කුසලතා වැඩි දියුණු කිරීම • ඡායාරූපකරණයේ අනුපූරක වර්ණ. ඡායාරූප ශිල්පියෙකුට වර්ණ රෝදයක් අවශ්‍ය වන්නේ ඇයි?

එයින් අදහස් කරන්නේ එකිනෙකා සමඟ සුසංයෝගීව ඒකාබද්ධ වන වර්ණ. මෙම සංකල්පය කලාකරුවන් සහ ඡායාරූප ශිල්පීන් විසින් භාවිතා කරනු ලැබේ. මෙම සංකල්පය දෘශ්‍යමය වශයෙන් ප්‍රදර්ශනය කිරීම සඳහා වර්ණ රෝදයක් නිර්මාණය කරන ලද අතර එය එකිනෙකට ප්‍රතිවිරුද්ධව පිහිටා ඇති වර්ණ යුගල තුනක් පෙන්වයි. මෙම රෝදය පදනම් වේ නවීන සංකල්පයවර්ණ අවකාශය CMYK, ඇතුළත් වන්නේ:

1. රතු - රතු; සයන් - නියොන් දීප්තියේ ඉඟියක් සහිත නිල්
2. කහ - කහ; දම් පාටට ළඟා වන නිල් නිල්
3. කොළ - කොළ; මැජෙන්ටා - මැජෙන්ටා.

මෙම සියලු වර්ණ වෙනස් අනුපිළිවෙලකට ඒකාබද්ධ කළ හැකි නමුත් එය ප්‍රේක්ෂකයන්ගෙන් වැඩි ප්‍රතිචාරයක් ඇති කරන කෘතිවල විස්තර කර ඇති සංයෝජනයයි.

අනුපූරක වර්ණවර්ණ රෝදයේ සමගිය ප්‍රකාශ වන්නේ කෙසේද? මෙම වර්ණ හොඳින් නොගැලපෙන බව ඔබ වහාම සිතනු ඇත. එක් එක් රවුමේ ශිලා ලේඛන ප්රතිවිරුද්ධ චක්රයේ සිට වර්ණයෙන් සාදා ඇත. මෙම සංයෝජනය පැහැදිලිව පෙන්නුම් කරයි. වර්ණ සංයෝජනයක් සලකා බැලීමේදී පෙනී යන මෙම නොගැලපීම රැවටිලිකාර ය. කාරණය නම් පුද්ගලයෙකුට වස්තුවේ වර්ණය සහ ව්‍යුහය යන දෙකම වටහා ගත හැක්කේ මෙම සංයෝජනයෙනි. වර්ණ එකිනෙකට ප්රතිවිරුද්ධ වන අතර, දම්, රතු හෝ තද නිල් වැනි පොහොසත් සහ බර වර්ණවල පවා අකුරු පැහැදිලිව දැකගත හැකිය. මේ අනුව, දෘශ්ය සමගිය සාක්ෂාත් කරගනු ලැබේ. ජනප්‍රිය ග්‍රැෆික් සංස්කාරක Photoshop හි සොයාගත හැකි මෙම වර්ණ පටිපාටියයි. එය වර්ණ ශේෂ මෙවලමෙහි දක්නට ලැබේ:

ග්රැෆික් සංස්කාරකයේ "වර්ණ ශේෂය" photoshop ස්වභාවධර්මයේ දී, අනුපූරක යුගලවල වර්ණවල අනුකූලතාව පිළිබඳ සාක්ෂි තිබේ. මෙම රීතියට අනුව ස්වභාවධර්මයේ ඒකාබද්ධ වන්නේ කුමක්ද? නිදසුනක් ලෙස, වැලි සහිත කහ වෙරළක් සහ නිල් අහසක්, කොළ පැහැති පත්රවල දම් පාට මල්, නැවතත්, කහ හිරු සහ නිල් අහස, රතු හිරු සහ අහස ඒකාබද්ධ කරන හිරු බැස යෑමක්. නිල් වර්ණය. උදාහරණ පින්තූරවල දැකිය හැකිය. පුරාණ ඊජිප්තු දේවාලයක රූගත කිරීමකින් නිල් අහස සමඟ මිශ්‍ර වන අඳුරු සිට ආලෝකය දක්වා විවිධ කහ වර්ණ පෙන්වයි. හැඩයන් සහ ජ්‍යාමිතිය ද රූපයේ හැඟීමට බලපායි, නමුත් ඔබ මුල් වර්ණ වෙනස් කළහොත්, හැඟීම බෙහෙවින් වෙනස් වනු ඇත.

ඊලඟ ෆොටෝ එක ගත්තෙ රෑ. නිල්-වයලට් හෝටලයක් සහ කහ-දුඹුරු සංයෝජනයක් සමඟ එය වහාම ඇසට හසු වේ අයිෆල් කුළුණ. පසුබිමේ තද කහ පැහැති හෝටලයක් ගොඩනැගීම සංයුතිය සම්පූර්ණ කරයි. ප්රධාන වස්තූන් අතර සංක්රමණයක් නිර්මාණය කිරීම.

නිසැකවම, සෑම කෙනෙකුම රජවරුන්ගේ සිවුරු සහ උපකරණ දුටුවේය. රජවරුන්ගේ ප්‍රධාන වර්ණය දම් පාට වන අතර ප්‍රධාන සංකේතය රන් ලිලී ය. රත්රන් වලින් එම්ෙබොයිඩර් කරන ලද සුඛෝපභෝගී දම් පැහැති වස්ත්ර. මීළඟ පින්තූරය ෆොන්ටයින්බ්ලූහිදී ගන්නා ලදී. මෙය පෙර රජවරුන්ගේ වාසස්ථානය වන අතර නැපෝලියන් අධිරාජ්‍යයාගේ අවසාන රැකවරණයයි. ඡායාරූපය මත අලංකාර අංගයබිත්ති අභ්යන්තරය. දිගු කලක් තිස්සේ වර්ණ මැකී ගොස් ඇත, නමුත් කහ පැහැති සෙවන තවමත් දම් පැහැති පසුබිමක රටාවක් නිර්මාණය කරයි.

මෙන්න තවත් වර්ණ යුගලයක්: කොළ සහ දම්. මෙම සංයෝජනය ස්වභාව ධර්මයට ආවේනිකයි.කොළ වෘක්ෂලතා සහ දම් පැහැති මල් සජීවී ප්රතිවිරෝධී චිත්රයක් නිර්මාණය කරයි. හරිත තණකොළ පසුබිමක උඩවැඩියා ගෙඩියක් පුදුම සහගත ලෙස පෙනේ. පින්තූරයේ ඇති සියලුම කාර්යයන් පාහේ වර්ණයෙන් පමණක් සිදු කරන බව සඳහන් කිරීම වටී. බොහෝ විස්තර අවධානයෙන් බැහැර ය.

කෘතිම ලෝකයෙන් තවත් වෙඩිල්ලක්. ඡායාරූපය RGB වර්ණ අවකාශය සංකේතවත් කරයි. පිටත වර්ණය වෙනස් වීමෙන් ආලෝකමත් විය. අනුපූරක රීතියට අනුකූලව පසුබිම් ආලෝකය වෙනස් විය. උච්චාරණ වෙනස් වීම නිරීක්ෂණය කිරීම ඉතා සිත්ගන්නා සුළුය. වස්තූන් කැපී පෙනෙන අතර අනෙක් අතට අතුරුදහන් වේ වර්ණ අවකාශය. මෙම රූපයේ, දම් පැහැති පසුබිමක හරිත රේක් වඩාත් කැපී පෙනේ.

දැන් රතු සහ ලා නිල් (Cyan) සලකා බලන්න. පින්තූරයේ දැක්වෙන්නේ පසුගිය ශතවර්ෂයේ පනස් ගණන්වල මෝටර් රථ වලින් එකකි. මෝටර් රථයේ වර්ණය රතු පාටට අනුකූල වේ කාපට් කර ඇත, නමුත් නිල් පැල්ලම් මත පරාවර්තන දිස්වන ආකාරය.

අවසාන පින්තූරයේ, සාමාන්ය වෙළඳසැල් පිහිටා ඇත. මෙම වර්ණ ඕනෑම තැනක සොයාගත හැකිය. හිදී මෙම උදාහරණය විශේෂ අවධානයරතු සහ ටර්කියුයිස් සංයෝජනයක් ආකර්ෂණය කරයි ( සියන්) ඔව්. ටර්කියුයිස්, මන්ද සියන්- මෙය ටර්කියුයිස් ය, නමුත් නිල මූලාශ්‍රවල එය බොහෝ විට ලා නිල් ලෙස හැඳින්වේ. මෙම වර්ණ පුදුමාකාර ලෙස වෙනස් වන අතර කැපී පෙනේ. පින්තූරයේ තවත් යුගලයක් ඇත - මෙය දම් පැහැති නාද සමඟ සංයෝජනයක් සහිත ලා කහ සහ තද කහ (තැඹිලි) ගොඩනැගිල්ලකි.

වර්ණ සංයෝජන ගැන දැන ගැනීම වෙළඳ දැන්වීම් සහ කොටස් ඡායාරූපකරණයේ දී දිගු ගමනක් යා හැකිය. හොඳ ප්‍රති result ලයක් ලබා ගැනීම සඳහා, ඔබ සියල්ල කල්තියා සැලසුම් කර ගැලපෙන වර්ණ තෝරා ගත යුතුය.

වෙබ් අඩවියෙන් ද්රව්ය මත පදනම්ව:

3392 අපි අපේ කුසලතා වැඩි දියුණු කරනවා 0

අද අපි ඔබ සමඟ අපගේ ආදරණීය පාඨකයින්, වර්ණ න්‍යාය ගැන කතා කරන්නෙමු, එසේත් නැතිනම්, සියලු දෙනා නොදන්නා, අනුපූරක වර්ණ සහිත එක් උපක්‍රමයක් ගැන. ඔබගෙන් බොහෝ දෙනෙක් ඇය ගැන අසා නැත. අනුපූරක වර්ණ භාවිතා කිරීමේ තාක්ෂණය අලුත් දෙයක් නොවේ; කලාකරුවන් මෙම තාක්ෂණය ඉතා දිගු කාලයක් තිස්සේ භාවිතා කර ඇත. කෙසේ වෙතත්, ඡායාරූප ගැනීමේදී, අපි වෙඩි තැබීමේදී ඒ ගැන සිතන්නේ කලාතුරකිනි.

