1 රූපය. ලෝකයේ පළමු ඡායාරූප

ඡායාරූපකරණයේ ඉතිහාසය ආරම්භ වූ රාමු

මීට වසර 200 කට පමණ පෙර, ප්‍රංශ ජාතික ජෝසෆ් නිසෙෆෝර් නීප්ස් විසින් ලෝහ තහඩුවක සිහින් තාර තට්ටුවක් ආලේප කර කැමරා ඔබ්ස්කියුරා තුළ හිරු එළියට නිරාවරණය කළේය. එබැවින් ඔහුට ලෝකයේ පළමු "දෘශ්‍යමාන පරාවර්තනය" ලැබුණි. පින්තූරය හොඳම තත්ත්වයේ නොවන නමුත් ඡායාරූපකරණයේ ඉතිහාසය ආරම්භ වන්නේ ඔහු සමඟ ය.

එතැන් සිට, ඡායාරූපකරණය, කළු සහ සුදු පැහැයට හැරුණු කාරණයට අමතරව, තවත් බොහෝ ප්‍රභේද ලැබී ඇත: වාතයෙන් සහ අභ්‍යවකාශයෙන් වෙඩි තැබීම, ෆොටෝමොන්ටේජ් සහ එක්ස් කිරණ, ස්වයං ඡායාරූපය, දිය යට ඡායාරූපකරණය සහ ත්‍රිමාණ ඡායාරූපකරණය. පෙනී සිට ඇත. තවද එක් එක් ප්‍රභේදයේ මූලාරම්භයේදී එහි පුරෝගාමියා සිටියේය.

මෙම සියලු ප්‍රභේදවල ඡායාරූප ඉතිහාසයේ පළමු පින්තූර මෙම ද්‍රව්‍යයේ එකතු කර ඇත. පළමු ඡායාරූපය

ලොව ප්‍රථම ඡායාරූපය ගන්නා ලද්දේ 1826 දී Joseph Nicéphore Niépce විසිනි. ඡායාරූපය "කවුළුවෙන් බලන්න" ලෙස හැඳින්වේ. පින්තූරය ගන්නා ලද්දේ ටකරන් තහඩුවක් සහිත කැමරා ඔබ්ස්කියුරා වලට ස්තුති වන්නටය තුනී ස්ථරයක්ඇස්ෆල්ට්. ප්රදර්ශනය පැය 14 ක් පමණ පැවතුනි.

පළමුවන වර්ණ ඡායාරූපකරණය

පළමු වර්ණ ඡායාරූපය 1861 දී ඉංග්රීසි භෞතික විද්යාඥ ජේම්ස් ක්ලර්ක් මැක්ස්වෙල් විසින් සාදන ලදී. ඡායාරූපය "Patchwork Ribbon" ලෙස නම් කර ඇත.

2.

පළමු ඡායාරූප එකතුව

1858 දී හෙන්රි පීච් රොබින්මොන් පළමු ෆොටෝමොන්ටේජ් එක සෑදුවේ ඍණ කිහිපයක් එක් රූපයක් බවට පත් කරමිනි. මෙය "Fading Away" - ක්ෂය රෝගයෙන් ගැහැණු ළමයෙකුගේ මරණය නිරූපණය කරන සෘණ පහක එකතුවකි.

3.

පළමු ඡායාරූප ඡායාරූපය

ලෝකයේ පළමු ඡායාරූප ඡායාරූපය 1839 රොබට් කොර්නේලියස්ගේ ස්වයං ඡායාරූපයකි. ඡායාරූප කාචයෙන් තොප්පිය ඉවත් කිරීමෙන් පසු ඔහු රාමුව තුළට දිව ගිය අතර එහිදී ඔහු කාචය වසා දැමීමට පෙර මිනිත්තුවකට වඩා වාඩි වී සිටියේය. පිටුපස ලියා ඇති වචන තමන්ගේම අතින්කොර්නේලියස් කියවන්න: “ලෝකයේ පළමු සිතුවම. 1839 »

4.

පුද්ගලයෙකුගේ පළමු ඡායාරූපය

පුද්ගලයෙකුගේ පළමු ඡායාරූපය "Boulevard du Temple" ලෙස සැලකේ - 1838 අවසානයේ Louis Daguerre විසින් ගන්නා ලද පින්තූරයකි. පහළ වම් කෙළවරේ සපත්තු ඔප දමා ඇති මිනිසෙකුගේ රූපයක් ඔබට දැකගත හැකිය. ඔහු ඡායාරූප ගත කිරීමට තරම් කාලයක් නොසෙල්වී සිටියේය. නිරාවරණය අවම වශයෙන් විනාඩි 10 ක් වූ බැවින් වීදිය පාළුවට ගොස් ඇති බව පෙනේ.

5.

අභ්යවකාශයේ සිට පළමු ඡායාරූපය

අභ්‍යවකාශයේ පළමු ඡායාරූපය ගනු ලැබුවේ 1946 ඔක්තෝබර් 24 වැනිදාය. 35mm කැමරාවක් සහිත V-2 රොකට්ටුවකින් රූපය ලබාගෙන ඇත.

6.

සඳෙහි පළමු ඡායාරූපය

මීට වසර 54 කට පෙර, 1959 ඔක්තෝබර් 7 වන දින, සඳෙහි ඈත පැත්ත පළමු වරට ඡායාරූප ගත කරන ලදී. දුර්වල ගුණාත්මක භාවය තිබියදීත්, චන්ද්‍ර පෘෂ්ඨයේ ඇති වස්තූන් නම් කිරීමේදී රූප සෝවියට් සංගමයට ප්‍රමුඛත්වය ලබා දුන්නේය.

7.

පළමු ගුවන් ඡායාරූපකරණය

ප්‍රථම ගුවන් ඡායාරූපය 1858 දී ප්‍රංශ නව නිපැයුම්කරු Gaspard Tournache (Nadar) විසින් ගන්නා ලදී. ඔහු බැලූනයකින් පැරිස් ඡායාරූප ගත කළේය.

8.

පළමු එක්ස් කිරණ

පළමු එක්ස් කිරණ ලබාගෙන ඇත්තේ 1895 දී විල්හෙල්ම් රොන්ට්ජන්ගේ බිරිඳ විසිනි.

9.

පළමු දිය යට ඡායාරූපය

පළමු දිය යට ඡායාරූපය 1856 දී විලියම් තොම්සන් විසින් ගන්නා ලදී. රූගත කිරීම් අතරතුර, කැමරාව Waymont (UK) අසල මුහුදු පතුලේ සවි කර ඇත.

10.

පළමු දිය යට වර්ණ ඡායාරූපය

පළමු දිය යට වර්ණ ඡායාරූපය 1926 දී Dr. W. Longley Charles Martin විසින් මෙක්සිකෝ බොක්කේදී ගන්නා ලදී.

11.

පෘථිවියේ පළමු වර්ණ ඡායාරූපය

අභ්‍යවකාශයේ සිට පෘථිවියේ වඩාත් ජනප්‍රිය ඡායාරූපවලින් එකක් ඇපලෝ 17 කාර්ය මණ්ඩලය විසින් 1972 දෙසැම්බර් 7 වන දින ගන්නා ලදී.

12.

වෙනත් ග්‍රහලෝකයක පළමු ඡායාරූපය

පින්තූරය 1975 දී Venera-9 උපකරණය විසින් ගන්නා ලදී.

13.

පළමු ආධුනික ඡායාරූප

මීට වසර 125 කට පෙර, 1888 දී කොඩැක් විසින් ලොව ප්‍රථම ආධුනික කැමරාව වෙළඳපොලට නිකුත් කරන ලදී.
කොඩැක් අලෙවි කළේ සෘණ 100 ක කට්ටලයක් සමඟ ය. පාරිභෝගිකයින්, සියයම ක්ලික් කර, ඔවුන් කැමරාව සමඟ, නැවත කොඩැක් පහසුකමට යවා, ඡායාරූප සංවර්ධනය කර එහි සාදන ලදී. සමාගම විසින් සේවාදායකයාට ඡායාරූප සහ තවත් දර්ශන 100ක් ග්‍රහණය කර ගැනීමට සූදානම් කැමරාවක් එවනු ඇත.
කම්හලේ කම්කරුවන් අතේ ඡායාරූප දහස් ගණනක් ගමන් කළ නමුත් 1890 ගණන්වල සමහර දර්ශන අනාගත පරපුර සඳහා සංරක්ෂණය කිරීම අවශ්‍ය යැයි ඔවුහු සැලකූහ.

14. ළමයින් මුහුදේ නානවා, 1890. කොඩැක් කෞතුකාගාරයේ එකතුව.

15. වෙළඳ කුටියක් පිටුපස කාන්තාවක්, 1890 කොඩැක් කෞතුකාගාරයේ එකතුව.

පළමු 3D ඡායාරූප

1920 ගණන්වලදී, Cavenders සිගරට් සමාගම විකුණුම් ඉහළ නැංවීමට ක්රමයක් සොයමින් සිටියේය. ඇසුරුම්කරණය වඩාත් ආකර්ශනීය කිරීම සඳහා, ඔහු ඡායාරූප ශිල්පී මිතුරෙකු වන ඩර්ඩන් හෝම්ස් වෙත හැරී ආකර්ශනීය දෙයක් ඉදිරිපත් කළේය. ඡායාරූප ශිල්පියා යෝජනා කළේය අසාමාන්ය අදහසක්: සිගරට් පැකට්ටුවේ පින්තූර දෙකක් දෙපැත්තට මුද්‍රණය කරන්න, එකක් වම් ඇසට සහ එකක් දකුණට. ඒ සමගම, එක් පින්තූරයක රූපය තරමක් පැත්තකට මාරු කර ඇති අතර, පින්තූර දෙස බලන විට, ඡායාරූපකරණයේ ගැඹුර පිළිබඳ හැඟීමක්, 3D ආචරණයක් නිර්මාණය විය.

අද වන විට මෙම පින්තූර gif රූප බවට පරිවර්තනය වී ඇති අතර සැබෑ සහ හුරුපුරුදු 3D ආචරණයක් ලැබී ඇත.

16. බිලින්ග්ගේට් චතුරශ්‍රයේ මාළු වෙළඳපොල

17. ලන්ඩනයේ එංගලන්ත බැංකුවේ කෝක්

පළමුවන
ඡායා රූප
ලොවෙහි

ලෝකයේ පළමු ඡායාරූපය:: 1826

[කවුළු දසුන | ඡායාරූප ක්ලික් කළ හැකි]

පළමු ස්ථාවර රූපය 1822 දී ප්‍රංශ ජාතික ජෝසප් නිසෙෆෝර් නීප්ස් විසින් සාදන ලද නමුත් එය අද දක්වාම නොනැසී පවතී. එමනිසා, ඉතිහාසයේ පළමු ඡායාරූපය "කවුළුවෙන් දර්ශනය" ඡායාරූපයක් ලෙස සැලකේ, 1826 දී Niepce විසින් සිහින් ඇස්ෆල්ට් තට්ටුවකින් ආවරණය කරන ලද ටින් තහඩුවක් මත කැමරා obscura භාවිතා කර ලබා ගන්නා ලදී. දීප්තිමත් හිරු එළිය තුළ නිරාවරණය පැය අටක් පැවතුනි. Niépce ගේ ක්‍රමයේ ඇති වාසිය නම් රූපය සහන (ඇස්ෆල්ට් කැටයම් කිරීමෙන් පසු) ලබා ගැනීම සහ එය ඕනෑම පිටපත් ගණනකින් පහසුවෙන් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කළ හැකි වීමයි.

