Романси російських поетів ХХ століття. Російський побутовий романс у першій половині ХІХ століття. Міський та циганський романси

Яку музику слухали на початку ХХ ст.? Скільки виручали за концерт організатори та які пісні змушували плакати Миколи II? Arzamas зібрав музику того часу і коротко розповів про виконавців

Підготувала Ксенія Обухівська

Співачка Анастасія Дмитрівна Вяльцева в салоні власного залізничного вагона, обладнаного для гастрольних поїздок російською провінцією. Санкт-Петербург,
початок 1910-х роківСанкт-Петербурзький державний музей театрального та музичного мистецтва

Варя Паніна. "Як добре", 1905 рік

Варвара Паніна, циганка за походженням, розпочинала свою кар'єру в петербурзьких та московських ресторанах. У 1902 році вона вперше виступила на сцені петербурзьких Благородних зборів і з того часу більше не покидала естраду. Її голосом, сильним низьким контральто, захоплювалися Лев Толстой, Купрін, Чехов і Блок, а художник Костянтин Коровін порівнював Паніна з Шаляпіним.

Михайло Вавіч. «Сум і туга безвихідна», 1912 рікМихайло Вавич, виходець із одеської дворянської сім'ї, став відомий публіці після ролі віконта Каскада в опереті «Весела вдова» Ференца Легара. Згодом Вавич був помічений меценатом Тумпаковим, який умовив його переїхати до Москви. 1907 року артист вразив звукозаписні фірми своїм виконанням романсу «Очі чорні», платівки та ноти з його портретом розходилися величезними тиражами. Яскрава зовнішність Вавича також не залишилася поза увагою — у період еміграції він знімався у голлівудських фільмах, наприклад, у «Двох арабських лицарях».

Юрій Морфессі. "Маруся отруїлася", 1913 рікЮрій Морфессі народився в Афінах, але вже у семирічному віці переїхав разом із сім'єю до Одеси. Починав кар'єру в Одеському оперному театрі, а потім у Петербурзі, де виступав в оперетах. Там він знайомиться із Федором Шаляпіним. У Петербурзі Морфессі стає відомим, в 1915 він виступає перед імператорською сім'єюна яхті "Полярна зірка". У 1917 році, повернувшись до Петрограда з гастролей по Далекому Сході, Морфессі, наляканий революцією, їде до Одеси та відкриває Будинок артиста, в якому виступають такі зірки естради початку століття, як Надія Плевицька, Іза Кремер, Олександр Вертинський та Леонід Утьосов. У 1920-і роки Морфессі емігрує до Парижа. Під час Другої світової війни вступає до югославського Російського корпусу Корпус російських емігрантів, котрі воювали на боці Третього рейху проти Народно-визвольної армії Югославії під час Другої світової війни.та дає концерти для учасників антикомуністичного Російського визвольного руху Правий рух, який ставив своїм завданням повалити більшовицький режим у Росії..

Марія Емська. «Білої акації грона запашні», 1910 рікМарія Олександрівна Емська свого часу була знаменитою концертною співачкою. До її репертуару входили як оперні арії, так і циганські романси та шансонетки. На початку століття Емська ставила рекорди за кількістю грамзаписів: у неї налічувалося 405.

Надія Плевицька. "Чайка", 1908 рікНадія Плевицька, уроджена Винникова, розпочала свою кар'єру у Курську, у хорі Свято-Троїцького жіночого монастиря, де два роки жила як послушниця. Селянська дівчина не вміла читати, але мала дивовижно чистий голос і абсолютний слух, які в результаті і привели її до слави в Москві. Кажуть, що співи Надії Плевицької змушували плакати навіть імператора Миколи II. Після революції Плевицька емігрувала до Франції зі своїм другим чоловіком, білим генералом Скобліним, продовжувала виступати та записуватися. Скоблін був дружний з РОВС Російський загальновійськовий союз, створений генерал-лейтенантом бароном Петром Врангелем. Об'єднував білу еміграцію у всіх країнах світу.та білою еміграцією, які дуже непокоїли керівників ОГПУ. Восени 1930 року до Парижа приїхав агент ІНО Іноземний відділ ОГПУ боротьби з контрреволюцією. Створено 1920 року.Ковальський з метою завербувати Плевицьку та Скобліна для роботи в НКВС, що йому з успіхом вдалося — Ковальський запропонував збіднілим подружжю щомісячну плату 200 доларів. В основному Плевицька та Скоблін діставали інформацію про плани РОВС на випадок війни з СРСР. У 1937 році подружжю доручили викрасти голову РВВС Євгена Міллера, який на той час перебував у Парижі. Операція провалилася, а новина про участь Плевицької у викраденні вразила весь емігрантський світ. Французький суд засудив її до 20 років у жіночій колонії, а Скоблін встиг бігти до Іспанії.