චිත්‍ර ශිල්පියාට ඇති වර්ණ තෝරා ගැනීමේ නිදහස ඡායාරූප ශිල්පියාට සැම විටම නොතිබුණද, ඡායාරූප ගැනීමේදී මෙය මතක තබා ගැනීම හොඳය, මන්ද මෙය නිශ්චිත දර්ශන නිර්මාණය කිරීමට උපකාරී වේ. වර්ණ සංයෝජනඅනිත් අයට වඩා හොඳ පෙනුමක් ඇති බව.

අනුපූරක වර්ණ මොනවාද? අනුපූරක වර්ණ යම් වර්ණ ආකෘතියක ඇති විට ප්රතිවිරුද්ධ වර්ණ මූලධර්මය අනුව සකස් කර ඇත. වර්ණ රෝදයේ ප්රධාන එකට විරුද්ධ වන වර්ණය අනුපූරක ලෙස හැඳින්වේ. මෙම ආකෘතිය තුළ අසල්වැසි වර්ණවලින් එය සෑදී ඇත. මෙම වර්ණ එකට භාවිතා කිරීමෙන් ඔබට වඩාත් ප්‍රබල රූප නිර්මාණය කිරීමට ඉඩ සලසන ප්‍රතිවිරුද්ධතාව සපයයි.

RGB වර්ණ රෝදය:

උදාහරණයක් ලෙස, ඔබ ප්රධාන වර්ණය ලෙස රතු තෝරා ගන්නේ නම්, ඔබට භාවිතා කළ හැකිය වර්ණ කවයනිල් පැහැය ඊට ප්‍රතිවිරුද්ධව පිහිටා ඇති අතර, එහි දෙපැත්තේ ඇති නිල් සහ කොළ මිශ්‍ර වූ විට එකම නිල් පැහැය ලබා දෙයි. ඒ හා සමානව, ඔබ පදනම ලෙස කොළ තෝරා ගන්නේ නම්, දම් පාට ප්රතිවිරුද්ධ වනු ඇත, ඔබ නිල් තෝරා ගන්නේ නම් කහ වේ. මේ අනුව සයන්, වයලට් සහ කහ පිළිවෙලින් රතු, කොළ සහ නිල් වලට අනුපූරක වනු ඇත.

අපි රතු-කහ-නිල් ආකෘතිය පදනමක් ලෙස ගන්නේ නම්, පද්ධතිය මේ ආකාරයෙන් පෙනෙනු ඇත:

එය ප්රායෝගිකව ක්රියා කරන ආකාරය

වර්ණ සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති දේ පිළිබඳ පරාවර්තන විවිධ තත්වයන්, අපේක්ෂිත බලපෑම ලබා ගැනීම සඳහා විවිධ වර්ණ සංයෝජනය කිරීම ආරම්භ කිරීමට ඔබට හැකි වේ. නිදසුනක් වශයෙන්, නිල් වර්ණය ස්වභාව ධර්මයේ බොහෝ විට සිදු නොවේ. කෙසේ වෙතත්, පැහැදිලි දිනයක, අපට දර්ශනීය පසුබිමක් ලෙස නිල් අහසක් ඇත, එය අනුපූරක වර්ණ සඳහා විශිෂ්ටයි.

RGB (රතු-කොළ-නිල්) වර්ණ ආකෘතියේ, කහ ප්‍රතිවිරුද්ධ නිල් බවත්, RYB (රතු-කහ-නිල්) ආකෘතියේ එය ප්‍රතිවිරුද්ධ තැඹිලි බවත් අපට පෙනේ. එබැවින්, ඔබට නිල් අහසට එරෙහිව දිස්වන කහ හෝ තැඹිලි පැහැති යමක් අවශ්ය වේ.

නමුත් කොළ පාටස්වභාවයෙන්ම බහුල වන අතර, රතු, දම් සහ වයලට් ප්‍රතිවිරුද්ධතාව සඳහා හොඳ අපේක්ෂකයින් බවට පත් කරයි. දීප්තිමත් බලපෑමක් සඳහා වෙනත් වර්ණවල අමතර වස්තූන් එකතු කිරීමට අවශ්‍ය නොවන නිසා ස්වභාවිකව රතු සහ කොළ කොටස් ඇති වස්තූන් තනිවම හොඳ පෙනුමක් ඇති බව එයින් කියවේ.

පැහැදිලිවම, ඔබ ගෘහස්ථව වෙඩි තබනවා නම්, විවිධ පසුබිම්වලින් ඔබේ පින්තූර ගොඩනඟන්නේ නම්, පසු-සැකසීමේදී ඔබට මෙම මූලධර්මය මතක තබා ගත හැකිය.

පහත රූපයේ, පීච් වටා ඇති බඳුන සහ පසුබිම ඇත්ත වශයෙන්ම වර්ණයෙන් තරමක් උදාසීන විය, නමුත් මෙම පලතුරු සමඟ වඩා හොඳ වෙනසක් ලබා දීම සඳහා සැකසීමේදී නිල් පැහැයක් එක් කර ඇත.

අනුපූරක වර්ණ සංයෝජනවල මූලධර්මය සමඟ රූපයක වර්ණ ගැළපෙන බව ඔබට පෙනෙන තත්වයක ඔබ සොයා ගත හැකිය, නමුත් බලපෑම වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා යමක් අතුරුදහන් වී ඇති බවක් ඔබට තවමත් හැඟේ. ප්‍රධාන වර්ණවලින් එකක් වඩාත් සංතෘප්ත වීම, මෘදු කිරීම, දීප්තිමත් වීම හෝ අඳුරු වීම ආදියෙන් ප්‍රයෝජන ගැනීමට හොඳ අවස්ථාවක් තිබේ. එබැවින් මෙම තත්ත්වය තුළ, ඔබේ ප්‍රියතම ඡායාරූප සංස්කරණ මෘදුකාංගයේ සන්තෘප්තිය, දීප්තිය හෝ පැහැය සීරුමාරු කිරීම ගැන සලකා බලන්න.

වර්ණ කවය

අපි බොහෝ දෙනෙක් නිශ්චිත මොහොතක් දක්වා ඒ ගැන සිතන්නේ නැත. වර්ණ පරාසයඡායාරූපය. මේ අතර, වර්ණය නරඹන්නාට ප්‍රබල බලපෑමක් ඇති කරන අතර සමස්තයක් ලෙස ඡායාරූපකරණය පිළිබඳ සංජානනයට බෙහෙවින් බලපායි. අපගේ පින්තූර සමගියෙන් වටහා ගැනීම සඳහා අප දැනගත යුතු සහ අදාළ කරගත යුතු නීති මොනවාදැයි සොයා බලමු.

පාසැලේ සිට, වර්ණ වර්ණාවලියෙන් වර්ණ 7 ක් මතක තබා ගැනීමට උපකාරී වන කියමන අපි කවුරුත් දනිමු: "සෑම දඩයක්කාරයෙකුටම පිහාටු වාඩි වී සිටින ස්ථානය දැන ගැනීමට අවශ්‍යයි." එම. ප්‍රිස්මයක් හරහා ආලෝක කදම්භයක් වර්ණාවලි 7 කින් වර්තනය වන බව අපට මතකයි: රතු, තැඹිලි, කහ, කොළ, නිල්, ඉන්ඩිගෝ සහ වයලට්. කලාත්මක මාධ්‍යයේ දී, මෙම වර්ණ වර්ණ ගැන්වූ (එනම්, වර්ණ ගැන්වූ) වර්ණ රෝදයක් ලෙස නිරූපණය කෙරේ. එබැවින්, මෙම වර්ණ රෝදය සහ එය අනුභව කරන දේ දෙස බලමු.

සියලුම වර්ණ සෑදී ඇත්තේ 3 මත පමණි ප්රාථමික වර්ණ- රතු, නිල් සහ කහ.

මෙම වර්ණ එකිනෙකට සමානව මිශ්ර වී ඇත්නම්, ඔබ තැඹිලි, කොළ සහ දම් පාට ලබා ගනී. මෙම වර්ණ ලෙස හැඳින්වේ සංඝටකය. එබැවින් අපට කොටස් හයක වර්ණ රෝදයක් ලැබේ.

ප්‍රාථමික සහ ද්විතියික වර්ණ සමානව මිශ්‍ර වී ඇත්නම්, අපට ලැබේ තෘතීයික වර්ණ.

අපි මේ සියලු වර්ණ එකට එකතු කළ විට, අපට කොටස් 12 ක් ලැබේ වර්ණ කවය, අද සියලු වර්ණ සිද්ධාන්තයේ පදනම වේ.


මෙම වර්ණ රෝදය දැනටමත් තෝරා ගැනීම සඳහා භාවිතා කළ හැකිය එකඟ වර්ණසංයෝජන. නමුත් තවමත් මෙම රවුමේ, සියලු වර්ණ පිරිසිදුයි - දීප්තිමත් සහ සංතෘප්ත. ඡායාරූප සඳහා, ඒවායේ පිරිසිදු ස්වරූපයෙන් ඒවා භාවිතා කිරීම නුසුදුසු ය, නමුත් ඒවා තනුක කිරීම වඩා හොඳය, i.e. ඒවාට achromatic වර්ණ එකතු කරන්න - කළු සහ සුදු. මේ අනුව, ඔබට එකම වර්ණය තුළ විශාල විවිධ වර්ණ සහ නාද ලබා ගත හැකිය. අපි වර්ණයට සුදු එකතු කළහොත් එහි සන්තෘප්තිය අඩු වේ පැස්ටල් වර්ණ. අනෙක් අතට, කළු එකතු කිරීම මූලික වර්ණයෙහි සංතෘප්තිය වැඩි කරයි.

වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, වර්ණදේහ සහිත වර්ණ සහිත වර්ණ තනුක කිරීම "වර්ණ දිගු කිරීම" ලෙස හැඳින්වේ, එමඟින් අපට එකම වර්ණ 12 මත පදනම්ව එවැනි වර්ණ රෝදයක් ලබා දෙයි, නමුත් බොහෝ නාද සහ සෙවන ඇත.

සමෝධානික වර්ණ සංයෝජන

මේ සියල්ලෙන් අනුගමනය කරන්නේ කුමක්ද සහ අප මේ සියල්ල දැනගත යුත්තේ ඇයි? නමුත් අපගේ ඡායාරූපවල සුසංයෝගී වර්ණ සංයෝජන දක්ෂ ලෙස භාවිතා කිරීම සඳහා, ඒවා නරඹන්නාට සිත්ගන්නාසුළු හා වඩාත් ආකර්ෂණීය කරයි. එබැවින් ප්රධාන එකඟතා සංයෝජන සඳහා වර්ණ පටිපාටිපහත

යෝජනා ක්‍රම අසල ආසන්න උදාහරණ ලබා දී ඇත (අවශ්‍යයෙන්ම එකම වර්ණයෙන් නොව එකම වර්ණ පටිපාටියකින්).