පළමු කාමුක ඡායාරූපය:: 1839

[ බලන්න කාමුක ඡායාරූපයසම්පූර්ණ - එය මත ක්ලික් කරන්න]

පළමු ඡායාරූපය දිය යට:: 1856 (1890)

පළමු දිය යට ඡායාරූප 1856 දී විලියම් තෝමස් විසින් ගන්නා ලදී. අවාසනාවකට, එම වසරේ සියලුම දර්ශන නැති වී ඇත. පහත - පළමු දිය යට ඡායාරූපය (ලුවී භූතානය, 1890).

පළමු ගුවන් ඡායාරූපය:: 1858 (1860)

1858 දී Gaspard Felix Tournachon නම් කාටූන් ශිල්පියා බැලූන කූඩයක තිබූ කැමරාවක් අල්ලාගෙන Petit-Becetre නම් ප්‍රංශ ගම්මානයේ ඉහළින් ඡායාරූප කිහිපයක් ගත්තේය. කෙසේ වෙතත්, කාලය මෙම පින්තූර විනාශ කළේය. දැන් ගුවනින් ගත් පැරණිම ඡායාරූපය වේ 1860 රාමුව, එය මත බොස්ටන් නගරය (ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය).

පළමු වර්ණ ඡායාරූපය:: 1861

පළමු වර්ණ ඡායාරූපය 1861 දී ජේම්ස් ක්ලර්ක් මැක්ස්වෙල් විසින් ගන්නා ලදී. ඡායාරූපයේ මුල් ගුණාත්මක භාවය, හෝ අකාර්යක්ෂම ස්කෑන් කිරීම, නමුත් එක් ආකාරයකින් හෝ වෙනත් ආකාරයකින්, රාමුවේ ඇති වස්තුව හරියටම සොයා ගැනීමට අපහසුය. කෙසේ වෙතත්, පෝස්ට් එක ලියන අතරතුර, මෙය ස්කොට්ලන්ත ටේප් එකක් බව මට දැන ගැනීමට හැකි විය.

මුල් වර්ණ ඡායාරූප ද ඇතුළත් වේ:

[1877 Louis Ducos du Hauron, France | ඡායාරූප ක්ලික් කළ හැකි]

[1909 සර්ජි ප්‍රොකුඩින්-ගෝර්ස්කි, රුසියානු අධිරාජ්යය| ඡායාරූප ක්ලික් කළ හැකි]

අභ්‍යවකාශයෙන් පළමු ඡායාරූපය:: 1946

මෙම පින්තූරය 1946 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී නිව් මෙක්සිකෝවේ දී ගන්නා ලදී. මේ දවස්වල අපි වර්ණවත් නාසා ෂොට්, වීඩියෝ දර්ශන වලට හුරුවෙලා පෘථිවි කක්ෂය. ඉන්පසුව, 1946 දී, යුද්ධය අවසන් වූ විට, එවැනි දෙයක් දැකීම පෙර නොවූ විරූ ආශ්චර්යයකි.

පෘථිවියේ පළමු පින්තූරය:: 1968

වෙනත් ග්‍රහලෝකයක ගත් පළමු ඡායාරූපය:: 1975

1975 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී Venera 9 අභ්‍යවකාශ යානය නිපදවන ලදී මෘදු ගොඩබෑමසිකුරුට ගිහින් ඡායාරූප ගත්තා.

සූර්ය පද්ධතියෙන් පිටත ග්‍රහලෝකයක පළමු ඡායාරූපය:: 2005

[ ඔබේ සඟරාවේ සබැඳිය පළ කරන්න ]සබැඳිය ඔබේ සඟරාවේ පළ කිරීමට, පහත කොටුවෙන් පෙළ පිටපත් කර එය ඔබේ බ්ලොගය/සඟරාව/වෙබ් අඩවියේ නව ප්‍රවේශයකට අලවන්න.
අමතක කරන්න එපා අක්රිය කරන්නදෘශ්‍ය සංස්කාරකය, එසේ නොමැතිනම් ටැග් ක්‍රියා නොකරනු ඇත.

ලෝකයේ පළමු ඡායාරූප
[පළමු ඡායාරූපය] [පළමු කාමුක පින්තූරය] [ගුවන් ඡායාරූපකරණය]
[පළමු දිය යට වෙඩි තැබීම] [අභ්‍යවකාශයේ පළමු ඡායාරූපය]
[පළමු වෙඩි තැබීම පිටතින් සෞරග්රහ මණ්ඩලය ]

:: මෙතන::

"Le Grace හි කවුළුවෙන් බලන්න" - ඡායාරූපය දැනටමත් සැබෑ එකක් විය.

තහඩුවේ මුල් රූපය ඉතා නිශ්චිත ලෙස පෙනේ:

ඩිජිටල්කරණය

Niepce ජනේලයෙන් දර්ශනය ඡායාරූප ගත කළාය තමන්ගේම නිවසක්, සහ නිරාවරණය පැය අටක් පැවතුනි! ළඟම ඇති ගොඩනැගිලිවල වහලවල් සහ මිදුලේ කෑල්ලක් - මෙම ඡායාරූපයෙහි ඔබට දැකිය හැක්කේ එයයි.

එය විනෝද චාරිකාවක් සඳහා සකස් කරන ලද මේසයක පින්තූරයකි - 1829.

Niepce ක්‍රමය ඡායාරූප ඡායාරූප සඳහා සුදුසු නොවීය.

නමුත් ප්රංශ කලාකරු ලුවී-ජැක්-මැන්ඩේ ඩගුරේ ඔහු මෙය සාර්ථක විය - ඔහුගේ ක්‍රමය හොඳින් අර්ධ ස්වර ප්‍රකාශ කළ අතර කෙටි නිරාවරණයක් ජීවමාන මිනිසුන්ගේ පින්තූර ගැනීමට ඉඩ දුන්නේය. Louis Daguerre Niepce සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කළ නමුත් නව නිපැයුම පරිපූර්ණත්වයට ගෙන ඒමට Niepce ගේ මරණයෙන් පසුව ඔහුට තවත් වසර කිහිපයක් ගත විය.

පළමු Daguerreotype 1837 දී සාදන ලදීසහ නියෝජනය කළා

Daguerre ගේ කලා වැඩමුළුවේ ඡායාරූපයක්

ඩැගුරේ. Boulevard du Temple 1838

(පුද්ගලයෙකු සමඟ ලෝකයේ පළමු ඡායාරූපය).

1834 එඩින්බරෝ හි හොලිරූඩ් පල්ලිය

1839 - මිනිසුන්, කාන්තාවන් සහ පිරිමින්ගේ පළමු ඡායාරූප ඡායාරූප දර්ශනය විය.

වම් පසින් සිටින්නේ ඇමරිකානු ඩොරති කැතරින් ඩ්‍රැපර්, විද්‍යාඥ සහෝදරයෙකු විසින් ගන්නා ලද ඇගේ පින්තූරය, එක්සත් ජනපදය තුළ පළමු ඡායාරූප ඡායාරූපය සහ විවෘත ඇස් ඇති කාන්තාවකගේ පළමු ඡායාරූප ඡායාරූපය බවට පත් විය.

නිරාවරණය තත්පර 65 ක් පැවතුනි, ඩොරතිගේ මුහුණ සුදු කුඩු ඝන තට්ටුවකින් ආවරණය කිරීමට සිදු විය.

දකුණු පසින් ලන්දේසි රසායන විද්‍යාඥ රොබට් කොර්නේලියස් තමා ඡායාරූප ගත කිරීමට උත්සාහ කළේය.

1839 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී ගන්නා ලද ඔහුගේ ඡායාරූප ඡායාරූපයයි පළමු ඡායාරූපය

පොදුවේ ඉතිහාසයේ. මෙම පර්යේෂණාත්මක ඡායාරූප දෙකම, මගේ මතය අනුව, අධික ආතතිය නිසා මිනිසුන් බොහෝ විට පිළිම මෙන් පෙනෙන පසුකාලීන ඩැගුරියෝටයිප් වලට වඩා ප්‍රකාශිත සහ පහසු ලෙස පෙනේ.

ඉතිරිව ඇති ඩැගුරියෝටයිප් වලින්

1839 දී Louis Jacques Mande Daguerre විසින් ගන්නා ලද පළමු කාමුක ඡායාරූපය.

1839 daguerreotype එකක් ඉතාලියේ Ripetta වරාය පෙන්වයි. කෙසේ වෙතත්, ඉතා සවිස්තරාත්මක රූපයක්, කෙසේ වෙතත්, තැන් වලදී සෙවනැල්ල ඝන කළු පාටට සියල්ල අනුභව කළේය.

පැරිසියේ මෙම පින්තූරයේ ඔබට සෙයින් ගඟේ සිට සුප්‍රසිද්ධ ලුවර් දැකිය හැකිය. සියල්ලම එකම 1839. එය හාස්‍යජනකයි - ලූවර් හි ප්‍රදර්ශනය කර ඇති බොහෝ කලා කෘති සහ දැන් පුරාණ කලා කෘති යැයි සැලකෙන බොහෝ කලා කෘති වෙඩි තබන අවස්ථාවේ තවමත් නිර්මාණය කර නොතිබුණි.

දැනටමත් එහි පැවැත්මේ පළමු වසර තුළ, daguerreotype අතීතයේ බොහෝ සලකුණු සංරක්ෂණය කර ඇත. පැතිරෙනවා නව තාක්ෂණයඑකල එවැනි අසාමාන්‍ය නවකතාවක් සඳහා එය ඉතා තීව්‍ර, පුදුම සහගත ලෙස තීව්‍ර විය. 1839 තරම් ඈත කාලයකදී, මිනිසුන් දැනටමත් මෙම ෂෙල් වෙඩි එකතුව වැනි කෞතුකාගාර එකතු කිරීම් වැනි දේ ඡායාරූප ගත කර ඇත.

ඊළඟ අවුරුද්ද පැමිණියේ 1840 දී ය. මිනිසා වැඩි වැඩියෙන් ඡායාරූප සඳහා විෂයයක් බවට පත්ව ඇත. මෙය මිනිසෙකුගේ පළමු ඡායාරූපයයි සම්පූර්ණ උස(සම්පූර්ණ, කුඩා නොපැහැදිලි සිල්වට් එකක් නොවේ). ඒ මත අතීතයේ ප්‍රභූ පැලැන්තියේ ජීවිතයේ ගුණාංගයක් අපට අපගේම දෑසින් දැකිය හැකිය, ඒ වන විටත් හිටපු පැරණි සම්ප්රදාය- සංචාරය සඳහා සූදානම් කර ඇති පුද්ගලික මැදිරියක් සහ හොඳින් ඇඳ පැළඳ සිටින සේවකයෙකු මගීන්ට ඔවුන්ගේ අසුන් ගැනීමට ආරාධනා කරයි. ඇත්ත, ඔහු අපට ආරාධනා කරන්නේ නැහැ - අපි ටිකක් පරක්කුයි. 170 සඳහා වසර.

නමුත් එම වසරේම මෙම ඡායාරූපයෙහි - මහා මොසාර්ට්ගේ පවුල. එය ඔප්පු වී නැතත්, ඉදිරි පේළියේ සිටින වයෝවෘද්ධ කාන්තාව සංගීතඥයාගේ බිරිඳ වන කොන්ස්ටන්ස් මොසාර්ට් වීමට 90% ක සම්භාවිතාවක් ඇත. මෙම සහ පෙර ඡායාරූප දෙකම 1840 දී දැනටමත් ගැඹුරු අතීතය ලෙස සලකනු ලැබූ එම කාලය සමඟ අවම වශයෙන් සම්බන්ධ වීමට අපට ඉඩ සලසයි.

