Сучасні педагогічні технології у роботі хормейстера ДМШ: між традицією та інновацією. Творча робота: Формування вокально-хорових навичок у молодших школярів


Методична розробка
«Сучасні педагогічні технологіїу роботі хорової студії:
між традицією та інновацією».
Виконала педагог
додаткової освіти
Д.С.Котова
2015 р.
Одним із завдань сучасних освітніх закладів стає розкриття потенціалу всіх учасників педагогічного процесу, надання їм можливостей прояву творчих здібностей; самовизначення особистості дитини, створення умов для її самореалізації та інтеграції у світову та національну культуру; диференційований підхід та варіантність у навчанні, формування у учнів високого рівня сприйняття знань та відтворення їх у цілісному обсязі. Система освіти орієнтована на сучасні та перспективні види діяльності. Це диктує пошук нових освітніх форм, педагогічних технологій.
Нині педагогічний лексикон міцно увійшло поняття педагогічної технології. Однак у його розумінні та вживанні існують великі різночитання.
Педагогічна технологія - сукупність психолого-педагогічних установок, що визначають спеціальний набір та компонування форм, методів, способів, прийомів навчання, виховних засобів; вона є організаційно-методичний інструментарій педагогічного процесу (Б.Т.Лихачов).
Педагогічна технологія - це опис процесу досягнення запланованих результатів навчання (І.П.Волков).
Педагогічна технологія - це продумана у всіх деталях модель спільної педагогічної діяльності з проектування, організації та проведення навчального процесу з безумовним забезпеченням комфортних умов для учнів та педагога В.М Монахов). , що використовуються для досягнення педагогічних цілей (МВ.Кларін)
Традиційна технологія навчання (від знання до умінь), заснована на логіці науки, має бути доповнена новими технологіями, що ґрунтуються на закономірностях пізнавальної діяльності. Головною фігурою у процесі стає сам навчальний, виступаючий як об'єкт, бо як суб'єкт навчання.
Дитячий хор - це живий організм, що постійно зростає і змінюється, дивовижна істота, що несе енергетику оптимізму та чарівності; особливий виконавський інструмент, ніжний, гнучкий і чуйний, здатний на найщиріший і безпосередній вираз людських почуттів. Тільки цей інструмент не можна одержати готовим. Його потрібно налаштувати, навчити, виростити, виховати...
Хормейстер має вирішити головне питання: як створити по-справжньому художній дитячий хоровий колектив? Це велика та захоплююча робота, повна експериментів та помилок, аналізу та роздумів.
Керівник колективу повинен пам'ятати, що головною особливістю роботи з дитячим хором є вміле поєднання навчання (розвиток музичних здібностей, співочих навичок, голосового апарату, музичної грамотності), музичного виховання (свідоме ставлення до мистецтва, любов до музики, співу, розширення музичного кругозору) та виконавства. Тільки такий комплексний підхід дозволить хору повноцінно розвиватися, при цьому розкриваючи здібності кожної окремої дитини.
Не секрет, що складний процес освоєння навичок хорового співу вимагає від учнів величезної емоційної захопленості та зосередженості, і лише чергування характеру та методів навчальної діяльності здатне подолати почуття втоми у процесі заняття.
Для підтримки сталого інтересу учасників хору у навчальному процесі має бути певне, вивірене співвідношення старого та нового, традиційного та інноваційного.
Що таке інновації? Під інноваціями в освіті розуміється процес удосконалення педагогічних технологій, сукупності методів, прийомів та засобів навчання.
Інноваційний підхід у навчанні поширюється на зміст освіти, методи викладання та форми контролю якості навчання.
Широке розповсюдженнярізних інновацій, у тому числі нових педагогічних технологій вимагає від сучасного педагога додаткової освіти знання основних тенденцій інноваційних змін та можливість їх застосування у власній практиці.
Дуже важливо зрозуміти, який результат ми маємо отримати у процесі виховання за допомогою інноваційних виховних технологій.
Як говорив Сенека, римський філософ і драматург: "Коли людина не знає, до якої пристані він прямує, для нього жоден вітер не буде попутним".
В одній методичній статті говорилося, що метою інноваційної діяльності у виховному процесі є якісна зміна особистості учня порівняно з традиційною системою. Але будь-який досвідчений педагог скаже, що це вкрай неправильне судження. Стосовно дитячих співів слід зазначити, що саме традиції, досвід минулих поколінь і зумовили виняткове значення хорової музики в нашій культурі. Саме хоровий співпротягом століть було виразом російського духу, російської художньої натури, національного характеру
Наслідуючи найкращі зразки хорового виконавства, ефективніше поєднувати традиційний та інноваційний підхід у навчанні, тим самим прищеплюючи дітям кращі традиції академічного співу та вирішуючи питання підвищення якості навчання з використанням інноваційних освітніх технологій. А основою в цій непростій і копіткій роботі є сама музика, ті твори, на яких навчається та росте дитячий хор.
При виборі репертуару хормейстер повинен знати закономірності музично-співочого розвитку дітей та вміти передбачити динаміку цього розвитку під впливом відібраного репертуару; повинен уміти моделювати для кожного заняття все нові "комплекси" музичного матеріалу, а так само гнучко реагувати в навчально-виховному плані на нові віяння у сучасному музичному житті.
Наприклад, сьогодні багато керівників дитячих хорових колективів відзначають недолік у гумористичному, жартівливо-ігровому матеріалі, особливо для найменших виконавців. Пісні сучасних авторів, що входять у нові збірники, зазвичай інтонаційно незручні для виконання або текст погано сприймається учнями. Це тому, що автори часто немає практики роботи з хоровим колективом.
Репертуар хору повинен містити по можливості великий та цікавий музичний матеріал, включаючи народні пісні та музику композиторів-класиків, твори a cappella та з супроводом, поліфонічні та гомофонні, твори зібрані за тематичним принципом та стилістичною єдністю тощо.
Працюючи з таким благодатним репертуаром на хорових заняттях, можна застосовувати традиційні форми роботи, і нові педагогічні технології.
1. Особистісно орієнтовані технології. Вони передбачають діагностику особистісного зростаннявключення навчальних завдань у контекст життєвих проблем, що передбачають розвиток особистості в реальному, соціокультурному та освітньому просторі Ці технології музичної освіти є концептуальною основою педагогічного процесу та є традиційними. Навіть проводячи заняття у групах, педагог має враховувати индивидуально-психологические особливості та розвитку кожного учня.
2. Проблемно-розвиваюча технологія навчання (М. М. Махмутов, Н. Г. Мошкіна та ін.). Специфічними функціями проблемно-розвивальної технології навчання є: формування у учнів критичного мислення, умінь та навичок активного мовного спілкування, позитивних емоцій, а також організація діяльності педагога з побудови діалогових конструкцій та їх реалізації у процесі навчання. Дана технологія дуже цікава, з успіхом може використовуватися на заняттях хору, хоча багато методів цієї технології вже широко застосовуються в практиці і є скоріше традиційними.
3. Нетрадиційні форми занять. Ягненкова Н.В. у статті "Можливості практичного застосуваннядеяких інноваційних педагогічних технологій на уроках теоретичного циклу в ДМШ" розглядає педагогічну технологію, засновану на системі ефективних уроків (Автор - О.О. Окунєв) та наводить ряд нетрадиційних технологій уроку:
- інтегровані уроки, що ґрунтуються на міжпредметних зв'язках; уроки у формі змагань та ігор: конкурс, турнір, естафета, дуель, ділова або рольова гра, кросворд, вікторина і т.д.; Інтегрований урок дозволяє вирішувати цілий рядзадач, які важко реалізувати у рамках традиційних підходів:
підвищення мотивації навчальної діяльності за рахунок нестандартної формиуроку (це незвично, значить цікаво);
розгляд понять, що використовуються у різних предметних галузях;
організація цілеспрямованої роботи з розумовими операціями: порівняння, узагальнення, класифікація, аналіз, синтез тощо;
показ міжпредметних зв'язків та їх застосування під час вирішення різноманітних завдань.
Основний акцент в інтегрованому уроці припадає не так на засвоєння знань про взаємозв'язок явищ і предметів, як на розвиток образного мислення. Інтегровані уроки також передбачають обов'язковий розвиток творчої активності учнів. Це дозволяє залучати відомості з різних галузей науки, культури, мистецтва, звертаючись до явищ та подій навколишнього життя.
- уроки, засновані на формах, жанрах та методах роботи, відомих у суспільній практиці: дослідження, винахідництво, аналіз першоджерел, коментар, мозкова атака, інтерв'ю, репортаж, рецензія тощо; - уроки з імітацією публічних форм спілкування: прес-конференція, бенефіс, телепередача тощо;
- уроки, що імітують суспільно-культурні заходи: заочна екскурсія у минуле, подорож, вітальня тощо;
- перенесення у рамки уроку традиційних формпозакласної роботи: ранок, інсценування, "посидіти" та ін.
- уроки на основі нетрадиційної організації навчального матеріалу: урок мудрості, урок любові, одкровення (сповідь), урок-презентація,
Практично всі названі види уроків можуть бути використані під час роботи в хоровій студії.
4. Взаємоконтроль. Ця техніка має на меті: перевірка знань, надання можливості кожному учню повідомити про свої успіхи, зняття невпевненості у слабких дітей, розвиток співочих навичок учнів, інтенсифікація опитування. Група розбивається на "педагога" і "що навчається". "Учні" відповідають своїм "педагогам". Відомо, що коли людина вчить інших, вона сама починає глибше розуміти матеріал і його запам'ятовувати.
5. Ігрові технології навчання. У сучасній загальноосвітній практиці вони набули великого поширення (А. А. Вербицький, Н. В. Борисова та ін.). Ці технології характеризуються наявністю ігрової моделі, сценарію гри, рольових позицій, можливостей альтернативних рішень, передбачуваних результатів, критеріїв оцінки результатів роботи
Застосовуються ігри пізнавальні, театралізовані, імітаційні, вирішення практичних ситуацій та завдань та ін. Вибір кожної гри визначається її можливостями, співвіднесеними з особливостями дидактичного завдання.
Один із елементів ігрової технології на заняттях з дітьми молодшого шкільного віку- вокальна імпровізація.
Гра природно включає дітей у процес пізнання музики, активізує найважливіші психічні процеси: емоції, увага, пам'ять, інтелект. Гра – це завжди проблемна ситуація, яка потребує пошуку ініціативи, творчості. Відтінок гри можна надати будь-якій «суворій» на перший погляд роботі. На заняттях з хором у різноманітних іграх учням пропонуються ролі «композитора», «диригента».
Рольові та дидактичні ігридопомагають молодшим школярам не лише набути нових знань, а й розвивають уяву, артистичність, а головне - інтерес до музики.
Гра «композитор» виявляє рівень музичності дітей, служить зростанню творчих можливостей. Заняття вокальною імпровізацією дають учням можливість відчути інтонаційну основу музики.
Цю гру можна використовувати у трьох формах:
- діалогова імпровізація;
- імпровізація на заданий текст;
- Імпровізація на заданий жанр.
Краще починати завжди з діалогової імпровізації, коли педагог, а потім і більш просунутий співає питання. Решті пропонує доспівати музичну фразу. Гра полягає в тому, щоб не співати мелодію, проспівану товаришем, інакше вибуваєш із гри.
Застосування ігрових технологій має великий розвиваючий ефект, що дозволяє кожній дитині реалізувати своє прагнення самовираження, розвивають музичний слух, почуття ритму, творчу фантазію.
Музичні ігри-імпровізації вносять елемент змагальності, викликають у дітей позитивні емоції.
А збереження емоційного тонусу заняття є важливим чинником розвитку творчих здібностей дітей.
Таким чином, викладені інноваційні форми та методи роботи на заняттях з хором, безперечно, розширюють можливості сучасного освітнього процесу, тому їх необхідно активно впроваджувати у практику роботи з хором, але при цьому не забувати про важливість виховання академічного співу на кшталт кращих традицій хорової культури.
Не варто забувати про моральну цінність традицій загалом. Адже саме вони служать оплотом найкращого, що накопичене людством.
Що як не традиції, досвід минулих поколінь, звичаї рідного краюможуть сформувати у людині найкращі моральні підвалини. А розвиток вміння мотивувати дії, самостійно орієнтуватися в отриманій інформації, формування творчого нешаблонного мислення, розвиток дітей за рахунок максимального розкриття їх природних здібностей, використовуючи новітні досягнення науки та практики – основні цілі інноваційної діяльності.
Насамкінець хочеться відзначити: нововведення в освіті - це веління часу. Але обмежитися одними новими технологіями та інноваційними методиками недостатньо. Головним критерієм цінності інновації є її здатність усунути дефект. Якщо інновація служить цілям "прикрасити", "пустити пил", "утвердитися", вона нікому не потрібна, а її впровадження лише призводить до невиправданих витрат сил, часу
Література:
1. Матасова М. Н. Сучасні педагогічні технології у роботі хормейстера ДМШ: між традицією та інновацією. http://nsportal.ru/shkola/muzyka/library/2014/11/03/
2. Ягненкова Н.В. Можливості практичного застосування деяких інноваційних педагогічних технологій на предметах теоретичного циклу у ДШМ. – http://festival.1september.ru/articles/581644 (25.09.2012).
Варіанти діалогової імпровізації:
- Їжачок, їжак!
- Їжачок, їжак!
Ти звідки йдеш?
- По стежці лісової
Я йду додому!
- Вийди, Маша, з воріт!
Вийди, Маша, у хоровод!
- Ні, подружки, не можу.
Братця Ваню стережу!
Варіанти імпровізації на заданий текст:
У нашому будинку на підлозі
Ящик маленький у кутку,
У ньому живе ручне звірятко
Білий-білий хом'ячок
Ой, не стійте дуже близько!
Я тигреня, а не кицька!
Варіанти імпровізації на заданий жанр
(Колискова)
Засинай, малятко,
Сіренька мишка.
Укриваємо хвостик,
Сни прийдуть до нас у гості
(марш)
На парад іде загін,
Барабанник дуже радий.
Барабанить, барабанить
Півтори години поспіль.
(Вальс)
Жив-був один дивовижний слон,
Вальс танцював напрочуд він.
Не знаю, повірите ви чи ні:
Слона записали до балету