ඒකවර්ණ (එක්-වර්ණ) සංයෝජනය

වර්ණ රෝදයේ එකම අංශය තුළ එකම වර්ණයෙන් යුත් නාද සහ වර්ණ සංයෝජනය. එනම්, එක් වර්ණයක් දීප්තිය සහ සන්තෘප්තිය පමණක් වෙනස් වේ. ඡායාරූපවල (විශේෂයෙන් වීදියේ) එවැනි සංයෝජනයක් ලබා ගැනීම තරමක් අපහසුය. කලාතුරකින් අපට ස්වභාවධර්මයේ තනි වර්ණයක් තුළ ගැමට් ඇත. නමුත් ඔබ කැමති නම්, ඔබට වර්ණ නිවැරදි කිරීම මගින් එවැනි යෝජනා ක්රමයකට පැමිණිය හැකිය, ස්ටුඩියෝ ඡායාරූපකරණයේදී මෙය කිරීම පහසුය.


සමාන වර්ණ සංයෝජනය- වර්ණ රෝදයේ යාබද වර්ණ තුනක එකතුවක් (ඡායාරූප උදාහරණයේ - කහ, තැඹිලි-කහ සහ තැඹිලි).


අනුපූරක (අනුපූරක) යෝජනා ක්රමය- වර්ණ රෝදයේ ප්රතිවිරුද්ධ වර්ණ දෙකක් (ඡායාරූපයේ රතු සහ කොළ).


කැඩුණු එකතු කිරීම (හෝ බෙදුම් අනුපූරක යෝජනා ක්රමය)- වර්ණ සංයෝජනයක්, ප්‍රතිවිරුද්ධ වර්ණ දෙකකින් එක වර්ණයක් වෙනුවට අසල්වැසි වර්ණ දෙකක් ගත් විට (ඡායාරූප උදාහරණයේ කහ, තැඹිලි, නිල්).

ත්රිත්වය- වර්ණ සංයෝජනයවර්ණ රෝදයේ සමාන දුරින් වර්ණ තුනක් (එනම් රවුමක කොටා ඇති සමපාර්ශ්වික ත්‍රිකෝණයක්). බොහෝ යෝජනා ක්රම මගින් වඩාත් රසවත් හා ආදරණීය. ඉතා මැනවින්, එක් වර්ණයක් සංයුතියේ ප්‍රධාන එකක් ලෙස ක්‍රියා කරයි, මනෝභාවය සකසයි, දෙවැන්න පළමු වර්ණයට පහර දී සහය දක්වයි, තෙවනුව උච්චාරණ සකසයි.


වර්ණ හතරක් හෝ වැඩි ගණනක් (සෘජුකෝණාස්රය, හතරැස් - tetrad, pentagon) ඇතුළත් වෙනත් සංයෝජන ඇත. කෙසේ වෙතත්, ඡායාරූපකරණය සඳහා එවැනි විවිධ වර්ණ භාවිතා නොකිරීමට වඩා හොඳය. මෙය ඉතා පළපුරුදු කලාකරුවන්ට (ඡායාරූප ශිල්පීන්, නිර්මාණකරුවන්) සහ වර්ණයෙන් එතරම් පළපුරුද්දක් නොමැති පුද්ගලයෙකුට ඉතා පහසුවෙන් ව්යාකූල වී විකාර කිරීමට ඉඩ සලසයි.

ප්රායෝගිකව ඡායාරූප ශිල්පියා විසින් වර්ණ න්යාය සහ යෙදුම

මෙම සියලු වර්ණ න්‍යායෙන් අනුගමනය කරන්නේ කුමක්ද සහ ඡායාරූප ශිල්පියෙකුට මේ සියල්ල ප්‍රායෝගිකව යෙදිය හැක්කේ කෙසේද?

ආරම්භ කිරීම සඳහා, රූගත කිරීම් ආරම්භ කිරීමට පෙර පවා ඡායාරූපවල වර්ණ පටිපාටිය ගැන සිතීමට කම්මැලි නොවන්න. මෙය නිර්මාණාත්මක ඡායාරූපයක් නම්, රූපය හරහා සිතීමේ වේදිකාවේදී, වහාම ස්ථානය සිතා බලා වර්ණයෙන් ගැලපෙන ඇඳුම් තෝරා ගැනීමට උත්සාහ කරන්න. වාණිජ ඡායාරූපකරණය ව්යතිරේකයක් නොවේ. චිත්‍රාගාරයේ අභ්‍යන්තරය හෝ එළිමහනේ වෙඩි තැබීමේ ස්ථානය දැන ගැනීම, සේවාදායකයා සමඟ ඇඳුම්වල වර්ණ පටිපාටිය ගැන සාකච්ඡා කරන්න, එවිට ඔබේ ඡායාරූප ලස්සන හා රසවත් ලෙස පෙනේ.

සැකසීමේදී - ඡායාරූපයේ ප්රතිඵලය වර්ණ විශ්ලේෂණය කරන්න. ප්‍රමුඛ වන්නේ කුමන වර්ණයද, කුමන වර්ණ උච්චාරණ ස්ථානගත කරයි, කුමන වර්ණ අතිරික්තද සහ ඒවා රාමුවෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම ඉවත් කළ යුතුය (අවර්ණ වීම, එනම් සන්තෘප්තිය ඉවත් කිරීම, පැහැය වෙනස් කිරීම හෝ වෙනත් වර්ණයකින් නැවත පින්තාරු කිරීම). Photoshop හි වර්ණ නිවැරදි කිරීමේ සහ ටෝනිං මෙවලම් සක්‍රියව භාවිතා කිරීමට නිදහස් වන්න - වර්ණ සමබරතාවය, තෝරාගත් වර්ණ නිවැරදි කිරීම, වක්‍ර, අනුක්‍රමණ සිතියම.

වර්ණ විශ්ලේෂණය සහ තේරීම සඳහා එකඟතා සංයෝජන Photoshop ගොඩක් තියෙනවා පහසු මෙවලමක්- සිසිලකය. එය Adobe වෙබ් අඩවියෙන් අන්තර්ජාලයෙන් ලබා ගත හැකි විය Photoshop අනුවාද CS6 එය සංස්කාරකය තුළම ගොඩනගා ඇත (කවුළුව-දිගුව-සිසිලකය). සිසිලකය යනු ඔබට කැමති පරිදි ඇඹරීමට හැකි වර්ණ රෝදයකි, වර්ණ පටිපාටි තෝරා ගැනීම සහ සුසංයෝගී වර්ණ මාලාවක් ලබා ගැනීම. ඡායාරූපයක් විශ්ලේෂණය කිරීම ඉතා පහසු වන අතර වර්ණ රෝදයේ පරාමිතීන් වහාම පැත්තකින් හරවන්න, වර්ණවල සෙවන, දීප්තිය සහ සන්තෘප්තිය වෙනස් කරන්න. ප්‍රතිඵලයක් ලෙස ලැබෙන palette වලින්, ඔබට වර්ණ අංකය කෙලින්ම Photoshop palette වෙත පිටපත් කළ හැක, මෙය භාවිතා කරමින් වර්ණ නිවැරදි කිරීමේදී, උදාහරණයක් ලෙස Gradient Map මෙවලම් හෝ Soft Light මාදිලියේ බුරුසුවකින් පින්තාරු කිරීම.

තවත් අපූරු සබැඳියක් ද ඇත - වර්ණ සමඟ වැඩ කරන සෑම කෙනෙකුටම එකම සබැඳි සිසිලකය.

ප්‍රායෝගිකව වර්ණ නිවැරදි කිරීම සහ ටෝනිං ඡායාරූප සමඟ වැඩ කරන්නේ කෙසේද යන්න පිළිබඳ වැඩිදුර ඉගෙන ගැනීමට ඔබ උනන්දු වන්නේ නම්, අපගේ පාඨමාලාව සඳහා අපගේ ඡායාරූප පාසල වෙත සාදරයෙන් පිළිගනිමු.

ලිපිය අපගේ කණ්ඩායමේ ඡායාරූප ශිල්පියෙකුගේ උදාහරණයක් සඳහා ඡායාරූප භාවිතා කළේය.


ඡායාරූප කලාව තුළ ආලෝකය සහ වර්ණය විශාල කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි. ඡායාරූප වලදී, ඡායාරූප ශිල්පියා වෛෂයිකව ලබා දී ඇති වස්තු ආකෘති මත රඳා පවතින අතර ඒවා මාලාවක් භාවිතයෙන් ලබා දෙයි. ප්රකාශ කිරීමේ මාධ්යයන්නිශ්චිත අර්ථකථන අර්ථය. එවැනි ප්රධාන මාධ්යයන් අතර ආලෝකය සහ වර්ණ සමඟ සෙල්ලම් කිරීම වේ. ඔවුන් ඡායාරූප ශිල්පියාගේ නිර්මාණාත්මක චේතනාව පිළිබඳ අදහස දරයි. ආලෝකයේ ආධාරයෙන්, ඔබට ඡායාරූපයක් පිළිබඳ අදහස අවශ්ය නම්, පරිමාවන් ආකෘතිගත කළ හැකිය, ඒවායේ ප්ලාස්ටික් බව, ඝනත්වය හෝ බර අවධාරණය කරන්න. වර්ණය ඡායාරූප රූපය බාහිරව වඩාත් විශ්වාසදායක වන අතර වස්තූන්ගේ සැබෑ හැඩයට සමීප කරයි.
ඡායාරූපකරණයේ වර්ණයට හැරීමට පෙර, එහි ඉතිහාසය වෙත හැරීම සහ වර්ණ ඡායාරූප නිර්මාණ ක්රියාවලියේ කොටසක් වූයේ කවදාද සහ කෙසේද යන්න මතක තබා ගැනීම වටී.
වර්ණ ඡායාරූපකරණය නිර්මාණය කිරීමේ වැදගත් සන්ධිස්ථානයක් වූයේ 1807 දී තෝමස් යන්ග් විසින් නිර්මාණය කරන ලද දෘශ්‍ය සංජානනය සහ වර්ණ ප්‍රතිනිෂ්පාදනය පිළිබඳ න්‍යායයි. වර්ණාවලි වර්ණ 7 ක් මිශ්‍ර කිරීමෙන් ඕනෑම වර්ණයක් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කළ හැකි බව ඔහු ඔප්පු කළේය, නමුත් සරල කළ ප්‍රතිනිෂ්පාදනය සඳහා මූලික වර්ණ තුනක් ප්‍රමාණවත් වේ: නිල්, කොළ සහ රතු. මෙම කාරණය කලාකරුවන්ට දිගු කලක් තිස්සේ දැන සිටි නමුත් ලිවීම සැලකිය යුතු කරුණකි විද්යාත්මක කෘතිමෙම විෂය සම්බන්ධයෙන්, ඔවුන් කෙසේ හෝ කරදර වූයේ නැත. වර්ණ ඡායාරූපකරණයේ නව නිපැයුම මුලින්ම ප්‍රකාශයට පත් කරනු ලැබුවේ 1850 දී ය. ලෙවි හිල් විසින් ගන්නා ලද ඡායාරූපයක් මෙන්න. ඔහු මෙම ක්‍රියාවලිය හැඳින්වූයේ හීලියෝක්‍රොමියාව යනුවෙනි.