Іза Кремер. "Мадам Лулу", 1915 рікІзабелла Кремер народилася в Бельцях (сучасна Молдова) і з самого дитинства почала писати та виконувати пісні як російською, так і ідиш — Кремер стала першою естрадною виконавицею, яка співала цією мовою. Зібравши останні гроші, батьки відправили ще юну Ізу навчатися вокалу в Мілан. Через два роки артистку покликали до Одеси виконувати партію Мімі в опері Пуччіні «Богема». Успіх у Москві та Петербурзі не змусив себе чекати. Після революції артистка емігрує до Франції та дає концерти по всьому світу.

Анастасія Вяльцева. "Усі говорять", 1905 рікАнастасія Вяльцева пройшла нелегкий шлях від покоївки у готелі до найбагатшої артистки Росії початку століття. Виручка організаторів її виступів доходила до 20 тисяч рублів за концерт (для порівняння: місячний оклад вчителя на той час складав 45 рублів). Перший успіх Вяльцева принесла роль молодої циганки в опереті-мюзиклі «Циганські пісні в обличчях» (1893). Після гучного успіху у петербурзькому Малому театрі Вяльцева вирушила на гастролі. Незабаром артистку полюбила вся Росія, а її платівки почали розходитись із небувалим успіхом.

Володимир Сабінін. "Гори, гори, моя зірка", 1915 рікВолодимир Сабінін рано почав співати в опереті, але прославився як автор та виконавець романсів. Його платівки виходили на фірмах «Грамофон» та «Екстрафон» і користувалися надзвичайною популярністю у 1910-ті роки. Сабініну належить заслуга у відродженні старого російського романсу Петра Булахова «Гори, гори, моя зірка», записаний у його інтерпретації 1914 року. З того часу романс не виходив із репертуару російських артистів (у різний часйого виконували Іза Кремер, Федір Шаляпін, Ганна Герман, Борис Штоколов). Сабінін був вкрай патріотичною людиною - він пішов добровольцем на Першу. світову війнута відмовився емігрувати після революції. Життя артиста скінчилося трагічно - за однією з версій, 1930 року, виконуючи роль Германа в опері Чайковського. Пікова дама», у сцені самогубства героя Сабінін застрелився по-справжньому.

Вечір російського романсу 19 – 20 століть «Як чарівні в Росії вечори»

Мета: створити умови для розвитку творчих здібностейучнів та самореалізації особистості.

Завдання:

Формувати вміння дослідницької діяльності у процесі підготовки до вечора: пошук матеріалу та форм його подання; навички естетичної та сценічної культури.

Розвивати в учнів толерантність, прагнення допомогти іншим, зробити приємне оточуючим через створення святкової атмосфери; партнерські відносини через спільну підготовку та проведення заходу з батьками, працівниками культури та школи.

Обладнання: комп'ютер, проектор, презентації на теми "Природа Росії", "Російський сад", "Циганське", "Російські поети"; столики для гостей: скатертина, чайний сервіз, частування, свічники зі свічками. На сцені: столик, покритий в'язаною скатертиною, чашка з чаєм, канделябр зі свічками, лава з накинутим на неї пледом, на задньому плані фіранка, відкрите вікно, в якому видніється гілка квітучої яблуні. Магнітофон, диски із записом романсів, гітара, фортепіано, акордеон.

Хід заходу

Звучить композиція групи «Білий орел» «Як чарівні в Росії вечори». Показ слайдів "Природа Росії". Входять гості, розсідають

Ведуча: Хоч би як змінилося життя протягом останнього часу, завжди залишаються вічні цінності. Пісні, романси, балади – ці та інші жанри музично-поетичної творчості були і залишаються незамінною частиною російської та художньої культури. Здрастуйте, шановні гості. Ласкаво просимо на наш сьогоднішній вечір, присвячений російському романсу.

(Звучить «Романс про романс)

Ведучий: Дивовижне явище – російський романс. Почуєш, і все в тобі перевернеться, охопить невимовною ніжністю, смутком, любов'ю.

Ведуча: Коріння романсу як вокального жанру сягає музичного побуту Західної Європи, зокрема Іспанії 13-14 століть. Пісні любовного плану виконували мандрівні співаки того часу мовами романської групи, що спричинило надалі назву творів такого плану – «романс».

(Звучить Неаполітанський романс.)

Ведучий: (Показ слайдів "Російські поети"). Романси писали такі світові музичні класики, як Бетховен, Шуберт, Шуман, Аркуш. Жанр романсу знайшов благодатний ґрунт у творчості російських композиторів Глінки, Даргомизького, Римського-Корсакова, Рахманінова, Шостаковича, Свиридова. У романсах, мабуть, найвдаліше змогли проявитися душевні якості та запити російського народу. Засновниками жанру російського романсу прийнято вважати Н.С. Вони писали романси на вірші А.С.Пушкіна, А.А.Дельвига, М.Ю.Лермонтова, А.Кольцова.

Ведуча: Звучить романс на вірші А.С.Пушкина «Я любив…» у виконанні Івана Козловського.

