මික පරිණතභාවයට මඟ පෑදීය. (ඉදිරිපත් කිරීම "බොරිස් පැස්ටර්නැක්ගේ චරිතාපදානය".

ගුරු: 1914 දී, පළමු එකතුව "Twin in the Clouds" ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද්දේ "Centrifuge" හි සහභාගිවන්නන්ගෙන් එක් අයෙකු වන N. Aseev විසින් පෙරවදනක් සමඟිනි. Aseev Pasternak හැඳින්වූයේ "නව රුසියානු කවියේ සැබෑ ගීත රචකයෙකු" ලෙසිනි. ඔහු පොත ලිව්වේ බ්ලොක්ගේ බලපෑම යටතේ බව කවියා පිළිගත්තේය. පොතේ මාතෘකාවම කතුවරයා විසින් තෝරාගනු ලැබුවේ "විශ්ව විද්‍යාත්මක සංකීර්ණතා අනුකරණය කිරීමෙනි", එය සංකේතවාදීන්ගේ පොත් මාතෘකා වෙන්කර හඳුනා ගත්තේය.

ගුරු:කවිය "පෙබරවාරි. තීන්ත ලබාගෙන අඬන්න!”, එය parsnip ගේ තෝරාගත් ගී පද පොත් නොවරදවාම විවෘත කරයි, එය කවියාගේ මුල් කාලීන ආකාරය පිළිබඳ වඩාත්ම ඇඟවීම ලෙස සැලකේ. (පුහුණු සිසුවෙකු විසින් කවියක් හදවතින් කියවීම)

කවියේ විශ්ලේෂණය "පෙබරවාරි. තීන්ත අරන් අඬන්න!”

ගුරු:කවියේ තේමාව ඔබ නිර්වචනය කරන්නේ කෙසේද? යෝජිත පිළිතුර: වසන්ත ස්වභාවයේ තේමාව සහ නිර්මාණශීලීත්වයේ තේමාව.

ගුරු:ඔවුන් එකිනෙකා සමඟ කටයුතු කරන්නේ කෙසේද? යෝජිත පිළිතුර: එය කවියාට ආශ්වාදයක් ලබා දෙන, නිර්මාණය කිරීමට ඔහුව දිරිමත් කරන වසන්තයයි. (ගුරුවරයාගේ අදහස: කවිය ගොඩනඟා ඇත්තේ මුල් වසන්තය, වර්ෂාව සහ කාව්‍ය ආශ්වාදය, නිර්මාණශීලීත්වයේ ආරම්භය මත ය. එපමණක් නොව, නිර්මාණශීලීත්වයේ ක්‍රියාව වසන්තයේ සොබාදහමේ සිදුවන ක්‍රියාවලීන්ගේ ස්වාභාවික අඛණ්ඩ පැවැත්මක් බවට පත්වේ.)

ගුරු:වසන්තය, රොක්, දියවන ලද පැල්ලම් - සහ තීන්ත වැනි දේ එකට ගෙන ඒමේ මාධ්‍යයක් බවට කවියේ කුමක් වේද? යෝජිත පිළිතුර: මෙම මෙවලම කළු බවට පත් වේ: කළු දියවන ලද පැල්ලම්, කළු කුකුළන් සහ තීන්ත. පැස්ටර්නැක්හි කළු පැහැය අඳුරු නොවේ, එය ශීත ඍතුවේ වසන්තයේ ජයග්රහණය සනිටුහන් කරයි.

ගුරු:නිවාඩුවේ හැඟීම අවධාරණය කරන වෙනත් විස්තර මොනවාද? යෝජිත පිළිතුර: වසන්ත පිබිදීමේ වායුගෝලය නිර්මාණය වන්නේ “ආශිර්වාදය” - සීනු නාද කිරීම සහ “ක්ලික් කිරීම” - රෝදවල ජයග්‍රාහී කෑගැසීම යන දෙකින්ම ය.

ගුරු:කවියේ ගීතමය වීරයෙකුගේ පැමිණීම කවියා ගෙනහැර දක්වන්නේ කෙසේද? යෝජිත පිළිතුර: ක්‍රියා පද ගීතමය වීරයා ගැන කියයි: ලබා ගැනීමට, ලිවීමට, ප්‍රවාහනය කිරීමට. ගේය වීරයාට අදාළ ක්‍රියා පද අනාත්මයේ ඇත. මෙම පෝරමයට ස්වභාවධර්මයෙන් ක්‍රියාවට කැඳවීමේ අර්ථයක් ඇත. (ගුරුවරයාගේ අදහස: කවියා ස්වභාවධර්මය දෙසට, එහි මූලද්‍රව්‍ය දෙසට වේගයෙන් දිව යයි. ඔහු පදවලට වැගිරෙන ඔහුගේ හැඟීම්වලට නිෂ්ක්‍රීයව යටත් වේ. ගීත රචක වීරයාගේ සවිඥානික කැමැත්ත මේ සඳහා සම්බන්ධ නොවන තරමට, කවියේ ක්‍රියාවලිය ස්වභාවික භාවයට සමීප වේ. ක්රියාවලි.)

ගුරු:කවියේ ප්‍රධාන අදහස ප්‍රකාශ කරන පේළි මොනවාද?

යෝජිත පිළිතුර: සහ වඩා අහඹු, වඩාත් සත්‍ය

කවි හැඬුවා.

ගුරු:පෙබරවාරි දියවීම ගැන, උද්යෝගයෙන් නොව, හඬමින්. කවියා මෙම වචනය වඩාත් ප්‍රබල ලෙස හැඟීම් ප්‍රකාශ කරන බව සොයා ගත්තේය. පැස්ටර්නැක්ගේ මුල් කාව්‍යයේ බහුලව ඇති සැසඳීම් සහ රූපක බොහෝ විට අත්තනෝමතික, තේරුම්ගත නොහැකි ලෙස පෙනේ. ඔබේ පරිකල්පනයට හසු වූ කවියේ ප්‍රකාශිත මාධ්‍ය මොනවාද? යෝජිත පිළිතුර: සංසන්දනය කිරීම "අච්චාරු පෙයාර්ස් වැනි රොක්", රූපක: "රෝද ක්ලික් කරන්න", "ඇස් පතුලේ වියළි දුක", "වසන්තයේ දී ඝෝෂාකාරී ස්ලෂ් කළු වේ". පදික වේදිකාවේ රෝදවල ශබ්දය, පාද යට වසන්ත රොන්මඩ ගසන ශබ්දය ප්‍රකාශ කිරීමට කවියා භාවිතා කළ උපමාව සටහන් කළ යුතුය.

ගුරු:සාමාන්‍ය, පහසුවෙන් තේරුම් ගත හැකි රූපවලට වඩා දීප්තිමත් හා නිවැරදි වන එවැනි අසාමාන්‍ය, වැඩිදියුණු කළ රූප වන අතර කතුවරයාගේ පෞද්ගලිකත්වය සම්පූර්ණයෙන්ම ප්‍රකාශ වන්නේ ඒවා තුළ ය. Pasternak ගේ කෘතියේ පර්යේෂකයා A. Sinyavsky ඔහුගේ කාව්‍යමය ක්‍රමය හැඳින්වූයේ "යථාර්ථයේ රූපක කර්සිව්‍යතාවය" යනුවෙනි. 1921 දී යූ ඇනෙන්කොව් නම් කලාකරුවා කවියාගේ අපූරු පැන්සල් චිත්‍රයක් ඇන්දේය. "බී. පැස්ටර්නැක්: විශාල ඇස්, තරබාරු තොල්, ආඩම්බර සහ සිහින පෙනුම, උස උස, සුසංයෝගී ඇවිදීම, ලස්සන හා ඝෝෂාකාරී කටහඬක්, ”කලාකරුවා සිහිපත් කරයි. මිනිසුන්ට ජීවිතය ගැන විවිධ ආකල්ප ඇත. කවුරුහරි ඇයව අගය කරන අතර, යමෙකු තත්වයන් නිසා කලකිරීමට පත් වේ. සහ ඔහුගේ කවි එකතුව "මගේ සහෝදරියයි ජීවිතය" ලෙස හැඳින්වූ පුද්ගලයා, එය ඔබට පෙනෙන්නේ කෙසේද? යෝජිත පිළිතුර: මේ මිනිසා ජීවිතයට ආදරය කරයි. කවියාට තමා සමස්තයේම කොටසක්, ස්වභාවධර්මයේ කොටසක් ලෙස හැඟී, ඇය සමඟ ඇති ඔහුගේ ඥාතිත්වය වටහාගෙන, ජීවිතය ඔහුට සහෝදරියක් වී ඇත.

ගුරු: 1922 දී "මගේ සහෝදරිය ජීවිතය" යන කවි පොතක් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද අතර එය එම් ලර්මොන්ටොව්ට කැප කරන ලදී. මුල් කාව්‍යවල රූප රූප මත, සැසඳීම් මත සංසන්දනය කර ඇත්නම්, මෙම පොතේ පැස්ටර්නැක් කාව්‍යමය රූප ගලායාම ප්‍රගුණ කිරීමට පටන් ගනී. (පුහුණු සිසුවෙකුගේ "මගේ නංගි ජීවිතයයි" කවිය කටපාඩමින් කියවීම)

"මගේ සහෝදරිය ජීවිතයයි" කවියේ විශ්ලේෂණය

ගුරු:කවියේ පද රචනය කුමක්ද? යෝජිත පිළිතුර: ගීතමය වීරයා තම ආදරණීයයා වෙත දුම්රියක (මෝටර් රථයක) ගමන් කරයි. කවියේ තේමාව හැඟීමක්, ආදරය තුළ ඔබ අවට ලෝකය පිළිබඳ සංජානනයයි.

ගුරු:කවියා ආදරයේ හැඟීම ගෙන එන්නේ කෙසේද? යෝජිත පිළිතුර: වීරයා වසන්ත වර්ෂාව, නැවුම් බව සහ ගිගුරුම් සහිත වැස්සක සුවඳ ගැන සතුටු වේ. ඔහු සඳහා, ආදරය තුළ, දුම්රිය කාලසටහන “ශුද්ධ වූ ශුද්ධ ලියවිල්ලට වඩා විශිෂ්ටයි.” වීරයා යටපත් කරන ප්‍රේමයේ හැඟීම උපමාවකින් ප්‍රකාශ වන්නේ කවිය අවසන් කරන “හදවත, කරත්ත දොරවල් වලින් වේදිකා පුරා විසිරී, පඩිපෙළට වත් කරයි. .”

ගුරු:කවියා උපමාව භාවිතා කරන්නේ ඇයි? යෝජිත පිළිතුර: ව්‍යාංජනාක්ෂර පුනරාවර්තනය රෝදවල ශබ්දය අනුකරණය කරයි, එය හදවතේ සහ කවියාගේ ආත්මයේ සහ අවට ලෝකයේ අනුනාද වේ. හෘද ස්පන්දනය රෝදවල ශබ්දය වැනි ය.

ගුරු:කවියේ ආදරය කරන කෙනෙකුගේ රූපයක් තිබේද?

යෝජිත පිළිතුර: වීරවරිය පහරවල් කිහිපයකින් නිරූපණය කර ඇත: "ගිගුරුම් සහිත වැස්සක ලිලැක් ඇස්", "ආදරණීය ෆාටා-මෝර්ගනා සමඟ නිදා ගනී". ආදරණීයයා සිහිනයක්, දර්ශනයක්, සතුටේ පෙරනිමිත්තක් ලෙස පවතී.

ගුරු:කවියේ පළමු ගාථා දෙකෙහි, සාමාන්‍යයෙන් ආදර ප්‍රතිවිරෝධයක් පැස්ටර්නැක්ට අසාමාන්‍ය ලෙස පෙනේ. එය ප්‍රකාශ වන්නේ කෙසේද? යෝජිත පිළිතුර: මෙය ගීත රචක වීරයෙකු සහ "ප්‍රධාන වළලු වල සිටින පුද්ගලයින්" අතර වෙනසකි - සන්සුන් මනසක් ඇති සහ අශිෂ්ට. ගීත රචක වීරයා සඳහා, සොබාදහමේ ලෝකය හැඟීම් සමඟ ව්‍යාංජනාක්ෂර වේ, ආත්මය, සහ “යතුරු වළලු වල සිටින පුද්ගලයින්ට” එය තේරෙන්නේ නැත, ඔවුන්ට “ඔවුන්ගේම හේතු” ඇත, ඔවුන් අතර පෙම්වතා ජීවිතය පිළිබඳ ඔහුගේ කාව්‍යමය සංජානනය හාස්‍යජනක ය.

