Відомі фотографи світу. Найкращі фотографи Росії

Що робить фотографа відомим? Десятиліття, проведені у професії, набутий чи безцінний досвід? Ні, фотографа роблять знаменитим лише його знімки. Список відомих фотографів світу складається з людей, які мають яскраву індивідуальність, увагу до деталей, найвищого професіоналізму. Адже мало просто опинитися в потрібному місці в потрібний час, ще потрібно вміти правильно відобразити те, що відбувається. Бути хорошим фотографом не просто, не кажучи вже про професійному рівні. Ми хочемо вас познайомити з найбільшими класиками фотографії та прикладами їх робіт.

Ансель Адамс

"Те, що фотограф здатний побачити, а про побачене - сказати, має незрівнянно більше значення, ніж якість технічного обладнання..."(Ансель Адамс)

Ансель Адамс (Ansel Easton Adams, 20 лютого 1902 - 22 квітня 1984 р.) - американський фотограф, найбільш відомий своїми чорно-білими знімками американського Заходу. Ансель Адамс з одного боку обдарований тонким художнім чуттям, з іншого - бездоганно володів технікою фотографії. Його фотографії сповнені майже епічної могутності. Вони поєднують у собі риси символізму і магічного реалізму, вселяючи враження «перших днів Творіння». Протягом свого життя він створив понад 40,000 фотографій, брав участь у більш ніж 500 виставках по всьому світу.

Юсуф Карш

«Якщо, дивлячись на мої портрети, ви дізнаєтеся про зображених на них людей щось значніше, якщо вони допоможуть вам розібратися у своїх почуттях щодо когось, чия робота залишила слід у вашому мозку – якщо ви погляньте на фотографію і скажете: «Так, це він» і при цьому дізнаєтеся про людину щось нове – це справді вдалий портрет» (Юсуф Карш)

Юсуф Карш(Yousuf Karsh, 23 грудня 1908 - 13 липня 2002) - канадський фотограф вірменського походження, один із майстрів портретної фотографії. Протягом свого життя зробив портрети 12 президентів США, 4 Папи Римських, усіх прем'єр-міністрів Великобританії, радянських лідерів — Хрущова, Брежнєва, Горбачова, а також Альберта Ейнштейна, Ернеста Хемінгуея, Пабло Пікассо, Бернарда Шоу та Елеонори Рузвель.

Роберт Капа

"Фотографія - це документ, дивлячись на який має очі і серце починає відчувати, що у світі не все благополучно" (Роберт Капа)

Роберт Капа (Robert Capa, справжнє ім'я Ендре Ерне Фрідман, 22 жовтня 1913 року, Будапешт - 25 травня 1954 року, Тонкін, Індокитай) - фоторепортер єврейського походження, народжений в Угорщині. Роберт Капа зовсім не збирався ставати фотографом, до цього його підштовхнули життєві обставини. І лише сміливість, авантюризм та яскравий образотворчий талант зробили його одним із найвідоміших військових репортерів ХХ століття.

Анрі Картьє-Брессон

«... за допомогою фотографії можна зафіксувати нескінченність в одному моменті часу... » (Анрі-Картьє Брессон)

Анрі-Картьє Брессон (Henri Cartier-Bresson, 2 серпня 1908 – 3 серпня 2004) – один із головних фотографів XX століття. Батько фотожурналістики. Один із засновників фотоагентства Magnum Photos. Народився у Франції. Захоплювався живописом. Велику увагу приділяв ролі часу та «вирішального моменту» у фотографії.

Доротея Ланж

Доротея Ланж (Dorothea Margarette Nutzhorn, 26 травня 1895 - 11 жовтня 1965) - американський фотограф і фотожурналіст/ Її фотографії, яскраві, б'ють в серці своєю відвертістю, неприкритістю болю і безнадійності - безмовне свідчення того, що довелося пережити сотням тисяч простих американців, позбавлених даху над головою, елемент і будь-якої надії.

Ця фотографія протягом багатьох років була в буквальному розумінні уособленням Великої Депресії. Доротея Ланж зробила знімок під час відвідування табору збирачів овочів у Каліфорнії в лютому 1936 року, бажаючи показати всьому світу стійкість і непохитність гордої нації у лихоліття.

Брасай

«Шанс є завжди – і кожен із нас сподівається на нього. Тільки поганий фотограф реалізує один шанс із ста, тоді як хороший використовує все»

"У кожного творчої людиниє дві дати народження. Друга дата - коли він зрозуміє в чому його справжнє покликання - набагато важливіше за першу»

«Мета мистецтва - підняти людей до такого рівня, до якого вони б не змогли дійти іншим шляхом»

«Існує багато фотографій повних життя, але незрозумілих і швидко забуваються. Їм не вистачає сили – а це найважливіше»(Брасай)

Брассай (Дьюла Халас, 9 вересня 1899 - 8 липня 1984) - угорський та французький фотограф, художник та скульптор. На фотографіях Брассаю ми бачимо таємничий Париж у світлі вуличних ліхтарів, площі та будинки, туманні набережні, мости та майже казкові ковані ґрати. Один з його улюблених прийомів знайшов відображення в серії фотографій, зроблених при світлі рідкісних фар на той час автомобілів.

Брайан Даффі

«Кожну фотографію, створену після 1972 року, я бачив раніше. Нічого нового. Через деякий час я зрозумів, що фотографія мертва...» Брайан Даффі

Брайан Даффі (15 червня 1933 - 31 травня 2010) - ангійський фотограф. Перед його камерою свого часу стояли Джон Леннон, Пол Маккартні, Семмі Девіс Мл., Майкл Кейн, Сідні Пуатьє, Девід Боуї, Джоанна Ламлі та Вільям Берроуз.

Джері Велсман

«Я вірю, що можливості людини передавати речі за межею видимої величезні. Цей феномен можна спостерігати у всіх жанрах образотворчих мистецтв, тому що ми знаходимося в постійному пошуку нових способів пояснення світу, який іноді розкривається перед нами в миті розуміння, що виходить за межі нашого звичного досвіду.(Джеррі Велсман)

Джеррі Велсман (1934) — американський теоретик мистецтва фотографії, викладач, один із найцікавіших фотографів другої половини двадцятого століття, майстер загадкових колажів та візуальних інтерпретацій. Сюрреалістичні колажі талановитого фотографа підкорювали світ, коли «Фотошопа» ще й у проекті не було. Втім, і зараз автор незвичайних робіт залишається вірним власної техніки і вважає, що у затемненій фотолабораторії творяться дива.

