රිදී යුගය පිළිබඳ සංකල්පය. රුසියානු කවියේ රිදී යුගය - රුසියානු කවියේ රිදී යුගය
) මෙයට විදේශයන්හි රුසියානු කතුවරුන් ද ඇතුළත් වන අතර, ඔවුන්ගේ කෘති නූතනවාදයට අනුකූලව සලකනු ලැබේ ( සෙමී.විදේශයන්හි රුසියානු සාහිත්යය). විවිධ සාහිත්ය ව්‍යාපාරවල පමණක් නොව, මෙම යුගයේ සංස්කෘතික ජීවිතයේ සියලුම සංසිද්ධීන් (කලාව, දර්ශනය, ආගමික සහ) සංකීර්ණ අන්තර් සම්බන්ධයක් තුළ සමස්ත දේශසීමා යුගය තනි සමස්තයක් ලෙස සලකා බැලීමට උත්සාහ කරන තවත් ප්‍රවේශයක් තිබේ. දේශපාලන ධාරාවන්) "රිදී යුගය" පිළිබඳ එවැනි අදහසක් මෑත දශක කිහිපය තුළ බටහිර හා දේශීය විද්‍යාවේ බහුලව පැතිරී ඇත.
නියමිත කාල සීමාවේ සීමාවන් විවිධ පර්යේෂකයන් විසින් විවිධ ආකාරවලින් අර්ථ දක්වා ඇත. රිදී යුගයේ ආරම්භය බොහෝ විද්යාඥයන් විසින් 1890 ගණන්වල ද, සමහරක් 1880 ගණන්වල ද දක්වා ඇත. එහි අවසාන මායිම සම්බන්ධයෙන් ඇති වෙනස්කම් විශිෂ්ටයි (1913-1915 සිට 20 වැනි සියවසේ මැද භාගය දක්වා). කෙසේ වෙතත්, දෘෂ්ටිකෝණය ක්රමයෙන් තහවුරු වෙමින් පවතී " රිදී යුගය 1920 ගණන්වල මුල් භාගයේදී අවසන් විය.
නූතන භාවිතයේ දී, "රිදී යුගය" යන ප්‍රකාශනයට ඇගයුම් ස්වභාවයක් නැත, නැතහොත් කාව්‍යකරණයේ ස්පර්ශයක් දරයි (රිදී ලෙස උච්ච ලෝහ, සඳ රිදී, විශේෂ ආත්මිකත්වය). මෙම පදයේ මුල් භාවිතය තරමක් සෘණාත්මක විය රන්වන් යුගයෙන් පසුව එන රිදී යුගය අවපාතය, පරිහානිය, පරිහානිය අදහස් කරයි. මෙම අදහස පුරාණ කාලයේ සිට, දෙවිවරුන්ගේ පරම්පරා වෙනස් වීමට අනුකූලව මිනිස් ඉතිහාසයේ චක්‍ර ගොඩනඟා ගත් හෙසියෝඩ් සහ ඕවිඩ් වෙත දිව යයි (ටයිටන් ක්‍රොනොස්-සෙනසුරු යටතේ ස්වර්ණමය යුගයක් පැවතුනි, ඔහුගේ පුත් සියුස්-බ්‍රහස්පති යටතේ රිදී යුගයක් පැවතුනි. එකක් ආවා). සදාකාලික වසන්තය රජ වී පෘථිවියම පල දැරූ මානව වර්ගයාට ප්රීතිමත් කාලයක් ලෙස “ස්වර්ණමය යුගය” යන රූපකය, පුනරුදයෙන් (ප්රධාන වශයෙන් එඬේර සාහිත්යයේ) යුරෝපීය සංස්කෘතියේ නව වර්ධනයක් ලැබීය. එබැවින්, "රිදී යුගය" යන ප්රකාශය සංසිද්ධියේ ගුණාත්මක භාවයේ අඩුවීමක්, එහි පසුබෑම පෙන්නුම් කළ යුතුය. මෙම අවබෝධය ඇතිව, රිදී යුගයේ (නූතනවාදයේ) රුසියානු සාහිත්යය පුෂ්කින් සහ ඔහුගේ සමකාලීනයන් "සම්භාව්ය" සාහිත්යය ලෙස "ස්වර්ණමය යුගයට" විරුද්ධ විය.
"රිදී යුගය" යන යෙදුම මුලින්ම භාවිතා කළ R. Ivanov-Razumnik සහ V. Piast, පුෂ්කින්ගේ "ස්වර්ණමය යුගයට" විරුද්ධ නොවී, 20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ සාහිත්යය තුළ එය කැපී පෙනුණි. කාව්යමය කාල පරිච්ඡේද දෙකක් ("ස්වර්ණමය යුගය", ශක්තිමත් සහ දක්ෂ කවියන්; සහ "රිදී යුගය", අඩු බලයක් සහ අඩු වැදගත්කමක් ඇති කවියන්). පියස්ට් සඳහා, "රිදී යුගය" මූලික වශයෙන් කාලානුක්‍රමික සංකල්පයකි, නමුත් කාල පරිච්ඡේදවල අනුප්‍රාප්තිය කාව්ය මට්ටමේ යම් පහත වැටීමක් සමඟ සහසම්බන්ධ වේ. ඊට පටහැනිව, Ivanov-Razumnik එය ඇස්තමේන්තුවක් ලෙස භාවිතා කරයි. ඔහු සඳහා, "රිදී යුගය" යනු "නිර්මාණාත්මක තරංගයේ" පරිහානියයි, එහි ප්රධාන ලක්ෂණ වන්නේ "ස්වයංපෝෂිත තාක්ෂණය, තාක්‍ෂණික මට්ටමේ පැහැදිලි වැඩිවීමක් සමඟ අධ්යාත්මික ගුවන් ගතවීම් අඩුවීම, ආකෘතියේ දීප්තියයි. ."
N. Otsup, මෙම යෙදුම ජනප්‍රිය කරන්නා ද එය විවිධ අර්ථයෙන් භාවිතා කළේය. 1933 ලිපියක, ඔහු රිදී යුගය නිර්වචනය කළේ කාලානුක්‍රමිකව එතරම් ගුණාත්මක නොවන විශේෂ නිර්මාණශීලීත්වයක් ලෙස ය.
අනාගතයේ දී, "රිදී යුගය" යන සංකල්පය කාව්යකරණය වූ අතර එහි ඍණාත්මක අර්ථය අහිමි විය. එය ඉහළ ඛේදවාචකයක් සහ විචිත්‍රවත් ශෝධනයක් සහිත විශේෂ ආකාරයේ නිර්මාණශීලීත්වයකින්, විශේෂ කාව්ය ස්වරයකින් සලකුණු කරන ලද යුගයක සංකේතාත්මක, කාව්යමය නම් කිරීමක් ලෙස නැවත සිතා බලන ලදී. "රිදී යුගය" යන ප්රකාශය විශ්ලේෂණාත්මක නියමයන් ප්රතිස්ථාපනය කළ අතර 20 වැනි සියවසේ මුල් භාගයේ ක්‍රියාවලිවල එකමුතුකම හෝ පරස්පර විරෝධී ස්වභාවය පිළිබඳ මතභේද ඇති කළේය.
"රිදී යුගය" යන යෙදුමෙන් අදහස් කරන්නේ පෙර නොවූ විරූ සංස්කෘතික නැගීමක්, ජනප්‍රියවාදී යුගයෙන් පසු රුසියාවේ ඇති වූ නිර්මාණාත්මක බලවේගවල ආතතිය, ධනාත්මකවාදය සහ ජීවිතයට සහ කලාවට උපයෝගිතා ප්‍රවේශයකින් සලකුණු විය. 1880 ගනන්වල "ජනප්‍රියවාදයේ වියෝජනය" සමග "සියවසේ අග" පරිහානියේ සාමාන්ය මනෝභාවයක් ඇති විය. 1890 ගණන්වලදී අර්බුදය ජය ගැනීම ආරම්භ විය. යුරෝපීය නූතනවාදයේ (මූලික වශයෙන් සංකේතවාදයේ) බලපෑම ඓන්ද්‍රීයව වටහා ගනිමින් රුසියානු සංස්කෘතිය වෙනස් සංස්කෘතික විඥානයක උපත සනිටුහන් කළ “නව කලාවේ” තමන්ගේම අනුවාදයන් නිර්මාණය කළේය.
කාව්ය සාහිත්යයේ සහ නිර්මාණාත්මක ආකල්පවල වෙනසක් තිබියදීත්, 19 වැනි සියවසේ අගභාගයේ සහ 20 වැනි සියවසේ මුල් භාගයේ ඇති වූ නූතනවාදී ප්‍රවාහයන් එකම මතවාදී මූලයකින්ම ඉදිරියට ගිය අතර පොදු ලක්ෂණ රැසක් තිබිණි. “තරුණ සංකේතවාදීන් එක්සත් කළ දේ නොවේ සාමාන්ය වැඩසටහන... නමුත් අතීතය ප්රතික්ෂේප කිරීමේ සහ ප්රතික්ෂේප කිරීමේ එකම අධිෂ්ඨානය, "නැහැ", පියවරුන් හමුවේ හෙළනු ලැබුවා, ”ඔහුගේ මතක සටහන් A. බෙලි. මෙම නිර්වචනය එකල ඇති වූ සමස්ත දිශා සමුහය දක්වාම දීර්ඝ කළ හැකිය. "කලාවෙහි ප්‍රයෝජනය" යන අදහසට විරුද්ධව ඔවුහු තර්ක කළහ අභ්යන්තර නිදහසකලාකරුවා, ඔහුගේ තේරීම, මෙසියානුවාදය පවා සහ ජීවිතයට සාපේක්ෂව කලාවේ පරිවර්තනීය භූමිකාව. මෙම සංසිද්ධිය "රුසියානු සංස්කෘතික පුනරුදය" (හෝ "රුසියානු අධ්යාත්මික පුනරුදය") ලෙස හැඳින්වූ එන්. බර්ඩියෙව් එය මෙසේ විස්තර කළේය: "20 වන සියවසේ ආරම්භය අපේ රටේ අධ්යාත්මික පුනරුදයකින් සලකුණු වූ බව දැන් අපට නිසැකවම පැවසිය හැකිය. සංස්කෘතිය, දාර්ශනික හා සාහිත්යමය සහ සෞන්දර්යාත්මක පුනරුදයක්, ආගමික හා අද්භූත සංවේදීතාවයක්. රුසියානු සංස්කෘතිය එකල තරම් ශෝධනයකට පෙර කිසි දිනෙක පැමිණ නැත. "රිදී යුගය" යන ප්‍රකාශනයට කැමති විවේචකයන් මෙන් නොව, බර්ඩියෙව් 20 වන සියවසේ ආරම්භයට විරුද්ධ නොවීය. පුෂ්කින්ගේ යුගය, නමුත් ඔවුන් සමීපයට ගෙන ආවේය: "19 වන ශතවර්ෂයේ මුල් භාගයේ ආදර හා විඥානවාදී ව්යාපාරය සමග සමානකමක් තිබුනි." 19 වන සහ 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී පැවති සංක්‍රාන්තියක හැරවුම් ලක්ෂ්‍යයක සාමාන්ය හැඟීම ඔහු ප්රකාශ කළේය: “රුසියානු බුද්ධිමතුන්ගේ කොටසෙහි, වඩාත්ම සංස්කෘතික, වඩාත්ම උගත් සහ දක්ෂතා ඇති, අධ්යාත්මික අර්බුදයක් ඇති විය. වෙනස් ආකාරයක සංස්කෘතියකට සංක්‍රමණය වීම, සමහර විට දෙවන භාගයට වඩා 19 වැනි සියවසේ මුල් භාගයට ආසන්න විය හැක. මෙම අධ්යාත්මික අර්බුදය සම්බන්ධ වූයේ විප්ලවවාදී බුද්ධිමය ලෝක දර්ශනයේ අඛණ්ඩතාව දිරාපත් වීම හා සම්බන්ධ වූ අතර එය තනිකරම සමාජීය වශයෙන් නැඹුරු වූ අතර එය රුසියානු "බුද්ධත්වය" සමඟ ධනාත්මකවාදය සමඟ බිඳීමක් විය. පුළුල් හැඟීමක්වචන, "අනෙක් ලෝකයට" අයිතිවාසිකම් ප්රකාශ කිරීම විය. එනම් මිනිස් ආත්මය සමාජීය වියගහෙන් මිදීම, නිර්මාණාත්මක බලවේග උපයෝගිතාවාදයේ වියගහෙන් මුදා ගැනීමයි.
එළිදරව් අභිලාෂයන්, ජීවිතයේ හා කලාවේ අර්බුද පිළිබඳ හැඟීමක්, එක් අතකින් ෂොපන්හෝවර්, නීට්ෂේ සහ ස්පෙන්ග්ලර්ගේ අදහස් රුසියාවේ පැතිරීම හා අනෙක් පැත්තෙන් නව විප්ලවයන් අපේක්ෂා කිරීම සමඟ සම්බන්ධ විය. සමහර දිශාවන් "අවසානය" (ප්‍රකාශනවාදය) පිළිබඳ දැනුවත්භාවය හා සම්බන්ධ අවුල් සහගත තත්වය නිරාකරණය කර ඇත, සමහරු අලුත් කිරීම සඳහා ඉල්ලා සිටි අතර දැනටමත් ළඟා වෙමින් පවතින අනාගතයක් බලාපොරොත්තු වූහ. අනාගතය පිළිබඳ මෙම අවධානය “නව මිනිසෙකු” පිළිබඳ අදහස ඇති කළේය: නීට්ෂේ සුපර්මෑන් සහ සංකේතවාදීන්ගේ ඇන්ඩ්‍රොජින්, ඇක්මිස්ට්වරුන්ගේ නව ආදම්, අනාගතවාදීන්ගේ “අනාගත මිනිසා” ( සෙමී. FUTURISM). ඒ අතරම, එකම දිශාවකින් වුවද, ප්රතිවිරුද්ධ අභිලාෂයන් සහජීවනයෙන් යුක්ත විය: ආන්තික පුද්ගලවාදය, සෞන්දර්යය (සංකේතවාදයේ පිරිහුණු කොටසෙහි) සහ ලෝක ආත්මය දේශනා කිරීම, නව ඩයොනිසියානුවාදය, කතෝලිකත්වය ("තරුණ" සංකේතවාදීන් අතර). සත්‍යය සෙවීම, ප්රතිඵල ලැබීමේ අවසාන අර්ථය විවිධ ආකාරගුප්ත විද්යාව, ගුප්ත විද්යාව නැවතත් විලාසිතාවට පැමිණි අතර එය 19 වන සියවසේ මුල් භාගයේ ජනප්‍රිය විය. මෙම හැඟීම්වල ලාක්ෂණික ප්රකාශනයක් වූයේ V. Bryusov විසින් නවකතාවයි ගිනි දූතයා . රුසියානු නිකායවාදය (N. Klyuev විසින් "Khlystism", නවකතාවක් වන S. Yesenin ගේ කවියේ සමහර චේතනාවන් ගැන උනන්දුවක් ඇති විය. රිදී පරෙවියාසුදු). අභ්‍යන්තරයට හැරෙමින්, මානව "මම" හි ගැඹුර සමඟ නව-රොමෑන්තික මත්වීම, එහි කාමුක වශයෙන් අවබෝධ කරගත් වාස්තවිකත්වය තුළ ලෝකය නැවත සොයා ගැනීම සමඟ ඒකාබද්ධ විය. ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ විශේෂ ප්‍රවණතාවක් වූයේ මානව පැවැත්ම ගැන නැවත සිතා බැලීමේ අවශ්‍යතාවය සමඟ නැගී එන අනාගතය පිළිබඳ අපේක්ෂාව සමඟ සම්බන්ධ වූ නව මිථ්‍යාව සෑදීමකි. එදිනෙදා සහ පැවැත්මේ, එදිනෙදා ජීවිතය සහ පාරභෞතිකයේ විලයනය විවිධ දිශාවන්හි ලේඛකයින්ගේ කෘතිවල වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය.