1851 දී, ස්ටීරියෝ ඡායාරූපකරණයේ පියා වන ඉංග්‍රීසි ඡායාරූප ශිල්පී විලියම්ස් මහජනතාවට පින්තාරු කරන ලද ඩැගුරියෝටයිප් ඉදිරිපත් කළ නමුත් මෙය කිසිසේත්ම සමාන නොවේ. සාමාන්යයෙන් ඉතා දිගු කාලයක් වර්ණ ඡායාරූපකරණයවර්ණ ගැන්වීමේ මාවතේ ගියා. බොහෝ ඡායාරූප ශිල්පීන් වර්ණ රූප නිර්මාණය කිරීම සඳහා කලාකරුවන් හෝ කුලියට ගත් කලාකරුවන් විය. මෙම ක්රමය 20 වන සියවස ආරම්භය දක්වා පැවතුනි.

වර්ණ ඡායාරූපකරණය 19 වන සියවසේ මැද භාගයේදී දර්ශනය විය. පළමු ස්ථාවර වර්ණ ඡායාරූපය 1861 දී ජේම්ස් මැක්ස්වෙල් විසින් ත්‍රි-වර්ණ ඡායාරූපකරණ ක්‍රමය (වර්ණ වෙන් කිරීමේ ක්‍රමය) භාවිතා කර ගන්නා ලදී. මෙම ක්‍රමය භාවිතයෙන් වර්ණ රූපයක් ලබා ගැනීම සඳහා, ඒවා මත සවි කර ඇති වර්ණ පෙරහන් සහිත කැමරා තුනක් (රතු, කොළ සහ නිල්) භාවිතා කරන ලදී. ප්‍රතිඵලයක් ලෙස ලැබෙන පින්තූර ප්‍රක්ෂේපණයේදී (සහ පසුව මුද්‍රණයේදී) වර්ණ රූපයක් ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමට හැකි විය. වචනයේ දැඩි අර්ථයෙන්, මැක්ස්වෙල්ගේ නිරූපණය, වර්ණ සංස්ලේෂණයේ ආකලන ක්‍රමය මත පදනම් වූ සහ ප්‍රවේශමෙන් මිශ්‍ර කළ විනිවිදක ප්‍රක්ෂේපණ තුනක් නියෝජනය කරමින්, තනි ඡායාරූප රූපයක් නොවීය.

ද්‍රව්‍ය වාහකයක් මත සවි කර ඇති ප්‍රථම විශ්වාසනීය වර්ණ ඡායාරූප ප්‍රංශ නව නිපැයුම්කරුවන් වන ලුවී ආතර් ඩුකොස් ඩු අවුරොන් සහ චාල්ස් ක්‍රොස් විසින් 1860 ගණන්වල අගභාගයේදී ලබා ගන්නා ලදී.
Louis Arthur Ducos du Auron - නොවැම්බර් 23, 1868 පේටන්ට් බලපත්‍රය "ට්‍රයික්‍රොමියා" - වර්ණ ඡායාරූප ක්‍රියාවලියක් සම්පූර්ණ චක්රය, කොළ, තැඹිලි සහ වයලට් ආලෝක පෙරහන් හරහා නෙගටිව් වෙඩි තැබීම, ආකලන වර්ණ (රතු, නිල්, කහ) කාබන් ඩයි එකතු කිරීම සමඟ පොටෑසියම් ක්‍රෝමියම් උච්ච ද්‍රාවණයකින් සංවේදී වූ ජෙලටින් තුනී තහඩු මත ධනාත්මක මුද්‍රණය සහ පැනවීම ඇතුළත් විය. සම්පූර්ණ වර්ණ රූපයක් ලබා ගැනීම සඳහා තහඩු තුනක්. 1869 දී ඔහු "ඡායාරූපකරණයේ වර්ණ: ගැටලුවකට විසඳුමක්" (French Les Couleurs en Photographie, solution du problème) යන නිබන්ධනය ප්‍රකාශයට පත් කළේය. 1877 දී, ඔහුට ඡායාරූප ඉතිහාසයේ වඩාත්ම ප්‍රසිද්ධ ඡායාරූප වලින් එකක් ලැබුණි - Agen හි වර්ණ පරිදර්ශනයක්, වර්ණ සංස්ලේෂණයේ අඩු කිරීමේ ක්‍රමය භාවිතයෙන් සාදන ලදී.

ඊළඟ ප්රධාන පියවරත්‍රි-වර්ණ ඡායාරූපකරණ ක්‍රමයේ වර්ධනයේ දී 1873 දී ජර්මානු ප්‍රකාශ රසායන විද්‍යාඥ හර්මන් විල්හෙල්ම් වෝගල් විසින් සංවේදිකාරක, එනම් රිදී සංයෝගවල විවිධ තරංග ආයාම කිරණවලට - විවිධ වර්ණ කිරණවලට සංවේදීතාව වැඩි කළ හැකි ද්‍රව්‍ය සොයා ගැනීමයි. වර්ණාවලියේ හරිත කොටසට සංවේදී වන සංයුතියක් ලබා ගැනීමට Vogel සමත් විය. වෝගල්ගේ ශිෂ්‍යයා වූ ජර්මානු විද්‍යාඥ ඇඩොල්ෆ් මීතේ විසින් ඡායාරූප තහඩුව වර්ණාවලියේ අනෙකුත් කොටස්වලට සංවේදී කරන සංවේදීකාරක නිපදවීමෙන් පසුව වර්ණ තුනේ ඡායාරූපකරණයේ ප්‍රායෝගික භාවිතයට හැකි විය. ඔහු වර්ණ තුනකින් පින්තූර ගැනීමට කැමරාවක් සහ එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස ලැබෙන වර්ණ පින්තූර ප්‍රදර්ශනය කිරීම සඳහා කදම්බ තුනකින් යුත් ප්‍රොජෙක්ටරයක් ​​ද නිර්මාණය කළේය. මෙම උපකරණය ප්‍රථම වරට 1902 දී බර්ලිනයේ ඇඩොල්ෆ් මිතේ විසින් ප්‍රදර්ශනය කරන ලදී.
ත්‍රි-වර්ණ ඡායාරූපකරණයේ ක්‍රමය තවදුරටත් වැඩිදියුණු කිරීම සඳහා විශාල දායකත්වයක් ලබා දුන්නේ ඇඩොල්ෆ් මයිට්ගේ ශිෂ්‍යයෙකු වන සර්ජි ප්‍රොකුඩින්-ගෝර්ස්කි විසිනි, ඔහු නිරාවරණය අඩු කිරීමට සහ රූපයක් ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමේ හැකියාව වැඩි කිරීමට හැකි තාක්‍ෂණයන් දියුණු කළේය. Prokudin-Gorsky ද 1905 දී A. Mite අභිබවා වර්ණාවලියේ රතු-තැඹිලි කොටසට උපරිම සංවේදීතාවයක් ඇති කළ සංවේදීකාරකයක් සඳහා ඔහුගේම වට්ටෝරුව සොයා ගන්නා ලදී.
20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේදී, බහු ස්ථර වර්ණ ඡායාරූප ද්රව්ය තවමත් නොතිබූ අතර, Prokudin-Gorsky කළු-සුදු ඡායාරූප තහඩු භාවිතා කළේය (ඔහු විසින් එය සංවේදී කළේය. තමන්ගේම වට්ටෝරු) සහ ඔහුගේම නිර්මාණයේ කැමරාවක් (එහි නිශ්චිත උපාංගය නොදනී; එය බොහෝ විට ජර්මානු රසායනඥ A. Mite ගේ පද්ධතියේ කැමරාවක් මෙන් දිස් විය). නිල්, කොළ සහ රතු වර්ණ පෙරහන් හරහා, එකම දර්ශනයේ ඉක්මන් දර්ශන තුනක් අනුපිළිවෙලින් ගන්නා ලද අතර, පසුව කළු-සුදු නෙගටිව් තුනක් එක් ඡායාරූප තහඩුවක එකකට ඉහළින් ලබා ගන්නා ලදී. මෙම ත්‍රිත්ව සෘණයෙන්, ත්‍රිත්ව ධනයක් සාදන ලදී (සමහර විට සම්බන්ධතා මුද්‍රණයෙන්). එවැනි ඡායාරූප බැලීම සඳහා, ඡායාරූප තහඩුවක රාමු තුනක් ඉදිරිපිට පිහිටා ඇති කාච තුනක් සහිත ප්රොජෙක්ටරයක් ​​භාවිතා කරන ලදී. සෑම රාමුවක්ම එය වෙඩි තැබූ වර්ණයට සමාන වර්ණයෙන් යුත් පෙරහනක් හරහා ප්රක්ෂේපණය කරන ලදී. පින්තූර තුනක් (රතු, කොළ සහ නිල්) එකට එකතු කළ විට, තිරය මත සම්පූර්ණ වර්ණ රූපයක් ලබා ගන්නා ලදී.
Prokudin-Gorsky විසින් පේටන්ට් බලපත්‍රය ලබා ගත් නව සංවේදීකාරකයේ සංයුතිය රිදී බ්‍රෝමයිඩ් තහඩුව සමස්ත වර්ණ වර්ණාවලියට සමානව සංවේදී විය. Peterburgskaya Gazeta 1906 දෙසැම්බරයේ වාර්තා කළේ, ඔහුගේ තහඩු වල සංවේදීතාව වැඩි දියුණු කිරීම මගින්, පර්යේෂකයා "ස්වාභාවික වර්ණවලින් සැණකෙළි ඡායාරූප, කිසිවෙකුට තවමත් ලැබී නොමැති බැවින්, එය විශිෂ්ට සාර්ථකත්වයක්" පෙන්නුම් කිරීමට අදහස් කරන බවයි. සමහර විට Prokudin-Gorsky ගේ ඡායාරූපයේ ප්‍රක්ෂේපනය ලොව ප්‍රථම විනිවිදක ආදර්ශන විය හැකිය.