18 වන සියවසේ - ඊටත් වඩා පැරණි යුගයක හෝඩුවාවන් කිහිපයක් ඩැගුරෝටයිප් අපට ලබා දිය හැකි බවට අදහස වහාම පැන නගී. රූගත කළ පැරණිතම කවුද පැරණිතම ඡායාරූපමිනිසුන්ගේ? 18 වැනි සියවසේ තම ජීවිතයේ වැඩි කාලයක් ජීවත් වූ මිනිසුන්ගේ මුහුණු අපට දැකිය හැකිද? සමහර අය අවුරුදු 100ක් සහ ඊටත් වඩා ජීවත් වෙනවා.

1762 සැප්තැම්බර් 10 වන දින උපත ලැබූ ඩැනියෙල් වෝල්ඩෝ එක්සත් ජනපද ජනාධිපති ජෝන් ඇඩම්ස් සමඟ ඥාතියෙකි. මෙම මිනිසා ඇමරිකානු විප්ලවය අතරතුර සටන් කළ අතර, ඡායාරූපයේ අපට ඔහු වයස අවුරුදු 101 දී දැකිය හැකිය.

1768 ජූලි 29 වන දින උපත ලැබූ කීර්තිමත් ඇමරිකානු ජෙනරාල් හියු බ්‍රැඩි - 1812 යුද්ධයේදී සටන් කිරීමේ ගෞරවය හිමි විය.

අවසාන වශයෙන්, ඇමරිකානු මහාද්වීපයේ උපත ලැබූ පළමු සුදු ජාතිකයන්ගෙන් කෙනෙකි - 1852 දී වයස අවුරුදු 103 දී ඡායාරූප ශිල්පියෙකුට පෙනී සිටි කොන්රාඩ් හේයර්! ඔහු ජෝර්ජ් වොෂින්ටන් යටතේම හමුදාවේ සේවය කළ අතර විප්ලවයට සහභාගී විය. අප දැන් බලන එකම ඇස්වලින්, 17 වන සියවසේ යුගයේ මිනිසුන් බැලූවේ - 16xx සිට!

1852 - උපන් වර්ෂය අනුව ඡායාරූප ශිල්පියෙකුට පෙනී සිටි වයස්ගතම පුද්ගලයා ඡායාරූප ගත කරන ලදී. වයස අවුරුදු 103 දී ඡායාරූප ශිල්පියෙකු සඳහා පෙනී සිටියේය!

Niepce මෙන් නොව, Louis Daguerre මනුෂ්‍යත්වයට උරුමයක් සහ ඔහුගේම ඡායාරූප ඡායාරූපයක් ඉතිරි කළේය. මෙන්න ඔහු එතරම් ආකර්ෂණීය හා කඩවසම් මහත්මයෙක් විය.

එපමනක් නොව, ඔහුගේ daguerreotype ස්තුති, එංගලන්තයේ සිට ඔහුගේ තරඟකරු, William Henry Fox Talbot ගේ ඡායාරූපයක් අප වෙත පැමිණ ඇත. 1844

ටැල්බට් විසින් 20 වැනි සියවසේ චිත්‍රපට කැමරාවලට බෙහෙවින් සමීපව මූලික වශයෙන් වෙනස් ඡායාරූපකරණ තාක්ෂණයක් සොයා ගන්නා ලදී. ඔහු එය කැලෝටයිප් ලෙස හැඳින්වීය - රුසියානු භාෂාව කතා කරන පුද්ගලයෙකු සඳහා අනපේක්ෂිත නමක්, නමුත් ග්‍රීක භාෂාවෙන් එහි තේරුම “ලස්සන මුද්‍රණය” (කලෝස්-ටයිපෝස්) යන්නයි. ඔබට "talbotype" යන නම භාවිතා කළ හැකිය. කැලෝටයිප් සහ චිත්‍රපට කැමරා අතර ඇති පොදු දෙය පවතින්නේ අතරමැදි අවධියක් තුළ ය - negative ණාත්මක වන අතර එමඟින් අසීමිත ඡායාරූප ප්‍රමාණයක් ගත හැකිය. ඇත්ත වශයෙන්ම, "ධනාත්මක", "සෘණ" සහ "ඡායාරූප" යන යෙදුම් ජෝන් හර්ෂල් විසින් කැලෝටයිප් යන හැඟීම යටතේ නිර්මාණය කරන ලදී. ටැල්බට්ගේ පළමු සාර්ථක අත්දැකීම 1835 දක්වා දිව යයි - ලැකොක්හි ඇබේ හි කවුළුවක පින්තූරයක්. සංසන්දනය කිරීම සඳහා සෘණ, ධනාත්මක සහ නවීන ඡායාරූප දෙකක්.

1835 දී, සෘණාත්මකව පමණක් සාදන ලදී, අවසානයේ 1839 වන විට Talbot ධනාත්මක නිෂ්පාදනයක් සොයා ගත්තේය, ඩැගුරියෝටයිප් සමඟ එකවරම කැලෝටයිප් මහජනයාට ඉදිරිපත් කළේය. Daguerreotypes ගුණාත්මක භාවයෙන් වඩා හොඳ විය, calotypes වලට වඩා පැහැදිලිය, නමුත් පිටපත් කිරීමේ හැකියාව නිසා calotype තවමත් එහි ස්ථානය අල්ලාගෙන ඇත. මීට අමතරව, ටැල්බට්ගේ රූප අවලස්සන බව අවිවාදයෙන් ප්රකාශ කළ නොහැකිය. නිදසුනක් වශයෙන්, ඒවා මත ඇති ජලය ඩැගුරියෝටයිප් වලට වඩා ජීවමාන ය. මෙන්න, උදාහරණයක් ලෙස, ස්කොට්ලන්තයේ කැතරින් විල - 1844 හි ඡායාරූපයකි.

19 වැනි සියවස උදාවී ඇත. 1840 ගණන්වලදී, ඡායාරූපකරණය අඩු හෝ වැඩි ධනවත් පවුල් සඳහා ලබා ගත හැකි විය. ඒ වගේම ශතවර්ෂ දෙකකට ආසන්න කාලයකට පසු, ඒ කාලයේ සිටි සාමාන්‍ය මිනිසුන්ගේ පෙනුම සහ අඳින පළඳින ආකාරය අපට දැකගත හැකිය.

ඇඩම්ස් යුවළ ඔවුන්ගේ දියණිය සමඟ 1846 පවුලේ ඡායාරූපයක්. දරුවාගේ ඉරියව්ව මත පදනම්ව මෙම ඡායාරූපය බොහෝ විට මරණින් පසු ලෙස සඳහන් කර ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, ගැහැණු ළමයා නිදාගෙන සිටී, ඇය 1880 දශකය දක්වා ජීවත් විය.

Daguerreotypes ඇත්ත වශයෙන්ම ඉතා සවිස්තරාත්මක ය, ඒවායින් දශක ගණනාවක විලාසිතා අධ්‍යයනය කිරීම පහසුය. ඇනා මිනර්වා රොජර්ස් මැකොම්බ් 1850 දී අල්ලා ගන්නා ලදී.

මිනිසුන්ට ගුවන් ගමන් ක්‍රියාත්මක කිරීම සඳහා වූ පළමු උපාංග විය බැලූන්. පින්තූරයේ දැක්වෙන්නේ මෙම බෝල වලින් එකක් 1850 දී පර්සියානු චතුරශ්‍රයට (දැන් ඉරානයේ භූමිය) ගොඩබෑම ය.

ඡායාරූපකරණය වඩ වඩාත් ජනප්‍රිය වූ අතර, අලුතින් සාදන ලද ඡායාරූප ශිල්පීන් පිෂ්ඨය සහිත මුහුණු සහිත ප්‍රාථමික ඡායාරූප පමණක් නොව, ඔවුන් අවට ලෝකයේ ඉතා සජීවී දර්ශන ද ලබා ගත්හ. 1852 ඇන්තනි ඇල්ල.

නමුත් මෙම 1853 ඡායාරූපය, මගේ මතය අනුව, විශිෂ්ට කෘතියකි. චාල්ස් නෙග්‍රේ එය දෙව්මැදුරේ වහල මත රූගත කළේය පැරිසියේ නොට්රේ ඩේම්, Henry Le Sec නම් කලාකරුවා ඔහු වෙනුවෙන් පෙනී සිටියේය. දෙදෙනාම පළමු පරම්පරාවේ ඡායාරූප ශිල්පීන්ට අයත් වූහ.

රුසියානු සාහිත්යයේ හෘදය සාක්ෂිය, ලියෝ නිකොලෙවිච් ටෝල්ස්ටෝයි - 1856 දී ඔහු පෙනුනේ මෙයයි. අපි පසුව ඔහු වෙත ආපසු එන්නෙමු, දෙගුණයක්, මන්ද, මෙම මිනිසාගේ තපස් සහ සාමාන්‍ය මිනිසුන්ට ඔහු සමීපව සිටියද, අධි තාක්ෂණිකපුදුම සහගත ලෙස දැඩි ලෙස ඔහු වෙත ළඟා වෙමින්, ඔහුගේ ප්‍රතිරූපය අල්ලා ගැනීමට උත්සාහ කරයි.

පින්තූර ගන්න අලුත් ක්‍රම තිබුණා. මෙන්න 1856 ferrotype - තරමක් නොපැහැදිලි, නමුත් එහිම ආකාරයෙන් ප්රසන්න රූපයක්, එහි මෘදු halftones daguerreotype හි නිර්භීත, පැහැදිලි සමෝච්ඡයන්ට වඩා ස්වභාවිකව පෙනේ.

ඡායාරූපකරණය මිනිසුන්ගේ අභිමතය පරිදි දර්ශනය වූ බැවින්, එයින් අදහස් වන්නේ යම් කාලයක් තුළ ලැබෙන පින්තූරයේ වෙනස්කම් කිරීමට, විවිධ රූප දෙකක් ඒකාබද්ධ කිරීමට හෝ ඒවා විකෘති කිරීමට ආශාවක් තිබිය යුතු බවයි. 1858 යනු පළමු ෆොටෝමොන්ටේජ් සෑදූ වසරයි. "Fading" - විවිධ සෘණ පහකින් සමන්විත මෙම කෘතියේ නම මෙයයි. එය ක්ෂය රෝගයෙන් මිය යන ගැහැණු ළමයෙකු නිරූපණය කරයි. සංයුතිය ඉතා චිත්තවේගීය ය, කෙසේ වෙතත්, මෙහි ෆොටෝමොන්ටේජ් එකක් ඇත්තේ මන්දැයි මට තේරුණේ නැත. ඔහු නොමැතිව එම දර්ශනයම කළ හැකිව තිබුණි.

එම වසරේම පළමු ගුවන් ඡායාරූපය ගන්නා ලදී. මෙය සිදු කිරීම සඳහා, හීලෑ කුරුල්ලෙකුගේ කකුල් වලට කුඩා කැමරාවක් සවි කිරීම අවශ්ය විය. එදා ඒ මනුස්සයා කොච්චර අසරණද...

60 දශකයේ… 1860 ගණන්වල දර්ශනය. එම වසරවල තිබූ එකම ප්‍රවාහන ක්‍රමය මත කිහිප දෙනෙක් ගමනක් යති.

බේස්බෝල් කණ්ඩායම "බෲක්ලින් එක්සෙල්සියර්ස්". ඔව්, ඇමරිකාවේ ප්‍රියතම ක්‍රීඩාවට දිගු ඉතිහාසයක් ඇත.

පළමු වර්ණ ඡායාරූපය - 1861.
අනෙකුත් බොහෝ පර්යේෂණාත්මක ඡායාරූප මෙන්, මෙම රූපය අන්තර්ගතයෙන් පොහොසත් නොවේ. ස්කොට්ලන්ත ඇඳුමකින් පිරික්සුම් පටියක් - එය සමස්ත සංයුතියයි, ප්රසිද්ධ විද්යාඥ ජේම්ස් ක්ලර්ක් මැක්ස්වෙල් අත්හදා බැලීමට තීරණය කළේය. නමුත් ඇය පාටයි. ඇත්ත, ලියොන් ස්කොට්ගේ ශබ්ද පටිගත කිරීම් මෙන්, වර්ණ සමඟ අත්හදා බැලීම් අත්හදා බැලීම් ලෙස පැවති අතර, ස්වභාවධර්මයෙන් වර්ණ රූප නිතිපතා ලැබීමට පෙර තවත් වසර කිහිපයක් බලා සිටීමට සිදු විය.