ඒ සමගම, අලුත් කිරීම සඳහා ආශාවක් ඇති විය කලා ආකෘතියනව භාෂා අත්පත් කර ගැනීම සඳහා. කවියට දුර්ලභ වචන සහ සංයෝජන හඳුන්වා දුන් සංකේතවාදීන්ගේ අත්හදා බැලීම් මගින් ආරම්භ කරන ලද පද නවීකරණය, අනාගතවාදීන් විසින් කාව්යමය "zaum" වෙත ගෙන එන ලදී. සංකේතවාදීන්, වර්ලයින් (“පළමුව සංගීතය!”) සහ මල්ලර්මේ (යම් මනෝභාවයක්, “යෝජිත” කවියක් ආශ්වාදයක් ලබා දීමේ ඔහුගේ අදහස සමඟ) ශික්ෂා පද වර්ධනය කරමින්, යම් ආකාරයක “වචන මැජික්” සොයමින් සිටියහ. විශේෂ, සංගීත සංයෝජනය රහසිගත, විස්තර කළ නොහැකි අන්තර්ගතයක් සමඟ සහසම්බන්ධ වනු ඇත. Bryusov සංකේතාත්මක කෘතියක උපත පහත ආකාරයට විස්තර කළේය: “වචනවල සාමාන්ය අර්ථය නැති වී යයි, සංඛ්‍යාවලට ඒවායේ නිශ්චිත අර්ථය නැති වේ, - ආත්මයේ මූලද්‍රව්‍ය ප්‍රගුණ කිරීමට, ඒවාට අපි හඳුන්වන අතිවිශිෂ්ට-මිහිරි සංයෝජන ලබා දීමට මාධ්‍යයක් ඉතිරිව ඇත. සෞන්දර්යාත්මක සතුටක්." බෙලි “මූර්තිමත්”, “ජීවත්වන” (නිර්මාණශීලී) වචනයෙන් “සාමාන්ය පරිහානියේ යුගයේ” පුද්ගලයෙකු මරණයෙන් ආරක්ෂා කරන ඉතුරුම් මූලධර්මයක් දුටුවේය: “කඩා වැටෙන සංස්කෘතියක දූවිලි යට සිට අපි හඬ නඟා කතා කරමු. වචන"; "භාෂාවේ කවිය පවතින තාක් මනුෂ්‍යත්වය ජීවමානයි" ( වචන මැජික්, 1910). ජීවිතය ගොඩනැගීම සඳහා වූ වචනයේ වැදගත්කම පිළිබඳ සංකේතවාදීන්ගේ නිබන්ධනය තෝරාගෙන, මොස්කව් අනාගතවාදීන් - "බුඩෙට්ලියාන්" අලුත් කිරීම සඳහා රැඩිකල් ප්‍රවේශයක් යෝජනා කළේය. භාෂා මෙවලම්. ඔවුන් "ස්වයං-සාදන ලද වචනයක" වටිනාකම, "ජීවිතයෙන් පිටත පවතින වචනයක් සහ ජීවිතයේ ප්‍රයෝජනය", වචන නිර්මාණයේ අවශ්‍යතාවය, නව, "විශ්වීය" භාෂාවක් නිර්මාණය කිරීම ප්රකාශ කළහ. V. Klebnikov සොයමින් සිටියේ "සියලු ස්ලාවික් වචන එකින් එකකට පරිවර්තනය කිරීම සඳහා මැජික් ගලක්" ය. A. Kruchenykh මෙසේ ලිවීය: “විශිෂ්ටතම ප්‍රකාශනය සාක්ෂාත් කරගනු ලබන්නේ කැපූ වචන සහ ඒවායේ විකාර කපටි සංයෝජන (අමුත්‍ය භාෂාව) සහ වේගවත් නූතනත්වයේ භාෂාව වෙන්කර හඳුනා ගන්නේ මෙයයි. "zaumi" ආධාරයෙන් කවිය ප්‍රතිසංස්කරණය කළ V. මායාකොව්ස්කි, ව්‍යවහාර වචන, නවෝත්පාදන, ප්රකාශන රූප හඳුන්වාදීම හරහා ද "කාව්‍යයේ උපකාරයෙන් අනාගතය සමීප කිරීමට" උත්සාහ කළේය. Acmeists, වෙනත් අර්ථයක් සහිතව, "වචනය එවැනි ලෙස" අගය කිරීමට කැඳවනු ලැබේ - එහි සම්පූර්ණත්වය, එහි ස්වරූපය සහ අන්තර්ගතයේ එකමුතුකම, එහි යථාර්ථයේ දී ද්රව්යයක් ලෙස, වාස්තුවිද්යාත්මක ව්යුහයක කොටසක් බවට පත් වන ගලක් වැනි ය. කාව්යමය ප්‍රතිරූපයේ පැහැදිලි බව, සංකේතවාදීන්ගේ නීචභාවය සහ ගුප්ත බව ප්රතික්ෂේප කිරීම සහ අනාගතවාදී ශබ්ද ක්‍රීඩාව, වචනය සහ අර්ථය අතර “සෞඛ්‍ය සම්පන්න” සම්බන්ධතාවය - මේවා පිරිසිදු ක්ෂේත්‍රයෙන් කවිය ආපසු ලබා දීමට කැමති අයගේ අවශ්‍යතා විය. සමගිය සහ ජීවිතය සඳහා අත්හදා බැලීම. තවත් විකල්පයක් නිර්මාණාත්මක වැඩසටහන Imagism හඳුන්වා දුන්නේය. දීප්තිමත්, අනපේක්ෂිත රූපයක් දෙසට දිශානතිය සහ "රූප රිද්මය" ඔවුන්ගේ දී Imagists විසින් ප්රකාශ කරන ලදී. ප්රකාශන(1919) ඔවුන්ගේ ක්‍රමයේ පදනම වූයේ නොගැලපෙන, දුරස්ථ අර්ථයෙන් සංකල්ප සහ වස්තූන්, "රූපයක් එහි අවසානයක් ලෙස", "තේමාවක් ලෙස සහ අන්තර්ගතයක් ලෙස රූපයක්" ඒකාබද්ධ කර රූපකයක් නිර්මාණය කිරීමයි.
කාව්යමය ජයග්‍රහණ වර්ධනය වූ අතර ගද්‍යය තුළ දිගටම පැවතුනි. “විඥාන ප්‍රවාහය” තාක්ෂණය, රේඛීය නොවන ආඛ්‍යානය, පෙළ සංවිධානයේ මූලධර්ම ලෙස ලයිට්මොටිෆ් සහ මොන්ටේජ් භාවිතය, ප්‍රකාශිත බව සහ රූපවල තාර්කිකත්වය පවා සංලක්ෂිත වේ. ගද්ය ක්රියාසංකේතවාදය සහ ප්‍රකාශනවාදය ( පීටර්ස්බර්ග්සුදු, ලේ බිංදුහා කුඩා imp F. Sologub, E. Gabrilovich සහ L. Andreev විසින් ගද්ය).
ඔවුන්ගේම ආකාරයෙන්, යථාර්ථවාදයේ සම්ප්රදාය දිගටම කරගෙන ගිය ලේඛකයින් (A. Chekhov, I. Bunin, A. Kuprin, I. Shmelev, B. Zaitsev, A. N. Tolstoy) සහ මාක්ස්වාදී ලේඛකයින් (M. Gorky) යාවත්කාලීන කිරීම සඳහා අවශ්‍යතා සපුරා ඇත. කලාත්මක ස්වරූපය. 20 වන ශතවර්ෂයේ මුල් භාගයේ නියුරියලිස්වාදය නූතනවාදීන්ගේ නිර්මාණාත්මක සොයාගැනීම් පිළිගත්තා. එදිනෙදා ජීවිතය තුළ ඇති අවබෝධය මෙම දිශාවෙහි ප්රධාන ලක්ෂණයයි. යථාර්ථය නිරූපනය කිරීමට පමණක් නොව, "ලෝක ජීවිතයෙන් පිරී ඇති අද්භූත රිද්මයට" සවන් දීමට, "නව යථාර්ථවාදීන්" V. Veresaev හි න්යායාචාර්යවරයාගෙන් ඉල්ලා සිටියේ සමකාලීනයන් ජීවිතයේ අවශ්ය දර්ශනය ලබා දීම සඳහාය. "පැරණි යථාර්ථවාදීන්ගේ" ධනාත්මකවාදයේ සිට පැවැත්ම පිළිබඳ ප්රශ්න දෙසට හැරීම කාව්‍යයේ වෙනසක් සමඟ ඒකාබද්ධ වූ අතර එය මූලික වශයෙන් ගද්යයේ "ගීත රචනය" තුළ පිළිබිඹු විය. කෙසේ වෙතත්, කාව්‍යයේ "වාස්තවිකකරණය" තුළ ප්‍රකාශිත යථාර්ථවාදී නිරූපණයේ ප්‍රතිලෝම බලපෑමක් ද විය. මෙම කාල පරිච්ඡේදයේ අත්‍යවශ්‍ය ලක්ෂණ වලින් එකක් ප්රකාශ වූයේ එලෙස ය - කලාත්මක සංශ්ලේෂණය සඳහා ඇති ආශාව. ස්වභාවධර්මයේ සින්තටික් යනු සංගීතය, දර්ශනය (සංකේතවාදීන් අතර) සහ සමාජ අභිනය (අනාගතවාදීන් අතර) වෙත කවිය සමීප කිරීමට ඇති ආශාවයි.
සමාන ක්‍රියාවලීන් වෙනත් කලාවන්හි සිදු විය: පින්තාරු කිරීම, රඟහල, ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පය සහ සංගීතය තුළ. එබැවින්, සංකේතවාදය සියලුම ලලිත හා ව්‍යවහාරික කලාවන්ට මෙන්ම ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයට, “නවීන” ශෛලියට ව්‍යාප්ත වූ “සම්පූර්ණයට” අනුරූප විය (ප්‍රංශයේ එය “Art Nouveau” ලෙසද, ජර්මනියේ “Jugendstil” ලෙසද, ඔස්ට්‍රියාවේ "වෙන්වීම" ශෛලිය). චිත්ර කලාවේ ප්‍රවණතාවක් ලෙස මතු වූ චිත්තවේගවාදය සාහිත්‍යයට ද බලපෑම් කරමින් සංගීතය තුළ ද ඒ හා සමාන ප්‍රබල ප්‍රවණතාවක් ඇති කළේය. චිත්ර, සංගීතය, සාහිත්ය, නාට්ය කලාවට සමානව වැදගත් ප්රතිඵල ලබා දුන් ප්‍රකාශනවාදය ගැන ද එයම කිව හැකිය. තවද මෙය එකල ලක්ෂණයක් වන සංශ්ලේෂණයට ඇති ප්රවණතාවයට ද බලපෑවේය. එවැනි "කෘතිම" නිර්මාපකයින් නිර්මාපකයෙකු සහ චිත්ර ශිල්පියෙකු වන M. Churlionis, කවියන් සහ කලාකරුවන් Voloshin, Mayakovsky, Kruchenykh සහ වෙනත් අය ලෙස පෙනී සිටීම අහම්බයක් නොවේ.
රුසියානු රංග ශාලාව විශේෂ දියුණුවක් අත්විඳින ලදී. මූලික වශයෙන් කෘතිම වීම, නාට්ය කලාව සාහිත්යය (නාට්ය), සංගීතය (ඔපෙරා සහ මුද්රා නාට්ය) වෙතින් එන බලපෑම් අවශෝෂණය කර ගත්තේය. දර්ශනය තුළින් ඔහු නව කලාත්මක ප්රවණතා සමඟ සම්බන්ධ විය. A. Benois, Bakst, M. Dobuzhinsky, N. Roerich වැනි එවැනි කලාකරුවන් නාට්යමය, ඔපෙරා සහ මුද්රා නාට්ය සංදර්ශන නිර්මාණය කිරීමට යොමු විය. අනෙකුත් කලාවන් මෙන්, රංග ශාලාව ජීවමානත්වයේ නියමයන් අත්හැරියේය.
ඒ අතරම, එකමුතුකම සඳහා ඇති ආශාව සමඟ, තමන්ගේම නිර්මාණාත්මක වැඩසටහනක් පිළිබඳ පැහැදිලි නිර්වචනයක් සඳහා, වෙනස සඳහා ආශාවක් ඇති විය. එක් එක් කලාවන් තුළ පැන නැඟුණු බොහෝ "ප්රවණතා", කණ්ඩායම්, සංගම් න්යායික ප්‍රකාශනවල ඔවුන්ගේ කලාත්මක ආකල්ප ප්රකාශ කළ අතර ඒවා නිර්මාණශීලීත්වයේ ප්‍රායෝගික ප්‍රකාශනයන්ට වඩා අඩු වැදගත් කොටසක් නොවේ. නූතනවාදී සාහිත්යයේ එකිනෙක දිශාවන් අනුක්‍රමිකව ප්රතිස්ථාපනය කිරීමේ තත්ත්වය ඇඟවුම් කරයි: එක් එක් පසුකාලීන ඒවා පෙර තිබූ දෙයට එරෙහි විකර්ෂණයෙන් තමන් විසින්ම තීරණය කරන ලදී, එය ප්රතික්ෂේප කිරීම තුළින් තහවුරු විය. සංකේතවාදයට උරුමකම් කියන Acmeism සහ futurism, විවිධ හේතු මත එයට විරුද්ධ වූ අතර, එකවර එකිනෙකා සහ අනෙකුත් සියලු දිශාවන් විවේචනය කළහ: ලිපිවල acmeists සංකේතවාදයේ සහ ඇක්මිස්වාදයේ උරුමයහා ආක්මිස්වාදයේ උදෑසන, වැඩසටහන් ප්‍රකාශනයේ කියුබෝෆියුචරිස්ට්වාදීන් මහජන රුචිකත්වයට කම්මුල් පහරක් (1912).
මෙම සියලු ප්රවණතා දර්ශනයෙන් සහ විවේචනයෙන් පිළිබිඹු විය.
ඒ ආකාරයෙන්ම, පළමු සංක්‍රමණ රැල්ලේ රූපවල නිර්මාණශීලිත්වය වර්ධනය වූ අතර, රුසියාවේ වර්ධනය වූ සංස්කෘතික ස්වරූපයන් "අනෙකුත් වෙරළ" වෙත මාරු විය.
මේ අනුව, 19 වන - 20 වන සියවස්වල හැරීම. රුසියානු සංස්කෘතියේ විශේෂ අදියරක් ලෙස සැලකිය හැකිය, එහි සංසිද්ධිවල සියලු විවිධත්වය සමඟ අභ්යන්තරව ඒකාබද්ධ වේ. ඔහු රුසියාවේ උපත ලබා දුන්නේ "සම්භාව්ය නොවන යුගයේ" නව විඥානයක් සහ එයට අනුරූප නව කලාවක් වන අතර, යථාර්ථයේ "ප්‍රතිනිර්මාණය" එහි නිර්මාණාත්මක "ප්‍රතිනිර්මාණය" මගින් ප්රතිස්ථාපනය විය.
ටැටියානා මිහයිලෝවා
රිදී යුගයේ දර්ශනය
සාම්ප්‍රදායිකව, දර්ශනයේ "රිදී යුගයේ" ආරම්භය රුසියානු විප්ලව දෙක අතර කාලය සමඟ සම්බන්ධ කළ හැකිය. 1905 පළමු විප්ලවයට පෙර රුසියානු බුද්ධිමතුන් දේශපාලන ප්‍රතිසංස්කරණවල අවශ්‍යතාවය පිළිබඳ ප්‍රශ්නය සම්බන්ධයෙන් අඩු වැඩි වශයෙන් ඒකමතිකව සිටියේ නම් (ආකෘතිය සැලකිල්ලට ගනිමින් ප්රාන්ත රජය ප්රධාන හේතුවරටේ සහ සමාජයේ අසතුටුදායක තත්ත්වය), පසුව 1905 දී මූලික ව්‍යවස්ථාමය නිදහස හඳුන්වා දීමෙන් පසු, ලෝකය සහ ජීවිතය පිළිබඳ නව ආකාරයේ අදහස් සෙවීමට මහජන මනස යවනු ලැබේ.
මෙම කාල පරිච්ඡේදයේ දාර්ශනිකයන් සහ ලේඛකයින් පළමු වරට පුද්ගලික නිදහසේ තත්වය අවබෝධ කරගත් අතර ප්‍රශ්නයට පිළිතුරක් සෙවීය: “පුද්ගලයෙකුගේ පෞද්ගලික නිදහස සාක්ෂාත් කර ගන්නේ කෙසේද? ප්රජාව සංවර්ධනය? 1917 විප්ලවයෙන් සහ සිවිල් යුද්ධයෙන් පසුව, "රිදී යුගයේ" බොහෝ දාර්ශනිකයන් පිටුවහල් කරන ලද අතර, ඔවුන්ගේ අවශ්‍යතා වැඩි වැඩියෙන් විදේශයන්හි රුසියානු ඕතඩොක්ස් ප්‍රජාවේ ජීවිතයේ ආගමික පැත්ත කෙරෙහි වැඩි වැඩියෙන් සංකේන්ද්‍රණය විය. මෙහි ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, රුසියානු ආගමික දර්ශනය වැනි 20 වන සියවසේ අධ්යාත්මික සංස්කෘතියේ එවැනි ප්රපංචයක් පැන නගී.