Розмір: px

Починати показ зі сторінки:

Транскрипт

1 Муніципальний автономний освітній заклад додаткової освіти дітей міського округу Троїцьк у місті Москві «Троїцька дитяча школа мистецтв» ВІДКРИТИЙ УРОК ЗА ПРЕДМЕТОМ початковому етапіу молодшому хорі» Розробила: Сопкіна Ольга Вікторівна, викладач хорового класу МАОУДОД «Троїцька ДШМ» м. Москва 2015 р.

2 ПЛАН ВІДКРИТОГО УРОКУ викладача хорового класу МАОУДОД міського округу Троїцьк у місті Москві «Троїцька дитяча школа мистецтв» Сопкіної Ольги Вікторівни 15 вересня 2015 року, м.о. Троїцьк ТЕМА: «Інноваційний підхід до вивчення канону на початковому етапі у молодшому хорі». Інноваційність цього підходу полягає у використанні різноманітних нетрадиційних для хорового заняття прийомів навчання учнів молодшого шкільного віку з урахуванням їх психофізіологічних вікових особливостей для освоєння та виконання складного музичного матеріалу в ігровій формі, оскільки діти молодшого шкільного віку потребують постійної зміни діяльності. Тому завдання викладача полягає в організації сприятливого середовища та застосування різних формроботи для підтримки інтересу дітей до творчого процесу. Цілі: - Всебічний розвиток творчих здібностей учнів; - розвиток музичних здібностей; - Розвиток виконавських якостей; - Пробудження творчої ініціативи. Завдання: - Розвивати вокально хорові навички; - домагатися чистої інтонації; - Розвивати почуття ритму; - Розвивати артикуляційний апарат; - Розвивати творчу фантазію. Навчальна дисципліна: хоровий спів. Час уроку: 45 хв. Група: молодший хор "Радість" (1-3 класи інструментального відділення). Спеціальність: фортепіано, флейта, сольний спів. Вік: 7-10 років. Кількість: 28 осіб. Форма заняття: групова. Тип уроку: "Урок практикум", "Урок бесіда", "Урок гра". Методи навчання: - словесний; - Практичний; - формування умінь та навичок; - творча діяльність. Матеріально-технічне забезпечення: фортепіано, стільці. Дидактичний матеріал: ударні інструментиложки, бубонці. 2