Ведучий: Здавалося б різновидів побутового романсу безліч: "міщанський", "сентиментальний", "циганський", "старовинний". Однак «міщанський романс» — не що інше, як зарозуміле ставлення до звичайного, побутового романсу. Найстарішим із старовинних романсів трохи більше 150 років. А більшість із них вигадані на початку 20 століття.

Ведуча: Лише небагато російських поетів писали вірші, призначені для співу, були поетами-піснярами – М.Попов, Ю.Неледінський – Мелецький, А.Мерзляков, А.Дельвіг, Н.Циганов, А.Кольцов… Набагато більше таких поетів, чиї вірші стали популярними романсами, хоча самі автори не пророкували їм пісенну долю.

(А зараз прозвучать романси на вірші Марини Цвєтаєвої)

Ведучий: Те, що побутовий романс зберіг популярність протягом майже 250 років, говорить про високому рівнімузикування минулих епох. Найкращі зразкиКолекції російського романсу є воістину шедеврами.

Білої акації грона запашні

Знов аромату сповнені,

Знову розливається пісня солов'їна

У тихому сяйві місяця!

Чи пам'ятаєш літо: під білою акацією

Слухали пісню солов'я?

Тихо шепотіла мені чудова, світла:

«Милий, повір мені!.. навіки твоя».

Роки давно минули, пристрасті охолонули,

Молодість життя пройшло,

Білої акації запаху ніжного,

Вір, не забути мені вже ніколи.

Ведуча: Імовірно, ці рядки були написані А.Пугачовим в 1902 або 1916 році, пропонуємо вам послухати романс з кінофільму «Дні Турбіних».

Ведуча: У другій половині 19 століття з'являється новий жанр – циганський романс. Цигани без красивих текстів пісень, стали виконувати твори російських авторів настільки майстерно, що слухачі сприймали їх як циганські романси.

Ведучий: Відома була ціла велика циганська родина Шишкіних. Циганські романси у виконанні Віри Паніної викликали у слухачів справжні переживання, занурювали в атмосферу пристрасного кохання.

(Включається показ слайдів "Циганське").

Мій багаття в тумані світить,

Іскри гаснуть на льоту…

Вночі нас ніхто не зустріне,

Ми попрощаємось на мосту.

Ніч пройде – і зранку

В степ далеко, любий мій,

Я піду з натовпом циганок

За кибиткою кочовою.

(Звучить романс «Їхали на трійці з бубонцями»).

Ведуча: Нам сьогодні важко навіть уявити пісенно-романсовий бум, який вибухнув у другій половині 19 – на початку 20 століття. Побутовий романс найкраще дізнається з його змісту. У романсу лише одна тема - "кохання". Природа, місто, дружба не потрібні романсу власними силами. Природа лише допомагає чи заважає кохання, місто лише фон кохання. А романсовий друг – це завжди милий друг.

Ведучий: Ось тут і виявляється різницю між романсом і піснею. Пісня може бути історичною чи патріотичною, сатиричною чи ліричною. Романс не помічає соціальних процесіввзагалі. Романсовий світ зосереджується на стані кохання, а точніше на стані закоханості.

(Перегляд слайдів "Російський сад").

Сяяла ніч. Місяцем був сповнений саду. Лежали

Промені біля наших ніг у вітальні без вогнів.

Рояль був весь розкритий, і струни в ньому тремтіли,

Як і серця у нас за твоєю піснею.

Ти співала до зорі, в сльозах знемагаючи,

Що ти одна – кохання. Що немає кохання іншого,

І так хотілося жити, щоб звуку не гублячи,

Тебе любити, обійняти та плакати над тобою.

(Звучить романс «Ніч світла», «Клен ти мій опалий».)

Ведуча: Найголовніше у романсі – довірча, але з фамільярна атмосфера стосовно слухачеві; вона – гідність російського романсу.

Ведучий: Сплеск романсової лірики настає в моменти надзвичайно пильної уваги до особистих, інтимних сторін життя. У Росії таких епох було дві – кінець 19 століття та роки Великої Вітчизняної війни у ​​20 столітті.

Ведуча: В роки війни життя людини повністю залежало від випадку, від долі. Навіть лірика перетворилася на лист, на листування.

Ведучий: Саме в цей час радянська пісня зазнає швидкого перетворення на романс. «Темна ніч», «Жди меня», «У прифронтовому лісі», «Землянка» — все це типові побутові романси радянського часу.

(Звучить романс "Темна ніч").

Ведуча: Красиві та плавні мелодії, проникливі слова романсів легко запам'ятовуються. Слова про те, що торкається душі кожної людини.

Вони забирають дух – властиві звуки!

У них захоплення болісних пристрастей,

У них радість моєї юності!

Схвильоване серце завмирає,

Але я туги не владний вгамувати.

Душа божевільна нудиться і бажає –

І співати, і плакати, і любити.

(Звучить романс на вірші Б. Окуджави.)