රිදී යුගයේ දාර්ශනිකයන් අතර සම්ප්‍රදායිකව එන්.ඒ.බර්ඩියෙව්, එස්.එන්.බල්ගාකොව්, බී.පී.වයිෂෙස්ලාව්ට්සෙව්, එස්.එල්.ෆ්‍රෑන්ක්, එන්.ඕ.ලොස්කි, එෆ්.ඒ.ස්ටෙපන්, පී.බී.ස්ට්‍රූව්, වී.එන්.ඉලිනා, එල්.පී.කර්සාවිනා,
1907 දී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ආගමික හා දාර්ශනික සංගමය පිහිටුවන ලදී. එම කාලය තුළ සාම්ප්රදායික තේමාවන්දාර්ශනික හා ආගමික චින්තනය නව සාහිත්ය ආකාරවලින් වර්ධනය විය. රුසියානු සංස්කෘතියේ "රිදී යුගයේ" යුගය පාරභෞතික අදහස් ප්රකාශ කිරීමේ අත්දැකීම් වලින් පොහොසත් ය. කලාත්මක නිර්මාණශීලීත්වය. "සාහිත්ය" පාරභෞතික විද්‍යාවේ එවැනි උදාහරණ ලේඛකයින් දෙදෙනෙකුගේ සහ විවාදවාදීන්ගේ - D.S. Merezhkovsky සහ V.V. Rozanov.
"රිදී යුගයේ" දාර්ශනිකයන් සඳහා ප්රධාන වේදිකාව වන්නේ සාහිත්ය හා දාර්ශනික සඟරා ("ලාංඡන", "දර්ශනයේ නව අදහස්", ප්රකාශන ආයතනය "මාර්ගය") සහ එකතු කිරීම් වලට සහභාගී වීමයි. එකතු සන්ධිස්ථාන (1909) (සෙමී. VEKHI සහ VEKHOVTSY) උච්චාරණය කරන ලද දෘෂ්ටිවාදාත්මක චරිතයක් ඇත. කතුවරුන් - එම්.ඕ. ඒ අතරම, රුසියානු රැඩිකල්වාදයේ සම්ප්රදාය ප්රධාන විවේචනයට ලක් විය. අර්ථය සන්ධිස්ථානයුගයේ වැදගත්ම ලියවිල්ල ලෙස දාර්ශනික සුසමාදර්ශයේ යම් ආකාරයක වෙනසක් විය රුසියානු සමාජය. නමුත් ආගමික හා දාර්ශනික අදහස්වලට ප්රධාන සංක්‍රාන්තිය සිදු වූයේ බොහෝ කලකට පසුව පිටුවහල්ව සිටින බර්ඩියෙව්, බල්ගාකොව් සහ ෆ්‍රෑන්ක් සමඟ බව මතක තබා ගත යුතුය.
රිදී යුගයේ දාර්ශනිකයන්ට විවිධ ඉරණම් තිබුණි: ඔවුන්ගෙන් සමහරක් "සුදු ව්යාපාරය" සමඟ එක්ව තම මව්බිම හැර ගිය අතර සමහරු නෙරපා හරින ලදී. සෝවියට් රුසියාවපිටුවහල්ව ජීවත් වූ අතර, ස්ටාලින් වසරවලදී යමෙකු මර්දනය කර මිය ගියේය. සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ විශ්ව විද්‍යාල හා ශාස්ත්‍රීය දාර්ශනික ජීවිතයට ගැලපෙන අය ද සිටියහ. එහෙත්, එසේ තිබියදීත්, යුරෝපීය සංස්කෘතික සම්ප්රදාය සහ සාහිත්ය හා පුවත්පත් කුසලතා මත පදනම් වූ පුළුල් උගත්කමේ සංයෝජනයක් මත "රිදී යුගයේ දාර්ශනිකයන්" යන නාමය යටතේ මෙම චින්තකයින් කොන්දේසි සහිතව එක්සත් කිරීම නීත්‍යානුකූල ය.
ෆෙඩෝර් බ්ලූචර්
සාහිත්යය:
Ippolit Udushyev [Ivanov-Razumnik R. V.]. බලන්න සහ යමක්. උපුටා ගැනීමකි.("Woe from Wit" හි ශත සංවත්සරයට) - තුළ: නූතන සාහිත්යය .
එල්., 1925
ඔට්සුප් එන්. රිදී යුගය. – සෙනසුරාදා: අංක, සංස්. නිකලස් ඔට්සුප්. පොත. 7-8. පැරිස්, 1933
වීඩ්ල් ඩබ්ලිව්. රුසියාවේ කාර්යය.නිව් යෝර්ක්, 1956
ඔට්සුප් එන්. සමකාලීනයන්. පැරිස්, 1961
මාකොව්ස්කි සී. පර්නාසස් මත« රිදී යුගය» .
මියුනිච්, 1962
Kolobaeva L.A. . රුසියානු සාහිත්යයේ පෞරුෂය පිළිබඳ සංකල්පය හැරෙන විට 19 - ආරම්භය 20තුල.එම්., 1990
ගස්පරොව් එම්.එල්. කාව්ය විද්යාව« රිදී යුගය". - පොතේ: "රිදී යුගයේ" රුසියානු කවි: සංග්රහයක්. එම්., 1993
රිදී යුගයේ මතකයන්. Comp. ක්‍රීඩ් වී. එම්., 1993
බර්ඩියෙව් එන්. විසිවන සියවසේ මුල් භාගයේ රුසියානු අධ්යාත්මික පුනරුදය සහ සඟරාව« මාර්ගය»
(දශකය විසින්« මාර්ග") - පොතේ: Berdyaev N. නිර්මාණශීලිත්වය, සංස්කෘතිය සහ කලාව පිළිබඳ දර්ශනය. 2 වෙළුම් වලින්, v. 2. M., 1994
රුසියානු සාහිත්යයේ ඉතිහාසය: 20 වන සියවස: රිදී යුගය. එඩ්. Niva J., Sermana I., Strady V., Etkinda E.M. එම්., 1995
ඉසුයිටෝවා එල්.ඒ. 19 වන - 20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ සංස්කෘතික රුසියාවේ "ස්වර්ණමය" සහ "රිදී යුගය" ලෙස හැඳින්වූ දේ. - තුළ: Gumilev කියවීම්: ද්රව්ය ජාත්යන්තර සමුළුවස්ලාවික් භාෂා විද්යාඥයන් .
ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්, 1996
එට්කින්ඩ් ඒ. සොදොම් සහ මනෝ: රචනා බුද්ධිමය ඉතිහාසයරිදී යුගය.එම්., 1996
Piast Vl. රැස්වීම්.එම්., 1997
මනඃකල්පිත කවියන්. - Comp. ඊ.එම්.ෂ්නයිඩර්මන්. එස්පීබී. - එම්., 1997
එට්කින්ඩ් ඒ. කස පහර: නිකායන්, සාහිත්යය සහ විප්ලවය. එම්., 1998
බොගොමොලොව් එන්.ඒ. විසිවන සියවසේ මුල් භාගයේ රුසියානු සාහිත්යය සහ ගුප්ත විද්යාව. එම්., 1999
හාඩි ඩබ්ලිව්. Art Nouveau මාර්ගෝපදේශය.එම්., 1999
රොනන් ඕ. රිදී යුගය අභිප්‍රාය සහ ප්‍රබන්ධ ලෙස.එම්., 2000
කෙල්ඩිෂ් වී.ඒ. රුසියානු සාහිත්යය« රිදී යුගය» සංකීර්ණ ආයතනයක් ලෙස. - පොතේ: සියවස ආරම්භයේ රුසියානු සාහිත්යය (1890 - 1920 ගණන්වල මුල් භාගය) .
එම්., 2001
Koretskaya I.V. කලා කවයේ සාහිත්යය. - පොතේ: සියවස ආරම්භයේදී රුසියානු සාහිත්යය (1890 - 1920 ගණන්වල මුල් භාගය). එම්., 2001
ඉසුපොව් කේ.ජී. රිදී යුගයේ දර්ශනය සහ සාහිත්යය(ප්රවේශයන් සහ මංසන්ධි) - පොතේ: සියවස ආරම්භයේදී රුසියානු සාහිත්යය (1890 - 1920 ගණන්වල මුල් භාගය). එම්., 2001
ස්මිර්නෝවා එල්.ඒ. රිදී යුගය. - පොතේ: නියමයන් සහ සංකල්ප පිළිබඳ සාහිත්ය විශ්වකෝෂය.
එම්., 2003
මිල්ඩන් වී.අයි. රුසියානු පුනරුදය, හෝ බොරුව« රිදී යුගය» . –
දර්ශනය පිළිබඳ ප්රශ්න.එම්., 2005, අංක 1
VSEVOLOD SAKHAROV
රුසියානු සාහිත්යයේ රිදී යුගය... රුසියානු කවි ඉතිහාසයේ 20 වැනි සියවසේ ආරම්භයේ යෙදෙන කාලපරිච්ඡේදයේ සිරිත නම මෙයයි.
නිශ්චිත කාලානුක්‍රමික රාමුවක් තවමත් ස්ථාපිත කර නොමැත. ලොව පුරා සිටින බොහෝ ඉතිහාසඥයින් සහ ලේඛකයින් මේ ගැන තර්ක කරති. රුසියානු සාහිත්යයේ රිදී යුගය 1890 ගණන්වල ආරම්භ වී 20 වැනි සියවසේ මුල් දශකයේ අවසන් වේ. මතභේදයට තුඩු දෙන්නේ මෙම කාල පරිච්ඡේදයේ අවසානයයි. සමහර පර්යේෂකයන් එය 1917 දී ආරෝපණය කළ යුතු බව විශ්වාස කරන අතර අනෙක් අය 1921 දී අවධාරනය කරති. මේ සඳහා ඇති තර්කය කුමක්ද? 1917 සිට සිවිල් යුද්ධය ආරම්භ වූ අතර රුසියානු සාහිත්යයේ රිදී යුගය නොනැසී ගියේය. නමුත් ඒ සමඟම, 1920 ගණන්වලදී, මෙම සංසිද්ධිය නිර්මාණය කළ ලේඛකයින් ඔවුන්ගේ වැඩ කටයුතු කරගෙන ගියේය. රිදී යුගයේ අවසානය 1920 සිට 1930 දක්වා කාලපරිච්ඡේදය මත වැටෙන බවට තර්ක කරන තුන්වන පර්යේෂකයන් ඇත. ව්ලැඩිමීර් මායාකොව්ස්කි සිය දිවි නසාගත් අතර සාහිත්යය මත දෘෂ්ටිවාදී පාලනය ශක්තිමත් කිරීමට රජය සෑම දෙයක්ම කළේ එවිටය. එමනිසා, කාල සීමාවන් තරමක් පුළුල් වන අතර එය ආසන්න වශයෙන් වසර 30 කි.
රුසියානු සාහිත්යයේ වර්ධනයේ ඕනෑම කාල පරිච්ඡේදයක මෙන්, රිදී යුගය විවිධ සාහිත්ය චලනයන් මගින් සංලක්ෂිත වේ. ඔවුන් බොහෝ විට හඳුනාගෙන ඇත කලාත්මක ක්රම. සෑම ප්‍රවණතාවක්ම පොදු මූලික අධ්යාත්මික හා සෞන්දර්යාත්මක මූලධර්ම තිබීම මගින් සංලක්ෂිත වේ. ලේඛකයින් කණ්ඩායම් සහ පාසල්වල එක්සත් වන අතර, ඒ සෑම එකක්ම තමන්ගේම වැඩසටහන් සහ සෞන්දර්යාත්මක දිශානතියක් ඇත. සාහිත්ය ක්‍රියාවලිය පැහැදිලි රටාවකට අනුව වර්ධනය වේ.
දශකය
19 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ, මිනිසුන් සිවිල් පරමාදර්ශ අත්හැරීමට පටන් ගනී, ඒවා තමන්ට සහ සමස්ත සමාජයට පිළිගත නොහැකි බව සොයා ගනී. ඔවුන් හේතුව විශ්වාස කිරීම ප්රතික්ෂේප කරයි. කතුවරුන්ට මෙය දැනෙන අතර ඔවුන්ගේ කෘති චරිතවල පුද්ගල අත්දැකීම් වලින් පුරවයි. සමාජවාදී ස්ථාවරය ප්රකාශ කරන සාහිත්ය රූප එන්න එන්නම වැඩියි. කලාත්මක බුද්ධිමතුන් ප්‍රබන්ධ ලෝකයක සැබෑ ජීවිතයේ දුෂ්කරතා වසං කිරීමට උත්සාහ කළහ. බොහෝ කෘතීන් අද්භූතවාදයේ සහ යථාර්ථවාදී ලක්ෂණ වලින් පිරී ඇත.
නූතනවාදය
මෙම ධාරාවට යටින් විවිධාකාර වේ සාහිත්ය ප්රවණතා. නමුත් රිදී යුගයේ රුසියානු සාහිත්යය නිරපේක්ෂ නව කලාත්මක හා සෞන්දර්යාත්මක ගුණාංග ප්රකාශ කිරීම මගින් සංලක්ෂිත වේ. ලේඛකයින් උත්සාහ කරන්නේ ජීවිතය පිළිබඳ යථාර්ථවාදී දැක්මක විෂය පථය පුළුල් කිරීමට ය. ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් අදහස් ප්රකාශ කිරීමට ක්රමයක් සොයා ගැනීමට අවශ්යයි. පෙර මෙන්, රිදී යුගයේ රුසියානු සාහිත්යය සමස්ත රාජ්යයේ සංස්කෘතික ජීවිතයේ වැදගත් ස්ථානයක් හිමි කර ගත්තේය. බොහෝ කතුවරුන් නූතනවාදී ප්රජාවන් තුළ එක්සත් වීමට පටන් ගත්හ. ඔවුන් දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා කලාත්මක පෙනුමෙන් වෙනස් විය. නමුත් ඔවුන්ට පොදු දෙයක් ඇත - ඔවුන් සියල්ලෝම සාහිත්යය දකින්නේ නිදහස් ලෙස ය. කතුවරුන්ට අවශ්ය වන්නේ එය සදාචාරාත්මක සහ සමාජ නීතිවල බලපෑමට යටත් නොවීමට ය.
1870 ගණන්වල අවසානයේ රිදී යුගයේ රුසියානු සාහිත්යය සංකේතවාදය වැනි දිශාවකින් සංලක්ෂිත විය. කතුවරුන් කලාත්මක ප්‍රකාශනය කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීමට උත්සාහ කළ අතර මේ සඳහා බුද්ධිමය සංකේත සහ අදහස් භාවිතා කළහ. පාඨමාලාවේදී වඩාත් සංකීර්ණ හැඟීම් ඇති විය. ඔවුන්ට අවශ්ය වූයේ යටි සිතේ සියලු රහස් දැන ගැනීමටත් සාමාන්ය මිනිසුන්ගේ බැල්මෙන් සැඟවී ඇති දේ දැකීමටත් ය. ඔවුන්ගේ කෘතිවලදී, ඔවුන් ඉටිපන්දම් අලංකාරය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි. රිදී යුගයේ සංකේතවාදීන් ධනේශ්වරය ප්රතික්ෂේප කිරීම ප්රකාශ කළහ. ඔවුන්ගේ කෘති අධ්යාත්මික නිදහස සඳහා ආශාවෙන් පිරී ඇත. කතුවරුන්ට එතරම් මග හැරුනේ මෙයයි! විවිධ ලේඛකයින් සංකේතවාදය ඔවුන්ගේම ආකාරයෙන් වටහා ගත්හ. සමහර ඒවා කලා අධ්‍යක්ෂණයක් වගේ. අනිත් අය වගේ න්යායික පදනමදර්ශනය. තවත් සමහරු - කිතුනු ඉගැන්වීමක් ලෙස. රුසියානු සාහිත්යයේ රිදී යුගය බොහෝ සංකේතාත්මක කෘතිවලින් නියෝජනය වේ.