Енні Liebovitz

«Коли я говорю, що хочу сфотографувати когось, це означає, що я хочу впізнати його. Усіх, кого я знаю, я фотографую» (Анна-Лу «Енні» Лейбовіц)

Анна-Лу «Енні» Лейбовіц (Anna-Lou "Annie" Leibovitz; рід. 2 жовтня 1949, Уотербері, Коннектикут) – відомий американський фотограф. Спеціалізується на портретах знаменитостей. На сьогодні є найпопулярнішою серед жінок-фотографів. Її роботи прикрашають обкладинки журналів Vogue, Vanity Fair, New Yorker та Rolling Stone, їй позували оголеними Джон Леннон та Бетті Мідлер, Вупі Голдберг та Демі Мур, Стінг та Дивайн. Енні Лейбовіц вдалося розбити стереотипи краси в моді, запровадити на фотоарену літні обличчя, зморшки, буденний целюліт та недосконалість форм.

Джері Гіоніс

«Виділіть хоч п'ять хвилин на день на те, щоб спробувати зробити неможливе - і ви скоро відчуєте різницю» (Джері Гіоніс).

Джері Гіоніс – топовий весільний фотограф з Австралії справжній майстерсвого жанру! Недарма він вважається одним із найуспішніших майстрів цього напрямку у світі.

Колберт Грегорі

Грегорі Колберт (1960, Канада) – пауза у нашому стрімкому світі. Зупинка на бігу. Абсолютна тиша та зосередженість. Принадність у мовчанні та нерухомості. Відчуття захоплення від почуття причетності з величезною живою істотою – планетою Земля – саме такі емоції викликають його роботи. Протягом 13 років він здійснив 33 (тридцять три) експедиції у найвіддаленіші та найекзотичніші куточки нашої неосяжної і той же час такої крихітної планети: Індія, Бірма, Шрі-Ланка, Єгипет, Домініка, Ефіопія, Кенія, Тонга, Намібія, Антарктика. Перед собою він поставив одне завдання – відобразити у своїх роботах дивовижні взаємини між людиною та природою, тваринним світом.

Насправді список найбільших фотографів досить великий, і це лише деякі з них.

Фотограф – професія, яка з'явилася менше двох століть тому. За цей час її представники встигли завоювати популярність та повагу у всьому світі. Найкращі фотографи Росії сьогодні цінуються і непогано заробляють. І це при тому, що сьогодні цифровий фотоапаратє практично в кожного. Тим важливіше знати та розуміти, на кого треба рівнятися.

Професія - фотограф

Кращі фотографи Росії - це люди творчі, які вміють справлятися з непростим і постійно мінливим середовищем, яким є фотографія. Варто визнати, що в наш час зробити кар'єру у цій справі стало набагато простіше. По-перше, з'явилися масові технології високої якості, які дозволяють робити якісні роботибагатьом.

По-друге, особливо в інтернеті, розвинулося настільки, що заявити про себе та прорекламувати себе можна набагато швидше та простіше, ніж це доводилося робити у попередні роки. У наш час будь-який фотограф-початківець, у якого проявляється талант, може швидко заявити про себе на все почуття усьому світу.

Цифрові технології привнесли у сучасне життя ще один плюс. Створювати та розповсюджувати контент стало простіше та доступніше. У фотографів-початківців з'явився вільний доступ до робіт найкращих майстрів, виникла можливість стежити за новими модними тенденціямита трендами. Головне при цьому - не забувати, що справжній майстер повинен ще мати власний погляд і бачення, щоб підкорити публіку. Саме цими вміннями славляться найкращі фотографиРосії. Рейтинг цих спеціалістів очолює Андрій Байда. Також до цього переліку входять Абдулла Артуєв, Віктор Данилов, Олександр Сакулін, Денис Шумов, Лариса Сахапова, Олексій Сізганов, Марія Мельник.

Андрій Байда

Найкращі весільні фотографи Росії – бажані гості на будь-якій урочистості. До них, безперечно, належить і Андрій Байда. Йому вдається сфотографувати найзабутніші і найдивовижніші моменти навколишньої нас дійсності. Він - один із найвідоміших весільних фотографівстолиці. Його портфоліо налічує тисячі знімків, знятих у всіх куточках земної кулі.

Сам він зізнається, що фотографія для нього – не просто робота, а захоплення, якому він присвячує все своє життя. Фотографією він захопився ще у дитинстві. Тоді, звичайно, ще не думав про жанри, а знімав усе, що бачив.

Зараз підрозділ на жанри з'явився, але Андрій намагається не концентруватися лише на якомусь одному, а працювати в різних, щоб постійно вдосконалюватись.

Абдулла Артуєв

До списку найкращих фотографів Росії, на думку багатьох фахівців та експертів, входить і Абдулла Артуєв. Це один із найперспективніших серед молодих майстрів столиці, який зробив собі ім'я, працюючи на глянсові видання. Помітно, що у свої роботи він вкладає не лише майстерність та професіоналізм, а й душу.

Віктор Данилов

Багато кращих фотографів Росії сьогодні свідомо йдуть у соціальні мережі, де збирають десятки тисяч лайків та передплатників. Одним із тих, хто зробив собі ім'я на просторах "Інстаграма", став Віктор Данилов. Це модний сучасний фотограф, який працює з моделями та дівчатами, які мріють потрапити на подіум.

У його "Інстаграмі" на сьогоднішній день - близько 50 тисяч передплатників, що приносить йому популярність у професійних колах та на публіці. Данилов давно заробив славу в будинках моди, його знімки охоче беруть на перші смуги.

При цьому він дуже молодий фотограф. Йому трохи більше 20 років.

Олександр Сакулін

Найкращий фотограф у Росії, на думку деяких фахівців, – Олександр Сакулін. Цей майстер спеціалізується на рекламних фотографіях. Часто знімає для великих бізнес-журналів, готовий практично будь-який продукт уявити у вигідному та оригінальному світлі.

Про себе Сакулін розповідає, що виріс на Далекому Сході, далеко від вогнів великих міст. До Москви перебрався після служби в армії. Спочатку фотографувати почав заради розваги, але незабаром хобі переросло у професію. Сакулін постійно вдосконалювався, ходив на виставки, вивчав альбоми визнаних майстрів. Це прагнення досягти планки, встановленої професіоналами, дозволило йому увійти до топ найкращих фотографів Росії.

У 2009 році Сакулін почав займатися продюсуванням рекламних проектів. Знімав різноманітні популярні бренди. Наприклад, продукцію знаменитого виробника годинника Ulysse Nardin.

Кар'єру самостійно фотографа розпочав у 2012 році. Спільно працював з модельними агенціями, інтернет-магазинами, модними дизайнерамита електронними онлайн-виданнями.

У 2014 році став засновником власного агентства, яке спеціалізувалося на комерційній фотографії. Займалося випуском поліграфічної продукції, предметним фотографуванням. З того часу регулярно знімає великі популярні проекти відомих рекламних брендів.