3 Хід уроку: Організаційний момент (1 хв.): - Здрастуйте, шановні гості! Здрастуйте, дорогі хлопці! Рада бачити вас усіх у цьому залі. Починаємо відкритий урок на тему: «Інноваційний підхід до вивчення канону на початковому етапі у молодшому хорі». На занятті вперше вивчатимуть і виконуватимуть канони учні молодшого хору інструментального відділення «Радість». Дихальні вправи (2 хв.): 1. Перша вправа буде спрямована на активізацію дихання «кулька здувається»: руки покласти на талію, долоні на живіт, швидко вдихнути через ніс, затримати дихання і тягнути через зімкнуті зуби звук «с», економлячи витрату повітря. 2. Розвиток фонаційного видиху: зробити швидкий вдих і сказати скоромовку однією диханні стільки разів, скільки вийде. Закінчивши свою спробу, треба слухати, як це роблять інші хлопці. Переможець визначиться наприкінці вправи. Скоромовка така: «Як на гірці, на пагорбі жили 33 Єгорки». Давайте її запам'ятаємо. А тепер чітко, з гарною дикцією, за знаком розпочнемо вправу. Вокально - хорові вправи (9 хв.): 1. На активізацію співочого дихання, атаку звуку, розвиток унісона: чергування протяжного голосного звуку "у" на одному ступені на legato і staccato на I-II-I-II-I ступені; 2. На атаку звуку та єдину манеру звукоутворення: голосні «ю-у-у-у-у» на стакато в поступовому русі I-II-III-II-I ступеня; 3. На округлість звуку та високу позицію: спів закритим ротом "м-м-м" низхідних ступенів V-IV-III-II-I; 4. На розширення діапазону голосу, згладжування регістрів: приголосний звук «р» обсягом октави; 5. На виховання культури звуку та розвиток унісона: виконання унісона на одному звуку на довгій фразі «У кота - воркоту колиска золота». 6. Розвиток мелодійного слуху, чистого інтонування: чергування ладу (мажор мінор) висхідна мажорна гама «Мама мила Милу милом», низхідна мінорна гама «Мила мило не любила». 7. На закріплення навички співу двоголостя: розбіжний рух двох хорових партій сопрано від V-VI-VII-I-I-VII-I ступеня «Як добре на луках» та альтів від V-IV-III-III-II-I ступеня «Добре на луках». Основна частина уроку робота над вивченням та виконанням канонів (33 хв.): Розповідь про те, що таке канон: - Що таке канон? Це слово з грецької мови означає правило, зразок. 3

4 А в музиці каноном називають багатоголосний твір, в якому всі голоси виконують ту саму мелодію (тему), але вступають не одночасно, а по черзі, один пізніше за інший. Канони виникли у музичній культурі Західної Європиу XVI - XVII століттяхта стали дуже популярними. Серед них є мелодії, які належать як відомим, так і анонімним авторам. Канони співалися і на веселих святах, і в сімейному колі, і в церкві. Усі учасники канону співали одну й ту саму мелодію з тим самим текстом, вступаючи по черзі. Той, хто починав співати першим, закінчував першим. Для російської народної музики спів каноном нехарактерний. Однак у російському фольклорі існують форми, близькі до канону – це хороводи. Канони можна виконувати по-різному їх можна говорити, проплескувати, виконувати за допомогою ударних та шумових інструментів, можна крокувати каноном. Ми почнемо вивчення канону із найпростішого канону жестів. Це послідовність будь-яких жестів чи рухів, виконуваних у певному темпі та метрі. Учасники повинні стати в коло і домовитися про розмір, темп, крок канону. Кількість голосів залежить кількості учасників. Можна виконувати канон, поділившись на групи. Ведучий показує рухи, інші, поділившись на групи, їх повторюють. Гра 1 Канон жестів (активізує увагу, сприяє координації рухів): I група Сісти, встати, Сісти, встати, Руки вперед, вниз, Руки вперед, вниз, II група - Сісти, встати, Сісти, встати, Руки вперед, вниз, I група Поворот праворуч, ліворуч, Поворот праворуч, ліворуч, Голову праворуч, ліворуч і т.д. II група Руки вперед, вниз, Поворот праворуч, ліворуч, Поворот праворуч, ліворуч, і т.д. Гра 2 Мовний канон (активізує увагу, допомагає зміцненню апарату артикуляції): I група II група Дощ-дик, дож-дик, по- силь- ней-бу-дет трав-ка зе-ле-ней, - ви- рост- тут цві-точки на нашому калюжці. - - Дощ-дик, дож- дик, пущі - рости, рости трави - - гу-ще

5 Гра 3 Ритмічний канон (активізує увагу, розвиває тембровий слух) російська народна пісня «У полі береза ​​стояла» виконання ритмічного малюнка за допомогою ударних та шумових інструментів: I група – ложки, II група – бубонці. I група: У полі береза ​​стояла, у полі кучерява стояла. Лю-лі, лю-лі стояла, Лю-лі, лю-лі стояла. II група: У полі береза ​​стояла, у полі кучерява стояла. Лю-лі, лю-лі стояла, лю-лі, лю-лі стояла. - Але не варто багато говорити про канони, найкраще їх співати. – Сьогодні ми познайомимося з французьким каноном «Братець Яків». Це один із численних варіантів тексту канону: I група: Брат Яків, Що ти спиш? У дзвін дзвонили: бім-бом-бом! Брат Яків, і т.д. ІІ група: Братець Яків, Що ти спиш? У дзвін дзвонили: бім-бом-бом! Брат Яків, і т.д. Етапи розучування канону: Мовний канон Пропоную хлопцям продекламувати перший рядок усім разом. Прохання продекламувати всім разом ще раз, а викладач тим часом декламує каноном. Ділимо хор на дві групи, обидві групи декламують самостійно. Мелодичний канон – Запрошую Тетяну Олександрівну Новгородову на допомогу. Послухайте цей канон у нашому виконанні (виконання канону a cappella). 5

6 - Тепер вивчимо всі разом мелодію канону в унісон. Постараємось співати чисто. Після впевненого співу мелодії розділимося на дві групи: одна група співає з Тетяною Олександрівною, друга група співає разом зі мною. Виконуємо правило: «Спочатку слухаю, потім співаю». Звертаємо увагу на точний вступ голосів, зберігаємо чисту інтонацію та темп. Канон з рухом Для виконання двоголосного канону утворюємо два кола один в одному. В першому внутрішньому коліучні із першої групи, у другому зовнішньому колі учні з другої групи. Перше коло невелике, друге трохи більше. Кожне коло починає рухатися лише з початком співу свого голосу. Викладачі допомагають на момент вступу кожному колу. Треба нагадувати хлопцям, щоб вони слухали один одного та рухалися «в такт музики». Цей етап внесе пожвавлення в роботу над розучуванням канону і дуже сподобається дітям, вони швидше запам'ятають музичний матеріал. - Наш урок закінчено. Дякую всім за увагу! Список використаної литературы: 1. Дмитрієв Л.Б. "Основи вокальної методики", Москва, "Музика", Ємельянов В.В. "Розвиток голосу", Санкт-Петербург-Москва-Краснодар, "Лань", Зебряк Т.А. «Дражнилки, прислів'я, скоромовки, лічилки», Москва, «Кіфара», Малініна Є.М. "Вокальне виховання дітей", Ленінград, "Музика", Поплянова Є. М. "Ігрові канони на уроках музики", Москва, "Владос", "Робота з дитячим хором". Збірник статей за редакцією проф. В.Г. Соколова, Москва, "Музика", Сафонова В.І. «Деякі особливості вокального виховання пов'язані з охороною дитячого голосу. Робота із дитячим хором. Збірник статей», Москва, «Музика», Стулова Г.П. «Теорія та практика роботи з дитячим хором», Москва, «Владос»,


П/ п Дата Тема навчального заняття Всього годин 3. Календарно-тематичний план «Хоровий спів» 1 А та 1 Б класи Теоретична частина заняття / форма організації діяльності Зміст діяльності Практична

Муніципальна автономна установа додаткової освіти м. Хабаровська «Палац творчості дітей та молоді «Північне сяйво» Конспект заняття ТЕМА: «РОБОТА НАД ХОРОВИМ ТВОРОМ» (3-4 рік навчання

2 Пояснювальна записка Робоча додаткова загальноосвітня програма «Сольний спів, вокальний ансамбль» художньо-естетичної спрямованості для дітей 7-10 років першого року

Середня група(від чотирьох до п'яти років) Діти вже мають достатній музичний досвід, завдяки якому починають активно включатись у різні види музичної діяльності: слухання, співи, музично-ритмічні

Ладоінтонаційна робота на основі художніх музичних прикладів Ісакова Г. К. Викладач МАУДО «Дитяча школа мистецтв ім. А. Аляб'єва» міста Тобольська Мета: Розвиток

Муніципальна бюджетна установа додаткової освіти дітей «Ішеївська дитяча школа мистецтв» Відкритий урок «Робота з початківцями» Підготувала та провела викладач МБОУ ДОД «Ішеївська ДШМ»

ДЕРЖАВНИЙ БЮДЖЕТНИЙ ДОШКІЛЬНИЙ ОСВІТНИЙ ЗАКЛАД ДИТЯЧИЙ САД 6 КОМБІНОВАНОГО ВИДУ КІРІВСЬКОГО РАЙОНУ САНКТ-ПЕТЕРБУРГУ Додаток 1 ПРИЙНЯТО Педагогічна рада.

МДК. 008. Теорія та методика музичного виховання з практикумом Тема 8. Музика як вид мистецтва. Всього годин – 90; в т.ч. практичні заняття – 60ч.; самостійна робота учня - 5 год.