Ведуча: Любов до романсу не минуща. Він звучав багато років тому та звучить сьогодні. Він хвилював душі великих людей та простих смертних. Але романс не був би таким популярним без чудових виконавців, які приносять у наші серця трепет, хвилювання, глибину почуттів. Давайте послухаємо романс із кінофільму Ельдара Рязанова «Жорстокий романс».

Ведучий: Російський романс… Скільки таємниць, розбитих доль та розтоптаних почуттів він зберігає! Але скільки ніжності та зворушливого кохання оспівує!

(Звучить романс «Я тебе ніколи не забуду…» з опери «Юнона» та «Авось».)

Ведуча: Протягом життя люди іноді звертаються до ліричним творам як до способу вираження своїх почуттів і думок.

ГООУСТ «Клюквінська школа-інтернат»

«Як чарівні в Росії вечори ...»

(Вечір російського романсу)

Підготувала:

вчитель російської мови

та літератури

Балакіна Л.В.

2011-2012 навч.

Обладнання:

1. Комп'ютер, проектор, презентації на теми "Природа Росії", "Російський сад", "Циганське", "Російські поети".
2. Столики для гостей: скатертина, чайний сервіз, частування (варення, мед, цукор комовий тощо), свічники зі свічками.
3. На сцені (трохи осторонь): столик, покритий в'язаною скатертиною, чашка з чаєм, канделябр зі свічками, лава з накинутим на неї пледом, на задньому плані фіранка, відкрите вікно у якому видніється гілка квітучої яблуні.
4. Магнітофон або музичний центр, касети або диски із записом романсів, караоке, гітара, фортепіано, акордеон.

Звучить композиція групи "Білий орел" "Як чарівні в Росії вечори". Показ слайдів "Природа Росії". Входять гості, розсаджуються.

Ведуча: Як би не змінилося життя протягом останнього часу, завжди залишаються вічні цінності. Пісні, романси, балади – ці та інші жанри музично-поетичної творчості були і залишаються нічим незамінною частиною російської художньої культури. Доступні найширшим колам суспільства, вони так само хвилюють і тих, хто байдужий до інших видів мистецтва, і людей досвідчених у філософії, науці, поезії, музиці. Здрастуйте, шановні гості. Ласкаво просимо до нашого сьогоднішнього вечора, присвяченого російському романсу.

Ведучий: РОМАНС – твір для голосу з інструментальним супроводом, як правило, фортепіанним. Текстами романсів можуть бути лірика, оповідання, сатира тощо. зміст та музично-виразні особливості романсів відрізняються більшою складністю, ніж пісенні, але ці жанри часто досить складно розмежувати.

Ведуча: Коріння романсу як вокального жанру сягає музичного побуту Західної Європи, зокрема, Іспанії XIII–XIV століть. Пісні любовного плану виконували мандрівні співаки того часу мовами романської групи, що спричинило надалі назву творів такого плану – “романс”.

Звучить Неаполітанський романс.

Ведучий: (Показ слайдів "Російські поети").Романси писали такі світові музичні класики, як Бетховен, Шуберт, Шуман, Аркуш. Жанр романсу завдяки своєму камерно-ліричному, інтимному складу знайшов благодатний ґрунт і у творчості російських композиторів Глінки, Даргомизького, Римського-Корсакова, Рахманінова, Шостаковича, Свиридова. У романсах, мабуть, найвдаліше змогли проявитися душевні якості та запити російського народу. Засновниками жанру російського романсу прийнято вважати Н.С. Титова, А. Аляб'єва, М. Яковлєва, А. Варламова, А. Гумільова, чия творчість припадає на першу половину 19 століття. Вони писали романси на вірші А.С. Пушкіна, А.А. Дельвіга, М.Ю. Лермонтова, О.Кольцова. З пушкінських пісень досі найбільшою популярністю користується "Зимовий вечір" ("Буря імглою небо криє..."), яка звучала у виконанні Яковлєва на зустрічах ліцеїстів. Серед аляб'євських шедеврів "Соловей" Дельвіга, "Вечірній дзвін" Івана Козлова, "Що затуманилася, зоренька ясна" Вельтмана і, звичайно ж, пушкінські "Ворон до ворона летить", "Зимова дорога" ("Крізь хвилясті тумани...") , "Передчуття" ("Знову хмари наді мною..."), "В'язень" ("Сиджу за ґратами в в'язниці сирої..."). Дуже відомі романси "Чорна шаль" на вірші Пушкіна та "Дзвіночки" ("Ось мчить трійка завзята...") на вірші Федора Глінки.

Звучить романс на вірші Ф. Глінки “Дзвіночки” (“Ось мчить трійка зайва…”)(Під час виконання романсів, танців, ведучі сідають на лаву).