Денис Шумов

Якщо ви шукаєте унікального та незвичайного представника школи сучасного фотомистецтва, то варто звернути увагу на роботи Дениса Шумова. Це універсальний фотограф, який, незважаючи на молодий вік, вже досяг успіхів у зйомках моделей, реклами. Його портфоліо, присвячені мандрівкам, приковують увагу сотень шанувальників.

По суті, Шумову вдається практично неможливе – об'єднувати у своїй творчості усі відомі напрямки сучасної фотографії. Але славиться майстер не лише цим. Серед його знімків можна знайти сотні робіт із вітчизняними та голлівудськими знаменитостями, які охоче працювали з молодим та талановитим фотографом.

Лариса Сахапова

Майстер Лариса Сахапова з'явилася на вітчизняному фотонебосхилі порівняно недавно. Її портфоліо насичені знімками найчарівніших і найпривабливіших російських дівчат. Знімати справжню красутреба вміти. Лариса щодня доводить, що здатна це робити.

У всіх її фотографіях можна помітити дивовижну особливість, вона вміє тонко помічати найнесподіваніші особливості. жіночої красита виводити їх на перший план. Ніжність та граціозність її моделей просто зачаровують. Байдужим не залишається ніхто.

Марія Симонова

Ви вже помітили, що найкращі фотографи Росії – це не лише чоловіки, а й жінки. Останнім часом у цій професії з'явилося багато талановитих дівчат, які дивляться по-новому на знайомі всім речі.

Марія Симонова перевершує всі найсміливіші очікування. Її слава поширилася як на Москву, а й у Америку. За океаном вона працює фешн-фотографом. Її регулярно запрошують на покази мод, моделі звуть Марію, щоб зробити яскраве та якісне портфоліо. Перед її фотокамерою схиляються вже Наприклад, Джаред Літо та Нік Вустер.

Марія Симонова – ще й чудовий сімейний майстер. Найкращі дитячі фотографи Росії відзначають її роботи, на яких знято щасливі сім'ї зі своїми малюками.

Про себе зазначає, що пристрастю при цьому є індивідуальні зйомки. Саме коли працюєш з людиною віч-на-віч, вона може повністю розкритися, проявити найпотаємніші сторони своєї особистості. І це прекрасно.

Олена Мельник

Говорячи про найперспективніших та найталановитіших фотографів, не можна не згадати Олену Мельник. У цьому списку їй належить особливе місце. Її роботи відрізняються тим, що в них проглядається індивідуальний, самостійний напрямок фотомистецтва. Напрямок, який до Олени практично ніхто не розвивав.

Це фуд-фотографія. Олена Мельник – найяскравіший представник цієї сфери фототворчості. Свого часу знімки їжі заполонили соціальні мережі, особливо "Інстраграм". Олена Мельник на власний прикладдоводить, що тарілка з їжею може бути об'єктом мистецтва. Заради цього її сьогодні мріють отримати кращі московські ресторани. Адже фотографії Олени часто викликають умовний рефлекс, як у собак Павлова, зізнаються багато відвідувачів її виставок. Після перегляду цих знімків слинки течуть так, що хочеться негайно скуштувати всі зображені страви.

У своїх роботах вона приділяє особливу увагуапетитності їжі, фарб і квітів, які супроводжують подачу страви. Змусити людину вирушити до того ресторану, в якому вона щойно завершила фотосесію, - ось її кінцева мета, зізнається сама Олена Мельник

Олена професійно займається фотографією вже 10 років. Має диплом за своєю спеціальністю. Неодноразово відбувалися персональні виставки.

Звичайно, перелічені в цій статті фотографи не всі талановиті та самобутні майстри, які є у Росії. Однак найвідоміші, ті, хто встиг завоювати популярність у Останніми роками, Тут згадані.

Зображення може говорити всіма мовами. І їхню мову розуміють не лише фотографи, а й любителі фотографій, просто вдячні глядачі. Фотографія стала свідком еволюції камер – від традиційної камери-обскури до сучасної цифрової. Усі вони використовувалися для отримання чудового зображення. Коли думаєш про деяких з найвідоміших фотографів минулих років і теперішнього часу, розумієш, що фотографія – це мистецтво, а не просте «заморожування» моменту.

Коли Вільям Генрі Фокс Тальбот винайшов негатив/позитив фотографічного процесу, ймовірно, він не уявляв, наскільки популярним буде його винахід. Сьогодні фотографії, а відповідно і спеціалізація фотографів, розділені на різні категорії, які варіюються від моди, дикої природи, інтер'єрів, портретів, подорожей, їжі до … Список можна продовжувати нескінченно. Погляньмо на окремих, найвідоміших фотографів у найбільш популярних категоріях фотографії. Також подивимося приклади їх робіт.

Мода

Ірвінг Пенн (Irving Penn)
Цей американський фотограф відомий своїми шикарними та елегантними кадрами, що особливо відносяться до тимчасового періоду після Другої світової війни. З 1938 року він співпрацює з журналом «Vogue» та активно використовує техніку білого та сірого фонів. Саме використання цієї техніки робить його найбільшим фотографом того часу. Мистецтво фотографії Пенна завжди було на крок попереду свого часу. Серія знімків у стилі ню наробила багато галасу.

Теренс Донован (Terence Donovan)
Цей британський фотограф був відомий своїми фотографіями, що відображають світ моди у 60-х роках. Його невтомна жага пригод знайшла свій відбиток у творчості й у отримання гарних зображень моделі виконували досить сміливі трюки. Близько 3000 рекламних зображень, ця людина була входить до будинків найбагатших жителів Лондона і була популярним фотографом у знаменитостей.

Річард Аведон (Richard Avedon)
Саме він відійшов від традиційного розуміння моделей. Народився у Нью-Йорку та створив свою студію у 1946 році. Річард Аведон продемонстрував моделі у природному світлі, і чимало його робіт було опубліковано на сторінках журналів «Vogue» та «Life». Як фотограф він отримав чимало нагород свого часу і зображення, створені ним, дізнавалися по всьому світу.

Природа та дика природа

Ансель Адамс (Ansel Adams)
Народився у місті Сан-Франциско. Зробив величезний внесок у розвиток чорно-білої фотографії. Його цікавили питання, пов'язані із природою. Ансель Адамс – автор кількох епічних фотографічних фресок. Здобув три стипендії Гуггенхайма.

Франс Лантінг (Frans Lanting)
Народився Франс у Роттердамі. Його роботи можна було побачити на сторінках таких журналів, як National Geographic, Life, Outdoor Photographer. Франс багато подорожував і в його фотографіях явно виражена любов до флори та фауни тропічних лісів.