ගුරු:ස්වභාව ධර්මයේ ලෝකය, එය කවියෙන් පෙන්වන්නේ කෙසේද? යෝජිත පිළිතුර: වීරයාගේ ආත්මය තුළ සිදුවන්නේ කුමක්ද යන්න තේරුම් ගැනීමට ස්වභාවධර්මය උපකාර කරයි: "පඩිපෙළ කඩා වැටෙමින් තිබේ, දැවෙන රාත්රිය, සූර්යයා, බැස යන විට, අනුකම්පා කරයි." මෙම කවිය ගීත රචක වීරයාගේ ආකල්පය, මිනිසා සහ ජීවිතය, ජීවිතය සහ ලෝකයේ සමානාත්මතාවයේ සංකේන්ද්‍රණයකි.

ගුරු:කැබැල්ලේ මීටරය තීරණය කරන්න. යෝජිත පිළිතුර: කවිය ලියා ඇත්තේ උභයබ්‍රාච් ටෙට්‍රාමීටරයෙන්. M. Lermontov ඔහුව එක් වරකට වඩා ආමන්ත්‍රණය කළ අතර, රිද්මයෙන් යුත් ගීතමය ඒකපුද්ගල කථාවේ අවංකභාවය සහ පාපොච්චාරණ ස්වභාවය අවධාරණය කළේය.

ගුරු:ලර්මොන්ටොව්ගේ කවියට සමීප කවිය කුමක්ද සහ වෙනස කුමක්ද? යෝජිත පිළිතුර: පාස්ටර්නැක් සහ ලර්මොන්ටොව්ට තනිකමේ චේතනාව පොදුවේ ඇත, ගීතමය වීරයා අන් අය විසින් වරදවා වටහා ගැනීම, නමුත් ලර්මොන්ටොව් ජීවිතය, ලෝකය අගය කිරීමට නැඹුරු නොවේ, නමුත් ලර්මොන්ටොව්ගේ වීරයා ස්වභාවික ලෝකය තුළ සැනසීම සහ අවබෝධය සොයා ගත්තේය.

ගුරු: A. Sinyavsky Pasternak ගේ පද රචනයේ ගීතමය වීරයාගේ සම්භවය සහ ස්වභාවය ගැන මෙසේ ලිවීය: “ඔහුගේ කවිවල සොබාදහම ප්‍රධාන ගීත රචක වීරයා බවට පත්වේ. ඇය, පුනර්ජීවනය වෙමින්, පුද්ගලයෙකුගෙන් ඉවතට නොයන නමුත්, ඔහු දෙස බලා, ඇය ඔහුව ඇගේ ලෝකයට ඇද ගන්නා සේය. පැස්ටර්නැක් ඔහු වෙනුවෙන් මුළු ලෝකයම වෙනුවෙන් කතා කිරීමට උත්සාහ නොකළ නමුත් ඔහු වෙනුවෙන් කතා කිරීමට ලෝකය කැමති වූ අතර ඔහු වෙනුවට: "මම වසන්තය ගැන කතා කරන්නේ නැහැ, නමුත් වසන්තය මා ගැන."

ගුරු: 1930 ගණන්වල මුල් භාගයේදී, ස්වභාවිකත්වයේ ලක්ෂණ පැස්ටර්නැක්ගේ කවිවල දක්නට ලැබුණි, එය ඔහුගේම වචන වලින්, "ශ්රේෂ්ඨ කවියන්ගේ අත්දැකීම්" ලක්ෂණයකි. 1932 දී "දෙවන උපත" කවි පොතක් පළ විය. පැස්ටර්නැක්ගේ කවියම නැවත ඉපදීමක් අත්විඳින ලදී. ඇය කතා කළේ අලුත් භාෂාවකින්. කලින් ලියූ කවිවලට කවියා විචාරය කරන්නට විය. ඒ සියල්ල ඔහු පසුව නැවත ප්‍රකාශයට පත් කළේ නැත. ඔහු නැවත ප්‍රකාශයට පත් කළ, සැකසූ සහ සමහර විට සැලකිය යුතු ඒවා. නිවැරදි කිරීම කුමක්ද. කවියාගේ නිර්මාණාත්මක වැඩමුළුව දෙස බැලීමෙන් එය තේරුම් ගැනීම පහසුය. (විනිවිදක 10) 1912 සහ 1928 දිනැති "වැනිසිය" කාව්‍යයේ කොටස් 2 ක් සසඳන්න. "වැනීසිය" කවිය 1912 දී ස්විට්සර්ලන්තය හරහා ඉතාලියට ගිය ගමනකින් ආභාෂය ලැබීය. ඡේද ශබ්ද නඟා කියවන්න. වඩාත්ම විශේෂිත වන්නේ කුමන විකල්පයද?

යෝජිත පිළිතුර: වඩාත්ම නිශ්චිත දෙවන විකල්පය, විවෘත කිරීමේ කවුළුව සහ සුක්කානම් රෝදයේ රූපය, අපට වඩාත් තේරුම්ගත හැකිය.

ගුරු:කවියා ගාථාවට කර ඇති වෙනස්කම් සසඳන්න.

යෝජිත පිළිතුර: Pasternak විසින් "නිදිමත වාහන නැවැත්වීම" පිළිබඳ නොපැහැදිලි රේඛා වෙනුවට අනපේක්ෂිත ලෙස අවදානම් සහිත, නමුත් වඩාත් ප්‍රකාශිත සහ සරල සංසන්දනයක් ඇති කළේය.

ගුරු:කවියා සාක්ෂාත් කර ගනී “ක්ෂණික, මනරම් චලනය, ඔහුට අවශ්‍ය වූයේ පාඨකයා ජලය මත නගරයක් දෘශ්‍යමාන ලෙස පරිකල්පනය කිරීමයි. රූපයේ ඇති ප්‍රොසයික් ස්වභාවය ඔහු බියට පත් කළේ නැත. දැනටමත් "බාධක ඉක්මවා" එකතුවේ, "Spektorsky" සහ "Certificate of Conduct" යන කාව්‍යවල, Pasternak කලාවේ අභ්‍යන්තර සාරය සහ මානව සමාජයේ ඉතිහාසයේ එහි වැදගත්කම පිළිබඳ ඔහුගේ අදහස් ගෙනහැර දැක්වීය.

මිථ්‍යාදෘෂ්ටියෙහි මෙන් අවසානය දක්වා නොවැටී සිටිය නොහැක.
නොඇසූ සරල බවකින්.

පැස්ටර්නැක් තම කාව්‍ය කුසලතා අභිබවා ලිවීමට තම නිර්භීත අධිෂ්ඨානය ප්‍රකාශ කළේ අන්තරායන් සහ ඛේදනීය වෙනස්කම් නොතකා ජීවත් වීමටය.

ගුරු: 1930 ගණන් වලදී වඩාත් තීක්ෂ්ණ බුද්ධිය ඇති සමකාලීනයන්ගේ මනස අල්ලා ගත් කාංසාව ඇති විය. උතුම් ගෞරවනීය ගායක N. Gumilyov ගේ මරණයෙන් පසුව, S. Yesenin සහ V. Mayakovsky ගේ මරණයෙන් පසුව, "දීප්තිමත් කථා" සහිත සෝවියට් ලේඛකයින්ගේ පළමු සම්මේලනයෙන් පසුව, Pasternak ප්රසිද්ධ රැස්වීම්වලදී ආලවන්ත හැඟීම් පෑමට කැමති නැත. ඔහුට ඔහුගේම මාර්ගයක් තිබුණි. ඔහු හදිසියේම ඔහුව "නිෂ්ක්‍රීය කතාබස්" වලින් ඉවතට ගෙන හුදකලාවේ දුෂ්කර සිතුවිලි වලට ඔහුව විනාශ කළේය. 1940 ගණන්වල මුල් භාගයේදී, පැස්ටර්නැක්ගේ ශෛලිය හඳුනාගත නොහැකි ලෙස වෙනස් විය. ජීවිතය පිළිබඳ දැක්ම, හැඟීම වෙනස් වී ඇත. බොහෝ පැතිවලින්, B. Pasternak එවකට ජීවත් වූ මොස්කව් අසල dacha ගම්මානයක් වන Peredelkino වායුගෝලය මගින් මෙය පහසු විය. පැස්ටර්නැක් පෙරෙඩෙල්කින් සමඟ සම්බන්ධයක් ඇති විය, යමෙකුට පැවසිය හැක්කේ ඔහු ඔහුගේ ඉරණමේ අවසාන කොටස ලෙස ඔහුව තෝරා ගත් බව හෝ පෙරෙඩෙල්කිනෝ කවියා තෝරා ගත් බවයි. "අත්දැකීම් ලද සෑම දෙයක්ම මෙහි වනු ඇත," Pasternak 1941 දී On the Early Trains එකතුව ගැන පැවසීය. මුළු එකතුවටම නම ලබා දුන් කාව්‍යයේ පදනම වූ යථාර්ථයන් වන්නේ පෙරෙඩෙල්කිනෝ හි ඔහුගේ ඩැචා සිට දුම්රිය ස්ථානය දක්වා සහ තවදුරටත් දුම්රියෙන් මොස්කව් දක්වා ඇවිදීමේ සුපුරුදු මාර්ගයයි. මොස්කව් අසල මෙම චර්යාවේදී ඔහු මාර්ග සමූහයේ සුන්දරත්වය දුටුවේය. නගරය සහ තදාසන්න ප්‍රදේශ අතර මෙම අද්දර, තදාසන්න දුම්රියක මැදිරියක, යුද්ධයට ආසන්න දිනකදී, කවියා මිනිසුන්ගේ මුහුණ සහ රුසියාවේ මුහුණ දකී.

මම නිහඬව රුසියාව හඳුනා ගත්තා
අද්විතීය ලක්ෂණ.

මෙම රේඛා කවියාගේ උදෑසන සගයන් සඳහා ජීවමාන උණුසුම, ආදරය සමඟ කාවැදී ඇත. ඉතිහාසයේ ලියා ඇති එදිනෙදා ලෙලි වලින් ඉවත් කරන ලද අනාගත සටන්වල ​​පිළිබිඹුවෙන් මිනිසුන්ගේ මුහුණු ආලෝකමත් වී ඇති බව පෙනේ. 40 දශකයේ ආරම්භය parsnip හි නිර්මාණාත්මක මාවත බෙදී ගියේය. Late Pasternak සම්භාව්ය පැහැදිලිකම සහ සරල බව මගින් සංලක්ෂිත වේ. ඔහුගේ කවි "කවියාට හෙළි වූ රුසියාවේ දැවැන්ත ප්‍රතිරූපය තිබීමෙන් අධ්‍යාත්මික වේ." "මුල් දුම්රිය" ට පෙර ලියා ඇති දෙයින් කතුවරයා ආපසු හැරවිය නොහැකි ලෙස ප්‍රතික්ෂේප කළේය. නියම ස්වාමියා දශක තුනක් පුරා ලියා ඇති සෑම දෙයක්ම ප්‍රතික්ෂේප කළා පමණක් නොව, ඔහු ගත කළ ජීවිතය ඕනෑම ස්ටැලින්වාදී කෙටුම්පත්කරුවෙකුට වඩා දරුණු ලෙස විනිශ්චය කළේය: “පොරොන්දු ඉටු කිරීමට අපොහොසත් විය”, “කළ දේවල හිඟකම සහ නොවැදගත්කම” - මෙය ලියා ඇත්තේ පනහ ඉක්මවා ගිය මිනිසෙක්. "ධාන්‍ය මිය නොයන්නේ නම් පැළ නොවේ" - පැස්ටර්නැක් මෙම ශුභාරංචිය ප්‍රඥාවට ආදරය කළේය. පුනරුත්පත්තිය පිළිබඳ බලාපොරොත්තුව ජීවිතයේ බිඳවැටීමේ විඥානය තුළ මුල් බැස ගත්තේය.

