Створюємо ефект подвійної експозиції

Інтро до популярного серіалу "Справжній детектив" змусило багатьох почати говорити про ефект подвійної експозиції. Я зробив цей урок, щоб досягти максимальної схожості з оригінальним ефектом. Сподіваюся вам сподобається!

Я нещодавно помітив, що ефект подвійної експозиції набув неймовірної популярності в інтернеті. Ця техніка вже не є новою, але її почали активно обговорювати з перших днів після виходу фільму. Суть техніки полягає в наступному – якщо ви зробили фото та, не перемотавши плівку, зробили ще один знімок, вийде подвійна експозиція. Два знімки в одному. Багато цифрових камер дозволяють симулювати цей ефект.

Фінальний результат:

Ми вже роками застосовували подібний підхід у Photoshop, коли два знімки поєднуються за допомогою режиму накладання Екран(Screen) або Заміна світлим(Lighten). Це створює симуляцію двох проекторів, що перекривають один одного. Звичайно, не обов'язково знати про цю історію для створення таких ефектів.

Повертаючись до серіалу, його інтро ефект був застосований для відео, але саме це відродило популярність подвійної експозиції. (Знову повторюся, він уже не новий, але різко став популярним). Я бачив багато уроків на цю тему, деякі хороші, а деякі марні. Я хочу запропонувати вам свій метод роботи із такою технікою. Я використовував оригінальний арт "Справжнього детектива" для натхнення та детально відтворив його з іншими зображеннями, але тим самим стилем.

Я взяв два зображення з Adobe Stock. Ви можете використовувати свої версії або завантажити фотографії з водяними знаками за посиланнями на початку уроку.

Я почав із двох фотографій. Мені був потрібен крупний планлюдини в костюмі, з вільною краваткою і сильним підборіддям, що максимально передає атмосферу "Справжнього детектива".

Для другої фотографії мені потрібно було щось індустріальне, з довгими вертикальними спорудами, тому я вибрав це зображення. Я також знав, що зможу грати з димом.

Крок 1

Перше, що потрібно зробити – прибрати фон на фотографії з чоловіком. Використовуйте інструмент Швидке виділення(Quick selection). Якщо не вмієте користуватися цим інструментом, то мій урок (http://photoshopcafe.com/tutorials/refine-edge/refine-edge.htm).

Виділіть фон довкола чоловіка, використовуйте кнопку Alt, щоб зняти виділення із непотрібних зон.

Крок 2

Клацніть по кнопці Уточнити край(Refine edge) у верхній частині робочого вікна.

Встановіть галочку навпроти пункту "Розумний" радіус(Smart Radius), встановіть параметр Радіус(Radius) на 2-4 пікселі.

Я також встановив параметр Згладити(Smooth) на 4 пікселі (це необов'язково).

Пройдіться пензлем Уточнити радіус(Refine Selection) навколо волосся.

Для рядка Висновок(Output) виберіть Новий шар із шаром-маскою(New Layer with Layer Mask).

Клацніть ОК.

Крок 3

Зараз у вас має вийти чоловік на новому прозорому шарі з маскою цього шару. Якщо щось не вдалося, поверніться до кроку 2 і переконайтеся, що нічого не пропустили.

Крок 4

Розмістіть обидва зображення на одному документі, відкрийте вкладку із зображенням 2.

Перетягніть завод на вкладку із чоловіком, відкриється документ із його фотографією.

Не відпускаючи ліву кнопку миші, перетягніть фотографію заводу всередину та відпустіть. Зображення має з'явитись на новому шарі.

Результат має виглядати так.

Час об'єднати два зображення в одне

Крок 5

Наведіть курсор на лінію між шарами.

Натисніть та утримуйте клавішу Alt. Ви побачите стрілку вниз. Клацніть, щоб "обрізати" шар формою шару під ним.

Крок 6. Обрізання

Для арту, який ми створюємо, знадобиться лише верхня частина плечей. Давайте обріжемо документ до потрібного розміру. Виберіть інструмент Рамка(Cropping Tool).

Перетягніть зону обрізки.

Переконайтеся, що галочка Видаляти відсічені пікселі(Delete Cropped Pixels) у верхній частині робочого вікна знято. Це збереже пікселі, дозволивши нам підправити дедалі пізніше.

Натисніть Enter, Застосувавши зміни.

Крок 7. Робота з кольором

Зараз у нашій фотографії дуже багато кольорів. Фінальний результат не повинен так виглядати. Однак необхідності повністю знебарвлювати зображення немає, я маю ідею краще.

Виберіть новий основний колір, схожий на той, який вибрав я - #e2d6b2. Можете вибрати колір на власний розсуд або змінити його пізніше.

Створіть новий шар, розмістіть його під рештою і заповніть основним кольором (Alt + Backspace). Тепер замість порожнечі у нас з'явилося тло.

Дублюйте шар, натиснувши (Ctrl + J).