Гален Роуелл (Galen Rowell)
Протягом багатьох років Гален передавав відносини людини та пустелі. Його фотографії як ніщо інше передавали захоплюючу та магнетичну красу цих спекотних місць. Лауреат премії 1984 року. Співпрацював із багатьма відомими виданнями того часу. Роботи Роуелла відрізнялися глибиною і охопленням всього нового в темі, що відображається.

Фотожурналістика

Анрі Картьє-Брессон ( Henri Cartier—Bresson)
Французький фотограф, який впливав на розвиток фотожурналістики багато років. Отримав міжнародне визнанняза висвітлення похорону Ганді в Індії в 1948 році. Багато мандрував по всьому світу і твердо вірив, що мистецтво фотожурналіста полягає у захопленні «правильного» моменту. Дехто називає його батьком фоторепортажу.

Едді Адамс (Eddie Adams)
Лауреат Пулітцерівської премії та володар понад 500 призів. Його фотографії, що відображають війну у В'єтнамі, зсередини потрясли весь світ. Адамс знімав і портрети знаменитостей, політиків та воєначальників того часу. Вважав, що фотограф має вміти маніпулювати сценою, щоб відобразити істину.

Феліче Беато (Felice Beato)
Відомий "фотограф війни". Його схильність до подорожей дозволила захопити безліч настроїв людей та моментів у різних куточках землі. Побував у Індії, Японії, Китаї. Саме Феліче зобразив індійське повстання 1857 року та події другої опіумної війни. Його потужні та безсмертні роботи й досі є джерелом натхнення фотожурналістів.

Портретна зйомка

Уено Хікома (Ueno Hikoma)
Народився у Нагасакі. Популярність принесли портретні роботи та пейзажні фотографії. Починав із власної комерційної студії, де й набув колосального досвіду портретної зйомки. Автор портретів багатьох знаменитих та відомих людейтого часу. У 1891 зробив портрет російського спадкоємця престолу.

Філіп Халсман (Philippe Halsman)
Незважаючи на те, що Халсман зазнав кількох невдач в особистому житті на ранньому етапі, це не завадило йому стати чудовим портретистом свого часу. Його фотографії були дещо різкі та темні та значно відрізнялися від портретів того часу. Портрети публікували у багатьох журналах на той час, зокрема й у «Vogue». Після знайомства з художником-сюрреалістом Сальвадором Далі, вирішує зробити сюрреалістичний портрет Далі, черепа та семи оголених фігур. На здійснення задуманої роботи було витрачено три години. Саме він розробив філософію відображення людини в русі, в стрибку. Вважав, що тільки так можна показати «реальну» людину зсередини. У піку кар'єри робив портрети знаменитостей, таких як Альфред Хічкок, Мерілін Монро, Вінстон Черчілль, Джуді Гарленд та Пабло Пікассо.

Хіро Кікай ( Hiroh Kikai)
Популярність цього японського фотографа принесли монохромні портрети мешканців району Асакуса (Токіо). У Ранні рокивін був свідком безлічі зіткнень і проводив усе вільний часфотографування відвідувачів Асакуси. Перфекціоніст за вдачею, міг витратити кілька днів на пошук потрібної особи – предмета зйомки.

Аерофотозйомка

Талберт Абрамс (Talbert Abrams)
Перші знімки у цій категорії зробив під час проходження служби у Корпусі морської піхоти США під час Другої світової війни. Фотографічні зображення ескадрильї під час повстанської діяльності Гаїті допомогли вирішити продовжувати дане мистецтво.

Вільям Гарнетт ( William Garnett)
Народився в Чикаго в 1916 році і розпочав свою кар'єру як фотограф та графічний дизайнер у 1938 році. Допомагав армії США у виробництві навчальних фільмів для американських військ. До 1949 вже придбав власний літак і перейшов на аерозйомку.

Фотозйомка під водою

Дастін Хампреяй (Dustin Humphrey)
Серфер і великий любитель фотографії, що має власну фотостудію на Балі. Захоплення серфінгом допомогли йому відзняти просто шадевральні фотографії, за що отримав премію Sony World Photography Award в 2009 році. Як йому вдалося зібрати стільки людей і все це відзняти без єдиного монтажу!

Давно збиралася розмістити у Стрічці історії життя та успіху найзнаменитіших у минулому фотографів. Власне, саме цією темою хотіла розпочати ведення своїх Топіків.
Останнім часом часто замислююся над тим, що все що ми робимо (мається на увазі як наша професійна діяльність, так і наші захоплення) – це якийсь ПШІК, який навряд чи колись щось змінить у житті нинішніх та майбутніх поколінь. Тобто. питання полягає в тому, ЩОвсе-таки таке САМОРЕАЛІЗАЦІЯ(у тому числі і у фотосправі?!)

Елліотт Ервітт (Elliott Erwitt)- легенда світової фотографії, прославився як найталановитіший автор чорно-білих знімків. Його роботи: живі, емоційні, з почуттям гумору та глибоким змістом підкорили публіку багатьох країн. Унікальність техніки фотографа полягає у здатності побачити іронію у навколишньому світі. Він не любив постановочних кадрів, не використовував ретуш і працював лише з плівковими апаратами. Все, що коли-небудь знято Ервітом, - це непідробна дійсність, очима оптиміста.

«Я хочу, щоб зображення були емоційними. Мало що інше мене цікавить у фотографії»Еліотт Ервітт

Арнольд Ньюман (Arnold Newman) присвятив фотографії майже сімдесят років життя, не припиняючи працювати практично до самої смерті: «Ми з Августою (Ньюман говорить про свою дружину - А.В.) зайняті та активні як ніколи», - заявив фотограф у 2002 році, - «Сьогодні я знову працюю над новими ідеями, книгами, подорожами – це ніколи не скінчиться і слава богу». У цьому він помилився – 6 червня 2006 року його не стало – раптова зупинка серця. Начебто передчуваючи цей діагноз, він одного разу сказав: «Ми робимо фотографії не камерами. Ми робимо їх нашими серцями”.