යුද්ධයේ ජයග්‍රහණයේ ප්‍රීතිය සමාජය අලුත් කිරීමේ බලාපොරොත්තු යළි පණ ගැන්වීය. නිදහසේ පොරොන්දු බොරු බවට පත් විය. නමුත් ඔවුන්ගේ ආලෝකය තුළ පැස්ටර්නැක් ඔහුගේ ජීවිතයේ ප්‍රධාන කෘතිය වන ඩොක්ටර් ෂිවාගෝ නවකතාව ලිවීමට පටන් ගත්තේය. නවකතාවේ අන්තර්ගතය සාරය වශයෙන්, තවත් පුද්ගලයෙකු වන ආචාර්ය යූරි ඇන්ඩ්‍රෙවිච් ෂිවාගෝගේ ජීවිත කතාව ලෙස ඉදිරිපත් කරන ලද පැස්ටර්නැක්ගේ අධ්‍යාත්මික ඉතිහාසයයි.

(“ඩොක්ටර් ෂිවාගෝ” නවකතාව පිළිබඳ තනි වාර්තාවක් සමඟ ශිෂ්‍යයාගේ කතාව .

යූරි ෂිවාගෝ පිළිබඳ නවකතාව සහ ඔහුගේ නමින් ලියා ඇති කවි මරණයට බියෙන් මිදීමේ ප්‍රීතියේ ප්‍රකාශනයක් බවට පත්විය. "හැම්ලට්" කවිය නවකතාවේ යතුර ලෙස සැලකිය හැකිය: මෙම කෘතියේ දහහත්වන කාව්‍ය පරිච්ඡේදය විවෘත කරන්නේ ඔහුය.

(පුහුණු සිසුවෙකු විසින් "හැම්ලට්" කාව්‍යය හදවතින් කියවීම. ඉන්පසු තනි පණිවිඩයක් සමඟ ශිෂ්‍යයාගේ කාර්ය සාධනය - මෙම කවියේ විග්‍රහයක්.

ගුරු:ශේක්ස්පියර්ගේ රූපයට ආයාචනා කිරීම මහා නාට්‍ය රචකයාගේ "මුළු ලෝකයම රංග ශාලාවක් වන අතර එහි සිටින මිනිසුන් නළුවන් වේ" යන සූත්‍රය අපට සිහිපත් කරයි. හැම්ලට් හි තත්වය මේ ජීවිතයේ සෑම පුද්ගලයෙකුගේම සාමාන්‍ය තත්වයක් ලෙස අර්ථකථනය කර ඇති අතර, “මම ඔබේ මුරණ්ඩු සැලැස්මට ආදරෙයි” යන ආයාචනය නාට්‍යයේ අධ්‍යක්ෂවරයාට පමණක් නොව, මේ ලෝකයේ මැවුම්කරුටද යොමු වේ, එය සෑම කෙනෙකුටම කළ යුතුය. ඉහළින් ඔහුට නියම කර ඇති මාර්ගය සුදුසු ලෙස පසුකර යන්න. බොරිස් පැස්ටර්නැක් ද ඔහුගේ භූමිකාවේ අවසානය දක්වා සුදුසු විය. 1958 දී පැස්ටර්නැක්ට නොබෙල් ත්‍යාගය පිරිනමන ලදී "නූතන ගීත කාව්‍යයේ කැපී පෙනෙන ජයග්‍රහණ සහ ශ්‍රේෂ්ඨ රුසියානු ගද්‍යයේ උතුම් සම්ප්‍රදායන් අඛණ්ඩව පවත්වාගෙන යාම සඳහා." ලොව පුරා "Pasternak Affair" යන නම ලැබුණු මෙයින් පසු පැන නැඟුණු පදනම් විරහිත දේශපාලන සෝලිය, එහි ස්වරූපයෙන් අතීතයේ නරකම සංසිද්ධීන්ට සමාන විය. මුලදී ඔහුට ලැබිය යුතු සම්මානය සඳහා කෘතඥතාවයෙන් ප්රතිචාර දැක්වූ Pasternak, සතියක තර්ජන සහ හිරිහැරවලින් පසුව, සම්මානය ප්රතික්ෂේප කිරීමට බල කෙරුනි. ඔහු විසින් සකස් නොකළ මුද්‍රිත ප්‍රකාශවලට අත්සන් කිරීමට පැස්ටර්නැක්ට බල කෙරුනි. ඔහුගේ පරිවර්තනවල සියලුම ප්‍රකාශන නතර කරන ලද අතර කවියාට ඉපැයීම් නොමැතිව ඉතිරි විය. පරස්පර විරෝධී තත්වයක් පැන නැගී ඇත: ලොව පුරා කීර්තිය සහ ඒ සමඟම ඔහුගේ මව්බිම තුළ ඔහුගේ නමේ පිළිකුල් සහගත බව. විදේශ වාර්තාකරුවෙකු පැස්ටර්නැක්ගෙන් සම්මුඛ සාකච්ඡාවක් ඉල්ලා සිටියේය. බොරිස් ලියොනිඩොවිච් ඔහුට නොහැකි බව පිළිතුරු දුන් අතර සම්මුඛ සාකච්ඡාවක් වෙනුවට ඔහු නව කවියක් සහිත කඩදාසි කැබැල්ලක් ලබා දුන්නේය. බටහිර ගුවන්විදුලි හඬවල් මෙම කවිය මුළු ලෝකයටම වහාම කියවූ අතර, පැස්ටර්නැක්ගේ ස්වේච්ඡා (උපුටාගැනීම් ලකුණු වලින්) පසුතැවීම පිළිබඳ සත්‍යය මුළු ලෝකයම දැනගත්තේය. එබැවින් කවියා ක්ෂණයකින් ඔහුගේ නින්දාව ඉක්මවා ගියේය. ඔහු නැවතත් තමා බවට පත් විය.

(ශිෂ්‍යයෙකුගේ “නොබෙල් ත්‍යාගය” කවිය හදවතින් කියවීම) A. Voznesensky ගේ වීඩියෝ වලින් එකක් Pasternak හි 100 වන සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැප කර ඇත. ඔබට පෙර කළු සහ රතු ග්‍රැෆික්ස් සහිත පෝස්ටරයක් ​​"පැස්ටර්නැක්ගේ යුගය". මෙන්න Pasternak ඡායාරූපයකින් මුහුණක්, සහ කුරුසියේ ඇණ ගැසීම, සහ හිම මෙන් විසිරී ඇති පාවෙන ගාථා ... එක් පත්රයක කවි සහ ඛේදවාචකය. "පැස්ටර්නැක්ගේ යුගය" - අපි කවියාට පසුව උච්චාරණය කරමු. අපේ රටේ ජාතිය තම ඉරණම ප්‍රකාශ කරන්නේ කවියාගේ ඉරණම මගිනි. ඉතින් එය සිදු විය.

// අක්මාටෝවාගේ "Requiem" කවියේ ඓතිහාසික මතකයේ තේමාව

නිර්මාණශීලීත්වයේ ඓතිහාසික මතකයේ තේමාව සැලකිය යුතු ස්ථානයක් ගනී, කවියේ එය විශේෂ බලයකින් සාක්ෂාත් කර ගනී. මෙය කවියා ලෙනින්ග්‍රෑඩ් හි සිරමැදිරි පෝලිම්වල මාස 17 ක් ගත කළ ආකාරය පිළිබඳ කෘතියකි. කවිය කවි කිහිපයකින් සමන්විත බව පෙනේ, පැහැදිලිව ගොඩනඟන ලද කුමන්ත්රණයක් නොමැත. ගීතමය වීරවරිය තම ආදරණීයයන් වෙනුවෙන් අපායේ සියලු කවයන් හරහා යාමට සූදානම් ශක්තිමත් පෞරුෂයකි. තනි පුද්ගල ලක්ෂණ ස්ත්‍රියකගේ මවකගේ සාමාන්‍යකරණය වූ ප්‍රතිමූර්තියකට ගෙතී ඇත.

අක්මාටෝවා පවසන්නේ ඇය සෑම දෙයක්ම කරන්නේ මිනිසුන් වෙනුවෙන්, එය ආදරණීය හා වැදගත් අය සඳහා බවයි: "මට ඔවුන්ව සැමවිටම සහ සෑම තැනකම මතකයි, නව කරදරයක දී පවා මම ඔවුන් ගැන අමතක නොකරමි." ඇගේ වදන් "කෝටි සියයක් ජනතාව" බැවින් ඇයට දැන් එය අත්හැරිය නොහැක. ඒ වගේම ඇය ඔහුගේ දීප්තිමත් අනාගතය වෙනුවෙන් සටන් කළ යුතුයි.

දුක් වේදනා සහ අත්දැකීම් ගැන ඉතා කෙටියෙන් හා සංක්ෂිප්තව කියනු ලැබේ: "මුහුණු වැටෙන ආකාරය, ඇසිපිය යටින් බිය පෙනෙන ආකාරය මම සොයාගත්තා." කැරලි කළු සිට අළු පැහැයට හැරෙන ආකාරය ගැන ඇය ඉගෙන ගත්තාය. පුද්ගලයෙකු කිසිම දෙයකට පත් නොකරන ඒකාධිපති පාලන තන්ත්‍රයට මේ සියල්ල ස්තූතිවන්ත වන අතර, වසර ගණනාවක් තිස්සේ ගොඩනඟා ඇති සියලු යහපත් දේ විනාශ කරයි. අක්මාටෝවා යාච්ඤා කරන්නේ තමා වෙනුවෙන් නොව, එවැනි ශෝකයකට ගොදුරු වූ සියල්ලන් වෙනුවෙන්, “රතු අන්ධ බිත්තිය” යට සිටි සියල්ලන් වෙනුවෙන් ය.

දැන් සිහි කිරීමේ හෝරාව ළඟා වෙමින් තිබේ. කවියා පවසන්නේ අවට සිදුවන සෑම දෙයක්ම ඇයට ඇසෙන බවත් දැනෙන බවත්ය. ඇය සෑම කෙනෙකුගේම අත්දැකීම් සහ පෞද්ගලික වේදනාවන් ඇගේම ලෙස සලකයි, ඇය සමඟ එකම තරාතිරමක සිටි සෑම කෙනෙකුම ඇගේම ආකාරයෙන් සමීප සහ ඉතා ආදරණීය ය. ඇය සඳහා, ජනතාවගේ එකමුතුකම වැදගත් ය, පොදු අරමුණක් සඳහා මිනිසුන්ට එක්සත් විය හැකි අතර ඕනෑම දුෂ්කරතා ජය ගත හැකිය යන විශ්වාසය.

මේ අනුව, ඓතිහාසික මතකයේ තේමාව කාව්‍යයේ සියලුම පරිච්ඡේදවල සැබෑ කර ඇත, නමුත් කථාංගයේ එය වඩාත් විචිත්‍රවත් ප්‍රකාශනයක් ලබා ගනී. කවිය පවසන්නේ ඇය දුක් විඳ අමරණීය වීමට කවියා විරුද්ධ නොවන බවයි. නමුත් ඇගේ ස්මාරකය නිවසේ, මුහුද අසල හෝ ගෙවත්තේ තැබීමට ඇය කැමති නැත, මන්ද ඇයට තවදුරටත් මෙම ස්ථාන සමඟ සම්බන්ධයක් නැති බැවිනි. හොඳම විකල්පය වන්නේ බන්ධනාගාර බිත්ති වන අතර ඒ යටතේ අක්මාටෝවා පැය 300 ක් සිටගෙන සිටියේය.

කථාංගයේ අවසාන පේළි ලෝකයේ තේමාව යාවත්කාලීන කරයි, කවියා විශ්වාස කරන්නේ සෑම කෙනෙකුටම තමන්ට ලැබිය යුතු දේ ලැබෙනු ඇති බවයි. කුරිරු යථාර්ථය නොතකා සන්සුන් හා නිහඬ කාලය පැමිණෙනු ඇත, අක්මාටෝවා දීප්තිමත් අනාගතයක් විශ්වාස කරයි.