Перетягніть дублікат, помістивши його над усіма іншими. На даний момент ви бачитимете просто заливку. Змініть режим накладання на Кольоровість(Color). Тепер зображення набуде необхідного відтінку, зберігши при цьому освітленість.

Крок 8. Змішування та маскування шарів

Тепер перейдемо до цікавого.

Виділіть шар із індустріальною фотографією (шар 1). Змініть режим накладання на Заміна світлим(Lighten). ( додаткова інформаціядля гіків: Цей режим симулює два проектори, спрямовані на один екран. Один показує верхню картинку, другий – нижню).

Ви вже можете починати бачити цей ефект.

У нас вийшла справжня подвійна експозиція, яку можна побачити у фотоапараті. Якщо це все, що ви хотіли, можете зупинитись. Всі наступні кроки додадуть стилю "Справжнього детектива".

Крок 9

Оскільки верхній шар(шар 1) є відсічної маскою, ми можемо вільно переміщати його, і при цьому зображення залишиться всередині обличчя. Я перетягнув фотографію так, щоб клуби диму показувалися праворуч.

Помітили, що силует голови ще видно у правій частині? Давайте це виправимо.

Крок 10

Натисніть (Ctrl + L), щоб відкрити вікно рівнів(Levels).

Перетягніть білий повзунок, прибравши тіні. Вам також може знадобитися пересунути повзунок середніх тонів, як це зробив я.

Мета цього кроку - зробити зони, що перекриваються, невидимими, точного результатупотрібно буде погратися з рівнями якийсь час. Це частина магії, яку дають режими накладання.

Крок 11. Маскуємо ефект

Тепер, коли ми підігнали шари, можна повернути частину нижньої половини обличчя та плавно змішати її з формою верху.

(Шар 1 досі активний). Клацніть по іконці Додати шар-маску(Add Layer Mask). Вона розташована у нижній частині панелі Шарів(Layers panel).

Виберіть м'яку чорну кисть і зафарбуйте ділянку шару-маски, щоб приховати шар 1 і показати нижню частинуособи. Коли ви намалюєте чорним кольором на масці, ви приберете непотрібні деталі заводу і дозволите здатися. Використовуйте білий колір, щоб приховати обличчя та показати завод.

Якщо хочете вийти за рамки обличчя та розширити завод, зробіть таке.

Можна помітити, що ми маємо маску для шару голови (ми створили її інструментом Уточнити край(Refine edge)). Якщо вибрати цю маску та зафарбувати її частину білим, можна розширити межі та показати частину заводу.

Використовуйте білий колір, щоб виявити дим, чорний – щоб сховати його та підчистити зони, в яких ви зайшли надто далеко.

Крок 12. Розтягуємо ефект

Вже зараз робота виглядає цілком добре, але завод потрібно трохи підправити. Давайте стягнемо верхню частинузображення для кращої відповідності формі голови.

Виберіть шар із заводом (не маску).

Натисніть (Ctrl + T)для Вільної трансформації(Free Transform).

Затисніть клавішу Shiftі потягніть за кут, щоб змінити розмір.

Трохи стисніть фотографію. Димарі повинні збігатися з краями голови. Шар також можна пересунути, клікнувши та перетягнувши зону всередині прямокутника.

Коли ви задоволені результатом, натисніть Enter, Застосувавши всі зміни.

Зафарбуйте частину маски, підчистивши та покращивши вигляд, якого ви добиваєтеся. Ми майже закінчили із загальним ефектом. Зараз я хочу повторити вінтажний ефект фільму, додавши трохи кольорів.

Крок 13. Додаємо відтінок тіням

Я помітив, що в оригінальному інтро тіні мають червонуватий відтінок.

Створіть новий шар, заповніть його червоним.

Змініть Режим накладання(Blending Mode) на Кольоровість(Color).

Майже готово.

Виберіть червоний шар, клацніть по кнопці " fx" у нижній частині панелі шарів. У списку виберіть Параметри накладання(Blending options).

Нині нам потрібна секція Додаткові параметри(Advanced Blending Mode). Бачите слайдери Накладення якщо(Blend If)?

Перетягніть білий повзунок вліво, приховавши ефект від шару у світлих зонах фотографії. Однак, нам потрібно буде розділити цей трикутний слайдер.

Натисніть та утримуйте клавішу Alt, після чого відтягніть одну з половинок слайдера.

Пограйте зі значеннями слайдерів, доки не отримаєте червоного відтінку тільки для тіней.

Скоротіть Непрозорість(Opacity) на власний розсуд, я обрав 56%.

Крок 14. Додаємо зернистість

Давайте додамо трохи зернистості для надання «кіношного» вигляду.

Створіть новий шар, але зачекайте! Затисніть клавішу Altперед тим, як клацати по іконці Нового шару(New Layer). Це відкриє вікно параметрів.

Виберіть Режим(Mode) Перекриття(Overlay).