« Я думаю, сьогоднішнє покоління має одну проблему. Воно так захоплене предметністю, що забуває про власне фотографії. Забуває створювати зображення, як це роблять Картьє-Брессон або Сальгадо - два найбільші з коли-небудь живих фотографів, що працюють у форматі 35 мм. Для створення фотографії вони можуть використовувати будь-яку тему, якою б вона не була. Вони справді створюють фотографію, від якої отримуєш задоволення, величезне задоволення. А зараз, щоразу - одне й те саме: двоє в ліжку, хтось із голкою в руці чи щось подібне до цього, „Lifestyles“ чи нічні клуби. Дивишся на такі і через тиждень починаєш забувати, через два тижні – не можеш згадати жодного. Але ж фотографія тоді може вважатися цікавою, коли вона западає нам до тями» Арнольд Ньюман

Альфред Стігліц (Alfred Stieglitz)

Якщо вірити енциклопедії «Британника», Альфред Стігліц (Alfred Stieglitz) «майже поодинці вштовхнув свою країну у світ мистецтва XX століття». Саме Стігліц став першим фотографом, твори якого удостоїлися музейного статусу. З початку своєї кар'єри фотографа Стігліц зіткнувся з зневажливим ставленням до фотографії з боку художньої еліти: «Художники, яким я показував свої ранні фотографії, говорили, що заздрять мені; що мої фотографії кращі, ніж їхні картини, але, на жаль, фотографія – це не мистецтво. Я не міг зрозуміти, як можна одночасно захоплюватися роботою та відкидати її як нерукотворну, як можна ставити свої роботи вище лише на тій підставі, що вони зроблені руками», - обурювався Стігліц. Він не міг упокоритися таким станом справ: «Тоді я почав боротися... за визнання фотографії новим засобом самовираження, щоб вона була зрівняна в правах з будь-якими іншими формами художньої творчості».

« Хочу звернути вашу увагу на найбільш популярну помилку щодо фотографії – термін „професійна“ використовується для вдалих, на загальну думку, фотографій, термін „аматорська“ – для невдалих. Але майже всі великі фотографії робляться - і завжди робилися - тими, хто слідував фотографії в ім'я кохання - і аж ніяк ні в ім'я наживи. Термін „аматор“ якраз передбачає людину, яка працює в ім'я кохання, так що помилковість загальноприйнятої класифікації очевидна.»Альфред Стігліц

Мабуть, важко знайти в історії світової фотографії особистість більш суперечливу, трагічну, настільки несхожу ні на кого іншого, ніж Діана Арбус (Diane Arbus). Її обожнюють і проклинають, хтось її наслідує, хтось намагається всіма силами цього уникнути. Одні можуть годинами розглядати її фотографії, інші намагаються швидше зачинити альбом. Очевидно одне - творчість Діани Арбус мало кого залишає байдужим. У її житті, її фотографіях, її смерті не було нічого несуттєвого чи банального.

Надзвичайний талант Юсуфа Карша (Yousuf Karsh)як фотографа-портретиста зробили свої справи: він був - і залишається - одним із найзнаменитіших фотографів усіх часів і народів. Його книги розходяться величезними тиражами, виставки його фотографій проходять у всьому світі, його роботи входять до постійних колекцій провідних музеїв. Карш вплинув на багатьох фотопортретистів, особливо в 1940-1950 роках. Деякі критики стверджують, що він найчастіше ідеалізує персонаж, нав'язує моделі свою філософію, розповідає скоріше про себе, ніж про портретованого. Однак ніхто не заперечує, що його портрети виконані з надзвичайною майстерністю та внутрішній світ- моделі або фотографа - надає чарівну увагу глядача. Він отримав безліч нагород, премій, почесних звань, а 2000 року «Книга рекордів Гіннеса» назвала Юсуфа Каршанайвидатнішим майстром портретної фотографії.

« Якщо, дивлячись на мої портрети, ви дізнаєтеся про зображених на них людей щось значніше, якщо вони допоможуть вам розібратися у своїх почуттях щодо когось, чия робота залишила слід у вашому мозку - якщо ви поглянете на фотографію і скажете: „ Так, це він і при цьому дізнаєтеся про людину щось нове - значить це дійсно вдалий портрет» Юсуф Карш

Ман Рей (Man Ray)З початку своєї кар'єри фотограф постійно експериментував з новими технічними прийомами. У 1922 році він наново відкрив метод створення фотографічних зображень без фотоапарата. Ще одним відкриттям фотографа, також відомим задовго до нього, але практично не використовуваним, була соляризація - цікавий ефект, який виходить при повторній експозиції негативу. Він перетворив соляризацію на художній прийом, у результаті якого звичайні предмети, обличчя, частини тіла трансформувалися на фантастичні та таємничі образи.

«Завжди будуть люди, які дивляться лише на техніку виконання – головне їхнє питання „як“, тоді як інших, більш допитливих, цікавить „чому“. Особисто для мене надихаюча ідея завжди означала більше, ніж інша інформація»Ман Рей

Стів МакКаррі (Steve McCurry)

Стів МакКаррі (Steve McCurry) має дивовижну здатність завжди (принаймні набагато частіше, ніж це випливає з теорії ймовірності) опинятися в потрібний час у потрібному місці. Він напрочуд щасливий - правда тут слід пам'ятати, що удачею для фотожурналіста зазвичай є нещастя інших людей або навіть цілих народів. Більш ніж престижна освіта мало допомогла Стіву у професії фотожурналіста - він прокладав собі шлях до вершин майстерності методом спроб і помилок, намагаючись по можливості навчатися у своїх попередників.

«Найголовніше - бути гранично уважним до людини, серйозним та послідовним у своїх намірах, саме тоді знімок буде найщирішим. Я дуже люблю спостерігати людей. Мені здається, що обличчя людини іноді може розповісти дуже багато. Кожна з моїх фотографій - це не просто епізод із життя, це її квінтесенція, вся її історія».Стів МакКаррі

Суміш алгебри з гармонією зробила Гьєна Мілі (Gjon Mili)одним із найвідоміших фотографів в Америці. Він показав світові всю красу зупиненого руху або серії зупинених в одному кадрі миттєвостей. Невідомо коли і де він захопився фотографією, але наприкінці 1930-х років його знімки почали з'являтися в ілюстрованому журналі «Life» - у ті роки журнал і фотограф тільки починали свій шлях до слави. Окрім фотографії Мілі захоплювався кінематографом: у 1945 році його фільм "Jammin' the Blues" про знаменитих музикантів 1930-1940 років був номінований на премію Оскар.

«Час справді можна зупинити»Гьєн Мілі

Андре Кертешвідомий як основоположник сюрреалізму у фотографії. Його нетрадиційні ракурси, на той час, і бажання переглядати позицію у стилістиці своїх робіт дуже завадили йому на початку кар'єри домогтися широкого визнання. Але він був визнаний за життя і досі вважається одним із видатних фотографів, що стоять біля джерел фотожурналістики, якщо не фотографії в цілому. « Ми всі дуже багатьом завдячуємо йому» - Картьє-Брессонпро Андре Кертеші.