අක්මාටෝවා සඳහා ඓතිහාසික මතකය සදාකාලික, කාලයත් සමඟ මැකී නොයන දෙයකි. ඉතිහාසයේ බිහිසුණු පිටු නැවත දිග හැරිය හැකි නිසා කිසිඳු අවස්ථාවක අමතක නොකළ යුතු බව අවධාරණය කෙරේ. එවන් මතකයක් හදවත් තුළ ජීවත් වන්නේ නම්, පාඨකයන්ට එය ඔවුන්ගේම ලෙස දැනෙන්නට හැකි වනු ඇත, මෙය නිසැකවම අනාගතයේ දී ඛේදවාචකයන් වළක්වනු ඇත.

ඓතිහාසික මතකයේ තේමාව දිග හැරෙන්නේ තම ආදරණීයයන්, මිතුරන් සහ නෑදෑයන් වෙනුවෙන් ස්ටැලින්වාදී යන්ත්‍රයේ වියගහ දරා ගැනීමට සිදු වූ අය කෙරෙහි සංවේදනය සහ අනුකම්පාව යන දෘෂ්ටිකෝණයෙන් ය. ඉතිහාසයේ කළු පිටු ඉක්මනින් අමතක වන නිසා එවැනි සිදුවීම් ගැන නිශ්ශබ්දව සිටිය නොහැකි බව අක්මාටෝවා දනී, නමුත් එවැනි වැරදි නැවත නොකිරීමට මෙය මතක තබා ගත යුතුය. මෙම විශිෂ්ට හා මහා පරිමාණ කාර්යයේ සමස්ත සාරය මෙයයි.

A. A. අක්මාටෝවා "Requiem" විසින් රචිත කාව්‍යයේ යුගයේ ඛේදජනක වංශකථාව

පාඩම් සාරාංශය

ඉලක්ක:

1. අධ්යාපනික- A. Akhmatova ගේ කාර්යයේ පෞරුෂය සහ ලක්ෂණ සමඟ සිසුන් දැනුවත් කිරීම; රටේ ඉතිහාසය වර්තනය වන ආකාරය සහ එහි කාර්යයෙන් පිළිබිඹු වන ආකාරය පෙන්වන්න;
2. සංවර්ධනය වෙමින් පවතී - සුන්දරත්වය පිළිබඳ හැඟීමක් වර්ධනය කිරීම, කවි කියවීමට සහ ඒවාට චිත්තවේගීය ලෙස ප්රතිචාර දැක්වීමේ හැකියාව, කාව්යමය පාඨයක් විශ්ලේෂණය කිරීමේ කුසලතා වැඩි දියුණු කිරීම;
3. අධ්යාපනික - වෙනත් පුද්ගලයෙකුගේ හැඟීම් වලට ගරු කිරීම, චිත්තවේගීය හා බුද්ධිමය ප්‍රතිචාර දැක්වීම, දේශප්‍රේමී හැඟීම, සිවිල් ධෛර්යයේ ආදර්ශයක් තැබීම.

ඉගැන්වීමේ ක්රම - ඉදිරිපස සමීක්ෂණය, ශිෂ්‍ය වාර්තා, හදවතින් කවි කියවීම, ප්‍රොජෙක්ටරයක් ​​සහ පරිගණකයක් භාවිතයෙන් ඉදිරිපත් කිරීම් සහ සීඩී තැටි බැලීම, කවියක් විශ්ලේෂණය කිරීම.

උපකරණ: ඉදිරිපත් කිරීම් සඳහා බහුමාධ්‍ය ප්‍රොජෙක්ටරය.

පාඩම් වර්ගය - ඒකාබද්ධ.

පන්ති අතරතුර

පුවරුවේ ඇති පාඩමට අභිලේඛනය “මම එදා හිටියේ මගේ මිනිස්සු එක්ක

මගේ මිනිස්සු, අවාසනාවකට, කොහෙද හිටියේ ... "

A. අක්මාටෝවා

1. කාලය සංවිධානය කිරීම. සිසුන්ගේ දැනුම සක්රිය කිරීම.

අපි අක්මාටෝවාගේ පද රචනය දිගටම අධ්‍යයනය කරන්නෙමු. ඇයගේ කෘතියේ වර්ධනය වී ඇති ප්‍රධාන තේමාවන් සිහිපත් කරන ලෙස මම ඔබෙන් ඉල්ලා සිටිමි. 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී කවියා රුසියානු කවියට පැමිණියේ ලෝක පද රචනයේ සාම්ප්‍රදායික තේමාවක් - ආදරයේ තේමාව සමඟ බව සත්‍යයකි. නමුත් අද අපට සිවිල්, දේශප්‍රේමී කවි නොමැතිව එය සිතාගත නොහැකිය. පසුගිය පාඩමෙන් ඔබට මතක ඇති ඒවායින් මොනවාද?

අක්මාටොව්ගේ බොහෝ කවි රුසියාවේ ඛේදජනක ඉරණමට ආයාචනයකි. අපේ රටට දරුණු පරීක්ෂාවන්ගේ ආරම්භය අක්මාටෝවාගේ කවියේ පළමු ලෝක යුද්ධයයි. 1915 දී කවියා මෙසේ ලියයි.යාච්ඤාව (පුහුණු සිසුවෙකු විසින් කියවන්න).

1917 විප්ලවය අක්මාටෝවා විසින් ව්‍යසනයක් ලෙස වටහා ගන්නා ලදී. විප්ලවයෙන් පසු උදා වූ නව යුගය ඇයට දැනුණේ අහිමි වූ විනාශයේ ඛේදනීය කාලයක් ලෙසිනි. නමුත් කවියාට විප්ලවය යනු ද පළිගැනීමකි, අතීත පාපකාරී ජීවිතයට විපාකයකි. ගීතමය වීරවරිය තමා නපුරක් නොකළත්, පොදු වරදට ඇය සම්බන්ධ වී ඇති බව ඇයට දැනෙන අතර, එබැවින් ඇගේ මව්බිමේ සහ ඇගේ ජනතාවගේ ඉරණම බෙදා ගැනීමට සූදානම්ව සිටින ඇය සංක්‍රමණය වීම ප්‍රතික්ෂේප කරයි. එය කවියේ සඳහන් වන ආකාරය මතක තබා ගනිමු.මට කටහඬක් තිබුණා ..” (පුහුණු සිසුවෙකුගේ කවියක් කියවීම). අක්මාටෝවා සඳහා, "මව්බිම" සහ "බලය" යන වචන කිසි විටෙකත් සමාන නොවේ. ඇය සඳහා, විකල්පයක් නොතිබුණි - රුසියාව හැර යාමට හෝ රැඳී සිටීමට. ඇය පියාසර කිරීම පාවාදීමක් ලෙස සලකන අතර, ඇය ඒ ගැන කවියේ කතා කරන්නේ එලෙස ය.මම මහපොළොව හැර ගිය අය සමඟ නොවේ(කවියක් කියවීම).

හිදී මේ සම්බන්ධයෙන්, මගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවල ලියූ තවත් කවියක් මට සිහිපත් විය, එය "දේශීය භූමිය" ලෙස හැඳින්වේ:

අපි නිධන්ගත ආමුදිතයන් පපුව මත රැගෙන නොයන්නෙමු,
අපි ඇය ගැන හඬා වැලපෙමින් පද රචනා නොකරමු.
ඇය අපගේ කටුක සිහිනයට බාධා නොකරයි,
පොරොන්දු වූ පාරාදීසයක් ලෙස නොපෙනේ.
අපි එය අපගේ ආත්මය තුළ නොකරමු
මිලදී ගැනීමේ සහ විකිණීමේ විෂය,
අසනීප, දුක්ඛිත, ඇය ගැන නිහඬව,
අපිට ඇයව මතකවත් නැහැ.
ඔව්, අපට එය ගැලෝෂ් මත අපිරිසිදු ය,
ඔව්, අපට එය දත්වල ඇති කැක්කුමකි.
අපි ඇඹරීමට, දණ ගසා, කුඩු කර දමමු
ඒ මිශ්‍ර නොවූ දූවිලි.
නමුත් අපි එහි වැතිරී එය බවට පත් වෙමු,
අපි එය එතරම් නිදහසේ - අපේ යැයි හඳුන්වන්නේ එබැවිනි.

ආසන්න මරණයේ පෙරනිමිත්ත තිබියදීත් කවිය සැහැල්ලු ස්වරයකි. ඇත්ත වශයෙන්ම, අක්මාටෝවා ඇගේ මානව හා නිර්මාණාත්මක ආස්ථානයේ විශ්වාසවන්තභාවය සහ උල්ලංඝනය කිරීම අවධාරණය කරයි.

1. නව ද්රව්ය.

30 දශකයේ දී අක්මාටෝවාගේ පද රචනය දර්ශනය වියඅනාථ මවකගේ මෝස්තරය, සදාකාලික මාතෘ දෛවයේ ක්‍රිස්තියානි මෝස්තරයක් ලෙස "Requiem" හි උච්චතම අවස්ථාවට ළඟා වේ - යුගයේ සිට යුගය දක්වා පුතුන් ලෝකයට පූජාවක් ලෙස ලබා දීමට: "මැග්ඩලීන් සටන් කර හඬා වැලපුණා, ආදරණීය ගෝලයා ගලක් බවට පත් වූ අතර මව සිටි තැන නිහඬව, ඒ නිසා කිසිවෙකු බැලීමට එඩිතර වූයේ නැත" . මෙහිදී නැවතත්, කවියාගේ පෞද්ගලිකත්වය ජාතික ඛේදවාචකය සහ සදාකාලික, විශ්වීය සමඟ සංයුක්ත වේ. අක්මාටෝවාගේ කවියේ මුල් පිටපත මෙයයි: ඇයට ඇගේ යුගයේ වේදනාව දැනුණේ ඇගේම වේදනාව ලෙසය. අක්මාටෝවා ඇගේ කාලයේ හඬ බවට පත් වූවාය, ඇය බලයට සමීප නොවූ නමුත් ඇය තම රට අපකීර්තියට පත් කළේ නැත. ඇය ඥානවන්තව, සරලව හා ශෝකයෙන් ඇගේ ඉරණම බෙදා ගත්තාය. Requiem භයානක යුගයක ස්මාරකයක් බවට පත් විය.

පාඩමේ මාතෘකාව සහ අභිලේඛනය සටහන් පොත්වල ලිවීම.

පෙර වසරවලදී, අක්මාටෝවාගේ කවියේ පටු බව, සමීපභාවය පිළිබඳ තරමක් පොදු අදහසක් තිබූ අතර, ඇගේ පරිණාමය වෙනත් දිශාවකට කිසිවක් පෙර ඇඟවුම් නොකළ බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි. නිදසුනක් වශයෙන්, B. Zaitsev විසින් 1963 දී විදේශයන්හි Requiem කාව්‍යය කියවීමෙන් පසු අක්මාටෝවා පිළිබඳ සමාලෝචනය සසඳන්න: මෙම බිඳෙනසුලු හා සිහින් කාන්තාව එවැනි කෑගැසීමක් යැයි අයාලේ යන බල්ලා - ස්ත්‍රී, මාතෘ, ඇය ගැන පමණක් නොව, සියල්ලන් ගැනම කෑගැසීමක්. දුක් විඳින අය - භාර්යාවන්, මව්වරුන්, මනාලියන් ... පදයේ පුරුෂ බලය, එහි සරල බව, වචන ගිගුරුම්, සාමාන්‍ය ලෙස, නමුත් මරණ සීනුවකින් ඝෝෂා කරන, මිනිස් හදවත බිඳී කලාත්මක ප්‍රශංසාව ඇති කළේ කොහෙන්ද?

වචන මාලාවේ වැඩ: ඔයාට කොහොමද තේරෙන්නේකවි මාතෘකාව ? (මෙම යෙදුම සටහන් පොතක ලිවීම.) "Requiem" යන වචනය "requiem mass" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත, මියගිය අය සඳහා කතෝලික නමස්කාර සේවාවක්. ඒ අතරම, එය ශෝකජනක සංගීත ඛණ්ඩයක් නම් කිරීමකි. බොහෝ නිර්මාපකයින් මෙම ප්‍රභේදයට යොමු වූ අතර, මොසාර්ට්ගේ රික්වියම් වඩාත් ප්‍රසිද්ධ විය.(ශ්රව්ය ශබ්ද).