මාර්ගය වන විට, ඡායාරූපය ඡායාරූප ශිල්පියා විසින්ම වේ.

ඡායාරූපයක් සඳහා සොයා ගැනීමට උත්සාහ කර ඇත ප්රායෝගික භාවිතය. ප්‍රංශ ස්නායු විද්‍යාඥයෙකු වන Guillaume Duchen, මිනිසාගේ මුහුණේ ඉරියව්වල ස්වභාවය පිළිබඳ ඔහුගේ පර්යේෂණ මහජනතාවට ඉදිරිපත් කිරීමට ඡායාරූපකරණය භාවිතා කළේය. ඉලෙක්ට්රෝඩ සමඟ මුහුණේ මාංශ පේශි උත්තේජනය කිරීමෙන්, ඔහු ප්රීතිය හෝ වේදනාව වැනි ප්රකාශයන් ප්රතිනිෂ්පාදනය කළේය. 1862 දී ඔහුගේ ඡායාරූප වාර්තා කලාත්මක නොවන නමුත් විද්‍යාත්මක ස්වභාවයේ පළමු පොත් ඡායාරූප නිදර්ශන වලින් එකක් බවට පත්විය.

සමහර පැරණි ඡායාරූප ඉතා අසාමාන්ය ලෙස පෙනේ. ප්‍රබල වෙනස සහ තියුණු දළ සටහන් මගින් කාන්තාව සම්පූර්ණයෙන්ම ගලින් කැටයම් කරන ලද පිරිවරක් මැද වාඩි වී සිටින බවට මිත්‍යාවක් ඇති කරයි. 1860 ගණන්වල.

1860 ගණන්වලදී සැබෑ ජපන් සමුරායිවරු තවමත් සේවයේ යෙදී සිටියහ. වෙස්වලාගත් නළුවන් නොව, සමුරායිවරුන් මෙන්. ඡායාරූපය ගත් පසු, සමුරායි වතුයායක් ලෙස අහෝසි කරනු ඇත.

යුරෝපයේ ජපන් තානාපතිවරු. 1860 ගණන්වල. ෆුකුසාවා යුකිචි (වමේ සිට දෙවැන්නා) ඉංග්‍රීසි-ජපන් පරිවර්තකයෙකු ලෙස ක්‍රියා කළේය.

සුරකින ලද පින්තූර සහ සාමාන්ය ජනතාවඉහළ සමාජයේ සාමාජිකයන් පමණක් නොවේ. 1860 ගණන්වල ඡායාරූපයේ - ඔහුගේ බිරිඳ සමඟ ඇමරිකානු හමුදාවේ ප්රවීණයෙක්.

මා සඳහන් කළ පරිදි, පැරණි ඡායාරූප බොහෝ විට ඉතා පැහැදිලි සහ සවිස්තරාත්මක විය. 1863 දී ගන්නා ලද ඒබ්‍රහම් ලින්කන්ගේ ඡායාරූප ඡායාරූපයක කොටසක් - ඔහුගේ දෑස් සමීපව. සමස්තයක් ලෙස ගත් කල, මෙම ඡායාරූපය ඉතා ඈත යම් දෙයක දෝංකාරයක් බව පෙනේ, නමුත් විශාලනය කළ විට සියල්ල වෙනස් වේ. මේ මිනිසාගේ මරණයෙන් සියවස් එකහමාරකට පසුවත්, ඔහුගේ බැල්ම තවමත් ජීවමාන හා විනිවිද පෙනෙන ලෙස මට පෙනේ, මම ජීවමාන හා නිරෝගී ලින්කන් ඉදිරියේ සිටගෙන සිටින්නාක් මෙනි.

ජීවිතය පිළිබඳ තවත් තොරතුරු කිහිපයක් කැපී පෙනෙන පුද්ගලයා. 1861 දී ලින්කන්ගේ පළමු සමාරම්භය - මෙම ඡායාරූපය 19 වන සියවසේ බොහෝ ඡායාරූප ද්රව්යවලට වඩා කැපී පෙනෙන ලෙස වෙනස් වේ. සුවපහසු වාතාවරණයක්වික්ටෝරියානු කුටි මැද පවුල් රූගත කිරීම් සහ පිෂ්ඨය සහිත කීර්තිමත් පුද්ගලයන්ගේ ස්මාරක ඡායාරූප බොහෝ කලකට පසු ගිය දෙයක් බව පෙනේ, නමුත් සෙලවෙන සමූහයා 21 වන සියවසේ ඝෝෂාකාරී එදිනෙදා ජීවිතයට වඩා සමීප වේ.

1862 ඇමරිකානු සිවිල් යුද්ධයේදී ලින්කන්. ඔබට අවශ්‍ය නම්, යුධ පිටියේ, බැරැක්කවල සහ හමුදා මාරු කිරීමේදී කෙලින්ම රූගත කරන ලද යුද්ධය පිළිබඳ ඡායාරූප ද්‍රව්‍ය රාශියක් ඔබට සොයාගත හැකිය.

ලින්කන්ගේ දෙවන පදවිප්‍රාප්තිය, 1864. ජනාධිපතිවරයාම මධ්‍යයේ කඩදාසියක් අතැතිව සිටිනු දැකිය හැකිය.

නැවතත් සිවිල් යුද්ධය- වර්ජිනියාවේ කොතැනක හෝ හමුදා ප්‍රාදේශීය තැපැල් කාර්යාලයක් ලෙස සේවය කරන කූඩාරමක්, 1863.

මේ අතර, එංගලන්තයේ සෑම දෙයක්ම වඩා සන්සුන් ය. 1864 ඡායාරූප ශිල්පී වැලන්ටයින් බ්ලැන්චර්ඩ් ලන්ඩනයේ කිංග්ස් පාර දිගේ නගර වැසියන් අතර ඇවිද ගියේය.

එම වසරේම ඡායාරූපය - නිළිය සාරා බර්නාඩ් පෝල් නාදර් වෙනුවෙන් පෙනී සිටියි. මෙම ඡායාරූපය සඳහා ඇය තෝරා ගත් පෙනුම සහ විලාසය කෙතරම් මධ්‍යස්ථ සහ කාලානුරූපීද යත්, ඡායාරූපය 1980, 1990 හෝ 2000 ලෙස ටැග් කළ හැකි අතර බොහෝ ඡායාරූප ශිල්පීන් තවමත් කළු සහ සුදු පැහැයෙන් රූගත කරන බැවින් කිසිවෙකුට එය විවාද කළ නොහැක.

පළමු වර්ණ ඡායාරූපය - 1877.
නමුත් නැවත ඡායාරූපකරණයට. බහු-වර්ණ රෙදි කැබැල්ලකට වඩා ආකර්ෂණීය දෙයක් වර්ණයෙන් වෙඩි තැබීමට කාලයයි. ප්‍රංශ ජාතික Ducos de Hauron මෙය කිරීමට උත්සාහ කළේ ත්‍රිත්ව නිරාවරණ ක්‍රමය භාවිතා කරමිනි - එනම් එකම දර්ශනය ෆිල්ටර හරහා තුන් වතාවක් ඡායාරූප ගත කිරීම සහ ඒකාබද්ධ කිරීම විවිධ ද්රව්යසංවර්ධනය කරන විට. ඔහු ඔහුගේ ක්‍රමය නම් කළේය heliochromia. 1877 දී Angouleme නගරය දිස් වූයේ මෙයයි:

උදාහරණයක් ලෙස, මෙම පින්තූරයේ වර්ණ පරිපූර්ණ නොවේ නිල් වර්ණයසම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ නැත. ද්විවර්ණ දෘෂ්ඨිය ඇති බොහෝ සත්ත්වයෝ ලෝකය දකින්නේ බොහෝ දුරට එකම ආකාරයට ය. වර්ණ සමතුලිතතාවය සකස් කිරීමෙන් මම වඩාත් යථාර්ථවාදී කිරීමට උත්සාහ කළ විකල්පයක් මෙන්න.

මෙන්න තවත් විකල්පයක්, සමහර විට වර්ණ නිවැරදි කිරීමකින් තොරව ඡායාරූපය පෙනෙන ආකාරය ආසන්නතම වේ. ඔබ දීප්තිමත් කහ වීදුරුවක් හරහා බලා සිටින බව ඔබට සිතාගත හැකිය, එවිට පැමිණීමේ බලපෑම ශක්තිමත්ම වනු ඇත.

අඩු ප්රසිද්ධ ඡායාරූපයඔරොන් විසිනි. Agen නගරයේ දර්ශනය. පොදුවේ ගත් කල, එය තරමක් අමුතු දෙයක් ලෙස පෙනේ - වර්ණ මාලාව සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් (දීප්තිමත් නිල්), දිනය ද ව්‍යාකූල වේ - 1874, එනම්, මෙම ඡායාරූපය පෙර ඡායාරූපයට වඩා පැරණි යැයි ප්‍රකාශ කරයි, නමුත් එය සලකනු ලබන්නේ පෙර ඡායාරූපයයි. ඔරොන්ගේ පැරණිතම කෘතිය. 1874 හි හීලියෝක්‍රොමියාවෙන් මුද්‍රණයක් පමණක් ඉතිරි වී ඇති අතර මුල් පිටපත ආපසු හැරවිය නොහැකි ලෙස නැති වී යයි.

කුකුළෙකු සමඟ නිශ්චල ජීවිතයක් - 1879 දී සාදන ලද තවත් ඔරෝන්ගේ හීලියෝක්‍රොමියාව, මෙම වර්ණ ඡායාරූපයේ අප දකින දේ විනිශ්චය කිරීම දුෂ්කර ය - පිරවූ කුරුල්ලන්ගේ වෙඩි තැබීමක් හෝ අතින් අඳින ලද පින්තූරයක ඡායා පිටපතක්. අවම වශයෙන් වර්ණ ප්රතිනිෂ්පාදනය සිත් ඇදගන්නා සුළුය. එසේ වුවද, එවැනි සංකීර්ණ ඡායාරූප ක්‍රියාවලියක් සාධාරණීකරණය කිරීමට එය ප්‍රමාණවත් නොවේ. එබැවින් ඔරෝන්ගේ ක්‍රමය වර්ණ ඡායාරූපකරණයේ ස්කන්ධ ක්‍රමයක් බවට පත් නොවීය.

නමුත් කළු සහ සුදු සමෘද්ධිමත් විය. ජෝන් තොම්සන් යනු කලාත්මක දෘෂ්ටි කෝණයකින් ඔහුගේ කාර්යයට ප්‍රවේශ වූ ආකාරයේ ඡායාරූප ශිල්පියෙකි. ඔහු විශ්වාස කළේ බුද්ධිමත් හා පිළිවෙලට බුද්ධිමතුන්, රාජකීය පවුල්වල ප්‍රමුඛ සාමාජිකයින්, දැඩි ජෙනරාල්වරුන් සහ උජාරු දේශපාලනඥයන් - මෙය ඡායාරූපකරණයට උනන්දුවක් දැක්විය හැකි සියල්ල නොවන බවයි. තවත් ජීවිතයක් තිබේ. 1876 ​​හෝ 1877 දී සාදන ලද ඔහුගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිවලින් එකක් වන්නේ ආලින්දයේ දුකෙන් වාඩි වී සිටින වෙහෙසට පත් යාචක කාන්තාවකගේ ඡායාරූපයකි. කාර්යය "අවාසනාවන්ත - ලන්ඩනයේ වීදිවල ජීවිතය" ලෙස හැඳින්වේ.