1910 ගණන්වල මුල් භාගයේදී, කතුවරුන් පරමාදර්ශය සඳහා උත්සාහ කිරීමෙන් ඈත් වීමට පටන් ගත්හ. ඔවුන්ගේ කෘති ද්රව්යමය ලක්ෂණ වලින් සමන්විත විය. ඔවුන් යථාර්ථයේ සංස්කෘතියක් නිර්මාණය කළහ, ඔවුන්ගේ වීරයන් සිදුවන්නේ කුමක්ද යන්න පිළිබඳ පැහැදිලි දර්ශනයකින් කැපී පෙනුණි. නමුත් ඒ සමඟම ලේඛකයන් විස්තර කිරීමෙන් වැළකී සිටියහ සමාජ ගැටලු. කතුවරුන් ජීවිත වෙනස් කිරීමට සටන් කළහ. රිදී යුගයේ රුසියානු සාහිත්යයේ ඇක්මිස්වාදය ප්රකාශ වූයේ යම් ආකාරයක විනාශයක් සහ දුකකිනි. එය තේමාවන්ගේ සමීපත්වය, චිත්තවේගීය නොවන ශබ්ද සහ ප්රධාන චරිත පිළිබඳ මනෝවිද්‍යාත්මක උච්චාරණ වැනි ලක්ෂණ වලින් සංලක්ෂිත වේ. ගී පද රචනය, චිත්තවේගීය බව, අධ්‍යාත්මිකත්වය කෙරෙහි විශ්වාසය ... මේ සියල්ල සාහිත්යයේ වර්ධනයේ සෝවියට් යුගයේ ලක්ෂණයකි. ඇක්මිස්ට්වරුන්ගේ ප්රධාන ඉලක්කය වූයේ රූපය එහි පෙර පැවති සංයුක්තතාවයට ප්‍රතිෂ්ඨාපනය කිරීම සහ කල්පිත සංකේතාංකනයේ විලංගු ගැනීමයි.
අනාගතවාදය
රිදී යුගයේ රුසියානු සාහිත්යයේ ඇක්මිස්වාදයෙන් පසුව, අනාගතවාදය වැනි දිශාවක් වර්ධනය වීමට පටන් ගත්තේය. එය අනාගතයේ කලාව වන ඇවන්ගාඩ් ලෙස හැඳින්විය හැකිය ... කතුවරුන් සාම්ප්රදායික සංස්කෘතිය ප්රතික්ෂේප කිරීමටත්, නාගරිකත්වයේ සහ යන්ත්‍ර කර්මාන්තයේ ලක්ෂණ සමඟ ඔවුන්ගේ කෘති දායාද කිරීමටත් පටන් ගත්හ. ඔවුන් නොගැලපෙන දේ ඒකාබද්ධ කිරීමට උත්සාහ කළහ: වාර්තා චිත්‍රපට සහ විද්‍යා ප්‍රබන්ධ, භාෂාමය උරුමයන් සමඟ අත්හදා බැලීමට. තවද, ඔවුන් සාර්ථක වූ බව අප පිළිගත යුතුය. රුසියානු සාහිත්යයේ රිදී යුගයේ මෙම කාල පරිච්ඡේදයේ ප්රධාන ලක්ෂණය වන්නේ ප්රතිවිරෝධතාවයි. කවියෝ පෙර සේම විවිධ කණ්ඩායම් වශයෙන් එක් වූහ. ආකෘතියේ විප්ලවයක් ප්රකාශ විය. කතුවරුන් එය අන්තර්ගතයෙන් නිදහස් කිරීමට උත්සාහ කළහ.
මනඃකල්පිතය
රිදී යුගයේ රුසියානු සාහිත්යයේ, Imagism වැනි දිශාවක් ද විය. එය නව රූපයක් නිර්මාණය කිරීමේදී ප්රකාශයට පත් විය. අවධාරනය වූයේ උපමාවටය. කතුවරුන් සැබෑ රූපක දාමයන් නිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කළහ. ඔවුන් ප්රතිවිරුද්ධ රූපවල වඩාත් විවිධාකාර මූලද්‍රව්‍ය සංසන්දනය කළහ, සෘජු සහ වචන සමඟ සංකේතාත්මක අර්ථය. මෙම යුගයේ රුසියානු සාහිත්යයේ රිදී යුගය කම්පන සහ අරාජික ලක්ෂණ වලින් සංලක්ෂිත විය. කතුවරුන් රළුකමෙන් ඉවත් වීමට පටන් ගත්හ.
රිදී යුගය විෂමතාවය සහ විවිධත්වය මගින් සංලක්ෂිත වේ. ගොවි තේමාව විශේෂයෙන් සොයා ගැනේ. එය Koltsov, Surikov, Nikitin වැනි ලේඛකයන්ගේ කෘතිවල නිරීක්ෂණය කළ හැකිය. නමුත් විශේෂ උනන්දුවක් ඇති කළේ නෙක්රාසොව් ය. ඔහු ග්‍රාමීය භූ දර්ශනවල සැබෑ රූප සටහන් නිර්මාණය කළේය. රිදී යුගයේ රුසියානු සාහිත්යයේ ගොවි ජනතාවගේ තේමාව සෑම පැත්තකින්ම පරාජයට පත් වේ. කතුවරුන් සාමාන්ය ජනතාවගේ දුෂ්කර ඉරණම ගැන, ඔවුන් කොතරම් වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කළ යුතුද යන්න සහ අනාගතයේදී ඔවුන්ගේ ජීවිතය අඳුරු වන්නේ කෙසේද යන්න ගැන කතා කරයි. Nikolai Klyuev, Sergey Klychkov සහ ගමෙන් පැමිණෙන අනෙකුත් කතුවරුන් විශේෂ අවධානයක් ලැබිය යුතුය. ඔවුන් ගම යන තේමාව කෙරෙහි අවධානය යොමු නොකර කාව්යකරණය කිරීමට උත්සාහ කළහ ගැමි ජීවිතය, අත්කම් සහ පරිසරය. ඔවුන්ගේ කෘති සියවස් ගණනාවක් පැරණි ජාතික සංස්කෘතියේ තේමාව ද හෙළි කරයි.
රිදී යුගයේ රුසියානු සාහිත්යයේ වර්ධනයට ද විප්ලවය සැලකිය යුතු බලපෑමක් ඇති කළේය. ගොවි කවියන් එය මහත් උද්යෝගයකින් යුතුව ගත් අතර නිර්මාණශීලීත්වයේ රාමුව තුළ එයට සම්පූර්ණයෙන්ම යටත් විය. නමුත් මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, නිර්මාණශීලිත්වය පළමු ස්ථානයේ නොතිබුණි, එය දෙවන ස්ථානයේ වටහා ගන්නා ලදී. පළමු ස්ථාන නිර්ධන පංති කාව්‍යය විසින් අත්පත් කර ගන්නා ලදී. ඇය ඉදිරියට ප්රකාශ කළාය. විප්ලවයෙන් පසු බලය බොල්ෂෙවික් පක්ෂයට හිමි විය. සාහිත්ය දියුණුව පාලනය කිරීමට ඔවුහු උත්සාහ කළහ. මෙම අදහසින් පෙලඹී රිදී යුගයේ කවියෝ විප්ලවවාදී අරගලය අධ්යාත්මික කරති. රටේ බලය උත්කර්ෂයට නංවමින් පැරණි සියල්ල විවේචනය කරමින් පක්ෂයේ නායකයන් ඉදිරියට කැඳවයි. මෙම කාල පරිච්ඡේදය වානේ සහ යකඩ වන්දනාව ගායනා කිරීම මගින් සංලක්ෂිත වේ. සාම්ප්රදායික ගොවි අත්තිවාරම් බිඳ වැටීම ක්ලියෙව්, ක්ලිච්කොව් සහ ඔරේෂින් වැනි කවියන් විසින් අත්විඳින ලදී.
රුසියානු සාහිත්යයේ රිදී යුගය සැමවිටම හඳුනාගෙන ඇත්තේ K. Balmont, V. Bryusov, F. Sologub, D. Merezhkovsky, I. Bunin, N. Gumilev, A. Blok, A. Bely වැනි කතුවරුන් සමඟයි. M. Kuzmina, A. Akhmatova, O. Mandelstam මෙම ලැයිස්තුවට එකතු කළ හැකිය. රුසියානු සාහිත්යය සඳහා නොඅඩු වැදගත්කමක් වන්නේ I. Severyanin සහ V. Klebnikov යන අයගේ නම් ය.
නිගමනය
රිදී යුගයේ රුසියානු සාහිත්යය පහත සඳහන් ලක්ෂණ වලින් සමන්විත වේ. මෙය පැරණි දේ අනුගමනය කරමින් කුඩා මාතෘ භූමියට ඇති ආදරයයි ජන සිරිත් විරිත්සහ සදාචාර සම්ප්‍රදායන් පුළුල් යෙදුමආගමික සංකේත ආදිය. ඔවුන් ක්‍රිස්තියානි ආකෘතීන් සහ මිථ්‍යාදෘෂ්ටික විශ්වාසයන් සොයා ගත්හ. බොහෝ කතුවරුන් ජන කතා සහ රූප වෙත හැරීමට උත්සාහ කළහ. සියලු නාගරික සංස්කෘතිය විසින් කෝපයට පත් වූ ප්රතික්ෂේප කිරීමේ ලක්ෂණ අත්පත් කර ගෙන ඇත. එය උපකරණ හා යකඩ වන්දනාව සමඟ සංසන්දනය කරන ලදී. රිදී යුගය රුසියානු සාහිත්‍යයට පොහොසත් උරුමයක් ඉතිරි කළ අතර දීප්තිමත් හා අමතක නොවන කෘතිවලින් රුසියානු සාහිත්යයේ අරමුදල නැවත පුරවා ඇත.
&පිටපත් කරන්න Vsevolod Sakharov . සියලුම හිමිකම් ඇවිරිණි.
ආපසු ඉදිරියට
අවධානය! විනිවිදක පෙරදසුන තොරතුරු අරමුණු සඳහා පමණක් වන අතර ඉදිරිපත් කිරීමේ සම්පූර්ණ ප්‍රමාණය නියෝජනය නොකළ හැකිය. ඔබ උනන්දු නම් මේ වැඩේකරුණාකර සම්පූර්ණ අනුවාදය බාගත කරන්න.
පාඩමේ අරමුණ: "රිදී යුගය" සංකල්පය පිළිබඳ අර්ථකථනයක් දෙන්න; රිදී යුගයේ කවි සමාලෝචනය කිරීම, යුගයේ ප්රධාන ප්රවණතා සහ නියෝජිතයන් සමඟ සිසුන් දැනුවත් කිරීම; මෙම යුගයේ කවි තවදුරටත් අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා රිදී යුගයේ කවියන්ගේ කෘති පිළිබඳ සිසුන්ගේ දැනුම යාවත්කාලීන කිරීම.
උපකරණ: ඉදිරිපත් කිරීම Power point, කවි පරීක්ෂණ, පෙළපොත්, වැඩපොත්
පන්ති අතරතුර
තවද රිදී සඳ දීප්තිමත් ය
රිදී යුගයෙන් මිදුණු ...
A.A. අක්මාටෝවා
සංවිධානාත්මක මොහොත. ඉලක්ක සැකසුම.
විනිවිදක 2.
20 වැනි සියවසේ සාහිත්ය සංවර්ධනයේ ඉතිහාසය කුමක්ද?
(20 වැනි සියවසේ සාහිත්යයේ ඉරණම ඛේදජනක ය: විප්ලවවාදී වසරවල ලේ, අවුල් සහ අවනීතිය සහ සිවිල් යුද්ධය එහි පැවැත්මේ අධ්යාත්මික පදනම විනාශ කළේය. බොහෝ කවියන්ගේ සහ ලේඛකයින්ගේ පශ්චාත් විප්ලවවාදී චරිතාපදානය දුෂ්කර විය. Gippius, Balmont, Bunin, Tsvetaeva, Severyanin සහ තවත් අය තම මව්බිම හැර ගියහ. "රතු භීෂණය" සහ ස්ටැලින්වාදීන් වෙඩි තබා හෝ කඳවුරුවලට පිටුවහල් කරන ලද අතර Gumilyov, Mandelstam, Klyuev එහිදී මිය ගියේය. Yesenin, Tsvetaeva, Mayakovsky බොහෝ දෙනෙක් සියදිවි නසා ගත්හ. වසර ගණනාවක් තිස්සේ නම් අමතක විය, 90 දශකයේ දී පමණක් ඔවුන්ගේ කෘති පාඨකයා වෙත නැවත පැමිණීමට පටන් ගත්තේය.)
20 වන ශතවර්ෂයේ මුල් භාගයේ බොහෝ නිර්මාණශීලී පුද්ගලයින්ගේ මනෝභාවය "පළිගැනීමේ" චක්‍රයේ A. බ්ලොක්ගේ කවියෙන් පිළිබිඹු විය:
විසිවන සියවස... ඊටත් වඩා නිවාස නොමැති අය
තව ජීවිතයට වඩා භයානකයිමීදුම,
ඊටත් වඩා කළු සහ විශාල
ලුසිෆර්ගේ පියාපත් සෙවනැල්ල.
ඒ වගේම ජීවිතය එපා වෙනවා
ඒ වගේම ඇයට පිස්සු ආදරයක්
සහ මාතෘ භූමිය කෙරෙහි ආශාව සහ වෛරය ...
සහ කළු පෘථිවි රුධිරය
අපට පොරොන්දු වෙනවා, නහර පුම්බනවා,
සියල්ල දේශසීමා විනාශ කරයි,
අසා නැති වෙනස්කම්
අනපේක්ෂිත කෝලාහල...
XIX අග - XX සියවසේ මුල් භාගය. රුසියානු සංස්කෘතියේ දීප්තිමත් මල් පිපීම, එහි "රිදී යුගය" බවට පත් විය. සංවර්ධනයේ රුසියාවේ වේගවත් දියුණුව, විවිධ ආකාර සහ සංස්කෘතීන්ගේ ගැටුම නිර්මාණශීලී බුද්ධිමතුන්ගේ ස්වයං විඥානය වෙනස් කළේය. බොහෝ අය ගැඹුරු, සදාකාලික ප්රශ්න වලින් ආකර්ෂණය විය - ජීවිතයේ හා මරණයේ සාරය, හොඳ සහ නරක, මිනිස් ස්වභාවය ගැන. 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ රුසියානු සාහිත්යයේ, කලාව පිළිබඳ පැරණි අදහස්වල අර්බුදයක් සහ අතීත සංවර්ධනයේ වෙහෙස පිළිබඳ හැඟීමක් දැනෙනු ඇත, සාරධර්ම නැවත තක්සේරු කිරීමක් සිදුවනු ඇත.
පැරණි ප්රකාශන මාධ්‍ය ගැන නැවත සිතා බැලීම සහ කවියේ පුනර්ජීවනය රුසියානු සාහිත්යයේ "රිදී යුගයේ" ආරම්භය සනිටුහන් කරනු ඇත. සමහර පර්යේෂකයන් මෙම යෙදුම N. Berdyaev, තවත් අය Nikolai Otsup යන නම සමඟ සම්බන්ධ කරයි.
රුසියානු කාව්‍යයේ රිදී යුගය (සාහිත්යයේ යෙදුම ප්රධාන වශයෙන් කාව්ය සමඟ සම්බන්ධ වේ) ඉතිහාසයේ වසර 20 කට වඩා ටිකක් වැඩි කාලයක් පැවති එකම සියවසයි. 1892 - 1921?
සාහිත්ය කෘතියේ ප්‍රථම වතාවට "රිදී යුගය" යන ප්රකාශය A. Akhmatova විසින් "වීරයෙකු නොමැති කවියක්" තුළ භාවිතා කරන ලදී. (Epigraph) විනිවිදක 4(1)
සාහිත්යය අලුත් කිරීම, එහි නවීකරණය නව ප්රවණතා සහ පාසල් බිහිවීමට හේතු වී ඇත. විනිවිදක 5
රිදී යුගයේ කාව්ය විවිධයි: එයට නිර්ධන පංතික කවියන්ගේ (ඩේමියන් බෙඩ්නි, මිහායිල් ස්වෙට්ලොව්, ආදිය) සහ ගොවි (එන්. ක්ලියුව්, එස්. යෙසෙනින්) සහ නූතනවාදී ව්‍යාපාර නියෝජනය කරන කවියන්ගේ කෘති ඇතුළත් වේ: සංකේතවාදය, ඇක්මිවාදය , රිදී යුගයේ කවියේ ප්රධාන ජයග්‍රහණ සමඟ සම්බන්ධ වූ අනාගතවාදය සහ කිසිදු සාහිත්ය ව්‍යාපාරයකට අයත් නොවූ කවියන්.