Prokudin-Gorsky එවකට පැවති වර්ණ ඡායාරූපකරණයේ වැඩිදියුණු කිරීමේ අංශ දෙකකට දායක විය: ෂටර වේගය අඩු කිරීම (ඔහුගේ ක්‍රමයට අනුව, ප්‍රොකුඩින්-ගෝර්ස්කි තත්පරයකින් නිරාවරණය කිරීමට සමත් විය) සහ, දෙවනුව, රූපය ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමේ හැකියාව වැඩි කිරීම. . ව්‍යවහාරික රසායන විද්‍යාව පිළිබඳ ජාත්‍යන්තර සම්මේලනවලදී ඔහු සිය අදහස් ඉදිරිපත් කළේය.
පින්තූර ගෙන ඇත්තේ විවිධ තහඩු තුනක නොව, එකක සිරස් ස්ථානයක වන අතර එමඟින් තහඩුව මාරු කිරීමෙන් පමණක් වෙඩි තැබීමේ ක්‍රියාවලිය වේගවත් කිරීමට හැකි විය.
සර්ජි මැක්සිමොවිච් සමඟ එක්ව, ප්‍රොකුඩින්-ගෝර්ස්කි ඔහුගේ ක්‍රමයට අනුව වර්ණ රූගත කිරීම සඳහා චිත්‍රපට කැමරාවක් නිර්මාණය කිරීමට කටයුතු කළ අතර 1911 දී තුර්කෙස්තානයේ රූගත කරන ලදී. වර්ණ සිනමාව සහ වර්ණ මුද්‍රණ සංවර්ධනය සඳහා 1914 දී ඔහුගේ සහභාගීත්වයෙන් විශාල කර්මාන්තකරුවන් කිහිප දෙනෙකු පිහිටුවන ලදී. හවුල් කොටස් සමාගම Prokudin-Gorsky එකතුවට දේපල අයිතිය පැවරූ "Biochrome". පළමු ලෝක යුද්ධය ආසන්නයේ, Prokudin සිය පර්යේෂණ දිගටම කරගෙන ගොස් නව සාර්ථකත්වයන් අත්කර ගත්තේය. ඔහු ජර්මනිය, එංගලන්තය, ප්‍රංශය සහ ඉතාලිය යන රටවල සිනමාකරණය සඳහා ලාභ වර්ණ චිත්‍රපට විනිවිදභාවය ඇති කිරීමේ ක්‍රමයක් සඳහා පේටන්ට් බලපත්‍රය ලබා ගත්තේය. 1922 දී, ඔහු එක් නිරාවරණයක් තුළ පෙරහන් සෘණ තුනක් නිෂ්පාදනය කිරීම සඳහා දෘශ්‍ය පද්ධතියක් සඳහා ඉංග්‍රීසි පේටන්ට් බලපත්‍රයක් ලබා ගත්තේය.
ඡායාරූප තහඩු වලින් රූපය කඩදාසි මත ලබා ගත හැකි ක්රමයක් ද විය. 1917 වන තෙක්, Prokudin-Gorsky හි වර්ණ ඡායාරූප සියයකට වඩා වැඩි ගණනක් රුසියාවේ මුද්‍රණය කරන ලද අතර, ඉන් 94ක් ඡායාරූප තැපැල්පත් ආකාරයෙන් සහ සැලකිය යුතු සංඛ්‍යාවක් පොත් සහ අත් පත්‍රිකාවල විය.

වර්ණ වෙන් කිරීමේ ක්‍රමය සමඟින්, වර්ණ ඡායාරූපකරණයේ අනෙකුත් ක්‍රියාවලීන් (ක්‍රම) 20 වන සියවසේ ආරම්භයේ සිට ක්‍රියාකාරීව වර්ධනය වීමට පටන් ගත්තේය. විශේෂයෙන්ම, 1907 දී, Lumiere Brothers ගේ "Autochrome" ඡායාරූප තහඩු පේටන්ට් බලපත්‍ර ලබාගෙන නිදහස් වෙළඳපොලේ තැබූ අතර, වර්ණ ඡායාරූප ලබා ගැනීම සාපේක්ෂව පහසු විය. බොහෝ අඩුපාඩු තිබියදීත් (වර්ණ වේගයෙන් මැකී යාම, තහඩු වල අස්ථාවරත්වය, රූපයේ ධාන්යමය බව), ක්රමය ඉක්මනින් ජනප්රිය වූ අතර 1935 වන තෙක් ලෝකයේ ඔටෝක්රෝම් තහඩු මිලියන 50 ක් නිෂ්පාදනය කරන ලදී.

මෙම තාක්ෂණයට විකල්ප 1930 ගණන් වන තෙක් දර්ශනය වූයේ නැත: 1932 දී Agfacolor, 1935 දී Kodachrome, 1963 දී Polaroid. 1932 දී ජර්මානු සමාගමක් Agfa Agfacolor-Neu වර්ණ ආපසු හැරවුම් චිත්රපටය නිෂ්පාදනය කළේය. ඡායාරුප සහ චිත්‍රපට ලෝලීන්ගේ අවධානයට ලක්වූයේ සම්පුර්ණයෙන්ම නිර්මාණය වූ චිත්‍රපටයකි නව තාක්ෂණය, තරමක් ප්රගතිශීලී - තට්ටු තුනේ ඉමල්ෂන් සමග, සහ ඩයි වර්ග සෘජුවම ඉමල්ෂන් ස්ථරවල විසුරුවා හරින ලදී. එක් නිරාවරණයක්, එක් රාමුවක්, ද්විත්ව සංවර්ධනයක් - සහ විනිවිදභාවය සූදානම්! මෙම චිත්‍රපටිය කොපමණ මුදලක් වැය කර ඇත්දැයි මම නොදනිමි, නමුත් එය තරමක් මිල අධිකදැයි මම සැක කරමි. කෙසේ වෙතත්, තුන්වන රයික්හි ධනවත් පුරවැසියන්ට ඔවුන්ගේ රීච්ස්මාර්ක් සංවේදීව ගත කිරීමට අවස්ථාව ලැබුණි: චිත්‍රපටය රූගත කිරීම, එය රසායනාගාරයට ලබා දීම සහ දින කිහිපයකින් හෝ පැය කිහිපයකින් වර්ණ විනිවිදභාවය දෙස බැලීම - ඩයස්කෝප් හරහා ආලෝකය හරහා හෝ ස්ලයිඩ් ප්‍රොජෙක්ටරයක උපකාරය, ඒ දවස්වල එය තවදුරටත් "මැජික් ලන්තෑරුම" ලෙස හැඳින්වූයේ නැත, නමුත් මිලිටරි ආකාරයෙන්: බිල්ඩ්වර්ෆර්. එපමණක්ද නොව, ඔබේම වර්ණ චිත්රපටයක් සෑදීමට හැකි විය - සියල්ලට පසු, චිත්රපටය මිලිමීටර් 35 ආකෘතියෙන් පමණක් නොව, 8 සහ 16 මි.මී.

ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ, Agfa හි ඇමරිකානු අනුබද්ධ ආයතනය වන ANSCO විසින් Ansco Color චිත්‍රපටය දියත් කරන ලද අතර එය Agfacolor වෙතින් නමට පමණක් වෙනස් විය. චිත්‍රපටයේ ප්‍රධාන පාරිභෝගිකයා වූයේ Metrocolor සන්නාමය යටතේ රූගත කිරීම් ද්‍රව්‍ය සැපයූ MGM චිත්‍රාගාරයයි. අන්තිම ඇමරිකානුවා විශේෂාංග චිත්රපටයමෙම චිත්‍රපටිය මත රූගත කරන ලද්දේ Vincent Minnelli ගේ Lust for Life (1956) ය.
වසර කිහිපයකට පසු, එක්සත් ජනපදයේ Kodacolor ක්රමය හඳුන්වා දෙන ලද අතර, එය පොහොසත් සහ වර්ණවත් මුද්රණ ලබා ගැනීමට හැකි විය. මත පදනම්ව සෘණ ක්රියාවලිය, Kodacolor ක්‍රමය ක්ෂණික වර්ණ ඡායාරූපකරණයේ යුගය ආරම්භ කළේය. වර්ණ මුද්රණය අතිශයින් ජනප්රිය වී ඇත, නමුත් ක්ෂණික මුද්රණය ද වේගයෙන් වර්ධනය වී ඇත. වර්ණ ඡායාරූපය. 1940 ගණන්වල අගභාගයේදී, Polaroid Corporation විසින් තත්පර 60 කින් කළු-සුදු ඡායාරූප නිෂ්පාදනය කිරීම සඳහා පළමු කට්ටලය විකුණා දැමූ අතර, 1963 වන විට මිනිත්තුවකින් වර්ණ ඡායාරූප නිෂ්පාදනය කිරීමට අවශ්‍ය නවීකරණය සම්පූර්ණ කරන ලදී. Polycolor චිත්‍රපටය සහිත Polaroid කැමරාවක හිමිකරුට අවශ්‍ය වන්නේ ඔහු විසින් ඡායාරූප ගත කරන ලද පුද්ගලයන් හෝ වස්තූන් මිනිත්තුවකින් සුදු කඩදාසි කැබැල්ලක සම්පූර්ණ වර්ණයෙන් දිස්වන ආකාරය ෂටරය ක්ලික් කර ටැබ් එක ඇදගෙන පුදුමයෙන් බලා සිටීම පමණි.

ඡායාරූප කලාව තුළ ආලෝකය සහ වර්ණය විශාල කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි. ආලෝකයේ ආධාරයෙන්, ඔබට ඡායාරූපයක් පිළිබඳ අදහස අවශ්ය නම්, පරිමාවන් ආකෘතිගත කළ හැකිය, ඒවායේ ප්ලාස්ටික් බව, ඝනත්වය හෝ බර අවධාරණය කරන්න. වර්ණය ඡායාරූප රූපය බාහිරව වඩාත් විශ්වාසදායක වන අතර වස්තූන්ගේ සැබෑ හැඩයට සමීප කරයි. වර්ණයට භෞතික ලක්ෂණ ගණනාවක් ඇති අතර එය අවසානයේ ඡායාරූපකරණයේ එහි සංජානනයට බලපායි.