ගැන කවිය නිර්මාණය කිරීමේ ඉතිහාසයපුහුණු සිසුන් පවසන්නේ.

අද පාඩමේදී අපි විස්මිත කතාවක් සහිත කවියක් කියවමු: කරුණාකර එහි වැඩ ආරම්භයේ සිට ප්‍රකාශනය දක්වා වසර කීයක් ගත වී ඇත්දැයි ගණන් කරන්න? එය ලියා තැබීමට පෙර, කඩදාසි මත ලියා තැබීමට පෙර එය මිනිසුන්ගේ මතකයේ පමණක් වසර කීයක් පැවතුනිද?

ඉතින්, අපි කවියේ පෙළ විවෘත කරමු. එහි ආරම්භයේදීම අප දකින්නේ කුමක්ද? ඊ pygraph , කර්තෘගේ සිවිල් සහ නිර්මාණාත්මක තත්ත්වය දැඩි ලෙස, නිවැරදිව හා සංක්ෂිප්තව පිළිබිඹු කරයි:

නැත, සහ පිටසක්වල අහසක් යට නොවේ,

පිටසක්වල පියාපත් වල ආරක්ෂාව යටතේ නොවේ -

මම එතකොට මගේ මිනිස්සු එක්ක හිටියා.

මගේ මිනිස්සු, අවාසනාවකට, කොහෙද හිටියේ. 1961

පෙරවදනෙහි අක්මාටෝවා කවියට මෙසේ ලිවීය.

Yezhovshchina හි බිහිසුණු වසරවලදී, මම ලෙනින්ග්‍රෑඩ් හි සිරමැදිරි පෝලිම්වල මාස දාහතක් ගත කළෙමි. වරක්, කවුරුහරි මාව "හඳුනා ගත්තා". එවිට මගේ පිටුපසින් සිටගෙන සිටි කාන්තාව, ඇත්ත වශයෙන්ම, කිසි දිනෙක මගේ නම අසා නොතිබූ, අප සියල්ලන්ගේම මෝඩ ගතියෙන් අවදි වී මගේ කනට ඇසුවා (එහිදී සියල්ලෝම මුමුණමින් කතා කළහ):
- ඔබට එය විස්තර කළ හැකිද?
හා මම කිව්වා
- මට පුළුවන්.
එවිට ඇගේ මුහුණ පුරා සිනහවක් වැනි යමක් ගලා ගියේය.අප්රේල් 1, 1957, ලෙනින්ග්රෑඩ්

ලැකොනික් "පෙරවදනක් වෙනුවට" ගද්යයේ ලියා ඇත: මෙම පාඨයේ අන්තර්ගතය සහ අසාමාන්ය ස්වරූපය යන දෙකම විශේෂ අවධානයක් යොමු කරයි. සිරගෙදර අසල පෝලිම්වල ගත කළ මාස දාහතක කතාව, අභිලේඛනය පැහැදිලි කරයි. Akhmatov ගේ "Requiem" මෙන්ම Mozart ගේ "ඇණවුම මත" ලියා ඇත, නමුත් "මිලියන සියයක් ජනතාව" කවියේ "පාරිභෝගිකයා" ලෙස ක්රියා කරයි. අත්දැකීම් ගැන ලිවීමට හැකි වනු ඇතැයි කවියා දිවුරන අතර, පෙළ විසින්ම එය සනාථ කරයි. මෙයින් අදහස් කරන්නේ කවිය භෞතික වූ දිවුරුමකි, කලාකරුවා විසින් ඉටු කරන ලද ඉහළම මෙහෙවර සාක්ෂාත් කර ගැනීමයි.

වචන මාලාවේ වැඩ- "Yezhovism" - පුහුණු ශිෂ්යයෙකු සහතිකයක් ලබා දෙයි. (Yezhovshchina - 1936-1938 කාලය තුළ, අභ්යන්තර කටයුතු පිළිබඳ මහජන කොමසාරිස් Yezhov N.I., ස්ටාලින් ලෙනින්වාදී ආරක්ෂකයා, පක්ෂය සහ රාජ්ය උපකරණ, මිලිටරි, රජය, විද්යාත්මක සහ අනෙකුත් චරිත "පිරිසිදු" කරන ලද සහාය ඇතිව. Yezhovshchina, දළ වශයෙන් මිලියන 12-14 ක ජනතාවක් කඳවුරු සහ සිරගෙවල් වෙත යවන ලද අතර මිලියනයකට වැඩි පිරිසක් වෙඩි තබා ඇත)

කවියේ ඊළඟ කොටස "කැපවීම" ලෙස හැඳින්වේ. "පිස්සු අවුරුදු" රටපුරා අවාසනාවන්ත ලෙස සංයුක්ත පින්තූර ගණනාවක් එහි අඩංගු වේ. මෙම විශේෂත්වය පසුව ඉහළ සාමාන්යකරණය සමඟ ඒකාබද්ධ වේ. එමනිසා, අපි "වැරදිකරු සිදුරු" (කැපවීම කියවීම) ගැන කතා කරන පුෂ්කින් වෙත හැරීම තර්කානුකූල වේ.

තවදුරටත් - "හැඳින්වීම", මනඃකල්පිත අද්දර සත්යය හෙළිදරව් කරයි. ඉතා ස්වභාවිකව විකාර රූප මෙහි පැන නගී: “... මිය ගිය අය පමණක් සිනාසුණහ, සාමයෙන් සිටීම ගැන සතුටු විය. ලෙනින්ග්‍රෑඩ් එහි සිරගෙවල් අසල අනවශ්‍ය උපග්‍රන්ථයක් සමඟ එල්ලී සිටියේය. නගරය ලෙනින්ග්‍රෑඩ් ලෙස හැඳින්වෙන නමුත් රට සෝවියට් සංගමය නොව “අහිංසක රුසියාව” (හැඳින්වීම කියවීම) බව කරුණාවෙන් සලකන්න.

වචන මාලාවේ වැඩ- "මරුසි".

1 වන පරිච්ඡේදය ජන විලාපයක් සේ ගොඩනැගුණි. මෙය හදිසියේම මියගිය අය වෙනුවෙන් ගොවි විලාපය සමඟ ඒකාබද්ධ වූ තම පුතා සිරගෙදරට ගෙන යාම ගැන මවකගේ විලාපයකි. අවසාන වශයෙන්, මේවා සියවස් ගණනාවක ගැඹුරින් ඇසෙන දුනු ශිල්ප භාර්යාවන්ගේ කෑගැසීම් සහ කෙඳිරිලි ය. නමුත් මේ සියලු හඬවල් එහි ඛේදවාචකය දරාගත නොහැකි (පරිච්ඡේදය කියවීම) එක් පොදු කෑගැසීමකට ඒකාබද්ධ වේ.

2 වන පරිච්ඡේදය 1939 දිනැති. බිමෙහි නිරූපිත දේ "කහ මාසයේ" ඇස්වලින් නරඹනු ලැබේ. කිවිඳිය සිය පෞද්ගලික ශෝකය ප්‍රකාශ කළේ ජනප්‍රවාදයේ (පරිච්ඡේදයක් කියවීම) මුල් බැස ගත් කවියක කෙටි පේළියකිනි.

3 වන පරිච්ඡේදය ඉතා කෙටියෙන්, එහි කතුවරයා තුන්වන පුද්ගලයා තුළ තමා ගැන ලියයි. මෙය තවදුරටත් කාන්තාවක් නොවේ - සෙවනැල්ලකි. සියල්ලට පසු, පුද්ගලයෙකුට මෙය දරාගත නොහැක:නැහැ, ඒ මම නෙවෙයි, වෙන කෙනෙක් දුක් විඳිනවා.

මට ඒක කරන්න බැරි වුණා, ඒත් මොකද වුණේ

කළු රෙද්දෙන් වැසීමට ඉඩ දෙන්න

රෑ.

(ඛේදවාචකයේ පරිමාණය දැනටමත් "කැපවීම" හි පළමු පේළියේ පිහිටුවා ඇති බව මතක තබා ගන්න: "මේ දුකට පෙර කඳු නැමෙයි, මහා ගංගාව ගලා නොයයි...")

4 වන පරිච්ඡේදයේ කවියේ වීරවරිය පිටතින් තමා දෙස බැලීමට උත්සාහ කරන අතර “අහිංසක ජීවිත රාශියක් අවසන් වන කුරුසය යට සමූහයා තුළ හිටපු “ප්‍රීතිමත් පව්කාර” ඇයව භීතියෙන් දකී. - වාක්‍ය, තිත් මත (පරිච්ඡේදය කියවීම).

5 වන පරිච්ඡේදය . ඊළඟ ඡේදයේ දී මවගේ බලාපොරොත්තු සුන්වීම කූටප්රාප්තියට පත් වන බව පෙනේ. ඇගේ මනසෙහි සෑම දෙයක්ම ව්‍යාකූල වී ඇත, ඇයට “වංචනික නාද කිරීම” ඇසේ, ඇය “සශ්‍රීක මල්” සහ “කොතැනක හෝ කොතැනකවත් පා සටහන්” දකියි. දීප්තිමත් තාරකාව (සාම්ප්‍රදායික ආදර රූපය) මාරාන්තික වන අතර “ආසන්න මරණයට තර්ජනය කරයි” (පරිච්ඡේදය කියවීම).

6 වන පරිච්ඡේදය 1939 එම වසරේම. වීරවරිය සිටින්නේ එක්තරා අන්දමක තුප්පහි තත්ත්වයකය. ඇගේ පුතා ගැන ඇගේ සියලු සිතුවිලි, ඔවුන්ට දැන් පොදුයි - සිරගෙදර දෙස බලන සුදු රාත්‍රීන්, නමුත් ආලෝකය සහ ප්‍රීතිය ගෙන එන්නේ නැත, නමුත් කුරුසය සහ මරණය ගැන කතා කරයි (පරිච්ඡේදය කියවීම).

මෙම මෝඩ තත්වයේදී, වීරවරියට තවත් පහරක් වැටේ - ඇගේ පුතාට වාක්‍යයක්. 7 වන පරිච්ඡේදය එබැවින් එය හැඳින්වේ - "වාක්‍ය» (පරිච්ඡේදය කියවීම).

නමුත් වීරවරියට “හිස් නිවසක” ජීවත් වීමට ශක්තියක් නොමැති අතර, ඇය මරණය ඉල්ලා සිටියි: “ඔබ කෙසේ හෝ පැමිණෙනු ඇත - ඇයි දැන් නැත්තේ? මම ඔබ එනතුරු බලා සිටිමි - එය මට ඉතා අපහසුයි." ඒක පටන් ගන්නෙ මෙහෙමයි8 වන පරිච්ඡේදය - "මරණයට."වීරවරිය ඕනෑම මරණයක් පිළිගැනීමට සූදානම් ය: විෂ සහිත කටුවක්, කොල්ලකරුවෙකුගේ බර, ටයිපොයිඩ් දුම සහ "නිල් තොප්පියක මුදුන" දැකීම පවා එම අවස්ථාවේ නරකම දෙයයි (පරිච්ඡේදය කියවීම).

නමුත් මරණය පැමිණෙන්නේ නැත - පිස්සු පැමිණේ. ජීවිතයේ සහ හදවතේ සිදුවන සෑම දෙයක්ම පිස්සු ය. දැන් මරණය එහි නව ස්වරූපය ගනී - මානසික රෝග: "දැනටමත් පිස්සුව ආත්මයෙන් අඩක් පියාපත් වලින් ආවරණය කර ඇත." හේතුව එහි සූර්යග්‍රහණයෙන් ප්‍රතිස්ථාපනය වේ, කලින් පැවති ශක්තිය දුර්වලතාවයෙන් ප්‍රතිස්ථාපනය වේ, කථාව ව්‍යාකූලත්වයට හැරේ, මතකය සිහිසුන්භාවයට පත්වේ. ශුද්ධ වූ දෙයක සලකුණු තවමත් තිබේ නම්, මේවා අතීතයේ සිට නොපැහැදිලි ගලා ඒමකි. උමතුව ක්‍රියා කරන්නේ ගැඹුරුම බලාපොරොත්තු සුන්වීමේ සහ ශෝකයේ අවසාන සීමාව ලෙසය, හොඳ මනසකින් දරාගත නොහැකි අතර එබැවින් වෙන් වේ. ඒ ගැන 9 පරිච්ඡේදය (පරිච්ඡේදය කියවීම).