Нижче з'явиться рядок "Виконати заливку нейтральним кольором режиму "Перекриття"(Сірим 50%)"(Fill with Overlay-neutral color 50% grey). Поставте галочку навпроти цього пункту, натисніть ОК.

Тепер ви нічого не побачите, але новий шар буде заповнений 50% сірим кольоромі буде мати режим накладання Перекриття(Overlay). Ідеальні параметри для додавання зернистості (цей ефект не можна застосовувати до порожнього шару, тому ми й виконали цей крок).

Перейдіть до меню Фільтр > Шум > Додати шум(Choose>Filter>Noise>Add noise).

Виберіть пункти За Гаусом(Gaussian) та Монохромний(Monochromatic).

Я встановив Кількість(Amount) на 37% (приблизно). Все залежатиме від дозволу вашої роботи та бажаного ефекту.

Клацніть ОКдля застосування шуму. Ви можете змінити непрозорість, якщо ефект здається занадто сильним.

Крок 15. Фінальні штрихи

(Шрифт Avenir Next Condensed – Ulta Light).

Я вирішив зробити колір не таким насиченим, тому скоротив непрозорість шару із червоною заливкою.

У фінального зображення має бути більше контрасту.

Створіть новий шар, що коригує - рівні(Levels) прямо над двома шарами із фотографіями. Нам потрібно, щоб ефект від цього шару відбивався лише на фотографіях і не торкався фону.

"Обріжте" виділення по нижньому шару, клацнувши по маленькій іконці у нижній частині панелі рівнів, як показано на малюнку.

У вас має вийти приблизно такий результат.

Відрегулюйте положення середнього слайдера для отримання контрасту в середніх тонах та надання завершеного вигляду. Також вийде більш зернистий ефект.

Для фінального ефекту давайте трохи висвітлимо загальний колір. Виберіть шар з основним кольором, натисніть (Ctrl + L), щоб відкрити вікно рівнів(Levels). Зміст білий слайдер трохи вліво.

Отак виглядає завершена робота.

Я знаю, ви зробили багато роботи! Це справді глибокий урок, що торкається велика кількістьтехнік, які можна використовуватиме стилізацію своєї роботи.

Таке зображення я отримав за допомогою тих самих технік, але цього разу більш м'якої теми.

Подвійна експозиція – це накладення одного знімка на інший з ілюзією однорідності та поєднання. Такий ефект досягався повторним фотографуванням на кадр плівки без перемотування.

Сучасні цифрові камери здатні емулювати (підробляти) подвійну експозицію за допомогою програмного оброблення. Фотошоп дає нам можливість створювати такі фотографії так, як нам підказує фантазія.

В цьому уроці сумісний фото дівчини з пейзажем. Результат обробки можна побачити у прев'ю до цієї статті.

Вихідні матеріали для уроку:

1. Модель.

2. Краєвид з туманом.

Для подальшої обробки знімка нам потрібно буде відокремити модель від фону. На сайті вже є такий урок, вивчіть його, тому що без цих навичок працювати у Фотошопі неможливо.

Видалення фону та розміщення пейзажу в документі

Отже, відкриваємо фото з моделлю у редакторі та видаляємо фон.

1. Знаходимо картинку з пейзажем і перетягуємо її в робочу областьФотошопу на редагований документ.

2. Нам необхідно досягти відображення пейзажу тільки на моделі. Для цього затискаємо клавішу ALTі клацаємо межі між шарами. Курсор у своїй повинен поміняти форму.

Вийде наступне:

Як бачимо, тепер краєвид повторює контури моделі. Це називається «відсічна маска».
Картинку з пейзажем можна перемістити, розтягнути або повернути.

3. Натискаємо клавіші CTRL+Tі робимо потрібні дії.

Накладення напівпрозорої копії

Подальші дії вимагатимуть трохи уважності.

1. Потрібно перейти на шар із моделлю та створити його копію поєднанням клавіш CTRL+J.

2. Потім перейти на нижній шар і перетягнути його до верху палітри.

3. Режим накладання для верхнього шару необхідно змінити на «Екран».

Посилення розмаїття

Для посилення контрасту (прояву деталей) застосуємо коригуючий шар «Рівні»і трохи затемнімо верхній шар.

У вікні налаштувань шару потрібно натиснути кнопку прив'язки.

Потім переходимо в палітру шарів, клацаємо правою кнопкою миші шаром «Рівні»та вибираємо пункт "Об'єднати з попереднім".

Надаємо форму композиції

Підготовчі роботи завершено. Тепер ми надаватимемо форму нашої композиції.

1. Спочатку створимо маску для верхнього шару з моделлю.

2. Потім візьмемо пензель.

Пензель має бути «м'яка кругла»,

Чорного кольору.

Розмір має бути досить великим.

3. Цим пензлем, перебуваючи на масці, зафарбовуємо ділянки на шарі з моделлю, відкриваючи ліс.

4. Переходимо на шар із пейзажем і знову створюємо маску. Тієї ж пензлем стираємо кордон між зображеннями на шиї дівчини, а також прибираємо зайве з носа, очі, підборіддя, загалом, з обличчя.