ඡායාරූපකරණයේ ප්‍රාථමික වර්ණ - රතු, කොළ, නිල් (RGB) - ආකලන වර්ණ ආකෘතියක්, රීතියක් ලෙස, වර්ණ ප්‍රතිනිෂ්පාදනය සඳහා වර්ණ සංස්ලේෂණය කරන ආකාරය විස්තර කරයි. ප්රාථමික වර්ණ තෝරා ගැනීම මිනිස් ඇසේ දෘෂ්ටි විතානය මගින් වර්ණ සංජානනයේ කායික විද්යාව නිසාය. කළු වර්ණයට (ඉංග්‍රීසි එකතු කිරීම) එකතු කිරීමෙන් වර්ණ ලබා ගන්නා බැවින් එය ආකලන ලෙස හැඳින්වේ. ඔබ තුනම එකතු කළ විට, ඔබට සුදු ආලෝකය ලැබේ. අනුපූරක වර්ණ එකිනෙකට ප්‍රතිවිරුද්ධ ආලෝක කවය මත තබා ඇත - සයන් සහ රතු, මැජෙන්ටා සහ කොළ, කහ සහ නිල්. ඔබ ප්‍රධාන වර්ණය එයට එරෙහිව විෂ්කම්භයක් ඇති අතිරේක එකක් සමඟ මිශ්‍ර කළහොත් ඔබට අළු පැහැයක් ලබා ගත හැකිය.
Achromatic වර්ණ - අළු (සුදු - කළු පරාසයේ) වර්ණ පරස්පර ලෙස achromatic (ග්‍රීක α- සෘණ අංශු + χρώμα - වර්ණය, එනම් අවර්ණ) වර්ණ ලෙස හැඳින්වේ. දීප්තිමත්ම ඇක්‍රොමැටික වර්ණය සුදු ය, අඳුරුතම කළු ය. සන්තෘප්තියේ උපරිම අඩුවීමත් සමඟ, වර්ණයේ ස්වරය (වර්ණාවලියේ නිශ්චිත වර්ණයකට සම්බන්ධය) අපැහැදිලි වන බව ඔබට පෙනෙනු ඇත.
වර්ණ පිරිවිතර
සෑම වර්ණයකටම ප්‍රමාණාත්මකව ඇත භෞතික ලක්ෂණ(වර්ණාවලි සංයුතිය, දීප්තිය):
දීප්තිය - වර්ණාවලියේ එකම වර්ණයට සම්බන්ධ සමාන සංතෘප්ත සෙවන, දීප්තියේ මට්ටමින් එකිනෙකට වෙනස් විය හැකිය. උදාහරණයක් ලෙස, දීප්තිය අඩු වන විට, නිල් වර්ණය ක්රමයෙන් කළු පැහැයට ළඟා වේ. අනෙකුත් මෙන් දීප්තිය බව සැලකිල්ලට ගත යුතුය වර්ණ ලක්ෂණසැබෑ වර්ණ වස්තුව, සංජානනයේ මනෝවිද්යාව හේතුවෙන් ආත්මීය හේතු මත සැලකිය යුතු ලෙස රඳා පවතී. උදාහරණයක් ලෙස, කහ සමග අසල්වැසි නිල් වර්ණය දීප්තිමත් බව පෙනේ.
සන්තෘප්තිය - එකම ස්වරයේ වර්ණ දෙකක් වියැකී යාමේ මට්ටමට වෙනස් විය හැකිය. නිදසුනක් ලෙස, සන්තෘප්තිය අඩු වන විට, නිල් වර්ණය අළු වෙත ළඟා වේ.
සැහැල්ලු බව - වර්ණය සුදු පැහැයට සමීප වීමේ මට්ටම සැහැල්ලු බව ලෙස හැඳින්වේ. ආලෝකයේ උපරිම වැඩිවීමේදී ඕනෑම සෙවනක් සුදු පැහැයක් ගනී.
වර්ණ ස්වරය - වර්ණාවලියේ එකම වර්ණයට සමාන වර්ණ සෙවන කට්ටලයක්. ඕනෑම වර්ණාවලි වර්ණයක් ඕනෑම විශේෂිත වර්ණාවලි වර්ණයකට පැවරිය හැක. එකම වර්ණාවලියේ වර්ණයට සමාන වර්ණ (නමුත් වෙනස්, උදාහරණයක් ලෙස, සන්තෘප්තිය සහ දීප්තිය) එකම ස්වරයට අයත් වේ. ස්වරය වෙනස් කරන විට, උදාහරණයක් ලෙස, නිල් පාටින්වර්ණාවලියේ හරිත පැත්තේ, එය නිල්, ප්රතිවිරුද්ධ දිශාවට - වයලට් මගින් ප්රතිස්ථාපනය වේ.

වර්ණ උෂ්ණත්වය යනු දෘශ්‍ය පරාසයේ තරංග ආයාමයේ ශ්‍රිතයක් ලෙස ආලෝක ප්‍රභවයක විකිරණ තීව්‍රතාවයේ ගමන් මගෙහි ලක්ෂණයකි. පුද්ගලයෙකු ඕනෑම ආලෝකයකින් වස්තුවක් දකී (පැහැදිලිවම) සුදු පාටසුදු ලෙස, අවශ්ය වර්ණ නිවැරදි කිරීම මිනිස් ඇස සහ මොළය විසින් ස්වයංක්රීයව සිදු කරනු ලැබේ.
ආලෝක ප්‍රභවයට තාප ස්වභාවයේ අඛණ්ඩ වර්ණාවලියක් තිබේ නම්, මෙම වර්ණාවලිය එහි විකිරණයට එකම වර්ණාවලි සංයුතියක් තිබීම සඳහා නිරපේක්ෂ කළු ශරීරයක් රත් කළ යුතු යම් උෂ්ණත්වයක් සමඟ සම්බන්ධ විය හැකිය. මෙම උෂ්ණත්වය වර්ණ උෂ්ණත්වය ලෙස හැඳින්වේ. වර්ණ උෂ්ණත්වය කෙල්වින් වලින් මනිනු ලැබේ.
ආලෝක ප්‍රභවයේ වර්ණ උෂ්ණත්වය: ආලෝක ප්‍රභවයේ විකිරණවල වර්ණාවලි සංයුතිය සංලක්ෂිත කරයි, පරාවර්තක වස්තූන් සහ ආලෝක ප්‍රභවයන්ගේ වර්ණය පිළිබඳ හැඟීමෙහි වෛෂයිකත්වය සඳහා පදනම වේ.

සුදු ශේෂය (කෙටියෙන් සුදු ශේෂය ලෙසද හැඳින්වේ) යනු වස්තුවේ රූපයේ වර්ණ ගැමට් විෂයයේ වර්ණ පරාසයට අනුරූප වීම තීරණය කරන වර්ණ රූප සම්ප්‍රේෂණ ක්‍රමයේ පරාමිතීන්ගෙන් එකකි. "සුදු සමතුලිතතාවය" සඳහා වඩාත්ම දුෂ්කර තත්වය වන්නේ දෙකක් හෝ වැඩි ගණනක් සිටීමයි විවිධ මූලාශ්රවිවිධ වර්ණ උෂ්ණත්වයන් සමඟ. මෙම අවස්ථාවේ දී, මිනිස් ඇස සහ මොළය තවමත් වස්තූන්ගේ නිවැරදි වර්ණ "දකියි", කෙසේ වෙතත්, චිත්රපට, රූපවාහිනී කැමරාව සහ ඩිජිටල් කැමරාවසමහර වස්තූන් "වර්ණ" ලෙස ප්රතිනිෂ්පාදනය කරනු ඇත. උදාහරණයක් ලෙස, අපි ඩිජිටල් කැමරාවක සුදු ශේෂය "දවල් ආලෝකය" ලෙස සකසන්නේ නම්, තාපදීප්ත ලාම්පු මගින් ආලෝකමත් කරන ලද රාමුවේ කොටස කහ, ප්රතිදීප්ත ලාම්පු - කොළ, රෝස හෝ දම් පාටින් දිස්වනු ඇත. විවිධ වර්ගලාම්පු), වලාකුළු රහිත අහසකින් ආලෝකමත් වූ වේදිකාවක, සෙවනැලි නිල් වනු ඇත. බොහෝ විට ඩිජිටල් කැමරාවල මෙම දේපල රූපයට අමතර ආකර්ෂණයක් ලබා දීමට භාවිතා කළ හැකි වුවද, පහත උදාහරණවල මෙන්.

සමහර විට වර්ණ තානය වෙනස් කිරීම වර්ණයේ "උණුසුම" සමඟ සහසම්බන්ධ වේ. එබැවින්, රතු, තැඹිලි සහ කහ සෙවන, ගින්නට අනුරූප වන පරිදි සහ ඊට අනුරූප මනෝ භෞතික විද්‍යාත්මක ප්‍රතික්‍රියා ඇති කරන පරිදි, උණුසුම් නාද ලෙසද, නිල්, නිල් සහ වයලට්, ජලය සහ අයිස් වල වර්ණය මෙන් සීතල ලෙසද හැඳින්වේ. වර්ණයෙහි "උණුසුම" පිළිබඳ සංජානනය ආත්මීය මානසික හා කායික සාධක මත රඳා පවතින බව සැලකිල්ලට ගත යුතුය ( තනි මනාපයන්, නිරීක්ෂකයාගේ තත්වය, අනුවර්තනය, ආදිය), සහ වෛෂයික අයගෙන් (වර්ණ පසුබිමක් තිබීම ආදිය).
ඡායාරූප ගැනීමේ ක්‍රියාවලියේදී ඡායාරූප ශිල්පියාට ආලෝකයේ ස්වභාවය පිළිබඳ නිශ්චිත දැනුමක් තිබීම අවශ්‍ය වේ. සූර්යාලෝකය, ක්ෂිතිජයට ඉහළින් සූර්යයාගේ උස සහ කාලගුණය අනුව අඛණ්ඩව වෙනස් වන අතර, දිශානුගත (සෘජු) සහ වායුගෝලය විසින් විසිරී ඇත. ස්වභාවික ආලෝකයේ ද්විතියික ප්රභවය වන්නේ අහසයි. ආලෝකය දෙකම ඡායාරූපගත කරන විෂයයන් මතුපිට පිළිබිඹු කරයි.
උදේ පාන්දර සහ සවස දිවා ආලෝකයදහවල් මැදට වඩා රතු සහ තැඹිලි කිරණ සැලකිය යුතු ලෙස අඩංගු වේ.

හිරු නැඟෙන විට, ආලෝකයේ තීව්රතාවය ක්රමයෙන් වැඩි වනවා පමණක් නොව, එහි වර්ණ උෂ්ණත්වය ද වෙනස් වේ. වර්ණාවලියේ වෙනසක් ඇත, නිල්, නිල් සහ සුදු කිරණ එහි ආධිපත්‍යය දැරීමට පටන් ගනී.