"Requiem" යන නමම ගාම්භීර, වැලපීම, අඳුරු මනෝභාවයකින් යුක්ත වේ, එය මරණය, දුක්ඛිත නිශ්ශබ්දතාවය සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති අතර එය දුක්ඛිත බවින් වැඩි වේ. ජනතාවගේ ඛේදවාචකය කොතරම් විශාලද යත් එය ශෝක ඉල්ලීමක රාමුවට නොගැලපේ. ඛේදවාචකය මිනිස් ඉතිහාසයේ සිදු වූ දරුණුතම අපරාධ - ක්‍රිස්තුස් වහන්සේගේ කුරුසියේ ඇණ ගැසීම සිහියට නඟයි. ඛේදවාචකය පාඨකයාගේ විඥානය පුත්‍රයා-මිදුම්කරු ලොවට ගෙන ආ මවගේ ඉරණමට සම්බන්ධ කරයි. සටහන,පළිගැනීමේ, පළිගැනීමේ චේතනාව කවියේ කොතැනකවත් නැත. මුළු කවියම අවනීතියේ සහ අමානුෂිකත්වයේ යුගයට බිහිසුණු චෝදනාවකි.. 10 වන පරිච්ඡේදයේ බයිබලානුකුල තේමාව මූර්තිමත් වේ. ඇය ශුභාරංචි අභිලේඛනය සමඟ පෙරවදනක් ලියා ඇත: "අඬන්න එපා, මා, මාටි, දකින මිනී පෙට්ටියේ." මෙම අභිලේඛනය කෙටි චතුරස්‍රයකින් වාක්‍යයේ මැද භාගයේදී කැඩී යයි: "අනේ, මා වෙනුවෙන් අඬන්න එපා..." (පරිච්ඡේදය කියවීම).

මෙම පරිච්ඡේදයේ, කතුවරයා මව, මැග්ඩලීන් සහ ක්‍රිස්තුස් වහන්සේගේ කුරුසියේ ඇණ ගැසීමේ උසස් විශ්වීය සංකේත සමඟ ක්‍රියා කරයි. ක්‍රිස්තුස් වහන්සේගේ පෞරුෂය විශේෂ ආකාරයකින් අක්මාටෝවා ඇගේ මානව සාරය සහ ඇගේ ඉරණම සමඟ උද්දීපනය කළේය. දැන් ඇය දෙවියන් වහන්සේගේ පුත්‍රයාගේ ඉතිහාසය ඇගේ ඉරණම සමඟ සම්බන්ධ කරයි, එබැවින් විශේෂිත සහ සාමාන්‍ය, පුද්ගලික සහ විශ්වීය නැවත එකකට ඒකාබද්ධ වේ.

මෙම තේමාව EPILOGUE හි අඛණ්ඩව සහ සම්පූර්ණ කර ඇත:

මුහුණු වැටෙන ආකාරය මම ඉගෙන ගත්තා,

ඇසිපිය යටින් බිය එබිකම් කරන හැටි,

කියුනිෆෝම් දෘඪ පිටු මෙන්

දුක් වේදනා කම්මුල් මත ගෙන එයි,

අළු සහ කළු රැලි වගේ

හදිසියේම රිදී බවට පත් වේ

යටහත් පහත් අයගේ තොල් මත සිනහව මැලවී යයි,

වියළි සිනහවකින් බිය වෙව්ලයි.

ඒ වගේම මම යාච්ඤා කරන්නේ මා වෙනුවෙන් පමණක් නොවේ

මාත් එක්ක එතන හිටපු හැමෝම ගැන,

සහ කටුක සීතල තුළ සහ ජූලි තාපය තුළ

අන්ධ රතු බිත්තිය යටතේ.

කවිය අවසන් වන්නේ EPILOGUE හි 2 වන කොටසෙන් වන අතර, එහි වීරයන් සඳහා කුමන ආකාරයේ නැවත නැඟිටීමක් අපේක්ෂා කරන්නේ දැයි පැහැදිලි වේ - නිර්මාණශීලීත්වයේ සදාකාලික ජීවිතය. අක්මාටෝවා උත්සාහ කරන්නේ අමතක කිරීමට නොව, ඊට පටහැනිව, සෑම විටම භයානක කාලය මතක තබා ගැනීමට ය. පද දැන් ටොක්සින් සීනුවක හඬක් මෙන් ඇසෙන්නට පටන් ගනී. මවගේ බලාපොරොත්තු සුන්වීම අසීමිතයි, නමුත් ඇය තම පුතාගේ අලුගෝසුවන් අභිබවා ජය ගනී. ගීත රචක වීරවරියගේ කටහඬ ශක්තිමත් වේ, EPILOGUE හි 2 වන කොටස අවමංගල්‍ය සීනුවක පහරවල් සමඟ ගාම්භීර ගායනාවක් මෙන් ඇසේ. කාන්තා කවියාගේ ඔරොත්තු දීමේ හැකියාව සහ ජයග්‍රාහී බලයට සාක්ෂි සපයන පිරිමි රයිම් සහිත යකඩ-දැඩි යුගල ඇත. එබැවින් ඇය ස්මාරකයකට සුදුසු ය, මෙම මතකයේ ප්‍රතිමූර්තිය, නම්‍යශීලී බව සහ පාෂාණයේ තවත් සංකේතයකි. රුසියානු කාව්‍යයේ සාම්ප්‍රදායික ස්මාරකයේ තේමාව දිගටම කරගෙන යමින් අක්මාටෝවා එය ඉතා ප්‍රබල ලෙස, ආඩම්බරයෙන් හා කටුක ලෙස අර්ථකථනය කරයි:

නැවතත් අවමංගල්‍ය උත්සවයේ හෝරාව ළං විය.

මට ඔයාව පේනවා, මට ඇහෙනවා, මට දැනෙනවා:

සහ යන්තම් ජනේලය වෙත ගෙන ආ තැනැත්තා,

පෘථිවිය පාගා නොගන්නා තැනැත්තා, ආදරණීය,

ඒ වගේම ලස්සනට ඔලුව වැනුවා,

ඇය මෙසේ පැවසුවාය: "මම ගෙදර ඉන්නවා වගේ මෙතනට එනවා."

මම හැමෝගෙම නම් කියන්න කැමතියි

ඔව්, ලැයිස්තුව ඉවත් කර ඇත, සොයා ගැනීමට තැනක් නැත.

ඔවුන් සඳහා මම පුළුල් ආවරණයක් විය

දුප්පතුන්ගේ, ඔවුන් වචන අසා ඇත.

මට ඔවුන්ව සෑම විටම සහ සෑම තැනකම මතකයි,

නව කරදරයක දී පවා මම ඔවුන් ගැන අමතක නොකරමි,

මගේ වෙහෙසට පත් මුඛය හිර වී ඇත්නම්,

මිලියන සියයක් ජනතාව කෑගසන්නේ,

ඔවුන්ටත් මා සිහි වේවා

මගේ අනුස්මරණ දිනය ආසන්නයේ.

ඒ වගේම කවදා හරි මේ රටේ නම්

ඔවුන් මට ස්මාරකයක් ඉදිකරනු ඇත,

මේ ජයග්‍රහණයට මගේ කැමැත්ත ප්‍රකාශ කරනවා,

නමුත් කොන්දේසිය සමඟ පමණක් - එය නොතබන්න

මා උපන් මුහුද අසල නොවේ:

මුහුද සමඟ ඇති අවසාන සම්බන්ධතාවය බිඳී ඇත,

නිධන් කළ කඩුල්ලේ පිහිටි රාජකීය උයනේ නොවේ,

සැනසිය නොහැකි සෙවනැල්ල මා සොයන තැන,

මෙන්න, මම පැය තුන්සියයක් සිටගෙන සිටි තැන

අනික මට බෝල්ට් එක ඇරියෙ නැති තැන.

එවිට, සැපවත් මරණයකදී මෙන් මම බිය වෙමි

කළු මාරස්ගේ ඝෝෂාව අමතක කරන්න,

කොතරම් ද්වේෂ සහගත ලෙස දොරට තට්ටු කළාද යන්න අමතක කරන්න

මහලු කාන්තාව තුවාල වූ සතෙකු මෙන් කෑගැසුවාය.

සහ චලනය නොවන සහ ලෝකඩ ඇහිබැමි වලින් ඉඩ දෙන්න

කඳුළු මෙන්, දිය වූ හිම ගලා යයි,

සිර පරෙවියාට දුරින් සැරිසැරීමට ඉඩ දෙන්න,

නැව් නිශ්ශබ්දව නෙවා දිගේ ගමන් කරයි.

මෙම රේඛා ලියා ඇත්තේ 1930 ගණන්වල අහිංසක මිනිසුන් විශාල පිරිසක් කඳවුරුවල සිටි අතර අක්මාටෝවාගේ කවි ප්‍රකාශයට පත් නොකළ විටය. 1940 ගණන්වල සහ 1950 ගණන්වල පාසල් සිසුන් හදවතින් ඉගෙන ගත්තේ අක්මාටෝවාගේ කවි නොව කොමියුනිස්ට් පක්ෂයේ නියෝගය වන අතර, කවියාට වඩාත්ම රළු ආකාරයේ අදහස් නොමැති බවට චෝදනා කරන ලද ඒවා පසුව ප්‍රකාශයට පත් නොවීය. එමනිසා, ස්මාරක, සම්මාන පිළිබඳ ප්රශ්නයක් නොතිබූ අතර, "Requiem" කවිය තවමත් විශ්වාසවන්ත මිනිසුන්ගේ මතකයේ තබා ඇත. නමුත් ඔබත් මමත් ජීවත් වන්නේ අක්මාතෝවාගේ ආශාව ඉටු වූ කාලයක සහ ඇය දායාද කළ තැන ඇගේ ධෛර්යය පිළිබඳ ස්මාරකයක් ඉදිකරන ලද කාලයක ය. ඒ ගැන -ඉදිරිපත් කිරීම "ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි අක්මාටෝවාගේ ස්මාරක" (සිසුන් විසින් සකස් කරන ලද).

සාමාන්යකරණය.

බන්ධනාගාරයේ බිත්ති අසල ඇති අක්මාටෝවාගේ ස්මාරකය කවියාට පමණක් නොව, සියලු මව්වරුන්ට සහ භාර්යාවන්ට, අත්තනෝමතිකත්වයට ගොදුරු වූ සියල්ලන්ටම ස්මාරකයකි, මෙය ධෛර්යයේම ස්මාරකයකි. "Epilogue" හි කවියාගේ සහ කවියේ කාර්යයන් මිනිසුන් සඳහා විශාල මැදිහත්වීමක් පිළිබඳ අදහස සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති බව අපි සටහන් කරමු. මෙය අක්මාටෝවා බවට පත් කරන රුසියානු සාහිත්‍යයේ මහා උරුමයයිජාතික, ජන කවියා.

1. පාඩම සාරාංශ කිරීම. පන්තියේ සිසුන්ගේ වැඩ ඇගයීම.

සටහන් පොත් ඇතුළත් කිරීම:
1. "Requiem" කාව්‍යය 1935 සිට 1940 දක්වා නිර්මාණය කරන ලද අතර, අභිලේඛනය සහ පෙරවදන ලියා ඇත්තේ පසුව, ස්ටාලින්ගේ ලබ්ධිය ඉවත් කිරීමෙන් පසුව, නමුත් කවිය ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද්දේ 1987 දී පමණි.

2. කාව්‍යයේ ප්‍රමුඛ තේමාව වන්නේ 1935-1938 ස්ටාලින්ගේ මර්දනයේ වසරයි. මවගේ දුක් වේදනා සහ මිනිසුන්ගේ දුක්ඛිතභාවය එකමුතුවෙන් නිරූපණය කෙරේ - පුද්ගලිකත්වය මහජනතාව සමඟ බැඳී ඇත. අක්මාටෝවා ඇගේ කාලය සත්‍යවාදීව නිරූපණය කරයි, සාමාන්‍යකරණය කරයි, රටේ ඛේදවාචකය බයිබලානුකුල එක සමඟ සංසන්දනය කරයි.