Фон

Настав час встановити фон для композиції.

1. Створюємо новий шар і переміщаємо його в самий низ палітри.

2. Потім натискаємо на клавіатурі SHIFT+F5тим самим відкривши вікно налаштувань заливки. У списку вибираємо «Колір»і клацаємо курсором, що прийняв форму піпетки, за найсвітлішим тоном. Натискаємо ОК.

Отримуємо світле тло.

Згладжування переходів

Як бачимо, в самому верху зображення є різка межа. Вибираємо інструмент "Переміщення",

переходимо на шар із пейзажем і переміщаємо його трохи вліво, домагаючись зникнення кордону.

Основа композиції готова, залишилося її затонувати та надати загальної завершеності.

Тонування

1. Створюємо коригуючий шар «Карта градієнта»,

розкриваємо палітру градієнтів та клацаємо по значку у верхньому правому кутку.

У контекстному менювибираємо набір «Фотографічне тонування»,

погоджуємося із заміною.

Для тонування я вибрав градієнт, вказаний на скріншоті. Називається він "Золото-сепія".

3. У нижній частині зачіски можна побачити занадто затемнену ділянку. У тіні загубилися деякі деталі лісу. Створюємо ще один шар, що коригує, під назвою «Криві».

Ставимо крапку на кривій і вигинаємо її вліво і вгору, домагаючись прояву деталей на затемненій ділянці.

Ми залишимо ефект лише у потрібних місцях, тому не звертаємо увагу на можливі пересвіти.

4. По завершенню налаштування переходимо в палітру шарів, активуємо маску шару з кривими та натискаємо клавіші CTRL+I. Маска забарвиться у чорний колір, а ефект освітлення зникне.

5. Потім беремо таку ж пензель, що й раніше, але білого кольору. Непрозорість виставляємо 25 – 30% .

Пензлем акуратно проходимося по затемнених ділянках, виявляючи деталі.

6. Атмосфера подібних композицій передбачає використання приглушених, ненасичених кольорів. Знизимо насиченість зображення за допомогою коригувального шару «Кольоровий тон/Насиченість».

Зазвичай ефект подвійної експозиції застосовують фотографи, при цьому нічого не використовуючи, крім свого фотоапарата, за допомогою якого вони поєднують дві різні фотографії, щоб створити абстрактне та сюрреалістичне зображення. Тим не менш, ми також можемо відтворити цей ефект у програмі Photoshop, що дасть нам додаткові можливостідля проведення корекції та створення ефекту. Виконуючи крок за кроком цей урок, ви самостійно створите ефект подвійної експозиції. Ми сумісним разом дві фотографії, використовуючи відсічні маски та техніку роботи з масками.

Ефект подвійної експозиції популярний не лише серед фотографів, цю техніку можуть використати художники та дизайнери для створення красивих абстрактних картин. Ви можете побачити цей ефект на обкладинках альбомів, а також коли починають йти титри популярних ТБ серіалів. Сьогодні ми сфокусуємось над імітацією традиційного ефекту у Photoshop. Це відносно простий процес, проте кінцевий результат в більшості випадків залежатиме від того, наскільки добре дві вихідні фотографії доповнюють один одного. Для натхнення, ви можете переглянути роботи з ефектом подвійної експозиції на сайті Pinterest.

Підсумковий результат

Найпоширеніша комбінація фотографій - це портрет + сцена з природою, тому я підібрав чудові зображення на стічних ресурсах. Спочатку я підібрав жіночий профіль на сайті Stockvault.net. Постарайтеся підібрати портрет із чистим заднім фоном, інакше вам буде складно виділити об'єкт. Друге зображення, яке я підібрав на сайті Unsplash.com – це гарний краєвид. Одна з переваг створення даного ефектуу програмі Photoshop - це те, що ви можете експериментувати з різними зображеннями, щоб підібрати найбільш придатні другдо друга зображення, тому, скачайте кілька вихідних зображень, щоб побачити, яке з них найкраще підходить один до одного!

Крок 1

Спочатку виділіть об'єкт на вихідному зображенні. За допомогою інструменту Перо(Pen tool), створіть контур навколо жіночого профілю.

Крок 2

Грубо обведіть контур навколо волосся моделі, заглиблюючись на кілька пікселів жіночого профілю, щоб уникнути виділення заднього фону між волосками.

Крок 3

Створіть контур навколо зображення моделі, замкнувши контур на вихідній точці. Клацніть правою кнопкою по створеному контурі і у вікні, виберіть опцію Утворити виділену область(Make Selection), далі, встановіть Радіус розтушування(Feather Radius) 0,5 рх.

Крок 4

Тепер давайте попрацюємо над корекцією створеної грубої лінії контуру навколо волосся моделі. Отже, йдемо Виділення - Уточнити край(Select > Refine Edge) і у вікні налаштувань, що з'явилося, змініть радіус Визначення країв(Edge Detection Radius), включаючи налаштування Зсув краю(Shift Edge), щоб перетворити контурну лінію на активне виділення.