සූර්යයාගේ උස අනුව, ස්වභාවික ආලෝකය දර්ශනීය (අඩු) උදෑසන සහ සවස, සාමාන්ය, උච්චතම සහ සන්ධ්යා ආලෝකයේ කාල පරිච්ඡේදවලට බෙදී ඇත. ඵලදායී ආලෝකකරණයක් සහිතව, සූර්යයාගේ තිරස් කිරණ වස්තූන්ගෙන් දිගු දිගටි සෙවනැලි සාදයි, භූමිය, වස්තූන්ගේ පරිමාව සහ සැලසුම් හොඳින් හෙළි කරයි.
ඡායාරූප කලාවේ විශාල අර්ථකථන, චිත්තවේගීය සහ සෞන්දර්යාත්මක බරක් වන්නේ වර්ණ අන්තර්ගතයයි. නිවැරදි ස්ථානගත කිරීමවර්ණ උච්චාරණ සංයුතියේ විසඳුමක් නිර්මාණය කිරීමට උපකාරී වේ. වර්ණ, එකිනෙකා සමඟ එකඟතාවයකින් සිටීම, සංයුතියේ අනෙකුත් සංරචක වලට අනුකූල විය යුතුය - ආලෝකය, චලනය සහ අවකාශය. වර්ණ සංයුතිය ක්රම දෙකකින් ගොඩනගා ගත හැකිය: යටත් වීමේ මූලධර්මය හෝ සම්බන්ධීකරණ මූලධර්මය අනුව. පළමු අවස්ථාවේ දී, සමහර වර්ණ ලප ප්‍රධාන හෝ ප්‍රමුඛ එකක් ලෙස උපකල්පනය කරනු ලබන අතර, අනෙක් සියලුම වර්ණ ඒ සමඟ සහසම්බන්ධ වේ, සමපාත හෝ ප්‍රතිවිරුද්ධ වේ.

ඊට පටහැනිව, සම්බන්ධීකරණය සාක්ෂාත් කරගනු ලබන්නේ එකම වර්ණයෙන් බොහෝ ශ්‍රේණි අඩංගු වන අතර ඒවා එකිනෙකට සම්බන්ධ වී සම්බන්ධීකරණය කර ඇත.

සංයුතියේ වර්ණ භාවිතය.

පරස්පරතාව - ඡායාරූපකරණයේදී ප්‍රතිවිරුද්ධ වර්ණ භාවිතා කිරීම තමන් වෙත අවධානය යොමු කරන රූප නිර්මාණය කරන ප්‍රබල නිර්මාණාත්මක මෙවලමකි. ශක්තිමත්ම වර්ණ පරස්පරතාප්‍රාථමික වර්ණය එකම ශක්තියේ ප්‍රතිවිරුද්ධ අනුපූරක වර්ණයක් සමඟ සංකලනය වී ඇත්නම් ලබා ගනී. හොඳ උදාහරණයක්- කහ සහ නිල්. ඔවුන් එක් පහරකින් ඒකාබද්ධව තියුණු වෙනසක් ලබා දෙයි. ඡායාරූපයෙහි එක් වර්ණයක් අල්ලා ගන්නා විට බලපෑම දුර්වල වේ. වැඩි ඉඩක්අනෙකට වඩා, හෝ මෙම වර්ණවලින් එකක් අනෙකට වඩා ශක්තිමත් වන විට. සැලකිල්ලට ගත යුතු තවත් සාධකයක් වන්නේ ඇතැම් වර්ණ තමන් විසින්ම ක්රියා කරන ආකාරයයි. උණුසුම් වර්ණ - රතු සහ කහ වැනි - "ඉදිරිපත්", සීතල - නිල්, කොළ - "පසුබැසීම", විශාලත්වය අපට මතක් කර දෙයි: මුහුද, අහස, ගම්බද. එබැවින්, ඔබ සීතල එකක් සමඟ උණුසුම් වර්ණයක් ඒකාබද්ධ කළහොත්, කුඩා ප්රමාණවලින් වුවද, උණුසුම් වර්ණය නිසැකවම පින්තූරයේ ආධිපත්යය දරයි. සීතල වර්ණයආකර්ෂණීය පසුබිමක් සාදයි. ප්‍රතිවිරුද්ධ බලවේග රාමුවේ ඇති වස්තූන් සංසන්දනය කරයි
ඒක මාන ප්‍රභේදනය වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය - එක් කාණ්ඩයක වෙනසක් ඇති විට (උදාහරණයක් ලෙස, වර්ණයෙන්) සහ බහුමාන ප්‍රතිවිරුද්ධතාව - කාණ්ඩ කිහිපයක ප්‍රතිවිරුද්ධතාවයක් ඇති විට (වර්ණ, හැඩය, ප්‍රතිවිරුද්ධ ...)

Nuance. සූක්ෂ්මතාවයක් යනු කිසියම් ආකාරයකින් සමාන වස්තූන් කිහිපයක සංයුතියේ අන්තර්ක්‍රියා වේ. මේවා එකම කාණ්ඩවල සංයුතියේ මූලද්රව්ය අතර සුළු වෙනස්කම් වේ. ඒකමාන සහ බහුමාන සූක්ෂ්මතාවයන් ද වෙන්කර හඳුනා ගන්න. nuanced ආකාරවලින්, වැඩි සමානකමක් ඇති අතර, වෙනස සුළු වශයෙන් පමණි.

අනන්‍යතාවය - සංයුතියේ රිද්මයට අර්ථයෙන් සමාන වන අතර බොහෝ විට එය සම්පුර්ණ කරයි. මෙය සමාන මූලද්‍රව්‍යවල පුනරාවර්තනයකි, ඒවායේ ගුණාංගවලට සමාන (ප්‍රමාණය, හැඩය, ස්වරය ...). සමාන සංයුතියක් සඳහා වන අවශ්යතා: 1) මූලද්රව්යය සරල, ප්රකාශිත, ලස්සන විය යුතුය. 2) අභ්යවකාශයට සමාන මූලද්රව්යයේ සම්බන්ධතාවය නිරීක්ෂණය කළ යුතුය.

සමමිතිය යනු සමමිතියේ ලක්ෂ්‍යයකට, අක්ෂයකට හෝ සමමිතියකට සාපේක්ෂව මූලද්‍රව්‍යවල අනන්‍ය සැකැස්මකි, එය සමතුලිතතාවයේ සහ සංහිඳියාවේ විශේෂ ආකාරයේ පිළිවෙලක් ලෙස ඇසින් වටහා ගනී. සමමිතික වර්ග: දර්පණ, අක්ෂීය, දර්පණ-අක්ෂීය, ඉස්කුරුප්පු. කැඩපත. මෙය සමමිතියක් වන අතර, සංයුතියේ මූලද්රව්ය සමමිතික තලයේ සිට එකම දුරින් පිහිටා ඇති අතර, එකිනෙකා මත අධිස්ථාපනය කරන විට, ඒවායේ සංඛ්යා සෑම ලක්ෂයකම සමපාත වේ, i.e. එක් රූපයක් අනෙක් රූපය පිළිබිඹු කරයි. අක්ෂීය සමමිතිය. මෙය අක්ෂය පිළිබඳ සමමිතියකි, සමමිතික තල දෙකක හෝ වැඩි ගණනක ඡේදනය වීමේ රේඛාව. (අක්ෂීය සමමිතියේදී, මූලද්රව්යයම අසමමිතික ව්යුහයක් තිබිය යුතුය!) දර්පණ-අක්ෂීය හෝ මිශ්ර. එවැනි සමමිතිය වර්ග දෙකක් තිබේ: 1) දර්පණ සහ අක්ෂීය සමමිතිය යන දෙකම එක් කාර්යයක් තුළ ඒකාබද්ධ කළ විට. 2) ගන්නා විට අක්ෂීය සමමිතියසමමිතික මූලද්රව්ය සමඟ. ඉස්කුරුප්පු සමමිතිය. මූලද්රව්යය අක්ෂය වටා භ්රමණ සහ පරිවර්තන චලනය යන දෙකම සිදු කරයි.

අසමමිතිය යනු සංයුතියේ ප්‍රභේදයක් වන අතර එහි මූලද්‍රව්‍ය, අක්ෂ, සමමිතික තලවල සංයෝජනය සහ සැකැස්ම නිරීක්ෂණය නොකෙරේ. මෙය සමමිතිය (disymmetry) නොමැතිකම හෝ උල්ලංඝනය කිරීමකි.

නරඹන්නා තුළ උද්දීපනය කිරීමේ බලය ද වර්ණවලට ඇත විවිධ ප්රතික්රියාමන්ද අපි අපගේ මනෝභාවයන් සහ හැඟීම් විවිධ වර්ණ සමඟ සම්බන්ධ කරමු. රතු යනු රුධිරය, විප්ලවය, ආදරය, වෛරය සමඟ සම්බන්ධ වන අතර සමහර විට අනතුරු ඇඟවීමක් ලෙස භාවිතා කරයි. නමුත් තැඹිලි සහ කහ යනු උණුසුම සහ හිරු එළිය අපට මතක් කර දෙන සන්සුන් වර්ණ වේ. සීතල වර්ණ සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, නිල් අහස සහ මුහුදේ නිදහස් වපසරිය සමඟ මෙන්ම සීතල හා තනිකම සමඟ සම්බන්ධ වේ. අවසාන වශයෙන්, හරිත - ස්වභාව ධර්මයේ ස්වභාවික වර්ණය - ඝන වනාන්තර, නව එකක් උපත, අලංකාරය මතක් කරයි. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම හැඟීම් ඇති කිරීම සඳහා, මෙම හෝ එම වර්ණය රාමුව තුළ ඇතුළත් කිරීම පමණක් ප්රමාණවත් නොවේ, නමුත් මෙම හෝ එම කුමන්ත්රණය වෙඩි තැබීමේදී යටි සිතට බලපාන ඔවුන්ගේ බලය ගැන මතක තබා ගත යුතුය. නිදසුනක් වශයෙන්, තැඹිලි පෙරනයක් සහිත ගිනිමය හිරු බැස යෑමක් උණුසුම විහිදුවන අතර නිල් පැහැයක් සහිත සීතල, අඳුරු දිනයක ඡායාරූපයක් ඔබේ සම වෙව්ලීමට හේතු වේ.
වර්ණ සමහර විට බර හෝ සැහැල්ලු ලෙස හැඳින්වේ. බර ඒවා ය අඳුරු වර්ණ: කළු, නිල්, දම් සහ සියලු කළු පැහැති වර්ණ. ආලෝකයට - සුදු, රතු, කහ සහ සියලු වර්ණ සුදු තීන්ත සමග සුදු කර ඇත.