1. සාහිත්යය:

1. සාහිත්ය ගුරුවරයෙකු සඳහා පාඩම් සටහන්: 11 වන ශ්රේණිය: රුසියානු කාව්යයේ රිදී යුගය: පැය 2 කින් / එඩ්.L.G. මැක්සිඩෝනෝවා. - එම්.: මානුෂීය ප්රකාශන මධ්යස්ථානය VLADOS, 2000.- 2 කොටස.
2. රුසියානු සාහිත්‍යය: පාසල් සිසුන් සහ විශ්වවිද්‍යාලවලට ඇතුළත් වන අය සඳහා විශාල අධ්‍යාපනික විමර්ශන පොතක් - 3 වන සංස්කරණය. - එම්., බස්ටර්ඩ්, 2001.
3. විභාග ප්රශ්න සහ පිළිතුරු. සාහිත්යය. 9 සහ 11 ශ්රේණි. නිබන්ධනය. - එම්.: AST-PRESS SCHOOL, 2002.
4. Pavlovsky A.I. ඇනා අක්මාටෝවා// පාසලේ සාහිත්‍යය. - 2005. - අංක 1.

A.A හි ඛේදජනක තේමාව දිග හැරෙන ආකාරය. අක්මාටෝවා රික්වියම්

මම හැමෝගෙම නම් කියන්න කැමතියි

ඔව්, ලිස්ට් එක අරන් ගියා හොයාගන්න තැනක් නෑ.

ඔවුන් සඳහා මම පුළුල් ආවරණයක් විය

දුප්පතුන්ගේ, ඔවුන් වචන අසා ඇත.

A. අක්මාටෝවා

A.A හි ප්රධාන නිර්මාණාත්මක හා සිවිල් ජයග්රහණය. අක්මාටෝවා ඇගේ "Requiem" කාව්‍යයේ නිර්මාණයයි. කවිය එක තේමාවකින් එකිනෙකට සම්බන්ධ කවි කිහිපයකින් සමන්විත වේ - තිස් ගණන්වල සිරගත වූ අයගේ මතකයේ තේමාව සහ තම ඥාතීන් අත්අඩංගුවට ගැනීම් ධෛර්ය සම්පන්නව විඳදරාගත් අයගේ, ඥාතීන්ගේ සහ මිතුරන්ගේ මරණයට උත්සාහ කළ අය. දුෂ්කර කාලවලදී ඔවුන්ට උදව් කරන්න.

පෙරවදනෙහි A. Akhmatova කවිය නිර්මාණය කිරීමේ ඉතිහාසය ගැන කියයි. නුහුරු නුපුරුදු කාන්තාවක් ඇයගෙන් ඉල්ලා සිටියේ ලෙනින්ග්‍රෑඩ් හි බන්ධනාගාර පෝලිම්වල සිටගෙන සිටි අක්මාටෝවා මෙන් යෙසොවිස්වාදයේ සියලු භීෂණය විස්තර කරන ලෙසයි. ඇනා ඇන්ඩ්‍රීව්නා පිළිතුරු දුන්නාය. එය වෙනත් ආකාරයකින් විය නොහැක, මන්ද, ඇය පවසන පරිදි:

මම එතකොට මගේ මිනිස්සු එක්ක හිටියා.

මගේ මිනිස්සු, අවාසනාවකට, කොහෙද හිටියේ.

මර්දනය මිතුරන්ට පමණක් නොව, අක්මාටෝවාගේ පවුලට ද වැටුණි: ඇගේ පුත් ලෙව් ගුමිලියෝව් අත්අඩංගුවට ගෙන පිටුවහල් කරන ලද අතර පසුව ඇගේ සැමියා එන්.එන්. Punin, සහ ඊට පෙර, 1921 දී, ඇනා Andreevna, N. Gumilyov පළමු සැමියා වෙඩි තබා ඇත.

සැමියා සොහොනේ, පුතා හිරේ,

මා වෙනුවෙන් යදින්න...

ඇය "Requiem" හි ලියා ඇති අතර, මෙම පේළිවල තම ආදරණීයයන් අහිමි වූ අවාසනාවන්ත කාන්තාවකගේ යාච්ඤාව ඇසෙනු ඇත. “මේ ශෝකය ඉදිරියේ කඳු නැමෙයි,” අපි කවියට “කැපවීම” තුළ කියවන අතර, “යතුරුවල ද්වේෂ සහගත ඝෝෂාව සහ බර සොල්දාදුවන්ගේ පියවර පමණක්” ඇසූ අයට කිසි විටෙකත් දීප්තිමත් හිරු එළියක් නොලැබෙන බව අපට වැටහේ. නැවුම් සුළඟ.

"හැඳින්වීම" තුළ අක්මාටෝවා ලෙනින්ග්‍රෑඩ්ගේ විචිත්‍ර රූපයක් අඳින අතර, එය සිරගෙවල් අසල "එල්ලෙන පෙන්ඩන්ට්" ලෙස ඇය සිතුවේය, නගරයේ වීදි දිගේ ඇවිද ගිය "හෙළා දුටු රෙජිමේන්තු", ඊට ඉහළින් සිටි "මරණ තරු".

කළු මරස්ගේ ලේ වැකි සපත්තු සහ ටයර් (නගර වැසියන් අත්අඩංගුවට ගැනීමට රාත්‍රියේ පැමිණි මෝටර් රථවල නම එයයි) "අහිංසක රුසියාව" තලා දැමීය. ඒ වගේම ඇය ඔවුන් යට දඟලනවා. ශුභාරංචි සංකේත සමඟ සහසම්බන්ධ වන රූප මවගේ සහ පුතාගේ ඉරණම අප ඉදිරියේ ය. අක්මාටෝවා විශ්වීය ඛේදවාචකයක් පෙන්නුම් කරමින් කුමන්ත්‍රණයේ තාවකාලික හා අවකාශීය රාමුව පුළුල් කරයි. එක්කෝ අපි දකින්නේ ස්වාමිපුරුෂයා රාත්‍රියේදී අත්අඩංගුවට ගන්නා සරල කාන්තාවක් හෝ බයිබලානුකුල මවක්, තම පුත්‍රයා කුරුසියේ ඇණ ගසනු ලැබූ බවයි. මෙන්න අප ඉදිරියෙහි සිටින්නේ සරල රුසියානු කාන්තාවක්, ඇගේ මතකයේ දරුවන්ගේ හැඬීම සදහටම පවතිනු ඇත, දේවතාවිය අසල ඉදිමී ඇති ඉටිපන්දම, අලුයම රැගෙන යන ආදරණීයයෙකුගේ නළල මත මරණයේ දහඩිය. දුනු ශිල්ප "බිරිඳන්" වරක් ක්‍රෙම්ලිනයේ බිත්ති යට හඬා වැටුණු ආකාරයටම ඇය ඔහු වෙනුවෙන් හඬනු ඇත. එවිට හදිසියේම අප ඉදිරියේ ඇත්තේ අක්මාටෝවාට සමාන කාන්තාවකගේ රූපයකි, ඇයට සෑම දෙයක්ම සිදුවෙමින් පවතින බව විශ්වාස නොකරයි - “සමච්චලයක්”, “සියලු මිතුරන්ගේ ප්‍රියතමයා”, “සාර්ස්කෝයි සෙලෝගේ ප්‍රීතිමත් පව්කාරයෙක්”. . ඇය කුරුසයේ 300 වැනියා වනු ඇතැයි ඇය සිතන්නේ කෙසේද? දැන් ඇගේ මුළු ජීවිතයම මෙම පෝලිම්වල.

මම මාස දාහතක් කෑ ගැහුවා

මම ඔයාට ගෙදරට කතා කරනවා

මම අලුගෝසුවාගේ පාමුලට වීසි කළෙමි,

ඔබ මගේ පුතා සහ මගේ භීතියයි.

අහිංසක මිනිසුන් අත් අඩංගුවට ගන්නා නිසාත්, මවගේ සියලු සිතුවිලි කැමැත්තෙන් තොරව මරණයට පත්වන නිසාත්, "මෘගයා" කවුද, "මිනිසා" කවුරුන්ද යන්න සිතාගත නොහැක.

එවිට තීන්දුව ශබ්ද කරයි - "ගල් වචනය", සහ ඔබට මතකය මරා දැමිය යුතුය, ආත්මය පාගා දමා නැවත ජීවත් වීමට ඉගෙන ගත යුතුය. මව නැවතත් මරණය ගැන සිතයි, දැන් ඇගේම ගැන පමණි. ඇය ඇගේ ගැලවීම බව පෙනේ, ඇය කුමන ස්වරූපයක් ගත්තත් කමක් නැත: “විෂ සහිත ෂෙල්”, “බර”, “ටයිපොයිඩ් දරුවා” - ප්‍රධාන දෙය නම් ඇය දුක් වේදනා සහ අධ්‍යාත්මික හිස්බව සමනය කිරීමයි. මෙම දුක් වේදනා සැසඳිය හැක්කේ තම පුත්‍රයා අහිමි වූ ජේසුස් වහන්සේගේ මවගේ දුක් වේදනාවලට පමණි.

නමුත් මෙය පිස්සුවක් පමණක් බව අම්මා තේරුම් ගනී, මන්ද මරණයට ඉඩ නොදෙන බැවිනි

භයානක ඇස් ඇති පුතෙක් නොවේ -

පාළු දුක්,

කුණාටුව ආපු දවස නෙවෙයි

පැයක්වත් හිරගෙදර හමුවීමක් නොවේ,

දෑතේ මිහිරි සිසිලස නොවේ,

ලින්ඩන් කලබල වූ සෙවනැලි නොවේ,

ඈත සැහැල්ලු ශබ්දයක් නොවේ -

අවසාන සැනසීමේ වචන.

එබැවින් ඔබ ජීවත් විය යුතුය. ස්ටාලින්ගේ සිරගෙවල්වල මිය ගිය අය නම් කිරීම සඳහා ජීවත් වීමට, මතක තබා ගැනීමට, සෑම විටම හා සෑම තැනකම මතක තබා ගැනීමට "අමිහිරි සීතලේ සහ ජූලි තාපයේ අන්ධ වූ රතු බිත්තිය යට" සිටි අය.

"කුරුසියේ ඇණ ගැසීම" යනුවෙන් කවියක් කවියේ ඇත. එය යේසුස්ගේ ජීවිතයේ අවසාන මොහොත, ඔහුගේ මවට සහ පියාට කරන ආයාචනය විස්තර කරයි. සිදුවන්නේ කුමක්ද යන්න පිළිබඳ අවබෝධයක් නොමැතිකම සහ සිදුවන සෑම දෙයක්ම අර්ථ විරහිත හා අසාධාරණ බව පාඨකයාට වැටහෙන්නේ අහිංසකයෙකුගේ මරණය සහ ඇය අහිමි වූ මවකගේ ශෝකය තරම් දරුණු දෙයක් නොමැති බැවිනි. පුතා.

A. Akhmatova බිරිඳක්, මවක්, කවියෙකු ලෙස ඇගේ යුතුකම ඉටු කළාය, අපගේ ඉතිහාසයේ ඛේදජනක පිටු ගැන කවියකින් පවසමින්. බයිබලානුකුල චේතනාවන් ඇයට මෙම ඛේදවාචකයේ පරිමාණය, මෙම පිස්සුව කළ අයට සමාව දීමට ඇති නොහැකියාව සහ සිදු වූ දේ අමතක කිරීමට නොහැකි වීම පෙන්වීමට ඉඩ දුන්නේ, මන්ද එය මිනිසුන්ගේ ඉරණම ගැන, මිලියන ගණනක ජීවිත ගැන ය. මේ අනුව, "Requiem" කවිය අහිංසක වින්දිතයින් සහ ඔවුන් සමඟ දුක් විඳි අයගේ ස්මාරකයක් බවට පත් විය.