Крок 5

Розширення країв виділеної області також додасть фрагменти заднього фону навколо обличчя моделі. Виберіть інструмент Видалити уточнення(Erase Refinements Tool), це іконка з пензлем у налаштуваннях інструменту Уточнити край(Refine Edge), а потім за допомогою даного інструменту, фарбуйте поверх будь-яких небажаних ділянок заднього фону.

Крок 6

Поміняйте пензель на інструмент Уточнити радіус(Refine Radius tool). Далі, за допомогою даного інструменту, фарбуйте навколо контурної лініїволосся, щоб захопити будь-які волоски, які ще не увійшли до контуру виділеної області.

Примітка перекладача: У налаштуваннях інструменту Уточнити край(Refine Edge) є два пензлі, Уточнити радіус(Refine Radius Tool) та Видалити уточнення(Erase Refinements Tool).

Крок 7

Скопіюйте виділене виділення, а потім вклейте на новий шар. Створіть новий шар нижче шару з виділеним профілем, залийте цей шар білим кольором, щоб відокремити портрет моделі.

Крок 8

Відкрийте стокове зображення з краєвидом, перемістіть це зображення на наш робочий документ, розташувавши шар з краєвидом поверх усіх інших шарів. Утримуючи клавішу Ctrl+Клацніть по мініатюрі шару з виділеним портретом моделі, щоб завантажити активне виділення навколо зображення моделі. Додайте шар-маску до шару з краєвидом, щоб виділити краєвид за контуром портрета.

Крок 9

Скасуйте зв'язок між мініатюрою шару та мініатюрою шар-маски. ( Примітка перекладача:клацніть мишкою по ланках ланцюга між мініатюрами). Ця діядозволить переміщати і масштабувати зображення пейзажу незалежно від своєї шар-маски, тому маска залишиться в колишньому положенні, в той час, як ми підберемо найкращу композиціюдля нашого ефекту, трансформуючи краєвид.

Крок 10

Продублюйте шар із виділеним портретом моделі. Перемістіть дублікат шару нагору, розташувавши поверх всіх шарів. Далі, застосуйте корекцію рівні(Levels), йдемо Зображення - Корекція - Рівні(Image > Adjustments > Levels). Почніть затемнювати зображення, зміщуючи бігунки Вхідних та Вихідних значень(Input and Output levels).

Крок 11

Змініть режим накладання для дубліката шару на Освітлення(Screen), щоб затемнені ділянки жіночого профілю стали прозорими. Зображення, яке ми затемнили рівнями(Levels), що стало схожим на напівпрозоре приведення, це можна виправити за допомогою корекції непрозорості шару.

Крок 12

Додайте шар-маску до шару з напівпрозорим портретом схожим на приведення та за допомогою великого м'якого пензля чорного кольору, профарбуйте окремі ділянки для поєднання. Профарбовуючи чорним пензлем на шар-масці, ми приховуємо ділянки портрета, тоді як фарбування білим пензлем відновлює приховані ділянки.

Крок 13

Відберіть зразок світлого відтінку із зображення, а потім замініть білий задній фон на відібраний відтінок.

Примітка перекладача:за допомогою інструменту Піпетка(Eyedropper), виберіть зразок відтінку. Далі, перейдіть на шар із білою заливкою, щоб виконати заливку.

Крок 14

Окрема частина силуету зображення має дивну форму у верхній частині голови, де ми проводили корекцію виділення, проте це можна виправити шляхом відбору колірного відтінку із заднього фону і фарбування м'яким пензлем на новому шарі.

Примітка перекладача: автор створює новий шар поверх шару із заливкою (Крок 13), далі автор підбирає зразок колірного відтінку, щоб поєднати верхню частину з заднім фоном і фарбує м'яким пензлем. Якщо ще є ділянки, які необхідно виправити, крім верхньої частини зображення, також використовуйте м'який пензель.

Крок 15

Додати новий коригуючий шар Чорно-білий(Black & White) поверх всіх інших шарів, щоб приховати фарби зображення. Зменшіть непрозорість даного коригуючого шару приблизно до 30%.

Крок 16

Крок 17

На закінчення, додайте коригуючий шар Карта градієнта(Gradient Map), щоб створити стиль окремих тонів. Я використовував світло-бежевий відтінок #e2d9d1 для світлових відблисків, приглушений коричневий відтінок #52463b для середніх тонів і темно-синій відтінок #0e1133 для тіней. Змініть режим накладання для цього коригувального шару Карта градієнта(Gradient Map) Кольоровість(Color).