Ведуча: Цікавий перехід професійного романсу до побутової. Маса, що часто співає, активно вносила поправки, наближаючи авторський твір до загальних побутових моделей. Так було прийнято в масову культурубагато “дилетантських” романсів XIX - початку XX століття. У цьому побутова культура чуйно ставилася до найдрібніших деталей, часто “шлюбуючи” твір як романс та її у розряд пісні. Так, наприклад, анонімний і "недостатньо романсовий" романс "Не чути на палубі пісень" швидко перетворився на популярну пісню "Розкинулося море широко".

Ведучий: Здавалося б різновидів побутового романсу безліч: "міщанський", "сентиментальний", "циганський", "старовинний". Однак "міщанський романс" - не що інше, як зарозуміле ставлення до звичайного побутового романсу.

Провідна оцінка супроводжує “старовинний романс”. Ця назва намагається освятити роман з давністю, натякнути на шляхетність його походження. Насправді найстарішим із “старовинних романсів” трохи більше 150 років. А більшість із них взагалі вигадані на початку XX століття.

Ведучий: "Жорстокий" та "сентиментальний" романси - це крайні точки на емоційній шкалі. Причому емоційність тут частіше стосується не так самого твору, як його виконання. Між "жорстокістю" і "сентиментальністю" розташовуються практично всі виконавські манери побутового романсу.

Ведуча: Лише небагато російських поетів писали переважно вірші призначені для співу, або наслідували народні пісні, були поетами-піснярами – М. Попов, Ю. Неледінський – Мелецький, А. Мерзляков, А. Дельвіг, Н. Циганов, А. Кольцов… Набагато більше таких поетів, чиї вірші стали популярними романсами, хоча самі автори не пророкували їм пісенну долю.

У виконанні Шестакової М.А. звучить романс на вірші М. Цветаевой “Мені подобається, що ви хворі не мною” (акомпанемент Шестаков А.Г. – гітара).

Ведуча: Особливо дивовижна і завидна доля поетів, чиї імена в російській поезії забуті та вірші загублені в старих альманахах чи нотних виданнях, а з усього, що було написано ними, зберігається в пам'яті потомства і передається з покоління в покоління тільки те, що набуло пісенної. життя. Наприклад "Ось мчить трійка поштова", Іноді це лише одна пісня, але настільки популярна, що автор її заслуговує, щоб ім'я його було з вдячністю названо. А тим часом у сучасних збірниках пісень та романсів такі твори часто друкуються з позначеннями: "слова невідомого автора" або навіть "слова народні".

Ведучий: Те, що побутовий романс зберіг популярність майже 250 років, говорить про високий рівень аматорського музикування минулих епох. Найкращі зразки колекції російського романсу є воістину шедеврами.

Білої акації грона запашні
Знов аромату сповнені,
знову розливається пісня солов'їна
у тихому сяйві чудового місяця!
Чи пам'ятаєш літо: під білою акацією
Слухали пісню солов'я?
Тихо шепотіла мені чудова, світла:
"Милий, повір мені!.. навіки твоя".
Роки давно минули, пристрасті охолонули,
Молодість життя пройшла,
Білої акації запаху ніжного,
Вір, не забути мені вже ніколи.

Імовірно, ці рядки були написані А.А. Пугачовим. І рік створення цього твору точно не встановлено 1902 або 1916 р

Пропонуємо вам послухати романс із кінофільму “Дні Турбіних” (“Білої акації грона запашні”) у виконанні Андрєєвої Ольги. (караоке)

Ведуча: У другій половині ХІХ століття виникає новий жанр – циганський романс. Цигани, які мають красивих текстів пісень, стали виконувати твори російських авторів настільки майстерно, що слухачі сприймали їх як циганські романси. Це той самий російський побутовий романс, але своєрідно виконаний.

Ведучий: У той же час широке розповсюдженняотримав виступ циганських артистів – солістів-співаків та хорів, спочатку в ресторанах, а потім часто й у концертних залах. Багато циганських музикантів були прекрасними аранжувальниками, зокрема, російських романсів і пісень, а також складали самі. Відома була ціла велика циганська музична родина Шишкіних. Циганські романси у виконанні Віри Паніної викликали у слухачів справжні переживання, занурювали в атмосферу пристрасного кохання.

(Включається показ слайдів “Циганське”)

Я.П. Полонський (1853 р.)

Пісня циганки (читає Міхель Марія)

Моє багаття в тумані світить,
Іскри гаснуть на льоту…
Вночі нас ніхто не зустріне,
Ми попрощаємось на мосту.
Ніч пройде - і зранку
В степ, далеко, любий мій,
Я піду з натовпом циганок
За кибиткою кочовою.

Звучить романс із кінофільму Жорстокий романс "Мохнатий джміль" (Циганський танець у виконанні учениць 11 класу. Хореограф Паскіна Ірина).