පුවරුවේ - මේසයක් (සිසුන් දේශනය අතරතුර එය පුරවයි)
| සංකේතවාදය | acmeism | අනාගතවාදය | |
| ලෝකය කෙරෙහි ආකල්පය | ලෝකය පිළිබඳ බුද්ධිමය අවබෝධය | ලෝකය දැනගත හැකි ය | ලෝකය වෙනස් කළ යුතුයි |
| කවියාගේ භූමිකාව | කවියා-අනාගතවක්තෘවරයා පැවැත්මේ අභිරහස්, වචන හෙළි කරයි | කවියා පැහැදිලිකම, සරල බව යන වචනය වෙත නැවත පැමිණේ | කවියා පැරණි දේ විනාශ කරයි |
| වචනයට සම්බන්ධය | වචනය අපැහැදිලි සහ සංකේතාත්මක ය | වචනයේ පැහැදිලි අර්ථ දැක්වීම | වචන සමඟ නිදහස |
| ආකෘති ලක්ෂණ | ඉඟි, උපමා | කොන්ක්රීට් රූප | neologism බහුල වීම, වචන විකෘති කිරීම |
විනිවිදක 6. නියෝජිතයන් සංකේතවාදය: V. Bryusov, K. Balmont. D.Merezhkovsky, Z.Gippius (ජ්යෙෂ්ඨ), A.Bely, A.Blok (කනිෂ්ඨ).
Slide 7. සංකේතවාදය යනු සාහිත්යමය සහ කලාත්මක අධ්‍යක්ෂණයකි, එය සංකේත හරහා ලෝක එකමුතුකම අවබෝධයෙන් අවබෝධ කර ගැනීමේ අරමුණ ලෙස සැලකේ. කවියා වචනයේ අභිරහස් හෙළිදරව් කළ බව සංකේතවාදීන් විශ්වාස කළහ. සංකේතයක් යනු බහු-වටිනා උපමාවකි (උපමාක අපැහැදිලි වේ). සංකේතයේ අසීමිත අර්ථයන් පුළුල් කිරීමේ අපේක්ෂාව අඩංගු වේ. ඉඟි සහ උපමා සංකේතවාදීන්ගේ කෘතිවල ලක්ෂණයක් බවට පත් විය.
සංකේතාත්මක කවියන්ගේ කවි අපට 5 වසරේ සිටම හුරු පුරුදුය. - A. Blok ගේ පදය හදවතින් කියවීම සහ විශ්ලේෂණය කිරීම. (d / s)
විනිවිදක 8. නියෝජිතයන් acmeism: N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam. Acmeism - විනිවිදක 9.සංකේතවාදීන්ගේ කලාව පිළිබඳ නොපැහැදිලි ඉඟි වලින් පිරුණු අද්භූත දේ ප්රතික්ෂේප කිරීම. වචනයේ සරල බව සහ පැහැදිලි බව ඔවුහු අවධාරණය කළහ. ඔවුන් භූමික, සැබෑ ලෝකයේ ඉහළ සහජ වටිනාකම ප්රකාශ කළහ. ඔවුන්ට අවශ්ය වූයේ භූමික ලෝකය එහි විවිධත්වය තුළ මහිමයට පත් කිරීමටයි. විචිත්‍රවත් නාම පද සෙවීමේදී වර්ණවත්, විදේශීය විස්තර සඳහා ඇති ආශාව ඇක්මිස්ට් කවියන්ගේ ලක්ෂණයකි.
A. Akhmatova විසින් කියවීම සහ විශ්ලේෂණය. (d/z)
Slide 10. අනාගතවාදයේ නියෝජිතයන්: V. Khlebnikov, I. Severyanin, B. Pasternak, V. Mayakovsky.
විනිවිදක 11. අනාගතවාදය - කලාත්මක හා සදාචාරාත්මක උරුමය ප්රතික්ෂේප කිරීම, කලාවේ ආකෘති සහ සම්මුතීන් විනාශ කිරීම ප්රකාශ කළේය. F. පුද්ගලයෙකු ලෝකයේ කේන්ද්‍රයේ තබා, නිහාරිකාව, innuendo, mysticism ප්රතික්ෂේප කළේය. ඔවුන් කලාව පිළිබඳ අදහස ඉදිරිපත් කරයි - වචනයකින් ලෝකය සැබවින්ම පරිවර්තනය කිරීමට. ඔවුන් කාව්ය භාෂාව යාවත්කාලීන කිරීමට උත්සාහ කළහ, නව ආකෘති, රිද්ම, රිද්ම, විකෘති වචන සෙවීම, ඔවුන්ගේම නියෝලොජිස්ම් කවි වලට හඳුන්වා දුන්හ.
Slide 12. Imagism - S. Yesenin. නිර්මාණශීලීත්වයේ අරමුණ රූපයක් නිර්මාණය කිරීමයි. ප්රධාන ප්රකාශන මාධ්‍යය රූපක වේ. ප්‍රචණ්ඩත්වය රූපකයන්ගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ ලක්ෂණයකි. කෝපාවිෂ්ඨ - නොහොබිනා හැසිරීම; අපකීර්තිමත් ස්ටන්ට්. විකෘති හැසිරීම.
එස් යෙසෙනින්ගේ පදය කියවීම සහ විශ්ලේෂණය
විනිවිදක 13. දිශාවන් පිටත කවියන්: I. Bunin, M. Tsvetaeva.
විනිවිදක 14. සියලුම සාහිත්ය ව්‍යාපාර ඒකාබද්ධ කරන්නේ කුමක් ද? මේසයක් සමඟ වැඩ කිරීම.
පිටත්ව යන සෙවනැලි අල්ලා ගැනීමට මම සිහින මැව්වෙමි,
වියැකී යන දවසේ මැකී යන සෙවනැලි,
මම කුළුණට නැග්ගා, පඩිපෙළ වෙව්ලුවා,මම ඉහළට ගිය තරමට, ඒවා වඩාත් පැහැදිලිව ඇදී ගියේය,
පැහැදිලි දළ සටහන් දුරින් ඇඳ ඇත,
ඒ වගේම වටපිටාවේ යම් යම් ශබ්ද ඇහුණා
මා වටා අහසින් සහ පෘථිවියෙන් දෝංකාර දුන්නා.මම ඉහළට නැග්ගා, ඔවුන් දීප්තිමත් විය,
නිද්‍රාශීලී කඳුවල උස දීප්තිමත් වන තරමට බැබළුණි,
සහ සමුගැනීමේ දීප්තියකින්, හුරතල් වූවාක් මෙන්,
මීදුමෙන් වැසුණු බැල්මක් හෙමිහිට තුරුල් කරගන්නාක් මෙනි.මට පහළින් රාත්‍රිය දැනටමත් පැමිණ ඇත,
නිදා සිටින පෘථිවියට දැනටමත් රාත්‍රිය පැමිණ ඇත,
මට, දිවා ආලෝකය බැබළුණි,
ඈතින් ගිනි ලුමිනිය දැවී ගියේය.පිටව යන සෙවනැලි අල්ලා ගන්නේ කෙසේදැයි මම ඉගෙන ගතිමි
වියැකී ගිය දවසක මැකී යන සෙවනැලි,
මම ඉහළට හා ඉහළට ඇවිද ගියෙමි, පියවර වෙව්ලන්නට විය,
ඒ වගේම පියවර මගේ පාද යට වෙව්ලුවා.
(1894)
මේ කවිය කුමක් ගැනද?
කවියේ ප්‍රමාණය කීයද? එය ලබා දෙන්නේ කුමක්ද? (ත්‍රිසිලබික් ඇනපේස්ට් - විවේකී චලනය)
රේඛා සමාන වන්නේ කෙසේද? කවියා භාවිතා කරන තාක්ෂණය කුමක්ද? (නැවත) ඔහුගේ කාර්යභාරය කුමක්ද? පිළිගැනීමක් ඇති කරන්නේ කුමන හැඟීම්ද? ඒක මොන වගේද? (මෝහනය, පේන කීම)
පදයේ ඔබ දුටුවේ කුමක්ද? ඔබ ඉදිරියේ දිස් වූ පින්තූර මොනවාද? (කුළුණක්, සර්පිලාකාර පඩිපෙළක්, සිරස් මාර්ගයක්, එය බිම හැර යයි, නමුත් පිටව යන්නේ නැත, එය පෙනෙන දුරින් ඇත. මිනිසුන් නැත. එක් - මම - දැනුමේ පෞද්ගලිකත්වය)
කාර්යයේ ක්රියාකාරිත්වයේ කාලය තීරණය කළ හැකිද? ඓතිහාසික කාලය? (දවසේ සංක්‍රාන්ති කාලය, තවත් නැත. එදිනෙදා ජීවිතය, ජීවන තත්වයන් නොමැත. මෙය සිදුවන්නේ කවදාදැයි අපට කිව නොහැක. ගීත රචකයා විශේෂ කොන්දේසි සහිත ලෝකයක, සමහර විට පරමාදර්ශී ලෝකයක).
වීරයාගේ අභ්යන්තර තත්වය නිර්වචනය කරන වචන සොයන්න (නැත, හැර සිහින)
ගීතමය වීරයා කරන ක්‍රියා මොනවාද (ගාථා වල චලනය වන ක්‍රියා පද සමඟ වැඩ කරන්න)?
ගාථා 1 හි 1 පේළිය සහ අවසාන ගාථාවේ 1 පේළිය සසඳන්න. ඒවා සමාන වන්නේ කෙසේද සහ ඒවා වෙනස් වන්නේ කෙසේද? (සංජානනයේ ක්‍රියාවලිය සහ සංජානනයේ මොහොත)
මුදු සංයුතිය - මාර්ගයේ ආරම්භයට ආපසු යන්න (ආධ්‍යාත්මික දැනුමේ මාවත නිමක් නැත)
ඔබ සිතන්නේ-i පදයේ අදහස කුමක්ද? (ඔබව දැනගෙන, ඔබ ලෝකය දන්නවා)
විනිවිදක 18, 19. පාඩමේ ප්රතිඵල.
රිදී යුගය යනු කුමක්ද? රිදී යුගයේ ප්රධාන නූතනවාදී ධාරාවන් මොනවාද? ඔවුන්ගේ ලක්ෂණ මොනවාද?
රිදී යුගය යනු විද්‍යාත්මක යෙදුමක් පමණක් නොවේ, එය ලෝකයට විශ්මය ජනක ලෙස දීප්තිමත් කලාත්මක හා බුද්ධිමය වටිනාකම් ලබා දුන් යුගයක් වන අතර එය චින්තනයේ නොසන්සුන්තාවයෙන් සහ ආකෘති ශෝධනය කිරීමෙන් කැපී පෙනේ.
D/W: A. Blok ගේ ජීවිතය සහ වැඩ පිළිබඳ පණිවිඩය. හදවතින් ඉගෙන ගෙන ඔබ කැමති කවි වලින් එකක් විශ්ලේෂණය කරන්න.
රුසියානු කවියේ රිදී යුගය.
රිදී යුගය- 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ රුසියානු කවියේ උච්චතම අවස්ථාව, කවියන් විශාල සංඛ්‍යාවකගේ පෙනුම, පැරණි පරමාදර්ශවලට වඩා වෙනස්, සෞන්දර්යය දේශනා කළ කාව්ය චලනයන් මගින් සංලක්ෂිත විය. "රිදී යුගය" යන නම ලබා දී ඇත්තේ "ස්වර්ණමය යුගය" (19 වන ශතවර්ෂයේ පළමු තුන්වන) සමග සාදෘශ්යයකිනි. දාර්ශනික නිකොලායි බර්ඩියෙව්, ලේඛකයින් වන නිකොලායි ඔට්සුප්, සර්ජි මාකොව්ස්කි මෙම යෙදුමේ කර්තෘත්වයට හිමිකම් කීහ. රිදී යුගය 1890 සිට 1930 දක්වා දිව ගියේය.
ගැන ප්‍රශ්නය කාලානුක්‍රමික රාමුවමෙම සංසිද්ධිය මතභේදාත්මකව පවතී. “රිදී යුගයේ” ආරම්භය නිර්වචනය කිරීමේදී පර්යේෂකයන් තරමක් ඒකමතික නම් - මෙය XIX සියවසේ 80-90 ගණන්වල සංසිද්ධියක් නම්, මෙම කාල පරිච්ඡේදයේ අවසානය මතභේදාත්මක ය. එය 1917 සහ 1921 යන දෙකටම ආරෝපණය කළ හැකිය. සමහර පර්යේෂකයන් පළමු විකල්පය අවධාරනය කරන්නේ, 1917 න් පසු, සිවිල් යුද්ධයේ ආරම්භයත් සමඟ, "රිදී යුගය" පැවතීම නතර වූ නමුත්, ඔවුන්ගේ නිර්මාණශීලීත්වය සමඟ මෙම සංසිද්ධිය නිර්මාණය කළ අය 1920 ගණන්වල ජීවතුන් අතර සිටියද. තවත් සමහරු විශ්වාස කරන්නේ ඇලෙක්සැන්ඩර් බ්ලොක්ගේ මරණය සහ නිකොලායි ගුමිලියොව්ගේ මරණ දණ්ඩනය හෝ ව්ලැඩිමීර් මායාකොව්ස්කිගේ සියදිවි නසාගැනීමේ වර්ෂයේදී රුසියානු රිදී යුගයට බාධා ඇති වූ බවත්, මෙම කාල පරිච්ඡේදයේ කාල රාමුව වසර තිහක් පමණ වන බවත්ය.
සංකේතවාදය.
නව සාහිත්ය ප්‍රවණතාවක් - සංකේතවාදය - 19 වන සියවස අවසානයේ යුරෝපීය සංස්කෘතිය ගිලගත් ගැඹුරු අර්බුදයක ප්‍රතිඵලයකි. අර්බුදය ප්‍රගතිශීලී සමාජ අදහස් පිළිබඳ ඍණාත්මක තක්සේරුවකින්, සදාචාරාත්මක වටිනාකම් සංශෝධනය කිරීමේදී, විද්‍යාත්මක යටි සිතේ බලය කෙරෙහි විශ්වාසය නැතිවීම තුළ, විඥානවාදී දර්ශනය සඳහා ඇති උද්යෝගය තුළ ප්රකාශ විය. රුසියානු සංකේතවාදය උපත ලැබුවේ ජනප්‍රියවාදයේ බිඳවැටීමේ සහ අශුභවාදී හැඟීම් පුළුල් ලෙස පැතිර ගිය වසරවල ය. මේ සියල්ල හේතු වූයේ "රිදී යුගයේ" සාහිත්යය කාලීන සමාජ ප්රශ්න මතු නොව ගෝලීය දාර්ශනික කරුණු ය. රුසියානු සංකේතවාදයේ කාලානුක්‍රමික රාමුව - 1890-1910. රුසියාවේ සංකේතවාදය ගොඩනැගීම සාහිත්ය සම්ප්‍රදායන් දෙකකින් බලපෑවේය:
දේශප්රේමී - ෆෙට්, ටියුචෙව්, දොස්තයෙව්ස්කිගේ ගද්යයේ කවි;
ප්රංශ සංකේතවාදය - පෝල් වර්ලේන්, ආතර් රිම්බාඩ්, චාල්ස් බෝඩ්ලෙයාර්ගේ කවි. සංකේතවාදය ඒකාකාරී නොවීය. පාසල් සහ ප්රවණතා එහි කැපී පෙනුණි: "ජ්යෙෂ්ඨ" සහ "කනිෂ්ඨ" සංකේතවාදීන්.
ජ්යෙෂ්ඨ සංකේතවාදීන්.
පීටර්ස්බර්ග් සංකේතවාදීන්: D.S. Merezhkovsky, Z.N. ගිපියස්, එෆ්.කේ. සොලොගුබ්, එන්.එම්. මින්ස්කි. ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංකේතවාදීන්ගේ කාර්යයේදී, මුලදී, පිරිහුණු මනෝභාවයන් සහ බලාපොරොත්තු සුන්වීමේ චේතනාවන් පැවතුනි. එමනිසා, ඔවුන්ගේ කාර්යය සමහර විට decadent ලෙස හැඳින්වේ.
මොස්කව් සංකේතවාදීන්: V.Ya. Bryusov, K.D. බැල්මොන්ට්.
"ජ්යෙෂ්ඨ" සංකේතවාදීන් සංකේතවාදය සෞන්දර්යාත්මක අර්ථයෙන් වටහා ගත්හ. Bryusov සහ Balmont ට අනුව, කවියා, පළමුවෙන්ම, තනිකරම පුද්ගලික සහ තනිකරම කලාත්මක වටිනාකම් නිර්මාතෘවරයා වේ.
කනිෂ්ඨ සංකේතවාදීන්.
ඒ.ඒ. බ්ලොක්, ඒ. බෙලි, වී.අයි. ඉවානොව්. "තරුණ" සංකේතවාදීන් සංකේතවාදය දාර්ශනික හා ආගමික වශයෙන් වටහා ගත්හ. මක්නිසාද යත්, "තරුණ" සංකේතවාදය කාව්ය විඥානය තුළ වර්තනය වූ දර්ශනයකි.