Підсумкове зображення є ефектом подвійної експозиції і відмінно виглядає з додатковими коригуючими шарами. Чіткі лінії силуету реально відрізняються від заднього фону в той час, як додатковий шар із ніжним напівпрозорим портретом доповнює деталі обличчя. На відміну від традиційної техніки використання фотоапарата, цю картину все ж таки можна змінити та скоригувати, що дозволяє експериментувати з різними комбінаціями задніх фонів і бачити результат протягом усієї вашої роботи над картиною.

Сподіваюся, що вам сподобався цей урок.

Фотографії з ефектом подвійної експозиції одержують з використанням особливої ​​техніки обробки знімків. В результаті обробки дві фотографії об'єднуються в один кадр.

Ця техніка також відома під назвою мультиекспозиція, так як вона дозволяє накладати один на одного більше двох знімків. Це можна зробити у програмі Photoshop або за допомогою програми обробки знімків, встановленої в самому фотоапараті.

У статті наводиться короткий посібникзі створення комбінованих знімків за допомогою дзеркального фотоапарата, у якому встановлено режим багаторазового експонування. У нашому уроці використовуються фотоапарати та .

Як перевірити, чи підтримує режим мультиекспозиції на фотокамері? Є проста порада — почитайте інструкцію користувача, або знайдіть інформацію про можливості вашої моделі в інтернеті.

Створення силуету

Можливо, ви бачили фотографії, де на силует нанесений візерунок. Ці знімки красиві та незвичайні. В інтернеті можна знайти безліч фотографій, зроблених з ефектом подвійної чи багаторазової експозиції. Давайте зробимо такий знімок.

Нам знадобляться:

  • Цифровий фотоапарат із режимом мультиекспонування;
  • Силует предмета (або людини) як базове зображення;
  • Заливку фону для силуету.

Я наочно покажу, як це зробити на фотоапараті.

Для початку визначтеся з ключовою фігурою фотографії. Це може бути людина чи будь-який об'єкт. Придумайте певний сюжет для знімка.

Базовий силует

Силует повинен розташовуватись у кадрі гармонійно, він має поєднуватися з фоновим простором відповідно до задуму. Фоновим простором може бути будь-що, у тому числі небо та біла стіна.

Я роблю точковий вимір експозиції за силуетом, це допомагає зробити достатньо темний силует, на відміну від світлому фоні. При зйомці силуетів для цього проекту джерело світла розташовувалося за об'єктом зйомки.

Після того, як ви сфотографували гарний силует, увійдіть у режим мультиекспонування (multiple exposure). У екрані 5D Mark III у налаштуваннях знайдіть значок пензель (paintbrush) та перейдіть в режим мультиекспонування (multiple exposure).

Перейдіть з режиму «Disable» до «On: Func/Ctrl». Інші параметри не змінюйте, цілком достатньо заводських налаштувань («за замовчуванням»). Для початку вам вистачить для роботи та двох знімків. Ви також можете вибрати збереження всіх зображень окремо, якщо хочете повторити надалі мультиекспонування, але вже з великою кількістю фотографій.

На цьому екрані виберіть рядок «Select image for multi. expo.», потім виберіть знімок із раніше знятим силуетом і натисніть кнопку Set. Після цього ви повернетесь до меню мультиекспозиції.

Найпростіший спосіб отримати комбінований знімок – використання «live view». Виберіть цю опцію, і ви побачите, як один кадр накладається на інший на дисплеї.

Заповнення для силуету. Зверніть увагу, я розташував знімок так, щоб він відповідав позиції силуету.

Зверніть увагу, що цей знімок скомбінований так, що небо виглядає блідим, а силует – заповненим і чітким.

Тепер починається найцікавіше. У силуеті ви можете розмістити будь-які зображення - дерева, квіти, все, що завгодно. Перелік обмежується лише темами ваших знімків та вашою уявою.

Як правило, другий знімок робиться при нестачі експозиції (або можна знизити насиченість зображення програмними засобами).


Кінцевий результат накладання двох знімків

Візьміть інше зображення, дайте камері деякий час для обробки і у вас буде фотографія з іншим фоном.

Щоб освоїти метод multiple exposure, потрібно деякий час. Тільки практичний досвіддозволить досягти добрих результатів. Можна зробити безліч різноманітних комбінованих знімків, з різними силуетами та заливкою. Можна спробувати зробити темний силует і світле тло, або навпаки.

Як клонувати себе

За допомогою опції multiple exposure можна зробити цікаві знімки з об'єктами - "клонами".

Нам знадобляться:

  • Цифровий фотоапарат з увімкненим режимом multiple exposure;
  • Штатив;
  • Об'єкт зйомки. Можна використовувати в цій якості себе, але тоді вам знадобиться пульт дистанційного керування.

По-перше, зміцніть фотоапарат на штатив і визначтеся, що ви хочете знімати. Фокус та експозиція вибираються «за смаком». Налаштування експозиції можна зробити вручну.

Зараз для цієї зйомки ми будемо використовувати фотоапарат. Натискаємо кнопку «Меню», вибираємо режим multiple exposure та вмикаємо його. Вибираємо рядок "одна фотографія". Далі вибираємо кількість кадрів, яку потрібно поєднати на одному знімку (якщо ви хочете мати три клони на фото, виберіть три фотографії).