Тематичне планування «Хоровий клас» для 1, класів та вокального ансамблю (за адаптованою програмою А.І. Клейменової, Усть Ілімськ) Вчитель: Адамкова А.М. Усть-Ілімськ Назва теми Колво 1 клас

Державний бюджетний навчальний заклад Фізико-математичний ліцей 366 Московського району Санкт-Петербурга. СТВЕРДЖУЮ: Директор 2016 р. Наказ РОБОЧА ПРОГРАМА ПОЗАУРОЧНОЇ ДІЯЛЬНОСТІ «Камерний

Пояснювальна записка Програма «Хоровий спів» реалізується у межах відділення додаткової освіти дітей. Спрямованість програми: музична, художньоестетична. Хоровий спів дієвий

Муніципальний навчальний заклад додаткової освіти дітей Центр дитячої творчості «Сонячний» СТВЕРДЖУЮ Директор МОУ ДОД ЦДТ «Сонячний» С.В. Зав'ялова 20 р. ДОДАТКОВА ОСВІТА

Навчально-тематичний план з предмету ансамбль фольклорного відділення Перший рік навчання Календарні 1 чверть Основи вокально-хорової роботи: співоча установка, навички співу стоячи та сидячи. Постановка

Муніципальний бюджетний дошкільний навчальний заклад «Дитячий садок 60» (МБДОУ 60) «60-тШ номеро нилпи сад»

Розвиток гармонійного слуху на уроці сольфеджіо Відкритий урок із учнями 6 класу 1. Вступне слово Тема уроку «Розвиток гармонійного слуху на уроці сольфеджіо». Гармонійний слух це прояв

1 1. Пояснювальна записка З раннього віку діти відчувають потребу в емоційне спілкування, відчувають потяг до творчості. Саме у період дитинства важливо реалізувати творчий потенціалдитини, сформувати

Коротка презентація додаткової освітньої програми художньо-естетичної спрямованості вокального гуртка«Посмішка» (для дітей старшого дошкільного віку) Керівник - Пузіна Ольга Володимирівна,

Розвиток вокально – хорових навичок музично-обдарованих дітей. Виконав: музичний керівник МБДОУ дитячий садок 5 р.п. Хор Дмитрієва О.М. Обдарованість це системне, що розвиваються протягом життя

1. Пояснювальна записка 1.1 Спрямованість програми художня спів Найдоступніший виконавський вид музичної діяльності для дітей. Спів розвиває у дітей музичні здібності, музичний

ПОЯСНЮВАЛЬНА ЗАПИСКА Робоча програмарізна для реалізації у 2016-2017 навчальному році додаткової загальноосвітньої загальнорозвивальної програми «Полянка» у групах 1, 3 та 4 роки навчання на базі ЦО

Управління освіти адміністрації міського округу Коломна Муніципальна бюджетна освітня установа загальнорозвиваючого виду дитячий садок 31 «Перлина» 140405, М.О. м. Коломна, вул. Весняна,

Пояснювальна записка Основною базою для розвитку дитячого хорового співу як найважливішого чинника музично-естетичного виховання є загальноосвітня школа. Елементарна музична грамотність

МУНІЦИПАЛЬНА АВТОНОМНА ОСВІТАЛЬНА УСТАНОВА КУЛЬТУРИ ДОДАТКОВОЇ ОСВІТИ «ДИТЯЧА МУЗИЧНА ШКОЛА 11 ІМЕНІ М.А. БАЛАКІРЄВА» Додаткова загальнорозвиваюча програма «Підготовка до навчання

Робоча програма з позаурочної діяльностідитячого об'єднання «Веселі нотки» для класу на 06 07 навчальний рік художньо-естетичний Вчитель: Ткачова Наталія Петрівна, I кваліфікаційна

Пояснювальна записка Ця модифікована програма передбачає навчання 1 класів, що навчаються, по хоровому співу. Термін реалізації програми року. Вік учнів, що у реалізації програми

ЗАГАЛЬНІ ВИМОГИ ДО ДІЯЛЬНИХ 1. Дитина, що вступає в гімназію-коледж, повинна мати хороші музичні здібності, очевидну яскраву обдарованість та індивідуальні творчі дані. 2. Вступник повинен

Виховне значення співу життя дітей Консультація для батьків. Підготувала музичний керівник Богатова Тетяна Володимирівна Виховне значення співу у житті дітей. Багато передових

Робоча програма розроблена на основі додаткової, загальноосвітньої мистецької спрямованості об'єднання «Белліссімо». Мета програми: формування у вихованців виконавських умінь та

Календарно тематичний план роботи вокального гуртка «Музична крапель» (1 рік) Розділи, назва теми теорія Практика Годинник індивід робота Загальна кількість годин I. Спів як вид музичної діяльності.

Вокально-технічні вправи молодшого хору. Дитячий хор живий організм, дивовижна істота, що постійно зростає, змінюється і завжди молода, що з ентузіазмом несе енергетику юності, оптимізму

Пояснювальна записка Спрямованість програми гуртка «Музична скринька» за змістом є загальнокультурною, формою організації гурткової, розрахованої на 1 рік. Програма передбачає реалізацію

ДЕПАРТАМЕНТ ОСВІТИ МІСТА МОСКВИ ДЕРЖАВНИЙ БЮДЖЕТНИЙ ЗАГАЛЬНООСВІТНИЙ ЗАКЛАД «ШКОЛА З ПОГЛУБЛЕНИМ ВИВЧЕННЯМАНГЛІЙСЬКОЇ МОВИ 1362» Освітня програмадодаткової освіти

ПОЯСНЮВАЛЬНА ЗАПИСКА Діти люблять співати, адже голос дитини це природний і доступний інструмент, яким вона володіє ранніх роківі який дозволяє не лише висловити свої почуття, а й викликати в інших

Вокально-хорова робота із хлопчиками дошкільного віку Рахманова Н.А. Муніципальний хор хлопчиків м. Петрозаводська було організовано 1996 року. Протягом вісімнадцяти років викладачі хору, набираючи

Розвиток співацького вібрато Цілі: Навчальна: Навчати навичку співу на вібрато шляхом репетиційної роботи Розвиваюча: Розвивати вокально-хорові навички, інтерес до музики та музичних занять. Виховує:

Державна установа освіти «Поречська Середня школа» Методична розробка уроку музики для учнів 1 класу «Пісня, танець, марш» Соболевська Ірина Олександрівна вчитель музики Клас: 1

Бюджетна освітня установа додаткової освіти міста Омська «Будинок дитячої творчості Жовтневого адміністративного округу» Відкрите заняття: «Дикція в хорі» Розробила: педагог додаткового

МУНІЦИПАЛЬНА БЮДЖЕТНА ДОШКІЛЬНА ОСВІТАЛЬНА УСТАНОВА «ДИТЯЧИЙ САД 11г.ВИБОРГА» ПРИЙНЯТА: на засіданні педагогічної ради протокол від 28.08.2014 1 ЗАТВЕРДЖЕНА: «Наказом 1» Наказом.

Муніципальна Освітня Установа Додаткової Освіти Дітей Дитяча Музична Школа м. Борзя Методична розробка на тему: «Перші кроки на шляху до багатоголосства» (робота з молодшим хором)

У навчальному році 2015/2016 програма студії авторської пісні «МоСт» реалізується на трьох групах першого, другого та третього року навчання. Загалом в об'єднанні навчається 34 особи. Середній вікучнів

Державний навчальний заклад міста Москва «Дитяча музична школа імені Е.Г. Гілельса» Освітня програма додаткової освіти дітей Естрадно-джазовий спів Для учнів

1 Графік роботи: 1 раз на тиждень Середа Актуальність. Спів як активна виконавська діяльність дуже сприяє осяганню світ музичних звуків, діти вчаться чути навколишній світ, висловлювати свої

Пояснювальна записка. Програма орієнтована для дітей різного рівня та передбачає розвиток музично-співочого мистецтва. Програма з сольного, ансамблевого та хорового співу сприяє розвитку

(види, форми контролю) МДК 02.05. Теорія та методика музичного виховання з практикумом Викладач: Шлопак О.С. є одним із видів навчальних занять студентів. проводиться з метою систематизації

Пояснювальна записка Ця програма призначена для учнів -4 класів (діти 7-10 років) та розрахована на 1 рік навчання. Дитячий хоровий спів один із найпоширеніших суспільних видів музично-естетичної

Пояснювальна записка. Предмет на вибір «Сольний спів» може бути використаний учнями всіх відділень Дитячої школи мистецтв за бажанням та на підставі заяви батьків. Слід звернути увагу

Муніципальний загальноосвітній заклад «ДЯКОНІВСЬКА СЕРЕДНЯ ШКОЛА» РОБОЧА ПРОГРАМА додаткової освіти «Сольний та хоровий спів» для 2 9 класів на 2015/2016 навч. рік Термін реалізації:

Державна бюджетна освітня установа середня загальноосвітня школа 440 імені П. В. Віттенбурга Приморського району Санкт-Петербурга ПРИЙНЯТО Рішенням Педагогічної Ради ДБОУ школи

План конспект Відкритого уроку педагога Горобцової Галини В'ячеславівни у класі фортепіано. Урок проведено з учням 3 класу загальноестетичного відділення Горобцовим Георгієм. Використана варіативно-адаптована

Так само процес навчання співу вимагає від дитини великої активності та розумової напруги. Він вчиться порівнювати свій спів зі співом інших, оцінювати якість виконання. Спів благотворно впливає на

Програма із сольфеджіо (5-річний термін навчання) 1 клас. 2 Вокально-інтонаційні навички. Правильне становище корпусу. Спокійний, без напруження вдих. Одночасний вдих перед початком співу. Вироблення

Стверджую: в.о. директора державної бюджетної освітньої установи середньої професійної освіти краю «Краснодарський коледж-Корсакова» лютого 2016 р. 129-П О.М. Іванова Приймальні

Муніципальний казенний навчальний заклад додаткової освіти дітей «Курчатівська дитяча школа мистецтв» НАВЧАЛЬНА ПРОГРАМА з предмету «Хоровий клас» для додаткової передпрофесійної

«ЗАТВЕРДЖУЮ» Ректор ФДБОУ ВПО МГУДТ В.С. Білгородський 2016 р. МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ ТА НАУКИ РОСІЙСЬКОЇ ФЕДЕРАЦІЇ федеральна державна бюджетна освітня установа вищої професійної

ПОЯСНЮВАЛЬНА ЗАПИСКА Програма занять складена з урахуванням віку та співочого діапазону дітей. Для розвитку творчої індивідуальності дітей та співочих навичок в умовах підготовки дітей до школи.

Освітня програма класу блокфлейти. Блокфлейта у хоровій школі предмет факультативний. Займаються блокфлейтою учні лише за бажанням, поряд зі спеціальними заняттями хором та двома разами

1 ПОЯСНЮВАЛЬНА ЗАПИСКА Програма ансамблю «Натхнення» має художню спрямованість та передбачає створення умов для розвитку творчих здібностей, соціального та культурного самовизначення,

Муніципальний дошкільний навчальний заклад Красногорський дитячий садок «Казка» Затверджую завідувач МДОУ Красногорський дитячий садок «Казка» Г.В.Бібікіна Прийнята на педагогічній раді МДОУ Красногорський

ДЕПАРТАМЕНТ ОСВІТИ МІСТА МОСКВИ Державна бюджетна загальноосвітня установа міста Москви «Гімназія 1529 імені А.С. Грибоєдова» 2 ой Обиденський пров. д.9, м. Москва, 119034 Тел./факс:

АДМІНІСТРАЦІЯ МІСЬКОГО ОКРУГА МІСТО ВИКСУ МУНІЦИПАЛЬНИЙ БЮДЖЕТНИЙ ЗАГАЛЬНООСВІТНИЙ ЗАКЛАД ВІЛЬСЬКА СЕРЕДНЯ ШКОЛА Розглянуто на засіданні «Узгоджено» «Затверджено» педагогічної

Програма вокально-інструментального ансамблю Пояснювальна записка Музика грає важливу рольу житті дітей. Хороша пісня стає першим кумиром та можливістю виразити себе. Пісня не лише форма

С5.П.1 Хоровий клас Мета освоєння дисципліни: підготовка висококваліфікованого фахівця до художньо-творчої діяльності, який володіє методикою репетиційної роботи та концертного виконавства

М. А. ДАВИДОВА ПОВРОЧНІ РОЗРОБКИ З МУЗИКИ 2 клас МОСКВА «ВАКО» 2011 УДК 372.878 ББК 74.268.53 Д13 Д13 Давидова М.А. Поурочні розробки з музики: 2 клас. М: ВАКО, 2011. 256 с. (На допомогу шкільному

Розділ 1. Пояснювальна записка Спрямованість та рівень програми Програма базового рівняхудожньої спрямованості для всіх бажаючих займатися вокалом вирішує завдання виховання працьовитості та наполегливості,

Муніципальна бюджетна установа додаткової освіти «Будинок дитячої творчості 1» Стверджую: Директор МБУ ДО «Будинок дитячої творчості 1» О.В. Раткіна 20 р. Додаткова загальнорозвиваюча програма

2 1. Основні положення Вступні випробування зі спеціальності 53.02.01 Музична освіта проводяться у формі прослуховування щодо визначення рівня розвитку музичних здібностей. Вступні

музичний педагогіка школяр урок

Форма - спосіб, прийом теоретичного дослідження чи практичного здійснення чогось, інакше кажучи, спосіб досягнення будь-якої мети, розв'язання конкретної задачі; сукупність прийомів чи операцій практичного чи теоретичного освоєння (пізнання) дійсності.

Під поняттям «форма» у педагогіці розуміється упорядкований спосіб діяльності задля досягнення навчально-виховних цілей.

Форма характеризується трьома ознаками:

  • 1. спрямованістю навчання (мета);
  • 2. методом засвоєння (послідовність дій);
  • 3. характером взаємодії суб'єктів (викладання та вчення).

Сучасна система освіти ставить завдання, засновані на організації спільної діяльності педагога та учнів, при якій активність суб'єктів освітнього процесу стає головним та визначальним фактором методичної оснащеності.

У педагогіці прийнято підрозділяти форми навчання за методи навчання та методи виховання, оскільки вони мають різну спрямованість: методи навчання орієнтовані рішення дидактичних завдань, методи виховання - формування в учнів ціннісного ставлення до світу і себе. Музична педагогіка загальноосвітньої школи, спираючись на спільну діяльність вчителя та учнів, прагне їх органічної єдності - як двом складовим методу. Причиною для цього є двоїстість духовно-матеріальної природи самої музичної мови як мови мистецтва.

Форми музичної педагогіки належать до галузі окремого конкретного навчального предмета «Музика». У той же час вони нерозривно пов'язані як з приватними дидактичними формами, що розкривають специфіку різних етапівнавчання, і з загальнодидактичними методами, що відбивають загальні способи досягнення цілей освіти. До найважливіших і дійових методів належить метод порівняння.

Порівнюючи музичні твори, частини одного твори між собою, учні приходять до висновку, що музика будується на підставі подібності та відмінності (контрасту та повторності). Тенденція застосування методу порівняння у педагогічній практиці – від яскраво виражених контрастів до менш яскравих. Як об'єкти порівняння можуть виступати музичні явища різного рівня: висота звуків, регістри, різні розміри, лади, тривалості, жанри, форми, тембри, різні трактуванняодного твору і т. д. Порівняння допомагає дітям краще почути та зрозуміти музичні особливості твору, що надзвичайно важливо для глибшого його сприйняття.

Існують різні підходи до класифікації форм навчання. У педагогіці однією з найпоширеніших є класифікація методів джерела отримання знань:

¶ словесні форми, коли джерелом знань є усне чи друковане слово;

¶ наочні форми, коли джерело знань - предмети, що спостерігаються, явища, наочні посібники;

¶ практичні форми, коли учні набувають знання та виробляють вміння, виконуючи практичні дії. Зупинимося докладніше на особливості застосування кожної з цих груп методів на уроці музики як уроці мистецтва.

Словесні форми (оповідання, пояснення, розмова, дискусія, лекція, робота з книгою) посідають чільне місце у системі методів навчання. Вони дозволяють у найкоротший термінпередати велику за обсягом інформацію, поставити проблеми, зазначити шляхи їх вирішення, зробити висновки. За допомогою слова вчитель може викликати у свідомості дітей яскраві картини минулого, сьогодення та майбутнього. Слово активізує уяву, пам'ять, почуття учнів.

«Слово вчителя, – писав В.А. Сухомлинський, - нічим незамінний інструмент на душу вихованця. Мистецтво виховання включає перш за все мистецтво говорити, звертаючись до людського серця ... Слово ніколи не може до кінця пояснити всю глибину музики, але без слова не можна наблизитися до цієї найтоншої сфери пізнання почуттів. Я намагався, щоб слово, пояснення музики було своєрідним емоційним стимулом, що пробуджує чутливість до музики як безпосередньої мови душі. Слово має налаштувати чуйні струни серця... Пояснення музики має нести у собі щось поетичне, щось таке, що наближало слово до музики».

Початківцю педагогу необхідно пам'ятати, що надмірне захоплення словесними методами на уроці музики нерідко призводить до вербалізації навчально-виховного процесу, внаслідок чого втрачається самоцінність музики як засобу спілкування, специфіка власне музичної діяльності дитини. У педагогічній практиці повсюдно спостерігається розмаїття слів і недостатня їхня виразність і точність, дуже рідкісні випадки недомовленості під час уроці музики.