« Я не підлаштовуюсь і не прораховую, я спостерігаю якусь сцену і знаю, що в ній є досконалість, навіть якщо мені слід відійти, щоб отримати потрібне світло. У моїй роботі домінує мить. Я знімаю так, як я відчуваю. Кожен може дивитись, але не кожен вміє бачити. » Андре Кертеш

Річард Аведон (Richard Avedon)

Важко знайти знаменитість, яка не позувала Річарду Аведону. Серед його моделей Бітлз, Мерилін Монро, Настасья Кінскі, Одрі Хепберн та багато інших зірок. Дуже часто Аведону вдається відобразити знаменитість у незвичайному для неї вигляді чи настрої, тим самим відкриваючи її з іншого боку і змушуючи інакше поглянути життя людини. Стиль Аведона легко дізнатися по чорно-білого кольору, сліпуче білим тлом, крупним портретом. У портретах йому вдається перетворювати людей на «символи самих себе».

Пітер Ліндберг (Peter Lindbergh)- один з найбільш шанованих фотографів, що копіюються. Його можна назвати "поетом гламуру". Починаючи з 1978 року, коли журнал «Stern Magazine» опублікував його перші фотографії моди, жодне міжнародне видання про моду не обходиться без його фотографій. Перша книга Ліндберга, "Ten Women", чорно-біле портфоліо десяти кращих моделей того часу, була видана в 1996 році і продана тиражем понад 100000 екземплярів. Друга, "Peter Lindbergh: Images of Women", зібрання робіт фотографа з середини 8 до середини 90-х, вийшла 1997 року.

Чехія з давніх-давен була країною містики та магії, будинком алхіміків, художників, вони плели чари, були творцями фантастичних світів уяви. Всесвітньо відомий чеський фотограф Ян Саудек ​​(Jan Saudek)не виняток. Протягом чотирьох десятиліть Саудек ​​(Saudek) створив паралельний Всесвіт. Чарівний театрмрії.

p.s. тільки зараз звернула увагу, що переважна частина найвідоміших фотографів – це євреї :)

Колекція культових фотографій останніх 100 років, які демонструють
горе втрати та тріумф людського духу...

Австралієць цілує свою канадську подругу. Канадці бунтували після того, як спортивна команда Vancouver Canucks втратила Кубок Стенлі.

Три сестри, три «відрізки» часу, три фото.

Два легендарні капітана Пеле та Боббі Мур обмінюються майками на знак взаємоповаги. Чемпіонат світу з футболу, 1970 рік.

1945. Старшина Грем Джексон грає «Goin' Home» на похороні президента Рузвельта 12 квітня 1945 року.

1952. 63-річний Чарлі Чаплін.

Восьмирічний Крістіан приймає прапор під час поминальної служби за його батьком. Який був убитий в Іраку всього за кілька тижнів до того, як він мав повернутися додому.

Ветеран біля танка Т34-85, на якому він воював під час Великої Вітчизняної війни.

Румунська дитина вручає повітряну кульку працівникові поліції під час протестів у Бухаресті.

Капітан поліції Рей Льюїс заарештований за те, що він брав участь у протестах на Уолл-стріт у 2011 році.

Монах поруч з людиною похилого віку, яка раптово померла, чекаючи поїзда в Шаньсі Тайюань, Китай.

Собака на ім'я «Leao», що сидить протягом двох днів біля могили господаря, який загинув у жахливих зсувах.
Ріо-де-Жанейро, 15 січня 2011р.

Афроамериканські атлети Томмі Сміт та Джон Карлос піднімають кулаки у чорних рукавичках у жесті солідарності. Олімпійські ігри, 1968 рік.

Єврейські ув'язнені в момент їхнього звільнення з табору. 1945 рік.

Похорон президента Джона Кеннеді, який відбувся 25 листопада 1963 року, у день народження Джона Кеннеді молодшого.
У всьому світі транслювалися кадри, де Джон Кеннеді-молодший салютує труні свого батька.

Християни захищають мусульман під час молитви. Єгипет, 2011 рік.

Людина з Північної Кореї (праворуч) махає рукою з автобуса південнокорейцю, що плаче після сімейної зустрічі біля гори Кумганг, 31 жовтня 2010 року. Їх розлучила війна 1950-53 років.

Собака зустрівся зі своїм господарем після цунамі в Японії. 2011 рік.

«Почекай мене, тату» – фотографія маршу Полку Британської Колумбії. П'ятирічний Уоррен "Уайті" Бернард втік від своєї матері до батька, рядового Джека Бернара, з криком "Почекай мене, тату". Фотографія здобула широку популярність, була опублікована в «Life», висіла у кожній школі Британської Колумбії під час війни та була використана у випусках військових облігацій.

Священик Луїс Падільо та солдат, поранений снайпером, під час повстання у Венесуелі.

Мати і син у Конкорд, Алабама, біля їхнього будинку, який був повністю зруйнований торнадо. Квітень, 2011 рік.

Хлопець дивиться сімейний альбом, який знайшов у щебені його старого будинку після землетрусу в Сичуані.

4-місячна дівчинка після японського цунамі.

Французькі громадяни при вході нацистів до Парижа під час Другої світової війни.

Солдат Горацій Гріслі протистоїть Хайнріху Гіммлеру під час огляду табору, де він був ув'язнений. Дивно, що Гріслі багато разів залишав табір, щоб зустрітися з німецькою дівчиною, в яку він був закоханий.

Пожежник дає воду коалі під час лісових пожеж. Австралія 2009 року.

Батько загиблого сина, біля меморіалу 9/11. Під час десятих щорічних церемоній на території Світового торгового центру.

Жаклін Кеннеді на присязі Ліндона Джонсона при вступі на посаду президента США. Одразу після загибелі чоловіка.

Таніша Блевін, 5 років, тримає за руку Катріна, що постраждала від урагану, Ніту Лагард, 105 років.

Дівчина, що знаходиться в тимчасовій ізоляції для виявлення та очищення від радіації, дивиться на свого собаку через скло. Японія, 2011 року.

Журналісти Юна Лі та Лора Лінг, які були заарештовані в Північній Кореїта засуджені до каторжних робіт на 12 років, возз'єднані з їхніми сім'ями у Каліфорнії. Після успішного дипломатичного втручання США.

Зустріч матері зі своєю дочкою після служби в Іраку.

Молодий пацифіст Джейн Роуз Кесмір з квіткою на багнетах охоронців в Пентагоні.
Під час протесту проти війни у ​​В'єтнамі. 1967 рік.

"Людина, яка зупинила танки"...
Культова фотографія невідомого бунтівника, який стояв перед колоною китайських танків. Тяньаньмень, 1989 рік

Гарольд Вітлльз чує вперше у своєму житті — лікар щойно встановив йому слуховий апарат.

Хелен Фішер цілує катафалк, який перевозить тіло її 20-річного кузена, рядового Дугласа Халлідея.