Увімкніть автоматичне посилення (auto gain), це дозволить встановити однакові дані експозиції на всіх знімках.

Встановіть ваш об'єкт у першу позицію та зробіть знімок. Ви можете поставити в кадр себе, але тоді вам необхідно залучити на допомогу друга, який натискатиме на спуск фотокамери або використовувати пульт дистанційного керування. Потім перемістіть об'єкт кілька разів і зробіть ще кілька знімків, а потім камера автоматично поєднає їх в один кадр.

Переглядаючи скомбінований знімок, ви можете виявити, що на фотографії присутні напівпрозорі «привиди». З цим нічого не можна зробити, окрім як виправити ситуацію за допомогою програми Photoshop (яка допоможе зробити всі предмети непрозорими). Але можна спробувати змінити налаштування фотоапарата, щоб отримати найкращий результат у підсумковому кадрі.

Якщо ви використовуєте Nikon, вимкніть функцію «Активний D-Lighting». Виберіть темніший фон і не знімайте на відкритому повітрі. Чорний фон дає найкращі результати. Ви також можете збільшити кількість світла, спрямованого на об'єкт зйомки за допомогою спалаху. Або налаштуйте експозицію, щоб матриця фотоапарата фіксувала більше світла, відкриваючи діафрагму або підвищуючи значення ISO.

Пам'ятайте, що ви можете зробити такі знімки будь-яким цифровим фотоапаратом, що має режим мультиекспозиції. Налаштування та опції multiple exposure трохи відрізняються у різних моделейфотоапаратів, але загальний принципроботи є постійним. Тут багато можливостей для експериментів та отримання забавних знімків.

Зазвичай ефект подвійної експозиції застосовують фотографи, при цьому нічого не використовуючи, крім свого фотоапарата, за допомогою якого вони поєднують дві різні фотографії, щоб створити абстрактне та сюрреалістичне зображення. Тим не менш, ми також можемо відтворити цей ефект у програмі Photoshop, що дасть нам додаткові можливості для корекції та створення ефекту. Виконуючи крок за кроком цей урок, ви самостійно створите ефект подвійної експозиції. Ми сумісним разом дві фотографії, використовуючи відсічні маски та техніку роботи з масками.

Ефект подвійної експозиції популярний не лише серед фотографів, цю техніку можуть використати художники та дизайнери для створення красивих абстрактних картин. Ви можете побачити цей ефект на обкладинках альбомів, а також коли починають йти титри популярних ТБ серіалів. Сьогодні ми сфокусуємось над імітацією традиційного ефекту у Photoshop. Це відносно простий процес, проте кінцевий результат в більшості випадків залежатиме від того, наскільки добре дві вихідні фотографії доповнюють один одного. Для натхнення, ви можете переглянути роботи з ефектом подвійної експозиції на сайті Pinterest.

Підсумковий результат

Найпоширеніша комбінація фотографій - це портрет + сцена з природою, тому я підібрав чудові зображення на стічних ресурсах. Спочатку я підібрав жіночий профіль на сайті Stockvault.net. Постарайтеся підібрати портрет із чистим заднім фоном, інакше вам буде складно виділити об'єкт. Друге зображення, яке я підібрав на сайті Unsplash.com – це гарний краєвид. Одна з переваг створення даного ефекту у програмі Photoshop - це те, що ви можете експериментувати з різними зображеннями, щоб підібрати найбільш підходящі один до одного зображення, тому скачайте кілька вихідних зображень, щоб побачити, яке з них підходить один до одного найкращим чином!

Крок 1

Спочатку виділіть об'єкт на вихідному зображенні. За допомогою інструменту Перо(Pen tool), створіть контур навколо жіночого профілю.

Крок 2

Грубо обведіть контур навколо волосся моделі, заглиблюючись на кілька пікселів жіночого профілю, щоб уникнути виділення заднього фону між волосками.

Крок 3

Створіть контур навколо зображення моделі, замкнувши контур на вихідній точці. Клацніть правою кнопкою по створеному контурі і у вікні, виберіть опцію Утворити виділену область(Make Selection), далі, встановіть Радіус розтушування(Feather Radius) 0,5 рх.

Крок 4

Тепер давайте попрацюємо над корекцією створеної грубої лінії контуру навколо волосся моделі. Отже, йдемо Виділення - Уточнити край(Select > Refine Edge) і у вікні налаштувань, що з'явилося, змініть радіус Визначення країв(Edge Detection Radius), включаючи налаштування Зсув краю(Shift Edge), щоб перетворити контурну лінію на активне виділення.

Крок 5

Розширення країв виділеної області також додасть фрагменти заднього фону навколо обличчя моделі. Виберіть інструмент Видалити уточнення(Erase Refinements Tool), це іконка з пензлем у налаштуваннях інструменту Уточнити край(Refine Edge), а потім за допомогою даного інструменту, фарбуйте поверх будь-яких небажаних ділянок заднього фону.