Слово, нерідко спотворюючи сенс твору, підміняє та уособлює собою музику, стає предметом сприйняття. Постійне звернення вчителя до слова, що передує сприйняття музики, що пояснює її, формує у дітей, з одного боку, недовіру до власних сил, з іншого - сумнів у змістовності музичної мови. Інструментальна музика у разі представляється дітям важкою і незрозумілою.

Недовіра до природної сприйнятливості дітей, до їхнього музичного, інтонаційного досвіду викликає до життя предметно-образну, ситуативну інтерпретацію музичного твору, неадекватну його інтонаційному змісту. В результаті інтерес до цього твору може виникнути, діти запам'ятають його назву, але такий шлях відстороненого позаособистісного слухання не вчить дитину сприйняттю нової для неї музики, особливо не програмного характеру, не пов'язаної зі словом, і навіть призводить до неприйняття інструментально-симфонічної музики в цілому . Підтвердженням цієї думки є той факт, що діти протягом довгого часу пам'ятають назви творів, захоплюючі історії, Розказані вчителем, і навіть називають їх як своїх коханих, проте практика показує, що власне музику цих творів діти не пам'ятають: не можуть не тільки заспівати основні теми, але навіть не впізнають їх на слух.

Наочні форми призначаються у педагогіці для чуттєвого ознайомлення учнів із життєвими явищами, процесами, об'єктами у тому натуральному виглядіабо в символічному зображенні за допомогою різних малюнків, репродукцій, схем, моделей.

В силу звукової природи музичного мистецтва наочно-слухова форма, або форма слухової наочності, навчання набуває особливе значення. Пріоритетним видом наочності на уроці музики є звучання самої музики, що передбачає демонстрацію музичних творів як у живому звучанні, так і з використанням звуковідтворювальної техніки. Особливу цінність у зв'язку представляє виконання музики самими дітьми: хоровий спів, співання окремих тем-мелодій, вокалізація, елементарне музикування, гра на уявних інструментах, пластичне інтонування, диригування, музично-сценічну виставу та ін. Обсяг і якість музики а також її функція в драматургії уроку є важливим показникомуспішності музично-педагогічного процесу

Серед широкого спектра методів та прийомів слухової спрямованості видатні діячі масового музичного виховання (Б.В. Асаф'єв, Б.Л. Яворський, Н.Л. Гродзенська, Д.Б. Кабалевський) особливо виділяли форму спостереження та вважали його основною ланкою музичної освіти.

У музично-педагогічній практиці широко застосовується і наочно-зорова форма, або форма зорової наочності. Наприклад, наочні дидактичні посібники, схеми, нотні таблиці, словник емоційних характеристик. Для підготовки дітей до сприйняття музики та збагачення музичних вражень зоровими асоціаціями використовуються репродукції. Подібні функції під час уроків музики виконують і малюнки дітей про музику і під музику.

Активне дію з музикою, її твір, відтворення у різних формах виконавчої діяльності, моделювання інтонаційно-звукового процесу - усе це за своєю суттю можна як групу практичних методів, що становить діалектичне єдність з методом слуховий наочності. «Спостереження музики, - писав Б. В. Асаф'єв, - перш за все, веде до загострення слухових вражень... і, отже, до збагачення нашого життєвого досвіду та нашого знання про світ через слух... але необхідно викликати у слухачі інстинкт виконавця . Потрібно, щоб можливо більше людей активно, хоч щонайменше, але брало участь у відтворенні музики. Тільки тоді, коли така людина відчує зсередини матеріал, яким оперує музика, явніше відчує вона протягом музики назовні».

Та сама закономірність діє і при сприйнятті інструментальної музики дітьми. Найефективніше сприйняття у разі, якщо включається активність як слухова, а й зорова, і моторно-двигательная.

Спів, на думку Н.Л. Гродненской, - «активний і дуже важливий метод у розвиток сприйняття музики». У зв'язку з цим, серед дій, за допомогою яких дитина може відобразити музику, що сприймається, особливе місце займає вокалізація, а також пластичне інтонування, нотний, графічний запис. Все це допомагає пережити музику, точніше зрозуміти задум композитора, твердіше та швидше її запам'ятати. У той самий час довгі роки сприйняття музики ототожнювалося зі слуханням музики. До активних та пріоритетних видів музичної діяльності належали хорові співи, гра на музичних інструментах та ін. Головним ставало формування умінь та навичок щодо здійснення цих видів діяльності.

Якщо говорити про музичну освіту, то найбільш раціональною і правильним способомвиявляється спільна музично-творча діяльність вчителя та учнів, відповідна природі музики та природі дитини та спрямована на присвоєння духовних цінностей музичної культури в єдності діяльності композитора – виконавця – слухача. Кошти для виконання цієї діяльності можуть бути виражені як у предметній, так і в інтелектуальній формах, які у художній практиці забезпечують сам процес творчої діяльності учнів із присвоєння художніх цінностей. Пов'язаний із цим процес художнього переживання приймає він цільову функцію.

У вузькому сенсі форма виступає як характеристика однієї зі сторін музичної діяльності, пов'язаної з розвитком окремих музичних здібностей (ритмічного слуху, гармонійного, поліфонічного, тембрового слуху та ін), зі співом (методи вокально-хорової роботи, наприклад, вправи-розспівування) освоєнням музичної грамоти, імпровізацією, слуханням музики. Можуть бути форми, пов'язані з тим чи іншим видом роботи (вокалізація, метод гри музичних інструментах, вправи), видом музичної діяльності.

Розподіл форм за джерелами знання (словесні, наочні та практичні), поза опорою на природу музики, призводило до того, що цілісний урок музики розпадався розділи з відповідними кожному їх методами. І тоді активною формою ставала лише практична дія учня, пов'язана або зі співом, або з грою на музичних інструментах. Інтелектуальна діяльність підмінялася пасивним сприйняттям музики та слів вчителя. Замість діалогу часто виникав монолог вчителя.

Поява в педагогіці на етапі методів конструювання, планування, дослідницького методу, заснованих на діалоговому взаємодії, зумовлено вимогами практики і характеризують вони не зовнішні проявидіяльності учнів, та її внутрішню сутність, т. е. характер пізнавальної діяльності. У цьому плані фундаментального значення на музичних заняттях набуває форма порівняння. Подібність і відмінність як методичний принцип занять адекватний принципу тотожності і розмаїття - принципу організації самої музичної форми.

Форма міркування музику спрямовано особистісне, творчо індивідуальне присвоєння учнями духовних цінностей. У кожній такій співбесіді повинні наочно відчуватися три нерозривно пов'язані моменти: перший - чітко сформульована вчителем завдання; другий - поступове спільно з учнями розв'язання цього завдання; третій - остаточний висновок, зробити який і вимовити (завжди, коли це можливо) мають самі учні».

Зіткнення думок викликає «творчий конфлікт», який призводить до відкриття нових, точніше, до усвідомлення давно вже (на практиці) відомих істин, що раніше не усвідомилися.

Форма забігання вперед та повернення до пройденого (Д.Б. Кабалевський), або метод перспективи та ретроспективи у процесі навчання (Е.Б. Абдуллін) дозволяє встановлювати наступні зв'язки між темами програми, формуючи цілісне уявлення про музику у школярів. При цьому передбачається встановлення зв'язків на трьох рівнях: між роками навчання, між темами чвертей між музичними творами.

Переваги цієї форми полягають у тому, що освоєння нової темина вже знайомому матеріалі стає легшим; пройдений матеріал піднімається на більш високий рівеньнової теми, на рівень більшої складності та більшої змістовності; встановлюються зв'язки між різними музичними явищами.

Форма створення композицій (Д.Б. Кабалевський, Л.В. Горюнова) спрямовано об'єднання різних форм спілкування учнів з музикою під час виконання одного твори. Так, якщо грає знайома пісня («Перепелочка», «Лявониха» тощо), весь клас може одночасно виконувати цю пісню в різних варіантах. Перший куплет звучить тільки інструменті, другий куплет весь клас починає співати дуже тихо, поступово посилюючи звучність, третій куплет співається на поступовому затиханні звучності, а четвертий виконується знову тільки інструменті дуже тихо.

Виконання такого роду «композицій», складених з дуже простих елементів, Але що вимагають уваги і музичного «дихання» на значному відрізку часу, дуже захоплює хлопців і розвиває їх музичність у різних напрямках. Подібні композиції можна збагатити запровадженням в ансамбль (супровід, обрамлення) гри дитини на дитячих музичних інструментах. Використання цього методу, викликаючи великий інтерес у учнів, вносить у заняття ігровий елемент, збагачує музично-виконавчий досвід дітей

Форма музичного узагальнення (Е.Б. Абдуллін) - провідний метод організації музичних занять - спрямовано засвоєння дітьми ключових знань про музику, втілених у тематизмі програми, формування художнього мислення, і навіть досягнення цілісності уроку з урахуванням теми чверті.