වර්ණයට බොහෝ වෛෂයික සහ ආත්මීය ගුණාංග ඇති අතර, ඡායාරූප ශිල්පියාගේ කාර්යය වන්නේ දක්ෂ භාවිතයසැබවින්ම සිත් ඇදගන්නා ඡායාරූප රූප නිපදවීමට මෙම ගුණාංග පිළිබඳ දැනුම.

අපි බොහෝ දෙනෙක් ඡායාරූපකරණයේදී නොසැලකිලිමත් ලෙස වර්ණ භාවිතා කරමු. නමුත් ඔබ රාමුවේ ඇති වර්ණ සඳහා තෝරාගත් ප්‍රවේශයක් ගෙන සංයුතියේ වර්ණ කෙරෙහි අවධානය යොමු කළ වහාම ඔබේ කාර්යයේ ගුණාත්මක වෙනසක් ඔබට පෙනෙනු ඇත.

අපි මූලික කරුණු වෙත ආපසු යමු වර්ණ න්යායසහ භාවිතා කරන ආකාරය ඔබට කියන්න වර්ණ කවයවර්ණ පරිපූර්ණ ලෙස මිශ්ර කිරීමට සහ ගැලපීම සඳහා. එවිට අපි වර්ණ භාවිතය සහ මත අවධානය යොමු කරනු ඇත විවිධ ක්රමදීප්තිමත්, විශ්මයජනක පින්තූර සාදන්න.

ඔබ පුහුණු වීමට තීරණය කරන්නේ නම්, එවිට ඔබට අවශ්ය වනු ඇත දීප්තිමත් මූලද්රව්යඇඳුම්. ඒවා මිල අඩු විය හැකිය. පළමුව, අපි ඔබට ප්‍රධාන වශයෙන් උදාසීන වර්ණයකට එරෙහිව තනි දීප්තිමත් වර්ණයක් එක් කිරීමෙන් ප්‍රතිමූර්තියක සුවිශේෂී පෙනුමක් නිර්මාණය කරන්නේ කෙසේදැයි පෙන්වන්නෙමු.

එවිට ඔබට අමතර වර්ණ සමඟ අත්හදා බැලීමට ඉදිරියට යා හැකිය.
තෙවන අදියර වන්නේ එකම වර්ණයෙන් යුත් වර්ණ මිශ්ර කිරීමෙන් කැපී පෙනෙන බලපෑම් ඇති කිරීමයි. අවසාන වශයෙන්, අපි විශිෂ්ට කට්ටලය භාවිතා කිරීම ස්පර්ශ කරන්නෙමු විවිධ වර්ණවිනෝදජනක දේදුනු ඡායාරූප සඳහා.

තවද, වඩාත් වැදගත් ලෙස, ඔබ කෙසේ ඉගෙන ගනු ඇත විවිධ විකල්පආලෝකය ඡායාරූපකරණයේ වර්ණ සංජානනයට දැඩි ලෙස බලපෑ හැකිය.

වර්ණය අපගේ මනෝභාවයට විශාල බලපෑමක් ඇති කළ හැකි බව ඔබ දන්නවා ඇති. එය ඥානවන්තව භාවිතා කිරීම ඔබේ වෙඩි තැබීමට ජීවය එක් කිරීමට විශිෂ්ට ක්රමයකි.

වර්ණ සමඟ ඇති පහසුම අත්හදා බැලීම නම් එකකට උච්චාරණයක් එක් කිරීමයි දීප්තිමත් සෙවනප්රධාන වශයෙන් මධ්යස්ථ සංයුතියට ප්රතිවිරුද්ධව.

මෙම අවස්ථාවේ දී, රතු වර්ණය දෝෂ රහිතව ක්රියා කරයි. එසේම, තැඹිලි හෝ ලා රෝස වැනි ඕනෑම උණුසුම් සෙවනක්, කේන්ද්රීය ස්ථානයක් ලෙස හොඳ පෙනුමක් ලබා දෙනු ඇත.

ඉහත ඡායාරූපයේ ඇති ආකෘතියට රතු තොල් සහ එකම ස්කාෆ් ඇත, එය කළු කබායට එරෙහිව පැහැදිලිවම කැපී පෙනේ. අළු බිත්ති. අක්ෂි සමෝච්ඡය රාමුව ජීවමාන කරයි.

එකක සරල යෙදුම ප්‍රගුණ කිරීමෙන් පසු දීප්තිමත් වර්ණයප්‍රතිමූර්තියේ ඇති සෙවනැලි දෙකේ වෙනස උත්සාහ කරන්න.

ඡායාරූපයක වර්ණ දෙකක් ගැලපීමට ඇති පහසුම ක්රමය වන්නේ වර්ණ රෝදය භාවිතා කිරීමයි. තැඹිලි සහ නිල් හෝ රතු සහ කොළ වැනි සෘජු ප්‍රතිවිරුද්ධ වර්ණ එකිනෙකාට හොඳින් අනුපූරක වීමට නැඹුරු වේ.

විවිධ වර්ණවල දෘශ්‍ය සංජානනය ඉතා ප්‍රබල චිත්තවේගීය ප්‍රතික්‍රියාවක් ඇති කළ හැකිය.

නිදසුනක් වශයෙන්, රතු පාට ආශාව සහ අන්තරාය සංකේතවත් කරයි, නිල් ලිහිල් කිරීම ප්රවර්ධනය කරන අතර ක්ෂණිකව සන්සුන් බලපෑමක් ඇත.

පින්තූරයේ එකම වර්ණයෙන් යුත් වර්ණ කිහිපයක් භාවිතා කිරීමෙන් ඔබට හිතාමතාම නරඹන්නා තුළ යම් යම් හැඟීම් ඇති කළ හැකිය. අපගේ උදාහරණයේ දී, හරිත වර්ණ සංයෝජනය වී ඇත. මෙය සන්සුන් බලපෑමක් ඇති කරයි.

නිවැරදි සුදු ශේෂය තෝරන්න

ඉහත ප්‍රතිමූර්ති දෙක සඳහා, විවිධ සුදු සමතුලිත සැකසුම් යොදන ලද අතර, එය රූපයේ වර්ණාලේපයේ වෙනස්කම්වලට දැඩි ලෙස බලපායි. පළමු අවස්ථාවේ දී, "ටංස්ටන් ලාම්පුව" WB සැකසුම ආකෘතියේ දම් පැහැති ඇඳුමේ ස්වරය මෘදු කර, ප්රතිමූර්තියට සිසිල් මනෝභාවයක් ලබා දුන්නේය. දෙවනුව, ස්වභාවික ආලෝකය බලපාන්නේ නැති ලෙස රඳවා තබා ඇත විවිධ සෙවනඡායාරූපකරණය තුළ.

ඡායාරූපකරණයේ නීති රීති උල්ලංඝනය කිරීම අතිශයින්ම ප්රසන්න බලපෑමක් ලබා දෙයි. මෙය වර්ණ සිද්ධාන්තයට ද අදාළ වේ.

සිදුවන්නේ කුමක්දැයි බැලීමට වර්ණ මිශ්‍ර කර ගැළපීමට උත්සාහ කරන්න. ඔබ වැඩි වැඩියෙන් අත්හදා බැලීම් කරන තරමට, හොඳ පෙනුම කුමක්ද සහ දීප්තිමත් දේ කුමක්ද යන්න වඩා හොඳින් තේරුම් ගැනීමට පටන් ගනී.

මෙම ප්රතිමූර්තියෙහි, නිල් බිත්ති, කොළ පැහැති ඇඳුමක්, දම් පැහැති ස්කාෆ් සහ කහ මල්එය, සියලු හිමිකම් අනුව, ඡායාරූපකරණයේදී සිදු නොවිය යුතුය. නමුත් මෘදු ආලෝකය සමඟ ඒකාබද්ධව, තරමක් ආකර්ශනීය දේදුන්න ආචරණයක් නිර්මාණය කිරීමට හැකි විය.

නිර්මාණකරුවන් සාමාන්යයෙන් විවිධ වර්ණවලින් යුත් තාලයක් සහිත හිස් එකක් භාවිතා කරන අතර ස්වයංක්රීයව ගැලපෙන සෙවන ලබා ගනී.

සදහා ඵලදායී භාවිතයනිවැරදිව තෝරාගත් සෙවන සඳහා පමණක් නොව, ආලෝකය සඳහාද වර්ණ ඉතා වැදගත් වේ.

තියුණු නාභිගතව ඡායාරූපගත කරන ලද වර්ණ හිරු එළියඅඩු ආලෝකයේ ගෘහස්ථ වෙඩි තැබීම්වලට වඩා බෙහෙවින් වෙනස් වනු ඇත. වර්ණ සංජානනය කරන ආකාරය සඳහා ප්රධානතම දෙය වන්නේ ආලෝක ප්රභවයේ ස්ථානගත කිරීමයි. පහත පින්තූර තුනෙන් ඔබට මෙය පැහැදිලිව දැකගත හැකිය.

සෑම අවස්ථාවකදීම, ආකෘතියේ ස්කාෆ් ඉතා වෙනස් ලෙස පෙනේ.

පසුබිම් ආලෝකය භාවිතා කිරීම සෙවනැලි අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා නව විකල්ප ලබා දුන්නේය. ඔබට පැස්ටල් ටෝන් වලට වර්ණ අඳුරු කළ හැකි අතර, පැති ආලෝකය සමඟ විවිධ ප්රතිවිරෝධතා නිර්මාණය කළ හැකිය. සහ එකම මූලධර්ම අදාළ වේ කෘතිම ආලෝකය, සහ ස්වභාවික වෙත.

ඉදිරිපස ආලෝකය

ඡායාරූප ශිල්පියාට පිටුපසින් සූර්යයා හෝ වෙනත් ප්‍රධාන ආලෝක ප්‍රභවයක් ස්ථානගත කිරීමෙන් අපට පෙනෙන පරිදි වර්ණ පෙන්වනු ඇත. සැබෑ ජීවිතය. එනම්, සියලු දීප්තිමත් හා ඒකාකාරව ආලෝකමත් නාද සහිතව. නිරූපිකාවගේ දේදුනු ස්කාෆ් සමඟ ඉහත පින්තූරයේ අපට පෙනෙන්නේ මෙයයි.

පසුපස (පසුපස) ආලෝකය

සමාන ලිපි

2022 parki48.ru. අපි රාමු නිවසක් ගොඩනඟමු. භූමි අලංකරණය. ඉදිකිරීම. පදනම.