Крок 6

Поміняйте пензель на інструмент Уточнити радіус(Refine Radius tool). Далі, за допомогою даного інструменту, профарбуйте навколо контурної лінії волосся, щоб захопити будь-які волоски, які ще не увійшли до контуру виділеної області.

Примітка перекладача: У налаштуваннях інструменту Уточнити край(Refine Edge) є два пензлі, Уточнити радіус(Refine Radius Tool) та Видалити уточнення(Erase Refinements Tool).

Крок 7

Скопіюйте виділене виділення, а потім вклейте на новий шар. Створіть новий шар нижче шару з виділеним профілем, залийте цей шар білим кольором, щоб відокремити портрет моделі.

Крок 8

Відкрийте стокове зображення з краєвидом, перемістіть це зображення на наш робочий документ, розташувавши шар з краєвидом поверх усіх інших шарів. Утримуючи клавішу Ctrl+Клацніть по мініатюрі шару з виділеним портретом моделі, щоб завантажити активне виділення навколо зображення моделі. Додайте шар-маску до шару з краєвидом, щоб виділити краєвид за контуром портрета.

Крок 9

Скасуйте зв'язок між мініатюрою шару та мініатюрою шар-маски. ( Примітка перекладача:клацніть мишкою по ланках ланцюга між мініатюрами). Дана дія дозволить переміщати і масштабувати зображення пейзажу незалежно від своєї шар-маски, тому маска залишиться в колишньому становищі, тоді як ми підберемо найкращу композицію для нашого ефекту, трансформуючи пейзаж.

Крок 10

Продублюйте шар із виділеним портретом моделі. Перемістіть дублікат шару нагору, розташувавши поверх всіх шарів. Далі, застосуйте корекцію рівні(Levels), йдемо Зображення - Корекція - Рівні(Image > Adjustments > Levels). Почніть затемнювати зображення, зміщуючи бігунки Вхідних та Вихідних значень(Input and Output levels).

Крок 11

Змініть режим накладання для дубліката шару на Освітлення(Screen), щоб затемнені ділянки жіночого профілю стали прозорими. Зображення, яке ми затемнили рівнями(Levels), що стало схожим на напівпрозоре приведення, це можна виправити за допомогою корекції непрозорості шару.

Крок 12

Додайте шар-маску до шару з напівпрозорим портретом схожим на приведення та за допомогою великого м'якого пензля чорного кольору, профарбуйте окремі ділянки для поєднання. Профарбовуючи чорним пензлем на шар-масці, ми приховуємо ділянки портрета, тоді як фарбування білим пензлем відновлює приховані ділянки.

Крок 13

Відберіть зразок світлого відтінку із зображення, а потім замініть білий задній фон на відібраний відтінок.

Примітка перекладача:за допомогою інструменту Піпетка(Eyedropper), виберіть зразок відтінку. Далі, перейдіть на шар із білою заливкою, щоб виконати заливку.

Крок 14

Окрема частина силуету зображення має дивну форму у верхній частині голови, де ми проводили корекцію виділення, проте це можна виправити шляхом відбору колірного відтінку із заднього фону і фарбування м'яким пензлем на новому шарі.

Примітка перекладача: автор створює новий шар поверх шару із заливкою (Крок 13), далі автор підбирає зразок колірного відтінку, щоб поєднати верхню частину з заднім фоном і фарбує м'яким пензлем. Якщо ще є ділянки, які необхідно виправити, крім верхньої частини зображення, також використовуйте м'який пензель.

Крок 15

Додати новий коригуючий шар Чорно-білий(Black & White) поверх всіх інших шарів, щоб приховати фарби зображення. Зменшіть непрозорість даного коригуючого шару приблизно до 30%.

Крок 16

Крок 17

На закінчення, додайте коригуючий шар Карта градієнта(Gradient Map), щоб створити стиль окремих тонів. Я використовував світло-бежевий відтінок #e2d9d1 для світлових відблисків, приглушений коричневий відтінок #52463b для середніх тонів і темно-синій відтінок #0e1133 для тіней. Змініть режим накладання для цього коригувального шару Карта градієнта(Gradient Map) Кольоровість(Color).

Підсумкове зображення є ефектом подвійної експозиції і відмінно виглядає з додатковими коригуючими шарами. Чіткі лінії силуету реально відрізняються від заднього фону в той час, як додатковий шар із ніжним напівпрозорим портретом доповнює деталі обличчя. На відміну від традиційної техніки використання фотоапарата, цю картину все ж таки можна змінити та скоригувати, що дозволяє експериментувати з різними комбінаціями задніх фонів і бачити результат протягом усієї вашої роботи над картиною.

Сподіваюся, що вам сподобався цей урок.

Схожі статті

2022 parki48.ru. Будуємо каркасний будинок. Ландшафтний дизайн. Будівництво. Фундамент.