Ця форма включає низку послідовних дій:

  • 1. перша дія форми ставить завдання активізувати той музичний, життєвий досвідшколярів, який необхідний запровадження теми чи поглиблення теми;
  • 2. друга дія форми має на меті познайомити учнів з новим знанням. Основне значення у зв'язку з цим набувають різноманітних варіантів організації пошукової ситуації;
  • 3. третя дія форми пов'язана, по-перше, із закріпленням знання в різних видахнавчальної діяльності школярів. По-друге, воно спрямоване формування здатності учнів дедалі самостійніше орієнтуватися у музиці з урахуванням засвоєного знання»

Форма емоційної драматургії (Д.Б. Кабалевський, Е.Б. Абдуллін) спрямований на активізацію емоційного ставлення школярів до музики. За підсумками принципів емоційного розмаїття чи послідовного збагачення та розвитку одного емоційного тону вирішується завдання співвіднесення запропонованого у програмі варіанта побудови уроку з конкретними умовами, рівнем музичного і розвитку учнів, визначається найкраща послідовність форм і видів музичних занять за умов даного класу.

Форма створення художнього контексту (Л.В. Горюнова) спрямована на розвиток музичної культури школярів через «виходи» за межі музики (у суміжні види мистецтва, історію, природу, життєві ситуації та образи), створення багатого художньо-педагогічного середовища. Даний метод дає можливість уявити музику у багатстві її різноманітних зв'язків, зрозуміти схожість та відмінність від інших мистецтв, інших сфер суспільної свідомості.

Аналіз перерахованих вище методів показує, що вони мають чітку орієнтацію, багатофункціональний характер. Але в той же час вирішення протиріч, що існують у сучасній практиці, вимагає подальшого розвиткугрупи методів, інноваційних форм роботи, вкладених у формування музичного мислення, музичного сприйняття школярів на інтонаційної основі, дозволяють дитині глибше поринути у музику, активніше проявляти себе у музичної діяльності.

Сучасні педагогічні технології у роботі хормейстера ДМШ:
між традицією та інновацією
Уявімо ідеальний образ дитячого хору: очі, що горять, спрямовані на вас з трепетним очікуванням; відкриті чуйні серця, готові злитися у єдиному емоційному пориві; чисті голоси, що наповнюють слухачів гармонією та одухотвореністю.
Дитячий хор - це живий організм, що постійно зростає і змінюється, дивовижна істота, що несе енергетику оптимізму та чарівності; особливий виконавський інструмент, ніжний, гнучкий і чуйний, здатний на найщиріший і безпосередній вираз людських почуттів. Тільки цей інструмент не можна одержати готовим. Його потрібно налаштувати, навчити, виростити, виховати...
Хормейстер має вирішити головне питання: як створити по-справжньому художній дитячий хоровий колектив? Це велика та захоплююча робота, повна експериментів та помилок, аналізу та роздумів.
Керівник колективу повинен пам'ятати, що головною особливістю роботи з дитячим хором є вміле поєднання навчання (розвиток музичних здібностей, співочих навичок, голосового апарату, музичної грамотності), музичного виховання (свідоме ставлення до мистецтва, любов до музики, співу, розширення музичного кругозору) та виконавства. Тільки такий комплексний підхід дозволить хору повноцінно розвиватися, при цьому розкриваючи здібності кожної окремої дитини.
До психологічного змісту навчальної діяльності у ДМШ особливо близьке визначення, дане Д.М. Узнадзе, грузинським психологом та філософом: "Навчання - це особлива форма діяльності - не гра і не праця, а й те, й інше". Не секрет, що складний процес освоєння навичок хорового співу вимагає від тих, хто навчається величезної емоційної захопленості та зосередженості, і лише чергування характеру та методів навчальної діяльності здатне подолати почуття втоми в процесі уроку. Для підтримки сталого інтересу учасників хору у навчальному процесі має бути певне, вивірене співвідношення старого та нового, традиційного та інноваційного.
Що таке інновації? Під інноваціями в освіті розуміється процес удосконалення педагогічних технологій, сукупності методів, прийомів та засобів навчання. В даний час інноваційна педагогічна діяльність є одним із суттєвих компонентів освітньої діяльності нашої школи. І це невипадково. Саме інноваційна діяльність не лише створює основу для створення конкурентоспроможності тієї чи іншої установи на ринку освітніх послуг, а й визначає напрями професійного зростання педагога, його творчого пошуку, реально сприяє особистісному зростанню учнів. Інноваційний підхід у навчанні поширюється на зміст освіти, методи викладання та форми контролю якості навчання.
Широке поширення різних інновацій, у тому числі нових педагогічних технологій у системі загальної освітивимагає від сучасного викладача ДМШ знання основних тенденцій інноваційних змін та можливість їх застосування у власній практиці. Оновлені методики хорового виховання, узагальнений попередній досвід своїх колег – будь-який матеріал може бути проаналізований, використаний хормейстером у власній практиці, введений у процес розвитку вокально-хорових навичок у конкретному окремо взятому хоровому колективі.
Дуже важливо зрозуміти, який результат ми маємо отримати у процесі виховання за допомогою інноваційних виховних технологій. Як говорив Сенека, римський філософ і драматург: "Коли людина не знає, до якої пристані він прямує, для нього жоден вітер не буде попутним". В одній методичній статті зазначалося, що метою інноваційної діяльності у виховному процесі є якісна зміна особистості учня порівняно з традиційною системою. Але будь-який досвідчений викладач скаже, що це вкрай неправильне судження. Стосовно дитячих співів слід зазначити, що саме традиції, досвід минулих поколінь і зумовили виняткове значення хорової музики в нашій культурі. Саме хоровий спів упродовж століть був виразом російського духу, російської художньої натури, національного характеру. Хорова школа Росії - це певний стандарт хорової звучності: ясне, чисте спів і, як говорив А.Д. Кастальський: "...де виконавці беруть участь у виконанні всією своєю істотою".
Наслідуючи найкращі зразки хорового виконавства, ми поєднуємо традиційний та інноваційний підхід у навчанні, тим самим прищеплюючи дітям кращі традиції академічного співу та вирішуючи питання підвищення якості навчання з використанням інноваційних освітніх технологій. А основою в цій непростій і копіткій роботі є сама музика, ті твори, на яких навчається та росте дитячий хор.
При виборі репертуару хормейстер повинен знати закономірності музично-співочого розвитку дітей та вміти передбачити динаміку цього розвитку під впливом відібраного репертуару; повинен уміти моделювати для кожного заняття та виступи все нові "комплекси" музичного матеріалу, а так само гнучко реагувати в навчально-виховному плані на нові віяння у сучасному музичному житті.
Наприклад, сьогодні багато керівників дитячих хорових колективів відзначають недолік у гумористичному, жартівливо-ігровому матеріалі, особливо для найменших виконавців. Пісні сучасних авторів, що входять до нових збірок, зазвичай інтонаційно незручні для виконання або текст погано сприймається учнями. Це тому, що автори часто немає практики роботи з хоровим колективом. Збірки З. Мишкіної, З. Крупа-Шушариной, М. Живова частково поповнюють цей недолік. Так, М. Живов, свідомо не розписуючи пісні на голоси і по можливості уникаючи жорстких авторських ремарок, надає виконавцям широкі можливості для спільної творчості, вільних імпровізацій, перетворення "кумедних" історій на самостійні театрально-хорові постановки. "Я хотів би, щоб ці нові кумедні музично-поетичні історії стали б приводом для дитячої творчості, матеріалом для розвитку у дітей почуття гумору, уяви, фантазії та артистизму", - писав автор.
Репертуар хору повинен містити по можливості великий та цікавий музичний матеріал, включаючи народні пісні та музику композиторів-класиків, твори a cappella та з супроводом, поліфонічні та гомофонні, твори зібрані за тематичним принципом та стилістичною єдністю тощо.
Працюючи з таким благодатним репертуаром на хорових заняттях, можна застосовувати традиційні форми роботи, і нові педагогічні технології.
1. Особистісно орієнтовані технології. Вони передбачають діагностику особистісного зростання, включення навчальних завдань у контекст життєвих проблем, що передбачають розвиток особистості у реальному, соціокультурному та освітньому просторі. Ці технології музичної освіти є концептуальною основою педагогічного процесу та є традиційними. Навіть проводячи заняття у групах, педагог має враховувати індивідуально-психологічні особливості та розвитку кожного учня.
2. Ігрові технології навчання. У сучасній загальноосвітній практиці вони набули великого поширення (А. А. Вербицький, Н. В. Борисова та ін.). Ці технології характеризуються наявністю ігрової моделі, сценарію гри, рольових позицій, можливостей альтернативних рішень, передбачуваних результатів, критеріїв оцінки результатів роботи.
Застосовуються ігри пізнавальні, театралізовані, імітаційні, вирішення практичних ситуацій та завдань та ін. Вибір кожної гри визначається її можливостями, співвіднесеними з особливостями дидактичного завдання.
3. Проблемно-розвиваюча технологія навчання (М. М. Махмутов, Н. Г. Мошкіна та ін.). Специфічними функціями проблемно-розвивальної технології навчання є: формування в учнів критичного мислення, умінь та навичок активного мовного спілкування, позитивних емоцій, а також організація діяльності викладача щодо побудови діалогових конструкцій та їх реалізації у процесі навчання. Дана технологія дуже цікава, з успіхом може використовуватися на уроках хору, хоча багато методів цієї технології вже широко застосовуються в практиці і є скоріше традиційними.
4. Нетрадиційні форми уроку. Ягненкова Н.В. у статті "Можливості практичного застосування деяких інноваційних педагогічних технологій на уроках теоретичного циклу в ДМШ" розглядає педагогічну технологію, засновану на системі ефективних уроків (Автор - О.О. Окунєв) та наводить ряд нетрадиційних технологій уроку:
- інтегровані уроки, що ґрунтуються на міжпредметних зв'язках; уроки у формі змагань та ігор: конкурс, турнір, естафета, дуель, ділова або рольова гра, кросворд, вікторина тощо;
- уроки, засновані на формах, жанрах та методах роботи, відомих у суспільній практиці: дослідження, винахідництво, аналіз першоджерел, коментар, мозкова атака, інтерв'ю, репортаж, рецензія тощо;
- уроки з імітацією публічних форм спілкування: прес-конференція, бенефіс, телепередача тощо;
- уроки, що імітують суспільно-культурні заходи: заочна екскурсія у минуле, подорож, вітальня тощо;
- перенесення до рамок уроку традиційних форм позакласної роботи: ранок, інсценізація, "посидіти" та ін.
Майже всі названі види уроків можна використовувати в ДМШ на хорових заняттях.
5. Взаємоконтроль. Ця техніка має на меті: перевірка знань, надання можливості кожному учневі повідомити про свої успіхи, зняття невпевненості у слабких учнів, розвиток співочих навичок учнів, інтенсифікація опитування. Група розбивається на "вчителів" та "учнів". "Учні" відповідають своїм "учителям". Відомо, що коли людина вчить інших, вона сама починає глибше розуміти матеріал і його запам'ятовувати.
Таким чином, викладені інноваційні форми та методи роботи на уроці, безперечно, розширюють можливості сучасного освітнього процесу, тому їх необхідно активно впроваджувати у практику викладання в ДМШ, але при цьому не забувати про важливість виховання школи академічного співу на кшталт кращих традицій хорової культури.
Література:
1. Колеченко О.К. Енциклопедія педагогічних технологій. - М: Каро, 2005.
2. Никишина І.В. Інноваційні педагогічні технології та організація навчально-виховного та методичного процесів у школі: використання інтерактивних форм та методів у процесі навчання учнів та педагогів. – Волгоград: Вчитель, 2008.
3. Нотна папка хормейстера No. 1. Молодший хор. Укладачі та редактори: Заслужений діяч мистецтв РФ, професор Б. І. Куликов, хормейстер Дитячої хорової школи "Весна" Н. В. Аверіна. - М: Дека-ВС, 2008.
4. Ягненкова Н.В. Можливості практичного застосування деяких інноваційних педагогічних технологій на предметах теоретичного циклу у ДШМ. – http://festival.1september.ru/articles/581644 (25.09.2012).