Ведуча: Нам сьогодні важко навіть уявити пісенно-романсовий бум, що вибухнув у другій половині ХІХ – на початку ХХ століття. Наприклад, не найпопулярніший романс "Чому я шалено люблю" (Б. Гурович) пройшов цензуру в 1900 році і до 1915 витримав близько тридцяти видань, тобто виходив в середньому двічі на рік. На початку ХХ століття сучасник А. Блоку писав: “про побутовому романсі, мабуть, і говорити не варто було б, якби він, понад очікування, не мав колосального впливу на цілу смугу російського життя. Побутовий романс найкраще дізнається з його змісту. У романсу лише одна тема - "кохання". Природа, місто, навіть дружба романсу не потрібні власними силами. Природа лише допомагає чи заважає кохання, місто – лише фон кохання. А романсовий друг – це “милий друг”.

Ведучий: Ось тут і виявляється різницю між романсом і піснею. Пісня може бути історичною чи патріотичною, сатиричною чи ліричною. Романс не помічає соціальних процесів взагалі. У романсі немає революцій та війн, немає боротьби та історії. Понад те, закони романсового світу суворо забороняють усе офіційне, і як і суворо культивують все інтимне. Причому романове інтимне цілком зосереджується на стані кохання. А точніше, на стані закоханості.

(Слайди "Російський сад")

Сяяла ніч. Місяцем був сповнений саду. Лежали
Промені біля наших ніг у вітальні без вогнів.
Рояль був весь розкритий, і струни в ньому тремтіли,
як і серця у нас за твоєю піснею.

Ти співала до зорі, в сльозах знемагаючи,
Що ти одна - кохання, що немає кохання іншого,
і так хотілося жити, щоб звуку не гублячи,
Тебе любити, обійняти та плакати над тобою.

У виконанні Олесі Шестакової звучить романс Не кажіть мені про нього”.(Фортепіано).

Ведуча: Найголовніше у романсі – інтонація, довірча, але з фамільярна стосовно слухачеві; вона – гідність російського романсу. У ній укладена невловима чарівність романсу. Інтонація ця знаходиться на стику двох культур: перша - європейська, від неї галантність і шляхетність, друга - російська, від якої непідробна глибина і щирість почуттів, що переживаються. А в результаті виходить елегійний настрій, світлий смуток. "Я вас любив так щиро, так ніжно, як дай Вам Бог коханої бути іншим" А. С. Пушкіна і "в моєму листі докору немає, я вас, як і раніше, люблю" Н. Угорської.

Ведучий: Сплеск романсової лірики настає в моменти надзвичайно пильної уваги до особистих, інтимних сторін життя. У Росії таких епох було дві – кінець XIXстоліття та роки Великої вітчизняної війниу XX столітті. Перший період для російської культури характерний тим, що пафос дворянської державності вичерпався, дворянство як суспільна сила перестало існувати, і всі накопичені духовні цінності були перенесені у світ індивідуальний, інтимний. Звідси бере початок і лірика А. Блоку, і проза (і драматургія) А. Чехова. Вони, як ніхто інший, точно вловили момент переходу соціальних цінностей дворянській Росіїв особистісні. Якщо раніше дворянин – це громадське становище, тепер – тип особистості. І це роз'єднання сприймалося як Доля, що заважає щастю двох конкретних людей.

Ведуча: У середині XX століття, у роки війни, життя людини майже повністю залежало “від випадку”, “від Долі”. Головне ж - війна розділила народ на "жінок без чоловіків" і на "чоловіків без жінок" (Е. Хемінгуей). Інтимна близькість стала нечуваною утопією. Навіть лірика перетворилася на лист, на листування.

Ведучий: Саме в цей час радянська пісня зазнає швидкого перетворення на романс. "Темна ніч", "Жди меня", "У лісі прифронтовому", "Землянка" - все це типові побутові романси радянського часу. І мільйони людей співали "Б'ється в тісній печурці вогонь...", анітрохи не замислюючись, що така знайома печурка просто замінила тут традиційний романсовий камін ХІХ століття.

Звучить романс у виконанні Андрія Баршнякова “Темна ніч” (акомпанемент Лисенков Сергій – акордеон).

Ведуча: Красиві та плавні мелодії, проникливі слова романсів легко запам'ятовуються. Слова про те, що торкається душі кожної людини.

В.І. Красів "Звуки" (1835г)(Читає Ахмадєєв Дмитро)

Вони забирають дух – властиві звуки!
У них захоплення болісних пристрастей,
У них голос розлуки, що плаче,
У них радість моєї юності!

Схвильоване серце завмирає,
Але я туги не владний вгамувати.
Душа божевільна нудиться і бажає –
І співати, і плакати, і любити.

Ведуча: Любов до романсу неминуща. Він звучав багато років тому та звучить сьогодні. Він хвилював душі великих людей та простих смертних. Але романс не був би таким популярним без чудових виконавців, які приносять у наші серця трепет, хвилювання, глибину почуттів. Давайте послухаємо романс із кінофільму Ельдара Рязанова "Жорстокий романс" у виконанні дивовижної співачки Валентини Понамарьової.