දුම්රිය මාර්ගප්‍රථම නාගරික ප්‍රවාහන මාධ්‍යය වූ අතර 1887 වන විට ඔවුන්ට වසර පනහක ඉතිහාසයක් තිබුණි. මිනියාපොලිස් හන්දිය දුම්රිය ස්ථානයේ ඡායාරූපයක් ගත්තේ මේ වසරේ ය. ඔබට පෙනෙන පරිදි, භාණ්ඩ ප්රවාහන දුම්රිය සහ තාක්ෂණික නාගරික භූ දර්ශනය නවීන ඒවාට වඩා බෙහෙවින් වෙනස් නොවේ.

නමුත් එම වසරවල එය ඉදිරිපත් කිරීමේ සංස්කෘතිය සහ ආකාරය සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් විය. ගුවන්විදුලිය සහ රූපවාහිනිය, අන්තර්ජාලය සහ බහුමාධ්‍ය පුස්තකාල - මේ සියල්ල පසුව, වසර ගණනාවකට පසුව දිස්වනු ඇත. එතෙක් මිනිසුන්ට තම නිවෙස් හැර නොගොස් වෙනත් රටවල ජීවිතය, සම්ප්‍රදායන් සහ සංස්කෘතික වස්තූන් පිළිබඳ වාචික විස්තර ලබා ගත හැක්කේ පොත් සහ පුවත්පත් වලින් පමණි. ඔබේම දෑසින් එහි කෞතුක වස්තු දැකීමෙන් මුළු ලෝකයේම සංස්කෘතිය සමඟ වඩාත් ගැඹුරින් සම්බන්ධ වීමට ඇති එකම ක්‍රමය එම යුගයේ විශාලතම සිදුවීම වන ලෝක ප්‍රදර්ශනය වැනි සංචාර සහ ප්‍රදර්ශන හරහාය. විශේෂයෙන් ප්‍රදර්ශනය සඳහා, 19 වන ශතවර්ෂයේ මැද භාගයේදී එංගලන්තයේ ප්‍රින්ස් කන්සෝර්ට්ගේ මූලිකත්වයෙන්, ක්‍රිස්ටල් පැලස් ඉදිකරන ලදි - නවීන සාප්පු සවාරි සහ විනෝදාස්වාද මධ්‍යස්ථානවල ප්‍රමිතීන්ට අනුව පවා විශාල ලෝහ සහ වීදුරු වලින් සාදන ලද ව්‍යුහයක්. ප්‍රදර්ශනය අවසන් වූ නමුත් ක්‍රිස්ටල් පැලස් එක පැවතුනි ස්ථිර ස්ථානයසෑම දෙයක්ම වචනානුසාරයෙන් ප්‍රදර්ශනය කිරීම සඳහා - පුරාවස්තු සිට නවතම තාක්ෂණික නවෝත්පාදනයන් දක්වා. 1888 ගිම්හානයේදී, ක්‍රිස්ටල් පැලස් හි දැවැන්ත ප්‍රසංග ශාලාවේදී, හැන්ඩෙල් උත්සවය පැවැත්විණි - සිය ගණනක් සංගීත ians යන් සහ ගායකයින් සහ ගායකයින් දහස් ගණනකගේ සහභාගීත්වයෙන් චික් සංගීත ප්‍රසංගයක්. 1936 දී ඇති වූ ගින්නකින් මිය යන තෙක් ක්‍රිස්ටල් පැලස්හි පැවැත්මේ විවිධ වසරවල ප්‍රසංග ශාලාව ඡායාරූප කොලෙජ් පෙන්වයි.

නගරාන්තර මගී ප්‍රවාහනය 1889

ඇල්ෆ්‍රඩ් ස්ටීග්ලිට්ස් විසින් වැනීසියේ ඇළ "වෙනිසියානු ඇල" (1894)

ඉතා සජීවී වෙඩි පහරක්... නමුත් වෙනත් දෙයක් අතුරුදහන් විය. කුමක් ද? ඔහ්, වර්ණ. වර්ණය තවමත් අවශ්‍ය වූ අතර අත්හදා බැලීම් ලෙස නොව ...

බොහෝ විට ස්වයං-සාදන ලද ඡායාරූප ශිල්පීන්ගේ බහුලත්වය තිබියදීත්, ඡායාරූපවල ඉතිහාසය ගැන විස්තරාත්මකව පැවසිය හැක්කේ ස්වල්ප දෙනෙකුටය. ඒක තමයි අද අපි කරන්නේ. ලිපිය කියවීමෙන් පසු, ඔබ ඉගෙන ගනු ඇත: කැමරාවක් ඔබ්ස්කියුරා යනු කුමක්ද, පළමු ඡායාරූපය සඳහා පදනම බවට පත් වූ ද්රව්යය සහ ක්ෂණික ඡායාරූපකරණය දර්ශනය වූ ආකාරය.

ඒ සියල්ල ආරම්භ වූයේ කොතැනින්ද?

ඕ රසායනික ගුණ හිරු එළියමිනිසුන් දිගු කලක් තිස්සේ දැන සිටියහ. පුරාණ කාලයේ පවා, ඕනෑම පුද්ගලයෙකුට හිරු කිරණ සමේ වර්ණය අඳුරු කරන බව පැවසිය හැකිය, බියර් රසය සහ ගිනි පුපුර කෙරෙහි ආලෝකයේ බලපෑම ගැන අනුමාන කළ හැකිය. වටිනා ගල්. බලපෑම් යටතේ ඇතැම් වස්තූන්ගේ හැසිරීම් පිළිබඳ වසර දහසකට වැඩි නිරීක්ෂණ ඉතිහාසය සතුව ඇත පාරජම්බුල කිරණ(මෙය සූර්යයාගේ විකිරණ ලක්ෂණයයි).

ඡායාරූපකරණයේ ප්‍රථම ප්‍රතිසමය ක්‍රිස්තු වර්ෂ 10 වැනි සියවස තරම් ඈත කාලයේ දී සැබෑ ලෙසම භාවිතා කිරීමට පටන් ගත්තේය.

මෙම යෙදුම ඊනියා කැමරා ඔබ්ස්කියුරා වලින් සමන්විත විය. ඇය සම්පූර්ණයෙන්ම නියෝජනය කරයි අඳුරු කාමරය, එහි එක් බිත්තියක ආලෝකයට ඉඩ දෙන වටකුරු සිදුරක් තිබුණි. ඔහුට ස්තූතියි, රූපයේ ප්‍රක්ෂේපණයක් ප්‍රතිවිරුද්ධ බිත්තියේ දර්ශනය වූ අතර, එය එකල කලාකරුවන් “අවසන්” කර අලංකාර චිත්‍ර ලබා ගත්හ.

බිත්තිවල රූපය උඩු යටිකුරු වී තිබුණත්, එය එහි අලංකාරය අඩු කළේ නැත. මෙම සංසිද්ධිය සොයාගනු ලැබුවේ අල්හාසන් නම් බස්රාහි අරාබි විද්‍යාඥයෙකු විසිනි. දිගු කලක් ඔහු ආලෝක කිරණ නිරීක්‍ෂණයේ යෙදී සිටි අතර, කැමරා ඔබ්ස්කියුරා නම් සංසිද්ධිය ඔහු මුලින්ම දුටුවේ ඔහුගේ කූඩාරමේ අඳුරු වූ සුදු බිත්තිය මතය. විද්යාඥයා සූර්යයා අඳුරු වීම නිරීක්ෂණය කිරීම සඳහා එය භාවිතා කළේය: එවිට පවා සූර්යයා දෙස කෙලින්ම බැලීම ඉතා භයානක බව ඔවුන් තේරුම් ගත්හ.

පළමු ඡායාරූපය: පසුබිම සහ සාර්ථක උත්සාහයන්.

රිදී ලුණු අඳුරු වීමට හේතුව තාපය නොව ආලෝකය බව 1725 දී ජොහාන් හෙන්රිච් ෂුල්ස් විසින් ඔප්පු කරන ලද ප්‍රධාන පදනම වේ. ඔහු මෙය සිදු කළේ අහම්බෙන් ය: දීප්තිමත් ද්‍රව්‍යයක් නිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කරමින්, ඔහු නයිට්‍රික් අම්ලය සමඟ හුණු මිශ්‍ර කළ අතර විසුරුවා හරින ලද රිදී කුඩා ප්‍රමාණයක් සමඟ. බලපෑම යටතේ බව ඔහු දුටුවේය හිරු කිරණ සුදු මෝටාර්අඳුරු වෙමින් පවතී.

මෙය විද්‍යාඥයා තවත් අත්හදා බැලීමකට පොළඹවන ලදී: ඔහු කඩදාසි මත කපා ඒවා යාත්‍රාවේ ආලෝකමත් පැත්තට යෙදීමෙන් අකුරු සහ අංකවල රූපයක් ලබා ගැනීමට උත්සාහ කළේය. ඔහුට රූපය ලැබුණත් එය සුරැකීම ගැන ඔහුට සිතුණේ නැත. Schultz ගේ කාර්යය මත පදනම්ව, විද්යාඥ Grotgus විසින් ආලෝකයේ අවශෝෂණය හා විමෝචනය උෂ්ණත්වයේ බලපෑම යටතේ සිදුවන බව සොයා ගන්නා ලදී.

පසුව, 1822 දී, ලෝකයේ පළමු රූපය, අඩු වැඩි වශයෙන් හුරුපුරුදු ලබා ගන්නා ලදී නූතන මිනිසා. එය ලැබුණේ Joseph Nsefort Niépce විසින්, නමුත් ඔහුට ලැබුණු රාමුව නිසි ලෙස සංරක්ෂණය කර නොතිබුණි. මේ නිසා, ඔහු දැඩි උද්යෝගයකින් දිගටම වැඩ කළ අතර 1826 දී "කවුළුවෙන් දර්ශනය" නමින් අංග සම්පූර්ණ රාමුවක් ලබා ගත්තේය. එය තවමත් අප පුරුදු වී සිටි ගුණාත්මක භාවයෙන් බොහෝ දුරස් වුවද පළමු සම්පූර්ණ ඡායාරූපය ලෙස ඉතිහාසයට එක් වූයේ ඔහුය.

ලෝහ භාවිතය ක්රියාවලියෙහි සැලකිය යුතු සරල කිරීමකි.

වසර කිහිපයකට පසු, 1839 දී, තවත් ප්රංශ ජාතිකයෙකු වන ලුවී-ජැක් ඩගුරේ, ඡායාරූප ගැනීම සඳහා නව ද්රව්යයක් ප්රකාශයට පත් කළේය: රිදී ආලේපිත තඹ තහඩු. ඊට පසු, තහඩුව අයඩින් වාෂ්පයෙන් ගිල්වන ලද අතර එමඟින් ආලෝකයට සංවේදී රිදී අයඩයිඩ් තට්ටුවක් නිර්මාණය විය. අනාගත ඡායාරූපකරණයට යතුර වූයේ ඔහුය.

පිරිසැකසුම් කිරීමෙන් පසු, ස්තරය ආලෝකවත් කරන ලද විනාඩි 30 ක නිරාවරණයකට ලක් විය හිරු එළියකාමරය. ඊළඟට, තහඩුව අඳුරු කාමරයකට ගෙන ගොස් රසදිය වාෂ්ප සමඟ ප්රතිකාර කර රාමුව සවි කර ඇත. මේස ලුණු. පළමු වැඩි හෝ අඩු උසස් තත්ත්වයේ ඡායාරූපයේ නිර්මාතෘ ලෙස සැලකෙන්නේ ඩැගුරේ ය. මෙම ක්‍රමය, එය "හුදු මනුෂ්‍යයන්ගෙන්" බොහෝ දුරස් වුවද, දැනටමත් පළමු එකට වඩා සරල විය.