Муніципальна бюджетна освітня установа

«Дитяча школа мистецтв №1» Димитровград.

План – конспект відкритого урокуз хору.

Викладач: Кузьміна Наталія Юріївна

Концертмейстер: Костюхіна Анастасія Володимирівна.

Клас: 1 клас ДШІ №1. Вік 7-8 років

Предмет:хоровий клас.

Тема урока:«Ігрові форми роботи у молодшому хорі»

Форма проведення:колективна.

Тип уроку:урок - повторення, закріплення умінь та навичок.

Мета уроку: формування в основних співочих навичок через ігрові форми роботи.

Завдання:

Освітні: формування у які навчаються основних співочих навичок. До них ми можемо віднести:

    співочу установку;

    співоче дихання та опору звуку;

    високу вокальну позицію;

    точне інтонування;

    рівність звучання протягом усього діапазону голосу;

    використання різних видів звукознавства;

    дикційні: артикуляційні та орфоепічні навички.

Розвиваючі

продовження формування вокально-хорових навичок та умінь;

продовження розвитку гармонійного слуху;

розвиток музичної сприйнятливості, тобто вміння чути та слухати, вміння аналізувати, зіставляти;

Виховні :

Виховання вокального слуху як важливого чинника співу у єдиній співочій манері;

Виховання організованості;

Уваги, природності на час колективного музицирования.

Методи навчання:

    наочний (слуховий та зоровий);

словесна (образні порівняння, словесна оцінка виконання);

    пояснювально – ілюстративний разом із репродуктивним (вокальні ілюстрації голосом вчителя і відтворення почутого дітьми).

Методичні прийоми :

    творчі завданнята питання, що стимулюють розумову діяльність та створюють пошукові ситуації;

    спонукання дітей до самоконтролю та самооцінки у процесі співу;

    варіативність завдань при повторенні вправ;

    гумор, схвалення, заохочення успіхів учнів з метою стимуляції їхнього інтересу до занять як спосіб викликати позитивні емоції, що підвищують працездатність дітей.

Психологічні умови під час уроку:

    психологічно комфортна атмосфера. Емоційне задоволення;

    особистісно-орієнтоване спілкування, врахування рівня музичного розвитку;

    облік індивідуальних особливостей;

    диференційований підхід.

Устаткування :

Фортепіано, стільці, шумові інструменти, магнітола, ноти вправ та поспівок, репертуарна збірка пісень.

План заняття.

I.Організаційний етап.

а) вітання, психологічний настрій учнів;

б) повідомлення теми уроку та його завдань;

ІІ. Основна частина.

2. Вокальні вправи

3. Робота над репертуаром:

О. Філіппенка «Перший сніг» – підготовка до концертного виступу.

«Новорічний хоровод» – спів із фонограмою.

ІІІ. Заключна частина:Підбиття підсумків уроку.

ХІД УРОКУ.

1.Музичне привітання.

Вчитель: «Здрастуйте, хлопці»

Діти: «Доброго дня».

Виконують по черзі дівчатка, потім хлопчики.

2.Гра «Подорож лісом.» Слухаємо голоси природи і імітуємо в ігровій формі. (Зозуля, ворона, шелест листя, комарики, тупіт конячки). У момент гри діти вільно гуляють класом.

3.Гра «Їде, їде паровоз» .Повторюємо розспівування, умовними рухами відзначаємо ритмічний малюнок. Потім «вибудовуємо паровоз і, співаючи, вирушаємо в дорогу». Учитель супроводжує ходьбу акцентуванням першої частки ударом у бубон.

4.Гра «Баба сіяла горох» на затримку дихання.

5.Гра «33 Єгорки».

6.Скоромовки:

    Баран Буян заліз у бур'ян.

    Шість мишенят у очереті шарудять.

    Від топиту копит пил полем летить.

7. Гра за ролями на увагу.

«Їжачок у лазні вимив вушка, шию, шкірку на черевці

І сказав єноту їжак: «Ти мені спинку не потреш?»

Діти розсідають на стільці.

8.Роспівування.

Починаємо розспівування. Нагадую дітям: «Якщо хочеш сидячи співати, не сідай ти, як ведмідь. Спинку випрями швидше, ніжки в підлогу упри сміливіше!

    "Дін-дон". Співаємо з різною інтонацією.

    «До-ре-до, до-ре-мі-ре-до…»

    «Батьківщина моя»

    "Люлі, люлі, люлі, прилетіли гулі".

9.Робота над репертуаром.

Нагадую: «Якщо хочеш стоячи співати, головою не крутити.

Устань красиво, підтягнись,

і, звісно, ​​підтягнись.

Раз! Вдих і заспівав.

Птахом звук полетів. Руки, плечі - все вільно.

Співати приємно та зручно.

1.Виконання пісні «Перший сніг. Підготовка пісні до новорічному концерту, робота над інтонацією, гарною артикуляцією

2.Виконання під фонограму пісні «Новорічний хоровод». Основне завдання - виконати, не затягуючи темп, чітко проспівати кожне слово.

Виконати обидва твори артистично, у характері.

Заключна частина уроку.Дякую дітям за роботу на уроці. Пропоную дітям проголосувати смайликами, оцінити урок. Після голосування та підбиття підсумків дякуємо за роботу один одному оплескам у певному ритмічному малюнку.



Схожі статті

2024 parki48.ru. Будуємо каркасний будинок. Ландшафтний дизайн. Будівництво. Фундамент.