Ведучий: Російський романс… Скільки таємниць розбитих доль та розтоптаних почуттів він зберігає! Але скільки ніжності та зворушливого кохання оспівує! Пропонуємо до вашої уваги танцювальну композицію.

Звучить романс у виконанні А. Маршала та Аріадни "Я тебе ніколи не забуду" з опери "Юнона" і "Авось". (Танцювальна композиція у виконанні Лисенкова Сергія та Андрєєвої Ольги).

Ведучий: Протягом життя люди час від часу звертаються до ліричних творів як способу вираження своїх почуттів та думок… Романс – це несподіване пізнання себе. Ось цим і визначається цінність та неповторність російського романсу для сучасної людини.

А лександр Блок.(Читає Кулак Олександр).

я ніколи не розумів
Мистецтво священної музики,
А нині слух мій розрізняв,
У ній чийсь голос потаємний

Я полюбив у ній ту мрію
І ті душі моєї хвилювання,
Що всю колишню красу
Хвилею приносять із забуття.

Під звуки минуле встає,
І близьким здається і ясним:
То для мене мрія співає,
То веє таїнством прекрасним.

Ведуча: Романс увійшов у наше життя. Він зачіпає в душі невидимі струни прекрасного, високого, незрозумілого. На цьому наш вечір закінчується. До нових зустрічей.

Романс – це камерне вокальний твір, якому властива віршована форма та ліричний зміст любовної тематики Іншими словами, це поетичний твор для співу під інструментальний акомпанемент.

Романс формою близький до пісні, лише з обмеженою тематикою любовно-лирического характеру. Виконується романс зазвичай у супровід якогось одного інструмента, найчастіше. Головний акцент у творах такого плану робиться на мелодію та смислове навантаження.

Зародження романсу

Сам термін «романс» виник в Іспанії, де використовувався для назви світських пісень на іспанською мовою, які потрібно було відокремити від релігійних гімнів, що виконувались латиною. Іспанське слово «romance» або пізньолатинського «romanice» так і перекладаються: «по-романски» або «по-іспанськи», що власне одне й те саме. Термін «романс» прижився в багатьох мовах паралельно з терміном «пісня», хоча в німецькій та англійській досі не поділяються ці два поняття, позначаючи їх одним і тим самим словом (нім. Lied та англ. Song).

Отже, романс - це вид пісні, що оформився у період 15-19 століть.

Західноєвропейський романс

З середини 18 століття романс набуває особливої ​​популярності у Німеччині та Франції і стає окремим жанром на межі музики та поезії. Поетичною основою романів цієї епохи стали вірші таких великих поетів, як Гейне і Гете.

Вже у 19 столітті у Німеччині, Австрії, Франції та Росії сформувалися національні школи романсу. У цей період були створені знамениті романси австрійців Шумана, Брамса та Шуберта, французів Берліоза, Бізе та Гуно.

Характерно для європейських шкіл було об'єднання романсів у цілі вокальні цикли. Перший такий цикл «До далекої коханої» створив Бетховен. Його приклад наслідували Шуберт (цикли романсів «Зимовий шлях» та «Прекрасна мельничиха»), Шуман, Брамс, Вольф… З середини 19 століття та в 20 столітті формуються національні школи романсу в Чехії, Польщі, Норвегії, Фінляндії.

Поступово, крім класичної камерної форми романсу, розвивається такий жанр, як побутовий романс. Він був розрахований на непрофесійних співаків та мав широку популярність у суспільстві.

Російський романс

Російська школа романсу зародилася під впливом романтичних настроїв мистецтво і остаточно сформувалася до середини 19 століття. Основоположниками її вважають Аляб'єва, Гурілєва, Варламова, які часто зверталися у своїй творчості до циганської тематики.

Олександр Аляб'єв

Пізніше у жанрі російського романсу формуються окремі течії - салонний романс, жорстокий романс… Апогей розвитку російський романс переживає початку 20 століття, за доби творчості Вертинського і Вяльцевой, Плевицької і Паниной. Закладені цими геніальними музикантами традиції успішно продовжили Алла Баянова та Петро Лещенко, а вже в епоху існування Радянського Союзу– Вадим Козін, Тамара Церетелі, Ізабелла Юр'єва.

На жаль, у радянську епохужанр романсу не вітався партійним керівництвом, оскільки вважався непролетарським жанром, пережитком царату. і виконавці романсів зазнавали гонінь та репресій.

Лише у 70-ті роки. 20 століття романс переживає відродження, коли набувають популярності романси у виконанні Валентини Пономарьової та Нані Брегвадзе, Миколи Сліченка та Валентина Баглаєнка.