වර්ණ ඡායාරූපකරණය යනු එහි කාලයෙහි ඉදිරි ගමනකි.

බොහෝ අය සිතන්නේ වර්ණ ඡායාරූපකරණය චිත්‍රපට කැමරා නිර්මාණය කිරීමත් සමඟ පමණක් බවයි. මෙය කිසිසේත්ම සත්‍යයක් නොවේ. පළමු වර්ණ ඡායාරූපය නිර්මාණය කළ වර්ෂය 1861 ලෙස සැලකේ, ජේම්ස් මැක්ස්වෙල්ට රූපය ලැබුණේ පසුව එය "ටාටන් රිබන්" ලෙසිනි. නිර්මාණය සඳහා, වර්ණ තුනේ ඡායාරූපකරණයේ ක්‍රමය හෝ වර්ණ වෙන් කිරීමේ ක්‍රමය භාවිතා කරන ලදී, ඕනෑම කෙනෙකුට වඩා කැමති.

මෙම රාමුව ලබා ගැනීම සඳහා, කැමරා තුනක් භාවිතා කරන ලද අතර, ඒ සෑම එකක්ම විශේෂ පෙරහනකින් සමන්විත වූ අතර එය ප්රාථමික වර්ණවලින් සමන්විත වේ: රතු, කොළ සහ නිල්. එහි ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, රූප තුනක් ලබා ගත් අතර, ඒවා එකකට ඒකාබද්ධ කර ඇත, නමුත් එවැනි ක්රියාවලියක් සරල හා වේගවත් ලෙස හැඳින්විය නොහැක. එය සරල කිරීම සඳහා, ඡායාරූප සංවේදී ද්රව්ය පිළිබඳ දැඩි පර්යේෂණ සිදු කරන ලදී.

සරල කිරීම සඳහා වූ පළමු පියවර වූයේ සංවේදීකාරක හඳුනා ගැනීමයි. ඒවා සොයාගනු ලැබුවේ ජර්මනියේ විද්‍යාඥයෙකු වන හර්මන් වොගල් විසිනි. ටික වේලාවකට පසු, හරිත වර්ණ වර්ණාවලියට සංවේදී තට්ටුවක් ලබා ගැනීමට ඔහු සමත් විය. පසුව, ඔහුගේ ශිෂ්‍ය ඇඩොල්ෆ් මීතේ ප්‍රාථමික වර්ණ තුනට සංවේදී සංවේදීකාරක නිර්මාණය කළේය: රතු, කොළ සහ නිල්. ඔහු 1902 දී බර්ලින් විද්‍යාත්මක සම්මන්ත්‍රණයකදී ප්‍රථම වර්ණ ප්‍රක්ෂේපණ යන්ත්‍රය සමඟින් තම සොයාගැනීම ප්‍රදර්ශනය කළේය.

රුසියාවේ ප්‍රථම ප්‍රකාශ රසායන විද්‍යාඥයෙකු වූ සර්ජි ප්‍රොකුඩින්-ගෝර්ස්කි, මිටියාගේ ශිෂ්‍යයා, රතු තැඹිලි වර්ණාවලියට වඩාත් සංවේදී සංවේදීකාරකයක් නිපදවූ අතර, එමඟින් ඔහුට තම ගුරුවරයා අභිබවා යාමට හැකි විය. ඔහු ෂටර වේගය අඩු කිරීමට ද සමත් විය, පින්තූර වඩාත් දැවැන්ත කිරීමට සමත් විය, එනම් ඡායාරූප ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමේ සියලු හැකියාවන් ඔහු නිර්මාණය කළේය. මෙම විද්යාඥයින්ගේ නව නිපැයුම් මත පදනම්ව, විශේෂ ඡායාරූප තහඩු නිර්මාණය කරන ලද අතර, ඒවායේ අඩුපාඩු තිබියදීත්, සාමාන්ය පාරිභෝගිකයින් අතර ඉහළ ඉල්ලුමක් පැවතුනි.

Snapshot යනු ක්‍රියාවලිය වේගවත් කිරීම සඳහා තවත් පියවරකි.

සාමාන්යයෙන්, "ක්ෂණික කැමරාවක්" නිර්මාණය කිරීම සඳහා පේටන්ට් බලපත්රයක් ලියාපදිංචි කළ විට, මෙම වර්ගයේ ඡායාරූපකරණයේ පෙනුමේ වර්ෂය 1923 ලෙස සලකනු ලැබේ. එවැනි උපකරණයක් සඳහා සුළු ප්රයෝජනයක් නොතිබුණි, කැමරාවක් සහ ඡායාරූප රසායනාගාරයක සංයෝජනය අතිශයින් දුෂ්කර වූ අතර රාමුවක් ලබා ගැනීමට ගතවන කාලය විශාල ලෙස අඩු නොකළේය. ප්‍රශ්නය තේරුම් ගත්තේ ටික කාලෙකට පස්සේ. නිමි සෘණ ලබා ගැනීමේ ක්රියාවලියේ අපහසුතාවයෙන් එය සමන්විත විය.

1930 ගණන්වල දී සංකීර්ණ ආලෝක සංවේදී මූලද්‍රව්‍ය ප්‍රථම වරට දර්ශනය වූ අතර එමඟින් සූදානම් කළ ධනාත්මක බවක් ලබා ගැනීමට හැකි විය. ඇග්ෆා පළමු යුවළ තුළ ඔවුන්ගේ සංවර්ධනයට සම්බන්ධ වූ අතර, Polaroid හි පිරිමි ළමයින් විශාල වශයෙන් ඔවුන් තුළ නිරත වූහ. සමාගමේ පළමු කැමරා මගින් පින්තූරයක් ගත් වහාම ක්ෂණික ඡායාරූප ගැනීමට හැකි විය.

මඳ වේලාවකට පසු, සෝවියට් සංගමය තුළ සමාන අදහස් ක්රියාත්මක කිරීමට උත්සාහ කරන ලදී. ඡායාරූප කට්ටල "Moment", "Photon" මෙහි නිර්මාණය කර ඇත, නමුත් ඔවුන් ජනප්රියත්වය සොයා ගත්තේ නැත. ප්රධාන හේතුව- ධනාත්මක ලබා ගැනීම සඳහා අද්විතීය ආලෝක සංවේදී චිත්රපට නොමැති වීම. 20 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ ප්‍රධාන හා වඩාත්ම ජනප්‍රිය වූයේ මෙම උපාංග විසින් නියම කරන ලද මූලධර්මයයි - XXI මුලසියවස, විශේෂයෙන් යුරෝපයේ.

ඩිජිටල් ඡායාරූපකරණය කර්මාන්තයේ දියුණුවේ ඉදිරි පිම්මකි.

මෙම වර්ගයේ ඡායාරූපකරණය ඇත්ත වශයෙන්ම ආරම්භ වූයේ මෑතකදී - 1981 දී ය. ආරම්භකයින් ජපන් ජාතිකයින් ලෙස ආරක්ෂිතව සැලකිය හැකිය: සෝනි විසින් චිත්‍රපටය ප්‍රතිස්ථාපනය කරන ලද අනුකෘතිය ප්‍රථම උපාංගය පෙන්වීය. ෆිල්ම් කැමරාවකට වඩා ඩිජිටල් කැමරාවක් වෙනස් වෙන්නේ කොහොමද කියලා හැමෝම දන්නවා නේද? ඔව්, ඔහු උසස් තත්ත්වයේ ලෙස හැඳින්විය නොහැක ඩිජිටල් කැමරාවනූතන අර්ථයෙන්, නමුත් පළමු පියවර මුහුණ මත විය.

අනාගතයේ දී, බොහෝ සමාගම් විසින් සමාන සංකල්පයක් වර්ධනය කරන ලදී, නමුත් පළමු ඩිජිටල් උපාංගය, අපි එය දැකීමට පුරුදු වී සිටින පරිදි, Kodak විසින් නිර්මාණය කරන ලදී. කැමරාවේ අනුක්‍රමික නිෂ්පාදනය 1990 දී ආරම්භ වූ අතර එය වහාම පාහේ ජනප්‍රිය විය.

1991 දී, Kodak වෘත්තීය ඩිජිටල් නිකුත් කිරීමට Nikon සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කළේය reflex කැමරාව Nikon F3 කැමරාව මත පදනම් වූ Kodak DSC100. මෙම උපකරණයේ බර කිලෝග්රෑම් 5 කි.

ඩිජිටල් තාක්ෂණයේ පැමිණීමත් සමඟ ඡායාරූපකරණයේ විෂය පථය වඩාත් පුළුල් වී ඇති බව සඳහන් කිරීම වටී.
නවීන කැමරා, රීතියක් ලෙස, කාණ්ඩ කිහිපයකට බෙදා ඇත: වෘත්තීය, ආධුනික සහ ජංගම. පොදුවේ ගත් කල, ඒවා එකිනෙකට වෙනස් වන්නේ matrix, optics සහ processing algorithms ප්‍රමාණයෙන් පමණි. වෙනස්කම් කුඩා සංඛ්යාවක් නිසා, ආධුනික සහ අතර රේඛාව ජංගම කැමරාක්රමයෙන් මකා දමනු ලැබේ.

ඡායාරූපකරණයේ යෙදීම

පසුගිය ශතවර්ෂයේ මැද භාගයේදී, පුවත්පත් සහ සඟරා වල පැහැදිලි රූප අනිවාර්ය ගුණාංගයක් බවට පත්වනු ඇතැයි සිතීම දුෂ්කර විය. ඩිජිටල් කැමරා පැමිණීමත් සමඟ ඡායාරූපකරණයේ උත්පාතය විශේෂයෙන් ප්‍රකාශ විය. ඔව්, සිනමා කැමරා වඩා හොඳ සහ වඩාත් ජනප්රිය වූ බව බොහෝ දෙනා පවසනු ඇත, නමුත් එය හරියටම ඩිජිටල් තාක්ෂණයන්චිත්‍රපටය අවසන් වීම හෝ රාමු එකිනෙක උඩින් තැබීම වැනි ගැටළු වලින් ඡායාරූප කර්මාන්තය බේරා ගැනීමට හැකි විය.

තවද, සමකාලීන ඡායාරූපකරණයඉතා රසවත් වෙනස්කම් වලට භාජනය වෙමින් පවතී. මීට පෙර, උදාහරණයක් ලෙස, ඔබගේ විදේශ ගමන් බලපත්‍රයේ ඡායාරූපයක් ලබා ගැනීම සඳහා, ඔබට දිගු පෝලිමක සිටගෙන, පින්තූරයක් ගෙන එය මුද්‍රණය කිරීමට පෙර තවත් දින කිහිපයක් රැඳී සිටීමට සිදු වූවා නම්, දැන් සුදු ඇඳුමකින් ඔබේ පින්තූරයක් ගැනීම පමණක් ප්‍රමාණවත් වේ. ඔබගේ දුරකථනයේ යම් අවශ්‍යතා සහිත පසුබිම සහ විශේෂ කඩදාසි මත පින්තූර මුද්‍රණය කරන්න.