Acmeism.
Acmeism (Adamism) සංකේතවාදයෙන් කැපී පෙනෙන අතර එයට විරුද්ධ විය. Acmeists ද්රව්යමය බව, තේමා සහ රූපවල වාස්තවිකත්වය, වචනයේ නිරවද්‍යතාවය ("කලාව කලාව වෙනුවෙන්" යන ආස්ථානයෙන්) ප්රකාශ කළහ. එහි ගොඩනැගීම "කවියන්ගේ වැඩමුළුව" කාව්ය කණ්ඩායමේ ක්‍රියාකාරකම් සමඟ සම්බන්ධ වේ. ඇක්මිස්වාදයේ ආරම්භකයින් වූයේ නිකොලායි ගුමිලියෝව් සහ සර්ජි ගොරොඩෙට්ස්කි ය. ගුමිලියොව්ගේ බිරිඳ ඇනා අක්මාටෝවා මෙන්ම ඔසිප් මැන්ඩෙල්ස්ටම්, මිහායිල් සෙන්කෙවිච්, ජෝර්ජි ඉවානොව් සහ තවත් අය ධාරාවට සම්බන්ධ වූහ.
අනාගතවාදය.
රුසියානු අනාගතවාදය.
අනාගතවාදය රුසියානු සාහිත්යයේ පළමු ඇවන්ගාඩ් ව්යාපාරය විය. අනාගතයේ කලාවේ මූලාකෘතියක භූමිකාව පවරමින්, අනාගතවාදය ප්රධාන වැඩසටහන ලෙස සංස්කෘතික ඒකාකෘති විනාශ කිරීමේ අදහස ඉදිරිපත් කළ අතර ඒ වෙනුවට වර්තමාන හා අනාගතයේ ප්රධාන සලකුණු ලෙස තාක්ෂණය සහ නාගරිකත්වය සඳහා සමාව අයැදීමක් ඉදිරිපත් කළේය. රුසියානු අනාගතවාදයේ ආරම්භකයින් ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් කණ්ඩායමේ "ගිලියා" හි සාමාජිකයන් ලෙස සැලකේ. "ගිලියා" වඩාත්ම බලගතු, නමුත් අනාගතවාදීන්ගේ එකම සංගමය නොවේ: ඊගෝර් සෙවර්යානින් (ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්), මොස්කව්හි "Centrifuga" සහ "Mezzanine of Poetry" කණ්ඩායම්, කියෙව්, Kharkov හි කණ්ඩායම්වල නායකත්වයෙන් ඊගෝ-අනාගතවාදීන් ද සිටියහ. , ඔඩෙස්සා, බකු.
කියුබෝෆියුචර්වාදය.
රුසියාවේ, "ගිලියා" කාව්ය කණ්ඩායමේ සාමාජිකයින් "බුඩෙට්ලියාන්" තමන් කියුබෝ-අනාගතවාදීන් ලෙස හැඳින්වීය. අතීතයේ සෞන්දර්යාත්මක පරමාදර්ශයන් ප්‍රදර්ශනාත්මකව ප්රතික්ෂේප කිරීම, කම්පන සහගත, අවස්ථාවාදයේ ක්‍රියාකාරී භාවිතය මගින් ඒවා සංලක්ෂිත විය. කියුබෝ-අනාගතවාදයේ රාමුව තුළ, "අමුතු කවි" වර්ධනය විය. කියුබෝ-අනාගතවාදී කවියන් අතර වේලිමීර් ක්ලෙබ්නිකොව්, එලේනා ගුරෝ, ඩේවිඩි නිකොලායි බර්ලියුකි, වාසිලි කමෙන්ස්කි, ව්ලැඩිමීර් මායාකොව්ස්කි, ඇලෙක්සි කෘචෙනික්, බෙනඩික්ට් ලිව්ෂිට්ස් ඇතුළත් විය.
Egofuturism.
සාමාන්ය අනාගතවාදී ලිවීමට අමතරව, egofuturism සංලක්ෂිත වන්නේ ශෝධිත සංවේදනයන් වගා කිරීම, නව විදේශීය වචන භාවිතා කිරීම සහ ප්‍රදර්ශනාත්මක ආත්මාර්ථකාමීත්වයෙනි. Egofuturism කෙටිකාලීන සංසිද්ධියක් විය. විචාරකයින්ගේ සහ මහජනතාවගේ වැඩි අවධානයක් ඊගෝර් සෙවරියානින් වෙත මාරු කරන ලද අතර, ඔහු ඊගෝ-අනාගතවාදීන්ගේ සාමූහික දේශපාලනයෙන් තරමක් ඉක්මනින් පසෙකට වී, විප්ලවයෙන් පසු ඔහු සිය කවියේ ශෛලිය සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් කළේය. බොහෝ ඊගෝ-අනාගතවාදීන් එක්කෝ ඉක්මනින් ශෛලිය ඉක්මවා ගොස් වෙනත් ප්‍රභේද වෙත මාරු විය, නැතහොත් ඉක්මනින්ම සාහිත්යය සම්පූර්ණයෙන්ම අත්හැර දැමීය. Severyanin ට අමතරව, Vadim Shershenevich, Rurik Ivnevi සහ වෙනත් අය විවිධ කාලවලදී මෙම ප්රවණතාවයට සම්බන්ධ වූහ.
නව ගොවි කවිය.
ඓතිහාසික හා සාහිත්ය භාවිතයේ කොටසක් බවට පත්ව ඇති "ගොවි කවි" යන සංකල්පය කවියන් කොන්දේසි සහිතව එක්සත් කරන අතර ඔවුන්ගේ ලෝක දැක්මට සහ කාව්යමය ආකාරයෙන් ආවේනික වූ පොදු ලක්ෂණ කිහිපයක් පමණක් පිළිබිඹු කරයි. ඔවුන් එක මතවාදී හා කාව්යමය වැඩසටහනකින් එක නිර්මාණ පාසලක් පිහිටුවා ගත්තේ නැත. ප්‍රභේදයක් ලෙස, "ගොවි කවි" 19 වන සියවසේ මැද භාගයේදී පිහිටුවන ලදී. එහි විශාලතම නියෝජිතයන් වූයේ Alexey Vasilyevich Koltsov, Ivan Savvich Nikitin සහ Ivan Zakharovich Surikov ය. ඔවුන් ගොවියාගේ වැඩ සහ ජීවිතය ගැන, ඔහුගේ ජීවිතයේ නාටකාකාර හා ඛේදජනක ගැටුම් ගැන ලිවීය. ඔවුන්ගේ වැඩ කටයුතු මගින් කම්කරුවන් ස්වභාවික ලෝකය සමඟ ඒකාබද්ධ කිරීමේ ප්‍රීතිය සහ වන ජීවීන්ගෙන් පිටස්තර වූ පිරුණු, ඝෝෂාකාරී නගරයක ජීවිතයට අකමැති හැඟීම යන දෙකම පිළිබිඹු විය. රිදී යුගයේ වඩාත් ප්රසිද්ධ ගොවි කවියන් වූයේ: Spiridon Drozhzhin, Nikolai Klyuev, Pyotr Oreshin, Sergey Klychkov. සර්ජි යෙසෙනින් ද මෙම ප්රවණතාවයට සම්බන්ධ විය.
මනඃකල්පිතය.
නිර්මාණශීලීත්වයේ අරමුණ රූපයක් නිර්මාණය කිරීම බව Imagists කියා සිටියහ. Imagists හි ප්රධාන ප්රකාශන මාධ්‍යය රූපක, බොහෝ විට රූපක දාම, රූප දෙකක විවිධ අංග සංසන්දනය කිරීම - සෘජු සහ සංකේතාත්මක ය. Imagists ගේ නිර්මාණාත්මක භාවිතය epatage සහ anarchist චේතනාවන් මගින් සංලක්ෂිත වේ. Imagism හි ශෛලිය සහ සාමාන්ය හැසිරීම රුසියානු අනාගතවාදයේ බලපෑමට ලක් විය. Imagism හි ආරම්භකයින් වන්නේ Anatoly Mariengof, Vadim Shershenevichi, Sergei Yesenin ය. Rurik Ivnevi, Nikolai Erdman ද Imagism එකට එකතු විය.
සංකේතවාදය. "තරුණ සංකේතවාදය".
සංකේතවාදය- සාහිත්ය හා කලාවේ දිශානතිය ප්‍රථම වරට ප්‍රංශයේ 19 වන සියවසේ අවසාන කාර්තුවේ දී දර්ශනය වූ අතර සියවස අග වන විට බොහෝ යුරෝපීය රටවලට ව්‍යාප්ත විය. නමුත් ප්‍රංශයෙන් පසු, සංකේතවාදය සංස්කෘතියේ වඩාත්ම විශාල, වැදගත් හා මුල් සංසිද්ධිය ලෙස වටහාගෙන ඇත්තේ රුසියාවේ ය. රුසියානු සංකේතවාදයේ බොහෝ නියෝජිතයින් මෙම දිශාවට නව ඒවා ගෙන එයි, බොහෝ විට ඔවුන්ගේ ප්රංශ පූර්වගාමීන් සමඟ පොදු කිසිවක් නොමැත. සංකේතවාදය රුසියාවේ පළමු සැලකිය යුතු නූතනවාදී ව්යාපාරය බවට පත් වේ; රුසියාවේ සංකේතවාදයේ මතුවීමත් සමඟම රුසියානු සාහිත්යයේ රිදී යුගය ආරම්භ වේ. මෙම යුගයේ දී, සාහිත්යයේ සියලුම නව කාව්ය පාසල් සහ තනි පුද්ගල නවෝත්පාදනයන් අවම වශයෙන් අර්ධ වශයෙන් සංකේතවාදයේ බලපෑමට යටත් වේ - බාහිර සතුරු ප්රවණතා (අනාගතවාදීන්, "ෆෝර්ජ්" යනාදිය) පවා බොහෝ දුරට සංකේතාත්මක ද්රව්ය භාවිතා කරන අතර නිෂේධනය සමඟ ආරම්භ වේ. සංකේතවාදය. නමුත් රුසියානු සංකේතවාදයේ සංකල්පවල එකමුතුවක් නොතිබුණි, නැත ඒකාබද්ධ පාසල, හෝ නැත ඒකාකාර විලාසය; ප්‍රංශයේ මුල් පිටපත් වලින් පොහොසත් සංකේත අතර පවා ඔබට එවැනි විවිධත්වයක් සහ එවැනි අසමාන උදාහරණ සොයාගත නොහැක. ආකෘතිය සහ විෂය කරුණු පිළිබඳ නව සාහිත්යමය දෘෂ්ටිකෝණයන් සෙවීමට අමතරව, සමහර විට රුසියානු සංකේතවාදීන් එක්සත් කළ එකම දෙය සාමාන්ය වචනය කෙරෙහි අවිශ්වාසය, උපමා සහ සංකේත හරහා ප්රකාශ කිරීමට ඇති ආශාව විය හැකිය. "කතා කරන සිතුවිල්ලක් බොරුවක්" - රුසියානු සංකේතවාදයේ පූර්වගාමියා වන රුසියානු කවියෙකු වන ෆෙඩෝර් ටියුචෙව්ගේ පදය.
තරුණ සංකේතවාදීන් (සංකේතවාදීන්ගේ දෙවන "පරම්පරාව").
රුසියාවේ, කනිෂ්ඨ සංකේතවාදීන් ප්රධාන වශයෙන් 1900 ගණන්වල ඔවුන්ගේ පළමු ප්රකාශන ප්රකාශයට පත් කළ ලේඛකයින් ලෙස හැඳින්වේ. ඔවුන් අතර ඇත්ත වශයෙන්ම ඉතා තරුණ කතුවරුන් වූ සර්ජි සොලොවියොව්, ඒ. වයිට්, ඒ. බ්ලොක්, එලිස් සහ ව්‍යායාම ශාලාවේ අධ්‍යක්ෂක වැනි ඉතා ගෞරවනීය පුද්ගලයින්. Annensky, විද්යාඥ Vyacheslav Ivanov, සංගීතඥ සහ නිර්මාපකයෙකු වන එම්. කුස්මින්. ශතවර්ෂයේ මුල් වසරවලදී, තරුණ පරම්පරාවේ සංකේතවාදීන්ගේ නියෝජිතයන් ආදර වර්ණ ගැන්වූ කවයක් නිර්මාණය කරයි, එහිදී අනාගත සම්භාව්‍යයන්ගේ කුසලතා පරිණත වන අතර එය "Argonauts" හෝ Argonautism ලෙස හැඳින්වේ.
“මම අවධාරණය කරන්නේ: 1901 ජනවාරි මාසයේදී, භයානක “ගුප්ත” රතිඤ්ඤා අප තුළ රෝපණය කරන ලද අතර, එය “ලස්සන ආර්යාව” පිළිබඳ බොහෝ කටකතා ඇති කළේය ... එම වසරවල සිසුන් වන ආර්ගෝනෝට්ස් කවයේ සංයුතිය කැපී පෙනේ. ... Lev Lvovich Kobylinsky ("Ellis"), එම වසරවලදීම අප හා සම්බන්ධ වී රවුමේ ආත්මය බවට පත් විය; ඔහු සාහිත්ය හා සමාජ විද්‍යාත්මකව උගත් විය; විස්මිත improviser සහ mime ... S. M. Solovyov, හයවන ශ්‍රේණියේ ව්‍යායාම ශාලාවේ ශිෂ්‍යයෙක්, තරුණ කවියෙක්, දාර්ශනිකයෙක්, දේවධර්මාචාර්යවරයෙක් වන Bryusov පුදුමයට පත් කරයි.
… Ellis එය Argonauts කවයක් ලෙස හැඳින්වූ අතර, එය පුරාණ මිථ්‍යාවකට සමපාත වන අතර එය Argo නෞකාවේ මිථ්‍යා රටකට ගමන් කරන වීරයන් කණ්ඩායමක් ගැන කියයි: Golden Fleece පිටුපසින් ... "Argonauts" ට සංවිධානයක් නොතිබුණි; අපට සමීප වූ තැනැත්තා බොහෝ විට "ආර්ගෝනාට්" තුළ ඇවිද ගියේය, බොහෝ විට "ආර්ගෝනාට්" ... බ්ලොක්ට "ආර්ගෝනාට්" ලෙස දැනුනි. කෙටි ජීවිතයමොස්කව්හි…
එහෙත්, "Argonauts" ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ පළමු දශකයේ කලාත්මක මොස්කව් සංස්කෘතිය මත යම් සලකුණක් තැබීය; ඔවුන් “සංකේතවාදීන්” සමඟ ඒකාබද්ධ වූ අතර, තමන් අත්‍යවශ්‍යයෙන්ම “සංකේතවාදීන්” ලෙස සලකන ලදී, සංකේතාත්මක සඟරාවල (I, Ellis, Solovyov) ලිවීය, නමුත් ඔවුන්ගේ ප්‍රකාශනයේ “ශෛලිය” තුළ වෙනස් විය. ඒවායේ සාහිත්ය කිසිවක් තිබුණේ නැත. ඔවුන් තුළ බාහිර දීප්තිය පිළිබඳ කිසිවක් නොතිබුණි. මේ අතර, සිත්ගන්නාසුලු පෞරුෂයන් ගණනාවක්, මුල් පෙනුමෙන් නොව සාරයෙන්, Argonautism හරහා ගමන් කළේය ... ”(Andrei Bely,“ සියවසේ ආරම්භය ”- 20-123 පිටු).
ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි, Vyach හි "කුළුණ" සියල්ලටම වඩා "සංකේතවාදයේ කේන්ද්රය" යන මාතෘකාව සඳහා සුදුසු වේ. ඉවානොව්, - ටව්රිචෙස්කායා වීදියේ කෙළවරේ පිහිටි සුප්‍රසිද්ධ මහල් නිවාසය, විවිධ කාලවලදී එහි පදිංචිකරුවන් අතර ඇන්ඩ්‍රි බෙලි, එම්. කුස්මින්, වී. ක්ලෙබ්නිකොව්, ඒ.ආර්. මින්ට්ස්ලෝවා, ඒ බ්ලොක්, එන්. බර්ඩියෙව් ඒ. V. Lunacharsky, A. අක්මාටෝවා, "කලා ලෝකය" සහ අධ්යාත්මිකවාදීන්, අරාජකවාදීන් සහ දාර්ශනිකයින්. සුප්‍රසිද්ධ හා අද්භූත මහල් නිවාසය: ජනප්රවාද ඒ ගැන කියයි, පර්යේෂකයන් මෙහි සිදු වූ රහස් ප්‍රජාවන්ගේ රැස්වීම් අධ්‍යයනය කරයි (Haphysites, Theosophists, ආදිය), gendarmes මෙහි සෙවීම් සහ නිරීක්ෂණ සංවිධානය කළහ, යුගයේ බොහෝ ප්රසිද්ධ කවියන් ඔවුන්ගේ කවි කියවති. මෙම මහල් නිවාසය පළමු වරට, මෙහි වසර ගණනාවක් පුරා, සම්පූර්ණයෙන්ම අද්විතීය ලේඛකයින් තිදෙනෙකු එකවර ජීවත් වූ අතර, ඔවුන්ගේ කෘති බොහෝ විට විචාරකයින් සඳහා සිත් ඇදගන්නාසුළු ප්‍රහේලිකා ඉදිරිපත් කරන අතර පාඨකයන්ට අනපේක්ෂිත භාෂා ආකෘති ලබා දෙයි - මෙය ඉවානොව්ගේ රූපලාවණ්‍යාගාරයේ නිරන්තර "ඩියෝටිමා" ය. බිරිඳ, එල්. D. Zinoviev-Annibal, නිර්මාපකයෙකු වන Kuzmin (මුලින් ආදර කතා කතුවරයා, පසුව - නවකතා සහ කවි පොත්), සහ - ඇත්ත වශයෙන්ම හිමිකරු. "ඩයෝනිසස් සහ ඩයොනිසියානුවාදය" යන පොතේ කතුවරයා වන මහල් නිවාසයේ හිමිකරු "රුසියානු නීට්ෂේ" ලෙස හැඳින්වේ. සංස්කෘතිය තුළ නිසැක වැදගත්කම සහ බලපෑමේ ගැඹුර සමඟ, Vyach. ඉවානොව් "අර්ධ හුරුපුරුදු මහාද්වීපයක්" ලෙස පවතී; මෙයට අර්ධ වශයෙන් ඔහු දිගු කලක් විදේශගතව සිටීම සහ අර්ධ වශයෙන් ඔහුගේ කාව්ය ග්‍රන්ථවල සංකීර්ණත්වය නිසා වන අතර, සියල්ලට අමතරව, පාඨකයාගෙන් දුර්ලභ පාණ්ඩිත්‍යයක් අවශ්ය වේ.
1900 ගණන්වල මොස්කව්හි, වැලරි බ්‍රියුසොව් ස්ථිර ප්රධාන කර්තෘ බවට පත් වූ ස්කොපියන් ප්රකාශන ආයතනයේ කතුවැකි කාර්යාලය පැකිලීමකින් තොරව සංකේතවාදයේ බලයලත් මධ්‍යස්ථානය ලෙස හැඳින්විණි. මෙම ප්රකාශන ආයතනය වඩාත් ප්රසිද්ධ සංකේතාත්මක වාර සඟරාවේ නිකුතු සකස් කළේය - "පරිමාණ". "Libra" හි ස්ථිර සේවකයින් අතර Andrey Bely, K. Balmont, Jurgis Baltrushaitis; අනෙකුත් කතුවරුන් නිතිපතා සහයෝගයෙන් කටයුතු කළහ - Fedor Sologub, A. Remizov, M. Voloshin, A. Blok, ආදී බටහිර නූතනවාදයේ සාහිත්‍යයෙන් බොහෝ පරිවර්තන ප්රකාශයට පත් කරන ලදී. "Scorpion" හි ඉතිහාසය රුසියානු සංකේතවාදයේ ඉතිහාසය බවට මතයක් ඇත, නමුත් මෙය බොහෝ විට අතිශයෝක්තියක් විය හැකිය.
"තරුණ සංකේතවාදීන්", ඔවුන් කෙරෙහි බරපතල බලපෑමක් ඇති V. Solovyov අනුගමනය කරමින්, නූතන ලෝකය ප්රතික්ෂේප කළා පමණක් නොව, ආදරය, අලංකාරය, කලාව ... "තරුණ සංකේතවාදීන්" සඳහා එහි ආශ්චර්යමත් පරිවර්තනයේ හැකියාව විශ්වාස කළහ. , කලාව, අලංකාරය ජීවය නිර්මාණය කරන ශක්තියක්, වෙනස් කිරීමට, යථාර්ථය වැඩිදියුණු කිරීමට හැකියාව ඇත, එබැවින් ඔවුන්ට තවත් නමක් ලැබුණි - theurges (theurgy - ලෝකය පරිවර්තනය කිරීමේ උත්සාහයක් ලෙස කලාව සහ ආගමේ එකතුවකි). කෙසේ වෙතත්, මෙම "සෞන්දර්යාත්මක යුතෝපියාව" වැඩි කල් පැවතුනේ නැත.
V. Solovyov ගේ ආගමික හා දාර්ශනික අදහස් තරුණ සංකේතවාදී කවියන් විසින් පිළිගනු ලැබූ අතර, A. Blok ඔහුගේ සුන්දර කාන්තාව පිළිබඳ කවි එකතුවේ (1904) ඇතුළත් විය. බ්ලොක් ආදරය සහ අලංකාරය පිළිබඳ ස්ත්‍රී මූලධර්මය ගායනා කරයි, ගීත රචකයාට සතුට ගෙන දෙන අතර ලෝකය වෙනස් කිරීමට හැකියාව ඇත. බ්ලොක්ගේ මෙම චක්‍රයේ එක් කවියකට පෙර V. සොලොවිව්ගේ අභිලේඛනයක්, බ්ලොක්ගේ කාව්ය දර්ශනයේ අනුප්‍රාප්තික ස්වභාවය සෘජුව අවධාරණය කරයි:
ඒ වගේම ලෞකික විඤ්ඤාණයේ බර සිහිනය
ඔබ සොලවනු ඇත, ආශාවෙන් හා ආදරයෙන්.
Vl. සොලොවිව්
මම ඔබව අපේක්ෂා කරමි. අවුරුදු ගෙවී යයි
සියල්ල එක ස්වරූපයෙන් මම ඔබව පුරෝකථනය කරමි.
මුළු ක්ෂිතිජයම ගිනිගෙන ඇත - සහ දරාගත නොහැකි පැහැදිලි,
සහ නිශ්ශබ්දව මම බලා සිටිමි, ආශාවෙන් හා ආදරයෙන්.
මුළු ක්ෂිතිජයම ගිනිගෙන ඇත, පෙනුම ආසන්නයි,
නමුත් මම බයයි: ඔබ ඔබේ පෙනුම වෙනස් කරයි,
සහ නිර්භීතව සැකය ඇති කරයි,
අවසානයේ සුපුරුදු අංගයන් ප්රතිස්ථාපනය කිරීම.
ඔහ්, මම වැටෙන ආකාරය - දුක සහ පහත් දෙකම,
මාරාන්තික සිහින ජය නොගැනීම!
ක්ෂිතිජය කෙතරම් පැහැදිලිද! ඒ වගේම දීප්තිය ළඟයි.
නමුත් මම බයයි: ඔබ ඔබේ පෙනුම වෙනස් කරයි.
1905 විප්ලවවාදී සිදුවීම් වලින් පසුව, විප්ලවවාදී අර්බුදයෙන් පසුව, වැඩිහිටි සංකේතවාදීන්ගේ "සෞන්දර්යාත්මක කැරැල්ල" සහ තරුණ සංකේතවාදීන්ගේ "සෞන්දර්යාත්මක යුතෝපියාව" වෙහෙසට පත්ව ඇති බව පැහැදිලිය - 1910 වන විට, සාහිත්ය ප්‍රවණතාවක් ලෙස සංකේතවාදය නොනැසී පවතී. .
සංකේතවාදය මනසේ රාමුවක් ලෙස, එහි නොපැහැදිලි බලාපොරොත්තු සහිත සාහිත්ය ව්‍යාපාරයක් ලෙස, නව යථාර්ථයන් දැනටමත් වාතයේ පවතින යුගයේ ආරම්භයේ පැවතිය හැකි කලාවකි, නමුත් ඒවා තවමත් සකස් කර නැත, සාක්ෂාත් කර නොමැත. A. "සංකේතවාදය" (1909) යන ලිපියේ බෙලි මෙසේ ලිවීය: "නූතන කලාව අනාගතයට හැරී ඇත, නමුත් මෙම අනාගතය අප තුළ සැඟවී ඇත; අපි නව මිනිසාගේ ප්‍රීතියට සවන් දෙන්නෙමු; මරණය සහ දිරාපත්වීම ගැන අපි අපටම සවන් දෙන්නෙමු. අපි මළවුන් ය, පැරණි ජීවිතය දිරාපත් වේ, නමුත් අපි තවමත් නව ජීවිතයට ඉපදී නැත; අපගේ ආත්මය අනාගතයෙන් පිරී ඇත: පරිහානිය සහ නැවත ඉපදීම එහි අරගල කරයි ... නූතනත්වයේ සංකේතාත්මක ධාරාව තවමත් ඕනෑම කලාවක සංකේතවාදයට වඩා වෙනස් වන්නේ එය යුග දෙකක මායිමේ ක්‍රියාත්මක වන බැවිනි: එය සවස් වරුවේ මිය යයි විශ්ලේෂණාත්මක කාලපරිච්ඡේදය, එය නව දිනක උදාවත් සමඟ පුනර්ජීවනය වේ.
සංකේතවාදීන් රුසියානු කාව්ය සංස්කෘතිය වැදගත් සොයාගැනීම් වලින් පොහොසත් කළහ: ඔවුන් කාව්ය වචනයට කලින් නොදන්නා සංචලනය සහ බහු අවයවයක් ලබා දුන් අතර, වචනයේ අමතර සෙවන සහ අර්ථයේ පැතිකඩ සොයා ගැනීමට රුසියානු කවියට ඉගැන්වූහ. කාව්යමය ශබ්ද ශාස්ත්‍ර ක්ෂේත්‍රයේ සංකේතවාදීන් සෙවීම ඵලදායි විය (K. Balmont, V. Bryusov, A. Bely විසින් assonance සහ දර්ශනීය අනුවර්තනයෙහි විශිෂ්ට භාවිතය බලන්න); රුසියානු පදයේ රිද්මයානුකූල හැකියාවන් පුළුල් විය, ගාථාව වඩාත් විවිධාකාර විය, චක්‍රය කාව්ය ග්‍රන්ථ සංවිධානය කිරීමේ ආකාරයක් ලෙස සොයා ගන්නා ලදී; පුද්ගලවාදයේ සහ ආත්මවාදයේ අන්තයන් තිබියදීත්, සංකේතවාදීන් කලාකරුවාගේ භූමිකාව පිළිබඳ ප්‍රශ්නය නව ආකාරයකින් මතු කළහ; කලාව, සංකේතවාදීන්ට ස්තූතිවන්ත වන්නට, වඩාත් පෞද්ගලික විය.
ඇන්ඩ්රේ බෙලි.
ඇන්ඩ්‍රි බෙලි ඔහුගේම විශේෂ ප්‍රභේදයක් - සංධ්වනිය - විශේෂ සාහිත්ය ඉදිරිපත් කිරීමක් නිර්මාණය කළේය, ප්රධාන වශයෙන් ඔහුගේ ජීවන සංජානන සහ රූපවල මුල් පිටපතට අනුරූප වේ. ස්වරූපයෙන්, එය පද්‍යය සහ ගද්‍යය අතර හරස්කඩකි. කවියෙන් ඔවුන්ගේ වෙනස වන්නේ රිද්මය සහ මීටරය නොමැති වීමයි. කෙසේ වෙතත්, එය සහ තවත් දෙකම ස්වේච්ඡාවෙන් ස්ථානවල ඒකාබද්ධ වන බව පෙනේ. ගද්‍යයෙන් - පේළිවල විශේෂ තනු නිර්මාණයේ ද සැලකිය යුතු වෙනසක්. මෙම රේඛා අර්ථකථන පමණක් නොව, ශබ්ද, සංගීතමය වශයෙන් එකිනෙකට ගැලපීම ද ඇත. මෙම රිද්මය අවට යථාර්ථයේ සියලු ආත්මීයත්වයේ සහ අවංකභාවයේ iridescence සහ සමායෝජනය වඩාත් ප්රකාශ කරයි. මෙය හරියටම ජීවිතයේ සංගීතයයි - සහ සංගීතය තනු නිර්මාණය නොවේ ... නමුත් වඩාත්ම සංකීර්ණ සංධ්වනි. සංකේතාත්මක කවියා ලෝක දෙකක් අතර සම්බන්ධකයක් බව බෙලි විශ්වාස කළේය: භූමික සහ ස්වර්ගීය. එබැවින් කලාවේ නව කර්තව්යය: කවියා කලාකරුවෙකු පමණක් නොව, "ලෝක ආත්මයේ අවයවයක් ... ජීවිතයේ දූරදර්ශී සහ රහස් නිර්මාතෘවරයෙකු" බවට පත්විය යුතුය. මෙයින්, දුර්වල පරාවර්තනයෙන් වෙනත් ලෝක පරිකල්පනය කිරීමට හැකි වූ තීක්ෂ්ණ බුද්ධිය, හෙළිදරව් කිරීම් විශේෂයෙන් වටිනා ලෙස සලකනු ලැබීය.
මූලද්රව්යවල ශරීරය. නිල්-ලිලී මල් පෙත්තක, ලෝකය පුදුමයි. සුරංගනා, නහර, සර්ප ලෝකයේ ගීත ලෝකයේ සෑම දෙයක්ම අපූරුයි. අපි - එල්ලුණා, පෙණ අගාධයට ඉහළින් දිය පහරක් වගේ. සිතුවිලි පියාඹන කිරණවල දැල්වෙමින් පවතී.
කතුවරයා වඩාත් හාස්‍යජනක, අව්‍යාජ වස්තූන් තුළ පවා අලංකාරය දැකීමට සමත් වේ: "අසුර්-ලිලී පෙති වල." පළමු ගාථාවේ කතුවරයා පවසන්නේ අවට ඇති සියල්ල අපූරු හා එකඟතාවයකින් යුක්ත බවයි. දෙවන ගාථාවේ “පෙණ සහිත අගාධයකට උඩින් ගලා යන දිය පහරක් මෙන්. සිතුවිලි පියාසර කිරණවල දීප්තියෙන් ගලා යයි ”කතුවරයා ඇළක්, දිය ඇල්ලක් පෙණ සහිත අගාධයකට ඇද වැටෙන පින්තූරයක් පින්තාරු කරයි, මෙයින් කුඩා දිදුලන ජල බිඳිති දහස් ගණනක් විවිධ දිශාවලට විසිරී යයි, එබැවින් මිනිස් සිතුවිලි ගලා යයි.
Vyacheslav Ivanovich Ivanov.
පුරාණ කියමන්, අසාමාන්‍ය වාක්‍ය ඛණ්ඩය, වචනයක වඩාත්ම අපැහැදිලි අර්ථයන් ග්‍රහණය කර ගැනීමේ අවශ්‍යතාවය ඉවානොව්ගේ කවි ඉතා සංකීර්ණ කරයි. ඉතා සරල බව පෙනෙන එම පදවල පවා සැඟවුණු අර්ථයන් බොහෝය. නමුත් ඔවුන් තුළ ඕනෑම කෙනෙකුට තේරුම් ගත හැකි නුවණැති සරල බව ද දක්නට ලැබේ. "ත්රිත්ව දිනය" කවිය විශ්ලේෂණය කරමු.
ත්රිත්ව දිනයේදී අමතක කරන්නා වූ වනාන්තර පාලකයාගේ දියණිය තලගොයා ඉරා දැමුවාය. ත්රිත්ව දිනයේදී ගඟට ඉහළින් මල් වඩම් වියන ලද අතර ගඟේ ස්නානය කරන ලදී ... සහ සුදුමැලි සුරංගනාවියක් ටර්කියුයිස් මල් වඩමකින් මතු විය. ත්රිත්ව දිනයේ වනාන්තර අන්තරාලයට අනුනාද පොරොවකින් පහර දුන්නා; ත්රිත්ව දිනයේ දුම්මල සහිත පයින් ගෙඩියක් පිටුපසින් පොරොවක් අතැතිව වන සංරක්ෂණ නිලධාරියා පිටත් විය. ඔහු තාර මිනී පෙට්ටිය ආශා කරයි, ශෝක කරයි, විනෝද වෙයි. අඳුරු වනාන්තරයක් මැද කාමරයේ ඉටිපන්දමක් ත්රිත්ව දිනයේ දී බබළයි; රූපය යටතේ, මළවුන් මත වියැකී ගිය මල් වඩමක් ත්රිත්ව දිනයේ දුක් වේ. බෝර් මෘදු ලෙස මුමුණයි. කැටයේ ඇති ගංගාව ඝෝෂා කරයි ...