Війська армії США висаджуються на берег під час дня «Д». Нормандія, 6 червня 1944 року.

Ув'язнений Другою світовою війною, звільнений Радянським Союзом, зустрівся з дочкою.
Дівчинка вперше бачить батька.

Солдат народної визвольної армії Судану на репетиції параду до Дня незалежності.

Грег Кук обіймає свого втраченого собаку після того, як той знайшовся. Алабама після Торнадо в березні 2012 року.

Фотографія, зроблена астронавтом Вільямом Андерсом під час місії «Аполлон-8». 1968 рік.

Придивіться уважніше до цієї фотографії. Це одна з найпримітніших фотографій, які будь-коли були зроблені. Крихітна ручка дитини простяглася з утроби матері, щоб стиснути палець хірурга. До речі, дитині 21 тиждень від зачаття, той вік, коли вона ще може бути законно абортована. Крихітна ручка на фотографії належить дитині, яка мала народитися 28 грудня минулого року. Фотографію було знято під час операції в Америці.

Перша реакція - відсахнутися з жахом. Схоже на крупний план якоїсь жахливої ​​події. А потім ви помічаєте, у самому центрі фотографії, крихітну ручку, що схопилася за палець хірурга.
Дитина буквально хапається за життя. Тому це одна з найчудовіших фотографій у медицині та запис однієї з найекстраординарніших операцій у світі. Вона показує 21-тижневого зародка в утробі матері, перед самою операцією на хребті, яка була потрібна, щоб врятувати дитину від серйозного пошкодження мозку. Операція проводилася через крихітний розріз у стінці матері і це наймолодший пацієнт. На цьому терміні мати може обрати зробити аборт

Сама відома фотографія, яку ніхто не бачив», - так фотограф Associated Press Річард Дрю (Richard Drew) називає свій знімок однією з жертв Світового торгового центру, яка вистрибнула з вікна назустріч власної смерті 11 вересня
«Того дня, який найбільше інших днів в історії був зображений на камерах і на фотоплівці, — писав пізніше Том Джунод (Tom Junod) в 'Esquire', — єдиним табу за загальною згодою стали знімки людей, що вистрибують з вікон». Через п'ять років «падаюча людина» Річарда Дрю залишається жахливим артефактом того дня, який мав усе змінити, але не змінив

Фотограф Нік Ют зробив фото в'єтнамської дівчинки, яка тікає від вибуху напалму. Саме цей знімок змусив увесь світ замислитись про війну у В'єтнамі.
Фото 9-річної дівчинки Кім Фук 8 червня 1972 року назавжди увійшло до історії. Вперше Кім побачила цей знімок через 14 місяців у шпиталі в Сайгоні, де вона лікувалася від страшних опіків. Кім, як і раніше, пам'ятає, як у день бомбардування вона бігла від своїх братів і сестер, і не може забути звуку бомб. Якийсь солдат намагався допомогти і облив її водою, не підозрюючи, що це зробить опіки ще сильнішими. Фотограф Нік Ют допоміг дівчинці та доправив її до шпиталю. Спочатку фотограф сумнівався, чи варто публікувати фото оголеної дівчинки, але згодом вирішив, що світ має побачити цей знімок.

Пізніше фотографію назвали найкращим фото XX ст. Нік Ют намагався вберегти Кім від зайвої популярності, але в 1982 році, коли дівчина навчалася в медичному університеті, в'єтнамський уряд знайшов її, і з того часу образ Кім використовувався з метою пропаганди. “Я була під постійним контролем. Я хотіла померти, це фото переслідувало мене», – каже Кім. Пізніше вона зуміла втекти на Кубу, щоби продовжити освіту. Там вона познайомилася із майбутнім чоловіком. Разом вони переїхали до Канади. Через багато років вона нарешті зрозуміла, що не може втекти від цієї фотографії, і вирішила використати її і свою популярність з метою боротьби за мир.

Малкольму Брауну, 30-річному фотографу (Ассошіейтед Прес) з Нью Йорка, Зателефонували і попросили бути на певному перехресті в Сайгоні наступного ранку, т.к. має статися щось дуже важливе. Він приїхав туди з репортером із Нью-Йорк Таймс. невдовзі під'їхала машина, з неї вийшли кілька буддійських ченців. Серед них — Thich Quang Duc, який сів у позу лотоса із коробкою сірників у руках, тоді як решта почали поливати його бензином. Thich Quang Duc чиркнув сірником і перетворився на живий смолоскип. На відміну від натовпу, що плаче, що бачить як він горить, він не промовив ні звуку і не ворухнувся. Thich Quang Duc написав тодішньому главі в'єтнамського уряду лист із проханням припинити репресії щодо буддистів, припинити затримання ченців і надати їм право сповідувати та поширювати свою релігію, але не отримав відповіді

3 грудня 1984 року індійське місто Бхопал постраждав від наймасштабнішої техногенної катастрофиісторія людства. Гігантська отруйна хмара, викинута в атмосферу американським заводом з виробництва пестицидів, накрила собою місто, забравши тієї ж ночі життя трьох тисяч людей, і ще 15 тисяч найближчого місяця. Загалом від викиду отруйних відходів постраждало понад 150 000 осіб, і це не рахуючи дітей, що народилися після 1984 року

Хірург Джей Ваканті (Jay Vacanti) з Головної лікарні Массачусетса в Бостоні разом із мікроінженером Джеффрі Боренштейном (Jeffrey Borenstein) займається розробкою методики вирощування штучної печінки. 1997 року йому вдалося виростити на спині у миші людське вухо, використовуючи клітини хряща.

Розробка техніки, що дозволяє культивувати печінку, є вкрай актуальною. В одній тільки Великій Британії в черзі на трансплантацію перебувають 100 осіб, і, за даними Британського товариства печінки (British Liver Trust), більшість пацієнтів помирає, не дочекавшись пересадки

Знімок, зроблений репортером Альберто Корда (Alberto Korda) на мітингу у 1960-му році, на якому між пальмою та чиїмось носом видно ще й Че Гевару, претендує на звання найрозтиражованішого за всю історію фотографії

Найвідоміша фотографія Стівена Макк'юрі (Steve McCurry), зроблена ним у таборі біженців на афгансько-пакистанському кордоні. Радянські вертольоти зруйнували село юної біженки, вся її родина загинула, і, перш ніж потрапити до табору, дівчинка пройшла двотижневий шлях у горах. Після публікації у червні 1985 року ця фотографія стає іконою National Geographic. З того часу цей образ де тільки не використовувався — від татуювань до килимків, що перетворило фотографію на одне з найбільш розтиражованих фото у світі

Наприкінці квітня 2004 року канал CBS у програмі 60 Minutes II показав сюжет про тортури і знущання над ув'язненими в'язниці Абу-Грейб групою американських солдатів. У сюжеті були показані фотографії, які через кілька днів були опубліковані в журналі «The New Yorker». Це стало найгучнішим скандалом довкола присутності американців в Іраку.
На початку травня 2004 року керівництво Збройних сил США визнало, що деякі з методів тортур не відповідають Женевській конвенції та оголосило про готовність публічно вибачитися.