කලාත්මක ඡායාරූපකරණය ද බොහෝ දුර ගොස් ඇත. මීට පෙර, කඳුකර භූ දර්ශනයක ඉතා සවිස්තරාත්මක රාමුවක් ලබා ගැනීම දුෂ්කර විය, අනවශ්ය මූලද්රව්ය කැපීම හෝ සෑදීම දුෂ්කර විය. ගුණාත්මක සැකසුම්ඡායා රූප. දැන් ජංගම ඡායාරූප ශිල්පීන් පවා කිසිදු ගැටළුවක් නොමැතිව පොකට් ඩිජිටල් කැමරා සමඟ තරඟ කිරීමට සූදානම්ව විශිෂ්ට ඡායාරූප ලබා ගනිමින් සිටී. ඇත්ත වශයෙන්ම, ස්මාර්ට්ෆෝන් වලට Canon 5D වැනි සම්පූර්ණ කැමරා සමඟ තරඟ කළ නොහැක, නමුත් මෙය වෙනම සාකච්ඡාවක් සඳහා මාතෘකාවකි.

ඉතින්, හිතවත් පාඨකය, දැන් ඔබ ඡායාරූපකරණයේ ඉතිහාසය ගැන තව ටිකක් දන්නවා. මෙම ද්රව්ය ඔබට ප්රයෝජනවත් වනු ඇතැයි මම බලාපොරොත්තු වෙමි. එසේ නම්, බ්ලොග් යාවත්කාලීනයට දායක වී ඒ ගැන ඔබේ මිතුරන්ට නොකියන්නේ මන්ද? එපමණක්ද නොව, ඔබ වෙනුවෙන් තවත් බොහෝ දෙනෙක් බලා සිටිති. රසවත් ද්රව්ය, ඔබට ඡායාරූපකරණය පිළිබඳ වඩාත් සාක්ෂරතාවය ලබා ගැනීමට ඉඩ සලසයි. වාසනාව සහ ඔබේ අවධානයට ස්තූතියි.

අවංකවම ඔබේ, තිමූර් මුස්ටෙව්.

පුද්ගලයෙකුට හෝ ඔහු අවට ලෝකයට සිදුවන ජීවිතයේ අවස්ථා ග්‍රහණය කර ගැනීමේ ආශාව සැමවිටම පවතී. මෙය පාෂාණ සිතුවම් මගින් සාක්ෂි දරයි, සහ කලාව. කලාකරුවන්ගේ සිතුවම් වලදී, නිරවද්‍යතාවය සහ විස්තර විශේෂයෙන් අගය කරන ලදී, වස්තුවක් වාසිදායක කෝණයකින් අල්ලා ගැනීමේ හැකියාව, ආලෝකය, ප්‍රකාශ කිරීම වර්ණ පුවරුව, සෙවනැලි. එවැනි වැඩ සමහර විට මාස ගණනක් වැඩ කළා. ඡායාරූපකරණය වැනි කලා ආකෘතියක් නිර්මාණය කිරීමට පෙළඹවීම වූයේ මෙම ආශාව මෙන්ම කාල පිරිවැය අඩු කිරීමේ ආශාවයි.

ඡායාරූප ශිල්පයේ පැමිණීම

ක්‍රි.පූ. 4 වැනි සියවසේදී ප්‍රසිද්ධ විද්‍යාඥ ඇරිස්ටෝටල් පුරාණ ග්රීසිය, කුතුහලය දනවන කරුණක් දුටුවේය: ජනෙල් ෂටරයේ කුඩා සිදුරක් හරහා කාන්දු වූ ආලෝකය බිත්තියේ සෙවනැලි සහිත කවුළුවෙන් පිටත පෙනෙන භූ දර්ශනය නැවත නැවතත් කළේය.

තවද, අරාබි රටවල විද්‍යාඥයින්ගේ නිබන්ධනවල, වාක්‍ය ඛණ්ඩයේ වචනාර්ථයෙන් "" අඳුරු කාමරයක්". එය ඉදිරිපස සිදුරක් සහිත පෙට්ටියක ස්වරූපයෙන් උපාංගයක් බවට පත් වූ අතර, එහි ආධාරයෙන් නිශ්චල ජීවිත සහ භූ දර්ශන පිටපත් කිරීමට හැකි විය. පසුව, පෙට්ටිය වැඩිදියුණු කරන ලද අතර, චලනය වන අර්ධ සහ කාචයක් ලබා දීම, පින්තූරයට අවධානය යොමු කිරීමට හැකි විය.

නව විශේෂාංග වලට ස්තූතියි, පින්තූර වඩාත් දීප්තිමත් වූ අතර උපාංගය හැඳින්වූයේ " දීප්තිමත් කාමරය”, එනම් කැමරා ලුසිනා. එවැනි සරල තාක්ෂණයන් 17 වන ශතවර්ෂයේ මැද භාගයේදී Arkhangelsk පෙනුම කෙබඳුදැයි සොයා ගැනීමට අපට හැකි විය. ඔවුන්ගේ උපකාරයෙන්, නගරයේ ඉදිරිදර්ශනය ගනු ලැබූ අතර, එය නිරවද්යතාවයෙන් කැපී පෙනේ.

ඡායාරූපකරණයේ වර්ධනයේ අදියර

19 වන ශතවර්ෂයේදී, ජෝසෆ් නීප්ස් විසින් ඡායාරූපකරණයේ ක්‍රමයක් සොයා ගන්නා ලද අතර, ඔහු එය හීලියෝග්‍රැවර් ලෙස හැඳින්වීය. මෙම ක්රමය මගින් වෙඩි තැබීම දීප්තිමත් හිරු රශ්මියෙන් සිදු වූ අතර පැය 8 ක් දක්වා පැවතුනි. එහි සාරය පහත පරිදි විය.

තාර වාර්නිෂ් වලින් ආවරණය කරන ලද ලෝහ තහඩුවක් ගෙන ඇත.

තහඩුව සෘජුවම බලපෑමට ලක් විය දීප්තිමත් ආලෝකය, වාර්නිෂ් ද්රාවණය නොකළ නිසා. නමුත් මෙම ක්‍රියාවලිය විෂමජාතීය වූ අතර එක් එක් කොටසෙහි ආලෝකයේ ශක්තිය මත රඳා පවතී.

ඉන්පසු ඇසිඩ් සමඟ වස දමා ඇත.

සියලු උපාමාරුවල ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, සහන, කැටයම් කළ පින්තූරයක් තහඩුව මත දිස් විය. ඡායාරූපකරණයේ වර්ධනයේ මීළඟ වැදගත් අදියර වූයේ ඩැගුරෝටයිප් ය. මෙම ක්‍රමයට එහි නම ලැබුණේ එහි නව නිපැයුම්කරු වන ලුවී ජැක් මැන්ඩේ ඩගුරේ, අයඩින් වාෂ්ප සමඟ ප්‍රතිකාර කළ රිදී තහඩුවක් මත රූපයක් ලබා ගැනීමට සමත් වූ බැවිනි.

ඊළඟ ක්‍රමය වූයේ හෙන්රි ටැල්බට් විසින් සොයා ගන්නා ලද කැලෝටයිප් ය. ක්‍රමයේ වාසිය වූයේ එක් රූපයක පිටපත් සෑදීමේ හැකියාවයි, එය රිදී ලුණු සමඟ කාවද්දන ලද කඩදාසි මත ප්‍රතිනිෂ්පාදනය විය.

රුසියාවේ ඡායාරූප කලාව පිළිබඳ පළමු දැනුම

රුසියානු ඡායාරූපකරණයේ ඉතිහාසය සියවස් එකහමාරකට වැඩි කාලයක් තිස්සේ පැවතුනි. ඒ වගේම මේ කතාව විවිධ සිදුවීම් වලින් පිරිලා රසවත් කරුණු. අපේ රටට ඡායාරූප ශිල්පය සොයා ගත් මිනිසුන්ට ස්තූතිවන්ත වන්නට, රුසියාව මීට වසර ගණනාවකට පෙර මෙන් කාල ප්‍රිස්මයෙන් දැකිය හැකිය.

රුසියාවේ ඡායාරූප ඉතිහාසය ආරම්භ වන්නේ 1839 දී ය. රුසියාවේ විද්‍යා ඇකඩමියේ සාමාජිකයෙකු වන අයි.හැමෙල් මහා බ්‍රිතාන්‍යයට ගිය අතර එහිදී ඔහු කැලෝටයිප් ක්‍රමය විස්තරාත්මකව අධ්‍යයනය කර දැන හඳුනා ගත්තේය. ඊට පස්සේ එව්වා විස්තරාත්මක සටහන. මේ අනුව, කැලෝටයිප් ක්‍රමය මගින් සාදන ලද පළමු ඡායාරූප ලබා ගන්නා ලද අතර ඒවා තවමත් විද්‍යා ඇකඩමියේ කෑලි 12 ක ප්‍රමාණයකින් ගබඩා කර ඇත. ඡායාරූපවල ක්‍රමයේ නව නිපැයුම්කරු ටැල්බට්ගේ අත්සන දරයි.

ඊට පසු, හැමෙල්ට ප්‍රංශයේදී ඩැගුරේ මුණගැසෙන අතර, ඔහුගේ මග පෙන්වීම යටතේ ඔහු තමාගේම දෑතින් පින්තූර කිහිපයක් ගනී. 1841 සැප්තැම්බරයේදී, විද්‍යා ඇකඩමියට හැමෙල්ගෙන් ලිපියක් ලැබුණු අතර, ඔහුට අනුව, සොබාදහමෙන් ලබාගත් පළමු ඡායාරූපය එය විය. පැරිසියේදී ගත් ඡායාරූපයක කාන්තා රූපයක් පෙන්වයි.

ඊට පසු, රුසියාවේ ඡායාරූපකරණය වේගයෙන් වර්ධනය වෙමින් වේගවත් වීමට පටන් ගත්තේය. 19 වන සහ 20 වන සියවස් අතර, රුසියාවේ ඡායාරූප ශිල්පීන් ජාත්‍යන්තර ඡායාරූප ප්‍රදර්ශන සහ රූපලාවන්‍යාගාර සඳහා සාමාන්‍ය පදනමක් මත සහභාගී වීමට පටන් ගත් අතර එහිදී ඔවුන්ට කීර්තිමත් සම්මාන සහ ත්‍යාග ලැබුණු අතර අදාළ ප්‍රජාවන්හි සාමාජිකත්වය ද තිබුණි.

ටැල්බට්ගේ මාර්ගය

රුසියාවේ ඡායාරූපකරණයේ ඉතිහාසය නව ආකාරයේ කලාවක් කෙරෙහි දැඩි උනන්දුවක් දැක්වූ පුද්ගලයින්ට ස්තුතිවන්ත විය. සුප්‍රසිද්ධ රුසියානු උද්භිද විද්‍යාඥයෙකු සහ රසායන විද්‍යාඥයෙකු වූ ජුලියස් ෆෙඩෝරොවිච් ෆ්‍රිට්ස්සේ ද එසේමය. ප්‍රභාසංවේදි කඩදාසි මත ඍණ අගයක් ලබාගෙන එය රිදී ලවණවලින් ප්‍රතිකාර කළ පත්‍රයක මුද්‍රණය කර හිරු එළියෙන් වර්ධනය වන ටැල්බට් ක්‍රමය මුලින්ම ප්‍රගුණ කළේ ඔහුය.

ෆ්‍රිට්ෂේ ශාක පත්‍රවල පළමු කැලෝටයිප් ඡායාරූප ලබා ගත් අතර ඉන් පසුව ඔහු වාර්තාවක් සමඟ 1839 මැයි මාසයේදී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි විද්‍යා ඇකඩමිය ඉදිරියේ පෙනී සිටියේය. එහි ඔහු වාර්තා කළේ පැතලි වස්තූන් අල්ලා ගැනීම සඳහා සුදුසු කැලෝටයිප් ක්‍රමය සොයාගත් බවයි. නිදසුනක් ලෙස, උද්භිද විද්යාඥයෙකුට අවශ්ය නිරවද්යතාවයෙන් මුල් ශාකවල ඡායාරූප ගැනීම සඳහා මෙම ක්රමය සුදුසු වේ.