රිදී යුගය යනු 20 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ රුසියානු කවියේ උච්චතම අවස්ථාව වන අතර එය පෙනුමෙන් සංලක්ෂිත වේ. විශාල සංඛ්යාවක්කවියන්, පැරණි පරමාදර්ශවලින් වෙනස් වූ නව සෞන්දර්යයක් දේශනා කළ කාව්ය චලන. "රිදී යුගය" යන නම ලබා දී ඇත්තේ "ස්වර්ණමය යුගය" (19 වන ශතවර්ෂයේ මුල් භාගය) සමඟ සැසඳීමෙනි, මෙම යෙදුම නිකොලායි ඔට්සුප් විසින් හඳුන්වා දෙන ලදී. "රිදී යුගය" 1892 සිට 1921 දක්වා දිව ගියේය.
අභ්‍යවකාශයේ රටවල් මෙන් යුගයන් එකිනෙකට වෙනස් වන අතර, අපගේ රිදී යුගය ගැන කතා කරන විට, අපි සිතන්නේ, එක් එක් අපගේම ආකාරයෙන්, යම් ආකාරයක සමස්ත, දීප්තිමත්, ගතික, සාපේක්ෂව සමෘද්ධිමත් කාලයක් එහිම විශේෂ මුහුණුවරකින්, තියුණු ලෙස ය. පෙර තිබූ දෙයට හා පසුව පැමිණි දෙයට වඩා වෙනස්. මෙම යුගය, අවම වශයෙන් ශතවර්ෂ හතරෙන් පංගුවක්, III ඇලෙක්සැන්ඩර්ගේ කාලය සහ අපගේ සියවසේ දහහත්වන වසර අතර විහිදේ.
සමහර සාහිත්ය විචාරකයින් හැර වෙනත් කිසිවෙකු "රිදී යුගය" යන සංකල්පය විද්‍යාත්මක යෙදුමක් ලෙස කථා නොකරයි. මෙම සංකල්පය මිථ්‍යා කථා තරම් භාෂාමය නොවේ. N. Otsup, N. Berdyaev, S. Makovsky සහ වෙනත් අය විසින් එය තේරුම් ගත් ආකාරය, එය මුලින්ම පොදු භාවිතයට හඳුන්වා දුන් අයයි. මෙම සමෘද්ධිමත් නමුත් විනාශ වූ රුසියානු පුනරුදයට සහභාගී වූවන් තමන් ජීවත් වන්නේ සංස්කෘතික හා අධ්යාත්මික පුනරුදයේ කාලයක බව වටහා ගත්හ.
රිදී යුගය සහ ඊට පෙර පැවති කාලානුරූපීභාවය අතර වෙනස කැපී පෙනේ. ඊටත් වඩා කැපී පෙනෙන දෙය නම් රිදී යුගය සහ ඉන් පසුව ඇති වූ සංස්කෘතිය සහ අධ්‍යාත්මිකත්වය යක්ෂාත්මකරණය වූ කාලය අතර මෙම වෙනස සහ සෘජු සතුරුකමයි. එමනිසා, රිදී යුගයේ විසි තිස් ගණන්වල ඇතුළත් කිරීම, එය තවමත් සිදු කර ඇති පරිදි, ස්වේච්ඡාවෙන් හෝ බලහත්කාරයෙන් කළු හාස්‍යයකි.
රිදී යුගයේ මුල් උදාව බැබළුණේ කවදාද සහ කොතැනද යන්න කෙනෙකුට නම, ස්ථානය හෝ දිනය නිශ්චිතව පෙන්වා දිය නොහැක. එය "වර්ල්ඩ් ඔෆ් ආර්ට්" සඟරාව ද, නැතහොත් පෙර "නෝර්දර්න් හෙරල්ඩ්" ද, නැතහොත් "රුසියානු සංකේතවාදීන්" එකතුවද ද? නව ව්‍යාපාරයක් අවස්ථා කිහිපයකදී එකවර පැන නගින අතර පුද්ගලයන් කිහිප දෙනෙකු හරහා ප්රකාශ වේ, සමහර විට එකිනෙකාගේ පැවැත්ම නොදැන පවා. රිදී යුගයේ මුල් උදාව 1890 ගණන්වල මුල් භාගයේ ආරම්භ වූ අතර 1899 වන විට The World of Art හි පළමු කලාපය නිකුත් වූ විට, නව ආදර සෞන්දර්යයක් හැඩගස්වා ගෙන තිබුණි.
1917 න් පසු සිවිල් යුද්ධය ආරම්භ වීමත් සමඟ සියල්ල අවසන් විය. ඊට පස්සේ රිදී යුගයක් තිබුණේ නැහැ. විසි ගණන්වලදී, අපේ රිදී යුගය තරම් පුළුල් හා බලවත් තරංගයක් සඳහා, අවස්ථිතිත්වය තවමත් දිගටම පැවතුනි, කඩා වැටීමට හා කැඩීමට පෙර ටික වේලාවකට චලනය නතර කළ නොහැකි විය. බොහෝ කවියන්, ලේඛකයින්, විචාරකයින්, කලාකරුවන්, දාර්ශනිකයන්, අධ්‍යක්ෂවරුන්, රචනාකරුවන් තවමත් ජීවතුන් අතර සිටි අතර, ඔවුන්ගේ පුද්ගල නිර්මාණශීලිත්වය සහ පොදු කාර්යය රිදී යුගය නිර්මාණය කළ නමුත් යුගයම අවසන් විය. වායුගෝලය සහ නිර්මාණාත්මක පෞද්ගලිකත්වය නොමැතිව සීතල චන්ද්ර භූ දර්ශනයක් විය - එක් එක් ඔහුගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ වෙනම සංවෘත සෛලයක. උදාසීනත්වය අනුව, සමහර සංගම් ද දිගටම පැවතුනි - නිදසුනක් ලෙස, කලා මන්දිරය, ලේඛක මණ්ඩලය, පෙට්‍රොග්‍රෑඩ්හි "ලෝක සාහිත්යය" වැනි, නමුත් රිදී යුගයේ මෙම පසු සටහන වෙඩි හඬක් නැඟුණු විට වාක්‍ය මැද කපා හැරුණි. Gumilyov මැරුවා කියලා.
රිදී යුගය සංක්‍රමණය විය - බර්ලින්, කොන්ස්තන්තිනෝපල්, ප්‍රාග්, සොෆියා, බෙල්ග්‍රේඩ්, හෙල්සිංෆෝර්ස්, රෝමය, හාර්බින්, පැරිස් වෙත. එහෙත් රුසියානු ඩයස්පෝරාවේ පවා, සම්පූර්ණ නිර්මාණාත්මක නිදහස තිබියදීත්, දක්ෂතා බහුල වුවද, ඔහු නැවත පණ ගැන්වීමට නොහැකි විය. පුනරුදයට ජාතික පසක් සහ නිදහසේ වාතයක් අවශ්යයි. සංක්‍රමණික කලාකරුවන්ට ඔවුන්ගේ මව්බිම අහිමි විය, රුසියාවේ රැඳී සිටි අයට නිදහසේ වාතය අහිමි විය.
යුගයේ සීමාවන් පැහැදිලිව ස්ථාපිත කළ හැකි නම්, රිදී යුගයේ අන්තර්ගතයේ නිර්වචනය බාධක මාලාවක් දක්වා දිව යයි. Balmont, Bryusov, Z. Gippius, Merezhkovsky, A. Dobrolyubov, Sologub, Vyach යන අයගේ සමකාලීනයන්ගෙන් කවරෙක්ද? Ivanov, Blok, Bely, Voloshin, M. Kuzmin, I. Annensky, Gumilyov, Akhmatova, Mandelstam, Khodasevich, G. Ivanov රිදී යුගයට අයත් වේ, අපි සැබෑ නම් පවා නොදනිමු," Khodasevich කීවේය. මායිම් සංකේතවාදය.
නමුත් සංකේතවාදය, එය යුගයේ වැදගත්ම සංසිද්ධිය වුවද, එහි අන්තර්ගතය අවසන් නොවේ. සංකේතවාදය සමඟින්, පරිහානිය, නූතනවාදය, ඇක්මිවාදය, අනාගතවාදය සහ තවත් බොහෝ දේ එයට අයත් වේ.
රිදී යුගය බටහිරකරණය වන සංසිද්ධියක් බව සමහර විට කියනු ලැබේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහු ඔස්කාර් වයිල්ඩ්ගේ සෞන්දර්යය, නීට්ෂේගේ සුපිරි මිනිසා වූ ෂොපන්හෝවර්ගේ අශුභවාදය ඔහුගේ මාර්ගෝපදේශ ලෙස තෝරාගෙන හෝ තාවකාලිකව ගත්තේය. රිදී යුගය එහි මුතුන් මිත්තන් සහ සගයන් වැඩිපුරම සොයා ගත්තේය වෙනස් රටවල්යුරෝපයේ සහ විවිධ ශතවර්ෂවලදී - Villon, Mallarmé, Rimbaud, Novalis, Shelley, Huysmans, Strindberg, Ibsen, Maeterlinck, Whitman, d "Annunzio, Gauthier, Baudelaire, Heredia, Leconte de Lisle, Verkharne. රුසියානු Renaissance වරුන් දැකීමට අවශ්ය විය. ලෝකයේ සහ මීට පෙර කිසි දිනෙක රුසියානු ලේඛකයින් මෙතරම් දුර ගමන් කර නැත: බෙලි ඊජිප්තුවට, ගුමිලියෝව් අබිසීනියාවට, බැල්මොන්ට් සිට මෙක්සිකෝවට, නවසීලන්තයට, සැමෝවා, බුනින් ඉන්දියාවට.
විස්තීර්ණත්වය, නව ප්රවණතා ආරම්භ වූ ප්‍රකාශනයේ සිට, නව සංස්කෘතියක තීව්‍රතාවය දක්වා වර්ධනය වූයේ එහි උපන් භූමියට නැවත පැමිණීමත් සමඟ ය. මෙහි ඇති "Slavophile" අවශ්‍යතා මුලදී, බටහිරකරණය වයස බොහෝ ආකාරවලින් බලපෑ නමුත්, ඔවුන් වඩාත් බලවත් ලෙස දිශාවන් දෙකකින් ප්රකාශ විය. පළමුව, මෑත අතීතයේ රුසියානු කලාත්මක හා අධ්යාත්මික උරුමය සොයා ගැනීම සහ, දෙවනුව, ඔවුන්ගේම මූලයන් කෙරෙහි ගැඹුරු කලාත්මක උනන්දුවකින් - ස්ලාවික් පෞරාණිකත්වය සහ රුසියානු පෞරාණිකත්වය තුළ. මෑත අතීතයේ ලේඛකයින් සහ කවියන් නව ආකාරයකින් කියවා නැවත සොයා ගන්නා ලදී: ෆෙට්, ටියුචෙව්, ග්‍රිගෝරියෙව්, දොස්තයෙව්ස්කි, පුෂ්කින්, ලර්මොන්ටොව්, ගොගොල්, බැරටින්ස්කි. ගැන උනන්දුවක් ඇති වී තිබේ ස්ලාවික් පුරාවෘත්තයසහ රුසියානු ජනප්රවාද. මෙය ස්ට්‍රැවින්ස්කිගේ සංගීතයෙන් සහ කුස්ටෝඩිව්, බිලිබින්, වාස්නෙට්සොව්, රෝරිච්, නෙස්ටරොව්ගේ සිතුවම් තුළ ප්රකාශ විය.
අපි රිදී යුගය දෙස බලන්නේ යම් ආකාරයක එකමුතුකමක් ලෙසය, තරමක් අද්භූත සහ සම්පූර්ණයෙන් පැහැදිලි කර නොමැත. මෙම එකමුතුව හිරු එළියෙන් ආලෝකමත් වූ නිර්මාණාත්මක අවකාශයක් ලෙස පෙනේ, දීප්තිමත් හා ප්රීතිමත්, අලංකාරය සහ ස්වයං-තහවුරු කිරීම සඳහා ආශාව. එහි ශෝධනය, උත්ප්‍රාසය, ඉරියව් ඇත, නමුත් අව්‍යාජ ස්වයං දැනුමේ දසුන් ද ඇත. අසූව දශකයේ වලාකුළු සහිත කාලානුරූපී කාලගුණය හා සසඳන විට කොපමණ ආලෝකයක්, පෙර තිබූ දේට හා පසුව පැමිණි දේට වඩා වෙනස් ය. අපි මෙම කාලය රිදී ලෙස හැඳින්වුවද, ස්වර්ණමය යුගය නොවේ, සමහර විට එය රුසියානු ඉතිහාසයේ වඩාත්ම නිර්මාණාත්මක යුගය විය හැකිය.
එම ගතික කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, නව කලාත්මක පරම්පරාවන් දශකයක් තුළ පවා නොව, බොහෝ විට ප්රකාශ කළහ. කෙටි රිදී යුගයේදී, ඇත්ත වශයෙන්ම, කවි පරම්පරා හතරක් සාහිත්යය තුළ පෙනී සිටියහ: Balmontov (60 ගණන්වල සහ හැත්තෑව දශකයේ මුල් භාගයේ උපත), බ්ලොක් (1880 දී පමණ උපත), Gumilyov (1886 දී පමණ උපත), සහ අවසානයේ, පරම්පරාව , අනූව දශකයේ උපත: G. Ivanov, G. Adamovich, M. Tsvetaeva, Rurik Ivnev, S. Yesenin, A. Mariengof, V. Mayakovsky, V. Shershenevich සහ වෙනත් අය.
නිර්මාණශීලී පෞරුෂයන් අතර සන්නිවේදනයේ ආකාරයන් මෙතරම් බහුවිධ හා බහුවිධ මින් පෙර කිසි දිනෙක නොතිබුණි. රිදී යුගයේ නිර්මාණාත්මක ශක්තියෙන් සැලකිය යුතු කොටසක් සමාජ හා කලාත්මක ජීවිතයට ගියේය. කවියන්, ලේඛකයින්, කලාකරුවන්, කලාකරුවන්, දාර්ශනිකයන් අතර සම්බන්ධතා කෙතරම් බහුකාර්ය හා පොහොසත් ද යත්, මෙම යුගයේ සුවිශේෂත්වය නිර්මාණය කරන ලද කෘතිවල වැදගත්කම පමණක් නොව, සංකල්පීය හා පුද්ගලික ප්‍රතිවිරෝධතා, මිත්‍රත්වයේ උදාහරණ මගින් ද සහාය වේ. සතුරුකම. රිදී යුගයේ කලාව එහි වීරයන් සහිත දැවැන්ත ඛේදජනක-උපහාසාත්මක වීර කාව්‍යයකට සමාන කළ හැකිය - දක්ෂයින්, අර්ධ සාන්තුවරයන්, ගොදුරු වූවන්, පූජකයන්, රණශූරයන්, නරඹන්නන්, කම්කරුවන් සහ යක්ෂයන්. මෙන්න සොලොගුබ්ගේ සන්සුන් ක්වික්සොටිස්වාදය සහ සෑම දෙයකටම ප්‍රතිචාර දැක්වූ බැල්මොන්ට්ගේ දේවානුභාවයෙන් දැවෙන සහ ආදර ක්ෂණික බව සහ බ්ලොක්ගේ මූලද්‍රව්‍ය "කළු සංගීතය" සහ බ්‍රියුසොව්ගේ අහංකාර සීතල බව සහ බෙලිගේ ආවේගශීලී වීසි කිරීම සහ පුරාවිද්‍යා වියචෙස්ලාව් ඉවානොව්ගේ බුද්ධිමය ගුප්තවාදය සහ ඩයගිලෙව්ගේ දීප්තිමත් ව්‍යවසාය, සහ එලිස්ගේ බෝඩෙලෙයර්වාදය සහ වර්බෙල්ගේ ඛේදජනක පිස්සුව. මෙම වීර කාව්‍යයේ, මෙම සාමූහික දිව්‍ය ප්‍රහසනයේ, පෙන්ඩුලමයේ විෂය පථය පුළුල් ය: පාරභෞතික හා විශ්වීය අගාධයේ සිට සෙල්ලම් බඩු සහ කුඩා අගාධය දක්වා, සැබෑ රුධිරයේ සිට ක්‍රැන්බෙරි යුෂ දක්වා, භූතයන් සමඟ ආලවන්ත හැඟීම් පෑමේ සිට ප්රීතිමත් ආගමික තීක්ෂ්ණ බුද්ධිය දක්වා.
රුසියානු සංකේතවාදයේ ප්‍රමුඛ චරිතයක් වන්නේ ඇන්ඩ්‍රි බෙලි ය.