Згідно зі свідченнями низки ув'язнених, американські солдати ґвалтували їх, їздили на них верхи, змушували виловлювати їжу з тюремних туалетів. Зокрема, ув'язнені розповіли: «Вони змушували нас ходити рачки, як собак, і тявкати. Ми повинні були гавкати, як собаки, а якщо ти не гавкав, то тебе били по обличчю без жодного жалю. Після цього вони нас кидали в камерах, забирали матраци, розливали на підлозі воду і змушували спати в цій жижі, не знімаючи капюшонів з голови. І постійно все це фотографували», «Один американець сказав, що зґвалтує мене. Він намалював жінку в мене на спині і змусив стати мене в ганебну позицію, тримати в руках власну мошонку»

Терористичний акт 11 вересня 2001 року (часто названий просто 9/11) - серія координованих самогубних терористичних атак, що сталися у Сполучених Штатах Америки. За офіційною версією, відповідальність за ці атаки лежить на ісламістській терористичній організації «Аль-Каїда».
Вранці того дня дев'ятнадцять терористів, які, ймовірно, мають відношення до «Аль-Каїди», розділившись на чотири групи, захопили чотири рейсові пасажирські авіалайнери. Кожна група мала щонайменше одного члена, який пройшов початкову льотну підготовку. Загарбники направили два з цих лайнерів до веж Всесвітнього Торгового центру, рейс 11 American Airlines до вежі WTC 1, а рейс 175 United Airlines до вежі WTC 2, внаслідок чого обидві вежі обрушилися, викликавши серйозні руйнування прилеглих будов

Білі та кольорові
Фотографія Елліотта Ервітта 1950 рік

Фотографія офіцера, який стріляє в голову закутого в наручники ув'язненого, не лише здобула пулітцерівську премію у 1969 році, а й також остаточно змінила ставлення американців до того, що відбувалося у В'єтнамі. Незважаючи на очевидність зображення, насправді фотографія не така однозначна, як здалося простим американцям, що переповнилися співчуттям до страченого. Справа в тому, що людина в кайданках — капітан в'єтконгівських «воїнів помсти», і в цей день їм та його підручними було застрелено безліч неозброєних мирних жителів. Генерала Nguyen Ngoc Loan, зображеного на фотографії зліва, все життя переслідувало його минуле: його відмовлялися лікувати в австралійському військовому госпіталі, після переїзду до США він зіткнувся з масованою кампанією, що закликала до його негайної депортації, ресторан, який він відкрив у Вірджині. піддавався нападу вандалів. "Ми знаємо, хто ти такий!" — цей напис переслідував генерала армії все життя

Республіканський солдат Федеріко Борель Гарсія зображений перед смертю. Знімок викликав величезне потрясіння у суспільстві. Ситуація є абсолютно унікальною. Фотограф за весь час атаки зробив лише один знімок, при цьому зробив його навмання, не дивлячись у видошукач, він взагалі не дивився у бік моделі. І це — одна з найкращих, одна із найзнаменитіших його фотографій. Саме завдяки цьому знімку вже 1938 року газети називали 25-річного Роберта Капа «Найбільшим військовим фотографом у світі»

Фотографія, на якій було відбито встановлення Прапора Перемоги над Рейхстагом, облетіла весь світ. Євген Халдей, 1945 рік

На початку літа 1994 Кевін Картер (Kevin Carter, 1960-1994) був на вершині слави. Він тільки-но отримав Пуліцерівську премію, пропозиції роботи від знаменитих журналів сипалися одна за одною. «Мене всі вітають», – писав він батькам, – «Не можу дочекатися зустрічі та показати вам свій трофей. Це найвище визнання моєї роботи, про яке я не смів і мріяти».

Кевін Картер отримав Пуліцерівську премію за фотографію «Голод у Судані», зняту на початку весни 1993 року. Цього дня Картер спеціально прилетів до Судану, зніматиме сцени голоду в маленькому селі. Втомившись від зйомки людей, що померли від голоду, він вийшов із села в поросле дрібним чагарником поле і раптом почув тихий плач. Озирнувшись, він побачив маленьку дівчинку, що лежала на землі, мабуть, що вмирає від голоду. Він хотів сфотографувати її, але раптом за кілька кроків приземлився гриф-стерв'ятник. Дуже обережно, намагаючись не злякати птаха, Кевін вибрав найкращу позицію і зробив знімок. Після цього він зачекав ще хвилин двадцять, сподіваючись, що птах розправить крила і надасть можливість зробити кадр краще. Але проклятий птах не ворушився і, зрештою, він плюнув і відігнав його. Тим часом дівчинка, мабуть, набралася сил і пішла — точніше сказати поповзла — далі. А Кевін сів біля дерева і заплакав. Йому раптом страшенно захотілося обійняти свою дочку.

13 листопада, 1985. Виверження вулкана Невадо дель Руїз - Колумбія. Гірський сніг тане, і маса із бруду, землі та води товщиною 50 метрів буквально стирає з лиця землі все на своєму шляху. Кількість загиблих перевищила 23 000 осіб. Катастрофа отримала величезний відгук у всьому світі, частково завдяки фотографії маленької дівчинки на ім'я Омаїра Санчез. Вона опинилася в пастці - по шию в жижі, її ноги виявилися затиснуті в бетонної конструкціївдома. Рятувальники намагалися відкачати бруд та звільнити дитину, але марно. Дівчинка трималася три дні, після чого заразилася кількома вірусами. Як згадує журналістка Крістіна Ечандіа, що знаходилася поряд весь цей час, Омаїра співала і спілкувалася з оточуючими. Їй було страшно, і вона постійно хотіла пити, але трималася дуже мужньо. Третьої ночі в неї почалися галюцинації.

Альфред Ейзенштадт (Alfred Eisenstaedt, 1898-1995), фотограф, що працює для журналу Life, прогулювався площею фотографуючи цілуються. Пізніше він згадував, що помітив матроса, який «носився площею і цілував без розбору всіх жінок поспіль: молодих і старих, товстих і тонких. Я спостерігав, але бажання сфотографувати не було. Несподівано він схопив щось біле. Я ледве встиг підняти камеру і сфотографувати його медсестру, що цілує».
Для мільйонів американців ця фотографія, яку Ейзенштадт назвав «Безмовна капітуляція», стала символом закінчення Другої світової війни.