දායකත්වය J. Fritzsche විසිනි

ෆ්‍රිට්ෂේට ස්තූතිවන්ත වන්නට, රුසියාවේ ඡායාරූපකරණයේ ඉතිහාසය තව ටිකක් ඉදිරියට ගියේය: ටැල්බට් පින්තූරය සංවර්ධනය කිරීමට භාවිතා කළ සෝඩියම් හයිපොසල්ෆේට්, ඇමෝනියා සමඟ ප්‍රතිස්ථාපනය කිරීමට යෝජනා කළ අතර එමඟින් කැලෝටයිප් සැලකිය යුතු ලෙස නවීකරණය කර රූපයේ ගුණාත්මකභාවය වැඩි දියුණු කළේය. ජුලියස් ෆෙඩෝරොවිච් ද රටේ ප්‍රථමයා වූ අතර ලෝකයේ ප්‍රථම වරට මෙහෙයවූ අයෙකි පර්යේෂණ කටයුතුඡායාරූපකරණය සහ ඡායාරූපකරණය තුළ.

ඇලෙක්සි ග්‍රෙකොව් සහ "කලා කුටිය"

රුසියාවේ ඡායාරූපකරණයේ ඉතිහාසය දිගටම පැවති අතර, එහි සංවර්ධනය සඳහා ඊළඟ දායකත්වය ඇලෙක්සෙයි ග්රේකොව් විසින් සිදු කරන ලදී. මොස්කව් නව නිපැයුම්කරුවෙකු සහ කැටයම්කරුවෙකු වන ඔහු කැලෝටයිප් සහ ඩැගුරියෝටයිප් යන දෙකම ප්‍රගුණ කළ පළමු රුසියානු ඡායාරූප ශිල්පී මාස්ටර් විය. රුසියාවේ පළමු කැමරා මොනවාදැයි ඔබ ප්‍රශ්නයක් ඇසුවොත්, එය ග්‍රෙකොව්ගේ සොයාගැනීමයි. කලා කාමරය", ලෙස සැලකිය හැකිය.

1840 දී ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද පළමු කැමරාව, මෙය සාක්ෂාත් කර ගැනීමට උත්සාහ කළ බොහෝ ඡායාරූප ශිල්පීන්ට නොහැකි වූ හොඳ තියුණු බවකින් උසස් තත්ත්වයේ පෝට්රේට් ඡායාරූප ගැනීමට හැකි විය. ග්‍රෙකොව් විශේෂ සුවපහසු පෑඩ් සහිත පුටුවක් ගෙන ආවේ, ඡායාරූප ගත කරන පුද්ගලයාගේ හිසට ආධාරකයක් වන අතර, දිගු වාඩි වී සිටියදී වෙහෙසට පත් නොවී සිටීමට සහ චලනය නොවී සිටීමට ඔහුට ඉඩ සලසයි. පුද්ගලයෙකුට පුටුවක නොසෙල්වී සිටීමට බොහෝ කාලයක් ගත විය: දීප්තිමත් හිරු තුළ මිනිත්තු 23 ක් සහ වළාකුළු පිරි දිනයක - සියල්ල 45.

ඡායාරූප ශිල්පයේ මාස්ටර් ග්‍රෙකොව් රුසියාවේ ප්‍රථම පෝට්රේට් ඡායාරූප ශිල්පියා ලෙස සැලකේ. විශිෂ්ට ආලේඛ්‍ය ඡායාරූප ලබා ගැනීම සඳහා, ආලෝකය විනිවිද නොයන ලී කැමරාවකින් සමන්විත ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද ඡායාරූප උපාංගය ද ඔහුට උපකාරී විය. නමුත් ඒ සමඟම, පෙට්ටි එකින් එක ලිස්සා ගොස් නැවත ඔවුන්ගේ ස්ථානයට පැමිණිය හැකිය. පිටත පෙට්ටියේ ඉදිරිපස, ඔහු කාචයක් වූ කාචයක් සවි කළේය. තුළ අභ්යන්තර පෙට්ටියආලෝකයට සංවේදී තහඩුවක් තිබුණා. පෙට්ටි අතර දුර වෙනස් කිරීමෙන්, එනම්, ඒවා එකින් එක ගෙනයාමෙන් හෝ අනෙක් අතට, රූපයේ අවශ්‍ය තියුණු බව ලබා ගැනීමට හැකි විය.

සර්ජි ලෙවිට්ස්කිගේ දායකත්වය

රුසියාවේ ඡායාරූපකරණයේ ඉතිහාසය වේගයෙන් වර්ධනය වූ ඊළඟ පුද්ගලයා වූයේ සර්ජි ලෙවිට්ස්කි ය. ඔහු විසින් කොකේසස්හි සාදන ලද Pyatigorsk සහ Kislovodsk හි Daguerreotypes රුසියානු ඡායාරූප ඉතිහාසයේ දර්ශනය විය. ඒ වගේම පැරීසියේ පැවති චිත්‍ර ප්‍රදර්ශනයක රන් පදක්කමත්, තරඟයට සහභාගී වෙන්න පින්තූර එව්වා.

රූගත කිරීම් සඳහා අලංකාර පසුබිම වෙනස් කිරීමට යෝජනා කළ ඡායාරූප ශිල්පීන් අතර සර්ජි ලෙවිට්ස්කි ඉදිරියෙන් සිටියේය. ඔවුන් නැවත ස්පර්ශ කිරීමට ද තීරණය කළහ ආලේඛ්‍ය ඡායාරූපසහ ඔවුන්ගේ ඍණ අඩු කිරීමට හෝ ඉවත් කිරීමට පවා තාක්ෂණික අඩුපාඩු, යම්.

1845 දී ලෙවිට්ස්කි ඉතාලිය බලා පිටත්ව යන අතර, daguerreotype ක්ෂේත්රයේ දැනුම හා කුසලතා මට්ටම වැඩිදියුණු කිරීමට තීරණය කරයි. ඔහු රෝමයේ පින්තූර මෙන්ම එහි ජීවත් වූ රුසියානු කලාකරුවන්ගේ ඡායාරූප ද ගනී. 1847 දී ඔහු මේ සඳහා ඇකෝනියන් වලින් ලොම් භාවිතා කරමින් නැමෙන ලොම් සහිත ඡායාරූප උපකරණයක් ඉදිරිපත් කළේය. නවෝත්පාදනය මඟින් කැමරාව වඩාත් ජංගම බවට පත් කිරීමට ඉඩ ලබා දුන් අතර, එය බොහෝ දුරට ඡායාරූපකරණ අවස්ථා පුළුල් කිරීම තුළ පිළිබිඹු විය.

සර්ජි ලෙවිට්ස්කි දැනටමත් රුසියාවට ආපසු ගියේය වෘත්තීය ඡායාරූප ශිල්පී, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි ඔහුගේම ඩැගුරෝටයිප් වැඩමුළුව "සැහැල්ලු පින්තාරු කිරීම" විවෘත කිරීම. ඇය සමඟ, ඔහු රුසියානු කලාකරුවන්, ලේඛකයින් සහ ලේඛකයින්ගේ පොහොසත් ඡායාරූප එකතුවක් සහිත ඡායාරූප චිත්‍රාගාරයක් ද විවෘත කරයි. පොදු චරිත. ඔහු ඡායාරූප කලාව හැදෑරීම අත් නොහරින අතර, විදුලි ආලෝකය භාවිතය සහ සූර්යයා සමඟ එහි සංයෝජනය සහ ඡායාරූප කෙරෙහි ඒවායේ බලපෑම ආනුභවිකව අධ්‍යයනය කිරීම දිගටම කරගෙන යයි.

ඡායාරූපකරණයේ රුසියානු හෝඩුවාවක්

රුසියාවේ කලාකරුවන්, ඡායාරූප ශිල්පයේ මාස්ටර්, නව නිපැයුම්කරුවන් සහ විද්යාඥයින් ඡායාරූපකරණයේ ඉතිහාසය හා සංවර්ධනය සඳහා විශාල දායකත්වයක් ලබා දී ඇත. එබැවින්, නව වර්ගයේ කැමරා නිර්මාතෘවරුන් අතර, Sreznevsky, Ezuchevsky, Karpov, Kurdyumov වැනි රුසියානු වාසගම හැඳින්වේ.

දිමිත්‍රි ඉවානොවිච් මෙන්ඩලීව් පවා න්‍යායික හා ක්‍රියාශීලීව සහභාගී විය ප්රායෝගික ගැටළුඡායාරූප හදනවා. Sreznevsky සමඟ එක්ව, ඔවුන් රුසියානු තාක්ෂණික සංගමයේ ඡායාරූප දෙපාර්තමේන්තුව නිර්මාණය කිරීමේ මූලාරම්භයේ සිට ඇත.

පුළුල් ලෙස දන්නා සාර්ථකත්වය දීප්තිමත් ස්වාමියාලෙවිට්ස්කි, ඇන්ඩ්‍රි ඩෙනියර් සමඟ එකම මට්ටමක තැබිය හැකි රුසියානු ඡායාරූපකරණය. ප්රසිද්ධ විද්යාඥයින්, වෛද්යවරුන්, සංචාරකයින්, ලේඛකයින්, කලාකරුවන්ගේ ඡායාරූප සහිත පළමු ඡායාරූප ඇල්බමයේ නිර්මාතෘ ඔහු විය. ඡායාරූප ශිල්පී A. Karelin යුරෝපය පුරා ප්‍රසිද්ධියට පත් වූ අතර එදිනෙදා ඡායාරූපකරණයේ ප්‍රභේදයේ නිර්මාතෘවරයා ලෙස ඡායාරූප ඉතිහාසයට ඇතුළු විය.

රුසියාවේ ඡායාරූප සංවර්ධනය

ඡායාරූපකරණය පිළිබඳ උනන්දුව XIX අගශතවර්ෂය විශේෂඥයින් අතර පමණක් නොව, පොදු ජනගහනය අතර ද වර්ධනය වී ඇත. 1887 දී "ෆොටෝග්‍රැෆික් හෙරල්ඩ්" ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද අතර එය වට්ටෝරු පිළිබඳ තොරතුරු රැස් කරන සඟරාවකි. රසායනික සංයෝග, ඡායාරූප සැකසුම් ක්රම, න්යායික දත්ත.

නමුත් රුසියාවේ විප්ලවයට පෙර, නිරත වීමට අවස්ථාවක් කලාත්මක ඡායාරූපකරණයකැමරාවේ නව නිපැයුම්කරුවන් කිසිවකුට පාහේ කාර්මික පරිමාණයෙන් ඒවා නිෂ්පාදනය කිරීමට අවස්ථාවක් නොතිබූ බැවින් එය ලබා ගත හැකි වූයේ සුළු පිරිසකට පමණි.

1919 දී V. I. ලෙනින් මහජන අධ්‍යාපන කොමසාරිස් කාර්යාලයේ පාලනය යටතේ ඡායාරූප කර්මාන්තය මාරු කිරීම පිළිබඳ නියෝගයක් නිකුත් කළ අතර 1929 දී ආලෝකයට සංවේදී ඡායාරූප ද්‍රව්‍ය නිර්මාණය කිරීම ආරම්භ වූ අතර එය පසුව සෑම කෙනෙකුටම ලබා ගත හැකි විය. දැනටමත් 1931 දී පළමු ගෘහස්ථ කැමරාව "ෆොටෝකෝර්" දර්ශනය විය.

කාර්යභාරය රුසියානු ස්වාමිවරුන්, ඡායාරූප ශිල්පීන්, ඡායාරූප කලාව සංවර්ධනය කිරීමේ නව නිපැයුම්කරුවන් විශිෂ්ට වන අතර ඡායාරූප ශිල්පයේ ලෝක ඉතිහාසයේ වටිනා ස්ථානයක් හිමි කර ගනී.