කාව්යයේ දී, A. Akhmatova රටේ ඉරණම සම්බන්ධයෙන් ඇයගේ මැදිහත්වීම පෙන්නුම් කළේය. සුප්‍රසිද්ධ ගද්‍ය රචකයෙකු වන බී. සයිට්සෙව්, රික්වියම් කියවීමෙන් පසු, මෙසේ පැවසීය: “මෙම බිඳෙනසුලු හා සිහින් කාන්තාව මෙතරම් අඬන බව සිතාගත හැකිද - ගැහැණු, මාතෘ, තමා ගැන පමණක් නොව, කෑගැසීමක්. දුක් විඳින සියල්ලන් ගැන - භාර්යාවන්, මව්වරුන්, මනාලියන් , පොදුවේ, කුරුසියේ ඇණ ගසනු ලබන සියල්ලන් ගැන? හදිසියේම අළු හිසකෙස් ඇති මව්වරුන්, තම පුතා අහිමි වූ මහලු කාන්තාවකගේ කෑගැසීම, කළු මරුගේ ඝෝෂාව ගීත රචක වීරවරියට අමතක කළ නොහැක. සහ දරුණු මර්දනයේ කාලය තුළ මියගිය සියලු දෙනා සඳහා, "Requiem" කවිය අනුස්මරණ යාච්ඤාවක් ලෙස පෙනේ. මිනිසුන් ඇයට ඇහුම්කන් දෙන තාක් කල්, මුළු "මිලියන සියයක් ජනතාව" ඇය සමඟ කෑගසන නිසා, A. අක්මාටෝවා කතා කරන ඛේදවාචකය නැවත සිදු නොවේ.

ඒ.ඒ. අක්මාටෝවා සාහිත්‍යයට පිවිසියේ ගීතමය, කුටීර කවියෙකු ලෙස ය. අසමසම ආදරය, වීරවරියගේ අත්දැකීම්, මිනිසුන් අතර ඇගේ තනිකම සහ අවට ලෝකය පිළිබඳ විචිත්‍රවත්, සංකේතාත්මක සංජානනය පිළිබඳ ඇගේ කවි පාඨකයා ආකර්ෂණය කර කතුවරයාගේ මනෝභාවයෙන් ඔහුව කාවැද්දුවා. නමුත් ඒ සඳහා කාලය ගත වූ අතර රුසියාව කම්පා කළ දරුණු සිදුවීම් - යුද්ධය, විප්ලවය - ඒ නිසා A.A. අක්මාටෝවා, සිවිල්, දේශප්‍රේමී හැඟීමක් ඇති විය. කවියා මාතෘ භූමියට සහ ඇගේ ජනතාවට අනුකම්පා කරයි, දුෂ්කර වසරවලදී ඇයව අත්හැරිය නොහැකි බව සලකයි. නමුත් ස්ටැලින්වාදී මර්දනයේ වසර ඇයට විශේෂයෙන් දුෂ්කර විය. බලධාරීන් සඳහා, අක්මාටෝවා සෝවියට් පද්ධතියට සතුරු, පිටසක්වල පුද්ගලයෙකි. 1946 නියෝගය මෙය නිල වශයෙන් තහවුරු කළේය. ප්‍රති-විප්ලවවාදී කුමන්ත්‍රණයකට (නිල අනුවාදයට අනුව) සහභාගී වීම නිසා 1921 දී ඇගේ සැමියා වන නිකොලායි ගුමිලියොව් වෙඩි තබා ඇති බව හෝ 20 දශකයේ අග භාගයේ සිට සාඩම්බර නිශ්ශබ්දතාවය - එම නිල නොවන "අභ්‍යන්තර විගමනය" ඇයට අමතක නොවීය. ඇය කවිකාරියක් තෝරා ගත්තාය. අක්මාටෝවා ඇගේ ඉරණම පිළිගනී, නමුත් මෙය නිහතමානිකම සහ උදාසීනත්වය නොවේ - ඇයට සිදු වූ සියල්ල විඳදරාගැනීමට සහ විඳදරාගැනීමට ඇති කැමැත්ත. “අපි අපෙන් එක පහරක්වත් ඉවතට නොගත්තෙමු,” අක්මාටෝවා ලිවීය. 1935 සිට 1940 දක්වා ලියා ඇති ඇගේ "Requiem", ප්‍රකාශනය සඳහා නොවේ - තමා වෙනුවෙන්, "මේසය මත" - සහ බොහෝ කලකට පසුව ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද, කවියේ ගීතමය වීරවරියගේ සහ එහි කතුවරයාගේ ධෛර්ය සම්පන්න සිවිල් ස්ථාවරය පිළිබඳ සාක්ෂියකි. එය A.A ගේ ජීවිතයේ පෞද්ගලික ඛේදනීය තත්වයන් පමණක් පිළිබිඹු කරයි. අක්මාටෝවා - ඇගේ පුත් එල්.එන්. Gumilyov, සහ සැමියා, N.N. පුනීනා, - පමණක් නොව, ලෙනින්ග්‍රෑඩ් හි සිරගෙවල්වල මාස 17 ක් බිහිසුණු කාලයක් ඇය සමඟ සිටි සියලුම රුසියානු කාන්තාවන්, එම භාර්යාවන්, මව්වරුන්, සහෝදරියන්ගේ ශෝකය. කතුවරයා කවියේ පෙරවදනෙහි මේ ගැන කතා කරයි - ඔහුගේ "අවාසනයේ සහෝදරියන්ට" සදාචාරාත්මක යුතුකම ගැන, අහිංසක මළවුන්ට මතකයේ යුතුකම ගැන.

මරණයේ තරු අපට ඉහළින් විය

ඒ වගේම අහිංසක රුසියාව දඟලනවා

ලේ වැකි සපත්තු යටතේ

සහ කළු මාරස්ගේ ටයර් යට.

මවගේ සහ භාර්යාවගේ ශෝකය සෑම යුගයකම, සෑම කරදරකාරී කාලයකම සෑම කාන්තාවකටම පොදුය. අක්මාටෝවා එය අන් අය සමඟ බෙදා ගනිමින්, ඔවුන් ගැන තමා ගැන කතා කරයි:

මම දුනු ශිල්ප භාර්යාවන් මෙන් වන්නෙමි,

ක්‍රෙම්ලින් කුළුණු යට කෑගසන්න.

මවගේ දුක් වේදනා, ඇගේ නොවැළැක්විය හැකි ශෝකය, තනිකම චිත්තවේගීය ලෙස සිදුවීම් කළු සහ කහ වර්ණවලින් වර්ණවත් කරයි - රුසියානු කවි සඳහා සාම්ප්‍රදායික වර්ණ, ශෝකය සහ අසනීප සංකේත.

නිහඬ දොන් නිහඬව ගලා යයි,

කහ සඳ නිවසට ඇතුල් වේ.

ඔහු එක් පැත්තකින් තොප්පියකින් ඇතුල් වේ.

කහ සඳ සෙවනැල්ල දකියි.

මේ කාන්තාව අසනීපයි

මේ කාන්තාව තනියම.

සැමියා සොහොනේ, පුතා හිරේ,

මා වෙනුවෙන් යදින්න.

මෙම පේළිවල භයානක තනිකම ශබ්ද වන අතර, එය ප්‍රීතිමත් නොසැලකිලිමත් අතීතයට වෙනස්ව විශේෂයෙන් තියුණු ලෙස තියුණු ලෙස පෙනේ:

මම ඔබට පෙන්වන්නම්, සමච්චල් කරන්නා

සහ සියලු මිතුරන්ගේ ප්රියතම,

සාර්ස්කෝයි සෙලෝ සතුටු පව්කාරයා,

ඔබේ ජීවිතයට කුමක් සිදුවේවිද

තුන්සියයෙන් එකක් මෙන්, සම්ප්‍රේෂණයක් සමඟ,

කුරුස යට ඔබ නැගී සිටිනු ඇත

ඒ වගේම මගේ උණු කඳුළුත් එක්ක

අලුත් අවුරුදු අයිස් පුළුස්සා දමන්න.

ශෝකය මනස පුරවයි, වීරවරිය උමතුවේ අද්දර සිටී:

මම මාස දාහතක් කෑ ගැහුවා

මම ඔයාට ගෙදරට කතා කරනවා

මම අලුගෝසුවාගේ පාමුලට වීසි කළෙමි,

ඔබ මගේ පුතා සහ මගේ භීතියයි.

හැමදේම අවුල් වෙලා,

අනික මට හදාගන්න බෑ

දැන් කවුද මෘගයා, කවුද මිනිසා,

සහ ක්රියාත්මක කිරීම සඳහා කොපමණ කාලයක් බලා සිටිය යුතුද?

මෙම මුළු බියකරු සිහිනයේ ඇති භයානකම දෙය නම්, වින්දිතයින් අහිංසක සහ නිෂ්ඵල ය යන හැඟීමයි, මන්ද කතුවරයාට අනුව සුදු රාත්‍රීන් “ඔබේ ඉහළ කුරුසය සහ මරණය ගැන” පුතාට පවසන්නේ අහම්බෙන් නොවන බැවිනි. අහිංසකයන්ට වාක්‍යය “ගල් වචනයක්” මෙන් පෙනේ, අසාධාරණ යුක්තියේ කඩුවක් මෙන් වැටේ. වීරවරියගෙන් කොපමණ ධෛර්යය සහ නොපසුබට උත්සාහයක් අවශ්‍යද!

අද මට බොහෝ දේ කිරීමට තිබේ:

අපි මතකය අවසානය දක්වා මරා දැමිය යුතුයි,

ආත්මය ගල් බවට පත් කිරීම අවශ්ය වේ,

අපි නැවත ජීවත් වීමට ඉගෙන ගත යුතුයි.

ඇය නරකම දේට, මරණයට සූදානම් - "මට දැන් වැඩක් නැහැ." ක්‍රිස්තියානි සංස්කෘතියේ පුද්ගලයෙකු ලෙස, අක්මාටෝවාගේ කවිවල බොහෝ විට සෝවියට් බලධාරීන් සමාජමය වශයෙන් පිටසක්වල ලෙස හරස් කිරීමට උත්සාහ කළ සංකල්ප හමු වේ: ආත්මය, දෙවියන් වහන්සේ, යාච්ඤාව. ශතවර්ෂ ගණනාවක් තිස්සේ හැදී වැඩුණු පුද්ගලයෙකුගේ ඇදහිල්ල අහිමි කිරීම සඳහා බලධාරීන් ඔවුන්ගේ ශක්තියෙන් ඔබ්බට ගියහ, මන්ද, මිනිසුන්ගෙන් කාන්තාවන් මෙන්, වීරවරිය දුෂ්කර මොහොතක රුසියානු පුද්ගලයෙකුට ශුද්ධ වූ රූප වෙත හැරේ - මව ක්‍රිස්තුස් වහන්සේගේ, සියලු මාතෘ ශෝකයේ සහ මාතෘ දුක් වේදනාවල පුද්ගලාරෝපණය.

මැග්ඩලේනා සටන් කර හඬා වැටුණාය.

ආදරණීය සිසුවා ගල් බවට පත් විය,

අම්මා නිහඬව සිටි තැන,

එබැවින් කිසිවෙකු බැලීමට එඩිතර වූයේ නැත.

මෙය වීරවරිය ඇගේ ජනතාවට සමීප කරයි, කවියෙකු ලෙස ඇයගේ වගකීම ඇයට දැනේ, එවිට සිදුවන සෑම දෙයක්ම ජනතාවගේ මතකයේ සුරැකී, ඉතිහාසයේ විනිශ්චයට පැමිණේ.

ඒ වගේම මම යාච්ඤා කරන්නේ මා වෙනුවෙන් පමණක් නොවේ

ඒ වගේම මාත් එක්ක හිටපු හැමෝම ගැන...

... මට ඔවුන්ව සෑම විටම සහ සෑම තැනකම මතකයි,

නව කරදරයක දී පවා මම ඔවුන් ගැන අමතක නොකරමි,

මගේ වෙහෙසට පත් මුඛය හිර වී ඇත්නම්,

මිලියන සියයක් ජනතාව කෑගසන්නේ,

ඔවුන්ටත් මා සිහි වේවා

මගේ අනුස්මරණ දිනයට පෙර දින...

"Requiem" කවිය සමඟ අක්මාටෝවා කවියෙකු ලෙස ඇගේ යුතුකම ඉටු කළාය - ලේවැකි අත්තනෝමතිකත්වයට ගොදුරු වූ දහස් ගණන් මව්වරුන්ගේ දුක් වේදනා ගායනා කිරීම සහ උත්කර්ෂයට නැංවීම.