Опис презентації з окремих слайдів:

1 слайд

Опис слайду:

Творчий проектна тему: «Пісні та романси на вірші російських поетів 20 століття». Автор: учениця 9 класу МАОУ "Ічалківська СШ" Минова Маргарита. Керівник: учитель літератури Тимрот М.М. МАОУ «Ічалківська СШ» 2018 рік

2 слайд

Опис слайду:

Цілі: - уявити пісні та романси на вірші російських поетів; - викликати інтерес та прищепити кохання слухачів. Завдання: 1. Визначити, що таке романси та пісні. 2. Знайти музичні твори, створені вірші поетів. 3. Дізнатися теми та цікаві фактиданих романсів. 4. Зробити висновок.

3 слайд

Опис слайду:

4 слайд

Опис слайду:

Що таке романс та пісня? Пісня - найпростіша, але поширена форма вокальної музики, що поєднує поетичний текст із мелодією. Іноді супроводжується оркестикою. Романс - невеликий музичний твір для голосу у супроводі інструменту, написаний на вірші ліричного змісту. І перше, і друге поняття - це невеликі ліричні твори літературно-музичного характеру. Але пісня може бути написана на фольклорний текст без автора, а романс лише літературний текст, створений поетом.

5 слайд

Опис слайду:

6 слайд

Опис слайду:

Окуджава Булат Шалвович (1924-1997) «Смоленська дорога»(пісня) Пісня була написана ним у 1960 році і присвячувалась радянській актрисі Жанні Болотовій. Сам Б.Окуджава згадував: «Їхав я справді Смоленською дорогою, взимку в машині разом із поетом Юрієм Левитанським. Їхали ми у відрядження від „ Літературної газети", Була з нами гітара, і ось у мене спочатку з'явилася музика, а потім вірші" [Булат Окуджава неодноразово виступав з цією піснею в різних концертах, причому не дотримувався одного єдиного тексту, а трохи змінюючи його по ходу. Пісня «Смоленською дорогою» не тільки пережила свого автора, вона давно увійшла в плоть російської музичної культури. Її включили до свого репертуару і Олена Камбурова, і Борис Гребенщиков, і Жанна Бичевська.

7 слайд

Опис слайду:

Володимир Висоцький (1938-1980) «Пісня про друга» Володимир Висоцький у своїй творчості писав про життя, висвітлюючи актуальні питання. Пов'язана його творчість із такими почуттями, як дружба, вірність. Теми дружби, мужності, зради, зради висвітлюються в багатьох його творах і серед них пісня Висоцького «Якщо друг виявився раптом». Поштовхом до її створення послужила історія, розказана консультантом фільму, альпіністом Леонідом Єлісєєвим про його підйом північним схилом Головного Кавказького хребта в 1955 році.

8 слайд

Опис слайду:

Микола Олексійович Заболоцький (1903-1958) «Визнання» Заболоцький до 1957 року, коли створив цикл «Остання любов», взагалі був чужий інтимній ліриці. Про любов до жінки він не писав ні в молодості, ні в зріліші роки. І раптом – чудовий ліричний цикл на зльоті. Вірш Миколи Олексійовича Заболоцького «Визнання» описує чоловіче захоплення таємничою жіночою натурою та прагнення розгадати цю саму таємницю. Можливо, поет таким твором хотів допомогти іншим розглянути і почати цінувати те, що в них є, але вони могли не помічати цього. муз.М.Звездинського

9 слайд

Опис слайду:

Інна Анатоліївна Гофф (1928-1991) «Російське поле» «Російське поле» - популярна пісня композитора Яна Френкеля на вірші Інни Гофф, створена у 1968 році для фільму «Нові пригоди невловимих» режисера Едмонда Кеосаяна. Ця пісня також відома під коротшою назвою «Поле» Інна Гофф так згадувала історію створення слів пісні «Русское поле»: Написала, бо люблю поле. Кохаю російське полетому, що народилася в Росії. Таких ніде й немає, напевно… Як мала суша порівняно з «рівниною моря», такі малі міста порівняно з широтою наших полів. Полів… Цей нічим не заслонений краєвид світла, через який вранці спливає сонце і за яким воно ховається до ночі… Золоте шумливе поле налитих колосків було останнім мирним баченням мого юнацтва… Муз. Яна Френкеля «Музичний символ Вітчизни нашої». (Композитор Родіон Щедрін) «Це найкраща пісня про Батьківщину. Я б запропонував її зробити Державним гімномРосії. Але біда, в ній немає демагогічної пишномовності, настільки милою офіційним структурам ». (Поет Расул Гамзатов)

10 слайд

Опис слайду:

Костянтин Якович Ваншенкін (1925-2012) «Я люблю тебе, життя» Однією з найвідоміших віршів-пісень Костянтина Ваншенкіна є «Я люблю тебе, життя…». Усі основні теми творчості поета зібрано саме у цьому романсі. Він дуже глибокий за змістом. У ньому Ваншенкін торкається таких загальнолюдських понять, як дружба, любов, діти, сім'я, життя. Він пише про те, що турбує і хвилює кожну людину. Цей вірш присвячений М. Бернесу, відомого поетата виконавцю. До речі, саме він уперше виконав цю пісню. Муз.Е.Колмановського